Во второй половине марта жителей Москвы и Петербурга ожидает премьера — балет «Мастер и Маргарита» на музыку Эдуарда Артемьева с участием Сергея Полунина и олимпийской чемпионкой Еленой Ильиных. Ведущие партии балета исполнили Сергей Полунин (Мастер и Иешуа) и олимпийская чемпионка Елена Ильиных (Маргарита). А Маргарита (Ольга Смирнова) и Мастер (Денис Савин) замечательно продолжают, как мне, дилетанту, кажется, лирический рисунок в традиции классического балета. Самарская постановка «Мастера и Маргариты» (2023) станет первым полномасштабным сценическим воплощением этой оперы в России! Балет постановки Серебренникова «Герой нашего времени» исчез из афиши Большого театра без объяснения причин, вместо него будет показан балет «Мастер и Маргарита».
Заплыв на длинную дистанцию
Высококлассные артисты Большого театра делают вид, что участвуют в балете. Когда действие переходит в театр варьете и на сцене наконец-то танцуют, в собранном из разных сочинений Шнитке и Милко Лазара звучит единственный адекватный танцу фрагмент, трагичное танго Шнитке из кинофильма "Агония", здесь созвучное знаменитому танго Шостаковича. Но труппе не придумано танца, как и прирожденному конферансье Жоржу Бенгальскому Геннадий Янин : пока его как бы открученной головой не до жути, легонько играют в бильярд, завороженная фокусом публика варьете раздевается до семейных трусов, черных чулочков и сексуальных перчаток по локотки, будто готовясь к свальному греху в духе Пазолини. И вот тут спектаклю без хореографии хватает только режиссуры. Вот эта самая толпа, только что жаждущая развлечений, сытая и вальяжная, превращается в голых человеков обоего пола, беззащитных перед тираном. Перед любой властью, какой бы она ни была.
Блистательный Воланд Артемий Беляков , окончательно их гипнотизируя, перекидывает управление дивному Понтию Пилату Михаил Лобухин , и когда, опомнившись, люди бьются в закрытые двери, кафельный бассейн превращается в газовую камеру. Балет "Мастер и Маргарита" будто нежданно для самого себя перелетает от темы сталинизма к злодеяниям фашизма, а оттуда без остановки в наше время "игр в кальмара" и вирусных атак, когда физическое тело все больше уязвимо и все больше контролируется социумом. Однако действие ныряет обратно к допросам-пыткам, и растерзанный тройкой следователей Мастер передает привет от постановщика Эдварда Клюга распятому Христу Бориса Эйфмана и Сальвадора Дали.
Человек сам себе ставит задачу и сам определяет грань собственных возможностей. Чем выше цель, тем больше тебе даётся сил. Гораздо чаще это непонятно как нарезанная музыка, программа, подогнанная под прыжки, под какие-то определённые рисунки. Что до образов, на этот счёт замечательно выразился один из известных тренеров, заметив, что если спортсмен зайдёт в образе на тройной прыжок, то он выйдет из него, лёжа на спине. От таланта постановщика, от таланта самого исполнителя. И я не соглашусь насчёт образа. У меня лучший в жизни пируэт получился, когда совершенно выдающийся педагог Валерий Владимирович Парсегов, с которым я недолго занимался в Киеве, мне сказал: «Представь открытую форточку, через которую в комнату входит весенний воздух с ароматом цветов. И сделай пируэт». Это реально был лучший пируэт в моей жизни. Некоторые спортсмены, знаю, рассуждают так: зачем мне ставить руки, если я сделаю крутой прыжок и получу больше баллов? Зачем тратиться на репетиции, на работу у станка? Но это уже выбор самого спортсмена. При этом есть люди, как Евгений Плющенко. На которого смотришь и понимаешь, что умение так кататься — это дар. Когда учился в хореографической школе в Британии, мой лучший друг, итальянец, показывал видео Евгения. Мы смотрели, как он катается, и это вдохновляло. Потому что внутри Евгения всегда был образ. Образ человека, который живёт на льду, пусть даже не осознавая этого. Драматический запас там до неба. В руках гениального режиссёра Плющенко мог бы стать гениальным исполнителем. Плющенко и его тренер Алексей Мишин в большей степени пошли от внешнего образа. Ходили в музеи, рассматривали дагеротипы, отрабатывали перед зеркалами какие-то позы, характерные для этого танцовщика. А потом, когда программа была поставлена и исполнена на публике, я услышала от другого очень известного специалиста, что она бы пошла совсем иным путём — постаралась бы показать, как человек сходит с ума от собственной гениальности. И что как раз это Плющенко мог бы исполнить как никто другой. Вообще не задумывался до выхода на сцену, про что она ставит, зачем. И вдруг, танцуя в Швейцарии, неподалёку от места, где жил Нижинский во время Второй мировой войны, я делаю жест, который придумала Юка, и понимаю, что повторяю жест человека, который жил за много лет до меня. Что я как бы проживаю его жизнь, начинаю чувствовать его мысли. Слышу взрывы за горами в Италии и потихонечку схожу с ума. Это было какое-то безумное ощущение жизни, ощущение круговорота жизни, повторения жизни. Нижинский пришёл в наш мир, возможно, как раз затем, чтобы дать возможность классическому мужскому танцу выйти на сцену, эволюционировать в то состояние, каким мы его видим. Прыжки, полёт, эмоции. Уже потом были Михаил Барышников, у которого я сам учился технике танца, Рудольф Нуреев… Есть такие люди, которые рождаются и эволюционируют целую индустрию. Вот как раз Нижинский и Нуреев были такими людьми. Нижинский — своими какими-то образами, постановками танцев. Нуреев — тем, что он объездил весь мир, привёз русский балет в Австралию, в Индию. Расширял границы своим искусством, своей персоной. Можно ведь сделать спектакль на основе любой индустрии. Взять художественную гимнастику, фигурное катание, народные танцы, соединить всё это. Искусство движения человеческого тела — оно везде. В той же Индии столько тем, сколько разных богов, разных историй. Там нет развитого классического балета, но есть Болливуд, собственные стили танца. Это роль Дровосека в «Красной Шапочке». Что это было, новогодние ёлки? Изначально была задача сделать спектакль для детей. Я обратился к Россу Фредди Рэю, он согласился — правда, сделал этот спектакль совершенно не детским. Но получилось интересно в том плане, что была живая и очень интересно написанная музыка. Музыканты сидели прямо на сцене. Также по теме 22 ноября на телеканале «Россия 1» стартует седьмой сезон конкурса детских талантов «Синяя птица». Одно из судейских кресел проекта... Который всех спасает. Когда берёшься за какой-то авантюрный проект, никогда не знаешь, что получится. Собираешь артистов, даёшь им определённые возможности. Это и интересно — давать возможности людям. Основной посыл идёт от вашей же фразы: «Я никому не советую идти в балет, пока он существует в нынешней его форме. Он консервативен, неразвит, несвободен, малобюджетен. И главное, быстротечен. Соотношение срока обучения и периода полноценных выступлений катастрофически несправедливо». Ничего такого, что удивило бы меня или хотя бы завлекло, там нет. Балет действительно очень консервативен и неразвит. Всё как в XVIII веке: выходит мальчик, дал руку, подошла девочка, взяла руку — и они стоят дрожат в поддержке, в одной позе. Может быть, в те времена, когда короли и королевы жили, им было больше нечего делать, кроме как в свободное от охоты время прийти на балет и смотреть четыре часа на какую-то достаточно однообразную форму. Но мне кажется, что наше время с невероятными технологиями, искусственным интеллектом, голограммами требует уже чего-то совершенно иного. Очень хорошо помню, как в Лондоне танцевал принца в «Спящей красавице» и понимал, что могу в этот момент думать про что угодно, только не про искусство. И зритель может думать про что угодно. Понятно, что балет позволяет в какой-то степени отключить сознание.
Сергей Полунин, танцовщик Важную роль в постановке будет играть особый световой дизайн, которым занимается известный художник по свету Давид Мисакян, говорится на официальном сайте мероприятия. Благодаря этому зрители увидят синтез сразу двух жанров — драматического балета и рок-шоу.
Премьерные показы балета состоятся в двух столицах: 22 марта 2023 года зрители увидят балет «Мастер и Маргарита» в московском концертном зале Crocus City Hall, а 25 марта 2023 года постановку планируется представить в БКЗ «Октябрьский» в г. Санкт- Петербурге. Показать ещё.
Премьера балета «Мастер и Маргарита» в Crocus City Hall
Продолжительность: 2 часа без антракта Иммерсивный спектакль-променад. Театр превращается в мистическое пространство, где зритель не знает откуда появляются и куда исчезают герои. Зрители оказываются участниками действия и получают уникальную возможность: перемещаться по разным местам событий. Это и бассейн, где совершают колдовской обряд Маргарита и Гелла, и гримерная с фокусами черной магии и отражениями в зеркалах, и территория Воланда, где он напрямую ведет диалог о семи пороках и запретных желаниях. Это и территория бара с дегустацией напитков от настоящего винокура, скрытая от посторонних глаз, где Фагот с Бегемотом рассказывают об особенностях каждого напитка.
Я дал себе обещание сделать все главы и ровно ту последовательность, которую создал автор. Многие ответы я нашёл в Музыке Эдуарда Артемьева, за всю свою жизнь, мне показалось, он написал музыку к Мастеру и Маргарите и так же как и мастер ушел из жизни, не дописав. Всё сложилось так, как должно было сложиться, я чувствую, что что-то должно случиться или измениться после выхода спектакля в свет. Мне были посланы испытания, которые помогли прочувствовать ощущения, написанные в книге. Все Участники Здесь собраны не зря, их выбрала книга. Я благодарен артистам за доверие и открытость в создании спектакля, ролей, сцен - именно они сами их и создали.
Однако масштабный балет — это совсем другое дело. Все главы. Очень много информации.
Очень тяжелое произведение энергетически. Много персонажей, много подтекста. Много красок, которые мы должны привнести в танец, на сцену», — говорит танцовщик.
А тут показали балетную постановку «Четыре персонажа в поисках сюжета», которые с нашими артистами во время пандемии готовили 4 зарубежных хореографа. Спектакль, сделанный в очень непривычных, трудных условиях, оказался таким удачным, что вошел в наш постоянный репертуар. Затем мы выпустили оперы «Искатели жемчуга», «Саломея» это первая из трех запланированных копродукций с «Метрополитен-оперой» , оперетту «Москва.
Черемушки», балет «Орландо», и буквально на днях — «Тоску». И сезон еще не закончился! С последней возникли дополнительные проблемы опять-таки из-за пандемии.
В постановке занято много англичан, которым придется по приезду в Москву довольно долго находиться на самоизоляции. Конечно, ряд премьер этого сезона все-таки пришлось перенести на будущий сезон. А зарубежные гастроли мы отменили полностью.
Первыми станут — мы очень надеемся на это — гастроли оперной труппы в мае 2021 года в Тулузе и Париже и балетной в мае в Мадриде. Одно время заполняемость залов была всего 025 процентов, сейчас 50 процентов, и это серьезные финансовые потери. Но то, как оперативно Министерство культуры и правительство страны решало финансовые вопросы театров, очень помогло выстоять и нам и труппам.
И наши спонсоры в это сложное время тоже находились рядом с нами! В ноябре выйдет «Дон Жуан» Моцарта, а в феврале «Лоэнгрин» Вагнера — колоссальная работа, требующая занятости всей труппы это вторая копродукция с «Метрополитен-оперой». В июне 2022 года в театре вновь зазвучит «Хованщина» Мусоргского.
Танцовщик Сергей Полунин поставит балет по мотивам «Мастера и Маргариты»
30 Ноя 2021Робер Лепаж поставил «Мастера и Маргариту» в Театре Наций / Новости культуры, эфир от 26.11.21. Мировая премьера балета «Мастер и Маргарита» должна была состояться в прошлом сезоне, но из-за пандемии была перенесена на этот. Вместо балета Кирилла Серебренникова «Герой нашего времени» в Большом театре покажут балет «Мастер и Маргарита». «Мастер и Маргарита» Михаила Афанасьевича Булгакова остается признанным шедевром и самым загадочным романом отечественной литературы XX века.
Балет "Мастер и Маргарита"
Люди просто будут смотреть и знать, что это Москва. Иллюзия Москвы, каковой, собственно, и был этот бассейн, - резюмировал Клюг. Ещё одно важное нововведение — персонаж Иешуа. Он не будет участником истории в полном смысле этого слова, а, по задумке Клюга, станет грёзой Мастера, его сном и символом. И одна из самых трудных и вызывающих задач. И я счастлив.
Я верю в бога и в то, что он поможет нам, - резюмировал хореограф. Премьерная серия показов балета «Мастер и Маргарита» пройдёт на Новой сцене Большого театра с 1 по 5 декабря.
Сергей Полунин артист балета Помимо артистов балета партии и танцы в постановке исполнят профессионалы фигурного катания, художественной гимнастики и даже рок-музыканты. Особую роль в постановке будет играть световой дизайн. Его созданием занимается российский художник по свету Давид Мисакян — автор крупнейших световых рок-шоу в нашей стране. Фото: предоставлено пресс-службой.
Автор вроде бы хочет уйти от дословного изображения сюжета, на деле же убирает все, кроме фабулы. В центре внимания исключительно московские главы, причем перетасованные и переиначенные странным образом. Некоторые нюансы вызывают сдержанное недоумение. При этом целых две главы романа, посвященные Босому, в балете заключены в несколько секунд сценического действия, а, скажем, Римского, Варенухи, Наташи, Рюхина нет вовсе. Зачем нужны эти замены, если динамика та же, а мотивация героев теряет логику. Ершалаимские главы ушли за скобки повествования, став рамкой для спектакля в начале и финале. Да и остался здесь лишь образ Пилата, чья роль сведена к мучению от головной боли и секундной рифме с советским правителем. Цель, безусловно, достойная, вот только, судя по либретто, вместо концентрации на невербализуемом, автор балета делает акцент только и исключительно на событиях романа, игнорируя мистику, подтекст, магию, трагическую любовь и философские вопросы бытия. Это и клиника, и подвал мастера, и Варьете, и место бала.
Дело осталось за танцем. Эдвард Клюг, который обычно выделяется индивидуальным ярким почерком упругая стилизация классической техники, рубленая ритмичность, короткая фразировка , вдруг здесь поплыл, почти совсем потерял характерную стаккатность. Дуэты обернулись стандартным набором больших поз, раскатистых захватов, проездов и поддержек, а ансамблевые сцены первого акта сцена литераторов, Варьете вовсе были составлены из банальных ретро-трюков с листами бумаги и венскими стульями. Блестящие артисты кордебалета Большого театра здесь выглядят как плохие актеры на эстраде. Ну в самом деле, нельзя же считать за серьезный лейтмотив движение руки, словно отрубающей голову, и следующее за этим опадающее глубокое плие. Лишь сцена бала во втором акте напрочь снесла ожидание очередного плохого драмтеатра: не было такого, что персонажистая нечисть имитировала бы по обыкновению некий адский хаос. Напротив, унифицированная, строго симметричная и синхронная масса в телесном облегающем белье и красных длинных перчатках создавала не антропоморфный образ судьбоносного, строгого и правильного зла. В центре сцены здесь, естественно, Маргарита. Именно здесь, потеряв сюжетную и костюмную принадлежность, и возникает что-то большее, чем просто повествование: некая абстрактная трагическая сущность, с которой сливается воедино героиня.
Заплыв на длинную дистанцию
Балет «Мастер и Маргарита» с 22 марта по 25 марта 2023, Концертный зал Crocus City Hall в Красногорск — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. А в случае с «Мастером и Маргаритой» (которую не удалось в свое время поставить и в Самаре) история музыки ХХ века получила выдающуюся партитуру, стоящую в одном ряду с западноевропейскими шедеврами-современниками. Наш сервис поможет купить билеты на балет Сергея Полунина Мастер и Маргарита, который будет проходить на площадке Кремлевский дворец.
Раневская. Сквозь смех и слезы.
- Report Page
- «Мастер и Маргарита» – 24-26 июня на Новой сцене
- Билеты на Мастер и Маргарита
- Щербакова посетила балет «Мастер и Маргарита» в Большом театре - Чемпионат
- Премьера балета «МАСТЕР И МАРГАРИТА»
- Щербакова побывала на балете, посмотрев «Мастер и Маргариту» в Большом театре
"Мастер и Маргарита" танцуют в Большом театре
По мистическому совпадению действие «Мастера и Маргариты» Эдвард Клюг как раз и поместил в бассейн. «Большой театр, «Мастер и Маргарита», прекрасный вечер. 22 марта 2023 года зрители увидят балет «Мастер и Маргарита» в Crocus City Hall. Приглашаем на балет, поставленный нашими партнёрами – необыкновенный спектакль Сергея Полунина «Мастер и Маргарита»!
В Большом театре представят мировую премьеру балета «Мастер и Маргарита»
Например, партию Маргариты станцует олимпийская чемпионка Елена Ильиных, а роль Геллы отдана чемпионке мира по художественной гимнастике Яне Кудрявцевой. Немаловажной роль будет играть и световой дизайн, автором которого стал художник по свету Давид Мисакян.
Например, партию Маргариты станцует олимпийская чемпионка Елена Ильиных, а роль Геллы отдана чемпионке мира по художественной гимнастике Яне Кудрявцевой. Немаловажной роль будет играть и световой дизайн, автором которого стал художник по свету Давид Мисакян.
Мы очень рады тому, что балет создавался в стенах Центра Балета, и обещаем, что вас ждёт яркая постановка, полная магического света и экспрессии танца. Шедевр Михаила Булгакова Сергей Полунин пересказывает языком музыки, танца и света и создаёт драматический балет, в котором с помощью движения передаёт скрытые символы и образы романа. Ведущие партии балета исполнят выдающийся артист балета Сергей Полунин и олимпийская чемпионка Елена Ильиных.
Я дал себе обещание сделать все главы и ровно ту последовательность, которую создал автор. Многие ответы я нашёл в Музыке Эдуарда Артемьева, за всю свою жизнь, мне показалось, он написал музыку к Мастеру и Маргарите и так же как и мастер ушел из жизни, не дописав. Всё сложилось так, как должно было сложиться, я чувствую, что что-то должно случиться или измениться после выхода спектакля в свет.
Мне были посланы испытания, которые помогли прочувствовать ощущения, написанные в книге. Все Участники Здесь собраны не зря, их выбрала книга. Я благодарен артистам за доверие и открытость в создании спектакля, ролей, сцен - именно они сами их и создали.