Сергей Бондарчук рассказывал, что неподвижность героя дала ему возможность сосредоточиться на психологическом портрете Ершова, поэтому работа получилась удачной вдвойне. Исследование жизни знаменитого российского режиссера Сергея Бондарчука, чья экранизация «Войны и мира» Льва Толстого в 1966 году стала лауреатом премии «Оскар» и «Золотой глобус», станет предметом документального фильма Фёдора Бондарчука.
Сергей Бондарчук - все дети и внуки знаменитого режиссера
Продуманы свет, музыка, участники. Лучше смотреть картину на большом экране. Авторы выбрали необычный ход: каждого из тех, кто рассказывал о Сергее Федоровиче, словно вывели на площадку и усадили в кресла, похожие на режиссерские. Таким образом они сами словно режиссировали свои воспоминания о Бондарчуке. Каждое воспоминание обрывается внезапно - словно на данный момент закончилась пленка. А потом еще дубль, и еще... Те, кто знал лично Сергея Бондарчука, - люди немолодые. И в обычном доке устроили бы парад "говорящих голов". Но тут не так. Режиссер фильма Илья Белов постарался и зрителя "вывести на съемочную площадку". И многим, наверняка, даже не представлялось, что можно так интересно "разбирать" войну Бондарчука.
Обычно всегда больше концентрируются на мире.
Нравится Фильмография и список ТВ-, кино проектов, в которых принимал участие или участвует сегодня актер Сергей Бондарчук, насчитывает порядка 86 работ. Среди фильмов, ТВ-шоу и передач актера, которые стоит посмотреть, можно выделить: Судьба человека 1959 , Они сражались за Родину 1975 и Сережа 1960. Сергей Бондарчук появляется в фильмах и сериалах в качестве актера, а также режиссера, сценариста, оператора, начиная с 1947 по 2007 годы.
Когда снимали дуэль Пьера, на съемки пришли старые ленинградцы с чемоданчиком, где лежали два дуэльных пистолета. Настоящими были и бал, и битва.
Грандиозные съемки Бородинского сражения из-за своих масштабов вошли в Книгу рекордов Гиннесса. Для съемок «Войны и мира» даже создан отдельный кавалерийский кинополк в 1000 сабель. Сегодня такое не снимут никогда — проще нарисовать. Но картина Бондарчука поражала не только размахом массовки. Вместе с оператором они на ходу придумывали невиданные новаторские приемы, например, панорамную съемку на подвесном тросе. Камера летела прямо сквозь огонь!
Вертолет ведь не мог через огонь лететь, а там было ощущение полета, и очень низко над землей». Бондарчук — Пьер Безухов. На съемках фильма «Война и мир». Фото: Олег Мерцедин Еще один эксперимент — взять не обычную пленку 35 мм, а 70-миллиметровую и, кстати, чтобы показать «Войну и мир» во всей красе, кинотеатры впервые оборудовали широкоформатными экранами и стереозвуком. Но именно пленка больше всего попортила крови режиссеру. Шосткинская «Свема» имела 22!
Киновед Сергей Лаврентьев говорил: «Представьте себе: играть одну из главных ролей, режиссировать гигантскую массовку... Ты снимаешь атаку конницы, тысячи человек по экрану скачут. Отдаешь в лабораторию, а наутро говорят: «Брак! Ирина Скобцева с ужасом вспоминала: «Вот тут Сергей Федорович впадал в истерику: глаза сухие, а внутри все клокочет, и, казалось, он просто разорвется от горя». Во время одной такой съемки Бондарчук… упал замертво. Врачи едва спасли его, зафиксировав клиническую смерть: сердце не билось целых 4 минуты.
Очнулся в больнице, и первое, что сказал жене: «Теперь я знаю, как снимать смерть Андрея. Он уходит не в темноту, понимаешь? А в свет». На премьеру советской кинокартины Guerre et Paix «Война и мир» в Париже пришел сам президент Франции. Бондарчука пригласили к нему в ложу, и президент сказал: «Месье Бондарчук, я глубоко сожалею о событиях 1812 года как француз, но хочу поздравить вас с потрясающим фильмом». Да, это был настоящий триумф.
Советскую эпопею показали в 117 странах, 148 млн рублей принесла она в бюджет страны. В 1969 году американская киноакадемия впервые в истории присудила русской игровой картине «Оскара» «за лучший фильм на иностранном языке» , а также «Золотой глобус» и Премию Национального совета кинокритиков США. Но это была «победа любой ценой». За 6 лет работы над фильмом, пережив не только клиническую смерть, но и инфаркт, Сергей Бондарчук совершенно поседел. Французская афиша фильма «Война и мир». Уэллс тоже работал в двух измерениях: актер и режиссер, и тоже знаменит в роли Отелло.
У Бондарчука он сыграл короля Людовика, последнего монарха Франции. Он сам срежиссировал сцену отречения. В первую очередь попросил увести из кадра всю свиту короля. Совсем один идет в пустоту. Только стук палочки раздается. Уходит, пока его не поглощает пространство.
Вот вам урок режиссуры в чистом виде». Эта картина, по сути, гениальный сиквел «Войны и мира» — с таким же размахом и вниманием к деталям — не стала событием, не собрала больших фестивальных наград и даже провалилась в мировом прокате. Хотя была снята на пленку Kodak. Но когда много лет спустя Наталья Бондарчук приехала в тот самый бельгийский городок Ватерлоо и зашла в местный магазин с сувенирами, то на самом видном месте она увидела Waterlloo by Bondarchuk — кассету с фильмом отца. Живой мертвый лев В 1970-х Бондарчук — одна из самых влиятельных фигур советского кино. Министр кинематографии Романов говорил: «Когда в стране нет Бондарчука, снимает где-то в Европе, я счастлив, потому что он не выдавливает из меня соки».
О его тяжелом деспотичном характере ходят слухи, и даже дома все подчинено главному режиссеру. В семье, кстати, случилось пополнение: родились дочь и сын, которых в шутку называли «дети войны и мира»; Алена появилась, когда начались съемки киноэпопеи, а Федор — когда они закончились. Внимания от отца детям достается мало: он поглощен работой. Жизнь скоротечна, а планов громадье. После батальных фильмов Бондарчук снова подбирается к своей старой задумке — снять тихую экранизацию тихой повести Чехова. Делился мечтами, как, мол, двое героев сидят в комнате, о чем-то говорят...
Никита Михалков подшучивал: «А за окном в это время проходит танковая дивизия! Министерство обороны поручило «главному по войне и миру» снять кино к 30-летию Победы. О ком? Да вот же наши герои: Брежнев, Суслов и Гречко. Вернувшись к теме войны, он опять обращается к Шолохову и опять берет неудобную тему — отступление русских в Великую Отечественную, роман «Они сражались за Родину». Эта вещь была не дописана, а перед смертью Шолохов и вовсе сжег рукопись, но первые главы вышли в печати еще во время войны.
Они и легли в основу сценария. Донской нобелиат дал добро на экранизацию с одним условием: снимать в реальном месте боев — в излучине Дона, у станицы Клетской. Режиссер согласен, а на роли фронтовиков берет тех актеров, которые и, правда, прошли фронт. Жили на съемках, как солдаты: гимнастерок не снимали, сами рыли окопы в каменистой земле — пыльные, потные, уставшие. Бондарчук снова добился полной достоверности. Георгий Бурков и Василий Шукшин.
Кадр из фильма «Они сражались за Родину», реж. Бондарчук, 1975 год. Фильм по госзаказу получился с невероятно искренней интонацией, сложный и простой, как жизнь. Мало таких картин выходило о войне. Одного из самых обаятельных героев, «балабона и трепло», сыграл удивительный Василий Шукшин. Шукшин в самом расцвете: только что выпустил на экраны свой фильм «Калина красная», опубликовал сборник рассказов, написал сценарий о Разине.
Но такова уж была судьба, что киносражение у Дона стало последним боем в его жизни. В один из вечеров 45-летний Шукшин лег спать и уже не проснулся: сердечная недостаточность. Говорят, в тот день погода резко переменилась: налетела страшная пыльная буря, закрыв солнце... Дочь Бондарчука писала, что после этого режиссер возненавидел свою картину. Но люди ее полюбили — 40 миллионов советских кинозрителей. Никто, конечно, не мог и предположить, что после всех этих картин в 1986 году на уже легендарном V съезде кинематографистов Бондарчука за одну ночь сместят с руководства и будут ему с трибуны презрительно кричать: «Кинематографический генерал!
Как на грех именно в этом году он выпустил на экраны «Бориса Годунова», где снял всю свою семью юный Федя играл царевича и сам сыграл грозного царя. Конечно, революция в союзе киношников была попыткой побороть застой в киноиндустрии, «репетицией перестройки». Но боролись они явно не с тем.
Отец хотел, чтобы он стал инженером, однако Бондарчук решил поступить в театральный институт. Он отправился в Москву и подал документы в Московское театральное училище при Театре Революции сейчас Московский академический театр имени Вл. Он не смог поступить, но домой возвращаться не стал, а поехал в Ростов-на-Дону. В местном театральном училище уже закончились вступительные экзамены, но для Бондарчука сделали исключение. Он получил высшую оценку от преподавателя актерского мастерства Алексея Максимова и стал студентом Ростовского театрального училища. Там будущий режиссер отлично учился и параллельно играл в местном театре. Закончить театральное училище Сергей Бондарчук не успел — в 1941 году началась Великая Отечественная война, и его призвали на фронт.
Он участвовал в боях на Северном Кавказе, получил медали и боевые ордена, в том числе «За оборону Кавказа». После войны Бондарчук продолжил карьеру в армии, служил под Москвой, но вскоре решил вернуться к актерской работе. Будущий режиссер пришел на прослушивание и прочитал отрывок из поэмы Николая Гоголя «Мертвые души». За выступление он получил отличные оценки от приемной комиссии и был зачислен на третий курс института. На курсе Сергей Бондарчук был одним из лучших студентов.
В прокат вышел документальный фильм о режиссере Сергее Бондарчуке
актрисе Ирине Скобцевой, первым зрителям вместе с Федором Бондарчуком. Бондарчук считается одним из самых влиятельных режиссеров в истории советского кино. Во время съемок фильма «Война и мир» Сергей Бондарчук дважды пережил состояние клинической смерти. актрисе Ирине Скобцевой, первым зрителям вместе с Федором Бондарчуком.
Сергей Бондарчук - биография, новости, личная жизнь
Сергей Бондарчук: смотреть фильмы онлайн. Сергей Федорович Бондарчук – мастер эпического и историко-батального кино, выдающийся артист и кинорежиссер, обладатель множества призов Международных кинофестивалей, лауреат «Оскара» и целого ряда наград СССР, включая ордена Ленина, Дружбы народов. В то время в Киеве проходили съемки фильма «Тарас Шевченко», в котором известный к тому моменту актер Сергей Бондарчук играл главную роль. Многосерийный фильм «Фишер» также основан на реальных событиях – истории серийного убийцы 1980–1990-х гг. Сергея Головкина. Почему Элина Быстрицкая на съемках фильма отказалась общаться с Сергеем Бондарчуком.
Сергей Бондарчук — «Кинематограф не пирожное, а хлеб, необходимый людям»
Создатели фильма хотят донести до зрителя, что смешанные боевые искусства — это не просто драки, а тяжелый физический и психологический труд, которым спортсмены занимаются каждый день. Хоть о психологическом состоянии спортсменов и не говорят открыто, эта тема вскользь затронута в первой серии, ведь, популяризируя агрессивный и опасный вид спорта, важно показать все его стороны. Сценарист Алексей Сафонов поделился, что у кинокартины есть особая цель — превратить ММА в проводника к успеху для обычных людей. Но в первой части документального фильма пока не раскрывается эта идея.
Поэтому огромный вклад в воспитание Алены, как и позднее ее младшего брата Федора, внесла бабушка - Юлия Николаевна Скобцева. Правда, в кино снималась мало в основном в картинах отца: например, в "Борисе Годунове" сыграла царевну Ксению. Предпочтение Алена Сергеевна отдавала театральной сцене: служила в московском театре имени А. С 2003 года актриса работала в частном театре "Империя звезд".
Елена Алена Бондарчук. К сожалению, Алена Бондарчук очень рано ушла из жизни. Супругом Алены Бондарчук стал ученый-геммолог, доктор философии и бизнесмен Виталий Крюков. В 1985-м в семье родился сын Константин. В 90-е семья уезжала в Швейцарию. Однако позднее, забрав сына, Алена Бондарчук вернулась в Россию муж присоединился к ним спустя некоторое время. Как объясняла актриса, ей стало тяжело заниматься только домом, изредка выезжая на съемки в Россию.
Константин Крюков В Цюрихе маленький Костя учился в художественной школе, проявляя талант к рисованию. Живопись и сегодня остается одним из увлечений внука Сергея Бондарчука - в Праге у него собственная художественная мастерская. В Москве мальчика пришлось отправить учиться в школу при посольстве Германии - писать на русском языке после учебы в Швейцарии он не умел. В учебе, как и в рисовании, Константин Крюков преуспел на "отлично": 10-11 классы окончил экстерном и, решив сначала пойти по стопам отца, поступил в Московский филиал Американского института геммологии. В 16 лет получив диплом, он стал одним из самых молодых дипломированных специалистов по драгоценным камням. Первым самостоятельно разработанным ювелирным украшением, которое создал Константин, стало в 2002 году кольцо в подарок маме. С 2007 года Крюков-младший разрабатывает авторские коллекции украшений и создает в подарки самым близким людям уникальные изделия собственного дизайна.
Но на этом молодой человек не остановился, а сразу поступил в Московский государственный юридический университет. В 2006-м он успешно окончил обучение в МГЮА, получив еще и специальность юриста. В то же время в 2005 году Константин дебютировал в кино, снявшись в фильме Федора Бондарчука "9 рота". На сегодняшний день в его фильмографии уже 50 работ. В первом, раннем, браке с Евгенией Варшавской у Константина в 2007 году родилась дочь Юлия. Спустя несколько лет молодые супруги расстались. В 2013 году Константин женился на Алине Алексеевой - пиар-менеджере, специалисте в сфере юриспруденции и государственного управления.
Константин Крюков с женой Алиной. Фото из Инстаграм Крюкова. Сейчас Алина работает и как психолог, позиционируя себя как "воспитатель привычек" и проводя авторские тренинги. Детей в этом браке пока нет, пара много путешествует. Он родился в 1967 году. Федор Сергеевич - один из самых успешных режиссеров современного российского кинематографа. Одни его безмерно хвалят, другие категорично ругают - но и то, и другое на деле лишь признаки яркого дарования, никого не оставляющего равнодушным.
В 2016-м огромной неожиданностью для поклонников стал развод пары. В прессе это событие вызвало шум, особенно после сведений о том, что причина - в романе Федора на стороне. Без шанса на примирение бывшие супруги расстались, "по-прежнему оставаясь близкими людьми, сохраняя взаимное уважение и любовь к родным". В сентябре 2019-го Федор Бондарчук узаконил отношения с молодой актрисой Паулиной Андреевой, с которой встречался с осени 2015 года. Сергей Бондарчук младший Полный тезка своего деда, Сергей Федорович Бондарчук - младший появился на свет в 1991 году. Поначалу он стал "знаменит" из-за буйного нрава: в 2009-м СМИ облетела новость о его драке с теннисистом Маратом Сафиным. С возрастом несколько остепенился и теперь реализует себя в кинематографе, продолжив семейную династию.
Вероятно, сказала она, это закон человеческой памяти, которая даже из самого известного произведения искусства удерживает только определенное количество эпизодов и их сцепление — в данном случае 30, ну, 40 эпизодов. И вот ей показалось, что все эти эпизоды в сценарии были. Говорю это, поверьте, не в похвалу авторам сценария, а к тому, что мы стремились открыть в «Войне и мире» тот самый лабиринт сцеплений, о котором писал Толстой. Лет так через 100 кто-то сделает для кино еще одну «Войну и мир». Этого не может не произойти.
Океан толстовских идей неисчерпаем. И мы зачерпнули, наверное, только малую толику из него. Кто-то зачерпнет больше — может быть, ладони будут шире, может быть, средства кинематографа грандиознее. Кто-то зачерпнет больше, и я завидую этому... Это самое прекрасное, что могла подарить мне судьба.
Позади пять долгих лет работы. И сейчас мне кажется, что все эти годы — и во время съемок и в дни долгих перерывов в работе — я ни на час не расставалась с образом, постоянно жила чувствами, мыслями моей героини. Эта роль была очень сложной для меня. Сложной потому, что надо было проследить развитие характера Наташи, ее путь от 13-летней девочки до взрослой женщины, пережившей трагедию любви, испытания войны, народное горе, ставшее и ее личным горем. Сложной потому, что это образ необычайно богатый, многогранный — у Наташи нет двух похожих сцен, в каждой из них она иная, неожиданная.
И конечно, сложной еще и потому, что я впервые столкнулась с профессией киноактрисы — это моя первая работа в кино. Собственно говоря, именно благодаря этому обстоятельству мне посчастливилось получить эту роль. Сергей Федорович Бондарчук искал в исполнительнице непосредственность, естественность. А это как раз мне легче всего, если можно так выразиться, удавалось. Во время съемок я не ощущала присутствия камеры, не думала о ней.
Я жила судьбой героини. Сергей Федорович работал со мной очень внимательно, чутко, терпеливо. Он верил в мои актерские возможности и потому, наверное, никогда не показывал, как играть ту или иную сцену, не подсказывал определенных движений, жестов, интонаций. Просто перед съемкой мы подолгу говорили о Наташе, о том, что было с ней раньше и что ее ждет впереди. И это помогало мне осмыслить характер, найти верное самочувствие на площадке.
За годы работы над ролью я настолько сжилась с ней, что могла ясно представить себе Наташу в любой ситуации, в любой сцене, съемки которой еще предстояли. Время работы в «Войне и мире» сохранится в моей памяти как самая счастливая, самая наполненная пора моей жизни. И я знаю, что образ Наташи навсегда останется со мной. Вячеслав Тихонов в образе Андрея Болконского Вячеслав Тихонов, исполнитель роли князя Андрея Болконского: Мне невероятно трудно говорить об этой моей работе — о роли в фильме «Война и мир». Я бы просто даже не хотел о ней сейчас говорить.
Слишком она была для меня мучительна. Слишком вырывалась из всего, что я сделал в кино, — чтобы я сейчас, когда прошло еще так мало времени, мог осмыслить значение этой роли для меня. Положительное и отрицательное. Осмыслить мотивы. Осмыслить, в чем я ощущаю удовлетворение от этой работы и в чем его не ощущаю.
Одним словом, понять, чем был для меня князь Андрей? Я не могу не испытывать удовлетворения от того, что четыре года непрерывно общался с Толстым. С гением Толстого. Но я не испытываю и удовлетворения — потому что гений этот неисчерпаем и образ князя Андрея так велик и так непознаваем. В сущности, не познан до сих пор никем, и мне познать его, вероятно, не удалось.
Я все время ощущал дистанцию между собой я героем, я все время ощущал его отдаленность от меня. Я с отчаянием чувствовал, что ни одна моя роль, ни все, что мною сделано, не дают мне ничего для этой жестокой работы. И не только не дают, более того — от всего ранее приобретенного нужно отказываться. И теперь я все время мучительно ощущал, как трудно мне играть человека, у которого внешнее и внутреннее так неслитны. Я чувствовал, как все мне мешало — и большой рост, и большие руки...
Нужно, чтобы прошло какое-то время. Знаю только, что если есть во мне неудовлетворенность, то она, думаю, неизбежна во всяком человеке, вплотную соприкоснувшемся с Толстым. Это такой огромный, неисчерпаемый мир! Кто может войти в него свободно и счастливо? Знаю также: образ князя Андрея останется в моей жизни навсегда.
Он просто не сможет уйти из нее — слишком много было отдано ему сил, сердца. Плакат фильма «Война и мир» автор Геннадий Мясников Геннадий Мясников, один из художников-постановщиков фильма: Пять художников кино — М. Богданов, А. Дихтяр, С. Валюшек, С.
Меняльщиков и автор этих строк — должны были найти и выполнить изобразительно-декорационное решение четырехсерийного цветного фильма. Достаточно сказать, что предполагалось подготовить к съемке 200 декорационных объектов. Правда, в ходе работы мы сократили эту цифру вчетверо, но и 50 объектов — это 50 объектов, в них все должно быть исторически достоверно, точно даже в деталях. Мы изучали эпоху, ее быт, атмосферу по литературным, музейным источникам, разумеется, бывали на местах подлинных событий, заново открывали для себя архитектурные ансамбли и т. Мы спорили между собой, с постановщиком, оператором, спорили яростно, заинтересованно, не чинясь друг перед другом.
И только в результате этих споров приходило единственно верное, на наш взгляд, художественное решение. Как изобразительно-декорационно решались главные эпизоды? Это для нее ошеломляющая, но не подавляющая ослепительность. Это простор, пронизанный светом и цветом, но простор, в котором она не теряется, а, напротив, открывается и для себя, и для всех своей прелестью, восторженной изумленностью. И нам нужно было добиться того, чтобы изумлением Наташи изумлялся и зритель.
Здесь пришлось много спорить, потому что великосветские балы преследовали сознание обязательными колонными залами.
Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Бондарчук Сергей Федорович
Сергея Бондарчука приняли во ВГИК после окончания войны, в кино его дебют состоялся в фильме Сергея Герасимова «Молодая гвардия». Бондарчук встретил идею без энтузиазма и поступил по-своему: сделал фильм по роману Шолохова "Они сражались за Родину" (1975), чьи литературные достоинства порядком превосходили воспоминания маршала. Во время съемок фильма «Война и мир» Сергей Бондарчук дважды пережил состояние клинической смерти. На фото: Сергей Бондарчук на съемках фильма «Кавалер Золотой Звезды» режиссера Юлия Райзмана. Первым проектом направления станет совместный с «НМГ Студией» 8-серийный документальный сериал об MMA (смешанных боевых искусствах) под рабочим названием «Большая битва», шоураннером которого выступает Сергей Бондарчук.
В прокат вышел документальный фильм о режиссере Сергее Бондарчуке
Действительно, несмотря на то что к ММА можно по-разному относиться, это уже признанный вид спорта, который имеет огромную фан-базу. Большое количество ребят, которые сейчас занимаются этим видом спорта, увидят на экране своих кумиров, на ком они выросли и за кем наблюдали и наблюдают по сей день. Месседж нашего проекта в том, что в любой работе ничего не даётся просто так. Надо трудиться, работать и стараться, и только тогда будет результат. Именно об этом герои нашего документального фильма и рассказывают», — прокомментировал ценности проекта Сергей Бондарчук. Уникальность сериала заключается в том, что создателям «Большой битвы» удалось собрать в один проект ведущих спортсменов ММА, действующих чемпионов, а также уже опытных мастеров спорта, которые застали зарождение этого нетривиального вида спорта в 1990-е годы и смогли поделиться своим профессиональным и жизненным опытом. О значимости стоического отношения к поражениям и воли к победе высказался чемпион UFC Ислам Махачев, занимающий третье место в мировом рейтинге. Именно его бой с Эдуардом Вартаняном зрители увидели в рамках пресс-показа первых двух серий проекта. Конечно, сериал о смешанном боевом искусстве не мог бы состояться без интервью с чемпионом UFC Хабибом Нурмагомедовым, у которого за всю историю выступлений не было ни одного поражения. Действительно, чтобы быть лучшими, чемпионам приходится ежедневно трудиться значительно больше и усерднее, чем остальным.
В сюжетной линии этой драматической ленты — история любви на срезе сталинградских событий. Бондарчук-младший вспоминал, что получить роль в этом фильме помогла преподаватель актерского мастерства Светлана Ефремова. Она обучала Сергея по методу Сенфорда Майзнера, широко используемого в Голливуде, в основе которого, впрочем, лежит незабвенная система Константина Станиславского. Техника хороша тем, что за 2 недели даже очень скованный человек легко входит в кадр и перевоплощается в персонажа. Правда, какого рода бизнес, парень уточнять не стал, боясь сглазить. В столичном кинотеатре «Октябрь» состоялось громкое и давно ожидаемое событие: премьера фильма «Воин» режиссера Алексея Андрианова, снявшего сериал «Шпион». Это остросюжетная драма о спорте, семье, любви. В основе сюжета отношения двух братьев, которых после разлуки судьба свела на ринге. Сыграть роль Сергею помогло то, что он сам занимается ММА. Тем не менее ему пришлось привести себя в нужную форму. Бондарчук-младший на протяжении 4 месяцев тренировался 2-3 раза в день, а однажды провел в зале 7 часов. Однако, по словам актера, нагрузки давались ему легко, потому что занимался он с увлечением и вместе с друзьями. В 2016-м Сергей Бондарчук снялся в еще одной спортивной ленте - «Чемпионы. Патриотическая спортивная лента, состоящая из 3 новелл, посвящена знаменитым российским спортсменам — борцу Александру Карелину по прозвищу Асфальтоукладчик, «королеве брусьев» — гимнастке Светлане Хоркиной и легендарной Русской торпеде — пловцу Александру Попову. Сергей, обладатель роста в 185 см и веса в 90 кг, предстал в образе трехкратного олимпийского чемпиона Александра Карелина. Съемки новеллы с участием Бондарчука начались в 2014 году. Создатели фильма специально отправились в Новосибирск, на родину борца, чтобы больше узнать о самом спортсмене и городе, где он родился, вырос и по-прежнему проживает. Карелин лично участвовал в подготовке сценария, чтобы проект получился как можно более достоверным.
Фильм снят на волне всемирного успеха экранизации Бондарчуком книги Толстого. Итальянский продюсер Дино Де Лаурентис спродюсировал новый проект и привлек Бондарчука в его режиссуру. После выхода «Ватерлоо» Стэнли Кубрик не стал снимать свой фильм про Наполеона. На подступах к Сталинграду ведутся кровопролитные столкновения. Фильм о подвиге, воле и любви. Вторая экранизация Бондарчуком творчества Шолохова, вторая картина, в которой он сыграл в паре с Вячеславом Тихоновым, который на тот момент уже стал легендой и звездой советского кино. Также к актерскому составу присоединился Василий Шукшин, для которого эта роль стала последней — Шукшин умер до завершения съемок. На ролях второго плана работали Юрий Никулин и Иннокентий Смоктуновский. Лента была номинирована на «Золотую пальмовую ветвь». В своей последней крупной картине Сергей Бондарчук соединил все самое-самое: известный период российской истории, Пушкина и свой фирменный режиссерский стиль.
Как это? Он просто хотел выявить мои симпатии и антипатии, мои пристрастия и степень моей убежденности в Толстом и верности ему. Так началась наша совместная работа над сценарием, которая продолжалась год. Мы писали сразу так называемый литературно-режиссерский сценарий, который чем-то отличался и от литературного, и от режиссерского. Собственно говоря, был как бы режиссерский сценарий, но с большим включением литературного текста, мотивировок и обоснований. Когда сценарий был завершен, в нем было 250 страниц. Мы остались верны одной идее. В культурном достоянии каждого народа, в духовном наследии человечества есть несколько особых произведений, принадлежащих всей жизни народа, всей жизни человечества, жизни многих поколений людей. К ним принадлежит эпопея «Война и мир». Стоит ли взбираться на плечи гиганту, чтобы тебя было лучше видно? Мы решили, что не стоит. Поэтому все силы употребили на то, чтобы выразить Толстого, и только Толстого, средствами кинематографа. Но как сделать из полутора тысяч страниц романа 250 страниц сценария? Надо было провести труднейший отбор — найти сцепление отобранному материалу, надо было победить неизбежную его фрагментарность. Причем надо было найти сцепление образов, эпизодов по законам толстовской философии, толстовской концепции истории и личности — к этому мы стремились больше всего. Я не помню сейчас точный текст, но в одном из писем Толстой писал о том, что лабиринт сцеплений — закон художественного творчества. И у каждого он свой, и найти этот закон сцепления — задача исследователя. Именно это найти — а не мысль да, так именно писал Толстой , мысль, которую обычно стараются обнаружить критики в художественном произведении. Не мыслью, а чем-то другим руководствуется художник. Какой-то тайной. И выразить это словами почти невозможно. Чтобы выразить идею, скажем, «Войны и мира», говорил Толстой, надо было бы пересказать весь роман целиком. Это соображение Толстого кажется мне весьма знаменательным. Им мы стремились руководствоваться в работе. И здесь мне хочется привести один случай. Это было на одном из тех предварительных заседаний, где должен был обсуждаться сценарий «Войны и мира». Когда мы вошли туда, то со страхом обнаружили среди присутствующих женщину — не буду здесь называть фамилии — известнейшего текстолога-толстоведа. Она читала в рукописи все черновики и варианты «Войны и мира», а, как известно, у Толстого был очень плохой почерк и понимала его только Софья Андреевна. И вот теперь перед нами сидел человек, знающий текст «Войны и мира» в его изначальном виде. И она встала и сказала, что взяла в руки эти 250 страниц сценария с большим опасением. Но прочтя их, обнаружила странную вещь — ей показалось, что она прочитала роман. Вероятно, сказала она, это закон человеческой памяти, которая даже из самого известного произведения искусства удерживает только определенное количество эпизодов и их сцепление — в данном случае 30, ну, 40 эпизодов. И вот ей показалось, что все эти эпизоды в сценарии были. Говорю это, поверьте, не в похвалу авторам сценария, а к тому, что мы стремились открыть в «Войне и мире» тот самый лабиринт сцеплений, о котором писал Толстой. Лет так через 100 кто-то сделает для кино еще одну «Войну и мир». Этого не может не произойти. Океан толстовских идей неисчерпаем. И мы зачерпнули, наверное, только малую толику из него. Кто-то зачерпнет больше — может быть, ладони будут шире, может быть, средства кинематографа грандиознее. Кто-то зачерпнет больше, и я завидую этому... Это самое прекрасное, что могла подарить мне судьба. Позади пять долгих лет работы. И сейчас мне кажется, что все эти годы — и во время съемок и в дни долгих перерывов в работе — я ни на час не расставалась с образом, постоянно жила чувствами, мыслями моей героини. Эта роль была очень сложной для меня. Сложной потому, что надо было проследить развитие характера Наташи, ее путь от 13-летней девочки до взрослой женщины, пережившей трагедию любви, испытания войны, народное горе, ставшее и ее личным горем. Сложной потому, что это образ необычайно богатый, многогранный — у Наташи нет двух похожих сцен, в каждой из них она иная, неожиданная. И конечно, сложной еще и потому, что я впервые столкнулась с профессией киноактрисы — это моя первая работа в кино. Собственно говоря, именно благодаря этому обстоятельству мне посчастливилось получить эту роль. Сергей Федорович Бондарчук искал в исполнительнице непосредственность, естественность. А это как раз мне легче всего, если можно так выразиться, удавалось. Во время съемок я не ощущала присутствия камеры, не думала о ней. Я жила судьбой героини. Сергей Федорович работал со мной очень внимательно, чутко, терпеливо. Он верил в мои актерские возможности и потому, наверное, никогда не показывал, как играть ту или иную сцену, не подсказывал определенных движений, жестов, интонаций. Просто перед съемкой мы подолгу говорили о Наташе, о том, что было с ней раньше и что ее ждет впереди. И это помогало мне осмыслить характер, найти верное самочувствие на площадке. За годы работы над ролью я настолько сжилась с ней, что могла ясно представить себе Наташу в любой ситуации, в любой сцене, съемки которой еще предстояли. Время работы в «Войне и мире» сохранится в моей памяти как самая счастливая, самая наполненная пора моей жизни. И я знаю, что образ Наташи навсегда останется со мной. Вячеслав Тихонов в образе Андрея Болконского Вячеслав Тихонов, исполнитель роли князя Андрея Болконского: Мне невероятно трудно говорить об этой моей работе — о роли в фильме «Война и мир». Я бы просто даже не хотел о ней сейчас говорить. Слишком она была для меня мучительна. Слишком вырывалась из всего, что я сделал в кино, — чтобы я сейчас, когда прошло еще так мало времени, мог осмыслить значение этой роли для меня. Положительное и отрицательное. Осмыслить мотивы. Осмыслить, в чем я ощущаю удовлетворение от этой работы и в чем его не ощущаю.
Сергей Бондарчук, актеры и другие создатели «Войны и мира» — о том, как они снимали фильм шесть лет
Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Сергей Бондарчук можно посмотреть на Иви. На этом съезде коллеги устроили настоящую расправу над Сергеем Бондарчуком. Сергей Бондарчук Будущий гений советского кинематографа был участником Великой Отечественной войны, сражался на начальном этапе битвы за Кавказ (25.06 — 01.08.1942) затем после переформирования попал в состав Донского фронта. Смотрите шоу и фильмы, в которых принимает участие Сергей Бондарчук, в том числе «Судьба человека», «Они сражались за Ро.
Три жены, четверо детей и «Оскар»... Чего не успел Сергей Бондарчук?
Свои лучшие фильмы Сергей Бондарчук снял, будучи в третьем браке: с актрисой Ириной Скобцевой он прожил 35 лет. Полноценным режиссёрским дебютом Бондарчука-младшего можно считать фильм «9 рота» 2002 года об одном эпизоде афганской войны. Смотреть бесплатно видео пользователя Галина Проскудина в социальной сети Мой Мир. Вторая картина Сергея Бондарчука – самый масштабный кинопроект эпохи. В фильме использованы фрагменты интервью Сергея Бондарчука разных лет, которые в том числе позволяют узнать историю режиссёра от первого лица.