Спектакль «Дама с камелиями» выдающийся современный хореограф Джон Ноймайер впервые представил в 1978 году в Штутгарте. НОВОСТИ ЧАСА. Гурулев: РФ следует быть готовой к серьезной обороне в КрымуМЧС: площадь пожара на цветочном складе в центре Москвы увеличилась до 2,5 тыс. кв. мМЧС. Либретто Франческо Мария Пиаве по драме Александра Дюма-сына «Дама с камелиями» (1852). Оперу "Дама с камелиями" представил Михайловский театр на сцене МХАТа имени Горького.
Танцующая «Травиата»
В качестве литературной основы своей постановки Кехман взял одноименный роман Дюма-сына. Сюжет о судьбе парижской куртизанки, во многом опирающийся на автобиографические факты, имел большой успех у современников писателя: уже через четыре года после выхода романа Джузеппе Верди написал оперу «Травиата», которую и по сей день всякий уважающий себя музыкальный театр считает за честь иметь в репертуаре. Есть она и в Михайловском — постановка Гаудасинского 1995 года. Но Владимир Кехман написал свою версию «Дамы с камелиями»: изменил сюжет, характер взаимоотношений некоторых героев, сохранив при этом их имена Маргарита, Арман и Жорж Дюваль, барон Дюфоль , а также канву повествования. Никакой чахоточной куртизанки, никакого порока и наслаждения им в аристократических салонах здесь нет и в помине. Все чисто, воздушно, балетно. Действие из Парижа середины XIX века перенесено в Санкт-Петербург начала XX, а конкретно — на улицу Росси, где маленькая девочка, приседая в скромном книксене, подает письмо седому господину солидного вида. И эта же девочка уже в балетной юбке у станка.
В одной сцене она проживет три возраста — даровитая малышка, подросток, который уже умело гнется и ножку тянет, наконец, вполне готовая балерина, узнавшая первый успех. Взросление и умение происходит на фоне нескольких прозрачных занавесей, которые работают как экран. На одном под божественную музыку Верди плывут старинные черно-белые фото юных воспитанниц Агриппины Вагановой, на другом — три или четыре грации в балетных экзерсисах, тут же — улицы старого Петербурга с петербуржцами разных сословий, трамвай, лошадь с извозчиком… Словом, Северная столица до рубежного 1917 года. Исторический видеоконтент Вадим Дуленко и содержанием, и техническим исполнением тонко пронизан ностальгией. Фото предоставлено пресс-службой театра Как, собственно, и вся история русской балерины Маргариты: пережившей эмиграцию, потерю профессии, успеха. И любовь, как возможность забыться от утрат и невозможность жить без балетного искусства. Причем часть этих этапов режиссер Кехман лишь обозначает — молчаливое движение людей с чемоданами, точно теней, где-то на третьем плане, зато суть жизни актрисы — балет — он выводит на первый на сцене и крупно дает на воздушных экранах.
В роли барона выступает замечательный Сергей Лейферкус, и для известного певца это, по сути, возвращение на Михайловскую сцену, на которой он когда-то начинал.
Собрался весь свет, в том числе и семья Армана: его отец господин Дюваль, сестра Бланш и ее жених Жорж. При виде Армана под руку с Маргаритой разразился скандал: роман с известной куртизанкой бросает тень на всю семью, из-за него разрушена помолвка Бланш. Оставшись с Маргаритой наедине, господин Дюваль принялся умолять ее оставить Армана, ради счастья Бланш и всей семьи. Как бы ни было горько, Маргарита согласилась принести в жертву свою любовь. Она написала на программке слова «Мы должны расстаться» и через господина Дюваля передала ее Арману.
В какой-то момент их любовь вспыхнула с новой отчаянной силой, но Маргарита быстро вспомнила о сестре Армана и своем обещании его отцу. Бедняжка Бланш не сможет выйти замуж за милого Жоржа, если ее братец свяжется с куртизанкой. Поэтому уже во второй раз Маргарита, скрепя сердце, отвергла Армана. Оскорбленный, он демонстративно ушел в обнимку с юной Олимпией. Их пути снова разошлись, но Арман так и не смог позабыть Маргариту.
Здесь же появляется нищенка, роль которой исполнила народная артистка Татарстана Елена Кострова. Ее образ можно назвать одним из самых выразительных и запоминающихся в балете, нищенка периодически появляется в сценах на протяжении всего действия и ее появление всегда неслучайно. Она встречает влюбленного Армана на одной из улиц Парижа, любуется на него и думает о том, какая же судьба уготована этому молодому человеку. В конце спектакля нищенка же приносит Арману злую весть о смерти его любимой Маргариты. После сцены на кладбище действие переносится к моменту знакомства Маргариты с Арманом, на бал, который дает куртизанка Олимпия — приятельница М. Между героями зарождается глубокое, светлое чувство, но, как сказала когда-то сама Мари Дюплесси, «нельзя быть куртизанкой и иметь сердце. От этого можно умереть». Против связи возлюбленных выступил отец Армана, который впоследствии попросил «даму с камелиями» прекратить отношения с его сыном, дабы спасти его от бесчестья. В балете было использовано несколько неординарных приемов, которые искренне удивили публику. Интересной находкой режиссера стало то, что роль хозяйки борделя мадам Жорж сыграл мужчина — актер Андрей Чернов. Такое решение вполне оправдано, ведь это придало владелице «гнезда разврата», свойственную подобным женщинам грубость и некое отсутствие женственности.
Кехман перенес время действия в первую половину ХХ века. В театре хотят представить история жизни русской балерины-эмигрантки Маргариты, которая после революции 1917 года будет вынуждена выбирать между сценой, чувствами и деньгами. Арман, ее любовник, оказывается подлецом, и даже преданный поклонник барон Дюфоль покидает Маргариту, чтобы спасти собственную свободу.
«Дама с камелиями» в Доме культуры «Стимул»
Не в сторону ли оперы? Возможно, и так, если бы не сильное сокращение вердиевского текста. В таком виде — дайджеста, как представлена нынешняя «Травиата», — ее буквально не узнать. Режиссер и дирижер спектакля Александр Соловьёв посчитали нужным убрать многие коронные арии героев, тем более дуэты и хоровые сцены.
Поэтому характеристика героев вышла слишком эскизной, лишенной глубины, а вердиевский психологизм буквально улетучился: нет исключенной музыки — нет драмы. К сожалению, певцы в таких обстоятельствах фактически не смогли развернуться, хотя их уровень и удовлетворял оперным задачам: в голосе Маргариты Шаповаловой Маргарита , ровном на всем диапазоне, привлекла внимание драматическая краска, у тенора Егора Мартыненко Арман , напротив, лиричность и мягкость ведения, у Александра Шахова Жорж, отец Армана — эмоциональная палитра и богатый тембр. Новый спектакль назван в Михайловском театре в согласии с Дюма — «Дамой с камелиями».
И уже в этом господин Кехман честен с публикой, словно говоря, что его творение лишь отчасти соприкасается с оперой. Другое дело, что здесь хвост неожиданно начинает «вилять собакой». То есть новый балеринский сюжет живет самостоятельной жизнью и лихо подчиняет себе оперу.
В качестве примера приведу парадоксальный момент. В «Травиате» на балу есть оригинальная танцевальная сцена в карнавале — казалось бы, как никогда уместная в новой трактовке. Но вместо нее у Кехмана — иные танцы.
Под музыку… Чайковского, Сен-Санса и Сибелиуса. Какие могут быть сомнения, раз действие происходит в зарубежном казино?
Действие спектакля разворачивается в первой половине ХХ века — в эпоху великих потрясений и великого искусства. Маргарита с детства живет лишь балетом, но страшные события 1917 года вынуждают ее покинуть Петербург и начать карьеру заново в эмиграции.
Москвы музыкальный театр "Оперетта на Таганке" покажут спектакль "Дама с камелиями". Зрителям предлагают посмотреть музыкально-драматическую постановку по мотивам оперы Джузеппе Верди "Травиата" и одноименного романа Александра Дюма в собственной версии творческой группы. Ведущий творческий коллектив города Москвы Музыкальный театр "Оперетта на Таганке" - самый старейший коллектив Дома культуры "Стимул", организованный в 1979 году и носивший до 2009 года название "Оперетта на Калитниках". Это любительский творческий коллектив, работающий на бюджетной основе. Как любая самодеятельная труппа, она имеет свою специфику, которая связана, прежде всего, с навыками участников.
В числе актеров есть люди с профильным образованием, но большинство - любители, представители самых разных профессий, которых объединяет любовь к классическому вокалу и драматическому искусству. Участники театра не только выступают на сцене.
Это постановка, которая берет за душу и заставляет задуматься о ценности искусства в нашей жизни. Не упустите возможность погрузиться в мир страсти, романтики и великого искусства.
Купите билеты на оперу «Дама с камелиями» в Михайловском театре уже сегодня. Онлайн заказ билетов делает процесс быстрым и легким.
Опера в двух действиях «Дама с камелиями» ПРЕМЬЕРА!
Театр оперы и балеты завершил сезон громкой премьерой и представил зрителям балет-драму в двух действиях "Дама с камелиями". Спектакль "Несносная Клара" ОТМЕНЁН! это история любви парижской куртизанки Маргариты Готье к молодому человеку Арману Дювалю. Балет «Дама с камелиями» главы Гамбургского балета Джона Ноймайера уходит из Большого театра.
Новосибирск примет первые гастроли балета "Дама с камелиями" Большого театра
Как всякая девушка, она ждет единственного, предназначенного ей судьбой. Появление Армана Дюваля становится роковым для Маргариты… А. Дюма-сын рассказал историю любви, полную взлетов и падений, восторга и слез, горьких размышлений и беззаветной преданности. Человек нашего времени, скупой на чувства, в истории «Дамы с камелиями» встретится с неиссякаемой добротой, безграничной нежностью, с желанием отдавать, а не брать, жертвовать собою ради любимого, ибо все в мире начинается с любви!
На словах объявляя себя чуть ли не единственным революционным театром, театр им. Мейерхольда систематически ставил клеветнические пьесы, издевавшиеся над патриотическими чувствами советских граждан. Судьба театра им. Мейерхольда не случайна. Нашей солнечной социалистической стране чуждо больное, упадочническое, насквозь формалистическое фиглярничание. Только на широких путях социалистического реализма, только в постоянном и органичном общении с замечательной действительностью, которой живет великий советский народ, только идя вперед под непобедимым знаменем партии Ленина — Сталина, советские художники могут создавать искусство, достойное эпохи социализма. Горького состоялось собрание артистов, рабочих и сотрудников вспомогательных цехов, посвященное обсуждению постановления о ликвидации театра им.
С кратким докладом о творческом пути Meйерхольда выступил директор театра тов. Мейерхольд не сумел понять советскую действительность и не любил ее. Поэтому он не создал ни одного полноценного советского спектакля. Причина творческого и идейно-политического краха театра Мейерхольда кроется в его враждебном отношении к советской действительности и к жизненной правде. Чебан в своем выступлении отметил полный провал репертуарной политики театра им. Мейерхольда, непрерывную текучесть актерского состава труппы, хаос, царивший в производственной жизни театра. Причины этого хаоса кроются в болезненном эгонецтризме самого Мейерхольда.
С речами выступили также тт. Кудрявцев и Рафалович. Собрание единогласно приняло резолюцию, в которой говорится: «Коллектив МХАТ приветствует решение Всесоюзного комитета по делам искусств о ликвидации театр, а им. Став на путь формализма и буржуазного «новаторства», Вс. Мейерхольд как художник изолировал себя от борьбы за рост советского искусства. Рядом спектаклей «Ревизор», «Лес», «Д. За последние годы Мейерхольд утратил связи с советской общественностью.
Он порвал с советскими драматургами, изолировал себя от строительства социалистического театра. В театре процветали семейственность и протекционизм. Лучшие актеры ушли из театра. Этот политический и художественный распад театра им. Мейерхольда завершился постановкой в дни 20-летия Октября пьесы Габриловича «Одна жизнь», антисоветски извращающeй роман Н. Островского «Как закалялась сталь». Собрание коллектива МХАТ одобряет решение Всесоюзного комитета по делам искусств о ликвидации театра им.
Программы Транссибирского Арт-Фестиваля включены в культурную презентацию России на международном уровне. Читайте нас в.
Но когда пару фраз из знаменитой арии Жермона-отца Сергей Лейферкус забирает себе, в это мгновение опера напоминает о своей исконной эмоциональной мощи и благородстве порывов. Но смысловой квинтэссенцией постановки становится соло знаменитой скрипачки Ольги Волковой - экс-солистки оркестра Мариинского театра, ныне примы оркестров Михайловского театра и musicAeterna Теодора Курентзиса. Но поразила она не столько своей игрой, сколько дефиле: красавица появилась в директорской ложе бельэтажа, уселась на бортик спиной к залу, демонстрируя в луче прожектора не только то, что все ложи театра убраны по случаю премьеры живыми розами, но и платье с максимально глубоким U-образным вырезом на спине… В этой постановке многое, если не все, происходит впервые на оперной сцене. Фото: Предоставлены Михайловским театром А когда на финальных аплодисментах, выпавшая было из оперы хитовая "Застольная", неожиданно превратилась в бравурный бис, это после того, как всего пару минут назад прозвучал финальный аккорд драмы, погубившей по сути всех, а не только главную героиню, не нашедшую ответного чувства своей любви ни к мужчинам, ни к театру?! Но the show must go on, пусть и не в оперном жанре, как значится в программке, а стиле знаменитых парижских кабаре. Кстати Дерзкая "Дама с камелиями" Владимира Кехмана будет соседствовать в репертуаре Михайловского театра с классической "Травиатой" Станислава Гаудасинского, поставленной 1995 году. И кто выиграет этот "баттл", покажут продажи билетов.
Танцующая «Травиата»
Роман "Дама с камелиями" известен как история трагической любви куртизанки Маргариты Готье к романтичному и благородному Арману Дювалю. В Михайловском театре поставят "Даму с камелиями" о русской балерине-эмигрантке. Оперу "Дама с камелиями" представил Михайловский театр на сцене МХАТа имени Горького.
Оперу Владимира Кехмана «Дама с камелями» покажет Михайловский театр во МХАТе в марте
В спектакле, помимо Верди, также прозвучит музыка П. Музыкальную редакцию осуществили Владимир Кехман и Александр Соловьев. В партии барона Дюфоля «влиятельный меценат, филантроп, человек, тонко чувствующий искусство и уважающий настоящий талант» 8 и 10 февраля выступит народный артист России Сергей Лейферкус. Времена изменились, но «Музыкальное обозрение» неизменно в своей сути: качественная аналитика, рецензии, статьи, книжные обзоры, исчерпывающая картина культурной жизни в столицах и регионах.
Подписывайтесь на газету «Музыкальное обозрение»!
Невероятной силы любовь, искренняя и жертвенная, является и наградой для Маргариты Готье, и искуплением. Сергей Землянский считает, что и на сегодняшний день сюжет "Дамы с камелиями" продолжает оставаться одним из самых актуальных.
Спектакль расскажет о жизни балерины в первой половине 20 века 8 февраля 2024 года в Михайловском театре состоится премьера "Дамы с камелиями" в постановке Владимира Кехмана. Как пишет fontanka. Источник фото: Фото редакции Героиня вынуждена сделать выбор между любовью, роскошной жизнью и любовью к сцене. Спектакль поставлен по драме Александра Дюма-сына.
Костюмы достаточно «подробны», но пространство решено с безыскусной простотой. Действие начинается во время аукциона. На торги выставлены вещи, оставшиеся после смерти героини. Вся ее история будет рассказана «вспять» — соприкасавшимися с ней людьми и безутешным Арманом. Точка взгляда меняется в зависимости от того, кто в этот момент думает, чувствует, рассказывает. Но «комната» в целом остается все той же. Шопен Выбирая музыку для будущего балета, Ноймайер долго не раздумывал. Этот выбор представлялся ему идеальным: «Шопен был очень важен в жизни общества XIX века. Но обстоятельства жизни самого Шопена, его польское происхождение, его болезнь сообщают его произведениям некую грусть и предощущение мрачной судьбы, что очень точно выражает главную тему этого балета». Манон Леско и Кавалер де Грие У Дюма Арман Дюваль, опоздав на аукцион, где распродавались вещи Маргариты, стремится найти и выкупить книгу «История кавалера де Грие и Манон Леско», которую некогда он сам подарил своей возлюбленной. У Джона Ноймайера знаменитая куртизанка из французского романа XVIII века и ее несчастный любовник становятся полноправными персонажами балета. Маргарита и Арман отправляются в театр посмотреть спектакль, поставленный по этому роману. Призрак Манон, как будто сошедший с театральных подмостков, будет сопровождать Маргариту на протяжении всей ее балетной истории, предвещая ее собственную судьбу и «заставляя» принимать те или иные решения. Маргарита и Арман В этом балете работы хватит почти всей труппе, настолько он населен разными — на самом деле, очень разными — персонажами. Но главная интрига, конечно, заключается в главном дуэте. Ноймайер подчеркивает, насколько каждая постановка этого балета зависит от исполнителей главных партий. Когда он только сочинял этот балет для Марсии Хайде, она практически в полном смысле этого слова была его соавтором. Такое же ощущение складывалось у него и потом, когда он работал с другими балеринами. Хореографический текст уже не менялся, но роль Маргариты как и Армана настолько зависит от личности интерпретатора, что каждый новый спектакль всякий раз поворачивается к своему создателю какими-то новыми гранями. Поэтому Ноймайеру очень нравится работать над этим балетом снова и снова. Маргариту, говорит он, могут танцевать и молодая артистка, и очень-очень молодая, и балерина, готовящаяся завершить свою карьеру. Каждая может создать индивидуальный, достоверный и совершенно неповторимый образ. За несколько лет до этой работы Крэнко скоропостижно скончался, и его муза осталась без своего хореографа. В 2013 г. Легенда мирового балета Марсия Хайде исполнила партию Синьоры Капулетти, и сегодняшняя публика Большого получила представление, насколько велико могло быть воздействие этого темперамента и таланта в молодые и зрелые годы. В 1981 г. Ноймайер создал вторую редакцию «Дамы с камелиями» уже для собственной труппы — Гамбургского балета. Роль Маргариты вновь исполнила Марсия Хайде. А первым исполнителем де Грие в этой редакции стал Жан-Кристоф Майо, будущий прославленный хореограф, друг и партнер Большого театра, создатель эксклюзивного балета для труппы Большого.
ДАМА С КАМЕЛИЯМИ
Два показа спектакля Большого театра в постановке Джона Ноймайера "Дама с камелиями" состоятся на сцене Новосибирского государственного академического театра оперы и балета 12 и 13 апреля, сообщает пресс-служба Транссибирского Арт-Фестиваля. «Дама с камелиями», один из самых известных спектаклей Джона Ноймайера, была поставлена для Штутгартского балета. Юзеф Юзовский, театральный критик: «Дама с камелиями» очень красивый спектакль. «Дама с камелиями», один из самых известных спектаклей Джона Ноймайера, была поставлена для Штутгартского балета. Но в «Даме с камелиями» значительный акцент на балетном искусстве в опере не является одним лишь элементом украшения. Спектакль «Дама с камелиями» выдающийся современный хореограф Джон Ноймайер впервые представил в 1978 году в Штутгарте.
«Дама с камелиями» в Доме культуры «Стимул»
С одной стороны всё знакомо и традиционно, и вместе с тем зрители увидят неожиданные, интересные режиссёрские решения, особый рисунок спектакля. Сценарист и режиссер расширили ряд персонажей, сделали акцент на развитии внутренней психологической линии взаимоотношений героев. На сцене развернется история о несчастной, заблудшей душе, которая потерялась в мире лицемерной общественной морали. Финал известен — искренняя и настоящая любовь, болезнь и жертва ради счастья любимого, возвышают и очищают душу героини. В спектакле принимают участие солисты музыкального театра "Оперетта на Таганке" — Лауреаты и Дипломанты международных конкурсов. Показать больше.
Они «не продают свои балеты как яблоки» прямая цитата из интервью Ноймайера 2001 года. У Ноймайера и у покойного уже Бежара есть балеты, которые безоговорочно принадлежат артистам компаний, где хореографы проработали всю жизнь, а есть так называемые балеты «на экспорт», присутствующие в афишах сразу нескольких значительных театров, перенесенные педагогами, назначенными самими хореографами. Видимо, хореографы считают эти свои работы настолько совершенными представителями их авторского стиля, что разрешают таким балетам путешествовать по мировым сценам. Когда «большие» театры обращаются к этим гениям за постановкой, те предлагают что-то из этого экспортного списка.
Понятно, что театры с более чем двухсотлетней балетной традицией Парижская Опера, Большой, Мариинский, Датский королевский балет вправе просить у Ноймайера или Эка эксклюзив — оригинальную постановку, но хореографы авторского театра редко на это идут, так как создать новый балет на чужих артистов, не дома — трудная и местами даже разрушительная задача. И тогда театры с грамотным менеджментом идут к цели окольным путем — начинают с названия, которое предлагает хореограф, затем заказывают второе блюдо из того же меню, и уже вместе со вторым заказывают на ближайшее будущее оригинальный десерт — новую эксклюзивную постановку. Имеется в виду, что для хореографа будет создана более уютная и креативная среда, когда труппа уже танцует его балеты и чуть-чуть говорит на его языке. Овчаренко и Смирнова Так Парижская Опера купила себе в 1982 году «Сон в летнюю ночь», а в 1987 получила оригинальный «Магнификат» и в 1997 — оригинальную «Сильвию», в 2006 прошла премьера «Дамы с камелиями», через несколько лет — «Третьей симфонии», и эксклюзивный десерт не заставит себя ждать — в следующем сезоне февраль 2015 Ноймайер ставит в Париже совершенно новую работу — «Песню о земле» Малера. Умно поступили в Мариинском театре в 2001 году. Махарбек Вазиев обратился за постановкой, ему и его людям, как и послам многих других театров, предложили «Сон в летнюю ночь». Худрук отказался и сделал новый запрос на вечер одноактных бессюжетных балетов — попросил Ноймайера поставить два его старых спектакля, во время репетиций которых артисты должны были познакомиться с авторским стилем Ноймайера, и один эксклюзив на музыку Шнитке. Переговоры шли трудно, но желание поставить спектакль-посвящение Альфреду Шнитке, близкому другу и коллеге Ноймайера, да еще и на родине композитора, пересилило страхи, закономерно возникающие у хореографа перед работой с абсолютно новой труппой. В итоге замечательный триптих балетов «Теперь и тогда» на музыку Равеля, «Весна и осень» на музыку Дворжака и «Звуки пустых страниц» на музыку Альтового концерта Шнитке стал первой постановкой Ноймайера в России!
В отделе репертуарного планирования Большого театра в начале 2000-х также зрело амбициозное решение попросить Ноймайера поставить что-нибудь грандиозно-полнометражное на сюжет из русской литературы. Как раз в 2001 году прошла премьера «Пиковой дамы» Ролана Пети. Следующим сюжетом должен был стать, насколько нам известно, лермонтовский «Маскарад» в постановке Ноймайера. Но не случилось. Ноймайер ответил уклончиво, предложив Большому сперва поставить «Сон в летнюю ночь», и по результатам работы продолжить переговоры о новом проекте. Хореограф имел в виду, что артисты Большого должны познакомиться с основами его авторского театра. Премьера «Дамы с камелиями» Ноймайера в Большом театре «Сон» прошел не слишком удачно, если судить постановку по Гамбургскому счету, потому что технически он выглядел совершенным, но фирменные ноймайеровские «шекспирименты» не читались. Например, так и не «заработал» слой с ремесленниками — едва ли не самый важный в балете. К тому же наши артисты увидели в этом сложном литературном балете сходство с большими сюжетными балетами Григоровича — «Легендой о любви», «Спартаком», что тоже верно, но лишь отчасти.
Связки, поддержки и прочие силовые комбинации в балетах Григоровича и Ноймайера похожи, но театральная ткань спектаклей двух хореографов качественно разная. И драмбалетная составляющая в спектаклях того и другого имеет совсем разные корни. Кроме того, сам Ноймайер во время постановки заболел, и 90 процентов работы по переносу балета выполнили его репетиторы. Не хватило его авторского участия. А дальше, вместо того, чтобы срочно просить о новом балете или, например, о «Даме с камелиями», сотрудничество с хореографом внезапно прекратилось. Историческая сцена закрылась на реконструкцию, «Сон» сыграли несколько раз на Новой сцене, в том числе в рамках Золотой маски, и сразу сняли.
Опера «Дама с камелиями» в постановке Владимира Кехмана Премьера. Опера «Дама с камелиями» в постановке Владимира Кехмана 17 февраля , 00:10 To view this video please enable JavaScript, and consider upgrading to a web browser that supports HTML5 video Ещё одна интригующая премьера — в Михайловском театре опера «Дама с камелиями» Верди.
Нет, не «Травиата». Первая интрига уже на афише, в названии — литературный первоисточник. Вторая деталь, пробуждающая наше любопытство — это вторая работа художественного руководителя театра Владимира Кехмана в качестве постановщика.
И уже в этом господин Кехман честен с публикой, словно говоря, что его творение лишь отчасти соприкасается с оперой. Другое дело, что здесь хвост неожиданно начинает «вилять собакой». То есть новый балеринский сюжет живет самостоятельной жизнью и лихо подчиняет себе оперу. В качестве примера приведу парадоксальный момент.
В «Травиате» на балу есть оригинальная танцевальная сцена в карнавале — казалось бы, как никогда уместная в новой трактовке. Но вместо нее у Кехмана — иные танцы. Под музыку… Чайковского, Сен-Санса и Сибелиуса. Какие могут быть сомнения, раз действие происходит в зарубежном казино? Конечно, вместо непонятных вердиевских испанизмов здесь так и просятся «Русский танец» из «Лебединого озера» в котором, правда, голая спина скрипачки-солистки из ложи, кажется, производит больший, чем танец, фурор и фокинский «Лебедь». Вообще, во второй части спектакля таких нововведений несколько. Кроме танцев это «иноязычные» для итальянской оперы речевые пассажи на французском и русском, наконец, внезапное лирическое отступление — видеоряд воспоминаний о Петербурге и балете под музыку вальса Сибелиуса.
В этом удалении от музыки Верди, от самой оперы — не лучший ход «Дамы с камелиями». Впрочем, режиссер не остался без поддержки. Его союзник — дирижер спектакля Александр Соловьёв, который, как кажется, понимает Кехмана с полуслова. Если главная тема — танцы, а вся трагедия испаряется в мажорном финале, то и темп должен быть соответствующий, практически как в галопе.