Ещё одна интригующая премьера — в Михайловском театре опера «Дама с камелиями» Верди. Дерзкая "Дама с камелиями" Владимира Кехмана будет соседствовать в репертуаре Михайловского театра с классической "Травиатой" Станислава Гаудасинского, поставленной 1995 году.
Премьера «Дамы с камелиями» Ноймайера в Большом театре
Новая постановка будет рассказывать о жизни русской балерины, которая вынуждена выбирать между сценой, чувствами и деньгами. Кахмановская Маргарита с детства живет балетом, но события 1917 года вынуждают ее покинуть Петербург и начать строить карьеру заново в эмиграции. Однако, уехав из России, балерина обнаруживает, что в Европе совсем не та сцена и не та публика, что роскошная вилла на Капри больше походит на золотую клетку, что годы уходят, а вместе с ними утекают силы и талант...
Героиня с детства живет балетом, но события 1917 года вынуждают ее покинуть Петербург и начать карьеру заново в эмиграции, передает ТАСС. Владимир Кехман сделал собственную сценическую редакцию либретто Франческо Марии Пьяве по драме Александра Дюма-сына «Дама с камелиями». Одну из главных партий исполняет народный артист России Сергей Лейферкус.
Привыкшая к роскоши Маргарита тайно распродаёт своё имущество, чтобы расплатиться с долгами. Об их финансовых тяготах узнаёт отец Армана г-н Дюваль. В отсутствие сына он приезжает к Маргарите и просит её спасти Армана от разорения. Между ними происходит напряжённый разговор, но жалость к отцу Армана и понимание, что она не пара любимому, заставляют принять трудное решение — расстаться с Арманом ради его счастья. Г-н Дюваль благодарен Маргарите и потрясен благородством её души. Маргарита в отчаянии. Болезнь опять напоминает о себе. Воспользовавшись отсутствием Армана, Маргарита и Нанина уезжают в Париж. Вернувшись, Арман находит в пустом доме лишь прощальную записку от Маргариты с просьбой расстаться. Бал-маскарад в особняке Олимпии. В Париже Маргарита возвращается к прежнему образу жизни. Несмотря на болезнь, она весела и беспечна. На балу появляется Арман, он назло Маргарите демонстрирует свою близость с Олимпией. Юноша приглашает Маргариту на танец. Их дуэт приковывает всеобщее внимание. Внезапно Арман прерывает танец и бросает деньги Маргарите как плату за услуги куртизанки. Она унижена, но прощает любимому всё. С болью в душе Маргарита покидает бал.
Маргарита с детства живет лишь балетом, но страшные события 1917 года вынуждают ее покинуть Петербург и начать карьеру заново в эмиграции", - говорится в комментарии от театра. Кехман сделал свою сценическую редакцию либретто Франческо Марии Пьяве по драме Александра Дюма-сына "Дама с камелиями". Сценографом постановки и художником по костюмам выступил народный художник России Вячеслав Окунев.
Kremlin Gala «Звезды балета XXI века». «Дама с камелиями»
Чего уж говорить о пуантах. Но справляемся». Одной их причин провала самой первой «Травиаты» был избыточный вес солистки. В Северной Венеции подобное исключено. Стартовав в Императорской школе балета, история его выпускницы Маргариты Готье красиво вибрирует в диапазоне между личной и производственной драмой. В постели героиня читает Дюма, но по-настоящему любит только сцену. Без жертв не обошлось и по эту сторону рампы.
Настоящие долгие романы выдерживали не все, амбициозные люди встречались с камелиями — да, профессия уже по слову из романа.
По манерам они не отличались от великосветских дам, но более чувственные гетеры вели дворянский образ жизни. Ну у Дюма так: «Я люблю засахаренный виноград — у него нет вкуса, люблю камелии — они лишены запаха, и богачей — оттого что они лишены сердца»…. Павел Богданов — с премьеры. Другие сюжеты.
Но Владимир Кехман написал свою версию «Дамы с камелиями»: изменил сюжет, характер взаимоотношений некоторых героев, сохранив при этом их имена Маргарита, Арман и Жорж Дюваль, барон Дюфоль , а также канву повествования. Никакой чахоточной куртизанки, никакого порока и наслаждения им в аристократических салонах здесь нет и в помине. Все чисто, воздушно, балетно. Действие из Парижа середины XIX века перенесено в Санкт-Петербург начала XX, а конкретно — на улицу Росси, где маленькая девочка, приседая в скромном книксене, подает письмо седому господину солидного вида.
И эта же девочка уже в балетной юбке у станка. В одной сцене она проживет три возраста — даровитая малышка, подросток, который уже умело гнется и ножку тянет, наконец, вполне готовая балерина, узнавшая первый успех. Взросление и умение происходит на фоне нескольких прозрачных занавесей, которые работают как экран. На одном под божественную музыку Верди плывут старинные черно-белые фото юных воспитанниц Агриппины Вагановой, на другом — три или четыре грации в балетных экзерсисах, тут же — улицы старого Петербурга с петербуржцами разных сословий, трамвай, лошадь с извозчиком… Словом, Северная столица до рубежного 1917 года. Исторический видеоконтент Вадим Дуленко и содержанием, и техническим исполнением тонко пронизан ностальгией. Фото предоставлено пресс-службой театра Как, собственно, и вся история русской балерины Маргариты: пережившей эмиграцию, потерю профессии, успеха. И любовь, как возможность забыться от утрат и невозможность жить без балетного искусства. Причем часть этих этапов режиссер Кехман лишь обозначает — молчаливое движение людей с чемоданами, точно теней, где-то на третьем плане, зато суть жизни актрисы — балет — он выводит на первый на сцене и крупно дает на воздушных экранах.
В роли барона выступает замечательный Сергей Лейферкус, и для известного певца это, по сути, возвращение на Михайловскую сцену, на которой он когда-то начинал. Его красивейший баритон и игра, безусловно, украшение постановки. После первого показа, уже за кулисами, Владимир Кехман благодарил Сергея Петровича, что тот поверил начинающему режиссеру и пошел за ним. Фото предоставлено пресс-службой театра Но вернемся к спектаклю.
Верди Джузеппе , Дама с камелиями , Кехман Владимир , Михайловский театр Иллюстрация к спектаклю — Михайловский театр, официальный сайт В своей первой оперной постановке худрук Михайловского театра Владимир Кехман представит собственную оригинальную трактовку «Травиаты» Верди под названием «Дама с камелиями». Режиссер-постановщик — Владимир Кехман. Режиссер — Юлия Прохорова. Художник-постановщик, художник по костюмам — Вячеслав Окунев. Музыкальный руководитель постановки — Александр Соловьев.
В Михайловском «Даме с камелиями» поменяли профессию
Репетиция премьерного спектакля Дама с камелиями Михайловского театра (Санкт-Петербург) на сцене МХАТ го. Дерзкая "Дама с камелиями" Владимира Кехмана будет соседствовать в репертуаре Михайловского театра с классической "Травиатой" Станислава Гаудасинского, поставленной 1995 году. Известно, что сюжет оперы заимствован из драмы «Дама с камелями» Александра Дюма-сына, специализировавшегося на борьбе с ханжеством. С 8 по 10 февраля в Михайловском театре пройдут премьерные показы оперы «Дама с камелиями» на либретто Франческо Марии Пьяве по одноименному произведению Александра Дюма-сына. Большой театр: в репертуаре помимо «Дамы с камелиями» находятся 20 балетов. Так Парижская Опера купила себе в 1982 году «Сон в летнюю ночь», а в 1987 получила оригинальный «Магнификат» и в 1997 — оригинальную «Сильвию», в 2006 прошла премьера «Дамы с камелиями», через несколько лет — «Третьей симфонии».
Владимир Кехман поставит оперу об эмигрировавшей из России балерине
рассказал Кехман. Либретто, написанное Франческо Мария Пьяве, основано на автобиографичных событиях Александра Дюма-младшего, которые описаны им в романе «Дама с камелиями». история, записанная Александром Дюма и дополненная музыкой
«Дама с камелиями» в эпоху перемен. Премьера в Михайловском театре
Появляется влюбленный Арман. Он счастлив. Проснувшаяся нищенка любуется влюбленным юношей. Сколько счастливых и несчастливых влюбленных видела она за свою жизнь. Какая судьба уготована этому молодому человеку?
После ночи, проведенной с Маргаритой, Граф N. Куртизанка выпроваживает надоевшего любовника. Появляется Арман. Он не скрывает переполняющих его чувств.
В душе Маргариты рождается ответная любовь. Здесь поселились Арман и Маргарита. Они счастливы. Их уединение нарушает владелец усадьбы.
Он принес письмо Арману от отца, с требованием о встрече. Арман не хочет покидать любимую, но Маргарита убеждает его встретиться с отцом. После ухода Армана Маргарита посылает Нанину в Париж продать драгоценности. Г-н Дюваль ждет встречи с любимым сыном, которого давно не видел.
Он обеспокоен тем, что тот всерьез увлекся куртизанкой. Вбегает Арман. Они рады видеть друг друга. Отец просит, а затем требует прервать порочащую сына связь.
Арман непреклонен и уходит, не подчинившись требованиям отца. Разгневанный г-н Дюваль решает встретиться с Маргаритой Готье. Маргарита ждет Армана. На душе у нее неспокойно.
Возвращается Нанина. Внезапно появляется нищенка. Она приносит письмо от отца Армана, в котором г-н Дюваль просит о встрече. Маргариту охватывают недобрые предчувствия.
Среди её поклонников был и Дюма-младший, который в то время только начинал пробовать себя в литературе. По слухам, разрыв между Дюплесси и Дюма произошёл по настоянию его отца, который отправил сына в длительное путешествие. Когда молодой Дюма вернулся в Париж, Дюплесси уже не было в живых — она умерла от чахотки.
Дюма-младший переработал роман в пьесу, но несколько лет, а если точно, четыре года — с 1848-го по 1852-й интересно, что это были революционные годы Второй республики , не мог поставить её из-за противодействия цензуры, которая считала его произведение безнравственным и аморальным. И всё же «Дама с камелиями» пробила путь на сцену, и её ждал большой успех во всех театрах Европы. На парижской премьере побывали Джузеппе Верди и его и вторая жена Джузеппина Стреппони.
Верди тут же взялся за написание оперы по мотивам «Дамы с камелиями», несмотря на то что ещё не закончил «Трубадура». Либретто писал Франческо Мария Пьяве, давний сотрудник Верди. Композитор активно вмешивался в этот процесс, настаивая на сжатости действия.
Из Маргариты в Виолетту «Идея композитора была дерзостно смелой. Она оказывалась благородным и чистым человеком, противостоящим светскому обществу. Они бросают семью и родину, прыгают со скал, подставляются под нож и т.
В галерее жертвенных героинь Виолетта Валери стоит особняком, поскольку она отдает всё, что у неё есть, ради блага совершенно незнакомого ей человека: более высокий поступок трудно себе представить, — растолковывает Христина Батюшина. В нём с необычайной силой показана трагедия женщины, павшей жертвой общественных предрассудков. Все средства выразительности подчинены этой задаче».
Критик обращает внимание на то, что «музыкальный язык оперы прост, демократичен, пронизан песенными и танцевальными ритмами современности, глубоко и правдиво раскрывает внутренний мир героев и окружающую их среду… по-новому композитор трактует вокальные формы». Именно любовь преображает Виолетту.
Сегодня его включают в репертуар ведущие театры мира, в их числе Балет Парижской оперы, Королевский Датский балет, Баварский государственный балет, балет театра Ла Скала, Американский театр балета. Премьера спектакля в Большом театре, над которой работал Джон Ноймайер, состоялась в 2014-м году. Основу либретто балета составил сюжет романа Александра Дюма-сына «Дама с камелиями». По словам постановщика, пронзительная история циничной и «материальной» женщины, внезапно постигающей смысл и ценность истинной любви, актуальна во все времена. В спектакле использована музыка Фредерика Шопена. Из романа-первоисточника Ноймайер привнес в свой спектакль параллель с историей Манон Леско — Манон становится в балете отражением главной героини, куртизанки Маргариты Готье.
Сценическое оформление балета, созданное немецким художником Юргеном Розе, подчеркнуто лаконично и достоверно: детали интерьера приобретались на парижском блошином рынке, как потребовал постановщик, а более 300 изысканных костюмов, созданных к спектаклю, максимально соответствуют исторической эпохе. Основная программа пятого Транссибирского Арт-Фестиваля в Новосибирске завершилась 2 апреля мировой премьерой сочинения Софии Губайдулиной «Диалог: Я и Ты», которую осуществили Вадим Репин и Новосибирский академический симфонический оркестр под управлением Андреса Мустонена. На концерте присутствовала ее автор, одна из крупнейших современных композиторов. Также в этот вечер прозвучали сочинение Губайдулиной «Всадник на белом коне», «Неоконченная симфония» Шуберта и Концерт для фортепиано с оркестром Шумана, солистом в котором выступил известный японский пианист Юкио Йокояма. События V Транссибирского Арт-Фестиваля прошли в 2018 году в Новосибирске с 9 марта по 2 апреля при поддержке Губернатора и Правительства Новосибирской области. Наряду с городами Новосибирской области концерты фестиваля в этом году представлены также в Красноярске, Москве, Санкт-Петербурге и Самаре. В июне и июле фестиваль отправится на гастроли в США и Японию. Транссибирский Арт-Фестиваль высоко оценен Правительством России, его программы включены в культурную презентацию страны на международном уровне.
Он не мог обеспечить Мари ту жизнь, к которой она привыкла. Мари Дюплесси вернулась к своему ремеслу. Ревность, отчаяние и безысходность толкнули Александра к разрыву. Он написал Мари записку, в которой сообщил, что между ними все кончено, и уехал путешествовать. Мари восприняла это спокойно.
Все равно дни ее были сочтены, будущего у этой любви не было. К тому же, были и другие мужчины, восхищавшиеся ею. Что такого особенного было в этой женщине? Ее принимали там, куда ее коллеги по профессии попасть даже не мечтали. Альбер Вандам в книге «Англичанин в Париже» писал: «В ней была такая изысканность, которой нельзя научиться, особый такт в любых обстоятельствах.
Она никогда не позволяла себе ни одного грубого слова и вообще очень правильно говорила по-французски. У Лолы Монтес не было ни одного друга, Альфонсина же Дюплесси не имела врагов». Не удивительно, что Александр Дюма-младший потерял голову. И не только он. Что заставило светского льва, ловеласа, красавца, богача и потомка древнего рода, словом, блестящего мужчину Эдуарда Перрего предложить куртизанке руку и сердце?
Презрев все приличия, рискуя вызвать скандал в обществе, они поженились. Но этот брак не имел продолжения, не принес ничего нового. Разве что счета Мари могла теперь подписывать фамилией мужа. Но он и раньше их с удовольствием оплачивал. Вместе супруги не жили.
Может, Эдуард понял свою ошибку. Он метался, не мог простить себе этот поступок. И Мари не мог забыть. Неизвестно, чем бы все это закончилось. Но в феврале 1847 года Мари Дюплесси не стало.
«Дама с камелиями» белый дуэт. Днепропетровский академический театр оперы и балета.
Опера «Дама с камелиями» с 8 февраля по 12 июля 2024, Михайловский театр в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. «Дама с камелиями», Большой театр (Фото Большого театра). С 8 по 10 февраля в Михайловском театре проходят премьерные показы оперы «Дама с камелиями» по мотивам одноимëнного романа Дюма-сына. Произведение Дюма-сына «Дама с камелиями» – печальная история куртизанки Маргариты Готье получила новое воплощение – уже на балетной сцене. «Дама с камелиями»: в Михайловском театре ставится опера Владимира Кехмана.
В Михайловском «Даме с камелиями» поменяли профессию
Среди исполнителей — баритон Сергей Лейферкус в роли Барона Дюфоля. Премьера состоится 8 февраля.
По традиции фестиваль пройдет в последний месяц лета — с 31 июля по 30 августа. На этот раз его площадкой станет не только уже полюбившаяся поклонникам фестиваля « Новая опера », но и театр « Содружество актеров Таганки ». Здесь балетная труппа выступала и ранее.
Отдав большую часть создания художественного образа спектакля на откуп создателя видеоконтента, и сосредоточившись на внутреннем мире персонажей, в декорационном оформлении сцены художник обошелся почти минималистическими средствами — массивными подсвечниками, столами с белыми скатертями, диваном и стульями синего бархата, — дав режиссеру возможность максимально воплотить свое видение оперы Верди с подчеркнутым акцентом на игре артистов, их ярких образах и, как уже подчеркивалось, невероятной красоты костюмов, составляющих единое смысловое ядро спектакля. Основные идейные мотивы постановки получили отражение в четырех цветах: иссиня-черный, напоминающий о неизбежности трагического исхода событий, синий — отданный высшему свету, белый — символизирующий невинность и чистоту, серый — вездесущий неизменный рок, который в конечном счете и возьмет вверх над главными героями оперы.
Говоря о режиссерском замысле, в своем спектакле режиссер Наталья Индейкина сделала акцент не на историческом контексте происходящего, а на вневременном характере трагичного сюжета, выводя на первый план условность сценического действия. Основной сюжетной линией в спектакле постановщика явилась любовная драма, расцветшая в отблеске смерти, где главной явилась отнюдь не тема любви, а тема неизбежной гибели героини. Предвосхищая многочисленную критику подобной трактовки ведь «Верди писал о любви» и раскрывать интригу о болезни героине в оперных кругах принято лишь ближе к финалу , вернемся к первоисточнику сюжета авторства Дюма, — где автор предпочел начать роман со сцены публичного осмотра имущества умершей, назначенного перед аукционом. В противовес известному финалу, где Альфред мчится в Париж и успевает проститься с Виолеттой этот конец — изобретение Верди и Пиаве , в реальности — сам Дюма, будучи в то время совсем не богатым человеком, сумел выкупить лишь золотую цепочку Мари Дюплесси, герою же «Дамы с камелиями» с этого аукциона достается книга «Манон Леско». Заполучив которую, одержимый желанием еще раз увидеть возлюбленную, он принимает усилия по перезахоронению истлевшего тела героини спустя три недели после ее погребения, с открытием гроба для «последней встречи» с усопшей. И лишь нарисовав эту страшную картину «последней встречи», Дюма начинает свое повествование о силе безграничной любви и сердечном благородстве героини, оставшихся лишь в воспоминаниях ее возлюбленного. Посему утверждать, что бессмертный сюжет «Травиаты» заключен исключительно в драме о любви, — означало бы лишь расписаться в собственном верхоглядстве.
История эта, конечно, и о болезни, и о смерти. Само по себе это не слишком привлекательное сочетание. Однако осознав, что первая тема знаменитой увертюры — не что иное, как мотив болезни героини, а вторая — ее любви, мы снова убеждаемся, как чудесно великий композитор умел высказываться о вещах, казалось бы, малопривлекательных и неприглядных. И это великолепный урок для нас. Вместе с тем, в режиссерском пересказе сюжета «Травиаты» ощутимо стремление не столько поставить сугубо вердиевский сюжет, сколько вернуться ко всем предысториям и первоисточникам истинной истории, разыгравшейся с героями, жившими в столь блестящем и жестоком Париже XIX века, сделав акцент на незримом присутствии рока в любых поворотах человеческой судьбы. Начальные координаты основоположной режиссерской мысли являются зрителю еще в увертюре — с первыми нотами главной партии на сцене начинают оживать некие мистические существа, как станет понятно позже, — принадлежащие к темной свите призрака смерти, — пластического персонажа в исполнении Алексея Олехова, на каждом шагу преследующего Виолетту и возникающего во всех драматургически важных местах оперы. Главные же действующие лица появляются лишь на последних тактах увертюры, постепенно входя в играемые образы, разыгрывая пышный прием в гостиной дома Виолетты Валери.
Очевидно особое внимание, которое режиссер уделил постановке сценических задач артистам хора, изображающим высшее общество. Хор с неподдельным радушием встречает Виолетту Мария Бочманова , сияющую на общем фоне безукоризненных костюмов синего атласа своим белоснежным платьем, обхваченным лишь легкой черной вуалью по верху юбки пышного кринолина. Довольно скоро Виолетта представляет собравшемуся обществу молодого человека, приехавшего в Париж из провинции. Хор предвкушает завязку любовной интриги, в то время как Виолетта, а затем и все остальные подхватывают песню и веселой игрой соединяются в беззаботном вальсовом ритме. С окончанием номера все гости устремляются в соседний зал, но у Виолетты случается приступ кашля, и она не торопится догонять гостей, Альфред, оставшись с ней, объясняется ей в любви. Их голоса сливаются в экспрессивной колоратуре в конце дуэта, и, перед тем как гости возвращаются, Виолетта обещает Альфреду вновь увидеться с ним на следующий день. Ведь изгнать смерть может лишь истинное проживание по правде, когда огонь чувства поглощает не только пространство сцены и холодное пространство зала что и происходило на спектакле.
И тогда свет прожекторов оголенной сцены словно обнаруживает тайну настоящей романической любви, теряя эффект театральной подсветки. А вердиевская опера раскрывает истинную «страстность». И как бы не старалась смерть раздавить Виолетту, катя на нее огромный булыжник в духе амбициозного символизма Мейерхольда, любовь окрыляет героиню, давая силы резким движением руки оттолкнуть устрашающий камень назад. Гипертрофированная бутафория — булыжники, огромные с человеческий рост камелии и такие же огромные черепа — характерная черта постановки, введенная в сценический рисунок не красивости ради, а осмысленно вписанная в сценические пустоты, где живет без конфликта с поющими участниками действия, и зачастую помогает режиссеру наглядно показать как безысходна участь героев, меркнущих под давлением множества мрачных символов столь устрашающих размеров и смыслов... Последняя картина акта согласно либретто разыгрывается в дачном домике в окрестностях Парижа, обозначенным в спектакле фрагментом белоснежной кованой лестницы и множеством, на этот раз белых, но столь же больших камелий, отделяющих пространство авансцены от задника.
На сцене Татарского академического государственного театра оперы и балета им. Джалиля состоялась мировая премьера балета «Дама с камелиями» на музыку Джузеппе Верди. Балет, либретто которого написано по мотивам одноименного романа А. Дюма-сына, выдержан в традициях большого сюжетного спектакля с использованием классических хореографических форм и элементов современного танца.
В качестве музыкальной основы использованы фрагменты из опер Дж. Сюжет балета повествует о любви парижской куртизанки Маргариты Готье к молодому и романтичному Арману Дювалю. Прототипом Маргариты явилась возлюбленная Дюма Мари Дюплесси, которая в 23 года умерла от туберкулеза. Из-за болезни сильные запахи были для нее непереносимы, а она очень любила цветы. Аромат роз или гиацинтов вызывал у нее головокружение, поэтому она предпочитала камелии, которые практически не пахнут. Камелии считаются красивыми, но бездушными цветами. Они стали эмблемой холодности и черствости чувств, красивых, но бессердечных женщин.