Новости кто написал музыку к фильму шерлок холмс

Альбом. Постер альбома Sherlock Holmes (Original Motion Picture Soundtrack). Это он написал увертюру к «Шерлоку Холмсу», рассказал корреспондент «МИР 24». Увертюра из фильма "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона" — Soundtracks. Мне думается, что пираты просто содрали все увертюры к сериям о Шерлоке Холмсе с DVD, в формате которых были переизданы фильмы Игоря Масленникова. Скачивай и слушай hans zimmer memories of sherlock и hans zimmer discombobulate музыка из фильма шерлок холмс sherlock holmes на.

Создание саундтрека к фильму "Шерлок Холмс"

Он начал свою музыкальную карьеру с игры на клавишных и синтезаторах в группах Ultravox и The Buggles сингл «Video Killed the Radio Star». В 1980-х он работал вместе с кинокомпозитором Стенли Майерсом. Его первым крупным достижением считается 1988 год, когда написанная им главная музыкальная тема фильма «Человек дождя» была номинирована на премию Американской академии киноискусства «Оскар». Кроме того, его музыка звучит в фильме «Тёмный рыцарь» в сотрудничестве с Джеймсом Ньютоном Ховардом. Циммер был номинирован на «Оскар» 8 раз в номинации «Лучший саундтрек», но удостоен премии был только в 1995 году за музыку к мультфильму «Король Лев». Кроме того, что Ханс Циммер носит самые модные пиджаки, он также является наиболее востребованным композитором в Голливуде.

Каждый год новые объекты интеллектуальной собственности становятся общественным достоянием в связи с особенностями Закона о продлении срока действия авторских прав от 1998 года. Действующие правила в соответствии с этим законом позволяют произведениям, изданным до1927 года, переходить в общественное достояние, что означает, что в 2023 году "Шерлок Холмс" Артура Конан Дойла перестал находиться под защитой закона.

В 1938 г.

В 1950-х Дашкевич поступил в Московский институт тонкой химической технологии и окончил его, получив диплом инженера-химика. После вуза, параллелельно … Read all Владимир Сергеевич Дашкевич р. После вуза, параллельно с работой по полученной специальности, учился музыке, посещая семинар самодеятельных композиторов.

Они долго сотрудничали до этого, начиная с фильма «Гонщики» 1972 и заканчивая фильмом «Ярославна, королева Франции» 1978. Но именно «Холмс» стал для этого тандема настоящей удачей, неким пиком совместного творчества. Дашкевич даже вспоминал, что Масленников то ли в шутку, то ли всерьёз предлагал ему самому попробоваться на роль великого сыщика. На что композитор ответил, что пусть лучше каждый занимается своим делом. Забавно, что буквально в том же 1979-м году на экраны вышел другой фильм по мотивам рассказа Конан Дойла «Голубой карбункул» реж.

Лукьянов , музыку к которому тоже сочинял Дашкевич. Правда, по своему духу он мало соответствовал оригиналу и представлял собой некую издевательскую сатиру на «добрую старую Англию». Лично мне этот фильм никогда не нравился, да и музыку к нему я не запомнил. Подход Масленникова к «старой доброй Англии» был тоже не лишён иронии. Но главным в его фильме стало не ёрничество, а прославление дружбы, верности, порядочности, благородства — одним словом, «джентльменства» в лучшем смысле этого слова… Всё это по замыслу режиссёра должно было отразиться и в музыке. Дашкевич всегда выделял Масленникова из других режиссёров за его чуткость и умение поставить перед композитором правильную и внятную задачу. Однако первые наброски музыкальной темы к «Холмсу» режиссёра не удовлетворили, и процесс написания музыки застопорился. Проблема была ещё и в том, что фильм снимался в Ленинграде, а Дашкевич жил в Москве.

Поэтому с Масленниковым они общались только по междугороднему телефону. По признанию композитора на него тогда напала творческая лень, и он продолжал откладывать создание темы к Холмсу» на потом. Видя подобный ступор, Масленников даже нашёл для Дашкевича некий образец — музыкальную заставку к культурной передаче канала BBC. Режиссёр настойчиво просил её послушать и написать нечто подобное. Но так, как передача шла только по вечерам в пятницу, Дашкевич постоянно об этом забывал. Да и, по его признанию, вообще не любил сочинять музыку по каким-то там «образцам».

Владимир Дашкевич: «У англичан нет такой музыки к «Шерлоку Холмсу», а у нас – есть!»

Как индустриальные шумы в «Красной пустыне» передают психологическое состояние главной героини... Как менялись его кинопортреты после гибели? Какую роль играет музыка «Кино» в фильме Сергея Бодрова «Сестры»? И как «Лето» Кирилла Серебр... В чем причины разделения первых фильмов Люка Бессона на отдельные музыкальные клипы? Что объединяет звуковые д... Почему саундтреки к его кино часто импровизированные? Почему для фильмов Тарковского он скорее делал саунд-дизайн, а не писал музыку? Какое музыкальное решение объединяет звуковые дорожки...

Как постоянный композитор Педро Альмодовара Альберто Иглесиас переводит в музыкальную плоскость драматургию «Параллельн... На какие классические произведения ориентировался Владимир Дашкевич, когда сочинял заглавну... Зачем для фильмов «О, где же ты, брат? Зачем он совмещает в своих саундтреках авангардные и классические приемы? И что ответил композитору Стивен Спилберг, когда тот ска...

Только, когда Масленников позвонил композитору в третий раз и в его голосе зазвучали «стальные» нотки, Дашкевич понял, что отступать дальше нельзя. Он поднёс телефон к пианино и то ли по наитию, то ли от отчаяния сыграл первое, что пришло в голову. Владимир Дашкевич: «Я за секунду до этого не знал, что я буду играть. Это такое состояние, когда сам от себя не ожидаешь». Вот так — буквально из ничего — родилась та самая торжественная мажорная «Увертюра», с которой мы до сих пор ассоциируем «Шерлока Холмса». Причём родилась не одна, а вместе с другой — не менее известной — минорной «детективной» частью те самые тревожные скрипки «Та-та-та-та, та-та-та-та». По словам Дашкевича, Масленников не только понял, что эта музыка идеально подходит фильму, но и догадался, что композитор, скорее всего, сымпровизировал. Поэтому настойчиво попросил тут же записать мелодию нотами. Впрочем, сам Масленников вспоминал об этом случае иначе, настаивая на том, что без культурной заставки BBC дело не обошлось. Игорь Масленников: «Композитор Владимир Дашкевич долго не мог понять, чего я от него хочу, когда твержу об «имперском, викторианском» музыкальном стиле. Наконец я засел ночью к радиоприемнику с диктофоном в руках и записал сквозь рев глушилок позывные дорогого моему сердцу Би-Би-Си. Ночью было слышнее. А утром по телефону из Ленинграда в Москву я проиграл Дашкевичу свои записи. Реакция его была мгновенной: — Бриттен на темы Пёрсела! Он положил телефонную трубку на рояль и… я услышал ту мелодию, которую все вы знаете. Дашкевич всегда был превосходным стилистом, но тут он превзошел самого себя». Владимир Дашкевич: «…у меня не было таких больших амбиций — показать «старую добрую Англию». Более того, я скажу, что это чисто русская музыка. Русская музыка сильна тем, что она обращена ко всему миру.

Не время умирать 2021 В 2019 году Дэн Ромер был объявлен композитором музыки для очередной картины бондианы с Дэниелом Крейгом. Однако Ромер покинул проект из-за творческих разногласий. Ханс Циммер занял его место в январе 2020 года, что стало первым случаем замены композитора в истории фильмов о Джеймсе Бонде на этапе постпродакшена. Она же и исполнила песню, которая удостоилась премии «Грэмми» в марте 2021 года. Кунг-фу Панда 2008 Саундтрек для анимационного фильма «Кунг-фу Панда» Ханс Циммер написал совместно с не менее звездным голливудским коллегой Джоном Пауэллом. Работая над проектом, композитор специально посетил Китай, чтобы глубже погрузиться в древнюю культуру и лучше изучить традиционные инструменты. Именно они преимущественно использованы при создании альбома, к исполнению которого привлекли Китайский национальный симфонический оркестр Скала 1996 Боевик Майкла Бэя — классика жанра: элитные диверсионные силы США, ракеты со смертоносным газом, захват заложников в бывшей тюрьме «Алькатрас». При этом, в лучших законах жанра, картина полна сложных психологических коллизий и поворотов. Звездный актерский состав — Шон Коннери, Николас Кейдж, Эд Харрис — и, конечно, музыка Ханса Циммера, который к тому времени уже стал востребованным голливудским композитором. Над этим фильмом Циммер работал совместно с британцем Ником Гленни-Смитом. Код да Винчи 2006 Эпическая музыка «Кода да Винчи», ставшим одним из самых успешных кинорелизов 2006 года, была номинирована на премию «Золотой глобус» и по праву занимает почетное место среди лучших сочинений композитора, наряду с «Королем Львом», «Тельмой и Луизой» и «Дюной». Это настоящая звуковая панорама, которая погружает в атмосферу величественного древнего собора с гулкими сводами, великолепными росписями и витражами. Как отмечал режиссер картины Рон Ховард, эта музыка — самостоятельное произведение, которое уносит слушателя в собственное путешествие во времени и пространстве. Бегущий по лезвию 2049 2017 Сиквел ставшего классикой фильма Ридли Скотта 1982 года мог создать только равный ему по масштабу режиссер нового поколения, коим, по признанию критиков, и является канадец Дени Вильнев. Выбор композитора тоже был очевиден — не кто иной, как Ханс Циммер, которого со Скоттом связывает многолетнее сотрудничество. Музыку к «Бегущему по лезвию 2049» с любимцем публики Райаном Гослингом в главной роли Циммер написал в соавторстве со своим младшим коллегой Беном Уоллфишем. Отсылкой к оригинальному фильму стали звуки полифонического аналогового синтезатора Yamaha CS-80 1977 года выпуска. Последний самурай 2003 Для Ханса Циммера саундтрек к «Последнему самураю» стал сотым в карьере. Как и в «Кунг-фу Панде», композитор использовал традиционные этнические инструменты: перкуссию и духовые, звучание которых он совместил с привычными западному слушателю темами. Работа Тома Круза над этой картиной заняла около двух лет, на протяжении которых он научился владеть самурайским мечом, говорить по-японски и освоил японские традиции. И оно того стоило — фильм Эдварда Цвика снискал любовь публики и критиков и был номинирован на «Оскар» и «Золотой глобус». Перл-Харбор 2001 Эпический фильм Майкла Бэя об одном из хрестоматийных событий Второй мировой войны — атаке японской авиации и флота на американскую военно-морскую базу на Гавайях — нуждался в столь же эпическом музыкальном нарративе, признанным мастером которого является Ханс Циммер. Он блестяще использует мощные оркестровки и лирические, камерные звуки скрипки и пианино, погружая зрителя то в пекло военных действий, то в трогательные моменты нежности и близости. Дюна 2021 «Дюна» принесла Хансу Циммеру «Оскара» в номинации «Лучшая музыка к фильму» на 94-й церемонии вручения премии Американской киноакадемии. Этот проект стал осуществлением давней мечты композитора — написать музыку для киноадаптации книги Фрэнка Герберта, которая легла в основу картины. Он залпом прочел ее еще подростком, и с тех пор она прочла вошла в его жизнь, став одним из любимых произведений, к которым он возвращался вновь и вновь. Циммер работал над саундтреком во время пандемии, из-за чего музыка записывалась в нескольких местах — в голливудской студии композитора, Лондоне и Вене. Циммер выступил автором музыки, а слова песен написал Элтон Джон совместно с британским драматургом Тимом Райсом. Также Элтон Джон исполнил несколько композиций, в том числе ставшую хитом Circle of Life. Циммер создал тему Джокера, а Говард сочинил звуковой образ Двуликого. В обеих кинолентах франшизы главный музыкальный мотив представлен всего двумя нотами, исполняемыми на духовых и струнных — воплощение мучительного чувства вины Бэтмена. Во многих композициях саундтрека слышна и основная боевая тема Molossus. Шерлок Холмс 2009 Для фильма Гая Ричи с Робертом Дауни-младшим и Джудом Лоу в главных ролях композитор создал музыку, которую он описал режиссеру как «синтез The Pogues с румынским оркестром». Саундтрек включает в себя звуки банджо, цимбалы, скрипки, эксперибаса — контрабаса, к деке которого присоединены грифы скрипки, альта и виолончели. Главная находка Циммера — сломанное пианино. Изначально он попытался просто расстроить собственный инструмент, однако извлекаемые звуки не оправдали его ожиданий. В итоге композитор использовал случайно найденное пианино, которое он вместе с помощником довел до необходимого состояния почти полной деструкции под покровом ночи на парковке 20th Century Fox. Эта история — из тех любимых зрителями голливудских сюжетов, которые начинаются драмой, а заканчиваются новой любовью, встреченной «где и не ждали». Саундтрек к картине полон лирических мелодий с гитарными, фортепианными и духовыми партиями. Для Циммера этот фильм стал возможностью признаться в любви одному из своих кумиров Эннио Морриконе, отсылки к которому звучат в двух композициях картины — «Маэстро» и «Поцелуй на прощание». Мадагаскар 2005 Запущенная в 2005 году анимационная франшиза студии Dreamworks не теряет популярности. История четырех обитателей нью-йоркского зоопарка, оказавшихся на Мадагаскаре, полна забавных ситуаций и трогательных историй любви и дружбы, разворачивающихся на фоне музыки Ханса Циммера. Композитор, как всегда, умело соединяет разнородные элементы — в данном случае традиционные африканские ритмы и современную западную музыку, побуждая зрителей бодро подтанцовывать прямо в кресле. Интерстеллар 2014 Сотрудничество с режиссером Кристофером Ноланом неизменно оборачивается сочинениями, которые пополняют список лучших произведений композитора. Знаменитую органную партию в фильме Циммер попросил исполнить Роджера Сайера, музыкального руководителя лондонской Темпл-черч, построенной в XII веке тамплиерами. После съемок «Кода да Винчи», которые проходили в этой церкви, она вошла во все путеводители по британской столице. Облик органа в Темпл-черч напомнил композитору космический корабль, а «воздушность» звука вызвала ассоциацию с тем, насколько каждый вдох жизненно важен для космонавта. Гладиатор 2000 «Гладиатор» Ридли Скотта был отмечен пятью «Оскарами» и занял второе место в мировом кинопрокате, немного уступив фильму «Миссия невыполнима 2», вышедшему в том же 2000-м году. Одну из песен в картине предлагали исполнить Лучано Паваротти, но он отказался. Три года спустя для своего альбома Ti Adoro Лучано Паваротти записал композицию Il gladiatore, основанную на теме Earth из саундтрека к фильму. В интервью журналу Billboard Паваротти признался, что сожалеет о своем отказе, потому что песня, так же как и фильм, «великолепны». Пираты Карибского моря Ханс Циммер написал музыку для трех фильмов одной из самых популярных франшиз 2000-х: «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца», «Пираты Карибского моря: На краю света», «Пираты Карибского моря: На странных берегах». Зажигательная мелодия и интенсивный ритм как нельзя лучше передают бесшабашный и ироничный характер персонажа. Художественный руководитель и главный дирижёр коллектива заслуженный деятель искусств России Александр Клевицкий Академический большой концертный оркестр имени Юрия Силантьева был создан в весной 1945 года и стал одним из символов нового, мирного времени. На протяжении полувека ни один концерт на Центральном телевидении Советского Союза не обходился без участия коллектива. Художественный руководитель и главный дирижёр коллектива заслуженный деятель искусств России Александр Клевицкий Академический большой концертный оркестр имени Юрия Силантьева был создан весной 1945 года и стал одним из символов нового, мирного времени. В 1958 году коллектив возглавил прославленный дирижер и композитор Юрий Силантьев, под чьим руководством оркестр выступал последующую четверть века до самой смерти дирижера в 1983 году. Десять лет спустя спустя оркестр получил статус академического, а в 1999 году ему было присвоено имя Юрия Васильевича Силантьева.

Серьезная цифра, но эту впечатляющую дату Маэстро встречает активно, творчески, энергично и продуктивно. За последние несколько лет им написан ряд крупных сочинений — в том числе Чеховская и Пушкинская симфонии, оперы «Двенадцать» по поэме Александра Блока, «Жить не по лжи» на основе сочинения Александра Солженицына, «Царь Давид» на библейскую тему. А еще у него есть множество других произведений: концерты, сонаты, камерные сочинения, вокальные циклы, исполнять которые выдающиеся музыканты и артисты почитают за честь. Фото: Архив МК Про киномузыку, которую все знают и любят, и говорить нечего: «Собачье сердце», «Слуга», «Зимняя вишня» — всего около 100 кинокартин! Тем не менее у каждого великого композитора есть визитная карточка. Бетховен написал 9 симфоний и 32 сонаты. Однако любой узнает его по знаменитой «теме судьбы». Чайковского, автора 6 симфоний и 10 опер, узнают по «Щелкунчику», ну а Дашкевича — по теме из телесериала «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона». И Владимира Сергеевича это очень радует. Почему — об этом мы поговорили с Маэстро накануне юбилея. Фото: Кадр из фильма Современный композитор непременно должен пройти школу киномузыки. Только тогда он сможет общаться со слушателями на том музыкальном языке, в котором современный человек нуждается. Великие академические композиторы ХХ века, которые не только ощутили, но и ответили своим творчеством на кризис музыкального языка, выстояли благодаря своей интеграции в кино: и Шостакович, и Прокофьев, и Шнитке писали киномузыку на понятном, доступном языке, главный показатель которого — запоминаемость. Хорошая музыка — та, которая запоминается. И если ее помнят больше 50 лет, то она может уже называться классической. Тема «Шерлока Холмса» появилась в конце 1970-х. Так что до признания ее классической осталось совсем немного времени. А вот музыка к «Бумбарашу» уже перешла этот рубеж: написанные в 1970 году песни «Ходят кони» и «Журавль по небу летит», до сих пор звучат так, будто написаны только сейчас. Владимир Дашкевич — не просто композитор.

Создание саундтрека к фильму "Шерлок Холмс"

Асель Искакова написал/a отзыв к фильму «Шерлок Холмс». О том, кто написал музыку к Шерлоку Холмсу и многим многим другим известным произведениям. Sherlock Holmes Original Motion Picture Soundtrack. Он написал песню „Гитара“ на „детективную“ мелодию из Шерлока Холмса. Музыку к спектаклю написал Ильяс, а помогла необычная встреча. Discombobulate из Шерлока Холмса.

Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона - саундтреки

Интересны разнообразные песни и в музыкально-историческом опусе-эпосе «Ярославна, королева Франции». Вышедший в 1978 году фильм «Ярославна, королева Франции» интересен тем, что в нём собралось блестящее трио: режиссёр Игорь Масленников, актёр Василий Ливанов и композитор Владимир Дашкевич. Это же трио год спустя объединит усилия для работы над фильмом, отмеченным, безусловно, самой известной музыкой Дашкевича, - «Шерлок Холмс и доктор Ватсон». Как же появилась на свет знаменитая мелодия? Самое удивительное, что она родилась спонтанно, буквально за минуту!

Недовольный долгим отсутствием темы, режиссёр Игорь Масленников позвонил композитору. Жена композитора поднесла трубку к роялю, за которым сидел Владимир Сергеевич, а тот просто сыграл первое, что ему пришло в голову. Не менее успешной получилась и тема из фильма «Собака Баскервилей» 1981 года. По-джентльменски благородна и чиста музыка Владимира Сергеевича Дашкевича.

В полном соответствии с приобретёнными генами и воспитанием автора. Она поднимает дух и заставляет не унывать. Даже если ты вдруг оказался «Без семьи». И в самом заключенье, бонусом - реальный бит с приподнятым тонусом - «Гори-гори ясно» из кинофильма «Засекреченный город».

Известность получила и написанная композитором главная тема к кинофильму « Собачье сердце » 1988. Составители «Новейшей истории отечественного кино» характеризуют Владимира Дашкевича как композитора-актёра, который «превосходно умеет соответствовать задачам игровым, театральным, стилизаторским». Эти качества, проявившиеся в дебютном « Бумбараше », были продолжены в других фильмах с участием Дашкевича [10]. В 1996—2008 годах Владимир Дашкевич был композитором в передаче « Джентльмен-шоу » [11]. Помимо симфонической музыки сочиняет песни и другие вокальные произведения на стихи Юлия Кима , а также русских и зарубежных поэтов. Сотрудничество с Еленой Камбуровой вылилось в вокальные циклы на стихи поэтов Серебряного века.

Сначала был снят отдельно убегающий Михалков, а уже затем отдельно снимали собаку. После этого кадры наложили друг на друга. Естественно, для того, чтобы показать светящуюся морду собаки, Циклона не стали красить фосфором, как это было в книге. Ведь фосфор мог сильно навредить здоровью пса. Поэтому, чтобы снять светящуюся морду собаки, ее обклеили светоотражающей лентой. Ну а для съемок пса крупным планом художники создали искусственную голову собаки, которой управлял помощник режиссера. Ну а сам вой собаки — это ни что иное как слегка измененная сирена воздушной тревоги. Именно к такому решению пришли создатели после того, как перепробовали множество других вариантов воя, среди которых был рык льва, медведя и даже звук автомобильных тормозов. А вот кокер спаниеля Снупи сыграло аж пять собак. Сделано это было для того, чтобы не таскать одну и ту же собаку по разным городам. Поэтому, в каждой локации всегда был новый Снупи. Кстати, о Снупи. Все мы помним, что бедный кокер спаниель стал жертвой собаки Баскервилей. И для того, чтобы показать останки Снупи, были задействованы меховые обрезки и гусиные кости. Как мы все прекрасно знаем, из-за некоторых особенностей советской цензуры, некоторые реплики пришлось переозвучивать. Многие помнят ,что в фильме «Бриллиантовая рука» героиня Мордюковой говорила вовсе не про любовницу, а про синагогу, что читалось по ее губам. Также произошло с фильмом «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона». В сцене знакомства Холмса с Ватсоном, первый спрашивает доктора: «Давно с востока? Но на самом деле он произносил фразу «Давно с Афганистана? Но так как именно в то время советские войска вошли в Афганистан, данную фразу решено было переозвучить, дабы избежать политического подтекста. Ну и конечно же нельзя вспомнить про музыкальные темы к этому фильму, которые знают даже те, кто ни разу не смотрел фильмов о Холмсе и Ватсоне. Музыку к фильму написал композитор Владимир Дашкевич. Сам Дашкевич признавался, что когда к нему обратился Масленников, то он попросил сделать музыкальную тему в духе заставки радиопередачи радио BBC. Дашкевич забыл об этой просьбе, поэтому даже не ознакомился с той самой музыкальной заставкой для BBC. А когда Масленников пришел за результатом, то Дашкевич просто сочинил мелодию прямо на ходу. И этот вариант очень понравился режиссеру. Красивые индийские картинки были вырезаны из пачки индийского дефицитного чая и обработаны художником-постановщиком Виктором Оковитым. Но самое интересное — это конечно же индийская надпись, которая красовалась на внутренней стороне крышки шкатулки. Как признавался сам Виктор Оковитый, эта надпись является простой абракадаброй и не несет в себе никакого смысла. И если бы он знал, что зрители начнут пытаться переводить этот текст, то он конечно же вложил бы в эту надпись какой-то смысл. Ну и конечно же стоит отметить, что те самые титры в начале фильма, также придумал Оковитый. Это была сложная и кропотливая работа, но она безусловно того стоила 23. Вражеский самолет в небе на самом деле был небольшим макетом, который был подвешен над камерой, находившейся в траве.

Поэтому с Масленниковым они общались только по междугороднему телефону. По признанию композитора, на него тогда напала творческая лень, и он продолжал откладывать создание темы к «Холмсу» на потом. Видя подобный ступор, Масленников даже нашёл для Дашкевича некий образец — музыкальную заставку к культурной передаче канала BBC. Режиссёр настойчиво просил её послушать и написать нечто подобное. Но так как передача шла только по вечерам в пятницу, Дашкевич постоянно об этом забывал. Да и, по его признанию, вообще не любил сочинять музыку по каким-то там «образцам». Только когда Масленников позвонил композитору в третий раз и в его голосе зазвучали «стальные» нотки, Дашкевич понял, что отступать дальше нельзя. Он поднёс телефон к пианино и то ли по наитию, то ли от отчаяния сыграл первое, что пришло в голову. Владимир Дашкевич:«Я за секунду до этого не знал, что я буду играть. Это такое состояние, когда сам от себя не ожидаешь». Вот так — буквально из ничего — родилась та самая торжественная мажорная «Увертюра», с которой мы до сих пор ассоциируем «Шерлока Холмса». Причём родилась не одна, а вместе с другой — не менее известной — минорной «детективной» частью те самые тревожные скрипки «Та-та-та-та, та-та-та-та». По словам Дашкевича, Масленников не только понял, что эта музыка идеально подходит фильму, но и догадался, что композитор, скорее всего, сымпровизировал. Поэтому настойчиво попросил тут же записать мелодию нотами. Впрочем, сам Масленников вспоминал об этом случае иначе, настаивая на том, что без культурной заставки BBC дело не обошлось. Наконец я засел ночью к радиоприемнику с диктофоном в руках и записал сквозь рев глушилок позывные дорогого моему сердцу Би-Би-Си. Ночью было слышнее. А утром по телефону из Ленинграда в Москву я проиграл Дашкевичу свои записи. Реакция его была мгновенной:— Бриттен на темы Пёрсела! Он положил телефонную трубку на рояль, и… я услышал ту мелодию, которую все вы знаете. Дашкевич всегда был превосходным стилистом, но тут он превзошел самого себя».

Музыка из фильма Шерлок Холмс

Шерлок Холмс (2009). Для фильма Гая Ричи с Робертом Дауни-младшим и Джудом Лоу в главных ролях композитор создал музыку, которую он описал режиссеру как «синтез The Pogues с румынским оркестром». композитор Дашкевич написал музыку к этому фильму. Музыка, написанная для фильма «Человек дождя» Барри Левинсона, позволила оказаться Циммеру самым желанным композитором в Голливуде. Sherlock Holmes Original Motion Picture Soundtrack.

Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона - саундтреки

Именно с нее и начинается все волшебство. Режиссер звонит Циммеру и рассказывает свою историю задумку будущего фильма , а у того через какое-то время уже крутится в голове, как это будет звучать. Но, конечно, это не всегда так. Помните те два подхода к написанию музыки? Когда пишешь по сценарию или по практически готовому фильму. Так вот, Циммер как-то писал музыку просто по старой фотографии! Или по трем словам — как вам такое?

Именно с этого диалога началась работа над монструозным фильмом Кристофера Нолана "Интерстеллар". Режиссер предложил Циммеру прочитать небольшой рассказ, где была всего-то пара абзацев, какие-то цитаты самого композитора и вот этот диалог, который состоялся между отцом, отбывающим куда-то, и сыном — за него-то Циммер, у которого к тому моменту подрастал сын-подросток, и зацепился. Очень хитрый ход. Циммер написал очень личную вещь и, увидев фильм, подумал, что его музыка совершенно не подходит для такого масштабного, эпичного полотна о космосе, науке, судьбе человечества. Но Нолан поспешил ободрить коллегу: все в этом фильме сугубо личное наверное, для каждого человека , а музыку к "Интерстеллару" он назвал душой и сердцем картины. Откуда у тебя эти цыганские шрамы Циммер рассказывал, что всегда слышит музыку в своей голове, точнее не то чтобы музыку — отдельные звуки.

Он пытается найти что-то новое для каждого фильма: минимум — то, что он не использовал, максимум — то, что не использовал никто другой никогда. Как в фильме "Шерлок Холмс". Всем известно — главный литературный сыщик любил играть на скрипке разного рода классику. Но не у Циммера, у него персонаж Конан Дойля играет цыганские мелодии, и в основе всего саундтрека тоже лежит цыганская музыка и атмосфера. Композитор специально использовал цимбалы — старинный инструмент этого народа, а сам он вместе с музыкантами поехал аж в Словакию, чтобы записать аутентичный материал. Или как вам игра бритвой по струнам фортепиано?

Именно так Циммер создал то некомфортное, напряженное ощущение в теме Джокера в фильме "Темный рыцарь". Вообще, в этой теме много раздражающих звуков, например, скрежет железа, странное звучание скрипок, — все ради создания этой атмосферы. Кстати, с этим саундтреком в 2008 году был скандал, который разразился во время выдвижение фильма на "Оскар" какая неожиданность. Никто не сомневался, что тогда это был один из главных опусов в киноиндустрии за год и пожалуй, на тот момент в карьере Циммера , но академики после четырех часов горячих споров решили не включать альбом в номинацию: слишком много авторов. Хотя на самом деле у премии нет четкого регламента, сколько авторов можно, а сколько — нельзя, но что пять — это перебор, теперь ясно точно. Все дело в том, что Циммер указывает всех ну абсолютно всех , кто работал с ним над саундтреком можете включить сейчас любой фильм с музыкой композитора и попробовать пережить титры.

И такой же трюк Циммер проделал, работая над музыкой к "Гладиатору" Ридли Скотта, где в соавторах указана Лиза Джеррард, которая не писала музыку, а исполнила все вокальные композиции.

Но великому детективу Шерлоку Холмсу и его верному другу и помощнику доктору Ватсону удается предотвратить преступление, и поймать убийцу, которым оказывается лорд Блэквуду. Его приговаривают к смертной казни через повешение. Однако через несколько дней, после исполнения приговора, Холмсу сообщают, что лорд воскрес из мертвых.

В одном из интервью Циммер признался, что с головой окунулся в мир музыки после смерти отца. Папа скончался рано, а творчество стало для будущего кинокомпозитора спасением от глубокой депрессии. Здесь же, в Англии, началась его музыкальная карьера. Ханса приняли сразу в две группы, где он играл на клавишных и с блеском демонстрировал свои способности. Поп-музыка не тот формат, о котором мечтал талантливый юноша. Киноиндустрия — то, к чему лежала его душа.

И судьба сама благоволила ему связать жизнь с кино. В 80-х годах в жизни молодого человека происходит значимое событие — знакомство со Стэнли Майерсом. Известный композитор предлагает молодому человеку сотрудничество. Тот и не думал отказываться, потому что давно мечтал познакомиться с Майерсом. Они стали учителями друг для друга. Стэнли открыл для Ханса тонкости симфонического оркестра, взамен получив пропуск в мир электронного звучания. Вместе они основали студию звукозаписи Lillie Yard, где делали первые шаги на пути слияния оркестровой музыки с электронной. Но, как это часто бывает, творческая личность рано или поздно начинает стремиться к сольной карьере. Это произошло и Хансом Циммером. Побывав в роли ассистента Стэнли, он многое узнал о работе кинокомпозитора.

Пришло время стать им самому. Жизненный путь Дебютной работой Ханса считается главная тема фильма «Предельная выдержка» 1987. Но известность он получил благодаря другой ленте. Музыка, написанная для фильма «Человек дождя» Барри Левинсона, позволила оказаться Циммеру самым желанным композитором в Голливуде. Его номинировали на «Оскар», но заветную статуэтку немец не получил. Начало 90-х для Ханса было не менее удачным. Он работал над «Королем Львом» и занимался основанием частной компании по записи музыки к фильмам. Его компаньоном выступил Д. Впоследствии совладельцы подали друг на друга иски. Дело выиграл Ханс — компания досталась ему и объединила до 50 композиторов по всему миру.

С помощью своего проекта, немец продвигал и продвигает молодые дарования. Личная жизнь Сейчас он проживает в Лос-Анджелесе, продолжает писать музыку к фильмам и воспитывает трех детей вместе с женой Сюзанной.

Можно сказать, что мама была в ужасе от моих идей. А вот папа думал, что это фантастично, когда я соединял звуки бензопилы и тому подобных инструментов с пианино.

Папа думал, это будет эволюцией в технике. Ханс Циммер, композитор Ещё до всех этих экспериментов Ханс начал проявлять интерес к домашнему пианино, поэтому родители поспешили определить его в музыкальный класс. Однако юному Циммеру не понравился формальный подход и дисциплина, царившие там, поэтому, спустя всего лишь две недели, он бросил занятия. Когда мальчику было шесть лет, умер его отец, и музыка стала для маленького Ханса и другом, и убежищем от страшного горя, которое он переживал.

Позже Циммер не раз возвращался к теме отношений отца-сына в своих музыкальных произведениях. Формально моим образованием стали две недели уроков игры на пианино. Меня выгнали из восьми школ. Но я присоединился к группе и это стало моим образованием.

Я самоучка. Я всегда слышал музыку у себя в голове. И я — дитя 20-го века, компьютеры мне очень пригодились. Ханс Циммер, композитор С появлением компьютеров и развитием электронной музыки, Циммер увлёкся экспериментами со звуками.

Будучи подростком, он уехал учиться в Великобританию, где стал играть на клавишных и синтезаторах в разных группах. Самой заметной его работой стало участие в группе The Buggles, вместе с которыми он снялся в клипе. Видео и сама музыка были весьма прогрессивными для того времени. Циммер перепробовал играть в разных группах, но каждый раз приходил к выводу, что ему этого мало — он хотел создавать музыку.

И такая возможность у него появилась, когда он познакомился с британским композитором Стэнли Майерсом, который занимался сочинением саундтреков для фильмов. Вместе они начали работать в 1980- х годах над такими британскими картинами как «Лунное сияние» и «Ничтожество». Параллельно Циммер продолжал пробовать сочетать классические звуки музыки с современными оркестровками. Первый успех в Голливуде Переломным моментом в карьере композитора стал 1988 год, когда голливудский режиссёр Берри Левинсон искал того, кто напишет саундтрек для его нового фильма «Человек дождя».

В то время его жена слушала диск с музыкой из картины «Мир врозь», которую написал Циммер, и показала мужу. Так, с одной стороны, благодаря случайности, а с другой — упорному труду композитора, Левинсон услышал того, кого так долго искал. История о двух братьях, которые познакомились только после смерти отца, увлекла Циммера. Один — Реймонд находился в клинике и страдал аутизмом, другой — молодой бизнесмен Чарли — погряз в долгах, поэтому решил забрать брата из госпиталя, чтобы поделить с ним наследство.

Узнав замысел фильма, Циммер предложил режиссёру использовать синтезаторы и стальные барабаны, что полностью противоречило всем традициям. Классическое кино про дорожное путешествие, в которое отправляются главные герои фильма, обычно сопровождалось гитарой или любыми другим струнными инструментами. Но Циммер имел свою точку зрения. По его мнению, раз персонаж картины — Реймонд, после выхода из больницы, слабо понимал, где находится, он также мог предположить, что очутился на Марсе.

Для героя все было вокруг чужим и непонятным. Поэтому композитор решил, что нужно изобрести собственную музыку для несуществующего мира, а значит, смешать любые жанры, и это будет оправдано. Композитор тогда никого не знал в Лос-Анджелесе, поэтому он остановился в офисе Левинсона. Там он писал музыку, там же была монтажная и сама комната, где жил Циммер.

Впервые столкнувшись с фабрикой грёз, он был поражён тем, как там работают. Голливуд был устаревшим…идея была в том, что ты должен написать музыку на бумаге, отдать оркестру и дальше они в первый раз сыграют это режиссёру. И вот, когда он это услышит перед полным оркестром, он может сказать: «Мне это не нравится». И все начинают сходить с ума, приходится распускать оркестр и расходиться по домам… всё было основано на компромиссе, но в то же время каждый раз это был сердечный приступ.

Ханс Циммер, композитор Необычное сочетание инструментов и ритмов, которое не побоялся соединить Циммер, было высоко оценено критиками и коллегами, и он получил свою первую номинацию на «Оскар». Также на премию был выдвинут и сам фильм. В отличии от «Человека дождя», Циммеру награда не досталась, но такая успешная работа в Голливуде открыла ему двери в мир большого американского кино. На следующий год Циммера пригласили написать музыку для фильма «Шофёр мисс Дэйзи» о взаимоотношениях богатой американки и её водителя-афроамериканца, действие которого происходило в Атланте в 1940-ые годы.

И в этот раз композитор предложил пойти против правил — он написал для картины полностью электронную музыку, добавив из живых инструментов только кларнет. Фильм также получил «Оскар» за лучшее кино, а Циммер — свою первую номинацию на премию «Грэмми» за инструментальную композицию, написанную для кинофильма или для телевидения. Первый и единственный «Оскар» в карьере Картина «Сила личности» о борьбе белого англичанина за свои права в Африке, не снискала громких наград, однако критики говорили, что фильм «сделала» музыка, а именно — саундтрек Циммера и вокал южно-африканского музыканта Лебо М. С певцом композитор познакомился совершенно случайно, проходя мимо студии, где тот пел.

Тогда, не задумываясь, он предложил ему записать и сделать аранжировку вокальных партий для фильма. Циммер поставил на отличный голос и знание африканских мотивов, и не прогадал. Музыкант Лебо М покинул Южную Африку ещё в 1979 году, когда ему было всего 16 лет. Молодой человек за мечтой о звёздной карьере отправился в США.

Если на родине талантливый юноша уже имел репутацию и опыт, то в Америке ему многие годы пришлось хвататься за любую работу, чтобы лишь свести концы с концами. Он был счастлив, когда ему удалось устроиться на студию продюсера Хилтона Розенталя. Основные его обязанности на студии сводились к «принеси-подай», но Лебо М дали возможность учиться производству музыки. Там его и заметил Циммер, когда работал над картиной «Сила личности».

Сотрудничество двух талантливых музыкантов привело к тому, что кино стало большим явлением, особенно для Южной Африки. Но правительству страны не понравился фильм, а ещё больше они невзлюбили Циммера, который попал в чёрный список страны «за участие в производстве подрывного кино». Композитор оправдывался, что не имел ничего плохо в виду и всегда с уважением относился к африканской национальной музыке, но признавал, что интерпретировал её на западный манер. В отличии от Южной Африки, в Голливуде работу Циммера высоко оценили — студия Disney пригласила композитора поучаствовать в создании мультфильма «Король Лев».

Также для написания песен студия позвала автора и поэта Тима Райса, который был знаменит своей работой с Эндрю Ллойд Вебером. А Райс, в свою очередь, предложил себе в партнёры певца и композитора Элтона Джона. Так сложился настоящий звёздный музыкальный состав, где у каждого была своя роль. Несмотря на то, что Джон был для Циммера кумиром, им удалось сотрудничать на равных.

По словам композитора, Джон был настолько уверен в себе, что всегда с поддержкой и вниманием относился к тому, что делал его коллега. Для Циммера это был первый опыт в анимации, но он знал, что для кино о львах нужно будет писать музыку с африканскими мотивами. Лебо М стал первым, о ком подумал композитор, приступая к работе. Именно с партии Лебо М начинается мультфильм, вокал которого звучит ещё на титрах, что стало неожиданным и запоминающимся ходом, придуманным Циммером.

Я отметил образ Муфасы. И мой внутренний голос сказал: «Что происходит в моей стране, моей культуре, когда входит важная особа? Что происходит, когда входит король? И все ему кланяются.

Лебо М, музыкант В мультфильме Лебо М исполнил несколько вокальных партий и помог с аранжировкой музыки. К тому моменту южно-африканец принял решение вернуться на родину, поэтому очень лично воспринял участие в «Короле Льве». Я — Симба, который вырос в изгнании. Я не вернулся домой, чтобы захватить страну, но вернулся профессионалом.

Увертюра Из Шерлока Холмса

Но именно так произошло с музыкой к легендарному фильму «Шерлок Холмс и доктор Ватсон» с Василием Ливановым и Виталием Соломиным в главных ролях. Увертюра (Т-ф 'Шерлок Холмс и. На верхней написано: Дашкевич «Шерлок Холмс».

Шерлок Холмс (саундтрек) - Sherlock Holmes (soundtrack)

Сериал Шерлок Холмс/Sherlock. Вся музыка и песни из фильма "Шерлок Холмс и Доктор Ватсон"". Увертюра из фильма "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона" — Soundtracks. Лёгкая музыка. Иностранная авторская песня. Он написал песню „Гитара“ на „детективную“ мелодию из Шерлока Холмса.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий