Не говорите, что дети и взрослые не реагируют одинаково на смерть Элли из мультфильма «Вверх», или же игнорируют переживания Мэб, страдающей от разлуки с материю в мультфильме «Легенда о волках». Новости недели: новые фильмы Лантимоса и Хамагути, «Мир юрского периода» с Йоханссон и турецкий ремейк «Холопа». детский фильм, приключения, семейное кино, фэнтези. газеты, сайта, радио.
День детского кино
Фильмы и Сериалы. Детские. Все каналы. Новости ТВ и шоу-бизнеса. Топ-7 российских фильмов для детей, за которые не стыдно. Сайт составил список лучших фильмов этого года, включив в него как вышедшее кино, так и предстоящие релизы. «Приключения панды» в кино с 25 апреля.
ЕГЭ не должен включать «замудренные» вопросы, считают в Госдуме
- ОГРОМНАЯ ПОТЕРЯ
- График премьер онлайн
- «Ужасная бредятина» – может ли российское детское кино конкурировать с Диснеем | Правмир
- «Ужасная бредятина» – может ли российское детское кино конкурировать с Диснеем
Новости о фильмах, мультфильмах, сериалах и играх
| Где вы находитесь? | Новости о детском кино и кинотворчестве. |
| «Ужасная бредятина» – может ли российское детское кино конкурировать с Диснеем | Правмир | TV Mag рассказывает о 12 новых фильмах в раннем осеннем прокате – 2022, анонсируя как несколько голливудских новинок и большой военный фильм Китая, так и сразу несколько увлекательных российских фильмов волевого и драматического толка. |
| Станет ли российский детский кинематограф "Страной хороших деточек"? - Статьи - Кино - РЕВИЗОР.РУ | Дети кино. Расписание и цены. Новости. |
| Комсомольская правда | Российское семейное кино вдруг стало собирать аудиторию, никто не рассчитывал на это долго, ставку не делал. |
«Петербургский дневник» представил новый документальный фильм
Персонажи, попадая в опасные ситуации, учатся помогать друзьям и преодолевать преграды, не обращая внимания на собственные страхи, и подают пример стойкости взрослым и детям.
А в детском кино главными героями должны быть дети. Сверстники тех, на кого это кино рассчитано и для кого снималось. Чтобы эти главные зрители могли ассоциировать себя с героями, входить в их образ, а вернее — впускать этот образ в себя. Как это было в СССР.
Вспомните советские детские фильмы. И дальше, легендарные «Неуловимые мстители», «Достояние республики», «Кортик», «Девочка и эхо», «Звонят — откройте двери», «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён», «Приключения жёлтого чемоданчика», «Тайна железной двери», «Новогодние приключения Маши и Вити». Даже перестроечные «Чучело», «Плюмбум, или Опасная игра», «До первой крови». Всё это были детские фильмы, и главные герои в них были дети, наши ровесники. Мы смотрели на экран, и видели себя.
На Гражданской войне, на других планетах, в далёком будущем, в сказочном прошлом, в фантастическом настоящем. Там были герои, с которых мы хотели и могли брать пример. И брали, стараясь быть похожими на Тимура, на Даньку, на Электроника пусть и робота, но такого человечного. Я не могу понять, откуда у режиссёра «Сто лет тому вперёд» Александра Андрющенко появилась задумка пригласить на главные роли взрослых актёров. Столько же было Наташе Гусевой Алиса.
Лёше Фомкину, исполнившему роль Коли, было чуть больше, но выглядел он моложе своих 14. Первому 22 года, а второй, внимание, 27 лет!
По мере того, как вдовец занимается ремонтом старого дома для дочери и внучки, он складывает паззл, находя всё больше доказательств того, что покойная была ему неверна. Фильм с субтитрами на русском языке без озвучки. Кадр из трейлера к фильму «Белый, белый день» Режиссёр и сценарист Хлинюр Палмасон. Прекрасные виды бесконечных пляжей Южной Австралии, волны, ветер и огромные красивые птицы, как символ свободы духа. В центре сюжета — маленький мальчик, спасающий птенца пеликана. Фильм о дружбе, конфликте отцов и сыновей и самом прекрасном периоде в нашей жизни. Рождённые свободными должны жить на воле, давайте помнить эту простую истину. Сценарий: Джастин Монжо, Колин Тьеле.
Бывший супруг которой, аферист международного масштаба, задумал украсть дорогую картину.
Я хочу, чтобы кино получалось православным по духу. И для этого вовсе не обязательно вставлять в сценарий роль монаха. Ведь этот дух не всегда проявляется в каких-то конкретных вещах.
Я по первому образованию художник и понимаю: если я хочу, чтобы картина была теплой, светлой, это не значит, что первым делом я нарисую на ней купола и кресты. Это может быть совершенно нейтральный пейзаж. И в кино то же самое. Есть конечная цель — чтобы зритель чувствовал свет и теплоту.
А это и есть тот самый православный дух. Хотя при этом мне кажется, что, снимая современную историю, совсем пройти мимо непосредственно православных атрибутов — храмов, икон — тоже было бы неправильным. Ведь сейчас люди готовы к тому, чтобы все это вернулось в искусство. И человек должен снова учиться все это правильно и живо воспринимать.
В каких конкретно формах и объемах — сложно сказать. Это будет зависеть от конкретного сюжета. Но надеюсь, что да. Но я хотел бы пойти дальше — снять собственно православное кино.
Кстати, этот фильм, с моей точки зрения, — единственный на сегодняшний день удачный пример кино на православную тему. Потому что такое кино режиссер не имеет права сделать плохо. Вообще кино нужно делать хорошо. Но если «обыкновенный» фильм может человеку не понравиться и забыться, то плохо снятый православный сюжет грозит более серьезными последствиями — он может оттолкнуть сомневающегося человека от Церкви.
А вот это уже будет катастрофой! И именно этого я опасаюсь, думая о своем возможном православном кино. Ведь когда делаешь «обычную» картину, рассуждаешь относительно спокойно: «Сделаю так или так. Ну а не получится — все по-другому сниму».
А тут трудней. Тут меньше пространства для маневра. А ответственность на художнике, который делает православное кино, — больше. От амулета до крестика — Как Вы сами пришли к вере?
Впрочем, заключалось это в абсолютно внешнем действии — ношении амулета. А однажды я нашел у бабушки старый крестик и решил, что его носить как-то приятнее, чем амулет. Ни о каком христианстве я тогда не думал. И крещеным, разумеется, не был.
А в семнадцатилетнем возрасте мы со школьными друзьями ездили в Телави. Однажды гуляли — и нашли полуразрушенный православный храм. Уже точно не помню, как это получилось, но я заснул прямо на улице, рядом с храмом. И меня разбудил...
Спросил, почему я ношу крестик. Я ответил, что, дескать, почитал Библию, ознакомился — и решил, что буду носить. Он сказал, что для того, чтобы носить крестик, нужно быть крещеным. Тут я искренне удивился, потому что о Таинстве крещения слышал впервые.
Мы с батюшкой немного поговорили, после чего он предложил мне покреститься. Я согласился. Наверное, в тот момент я не понимал, в чем смысл Таинства — просто доверился человеку. В этом же полуразрушенном храме меня по всем правилам крестили.
Конечно, до воцерковления было еще далеко. Но постепенно я начал ходить в храм. Знаете, я очень рад, что мои дети ходят в православную школу. Там все — по-особенному.
Не так, как в обычной школе. Там очень много детей из многодетных семей.
Всё о звёздах
Но может ли умереть он сам? Этот вопрос остается открытым. Герои, конечно же, всеми силами пытаются этого избежать, а потому внезапно превращаются в абсолютных альтруистов, которые совершают только хорошие дела. И вдруг неожиданно Волк начинает понимать, что приносить пользу окружающим — это довольно приятно. Когда приходит время выполнить решающий пункт плана ограбления, он отказывается. Из-за этого друзья оказываются в тюрьме, где Волк пытается объяснить им мотивацию своего поступка, а позже обвиняют его в предательстве. Но и это не останавливает героя. Но в этот раз все иначе: Супермена и других членов «Лиги справедливости» похитили неизвестные. К счастью, у Супермена есть лучший друг — пес Крипто, который обладает теми же способностями, что и его хозяин. Именно он раньше помогал ему бороться с бандитами в Метрополисе.
Теперь Крипто приходится собрать вокруг себя новую компанию — животных из приюта — и обучить их тому, что знает сам. Звери и сами обретают способности: например, черепаха получает скорость, а белка — электрическую силу.
И здесь не обойтись без сказок, где добро и зло всегда четко обозначены и сильный всегда защищает слабого — для маленького ребенка это очень важно. И даже если в конце концов герой побеждает, но зрительный ряд оставляет впечатление жестокости и насилия, то такое кино нельзя назвать хорошим, — говорит Леонид Нечаев. Появится ли детский герой нашего времени и каким он будет, я не знаю. Могу сказать, каким он не должен быть. Там речь идет о мальчике, беспризорнике, который любит собачку, но при этом считает злым весь окружающий мир, и так и остается с этим мнением.
Зло может быть воплощено в конкретном лице, которое противопоставляется главному герою, но серьезно ошибается тот художник и тем более детский , если для его персонажа весь окружающий мир — зло». К счастью, советский кинематограф оставил нам большое наследство, среди которого немало настоящих шедевров. Достаточно вспомнить хотя бы черно-белую «Золушку» Н. Кошеверовой и Е. Шварца, снятую на послевоенном «Мосфильме». Пусть декорации там рисованные — «Золушка» и сегодня не постарела. Большинство детей — и об этом говорят многие из родителей — гораздо больше ценят сюжет, а не компьютерную графику.
Диакон Дионисий Гудзь, преподаватель Свято-Димитриевского училища сестер милосердия, вспоминает фильм «Гостья из будущего»: «Технически он снят жутко примитивно. Но зритель это легко прощает ради героев и идеи — это удивительно нравственный, оптимистичный фильм. А если детям очень захочется спецэффектов, то они увидят их даже в старых советских фильмах: режиссер Наталья Калашникова рассказывала, как недавно дала знакомому пятикласснику, который никогда не видел фильмов Александра Роу, посмотреть «Морозко» с Георгием Милляром в роли Бабы Яги. Мальчик вернул кассету со словами: «Компьютерная графика здесь классная! Особенно Баба Яга»… Так что традиция у нас есть, да и таланты, наверное, не перевелись. По крайней мере, есть у кого учиться. Если вспомнить, в каком состоянии пребывал «взрослый» кинематограф в 90-е годы, когда главным героем очень часто был какой-нибудь бандит, а сейчас потихоньку стали рождаться другие фильмы, недавно вот появился « Остров », то появляется надежда, что и детский кинематограф начнет возрождаться.
Наверное, нужно потерпеть, пережить этот период переоценки ценностей. Для выздоровления необходимо какое-то время. А там, глядишь, появятся новые серьезные не значит — не веселые и не радостные детские фильмы. И режиссеры созреют. И новый герой найдется. Только очень хочется, чтобы это произошло поскорее. Ведь дети-то быстро вырастают.
Оно может быть опасно: жизнь в кино яркая, но ненастоящая. Поэтому некоторые стараются кино вообще не смотреть. Но радикальный метод не всем по силам. Для того чтобы кино не становилось искушением, можно попробовать установить с ним правильные отношения.
В рекламу одного фильма вложили огромные средства, а другой вышел без всякой раскрутки.
Но это не означает, что второй фильм хуже первого. Детское кино чаще всего выходит в ограниченном прокате, то есть в двух-трех кинозалах города, его не показывают в мультиплексах и больших залах. В результате многие хорошие детские фильмы, в том числе и зарубежные, не попадают к нашим зрителям из-за того, что их не берут в широкий прокат. Но лишь редкие картины с этих фестивалей доходят до юных россиян. Помню, как-то на фестивале «Листопадик» в Минске увидела чудесный австралийский фильм «Чудак» про пингвинов, которых спасает дедушка с внучкой.
Но, увы, до нашего проката картина не дошла. А ведь «Листопадик» — это один из самых значимых детских фестивалей, куда картины тщательно отбираются со всего мира. И, кстати, детские российские фильмы за последние семь лет в конкурсную программу попали только дважды — это «Частное пионерское» и «Частное пионерское 2». Почему наши детские фильмы не берут на этот фестиваль? Есть о чем задуматься.
Подростковая картина Андрея Зайцева каким-то чудом попала на «Кинотавр», где фильм получил приз зрительских симпатий и специальную награду жюри. Это стало серьезным подспорьем для продвижения фильма, и он неплохо прошел в прокате, а затем его выложили в свободный доступ в интернете, где его посмотрели еще миллионы зрителей. Хотя фильм неоднозначный и вызвал много споров и дискуссий. Многие считали, что это «фильм о подростках, но для взрослых». Но я считаю, что подросткам можно смотреть все, за исключением сцен жестокости и насилия.
Все взрослые темы они готовы воспринимать. Детское кино ориентировано на ограниченную детскую зрительскую аудиторию. Авторам необходимо учитывать специфику восприятия аудиовизуальной продукции всеми возрастными группами юных зрителей, особенности их мышления, эмоций и эстетического восприятия. Семейное игровое кино ориентировано в равной степени на различные возрастные группы зрительской аудитории, включая детей. Основная целевая аудитория таких фильмов — это родители, которые привлекают к просмотру своих детей.
Классический вариант семейного кино — «Один дома». При этом обратите внимание, что семейное кино — в основном развлекательное. Крайне трудно говорить на одном киноязыке одновременно с детьми и взрослыми. То детям будет непонятно, то взрослым очевидно. Сегодня на выделяемые Минкультом деньги на детское кино реально снимается семейное, и продюсеров можно понять.
Они просто хотят, чтобы эти фильмы зритель увидел, потому что знают, — если придут к прокатчику с детским фильмом, ни один прокатчик его не возьмет. Татьяна Мирошник Спустя два дня дети с трудом вспомнили, о чем кино — Фильм «Последний богатырь» стал самым кассовым российским фильмом собрал в России и СНГ 1 млрд 680 млн руб. Но надо понимать, что снял его российский режиссер Дмитрий Дьяченко, но вместе с компанией Disney. И это, конечно, большой плюс, потому что была огромная рекламная кампания, без которой ни один фильм не дойдет до зрителя. И в картине снялись все чудесные дорогие звездные актеры.
Фильм получился добротный, остроумный, красивый и… совершенно нерусский. Если перефразировать известные слова, то там «нерусский дух. Там Русью и не пахнет». Это не фильм-сказка в нашем классическом понимании, это голливудский продукт. Мы с детьми с большим удовольствием посмотрели этот фильм, но спустя два дня они с трудом могли вспомнить, о чем кино.
И это говорит о том, что фильм их не задел, не тронул. Да, они получили кратковременные эмоции во время просмотра, но не ощутили сопереживания. Точнее не скажешь. Кино должно вызывать эмоции, «расшевелить» зрителя. Это касается любого кино.
Конечно, с одной стороны, хорошо, когда кино несет воспитательную и познавательную функцию. С другой стороны, есть опасность скатиться к нравоучению и морализаторству. И все-таки у авторского коллектива должны быть амбиции, сформулирована сверхзадача, идея, которую они хотели бы донести зрителю. Если нет этой «телеграммы», то фильм превращается в проходную картину, которая быстро забывается. В «Последнем богатыре» если и была «телеграмма», то до зрителей она не долетела.
Оскар Уайльд сказал: «Лучший способ сделать ребенка хорошим — это сделать его счастливым». Продолжаю мысль: «Лучший способ сделать ребенка счастливым — показать ему хороший детский фильм, который затронет детскую душу, вызовет сопереживание и сострадание, изменит мировосприятие и оставит хорошее послевкусие». Сегодня многие российские фильмы подходят для семейного просмотра. Это «Время первых» и «Салют 7», «Чемпионы: быстрее, выше, сильнее» и «Движение вверх», «Nocomment» и «Единичка», «Завтрак у папы» и «Елки лохматые» и другие. Может, надо действительно возрождать семейное кино, чтобы дети и родители смотрели фильмы вместе.
Я вообще против того, чтобы использовать детское кино и мультфильмы как способ нейтрализовать ребенка на время. Я за совместный просмотр. Экран не замена родительскому воспитанию, а лишь союзник при правильном выборе фильма. Татьяна Мирошник с семьей Когда история увлекает, никакие спецэффекты уже не нужны — Но ведь наивно говорить, что дети предпочтут высокотехнологичному «Аватару» или «Спайдермену» скромный с точки зрения разных эффектов фильм? Вопрос в выборе.
Можно сегодня посмотреть детское кино без спецэффектов, но с очень важными человеческими темами — о любви, дружбе, преданности, преодолении страха, а завтра — другое кино, со спецэффектами и компьютерной графикой. Я много работаю с детьми в лагерях и на фестивалях, в кино и в жизни, и могу сказать, что их интересуют в первую очередь аутентичные истории из происходящих событий в их окружении. Летом мы снимаем с детьми простые человеческие истории в Детской студии «КиноНива» , потом выкладываем эти фильмы в интернет, и их смотрят другие дети. И эти картины имеют сотни тысяч просмотров и много отзывов. Кстати, сейчас проходит необычный эксперимент.
Решили написать сценарий полнометражного фильма вместе с подростками. Для этого создали закрытую группу ВК, где обсуждаем историю, героев, их поступки и так далее.
Интернет тогда не был так развит, как сейчас, да и за компьютер меня родители довольно долго не пускали. Поэтому концовку мультсериала «Рэдволл» про войну между мышами и крысами я пропустила — видела ее урывками, когда была с родителями в гостях. Еще один мир мультсериалов, но современных, для меня открылся, когда мы в конце нулевых стали ездить с родителями в город Мирный к их друзьям. Пока взрослые в одной комнате шумно обсуждали свои взрослые темы, в другой я была предоставлена сама себе вместе с двуспальной кроватью и телевизором. То ли мне как-то включили, то ли я нашла сама, но однажды я наткнулась на канал Jetix и «залипла» на ярких картинках. Мне нравилось всё: и анимированный логотип, забавно прыгающий в рекламах, и сменяющие друг друга мультсериалы, в которых не нужно было знать, что происходило в предыдущей серии — «Инспектор Гаджет», Totally Spies, «Тутенштейн» и другие. Немного ностальгии.
Смотрю мультфильм по видику Источник: Дарья Койбина С городом Мирным и мультфильмами у меня связано еще одно важное воспоминание. В моем поселке нет кинотеатра, поэтому, чтобы посмотреть новинки, нужно было отправляться в соседний населенный пункт. В детстве для меня эта поездка была своеобразным мини-приключением! После просмотра мы шли в кафе при кинотеатре, где пили молочные коктейли и ели мороженое. Еще, я помню, приобрели популярность фильмы на DVD , и диски тоже стали заполонять пространство. Помню, как ходили с папой по таким магазинам. Как мне на день рождения дарили диск со сборником мультфильмов про собак хотя я кошатница. Помню начало популярности мультфильмов про богатырей от студии «Мельница». В девятом классе я решила начать пересматривать картины детства и скачала на ноутбук мультфильм «Балто» про полупса-полуволка, который рискует жизнью ради спасения детей на Аляске.
Мультфильм мне в детстве запомнился тем, что отличался от других началом и концом — там идут кадры с живыми актерами. Пока смотрела фильм, начала открывать для себя новые смыслы и в процессе заплакала. Потом решила, что не буду больше повторять такой эксперимент. Спад просмотра мультфильмов у меня начался в старшей школе — просто стало некогда. Одноклассницы тогда пробовали «подсадить» меня на аниме, но не получилось — японской культурой я не увлекалась, а еще меня пугало количество серий. Их было слишком много, а у меня была зацикленность — если уж смотреть, то до конца. Последний раз я смотрела мультфильм в кинотеатре в 2021 году. Это была «Душа». Во время просмотра я тоже плакала, потому что открыла для себя много смыслов, которые, наверное, не увидела бы, будучи ребенком — важную роль сыграли жизненные события.
«Петербургский дневник» представил новый документальный фильм
Он поднимает на уровень национального эпоса проблему войны и противостояния захватчику с нечеловеческим лицом. Бытует версия — не обоснованная, впрочем, научно — что «Кащей Бессмертный» стал прототипом «Звёздных войн» Дж. Лукаса — сюжеты двух фильмов довольно схожи. Это, безусловно, патриотическое преувеличение, потому как Лукас снимая свою эпопею основывался на культурологических изысканиях Дж. Кемпбела, выявившего универсальные сюжетные элементы героического эпоса всех народов. Однако не будет преувеличением сказать, что А.
Роу - сознательно или интуитивно — выявил и воплотил их на 30 лет раньше. Последующие 20 лет сохраняли тенденцию — русские киносказки в большинстве своём основаны на проверенных веками мифологических сюжетах, они понятны детям и близки взрослым, но технически они всё более отстают от Голливудского кино. Возможно, именно это в определённый момент привело к зарождению запроса на западные фильмы — не столько потребность в технических новшествах, сколько сам факт осознания такого отставания. Тем не менее, уже в 60 гг. В то время как на западе кинематограф входит в кризисную стадию, наступает время упрощения и ремейков, в СССР стартует плеяда новых сказочных и фантастических фильмов — от «Каина IV» до «Туманности Андромеды».
Новое советское кино преодолевает кризис закостенелой структуры, который заводит в тупик американский кинематограф 50-х гг. В отличии от американского кино, советское сказочное кино основано не на технологическом совершенстве, а на игре актёров, многосюжетности, полиидейности, из визуальных же средств используются разве что костюмы менее, впрочем, дорогие, чем использует Голливуд и музыкальное сопровождение.
Рене Зеллвегер вернётся к своей знаменитой роли в «Бриджит Джонс 4» Актриса сыграет 50-летнюю версию героини, которая влюбляется в молодого мужчину.
Вышел тизер хоррора «Бэмби: Расплата» Это второй проект расширяющейся киновселенной ужасов Poohniverse. Режиссёром пятой «Матрицы» станет автор «Хижины в лесу» Дрю Годдард Лана Вачовски при этом займёт пост исполнительно продюсера фильма.
Реалии» Кавказ. Реалии Крым.
НЕТ» Межрегиональный профессиональный союз работников здравоохранения «Альянс врачей» Юридическое лицо, зарегистрированное в Латвийской Республике, SIA «Medusa Project» регистрационный номер 40103797863, дата регистрации 10.
«Ужасная бредятина» – может ли российское детское кино конкурировать с Диснеем
Не говорите, что дети и взрослые не реагируют одинаково на смерть Элли из мультфильма «Вверх», или же игнорируют переживания Мэб, страдающей от разлуки с материю в мультфильме «Легенда о волках». Этот добрый и трогательный праздник, посвященный детскому кино, отзывается не только у ребят, но и у взрослых. Для малышей и тех, кому хочется ненадолго вернуться в юные годы, в 2022 вышли замечательные детские фильмы. "Малыш на драйве" Эдгара Райта – новое слово в классическом кино. TV Mag рассказывает о 12 новых фильмах в раннем осеннем прокате – 2022, анонсируя как несколько голливудских новинок и большой военный фильм Китая, так и сразу несколько увлекательных российских фильмов волевого и драматического толка. Персонажей в итоге не запретили, но в современном продолжении проекта Волк избавился от вредной бачный закон не приветствует курение и в фильмах для взрослых.
Путин подписал закон о полном госфинансировании фильмов для детей и подростков
Факт Прежде чем решиться переписать сценарий, создатели фильма рассматривали варианты съемки запланированных японских сцен в Казахстане и Монголии. Зачем смотреть: чтобы порадоваться достойному российскому детскому фильму 14. Возможно, именно этим малоизвестным фактом руководствовались создатели мультфильма «Волшебный дракон» из американской Sony Pictures Animation и китайской Base Animation, когда переосмыслили классическую сказку как историю о современном китайском бедняке, который пытается использовать магию, чтобы восстановить отношения с подругой детства, ставшей богатой наследницей. Получившаяся в результате лента смотрится как вольная переделка диснеевского «Аладдина», но ей придает свежести и актуальности тщательно воссозданная атмосфера современного Китая с его усиливающимся социальным расслоением. Кроме того, «Аладдин» — замечательный источник для заимствований, и авторы «Дракона» создали достойное и захватывающее подражание классическому мультфильму. Факт Знаменитый гонконгский актер и режиссер Джеки Чан выступил как продюсер картины и озвучил дракона в китайской версии звуковой дорожки. Зачем смотреть: чтобы оценить китайскую версию классической арабской сказки 13. Ее лента одновременно пронизана западным стремлением к прогрессу и восточным пониманием того, что перемены надо внедрять с умом и чуткостью, а не на голом «комиссарском» энтузиазме. В индийской глубинке с ее тысячелетними традициями даже банальный скейтборд — вызов общественной морали, и «Скейтбордистка» исследует, как новое поколение индийцев меняет свою жизнь и свой мир — шаг за шагом, скейтпарк за скейтпарком.
При этом фильм у Макиджани получился не только умный, но и очень эмоциональный и трогательный, как и положено в болливудском кино. Факт Во время съемок создатели ленты построили большой скейтпарк и передали его в пользование местным жителям. Теперь там развлекаются дети и тренируются профессиональные спортсмены. Зачем смотреть: чтобы узнать, как скейтборд может изменить жизнь простой индийской девочки 12. Ганзель, Гретель и Агентство Магии 2021 Страна — Россия Режиссер — Алексей Цицилин Продолжительность — 104 минуты О чем: сотрудница Агентства Магии Гретель и ее непутевый брат Ганзель разыскивают короля, похищенного с помощью кулинарных заклинаний С самого начала своей истории воронежская студия компьютерных мультфильмов Wizart Animation была амбициозной компанией, старающейся покорить не только российский, но и международный рынок. Поэтому она почти работала над такими лентами, как «Снежная Королева», которые переосмысляли зарубежные сказки. Новое творение Wizart «Ганзель, Гретель и Агентство Магии» продолжило эту линию и превратила классическую сказку братьев Гримм в рисованный комедийный фэнтези-триллер, где поссорившиеся взрослые брат с сестрой должны найти общий язык, чтобы вместе спасти короля и королевство от коварной ведьмы-кондитера напомним, что в сказке действие развивается в пряничном домике колдуньи. Картина вышла занимательной, остроумной и достойно анимированной, что позволило ей на время возглавить глобальные чарты службы Netflix и удостоиться лестных отзывов западных критиков.
Факт Хотя мультфильм основан на западной сказке и вдохновлен западными блокбастерами, авторы ленты вставили в него персонажей из русских сказок в частности, Бабу-ягу и Колобка , чтобы подчеркнуть российское происхождение ленты. Зачем смотреть: чтобы провести удивительное сказочное расследование 11. Вероятно, сказывается опыт участия в профессиональном рестлинге, который в наши дни часто ориентируется на подростков, поскольку взрослым трудно всерьез следить за его сюжетными линиями. Переборчивым взрослым фильм может показаться глуповатым и вторичным скажем, по отношению к «Мумии» 1999 года , а вот для зрителей помладше это кино об увлекательных похождениях в дебрях Бразилии вполне подходит. Вместе с Джонсоном в фильме сыграла Эмили Блант. Факт Один из персонажей ленты — знаменитый испанский конкистадор Лопе де Агирре, хорошо известный поклонникам артхаусного кино по прославленной ленте Вернера Херцога «Агирре, гнев божий» 1972 , вдохновившей «Апокалипсис сегодня». Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее экзотическое приключение 10. Однако вдохновленный латиноамериканской культурой «Энканто» в этом «грехе» не повинен.
Напротив, почти всего персонажи этого красочного фэнтези-мюзикла — члены большой семьи, и у главной героини есть не только папа с мамой, но и бабушка, два дяди, тетя, сестры, кузены… Благодаря этому «Энканто» смотрится как сказочная латиноамериканская «мыльная опера», и в сердце ее повествования не эпическая борьба со злом, а преодоление семейных ссор и восстановление гармонии в колоритном клане «сверхлюдей», которые прячутся от других людей в волшебном городке, окруженном живописными горами. Музыку и песни для мультфильма написал известный автор мюзиклов Лин-Мануэль Миранда. Факт Идея создать «Энканто» родилась во время работы над диснеевским хитом «Зверополис». Студия Walt Disney привлекла документалистов колумбийского происхождения для съемок фильма о мультфильме, и закадровые разговоры с этой командой навели авторов «Зверополиса» на мысль создать ленту с колумбийскими мотивами. Зачем смотреть: чтобы умилиться мультфильму Walt Disney об истинных семейных ценностях 9. Конек-Горбунок 2021 Страна — Россия Режиссер — Олег Погодин Продолжительность — 111 минут О чем: получив в подарок от волшебной кобылицы Конька-Горбунка, Иван-дурак обретает надежного помощника и спутника в сказочных приключениях В Советском Союзе «Конек-Горбунок» экранизировался неоднократно, но если мультверсии еще неплохо смотрятся, то кинофильм Александра Роу, вышедший в 1941 году, вряд ли увлечет современных детей, воспитанных на голливудских блокбастерах и компьютерных спецэффектах. Специально для тех, кто ждет от сказочного кино пафоса и размаха, продюсер Сергей Сельянов и режиссер Олег Погодин выпустили новую экранизацию сказки Петра Ершова — с роскошными костюмами, масштабными декорациями и обильными эффектами. При этом картина продолжила советскую линию на создание ироничных киносказок с толикой осовременивающих шуток.
Несмотря на пандемию, фильм собрал в российском прокате больше миллиарда рублей и удостоился лестных оценок критиков и многих зрителей. Факт Декораторы построили для сказочного города из «Конька-Горбунка» всего пять полноценных зданий. Остальные 70 построек, которые можно увидеть в фильме, были созданы с помощью компьютерной графики. Зачем смотреть: чтобы оценить отечественный блокбастер по хрестоматийной сказке 8. Однако в этом году она отошла от своей повестки и сняла трогательное и чистое семейное кино на грани драмы и фантастики. Если в «Назад в будущее» герой использует свое нечаянное перемещение в прошлое, чтобы изменить отца и сделать его более мужественным, то в «Маленькой маме» юная героиня просто знакомится с мамой в детстве и бабушкой в молодости. Этого оказывается достаточно, чтобы рассказать простую, но пронзительную историю о сближении и взаимопонимании поколений и о скорби по ушедшим близким. Фильм получил приз зрительских симпатий на МКФ в Сан-Себастьяне и удостоился высоких оценок критиков.
Главные роли исполнили сестры-близнецы Жозефина и Габриель Санс. Факт По словам постановщицы, она вдохновлялась японской анимацией при создании «Маленькой мамы» и не сделала фильм анимационным лишь потому, что не владеет этим искусством. Зачем смотреть: чтобы задуматься, кого из близких вы хотели бы узнать получше 7. Поэтому вполне закономерно, что Джейсон Райтман, сын режиссера первых лент цикла Айвана Райтмана, снял своих «Охотников» как душевное семейное кино для поклонников со стажем и их детей, которые только начали знакомиться со вселенной цикла. Для взрослых зрителей в картине полным-полно отсылок к фильмам Райтмана-старшего включая появление на экране их ведущих звезд , а зрителям помладше кино предлагает обаятельных юных героев и занимательные комедийно-фантастические приключения на ниве борьбы с призраками и демонами. Факт Студия Sony планировала выпустить продолжение «Охотников за привидениями» 2016 года, но коммерческий провал ленты Пола Фига заставил продюсеров студии вернуться к отброшенной было идее снять сиквел двух первых серий «Охотников». Зачем смотреть: чтобы вспомнить классику 1980-х и оценить ее продолжение 6. Последний богатырь: Посланник тьмы 2021 Страна — Россия Режиссер — Дмитрий Дьяченко Продолжительность — 114 минут О чем: Ваня Муромец и его друзья переносятся из сказочного мира в Москву, чтобы завершить войну с силами зла После успеха первого «Последнего богатыря» продолжения пришлось ждать четыре года, но зато мы получили два сиквела в один год, в начале января и в самом конце декабря.
Заключительная лента цикла «Посланник тьмы» стала самой пафосной и мрачной частью эпопеи, хотя поначалу казалось, что она продолжит линию предшественниц и окажется веселым и захватывающим сочетанием сказочных приключений на сей раз в современной столице и пародийных шуток. Но чем ближе ее повествование было к финалу, тем серьезнее и жестче оно становилось, и тем громче оно просило зрителей задуматься о вопросах морали, которые оно затрагивало. Не всем понравилась такая эволюция «Последнего богатыря», и многие сочли «Посланника тьмы» самым слабым фильмом трилогии. Но для нашего кино лента все равно стала ярким событием и эффектным завершением года. Главные роли в фильме сыграли Виктор Хориняк и Мила Сивацкая. Факт Заработав в прокате 1,9 миллиарда рублей, «Посланник тьмы» не смог повторить успех «Корня зла» 2,1 млрд , но обошел по сборам первую картину цикла 1,7 млрд. Зачем смотреть: чтобы узнать, чем закончились приключения Вани Муромца 5. Действие «Райи» развивается в вымышленном мире, но в ее пестрых пейзажах и нарядах легко узнать культуру Вьетнама, Малайзии и соседних с ними народов.
Благодаря этому героическая сказка у диснеевцев получилась очень красивая, атмосферная и необычная. В отличие от принцесс из классических мультфильмов студии, Райя даже не помышляет о замужестве. Она странствует по миру в поисках обломков драконьего камня-талисмана и заводит новых друзей, среди которых оказывается добродушная и забавная девушка-дракон из заглавия фильма. Герои владеют боевыми искусствами и порой ими пользуются, но это сказка не о войне, а о дружбе, объединении перед общей напастью и преодолении давних разногласий. В целом, «Райя» — одна из самых мудрых и добросердечных диснеевских лент, выпущенных за всю историю студии. Факт Боевые стили главных героинь фильма основаны на индонезийском боевом искусстве пенчак-силат, тайском боевом искусстве муай-тай, филиппинском боевом искусстве кали также «арнис» и «эскрима». Зачем смотреть: чтобы погрузиться в экзотичный сказочный мир 4. Последний богатырь: Корень зла 2021 Страна — Россия Режиссер — Дмитрий Дьяченко Продолжительность — 121 минута О чем: Ваня Муромец и его друзья сражаются со злыми волшебницами и древней магией Первый совместный проект Walt Disney и российских кинематографистов вышел еще в 2009 году, но «Книга мастеров», хоть и успешно прошла в прокате, особой зрительской любви не снискала.
Напротив, «Последний богатырь» стал главным отечественным хитом 2017 года. Кажется, вся страна тогда посмотрела ироничную сказку-блокбастер о плутоватом «попаданце», который переносится из современной Москвы в сказочный мир, узнает, что его отцом был сам Илья Муромец, и учится богатырствовать в компании волшебных злодеев, перековавшихся в антигероев. По тогдашней диснеевской традиции ленту снимали как первую серию трилогии, и на новогодние праздники 2021 года мы получили второе веселое и увлекательное приключение Вани Муромца. Новая лента была не столь вдохновенной, как ее отличная предшественница, но это не помешало ей побить прокатный рекорд «Последнего богатыря». Факт Если для первого «Последнего богатыря» сказочный город в основном создавали с помощью компьютерной графики, то для съемок сиквела декораторы построили городок-декорацию на окраине Москвы, неподалеку от Химок. Зачем смотреть: чтобы вновь перенестись в страну богатырей и чародеев 3. Пальма 2021 Страны — Россия, Япония Режиссер — Александр Домогаров-младший Продолжительность — 110 минут О чем: в советские времена улетающий в Японию мужчина вынужденно оставляет свою овчарку в аэропорту, и собака годами ждет хозяина, в то время как у нее появляется новый друг — маленький мальчик, сын одного из пилотов Пока в Японии переживали за верную Хатико, в Советском Союзе разворачивалась собственная собачья драма, о которой писали газеты и даже был снят телефильм 1989 года «На привязи у взлетной полосы». Чтобы создать свое кино о Пальме, режиссер Александр Домогаров-младший взял на основу реальные события, дополнил их вымышленной историей мальчика, потерявшего мать и толком не знающего отца-«летуна», и создал неотразимое в своей трогательности полотно о том, как порой люди предают своих близких, и как трудно после этого вновь налаживать отношения и признавать глубину своего предательства.
Впрочем, это взрослые идеи. Дети же с удовольствием посмотрят «Пальму» как увлекательное и прочувствованное кино о «ребятах и зверятах». Факт Для японских зрителей была выпущена расширенная версия картины, со сценами в современной Японии и участием актера Александра Домогарова-старшего и фигуристки Алины Загитовой.
Кадр из трейлера к фильму «Тайная жизнь» Режиссёр и сценарист Терренс Малик. Жена главного героя-детектива трагически погибает, оставляя скорбящего супруга разгадывать загадки, следы которых разбросаны по самым разным местам. По мере того, как вдовец занимается ремонтом старого дома для дочери и внучки, он складывает паззл, находя всё больше доказательств того, что покойная была ему неверна. Фильм с субтитрами на русском языке без озвучки. Кадр из трейлера к фильму «Белый, белый день» Режиссёр и сценарист Хлинюр Палмасон. Прекрасные виды бесконечных пляжей Южной Австралии, волны, ветер и огромные красивые птицы, как символ свободы духа.
В центре сюжета — маленький мальчик, спасающий птенца пеликана. Фильм о дружбе, конфликте отцов и сыновей и самом прекрасном периоде в нашей жизни. Рождённые свободными должны жить на воле, давайте помнить эту простую истину.
В этот раз мы смотрим на войну через призму судьбы двух братьев — У Цянли и У Ванли, которые пошли на фронт друг за другом. Но самое страшное испытание ждет их возле Чосинского водохранилища, где состоится одна из главных битв всей войны. Но выдающемуся литературоведу по имени Алетейя довелось извлечь на этот свет бессмертного исполнителя желаний — складного, сексуального и весьма обаятельного.
Отлично зная по книгам, что желания можно запросто спустить в никуда за пару минут, она долго и старательно откладывает выбор, погружаясь в весьма азартные, развратные и в меру абсурдные приключения. Марго и Гриффин сосредоточенно готовятся к свадьбам, но в дело вступают очень злободневные обстоятельства. Звездная невеста Гриффина отказывается сочетаться по-тихому и без превращения их женитьбы в клоунское мероприятие для блогеров и зрителей, а жених Марго просто решил ее бросить накануне Рождества. Ну а дальше вы знаете: русский друг Гриффина затащил его в баню, парень крепко накидался и случайно перепутал дом Марго со своим. Тем более, речь о бывшем главном тренере сборной России по регби Олеге Боровикове, отчаянном фанате своего дела, которому он посвятил жизнь, а в зрелые годы понял, что у него нет «ни семьи, ни родителей». Оставшись без работы, Олег вернулся в родной город и устроился работать обычным физруком, но не смог отказаться от любимого ремесла и начал собирать местную регбийную команду из школьников.
Очень грустно. Есть еще одна причина, по которой новое детское кино необходимо: детям нужен сегодняшний, современный, настоящий герой, в которого они могли бы играть, как играли раньше в разведчиков и в Чапаева. В кого играют сегодня дети? В черепашку-ниндзя и человека-паука. За неимением лучшего дети любят Гарри Поттера и Джеки Чана. Герой детям нужен, конечно, не только чтоб в него играть. Бедный современный, часто слабый и неуверенный ребенок может учиться у сильного, смелого, доброго героя, проживая с ним всякие сложные ситуации, совершая поступки, борясь за справедливость и всегда побеждая. Так где же он, современный герой нашего ребенка?.. Нет личности — нет кино Нельзя сказать, что сейчас совсем ничего не снимается для детей. Вот, к примеру, в 2006 году вышел фильм «Азирис Нуна» по фантастической повести Сергея Лукьяненко.
Из полутора часов фильма сорок минут занимает компьютерная графика — ура новым технологиям, костюмы и грим замечательные, главные герои — два современных мальчика. Казалось бы, все есть. А фильм смотреть совсем не интересно. Потому что на самом деле здесь никаких героев нет. С двумя братьями происходят какие-то приключения, они бестолково перемещаются во времени и пространстве, и все время очень хочется спросить: а зачем они все это делают? Они не совершают абсолютно никаких поступков, им не приходится делать выбор, это приключения тела, а зрителю-то интересно наблюдать за приключениями души, за развитием взаимоотношений между действующими лицами. В кино, как и в любом искусстве, прежде всего интересна личность, а если ее нет, то нет и кино. А одними компьютерными спецэффектами сыт не будешь. По мнению продюсера Юрия Гинзбурга, проблема в кадрах, в первую очередь в режиссерах такого уровня, которые были раньше, и в том, что молодым режиссерам, возможно, талантливым, интересны «другие темы и другие жанры». Говорят, и раньше-то в кинематографическом мире к детским режиссерам было отношение несерьезное.
А уж что говорить про сегодня… Но вот есть режиссер из тех, «кто был раньше», — Леонид Нечаев. Он снимал с начала 70-х, и мало найдется детей и взрослых, которые не смотрели бы его «Буратино» или «Про Красную Шапочку». А в послеперестроечное время, почти двадцать лет, Леонид Алексеевич мечтал снять фильм «Дюймовочка». И не мог. Но мы уже сами себя редактируем, — говорит Леонид Алексеевич. Сегодня на станциях лбов задерживается огромное количество прекрасных произведений по одной простой причине — нищенства тормоз. В Америке обычный бюджет фильма — 10-20 миллионов долларов. У нас найти на детский фильм два миллиона долларов невероятно сложно. Когда говоришь об этом с денежными людьми, они сразу спрашивают: а что мы с этого получим? Сейчас прокат нигде, кроме крупных городов, не налажен, инфраструктура разрушена, а прибыль все хотят сию минуту».
Как для взрослых, только лучше
Интервью Кино и сериалы. На горизонте появился еще один фильм, по которому, кажется, все будут помнить 2023 год. «Приключения панды» в кино с 25 апреля.
День детского кино
| «Петербургский дневник» представил новый документальный фильм | Самая провокационная премьера октября в Wink — трагикомедия румынского режиссёра Раду Жуде «Безумное кино для взрослых» (18+). |
| Комсомольская правда - последние новости, свежие события сегодня - Новости | Многие взрослые с ностальгией вспоминают классику советского детско-юношеского кинематографа и огорчаются, что их дети лишены качественного отечественное кино, созданного специально них. |
| КИНО-ДЕТЯМ | Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. |
Забыть про Голливуд: Безруков предложил показывать в кино советские фильмы для детей
По данным Фонда кино, за последние пять лет — с 2018-го по 2022 годы — в прокат вышли около 90 российских фильмов для детей, которые в кинотеатрах посмотрели более 50 млн человек. Свежие новости: статьи об актерах и режиссерах, новинки кино, кассовые сборы. Последние главные новости из рубрики «Новости кино». Мюзикл «Айболит для детей и взрослых». Фильмы и Сериалы. Детские. Все каналы. Новости ТВ и шоу-бизнеса.
Кто такой Йоргос Лантимос?
- Производство кино для детей в России хотят перевести на госфинансирование
- Всё о звёздах
- Фильмы для взрослых разрешили смотреть и детям? Госдума приняла спорный закон
- Кино про взрослых. Но для детей - Православный журнал «Фома»
Кино про взрослых. Но для детей
Барская Быстро перестроиться советское кино не могло. Первый детский звуковой фильм «Рваные башмаки» больше часа рассказывал о детях Германии, помогающих взрослым в классовой борьбе с капиталистами, и явно не был рассчитан на детскую аудиторию. Дети и не особо спешили его посмотреть… Ситуация начала меняться с середины 30-х. В 1936 году появилась первая детская киностудия «Союздетфильм» — будущая киностудия им. Она занялась производством всего детского кино, в котором стало меньше пафоса, появились отличные экранизации романов Жюля Верна, полнометражные сказки, ну, и без приключенческих историй о ловле детьми шпионов и наказании хулиганов не обходилось. При этом, один из самых популярных фильмов у детей был « Чапаев », а комедию « Подкидыш », которая была детской по сути, обожали взрослые.
Лукашевич Правда, в силу идеологии экранизации были далеки от первоисточника. Например, в «Острове сокровищ» 1937 года главными героями стали ирландские повстанцы, а искатель сокровищ Джим Хокинс стал революционеркой Дженни. Вайншток В конце 30-х сняли свои первые сказки Александр Роу и Александр Птушко — будущие классики советского детского кино. В годы войны сказки, где добро неизменно побеждало зло, очень поддерживали зрителей всех возрастов. Количество детских фильмов резко сократилось, а те, которые выходили, чаще всего были посвящены детям-партизанам, сынам полка и труженика тыла.
Большинство этих фильмов после войны было забыто, так как выполняло исключительно патриотическую функцию. Но были и исключения, как, например, сказка Роу «Кащей Бессмертный», где русское войско одерживало символическую победу над кащеевой армией. По иронии судьбы сын ирландца и гречанки Александр Роу вообще стал главным русским сказочником — он снял 12 сказок, среди которых знаменитые « Морозко », « Марья-искусница » и «Королевство Кривых Зеркал». Долгое время конкуренцию ему могли составить только Александр Птушко и Надежда Кошеверова. Горького, 1964, реж.
Роу Несмотря на то, что сразу после войны детских фильмов было снято очень немного, именно они открыли детскому кино дверь в «золотой фонд» — были сняты « Первоклассница », « Золушка », « Старик Хоттабыч », « Пятнадцатилетний капитан », а также фильм для совсем малышей «Слон и верёвочка».
Но все не так просто: не успел Скотт насладиться славой, как оказался в квантовом мире. И теперь ему, и его семье, предстоит найти выход. Их обоих волнует только поступление, и в итоге Мэнди попадает в список ожидания Гарварда. Чтобы поступить в университет мечты, девушка береться подтягивать спортсмена Грэма, чтобы завоевать доверие его отца-сенатора, который мог бы помочь ей получить желанное место в универсистете. Но что-то пошло не так… «Братья Супер Марио» 2023 Игра, на которой мы все выросли, не перестает быть популярной. В новом фильме про водопроводчика Марио и его брата Луиджи мы увидим, как они попали в альтернативный мир Грибного королевства, а также узнаем, как Марио впервые встретился с принцессой Пич. Это я, Маргарет» 2023 Маленькая Маргарет переезжает в новый дом, заводит примеряет первый бюстгальтер.
И одновременно с этим Маргарет, чей отец — еврей, а мать христианка, пытается осознать свою религиозную идентичность и найти свое место в мире. На протяжении всего фильма Маргарет обращается к Богу с молитвами и вопросами, которые начинаются со слов: «Ты здесь, Бог? И он такой не один: Венди Дарлинг тоже говорит своей маме, что не хочет взрослеть. Этой жен ночью к девочке и ее младшим братьям прилетает Питер Пэн и предлагает им отправиться в волшебную страну Нетландию, в которой никто никогда не взрослеет. Как и в оригинальной истории, на пути у нее встает ведьма Урсула и теперь Ариэль предстоит побороться за свою любовь и доказать принцу, что именно она его судьба. После смерти отца герой фильма, выросший в лунной шахтерской колонии Нун, отправляется в путешествие, чтобы исследовать загадочный кратер. Но нужно торопиться — совсем скоро его навсегда переселят на другую планету. Чжи — начинающий автогонщик, который получает возможность соревноваться с действующим чемпионом автодрома.
Приступая к съемкам, я был просто в ужасе. Понял: в таком фильме не может быть «экшн» — никто не кричит, не бегает, не летает, особенных «кошмаров» тоже не происходит. Речь идет всего лишь о человеческих отношениях — «тихих», хотя и внутренне непростых.
Идут размеренные разговоры. Один пейзаж сменяет другой. И я по-настоящему боялся, не скучно ли ребенку смотреть такой фильм.
А главное — будет ли он сопереживать. На премьерном показе я страшно волновался. И больше наблюдал за залом, чем смотрел на экран.
Но вроде бы все было в порядке. Та самая необходимая «реакция от души» в зале была. И в тот момент это произведение не вызвало у меня какого-то особого интереса.
Прочитал — и прочитал. И только когда мы стали работать над фильмом, у меня вдруг появился на эту историю довольно неожиданный взгляд. Я понял, что главное в ее сюжете — система правильных ценностей.
Сравните, скажем, с классикой детской литературы — «Приключениями Тома Сойера». Плохое поведение, поступки «против правил» буквально воспеваются в них. И установка «делать как нельзя» становится для героев своего рода принципом жизни.
Нравственным образцом. А в «Радостях и печалях маленького лорда»? Здесь все иначе.
Это — история о правильных поступках. Мальчик сознательно делает правильные вещи: например, по-доброму разговаривает со слугами или отдает бедной крестьянской семье свою любимую лошадь. Причем так поступить приходит в голову только ему одному.
Я понял тогда, в начале съемок, что именно сейчас хочу снять кино, которое показывало бы красоту правильности. И ниша «кино о правильных вещах» практически не занята. Об этом сегодня почти не говорят.
Может быть, поэтому детям и не было скучно смотреть такой фильм. Можно ли быть моралистом — Не боитесь, что Вас с такими установками назовут моралистом? Если за попытку разговора о доброте можно быть удостоенным презрительной оценки — это тревожный знак...
Знаете, лично мне неинтересна картина, если она говорит о чем-то, что идет вразрез с общечеловеческими ценностями. Не люблю, когда режиссер слишком назидателен», что бы Вы почувствовали? Возможно, у него просто жизненный этап такой: то, что я показываю, ему неинтересно.
Сейчас это кино не для него. И это — нормально. Но бывает и по-другому: попытка сказать о том, что объективно является правильным, встречает отторжение — в силу уже сложившейся у человека системы ценностей.
Системы, которая противоречит всем нормам. Но он не хочет с ней расставаться, а все прочее воспринимает как покушение на личную свободу. Но это не означает, что режиссерам, которые хотят делать другое кино, надо прекратить заниматься профессией.
Если хотя бы в кого-то добрый фильм попадет — это уже немало. Живая эмоция режиссера обязательно «зацепит» зрителя. А формально «залакированный» фильм даже самого чувствительного человека оставит равнодушным.
Не учебник морали — Значит, кино должно выполнять воспитательную функцию? Все-таки должно что-то в человеке шелохнуться. Пускай на миллиметр.
Хотя при этом я всегда очень боюсь, когда это начинают делать нарочито. И надеюсь, что в «Радостях и печалях маленького лорда» нарочитости удалось избежать. Фильм должен оставаться фильмом, а не превращаться в учебник морали.
Мне кажется, в кино не должно быть воспитания как самоцели.
Очень много хосписов строят наши коллеги. Два года назад мы открыли хоспис для молодых взрослых. Это результат того, что мы научились помогать, и дети начали переступать возраст 18 лет». Одна из важных задач хосписа — придумывать поводы для радости. Наполнять каждый день подопечных яркими моментами.
Форум на КиноПоиске
На горизонте появился еще один фильм, по которому, кажется, все будут помнить 2023 год. Последние главные новости из рубрики «Новости кино». Свежие новости: статьи об актерах и режиссерах, новинки кино, кассовые сборы. Мюзикл «Айболит для детей и взрослых».