халтура, «звезда на фоне занавески», «чёс» и даже - «отмывание денег». Антрепризой изначально называли частные театры, у которых не было своей постоянной площадки.
Что такое антреприза в театре простыми словами
Современный театр антрепризы. Большая сцена 16+. антрепренер, импресарио, продюсер. Значение слова Антреприза на это Антреприза Антреприза — форма организации театрального дела, в котором организатор (антрепренёр) приглашает для участия в спектакле актёров из различных театро.
2. Сколько в России антреприз
- Театры ждут большие реформы - Парламентская газета
- Читайте также
- антреприза — Викисловарь
- Особенности продвижения современного балетного искусства на примере антрепризы
Антреприза театральный бизнес
До 1917г в Санкт-Петербурге и Москве было немало антреприз, впоследствии они стали полноценными классическими театрами. Так антреприза К. В советское время антрепризы не поощрялись, хотя актеры под сенью провинциальных филармоний умудрялись подрабатывать, выступая во дворцах культуры и сельских клубах за фиксированную и очень скромную ставку. С началом перестройки на периферии можно было встретить афиши антреприз с участием звезд отечественного театра. В Санкт-Петербурге Рудольф Фурманов большой почитатель театрального искусства сумел привлечь в свою «Концертную студию театра актеров» таких выдающихся мастеров сцены как Андрей Миронов, Аркадий Райкин, Иннокентий Смоктуновский, Николай Караченцев, с которыми он организовал успешные гастроли по всей стране. Сейчас это известный антрепризный театр Миронова, который получил известность за рубежом. Особенность этого театра состоит в том, что у него постоянный репертуар, но без своей труппы. Немного об этом специфическом бизнесе. На создание антрепризного спектакля понадобится от 30 до 150 тысяч долларов. По мнению специалистов, он окупается за год проката, после он начинает приносить прибыль.
Известный актер получает от 800 до 1000 долларов за одно представление. Актерам второго плана за спектакль платят по нескольку сотен рублей. Гонорар режиссера зависит от известности постановщика и финансовых возможностей, иногда он может достигать 15 тыс.
Поэтому мы называем его просто словом театр, без конкретизирующего прилагательного. В других же странах порой большей популярности добивается антрепризное театральное дело, бродвейский театр. Различия У репертуарного типа театра постоянная труппа, у антрепризы - нет. Организатор набирает театральные коллективы из приглашенных на конкретный спектакль актеров. Антреприза считается более коммерческой формой.
Антреприза Миронова спектакль Блэк. Теарт антреприза Москва. Современный театр антрепризы логотип. Режиссер театра антрепризы Миронова. Красотка и семья спектакль. Самые известные актеры антреприза. Два часа в благородном семействе. Золушка Московский театр антреприза. Татьяна Захарова театр Миронова. Театр им Миронова Санкт-Петербург актеры. Гупешка театр Миронова. Спектакль гупёшка. Гупешка театр Миронова фильм. Гупешка Сигарев. Антреприза Афанасьевой. Антреприза театральный дом. Младенец напрокат спектакль. Антрепризные спектакли афиша. Младенец напрокат афиша. Антреприза «тайны королевской кухни». Тайны королевской кухни спектакль. Тайны королевской кухни спектакль Ксенофонтова. Тайны королевской кухни спектакль афиша. Антреприза с Ароновой и Спиваковским. Постановка театральных антреприз занимался. Санкт-Петербургский театр русская антреприза имени Андрея Миронова. Театр Андрея Миронова Санкт-Петербург официальный. Театр антрепризы Миронова Санкт-Петербург. Собачье сердце театр Золотухин. Спектакль Собачье сердце в Астрахани. Спектакль Собачье сердце МХТ. Московский театр Собачье сердце актеры. Спектакль территория любви с Яковлевой. Елена Яковлева территория любви. Спектакль территория любви с Яковлевой актёры. Петр Кислов голый спектакль театр. Мария Климова, Смирнитский спектакль.. Антреприза куплю вашего мужа. Продюсер Дарья Гончарова антреприза. Английский спектакль комедия. Кафе в розовом цвете спектакль. Комедия цветок. Спектакль цветок желаний. Академия смеха спектакль. Руководитель театра Миронова. Академия смеха пьеса. Мария Аронова в спектакле с кем поведешься. С кем поведешься спектакль. Комедия Нила Саймона слухи. Спектакль по комедии Нила Саймона «слухи». Спектакль слухи la театр.
Антреприза предполагает приглашение актеров разных театров для участия в одном спектакле или цикле спектаклей. То есть в основе антрепризы лежит идея временного творческого объединения, когда актеры и другие деятели искусства из разных коллективов собираются вместе для реализации какого-либо проекта. Это позволяет с одной стороны привлекать лучшие творческие силы, а с другой - дает актерам возможность участвовать в интересных экспериментальных постановках. Таким образом, антреприза - это специфическая форма организации театрального дела, отличающаяся от классической модели стационарного репертуарного театра с постоянной труппой. Антреприза строится на принципах временных творческих объединений для реализации отдельных проектов.
Что такое антреприза? Антрепризный театр.
Городские технологии Образовательная антреприза. Как в Москве готовят творческие кадры? Антреприза. Антреприза — форма организации театрального дела, в котором организатор (антрепренёр) приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров (в отличие от формы репертуарного театра с постоянной труппой). Антрепри́за — форма организации театрального дела, в котором организатор (антрепренёр) приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров. И формирует неправильное понимание, что же такое современный театр.
Что такое антреприза
В антрепризах охотно участвовали ведущие артисты своего времени — М. Ермолова, В. Комиссаржевская, М. На провинциальных сценах они играли те роли, на которые не могли рассчитывать на официальной сцене. Они рассматривали свое участие в антрепризе как возможность выхода из состава труппы и творческого общения с актерами других театров. Зимина и театр Ф. Последний возник как гастрольная труппа, кочевавшая по российской провинции. Позже Корш приобрел в Москве участок земли на Театральной площади и построил здание собственного театра. Репертуар в его театре складывался из развлекательных комедий и переводных пьес, и во многом зависел от вкусовых пристрастий владельца. Антрепренер Н.
Синельников видел в антрепризе искусство, но он сумел наладить ритмичную работу великолепных актеров. Иначе был организован театр К. Он начался с приобретения здания и рекламы. Стремясь к максимальной прибыли, Незлобин привлекал известных актеров, которые должны были сыграть главные роли. Спектакли в его театре ставили ведущие режиссеры того времени. Их имена должны были прежде всего привлекать публику. Ставка на актеров и режиссеров помогала владельцу извлекать прибыль.
Считается, что именно на осень и зиму приходится пик зрительского интереса. А что выбирают петербуржцы? Антрепризу или репертуарные спектакли? Репортаж Татьяны Баженовой. Зритель любит театр, театр любит деньги. Это принцип продюсеров привозных антреприз. Петербург заполонили спектакли-гастролёры с легким содержанием и звездными именами. Попросту говоря, театральная попса. Весело, безвкусно и дорого — антрепризы вовсе не заботятся о качестве театрального продукта. Сборы становятся важнее. А зритель осознанно выбирает то, что в профессиональной среде называют «чёсом». Татьяна Баженова, корреспондент: «А ведь еще каких-то полвека назад ленинградский театр гремел на всю страну. Большой драматический театр и мост, который прозвали "Не найдется лишнего билетика? Как будто и не было этого эпохального прошлого. Куда делось качество театральных постановок? Записана на Ленинградском телевидении. Зрители говорят, пересматривали спектакль по 10-15 раз!
Образ «Запада» в сознании связан с прогрессивным движением вперед, «Восток» воспринимается иначе, как нечто загадочное, отличительное, оттеняющее собственное своеобразие русской ментальности и помогающее ее постичь. В антрепризе С. Вдохновитель и создатель Русских сезонов понимал, что искусство является интернациональным феноменом, понятным без знания языка всем людям. Талантливый импресарио знакомил Запад с Россией через живопись русских художников, музыку русских композиторов, русское хореографическое искусство, мастерство отечественных исполнителей.
Зимина и театр Ф. Последний возник как гастрольная труппа, кочевавшая по российской провинции. Позже Корш приобрел в Москве участок земли на Театральной площади и построил здание собственного театра. Репертуар в его театре складывался из развлекательных комедий и переводных пьес, и во многом зависел от вкусовых пристрастий владельца. Антрепренер Н. Синельников видел в антрепризе искусство, но он сумел наладить ритмичную работу великолепных актеров. Иначе был организован театр К. Он начался с приобретения здания и рекламы. Стремясь к максимальной прибыли, Незлобин привлекал известных актеров, которые должны были сыграть главные роли. Спектакли в его театре ставили ведущие режиссеры того времени. Их имена должны были прежде всего привлекать публику. Ставка на актеров и режиссеров помогала владельцу извлекать прибыль. В начале XX века из некоторых антрепризных театров складываются профессиональные коллективы: ведущее место среди них сразу же занял Московский художественный театр под управлением К. Возникнув как любительская антреприза на средства собранные несколькими предпринимателями, Московский художественный театр вскоре превратился в высокопрофессиональный коллектив, пьесы для которого писали ведущие драматурги. После 1917 года, когда театры становятся государственными учреждениями, антреприза перестает существовать. Но проходит еще целое десятилетие, прежде чем появляются настоящие антрепризы, создаваемые как содружество актеров одним из наиболее удачных является театр «Школа современной пьесы». В 1989 году режиссер Л.
Из жизни антреприз
- Антреприза что это?
- Антреприза что это такое простыми словами
- Антреприза что это такое простыми словами
- МХК 9 класс
- АНТРЕПРИЗА
- Читайте также
ЛЮБОВЬ КАК МАГНИТ
В современном театральном мире многие европейские и мировые театральные коллективы переходят на систему антрепризной самоорганизации, что не обязательно является признаком коммерческой доминанты их деятельности. Росту независимых антрепризных коллективов в мире способствовала реформа в финансировании учреждений культуры и возможность получения грантов и дотаций со стороны государства как отдельным режиссёрам, продюсерам, актерам или перформерам, так и организациям, занимающимся созданием и прокатом антрепризных спектаклей.
В 1989 году режиссер Л. Трушкин организует «Театр Антона Чехова». Спектакли показываются сначала в Москве, затем труппа ездит с ними по городам России. Обычно Трушкин приглашает ведущих актеров из других театров на конкретные роли. В середине девятисотых годов антрепризные театры открывают некоторые ведущие актеры — Ю. Яковлев, А. В них играют известные актеры и недавние выпускники театральных институтов. Казакова, «Театр Луны» С. Проханова В 1990 году появляется сразу несколько коллективов, которые выступают на клубных сценах или в кинотеатрах, арендуя помещение для разовых выступлений.
Постепенно они приобретают и собственные залы. Так коллектив под руководством Р. Виктюка работает на сцене Дома культуры имени В. Подобные показы идут с минимальным количеством декораций, поэтому практикуются дуэты или трио актеров. Спектакли рассчитываются на определенных исполнителей, замена действующих лиц не предполагается. Устроители спектаклей полагают, что имя актера обязательно должно быть на слуху, иначе провинциальная публика просто не пойдет на спектакль. Поэтому и состав актеров антрепризы строго ограничивается, новичок практически не может сюда попасть даже на второстепенные роли. Постепенно сложилась плеяда антрепризных режиссеров.
К тому же бывает, что фирма или несколько фирм выпускает копродукцию с государственным театром. Спектакль идет под шапкой театра, но до конца не является его собственностью, так как право на него принадлежит каким-то продюсерским фирмам. Это, естественно, не афишируется. Почему в провинции почти нет антреприз? Фактически они есть. Просто антрепризная продукция в провинции почти всегда делается под грифом государственных театров. А чтобы ездить по городам и весям, директор местного театра может открыть контору Рога и копыта — и она за 10 рублей возьмет его спектакль на гарантию. Репетиционный период антрепризного спектакля От полутора месяцев до одной недели. Цены Ценовой потолок — 5000 рублей. Но это все — исключения из правила. Обычно цены на антрепризные спектакли не поднимаются выше 2500 рублей. А опускаются аж до 250. И даже ниже. Распространители билетов рассказывают о некоем полумифическом господине Васине, который продает комплекты билетов со скидкой.
Известный калужский журналист Павел Вепринцев поделился с "РГ": "Да, здесь больше виноваты журналисты, чем артисты. Ролик выдернули из контекста, расфорсили, заработали просмотры и лайки". Губернатор Калужской области Владислав Шапша также встал на сторону луганских артистов: "Несмотря на выбранную форму подачи, все, что происходило в зале и на сцене, - ничем не отличается от того, что люди читают в телеграм-каналах с фронта, - написал глава региона на своей странице в соцсетях. Но Калуга пока бурлит, скандалы здесь утихают не скоро. Афиша Артисты ансамбля "Новороссия" продолжают гастроли по России. Где и когда смотреть "Вежливых людей": 11 ноября - Москва.
Из жизни антреприз
Росту независимых антрепризных коллективов в мире способствовала реформа в финансировании учреждений культуры и возможность получения грантов и дотаций со стороны государства как отдельным режиссёрам, продюсерам, актёрам или перформерам , так и организациям, занимающимся созданием и прокатом антрепризных спектаклей.
Каждый спектакль необходимо поддерживать в форме, поэтому репетиции тоже оплачиваются, но в значительно меньших размерах. Таким образом театральная антреприза — это самостоятельное направление в сценическом искусстве. Многие критики выступают против, называют спектакли без декораций и костюмов профанацией и халтурой.
И все-таки антреприза имеет право на существование. Она не только дает возможность дополнительного заработка артистам театров, но в условиях рынка искусство театра стало проникать в такие медвежьи уголки нашей необъятной страны, куда столетиями не ступала нога творческого работника. Так что сейчас - это скорее возрождение, а не наработка новшества. Отличная статья!
Как театрал-любитель повторюсь: отличная!!! Блогер Садальский уже давно нигде не появляется. Однако, вместе с Татьяной Васильевой объездили всю страну. В каких только городах не были.
Даже в странах восточной Европы. С компанией "Сюжет" играют интересные спектакли "Чудики", сейчас "Голая правда".
Так антреприза К. В советское время антрепризы не поощрялись, хотя актеры под сенью провинциальных филармоний умудрялись подрабатывать, выступая во дворцах культуры и сельских клубах за фиксированную и очень скромную ставку. С началом перестройки на периферии можно было встретить афиши антреприз с участием звезд отечественного театра. В Санкт-Петербурге Рудольф Фурманов большой почитатель театрального искусства сумел привлечь в свою «Концертную студию театра актеров» таких выдающихся мастеров сцены как Андрей Миронов, Аркадий Райкин, Иннокентий Смоктуновский, Николай Караченцев, с которыми он организовал успешные гастроли по всей стране. Сейчас это известный антрепризный театр Миронова, который получил известность за рубежом. Особенность этого театра состоит в том, что у него постоянный репертуар, но без своей труппы. Немного об этом специфическом бизнесе.
На создание антрепризного спектакля понадобится от 30 до 150 тысяч долларов. По мнению специалистов, он окупается за год проката, после он начинает приносить прибыль. Известный актер получает от 800 до 1000 долларов за одно представление. Актерам второго плана за спектакль платят по нескольку сотен рублей. Гонорар режиссера зависит от известности постановщика и финансовых возможностей, иногда он может достигать 15 тыс. В среднем режиссер с именем может рассчитывать на 4-5 тыс.
Петербург заполонили спектакли-гастролёры с легким содержанием и звездными именами. Попросту говоря, театральная попса. Весело, безвкусно и дорого — антрепризы вовсе не заботятся о качестве театрального продукта. Сборы становятся важнее. А зритель осознанно выбирает то, что в профессиональной среде называют «чёсом». Татьяна Баженова, корреспондент: «А ведь еще каких-то полвека назад ленинградский театр гремел на всю страну. Большой драматический театр и мост, который прозвали "Не найдется лишнего билетика? Как будто и не было этого эпохального прошлого. Куда делось качество театральных постановок? Записана на Ленинградском телевидении. Зрители говорят, пересматривали спектакль по 10-15 раз! И запомнили на всю жизнь. А вот запомнят ли петербуржцы современный «попкорн», совсем не факт. Проблему засилья неоднозначных постановок, чаще всего привезенных из столицы, обозначил Народный артист России Рудольф Фурманов. Рудольф Фурманов, художественный руководитель Театра антрепризы имени А. Миронова, Народный артист России: «Конкуренции у меня нет. Зрителей никто не переманивает!
Что такое антреприза в театре простыми словами
это: Форма театральной организации, при которой антрепренер (иначе - организатор) приглашает актеров из других театров для участия в спектакле. Особенно популярными антрепризы стали в середине XIX века, во время правления Александра II. Считается, что в антрепризе есть свои особенности, например, у такого вида театра обычно нет постоянного состава актеров.
Антреприза - что это такое
Антреприза предполагает приглашение актеров разных театров для участия в одном спектакле или цикле спектаклей. То есть в основе антрепризы лежит идея временного творческого объединения, когда актеры и другие деятели искусства из разных коллективов собираются вместе для реализации какого-либо проекта. Это позволяет с одной стороны привлекать лучшие творческие силы, а с другой - дает актерам возможность участвовать в интересных экспериментальных постановках. Таким образом, антреприза - это специфическая форма организации театрального дела, отличающаяся от классической модели стационарного репертуарного театра с постоянной труппой. Антреприза строится на принципах временных творческих объединений для реализации отдельных проектов.
Их беспокоит другое - рано или поздно у представителей власти обязательно возникнет вопрос, «почему государственный театр год за годом стоит с протянутой рукой, требуя новых и новых дотаций, а антреприза помимо того, что существует на свои средства, платит налоги и весьма существенные гонорары всем участникам творческого процесса». Для того, чтобы этот вопрос не возникал, и запущен миф о том, что антреприза - всего лишь халтурная театральная постановка. В свою очередь для зрителей, когда они смотрят качественный спектакль, не имеет никакого значения, поставил его государственный театр или антрепризный. Театр, государственный он или антрепризный, - это всегда коммерческое предприятие, а как же иначе, билеты ведь продаются за деньги, и зарплаты выплачиваются деньгами. И он всегда активно борется за свои финансы.
У меня лично нет большого опыта работы в государственном театре, но тот, который я приобрел, показывает только одно: государственный театр невероятно аморфная структура, построенная на тугодумной бюрократической системе. Зато антреприза очень мобильна, всё здесь решается быстро, а это в свою очередь дает огромную экономию материальных и средств. Можно ли назвать антрепризу малым бизнесом в театральной среде? Можно и так сказать. И как тут не вспомнить анекдот: «Что нужно сделать, чтобы открыть малый бизнес? Откройте большой и ждите». У нас антрепризный бизнес постепенно сходит на нет, поскольку созданы и продолжают создаваться все условия, чтобы его не было. Я бы сказал так: в нашей стране антрепризе объявлена война. Как вы считаете, с чем это связано?
Причин несколько. И они переплетаются так причудливо, что трудно сказать, какая из них главная. Мы живем в стране, где любят создавать мифы. Вот один из них: государственный театр — наше национальное завоевание. Причем происходит подмена понятий. Театр называют не государственным, а репертуарным. А подменять одно название другим не совсем корректно, поскольку нельзя сравнивать форму собственности и форму творчества. И война с антрепризой - ни что иное, как борьба государственных театров за свои подчас не обоснованные дотации. Хотя антрепризе уже потому можно ставить памятник, что в 90-е годы она спасла сотни российских актеров от голода.
Много лет назад великий театровед Лев Гительман случайно оказался в Питере на антрепризном спектакле, который я поставил. В тот же вечер, в поезде, по дороге в Москву, он мне признался: «Рад, что попал на ваш спектакль. Раньше я был уверен, что антреприза — это ужасно. А оказалось, нет. Что если мы откроем в рамках премии «Золотая маска» специальную категорию для антрепризного спектакля? Мы что - выходим не на сцену? Или у нас другие актеры? Или мы инвалиды в театральной среде? С какими трудностями сталкивается антрепризный театр?
С огромными. На время репетиций мы берем в аренду репетиционные территории, например, ДК, которые более или менее приближены к условиям театра. Затем арендуем театральную сцену у государственного театра. К сожалению, ни один из театров не выделяет нам времени, чтобы мы могли в нормальном ритме подготовиться к спектаклю. Как правило, нас допускают на сцену лишь утром в день показа. Приходится спешно расставлять декорации и наскоро делать прогон, что называется, на зрителя. Удивительно, что в Москве, современном городе XXI века, нет ни одной свободной площадки, на которой могли бы существовать антрепризные театры. Я уже не говорю о том, что государственный театр не платит аренду за зал, ему его предоставляет государство. А мы выкладываем по 300 тысяч рублей.
Кстати, в июле мы играли «Вишневый сад» Чехова в театре Маяковского. Следующая постановка состоится 7 сентября на этой же сцене. Представьте, какая временная пропасть разделяет два спектакля. Получается, что каждый раз, ставя антрепризный спектакль, вы совершаете определенный подвиг? Что значит подвиг? Я просто не вижу для себя другого способа самореализации. Кстати, существует еще один миф, якобы антрепризный спектакль играют без декораций, на сцену выносят два стула, вокруг которых и разыгрывается действие. А ведь есть и государственные театры, где на сцене вместо декораций стоят два стула. И это не плохо, если служит для решения спектакля.
И художники, и постановщики декораций, и гримеры, и костюмеры люди приходят к нам подрабатывать из государственных театров , и заведующий постановочной частью. Наш штат меньше, чем у государственного, примерно в десять раз, а декорации у нас не падают, костюмы не трещат по швам, свет и звук не дают сбоев. И мы укладываемся в бюджет, нам хватает. Все одеты, обуты, и при этом антрепренер не берет денег у государства. Может быть, государственным театрам нужно быть чуть-чуть поскромнее. Ведь кризис в стране. Как говорил великий : «Ни один предприниматель не позволит себе держать в штате хотя бы одного лишнего человека». Опять же, когда антрепризный театр дает рекламу по городу, о том, где и когда будет играть спектакль, это стоит ему в несколько раз дороже, чем государственному театру. Я бы с удовольствием взглянул, в каком законе зафиксировано это неравенство.
Должен признать, в нашей стране искусственно созданы условия, в которых антрепризному театру крайне сложно существовать. Но даже несмотря на это мы в состоянии конкурировать с государственными театрами, собирать полные залы зрителей и экономить бюджеты. Лично я на месте государства предложил бы антрепренерам возглавить государственные театры смеется. Да потому, что мы умудряемся жить без дотаций государства и при этом не умирать с голода. А они, сидя на всем готовом, постоянно ходят, говоря утрированно, к президенту и жалуются, что у них мало денег. Чем, на ваш взгляд, привлекает их антреприза? Прежде сего, уважительным отношением. В государственном театре режиссер редко самолично уведомляет актеров о том, что они назначены на роль. Как правило артисты узнают об этом, увидев свое имена на информационной доске.
При этом никого не интересует, в каких отношениях актеры находятся друг с другом, симпатизируют или люто ненавидят. Иногда артисту приходится играть в любовных сценах с партнером, с которым он даже за руку здороваться не хочет. Одни находят в себе мужество отказаться играть в «нелицеприятных» дуэтах, другие соглашаются. И никто не думает о том, что зрителей нельзя обмануть, они ведь нутром чувствуют, какая атмосфера - любви или ненависти- царит на сцене. Антреприза - более вольная, более свободная форма творчества. Она и создана для того, чтобы люди собирались по обоюдному желанию, по любви к творчеству, по любви друг к другу.
Кроме того, с крупным спектаклем должны выехать человек тридцать — гримеры, костюмеры, осветители и проч. А обслуживать малобюджетный могут человек восемь. Поэтому приличный спектакль едет в областной центр, а неприличный — в любое место, где есть Дом культуры.
Кадка с пальмой заменит декорации, свет будет поставлен кое-как, реквизит перевезут как ручную кладь. Цены на такое зрелище колеблются от 100 до 700 рублей. Есть еще маршрут: Краснодар — Ростов- на-Дону — Таганрог. В Крым антрепризы стараются не ездить — там слишком бедно. В Сочи по традиции востребована только эстрада. Ездят антрепризы также в Самару, Саратов и Тольятти, но публика там куда более требовательна, так что с тремя чемоданами декораций туда лучше не соваться. Прилично заработать можно на гастролях в Хабаровске и Владивостоке, но чтобы отправиться туда, нужен спонсор, который оплатит проезд и перевозку. Продолжительность жизни антрепризного спектакля Средний срок жизни крепкой постановки — четыре года. Коллекция Пинтера театральное агентство Арт-мост, режиссер Владимир Мирзоев шла с аншлагами и того больше — лет7-8.
Сейчас самым успешным является Фигаро. События одного дня. По нынешним ценам билеты на них будут продаваться еще максимум год. Потом надо либо снимать спектакли, либо резко снижать цены. Удачным проектом оказался Лунный свет, медовый месяц — режиссерский дебют Татьяны Догилевой театральное агентство ЛеКур. Другой долгожитель — спектакль Старая дева, поставленный тем же Мильграмом и опять же с участием Инны Чуриковой. Замечено, что практически никто из продюсеров не стремится закрыть спектакль красиво, на гребне успеха. Кроме Олега Меньшикова, который только так и поступает со всеми своими постановками. Антреприза и репертуарная театральная организация.
Чем они похожи и чем отличны? Давайте ответим на этот вопрос вместе, разобрав, что такое театр антрепризы и репертуарный. Посмотрим теперь на конкретные особенности этой театральной организации. Особенности антрепризы Определиться, что такое антреприза, нам поможет и знакомство с ее ключевыми особенностями: Виды антрепризы Театры антрепризы разделяются на два типа: Антреприза в современном мире В современном мире наблюдается тенденция перехода многих как европейских, так и мировых театров на антрепризную политику. В ряде случаев это не является признаком того, что получение прибыли стало отныне их главной целью. Во многих странах имела место быть реформа финансирования учреждений культуры. В ходе нее независимые антрепризные театральные труппы стали иметь право на получение дотаций и грантов от государства. Притом правомочием на такую материальную поддержку стали обладать не только актеры, режиссеры, перформеры, продюсеры, но и организации, которые делают возможным создание и демонстрацию спектакля. Антреприза изнутри Давайте посмотрим, как выглядит российский театр антрепризы во мнениях тех, кто связан с этой сферой искусства: Примеры антрепризных театров Несмотря на такую нерадостную ситуацию, что такое антреприза в России сегодня хорошо известно.
Перечислим таковые театры в Москве: Репертуарный театр Стационарный имеющий еще и свое постоянное пристанище репертуарный театр более всего характерен для нашей страны и государств Восточной Европы. Поэтому мы называем его просто словом театр, без конкретизирующего прилагательного. В других же странах порой большей популярности добивается антрепризное театральное дело, бродвейский театр. История репертуарного типа театра Первые театры, которые можно отнести к репертуарным, появились в Англии в XIX веке: В Российской империи на рубеже XIX-XX столетий работало множество именно репертуарных театров: К этому числу прибавлялось порядка 300 антреприз и театральных товариществ. Ключевые отличия Источник Из истории русской антрепризы Расцвет частных театров в России пришёлся на вторую половину XIX, он стал альтернативой репертуарным театрам: императорскому Мариинскому, Александринскому, Малому. Уже участие в таких спектаклях Веры Комиссаржевской, Марии Ермоловой говорят само за себя.
Освобождаясь от зависимости режиссера репертуарного театра, актер попадает в финансовую зависимость от антрепренера. Антреприза редко дает возможность экспериментировать со своим имиджем, эксплуатируя его легкоузнаваемые штампы. Замечательные, талантливые актрисы Татьяна Васильева и Любовь Полищук кочуют из антрепризы в другую, играя везде одну и ту же роль — самоуверенной, эксцентрически-нагловатой клоунессы-вамп. Режиссер зачастую ограничивается разводкой мизансцен и подбором декораций, от которых требуется прежде всего универсальность и малогабаритность.
Один театральный критик так описывает стиль популярного антрепризного спектакля: «Три ширмы, две мелодии, пять тряпок, минимум реквизита. Если что — можно все быстренько свернуть и раствориться в толпе». Кто и про какой спектакль это пишет — неважно. Театроведы давно предлагают выпустить единую универсальную рецензию на антрепризные спектакли, чтобы потом только вставлять нужные фамилии. Известный московский режиссер Иосиф Райхельгауз называет антрепризу «бедой современного театра». Главный режиссер Театра «Школа современной пьесы» знает, о чем говорит, не понаслышке — на сцене его театра можно увидеть актеров и актрис, постоянно работающих в антрепризах. В том числе тех же Татьяну Васильеву и Любовь Полищук, интересно работающих здесь по «суровым» законам репертуарного театра. Время от времени антрепренеры запускают в прокат шумные проекты, объявляя о смелых театральных экспериментах, что на поверку оказывается очередной рекламной приманкой. Так антреприза «Независимый театральный проект», выпуская спектакль «Миллионерша» по пьесе Б. Шоу, обозначила его жанр как стеб-шоу, заявляя о новом спектакле как о «мистическом эксперименте», в основе которого лежит восточная суфийская философия.
Внимание публики к предстоящей премьере подогревалось с помощью рекламных щитов в метро и растяжек на Тверской, а также объявлением о том, что актеров в спектакле пришлось застраховать от несчастного случая. Надо отдать должное актерам: танцуют они неплохо, но вот с восточными единоборствами, которыми по ходу дела занимаются некоторые персонажи, дело обстоит хуже. Но риска для жизни все же не больше, чем у посетителя рядовой дискотеки. Действие происходит то в каком-то бункере с узкими иллюминаторами и висящими железными крюками, то на веселеньком желтеньком фоне деревенской гостиницы. Впрочем, действием, в привычном смысле этого слова, назвать происходящее на сцене трудно. Главный режиссерский прием — «монтаж аттракционов» — в данном случае примитивных гэгов. Если героиня моет пол — значит, она должна поскользнуться и упасть. Если на сцене стоит старинный телефон — значит он должен зазвонить знакомым «голосом» мобильника... И так далее.