Основу репертуара театра составляют собственные постановки Касаткиной и Василёва, солистов балета и хореографов. Народная артистка РСФСР, руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина скончалась в возрасте 89 лет. Об этом РИА Новости сообщила ее помощница Валентина Бурьянова.
Руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина умерла на 90-м году жизни
Наталия Касаткина, народная артистка РСФСР, руководитель Государственного академического театра классического балета, скончалась 14 марта 2024 года в возрасте 89 лет, передает РИА Новости. Наталия Касаткина, народная артистка РСФСР, руководитель Государственного академического театра классического балета, скончалась 14 марта 2024 года в возрасте 89 лет, передает РИА Новости. С 22 по 24 апреля на сцене Астраханского государственного театра оперы и балета состоятся гастроли Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева, известного за рубежом как Moscow Classical Ballet. В 1977 году Касаткина стала главным балетмейстером концертного ансамбля "Классический балет", позже ставшим Государственным академическим театром классического балета под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Руководитель Московского театра классического балета, народная артистка РСФСР Наталия Касаткина скончалась на 90-м году жизни.
Умерла народная артистка СССР Наталия Касаткина: что она сделала для балета
Первую специальную «Золотой маской» получила легендарная артистка балета Наталья Касаткина. Она не дожила до церемонии всего месяц, поэтому статуэтку за неё получал сын, который с трудом сдерживал эмоции. Кроме того, почётными масками наградили звезду Вахтанговского театра Людмилу Максакову, актрису Свердловского театра драмы Тамару Зимину, педагога и артиста балета Большого театра Вячеслава Гордеева. Напомним, в этом году «Золотой Маске» исполняется 30 лет.
Её в искусственную кому ввели, не дожила», — сказал Василёв. Причина смерти пока не известна. Заключение выдадут в клинике, добавил он. Василёв отметил, что в день, когда Касаткиной стало плохо, они обсуждали спектакль балета «Пушкин», который должен выйти в июне к 225-летию со дня рождения поэта.
По словам Натальи Касаткиной, был подобран замечательный репертуар.
При этом театр всего придерживался двойной линии существования в балете: классические спектакли и авторские. Во время редакции классические театр как правило не меняет, стремясь только прояснить драматургию для современного зрителя. В планах показать «Жизель» и «Дон Кихота», сообщает «Петербургский дневник».
Наталье Дмитриевне удалось воспитать не одно поколение знаменитых во всем мире артистов балета. В ее постановках блистали артисты с мировым именем. Она была первым из постановщиков, кто обратился к музыке Игоря Стравинского после 1917 года. Ей удавалось очень просто и, по существу рассказывать о профессии не только ученикам, но и миллионам телезрителей. Сколько всего прекрасного и незабываемого удалось увидеть зрителям благодаря Наталье Дмитриевне и ее совместной работе с Владимиром Василёвым.
«Поплыла» после скандала: сын раскрыл тайну последних дней балерины Наталии Касаткиной
Нас ведь сначала выстраивают изнутри — каждую косточку, каждую мышцу. Всё это создаётся временем, это занимает десять лет», — рассказала Наталия Касаткина. Это было ужасно, хоть у меня и абсолютный слух! Наш педагог, когда я оттуда уходила, плакал, потому что у него было мало таких учеников. Но мне эти уроки всё равно потом помогли, потому что мы ставили и оперы, в том числе «Так поступают все женщины» Моцарта в Большом театре. Мне это всё очень пригодилось, но я хотела только танцевать — и больше ничего. Самое любимое в моей жизни — выйти на сцену и полностью отдаться музыке и танцу.
Некоторые герои передачи мне не нравились. Например, то, как человек себя ведет или ставит спектакли.
Но я старалась найти самое лучшее, так что и провокаций, может быть, никаких не было. Если я видела что-то интересное, новое, я старалась это пропагандировать, хотя, может быть, не всегда и удавалось, потому что время было такое. Вы были председателем жюри на конкурсе в Джексоне в 1986 году? Я не была председателем, но я была в жюри. Председателем был Григорович. Сколько раз Вы были в жюри этого конкурса? В Джексоне я была только один раз, помимо участия в жюри, давала классы и учила с девочками вариации. Помню, что с увлечением все это делала.
Мы занимались в огромном спортзале, разделенном на две части: в одной части работала Софья Головкина, а в другой я. У меня было 125 девушек от пяти лет до семидесяти пяти. Про меня очень хорошо писали, что я самая живая из педагогов и у меня интересно. Ведущий говорил по-русски, и я учила его произносить фамилию Нины Ананиашвили. Меня саму научили когда-то произносить экзотические имена по слогам. И он никак не мог произнести «Ананиашвили», и я его учила, и он повторял фамилию без конца. Нина тоже получила Гран-при в дуэте вместе с Андрисом. Я помню, что зауважала тогда Андриса, потому что в разговоре с Вадиком он сказал: «Ты же понимаешь, в первую очередь Гран-при должен был получить ты, но мы из Большого театра, поэтому получили не мы, а Большой театр».
Мы тогда все очень подружились. Вы помните свое впечатление, когда впервые прилетели с Большим театром на гастроли в Англию в 1956 году? Сначала мы чуть не рухнули в полете, потому что что-то было не так с самолетом, и нас посадили на военный аэродром. Потом, когда мы все-таки долетели, впечатление было фантастическое. Прежде всего потому, что мы были очень хорошо образованны. В школе Большого театра нам дали потрясающие знания. Историю преподавал один из моих родственников, историю искусства — Анна Замятина из Пушкинского музея. Младший Бахрушин преподавал историю балета.
И как только мы приехали в Англию, тут же с Володей начали бегать по музеям. Я была безумно увлечена Египтом и помню, что голова Аменхотепа IV в Британском музее совершенно меня потрясла. Конечно, на всех произвело большое впечатление, что на наши спектакли «Ромео и Джульетта», «Жизель», «Бахчисарайский фонтан» пришла королева Елизавета с внуком. После спектакля мы выстроились, Елизавета спрашивает: «Кто-нибудь знает английский язык? Французский мы знали, но в анкете писали: «Владею слабо». И тогда вышел Ваня Покровский, мой партнер по венгерскому танцу в «Лебедином озере», и сказал: «I love you! Вот так состоялось наше знакомство. Потом нас возили ко дворцу Букингемскому, и нынешняя Елизавета, одетая в мундир, гарцевала на лошади по красной дорожке до нас и обратно.
Конечно, прием, который нам там оказывали, произвел колоссальное впечатление. Вы тоже выучили языки в школе и могли говорить, с кем хотели? Наверное, здесь сыграли роль гены. У моей бабушки Шервуд-Бромлей не было ни одной капли русской крови, что не помешало ей вместе с дедушкой, художником и скульптором, пойти в ополчение защищать Москву, а ведь тогда они уже были людьми далеко не юного возраста. Но немцев отогнали, и они вернулись. У бабушки была привязанность к России. Ее предки были англичанами в основном, также были и французы, и голландцы, и немцы. Они были морскими инженерами, приплыли в Россию, и им здесь очень понравилось.
Шервуд построил Исторический музей, а два брата Бромлея создали всю промышленность России. А когда после революции их вызвал Ленин и сказал: «Вы можете уехать», они ответили: «Мы не хотим уезжать, мы привязались к России и хотим остаться». Бабушка знала русскую литературу лучше русских. И вот один из Бромлеев — не помню, то ли мой прадед, то ли прадядя, — строил Турксиб. Естественно, их фамилии нигде не фигурировали, там везде были партийные люди, но один из моих прадедов — вроде бы это он, Николай Эдуардович, — докладывал о строительстве Турксиба, а потом сказал: «Товарищи, я умер». И упал — и умер, действительно. Так рассказывала бабушка. В общем, это были люди-патриоты, для них не существовало разделения Европа — не Европа.
Они влюбились в Россию, где я уже родилась как прямой потомок того Шервуда, который построил музей. А мой папа Дмитрий Алексеевич Касаткин в 1938 году строил советский павильон в Париже. Это грустная история, потому что на него донесли из-за того, что он общался с иностранцами. Павильон строили французы, и он не мог с ними не общаться. Он инженер-строитель, но и архитектор, как говорили, гениальный, недаром он потом построил пол-Москвы, в том числе Московский государственный университет. И вот в 1958 году после Лондона мы поехали в Париж.
Народная артистка РСФСР, руководитель Государственного академического театра классического балета Наталия Касаткина почти до самой смерти много работала в театре. На 11 марта была запланирована постановочная репетиция, но на прошлой неделе Касаткиной стало плохо, когда она дома обсуждала с сыном постановку. Её в искусственную кому ввели, не дожила», — сказал Василёв. Причина смерти пока не известна.
В 1954—1976 годах блистала на сцене Большого театра в качестве солистки балетной труппы. Вместе с мужем с начала 1960-х годов она работала в качестве балетмейстера и сценариста. В 1977 году супруги стали руководителями концертного ансамбля «Классический балет», а в 1992 году он был преобразован в Театр классического балета. На самые дешевые места теперь нельзя попасть меньше чем за 1000 рублей В 1997 году Касаткина и Василёв выступили хореографами постановки «Наша древняя столица» в честь 850-летия Москвы. О жизни и творчестве супругов были сняты документальные фильмы «Двое» и «Балетный роман.
Умерла Наталия Касаткина
| 13 марта ушла из жизни Художественный Руководитель театра Наталия Дмитриевна Касаткна | Вечером 13 марта ушла из жизни народная артистка РСФСР, художественный руководитель Театра классического балета в Москве, танцовщица Наталия Касаткина. |
| Спорила с Фурцевой, открыла Барышникова. Ушла балерина Наталия Касаткина | В 1977 году уже после смерти Фурцевой, Наталия Касаткина была назначена главным балетмейстером концертного ансамбля "Классический балет". |
| «Я погубила советский балет»: Наталия Касаткина — о жизни артистки непролетарского происхождения | 13 марта ушла из жизни художественный руководитель Театра Классического балета Наталия Дмитриевна Касаткина. |
| Умерла хореограф и руководитель Театра классического балета Наталия Касаткина - МК | Известная артистка балета и балетмейстер Наталия Касаткина до последних дней много работала в театре. |
В Москве простились с Наталией Касаткиной
| В Москве умерла балерина Наталия Касаткина | Новости | В атриуме Большого театра проходит церемония прощания с народной артисткой РСФСР Наталией Касаткиной, передают РИА Новости. |
| RIP Natalia Kasatkina(07. | Сегодня ушла из жизни Народная артистка РСФСР, руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина. |
| «Я погубила советский балет»: Наталия Касаткина — о жизни артистки непролетарского происхождения | – 20 февраля состоялась встреча министра культуры России Ольги Любимовой с художественным руководителем Государственного академического театра классического балета Народной артисткой России, лауреатом Государственной премии СССР Наталией Касаткиной. |
| Скончалась в больнице народная артистка России Наталия Касаткина, вдова Владимира Василева | На 90-м году жизни скончалась народная артистка РСФСР и руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина. Об этом сообщила её помощница Валентина Бурьянова, пишет РИА Новости. |
Сын рассказал о последних днях балетмейстера Наталии Касаткиной
На 90-м году жизни не стало народной артистки РСФСР, руководителя московского Театра классического балета Наталии Касаткиной. В 1977 году уже после смерти Фурцевой, Наталия Касаткина была назначена главным балетмейстером концертного ансамбля "Классический балет". В 1977 году уже после смерти Фурцевой, Наталия Касаткина была назначена главным балетмейстером концертного ансамбля "Классический балет". Главными героями реалити-шоу «Русский балет» стали артисты Театра классического балета под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Печальную новость сообщила пресс-служба Театра классического балета.
В Москве умерла балерина Наталия Касаткина
Дата и место прощания с ней будет объявлено позднее. Наталия Касаткина родилась 7 июня 1934 года в Москве. После окончания Московского хореографического училища в 1954—1976 годах работала в Большом театре. Затем руководила московским Театром классического балета.
Он был инженером-строителем. Касаткины перебрались в Москву на рубеже XIX—XX веков и обосновались на Каретном Ряду, где открыли мастерскую по изготовлению повозок и карет", — поделилась звезда балета в одном из интервью. Поначалу она попала к опытному педагогу О.
Ильиной, а в старших классах занималась у блистательной Суламифь Мессерер. Уже в школе Наталия зарекомендовала себя как талантливая классическая танцовщица. На выпускных спектаклях в 1953 году Касаткина танцевала партии из "Щелкунчика", "Лебединого озера" и "Баядерки". Она наделена редким музыкальным вкусом. Ее чувство стиля безупречно", — отмечал в свое время знаменитый балетмейстер Асаф Мессерер. Вскоре Касаткину приняли в Большой театр.
С 1954 по 1976 годы она была ведущей характерной солисткой труппы. Карьера балетмейстера, награды и самые яркие постановки Наталия Дмитриевна прославилась не только как танцовщица, но и как талантливый балетмейстер.
Она стала солисткой Большого театра, и исполнила почти все крупные роли: в «Лебедином озере», «Доне Жуане», «Золушке», «Весне священной» и многих других балетов. Кстати, с «Весной священной» Людмилу Дмитриевну связывало также и то, что в девяностые годы именно Касаткина популяризировала Игоря Стравинского в 60-х и была большой поклонницей творчества композитора. Это и неудивительно: стиль её танца и танца её мужа Владимира Василёва, в браке с которым она провела 64 года, идеально подходил для необузданного либретто Стравинского. Она вела передачи про балет, преподавала балет, в 70-х стала руководительницей Театра классического балета — и находилась в должности вплоть до самой смерти. Под её руководством артисты театра стали самой прогрессивной труппой по стране, в том числе исполнявшими фрагменты из зарубежных постановок.
В Александринском театре мы выступаем впервые, и это, конечно, большая удача, что мы сможем показать наши спектакли на старейшей в России театральной сцене. К слову, Касаткина и Василёв знали Арама Ильича лично, и как никто понимали переживания композитора по поводу того, что в самой известной постановке «Спартака» оригинальная партитура была урезана вдвое. В 2003 году к 100-летию со дня рождения композитора прославленная пара балетмейстеров представила свою версию «Спартака», почти наполовину состоящую из музыки, не использованной прежде. Оригинальная хореография Касаткиной и Василёва в полной мере передаёт нравы Римской империи, погрязшей в стяжательстве, чревоугодии и разврате. В танец Касаткина и Василёв вплели приёмы настоящего римского боя, которому артистов обучал известный постановщик трюков в кино Александр Малышев. В отличие от чувственного «Спартака», это балет и для взрослых, и для детей. Темпераментные танцы, ритмичный стук кастаньет, яркие костюмы — спектакль переносит прямиком в солнечную Испанию.
Ушла из жизни легенда российского балета Наталия Касаткина
| «Я погубила советский балет»: Наталия Касаткина — о жизни артистки непролетарского происхождения | Народная артистка РСФСР, руководитель Государственного академического театра классического балета Наталия Касаткина почти до самой смерти много. |
| Скончалась народная артистка РСФСР Наталия Касаткина — РТ на русском | Сегодня ушла из жизни Народная артистка РСФСР, руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина. |
| Скончалась руководитель московского Театра классического балета | Сегодня ушла из жизни Народная артистка РСФСР, руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина. |
| Наталия Касаткина - биография, новости, личная жизнь, фото - | Биография Наталии Касаткиной, ее карьера и причина смерти в материале РЕН ТВ. |
13 марта ушла из жизни Художественный Руководитель театра Наталия Дмитриевна Касаткна
Марина Тимофеевна на моих глазах одну очень хорошую, но плотненькую балерину выстроила от самых кончиков пальцев. Когда дошло до самого верха, она сказала: «А теперь сделай «прозрачные ноги». И я видела эти прозрачные ноги, хотя на самом деле это были две кувалды. Она вот это умела. Ее дразнили «Здесь возьми, а там отпусти». Потому что вот тут вот нужно взять, а тут отпустить. Мы плакали, если она нас не ругала: значит, неинтересно. Она абсолютно гениальная. Она нас учила взмывать в небо. Она лепила из нас балерин. Была такая артистка кордебалета Нонна Чинкина, которая очень понимала Семенову, воспринимала ее приемы.
И Семенова кричала во время класса: «Чинкина молодец! Когда мы начали делать свои спектакли, я помню, как она Нину Сорокину сделала гениальной. Первый наш спектакль с участием Нины был «Геологи». Марина Тимофеевна заставляла ее как-то особенно поворачиваться. Ей нужно было пережить горе, она телом это делала. И плюс к этому были гениальные артисты, на которых можно было равняться. А Вы видели, как репетирует Уланова? У нее мама преподавала великолепно, поэтому она всеми приемами владела, но она репетировала театральный репертуар, и, в отличие от Марины Тимофеевны, она же не давала класс. Галина Сергеевна репетировала и делала так, чтобы ей не подражали. Ее первой ученицей была Катюша Максимова.
И Галина Сергеевна очень много в нее вложила. Потом Уланова репетировала с Наташей Бессмертновой. Я вошла в «Жизель», причем Батильдой. Плакала, потому что до меня Батильдами все были сорокалетние, здоровые, а Леонид Михайлович сказал: «А что ты хочешь? Ты же понимаешь, это две невесты Альберта». Он вводил в спектакль Мишу с Наташей, а меня поставили Батильдой. Поэтому я наблюдала это все. Вот сейчас у нас в театре прошла «Жизель», и меня спрашивают: «Почему мы в первом акте вашей «Жизели» плачем, а в других театрах — нет? Мы во многие спектакли внесли что-то свое, но классические постановки никогда не меняем. И мы все это бережем.
В репертуаре Вашего театра классические балеты идут в оригинальной драматургии? Однако «Спящая красавица» у Петипа шла пять часов, сейчас такое невозможно. Мы сделали балет из двух сказок. У нас Аврора и Принц знакомятся через десять минут после начала спектакля. Он участвует в четверке кавалеров. Если вы внимательно посмотрите, у Петипа задумано, что один из кавалеров мог бы быть Принцем, и мы его сделали таким — обратите внимание, когда трое становятся на колено, а Аврора идет знакомиться с еще одним. Начинается спектакль с изумительной музыки Чайковского и декораций неба и двенадцати знаков зодиака. В какой-то момент второго акта опять появляются знаки зодиака, и Фея Сирени ведет Принца через небо, он стареет и приходит к Авроре стариком. И все-таки заставляет себя ее поцеловать перед тем, как упасть почти замертво. Она оживает, оживает все царство, родители оттаскивают ее от Принца, но она чувствует, что это он к ней подходил.
Аврора его целует, и он становится молодым, все заканчивается их свадьбой. Фея Карабос у нас тоже женщина, озорница такая. Мы открыли купюры в музыке, и после коды, престо, на сцену выбегают Аврора и Принц и танцуют, как писали в прессе, «адажио КасВас», то есть в нашем стиле. При этом все танцы сохранены, и во всех остальных балетах все танцы соблюдены. Мы начинаем всегда с хореографии: сначала ставим спектакль, а потом пишем либретто. Так же я уже одна делала балет «Кракатук» на музыку Артемьева: сначала показала артистам хореографию, а потом записала. Как Вы воспринимали ситуацию за или против Григоровича, которая возникла в конце 1980-х? Дело в том, что у нас были очень хорошие отношения с Григоровичем, хотя нас изо всех сил старались поссорить. Я считала, что его жесткость необходима, иначе он бы не провел 30 лет в Большом театре. Но главная претензия ведь была в том, что он сам не ставит и не приглашает других хореографов?
Мы в это не вмешивались никаким образом. У нас уже был свой театр, и мы ставили все, что хотели. В Большом театре мы поставили «Ванину Ванини» с очень сложной музыкой Каретникова, потом были «Геологи». Хотя министр культуры Фурцева нас терпеть не могла, она не могла не выпустить «Геологов» — советская тема. Юрий Григорович с большей частью труппы уехал в Австрию, а мы поставили спектакль с теми, кто был: только что принятой в труппу молодежью и пенсионерами.
Я пришел в театр в 60-м году, Наташа уже была его солисткой. Мне безумно повезло, я двадцать лет был ее партнером. Потрясающей красоты женщина, великолепный балетмейстер. Они вместе с мужем Володей Василевым поставили огромное количество балетных спектаклей. Из них некоторые стали шедеврами, в их числе - "Сотворение мира", "Весна священная". Это большая потеря", - сказал он. По словам Кауфмана, вместе с ней ушел "золотой век" Большого театра.
Мы орали друг на друга, спорили о решениях в танце, но потом понимали, что думаем одинаково и стремимся к одному. Мы были едины всегда, две половины одного целого. Это был результат интриг одной главной балерины, которая хотела быть Джульеттой, но не была ею по ряду объективных причин. Она ходила жаловаться в областной комитет КПСС. Мы долго боролись за то, чтобы этот спектакль имел право жить, и прорвали блокаду. В итоге этот балет стал одним из любимых у нас и у зрителей. Когда-то они «пошли в хореографию», потому что так им было ближе к дому. На последнем курсе они не знали основных, базовых элементов, некоторые из них впервые стали к балетному станку. Мы танцовщики и трудились десяток лет перед тем, как прийти в ГИТИС, а эти не владели элементарной хореографией. Я ставила для них дипломные номера, после чего эти балетмейстеры выпускались с золотыми медалями и получали высокие назначения в лучших театрах Советского Союза. Разумеется, долго такие «специалисты» проработать не могли. Началась другая эпоха, возникли симфонические балеты, стали появляться талантливые люди новых поколений. Но сейчас хожу по залу и репетирую как раньше. У меня врожденные проблемы с вестибулярным аппаратом, с этим ничего не сделаешь. Неужели с каким-то подобным врожденным «минусом» можно добиться того, чего достигли вы? Это не годилось для ведущей балерины Большого театра. Я могла сделать без остановки всего 28 фуэте, потом теряла равновесие и падала. Поэтому я отказывалась от некоторых главных ролей, хотя многие балетмейстеры Большого театра хотели, чтобы я участвовала в их спектаклях. Они не могли понять, почему, а мне было стыдно. Я могла делать неограниченное количество вращений по кругу, исполняла любые пируэты, но не «тянула» 32 фуэте на месте. А потом я заинтересовалась и всерьез увлеклась характерным танцем. Каждый такой танец — как балет. Сны после жизни», композитор Андрей Петров. Спектакль предполагает оркестр, хор с солисткой, чтение стихов Пушкина.
С 1977 года они руководили концертным ансамблем «Классический балет», а с 1992 года — Государственным театром классического балета, сообщило РИА «Новости». Тем временем в Салехарде 14 марта проходит прощание с журналистом Хабэчей Яунгадом, которого называли человеком-легендой. Знакомые с Яунгадом северяне поделились своими историями о нем, отмечая его обширные знания, талант рассказчика и готовность прийти на помощь. Губернатор ЯНАО Дмитрий Артюхов выразил соболезнования родным Хабэчи Яунгада, назвав его человеком неуемной и созидательной энергии, талантливым журналистом и настоящим патриотом.
В Москве умерла балерина Наталия Касаткина
На 90-м году жизни умерла народная артистка РСФСР и руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина. Основу репертуара театра составляют собственные постановки Касаткиной и Василёва, солистов балета и хореографов. Наталия Дмитриевна Касаткина (7 июня 1934, Москва — 13 марта 2024, Москва) — советская и российская артистка балета и балетмейстер, солистка Большого театра (1954—1976). На 90-м году жизни в институте Склифосовского скончалась от тромбоэмболии Наталья Касаткина — народная артистка РСФСР, танцовщица, балетмейстер, художественный руководитель Театра классического балета Натальи Касаткиной и Владимира Василёва. Наталия Касаткина. Линия жизниПодписаться на канал Культура: ?sub_confirmation=1Все выпуски подря.
Умерла народная артистка РСФСР Наталия Касаткина
По ее словам, решение о прощании и похоронах пока не принято. Касаткина родилась 7 июня 1934 года в Москве. В 1953 окончила Московское хореографическое училище.
Затем руководила московским Театром классического балета. К её самым известным постановкам относятся "Гаянэ", "Волшебный камзол", "Золушка", "Чудесный мандарин", "Жизель". Как писал "Деловой Петербург", ровно месяц назад в Петербурге умерла актриса Александринского театра Тамара Колесникова. Она скончалась на 85-м году жизни, работала в театре 60 лет.
Немировича-Данченко поставила «Прозрение» Юрия Буцко. В 1977 году была назначена главным балетмейстером концертного ансамбля «Классический балет». С тех пор Касаткина и Василёв - бессменные художественные руководители этой труппы, с 1992 года носящей название Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Государственный академический театр классического балета под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василёва».
В Театре классического балета Н. Касаткиной и В. В августе 2001 года к столетию со дня смерти Дж. Верди поставили балет «Травиата», взяв за музыкальную основу его одноименную оперу. Провела на телевидении цикл передач, посвящённых балету. Умерла вечером 13 марта 2024 года в клинике при Институте скорой помощи имени Склифосовского. Причиной смерти стал отрыв тромба.
С 1977 года Касаткина и Василев возглавляли Концертный ансамбль "Классический балет", а с 1992 года - Государственный театр классического балета Натальи Касаткиной и Владимира Василева. Наталия Касаткина оставила свой след в истории балета и останется в сердцах поклонников и коллег.
Скончалась народная артистка РФ Наталия Касаткина
Народная артистка РСФСР, руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина скончалась в возрасте 89 лет. Об этом РИА Новости сообщила ее помощница Валентина Бурьянова. Наталия Касаткина рассказала о начале своей карьеры в балете, поделилась мнением о настоящем и будущем балета, а также вспомнила встречу с композитором Игорем Стравинским в Нью-Йорке. Жители столицы простились с народной артисткой РСФСР художественным руководителем и главным балетмейстером Государственного академического театра классического балета Наталией Касаткиной, умершей 13 марта в возрасте 89 лет. Наталия Касаткина рассказала, что в отличие от откровенного «Спартака», это балет и для взрослых, и для детей, который они постарались сделать смешным.