В городе Тихвине Ленинградской области оперная труппа Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева исполнила оперу «Сказка о царе Салтане» Николая Римского-Корсакова, сообщает ТАСС.
Областной Пушкинский праздник, опера «Сказка о царе Салтане»
- Похожие мероприятия
- «Царь Салтан» позвал нас в гости… |
- Навигация по записям
- В Приоратском парке исполнят оперу «Сказка о царе Салтане» -
- Материалы рубрики
Мариинский театр представил «Сказку о царе Салтане» в Тихвине
Желаю вам удачи и прекрасного вечера», — отметил Председатель Законодательного Собрания Санкт-Петербурга Александр Бельский на открытии фестиваля. Неизменно успешным среди жителей и гостей города назвал музыкальный проект Вице-губернатор Санкт-Петербурга Борис Пиотровский: «Петербург — это, конечно, культурная столица. Культурная столица — это значит не только сохранять наследие, но и приумножать его. Приумножением являются наши традиции. И вот одна из таких относительно новых — каждое лето встречаться под открытым небом и слушать оперу». О том, что ждет зрителей в ближайшие две недели, сообщила директор театра «Мюзик-Холл» Юлия Стрижак.
Тепло на душе вызывают такие знаменитые симфонические картины — «Три чуда» и «Полет шмеля». Самого шмеля в театре тоже сделали посмотрите, какие у него глазки! В насекомое превратился князь Гвидон и полетел посмотреть на отца. Его нападение на ткачиху, повариху и сватью бабу Бабариху — отдельное произведение сценического искусства. Главное, чтобы маленькие зрители не начали помогать его ловить. У нас был большой соблазн. Шмель точно произведет впечатление и на юных зрителей, и на взрослых. RU Результат работы шмеля, как говорится, — налицо! Эта постановка с успехом идет в «Большом театре» уже 57 лет. НГС посмотрел этот балет.
Режиссером-постановщиком спектакля выступила Сусанна Цирюк, которая активно сотрудничает с театром «Мюзик-Холл». Художник-постановщик Алексей Тарасов вписал декорации спектакля в архитектурный ансамбль Петропавловской крепости. Традиционно «Опера — всем» собирает большую аудиторию. В этом году церемонию открытия посетили пятнадцать тысяч человек. Фестиваль проводится при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.
В ней есть все, чем знаменит русский композитор: подробно прописанные народные сцены с хорами и плясками, оркестровое море на этот раз по нему плывет бочка и бесконечные чудеса, главное из которых — Царевна-лебедь, поющая высоким сопрано. Теперь она еще и летает. На Буяне и в Тмутаракани Молодой режиссер Алексей Франдетти, на чьем счету в Большом театре два детских спектакля и две полуконцертные постановки, в том числе успешный «Кандид» Бернстайна, снова проявил себя как профессионал с фантазией. За стенами Большого он успел поработать в мюзиклах, и этот опыт ему теперь пригодился. Вышколенный миманс Большого театра в нужные моменты выскакивает из-за кулис, танцует, вертится, а когда на сцену залетает шмель, своими реакциями играет весь его полет, в точном порядке поворачивая голову, пугаясь и отмахиваясь. В придачу к мимансу работают цирковые артисты: в полет шмеля пускаются аж четверо из них, соревнуясь в кульбитах и сальто. Белка песен не поет, зато крутится в колесе и жонглирует орешками размером с грейпфрут. Лебедь качается на лонже, преследуемая летящим чародеем-коршуном: гимнасты клюются в воздухе до тех пор, пока стрела царевича Гвидона не решает исход поединка в пользу добра. Бочка плывет там, где вообще-то положено идти туче — высоко над нашими головами. Это потому, что мы находимся глубоко под водой, где перед нами корчатся медузы, осьминоги и прочая подводная живность. Одевая спектакль, художник Виктория Севрюкова не забыла и про двуногих. Она решила, что три девицы под окном, бояре, скоморохи и весь лубочный народ, кто живет в царстве славного Салтана, будет одет под русскую старину.
XI международный фестиваль «Опера — всем» открылся «Сказкой о царе Салтане»
Сегодня это «Сказка о царе Салтане» Римского-Корсакова на сюжет Александра Пушкина. На сцене Новосибирского академического государственного театра оперы и балета состоялась первая премьера 2024 года – оперы «Сказка о царе Салтане». Среди музыкальных сказок Николая Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» (1900) — одна из самых светлых. Перипетии, переживаемые её героями, приводят всех участников действия к радостному концу, злодеи получают прощение, но главное — никто не умирает. Одним из самых известных произведений Римского-Корсакова «Сказкой о царе Салтане» 13 июля открылся XI международный фестиваль «Опера – всем». «Сестры» ее толкают, Бабариха отгораживает от нее царя Салтана – но тот, разумеется, все равно подходит именно к той девушке, что пообещала ему родить богатыря.
Что еще почитать
- Большой театр кукол отметил день рождения премьерой спектакля «Сказка о царе Салтане»
- Новосибирский театр впервые представит оперу с декорациями, сделанными с помощью ИИ
- В Тихвине прошла премьера оперы «Сказка о царе Салтане»
- Ленинградцам показали «Сказку о царе Салтане» в честь 120-летия оперы
В Гатчине симфонический оркестр исполнил оперу Николая Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане»
самая исполняемая из опер композитора на мариинской сцене и одна из наиболее красочных постановок репертуара. Опера "Сказка о царе Салтане". Среди музыкальных сказок Николая Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» (1900) — одна из самых светлых. Перипетии, переживаемые её героями, приводят всех участников действия к радостному концу, злодеи получают прощение, но главное — никто не умирает. Оперная труппа Мариинского театра под управлением народного артиста РФ Валерия Гергиева исполнила оперу «Сказка о царе Салтане» Николая Римского-Корсакова на родине композитора — в городе Тихвин Ленинградской области, передает ТАСС. «“Сказка о царе Салтане” Римского-Корсакова — это большое музыкальное полотно с прекрасным выразительным музыкальным материалом.
В Тихвине прошла премьера оперы «Сказка о царе Салтане»
Опера Н.А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» была поставлена на нашей сцене в 1997 году. Впервые опера «Сказка о царе Салтане» была поставлена Мариинским театром в 1915 году. «Сказка о царе Салтане» – прекраснейшая опера Римского-Корсакова, хотя и не откровение вроде «Снегурочки» или «Китежа». Если у вас нет возможности посетить мероприятие лично, то специально для вас в режиме онлайн мы покажем «Сказку о царе Салтане» — оперу Римского-Корсакова в 4 действиях. «Сестры» ее толкают, Бабариха отгораживает от нее царя Салтана – но тот, разумеется, все равно подходит именно к той девушке, что пообещала ему родить богатыря.
Опера "Сказка о царе Салтане"
Завершится праздник оперой-сказкой Н. Римского-Корсакова "Сказка о царе Салтане" в исполнении государственного симфонического оркестра Ленинградской области. Концерт пройдет на Черном озере у Приоратского дворца. Она пройдет в двух действиях с музыкальным антрактом, в котором люди, прогуливаясь и отдыхая от оперного материала, могут насладиться другой, более народной, фольклорной музыкой", - сказал в свою очередь художественный руководитель и главный дирижер симфонического оркестра Михаил Голиков. В роли царицы Милитрисы на сцене с дебютом выступит выпускница петербургской консерватории Самира Гулимова.
Однако при создании оперы пришлось развить некоторые мотивы, лишь намеченные у Пушкина, ввести новые персонажи. Наибольшим изменениям подвергся образ Царевны Лебеди.
Сохранив черты литературного прообраза, она приобрела и новые, превратившись в олицетворение красоты, поэзии и искусства. Усилена в опере сатирическая линия. В образах Салтана, Бабарихи и двух старших сестер есть не только добродушная усмешка, но и ирония. Конечно, Салтан не Додон из Золотого петушка, но он близок к Додону. При его дворе царят раболепие, тупая покорность, пресмыкательство. Комически-грозный, туповатый, вздорный, он отнюдь не безобиден.
В Салтане нет ничего от просветленной мудрости Берендея в Снегурочке, хотя он не лишен и человеческих черт, по-своему искренне любит жену, с которой был разлучен обманом. Царству Тмутараканскому противопоставлен город Леденец, вырастающий на острове Буяне. Салтану и его окружению противостоит светлый образ Лебедь-птицы, превращающейся в Царевну Лебедь. В опере использованы традиции народного театра, скоморошьей игры, приемы сказа. Основная ее мысль — искусство и красота побеждают трудности жизни, преображают мир — воплощена в высокопоэтической форме. Поэтическая стихия связана с образами Милитрисы, Гвидона, Царевны Лебеди, с запечатленными в несравненных по красоте симфонических интерлюдиях картинами природы — морской и небесной стихий — и чудесами Леденца.
В первых постановках оперы главенствовало любование именно этой стороной и выдвинулся образ Царевны Лебеди, в особенности благодаря вдохновенному исполнению Н. Забелы, а позднее А. В изображении Салтана и его окружения подчеркивались комедийные черты. К сожалению, карикатурность, шаржировка стали традицией. Замысел Римского-Корсакова много сложнее, глубже и богаче подобного подхода. Осмеяние Салтанова мира не может осуществляться только внешними приемами, к тому же утрированными.
Царь не кукла, не паяц, а человек — иначе непонятно, за что его полюбила Милитриса. Наиболее крупные исполнители центральных партий — Г. Пирогов, М. Донец, П. Журавленке, В. Осипов, В.
Шаронов, И. Петров Салтан , А. Богданович, И. Ершов, С. Стрельцов, Г. Нэлепп Гвидон , Н.
Забела, А. Нежданова, Е. Степанова, В. Барсова Царевна Лебедь и др. Самые значительные постановки: Большой театр, 1913 г. Купер, режиссер В.
Мы будем подтягивать возможности этой сцены, совместно это сделаем обязательно, чтобы любую оперу Римского-Корсакова можно было здесь преподнести как следует. Впервые опера «Сказка о царе Салтане» была поставлена Мариинским театром в 1915 году. Партию царя Гвидона в ней исполнил знаменитый тенор Иван Ершов. Вторая жизнь спектакля началась в 1937 году, когда к 100-летию со дня смерти Пушкина театр сделал новую постановку. Нынешняя постановка во многом связана с той, исторической: художник Владимир Фирер создавал сценографию и костюмы новой «Сказки о царе Салтане» с оглядкой на эскизы и на книжную графику Билибина.
Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане». Яркая, жизнерадостная постановка на фоне живописного ландшафта Приоратского парка произведет незабываемое впечатление на зрителей всех возрастов. Перед публикой возникнут всеми любимые персонажи — Царь Салтан, Милитриса, Ткачиха, Повариха, сватья баба Бабариха, царевич Гвидон, Царенва-Лебедь, чудо-белочка, веселые скоморохи, корабельщики и весь честной народ Тмутаракани и острова Буяна.
«Сказка о царе Салтане» возвращается в Большой театр
Комически-грозный, туповатый, вздорный, он отнюдь не безобиден. В Салтане нет ничего от просветленной мудрости Берендея в Снегурочке, хотя он не лишен и человеческих черт, по-своему искренне любит жену, с которой был разлучен обманом. Царству Тмутараканскому противопоставлен город Леденец, вырастающий на острове Буяне. Салтану и его окружению противостоит светлый образ Лебедь-птицы, превращающейся в Царевну Лебедь.
В опере использованы традиции народного театра, скоморошьей игры, приемы сказа. Основная ее мысль — искусство и красота побеждают трудности жизни, преображают мир — воплощена в высокопоэтической форме. Поэтическая стихия связана с образами Милитрисы, Гвидона, Царевны Лебеди, с запечатленными в несравненных по красоте симфонических интерлюдиях картинами природы — морской и небесной стихий — и чудесами Леденца.
В первых постановках оперы главенствовало любование именно этой стороной и выдвинулся образ Царевны Лебеди, в особенности благодаря вдохновенному исполнению Н. Забелы, а позднее А. В изображении Салтана и его окружения подчеркивались комедийные черты.
К сожалению, карикатурность, шаржировка стали традицией. Замысел Римского-Корсакова много сложнее, глубже и богаче подобного подхода. Осмеяние Салтанова мира не может осуществляться только внешними приемами, к тому же утрированными.
Царь не кукла, не паяц, а человек — иначе непонятно, за что его полюбила Милитриса. Наиболее крупные исполнители центральных партий — Г. Пирогов, М.
Донец, П. Журавленке, В. Осипов, В.
Шаронов, И. Петров Салтан , А. Богданович, И.
Ершов, С. Стрельцов, Г. Нэлепп Гвидон , Н.
Забела, А. Нежданова, Е. Степанова, В.
Барсова Царевна Лебедь и др. Самые значительные постановки: Большой театр, 1913 г. Купер, режиссер В.
Лосский, художник К. Коровин ; Мариинский театр, 1915 г. Коутс, режиссер В.
Лосский, художники К. Коровин, А. Головин ; Театр им.
Кирова, 1937 г.
Эта игра, предложенная залу и охотно им принятая, сразу сделала оперу живой и легкой, яркой и смешной» Валерий Кичин. Российская газета «Этот мир, добрый и теплый, рождается на пустой сцене из фантазии авторов и — обязательно — нашей.
Российская газета.
Зрители «Сказки о царе Салтане» смогут увидеть выставку репродукций русских художников Ивана Билибина, Михаила Врубеля, на протяжении спектакля поэтический текст пушкинский текст будет транслироваться в видеопроекции. Художником-постановщиком спектакля выступит Тимур Гуляев, поэтому зрителей ожидают впечатляющие декорации — волшебное море, красочный остров Буян, сказочной красоты костюмы, в которых обязательно найдется что-то неожиданное и чудесное. Автор художественной концепции и режиссер-постановщик — Вячеслав Стародубцев, музыкальный руководитель и дирижер — Евгений Волынский, художник-постановщик — Тимур Гуляев, художник по свету — Ирина Вторникова, художник видеоконтента — Вадим Дуленко, пластическое решение — Сергей Захарин, главный хормейстер — Вячеслав Подъельский, хормейстер — Сергей Тенитилов.
Из ворот его под звон колоколов валит народ и просит Гвидона стать их князем. Действие третье Картина первая Хорошо живется Гвидону в городе Леденце. Но при виде кораблей, что плывут по морю в Тмутаракань, злая тоска точит его сердце.
Хочется Гвидону побывать на родине, повидать отца. Приходит он за советом к Лебеди-птице. Велит Лебедь Гвидону трижды окунуться в море — и превращается князь в шмеля. Картина вторая В царских палатах Салтан ласково угощает корабельщиков. Они рассказывают царю о дивном городе Леденце, которым правит князь Гвидон, о чудесах: о волшебной белке, которая грызет золотые орешки и поет песенки, о тридцати трех богатырях, выходящих из волн морских. Шмель больно жалит злых теток и Бабариху и улетает прочь. Действие четвертое Картина первая Царевич не может забыть рассказ о неведомой прекрасной царевне. Зовет он Лебедь-птицу и просит поведать ему, как найти царевну.
В Тихвине прошла премьера оперы «Сказка о царе Салтане»
А аплодисменты и овации зрителей дали веру участникам в свои силы. Поле обязательно для заполнения.
Сейчас «Царевна Лебедь» — шедевр в коллекции Государственной Третьяковской галереи.
Партитуру «Салтана» Римский-Корсаков, настоящий мастер музыкальной живописи, называл: «руководство к фокусам» — за изобретательность оркестровки. Кроме жизнеутверждающей морали, опера полна музыкальных «чудес»: самые знаменитые симфонические картины — «Три чуда» и «Полет шмеля»: интермедия, изображающая полёт шмеля, в ней всего 113 тактов и звучит она одну минуту четырнадцать секунд. Основной трудностью при исполнении произведения на данном инструменте является сложность слишком энергичного движения смычком, а это требует от скрипача большого навыка!
Как только «Полёт шмеля» из-за предельно быстрого темпа был признан одним из самых виртуозных произведений, музыканты сразу начали соревноваться между собой, кто быстрее его исполнит. Одним из первых фортепианную версию «Полёта шмеля» представил слушателям Сергей Васильевич Рахманинов.
В частности, 16 июля в Александровском парке можно будет услышать оперу Шарля Гуно «Ромео и Джульетта». Ведь музыка — это великое духоподъемное искусство», — добавила Юлия Стрижак. В свою очередь музыкальный руководитель фестиваля и художественный руководитель театра «Мюзик-Холл» Фабио Мастранджело напомнил, что погода на берегах Невы в этом году внесла свои коррективы, и открытие фестиваля пришлось перенести на сутки: «У нас с самого первого дня люди очень полюбили этот фестиваль. Несмотря на дождь, ливень и холод, многие приходят нас послушать. Сегодня наконец-то погода очень хорошая».
Также к участникам обратился арт-директор фестиваля «Опера — всем» Виктор Высоцкий.
И этот оживляющий штрих для детворы в зрительном зале — находка заведомо благодатная! Органично вплетены в спектакль и записи закадровых текстов Пушкина — эпиграфов, сделанных в партитуре самим композитором Чулпан Хаматова. А в основе синкретически действенной и ясной идеи постановки лежит концепция ее сценографии в виде загадочной «шкатулки Пандоры» — коробки, способной раскрываться на все четыре стороны света и собираться вновь. Именно она постоянно открывает и скрывает сказочные локализации и чудеса, прописанные в либретто Бельского. Они внимательно точно — но не с живописной помпезностью, а с поразительно изысканным условно-волшебным дизайнерским чутьем и подкупающей «достоверностью» — погружают на сцене в любимую с детства сказку в соответствии со спецификой оперного театра.
В первом акте большой четырехактной оперы с прологом а новая постановка идет с двумя антрактами он вводит и двух новых персонажей — Старого деда и Скомороха, которые помогая «скоротать время» царице Милитрисе именно так теперь нареченной в опере , стараются отвести от нее тревожные думы об ушедшем на войну муже. Подобной вивисекции при ином постановочном раскладе, скорее всего, следовало бы удивиться, но в этой динамичной и зрелищно захватывающей постановке таких мыслей не возникает. После довольно развернутого в музыкальном отношении пролога первый акт, как ни крути, всего лишь завязка интриги Ткачихи, Поварихи и сватьи бабы Бабарихи против царицы Милитрисы, и у Бельского он чересчур раздут и тяжеловесен. Так что в погоне за динамичностью спектакля постановщики с указанными купюрами нисколько не просчитались. В буклете Большого театра, выпущенном к премьере, либретто оперы дается в режиссерской редакции, которая оригиналу нисколько не противоречит, а всего лишь рассказывает ту же саму историю с несколько иным антуражем ее преломления, делая это интеллектуально здраво, исключительно деликатно и стопроцентно убедительно. Наконец-то, после режиссерского мракобесия на Исторической сцене Большого театра в постановках «Руслана и Людмилы» Глинки и «Снегурочки» Римского-Корсакова сказка в русской опере на Новой сцене восстановлена в своих законных правах!
Но спектакль Алексея Франдетти — вовсе не засушенная схема на основе старых добрых приемов классической оперной сцены, а спектакль высокотехнологичный и абсолютно современный, и его современность на фоне изрядно набившего оскомину помешательства «режоперы» хотя бы на основе двух выше названных ее поделок сегодня можно, пожалуй, назвать даже неоклассикой. Но как либретто этой гигантской оперы Римского-Корсакова даже на основе такой небольшой сказки не смогло вместить все ее литературные повторы, так и эта постановка всю вселенную смыслов также вобрать в себя не смогла. Ясно, что никакая! Важно лишь, чтобы режиссер сумел «договориться» со своей командой и стать архистратигом своего замысла, не ставящего сюжет с ног на голову и идущего от сути либретто и музыки. Однако как раз этого у новой постановки Большого театра и не отнять!
ОПЕРА СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ
Она решила, что три девицы под окном, бояре, скоморохи и весь лубочный народ, кто живет в царстве славного Салтана, будет одет под русскую старину. А вот на острове Буяне, где княжит Гвидон, все носят костюмы как при Петре — дамы выйдут в бальных платьях, мужчины в военных мундирах, а корабельщики, разъезжающие по морям и развозящие рассказы о чудесах да небылицах, и вовсе явятся как голландские купцы. Главный зрительный аттракцион спектакля — город Леденец, вдруг возникающий из заколдованного побежденным чародеем мрака. Петропавловская крепость, Исаакиевский собор и прочие хиты петербургской архитектуры сделаны как изо льда, они светятся изнутри и ездят по сцене так, что их истинный объем остается неуловимым глазу. Так сценограф Зиновий Марголин наглядно воплотил смысловую оппозицию царства Тмутаракани, где правит воинственный царь Салтан, и острова Буяна, где просвещенный князь Гвидон преисполнен любовью к матери, невесте и даже к самодуру отцу. Хор и баба Бабариха Спектакль заканчивается трогательной сценой воссоединения семьи. К этому моменту запас аттракционов успевает иссякнуть, несмотря даже на сделанные купюры. На финал никакой эффектной перемены постановщики не приберегли, и только на поклонах пушки с пристани палят.
Но позитивный тонус держится неизменно, во многом благодаря исправно поющему хору и солистам. В партии Салтана забавен бас Денис Макаров, недавно перешедший в Большой театр из Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. Ему шлет поклон ладный тенором Гвидон — молодой Бехзод Давронов.
Мия подробно рассказала о том, как росла в большой религиозной семье, получая от властной матери весьма жёсткие установки по правилам поведения.
В семье пять детей, Маша — старшая; она стала перечислять, что ей было нельзя делать и в конце концов сказала «ничего нельзя». Зато можно было читать Библию и заботиться о сёстрах и брате. Отделившись от родителей и сделав неплохую карьеру, Mia Boyka до сих пор испытывает зависимость от мнения матери, чувствует свою вину и опасается не оправдать её ожиданий. При этом клипы, которые заведомо не понравятся маме, ей и не показывают. Например, «Гагарина» она не видела.
Помимо строгого воспитания, Мия столкнулась с буллингом в школе, а потом, уже в «Плехановке», рассорилась со всеми однокурсницами, которые вели себя, согласно семейным установкам Маши, «неправильно»: курили, встречались с мальчиками и т. Mia Boyka часто думает о смерти и считает, что ей нужно успеть как можно больше. Поэтому она не терпит простоев и, когда выдаются «окна» в расписании, стремится их поскорее заполнить — если не работой, то путешествиями.
Она пообещала отплатить добром за добро и исчезла. Незаметно наступила ночь. Мать и сын уснули.
А с первыми лучами утренней зари из тумана, словно по волшебству, возник город. Под праздничный колокольный перезвон и пушечную пальбу из ворот его появилась торжественная процессия. Радостно приветствуют Гвидона жители сказочного города Леденца и просят стать их правителем. Стал Гвидон князем, но мучает его тоска по отцу. Он смотрит с грустью вслед кораблю, который держит путь в царство Салтана. На зов Гвидона из моря появляется Лебедь-птица.
Узнав причину его печали, она превращает князя в шмеля, чтобы он мог догнать корабль и увидеть отца. Корабль приплыл к царству Салтана. Царь приглашает корабельщиков в гости, угощает их и расспрашивает о чудесах, которые они видели, путешествуя по белу свету. Корабельщики рассказывают о волшебном появлении города Леденца на пустынном острове, о белке, грызущей золотые орешки с изумрудными ядрышками, о тридцати трех морских витязях во главе с Черномором и о славном могучем князе Гвидоне, правителе этого города. Салтан удивлен, он хочет посетить чудесный город. Обеспокоенные Ткачиха и Повариха отговаривают его.
Бабариха рассказывает о чуде, какого нет в городе Леденце, — о заморской царевне неописуемой красоты. Обозленный кознями заговорщиц, шмель по очереди жалит их и, вызвав всеобщий переполох, улетает. Снова печальный Гвидон бродит у моря. Рассказ Бабарихи не идет у него из памяти. В тоске призывает Гвидон Лебедь-птицу и, поведав ей о своей горячей любви к неизвестной красавице, просит помочь ему.
Римский-Корсаков написал «Сказку» к столетнему юбилею Пушкина. Московские театралы познакомились с ней в 1900 году в частной опере Саввы Мамонтова. А 13 лет спустя премьера с блеском прошла в Большом театре.
Премьера 2024 года состоялась на сцене НОВАТа
В рамках реализации проекта «Весь мир театр, мы в нем актеры!» организована постановка «Сказка о Царе Салтане». На сцене Новосибирского академического государственного театра оперы и балета состоялась первая премьера 2024 года – оперы «Сказка о царе Салтане». Так, именно на сцене Большого (Каменного) театра на Карусельной площади, от которого ведет свою историю Мариинский, состоялись мировые премьеры опер Глинки «Жизнь за царя» (1836) и «Руслан и Людмила» (1842).