Всего в 7 лет Андрей Коробейников одержал свою первую победу – стал лауреатом I премии III Международного конкурса юных музыкантов им. П.И. Чайковского. Есть такой хороший парнишка, Андрей Коробейников. Несмотря на свою молодость (ему чуть за двадцать, если правильно помню), он уже международно известный пианист, лауреат кучи конкурсов и действительно очень талантливый исполнитель.
В филармонии Воронежа пианист Андрей Коробейников сыграет музыку XIX века
К 11 годам окончил экстерном Центральную музыкальную школу и поступил в Московское областное училище искусств. Стажировался в аспирантуре лондонского Королевского колледжа музыки у профессора Ванессы Латарш. Параллельно получил высшее юридическое образование: в 17-летнем возрасте окончил Европейский университет права Justo в Москве 2003 , после чего обучался в аспирантуре юридического факультета МГУ. Опубликовал несколько научных статей, посвящённых проблемам осуществления прав артистов-исполнителей. Выступал более чем в 40 странах мира, включая самые престижные сцены европейских столиц, Лос-Анджелеса, Токио. В 2022 году Андрей Коробейников принял участие в вечере балетов современной хореографии «Postscript 2.
Чайковского в Москве 2007. Коробейников окончил Московскую консерваторию и Королевский колледж музыки в Лондоне. Параллельно получил и высшее юридическое образование: в 2003 году окончил Европейский Университет Права в Москве, обучался в аспирантуре юридического факультета МГУ им. Ломоносова, но предпочел карьеру музыканта.
Я больше работал с оркестром. Оркестровка в Четвертом концерте Бетховена очень сложная. Но в успехе концерта я уверен как в том, что сегодня семнадцатое мая. Тем временем контролёры начали запускать слушателей в зал, который в считанные минуты оказался заполненным до отказа. Сегодня студентам без билета повезло: организаторы разрешили садиться на ступеньки. В наши дни, когда каждый исполнитель на сцене устраивает шоу, в процессе игры активно жестикулируя и искажая гримасами лицо, Андрей Коробейников подкупает другим — концентрацией. Внешнее спокойствие пианиста компенсируется его глубокой внутренней эмоциональностью.
Они приходят ко мне из «выдающихся» состояний — из бурной радости или грусти. Хотя иногда приходят строчки, совершенно не связанные с твоим состоянием, диктуя мне, «что будет дальше». Не зря же Василий Аксенов говорил, что он не знал, что будут делать его герои. Писатель хотел одного, а его персонажи поступали иначе. Они «обманывали» автора, меняя развязку. А как был прав Саша Черный?! Даже с бородою». На ней вас можно принять совсем не за пианиста. Просто я очень люблю тельняшки и не переношу на дух лицемерия, — снова улыбается Андрей Коробейников. Я против элитарного снобизма как со стороны артистов, так и со стороны слушателей. Надо оставаться простым человеком и стараться хорошо делать свое дело. Суть человека не в его происхождении, а в том, каков он по отношению к людям, к миру и тому, что он делает. На скамейке запасных в «команде Гилельса» В отечественном пианизме раньше ходила забавная байка о том, как Рихтер и Гилельс «захотев сыграть… в футбол, набирали пианистов в свои команды». Фантазируя на заданную «футбольную тему», Андрей Коробейников, между прочим, болельщик «Спартака», осторожно «записал» себя в «команду Гилельса». Исполнитель, понятно, личность, но над всем этим есть еще композитор, и музыканту, как и актеру, надо уметь меняться. Поэтому я бы предпочел «сыграть в команде Гилельса» — меня трогает его удивительная человеческая теплота и человечная интонация.
О пианисте Андрее Коробейникове и его концерте в Cadogan Hall
За дирижерским пультом — заслуженный артист России Анатолий Оселков. Гайдна, легкую и радостную.
В 1812 году концерт был исполнен и в Вене учеником Бетховена Карлом Черни. Концерт посвящён эрцгерцогу Рудольфу Австрийскому, покровителю и ученику Бетховена. Пятый концерт — это колоссальное сочинение, наполненное глубокими мыслями и переживаниями, масштабность которого раскрывается с первой же фразы, порученной фортепиано. В блестящем развитии возникают характерные бетховенские контрасты: мощь и нежность, сила и покой. Пятая симфония Антона Брукнера — одно из самых масштабных и сложных произведений австрийского композитора Антона Брукнера. Музыка ее полна контрастов, образно многолика. Особенно убедительно звучат в ней характерные для всех симфоний австрийского композитора воинственно-торжественные и хоральные мелодии.
В нынешнем году программа особенно насыщенна: почти на каждое воскресенье начиная с конца сентября и заканчивая началом ноября запланированы уникальные концерты. Впрочем, иначе и быть не может, ведь в 2023 году весь мир отмечает 150-летие великого композитора, пианиста и дирижёра. Малая родина Юбилей одного из величайших русских гениев определённо имеет для Новгородчины совершенно особенный смысл. Ведь именно здесь Рахманинов родился, именно Новгородская земля стала проводником гения в эту жизнь. Очень значимо и то, что Сергей Васильевич сам называл древний город малой родиной. И ненавязчиво, сквозь до боли знакомую новгородцам родную колокольность, запечатлел он душу Новгорода в своих произведениях. Желание Рахманинова остаться не только душой, но и телом на родине, увы, не было выполнено. Тем не менее Новгородская земля хранит живую память о нём. Могила матери композитора Любови Петровны находится в черте Новгорода. Панихидой по матери и бабушке нашего великого земляка 30 сентября и начались в этом году Осенние Рахманиновские дни. О минувшем — и грядущем Серию концертов в Центре музыкальной культуры открыла программа «Эстафета Веры». Концерт в честь народной артистки РФ пианистки Веры Васильевны Горностаевой состоялся 1 октября в «Диалоге», что символично — в День музыки и день рождения Веры Васильевны. Приняли эстафету и выступили перед новгородцами молодые пианисты и ученики дочери музыкальной просветительницы Ксении Кнорре, которая пошла по стопам матери и тоже стала профессором Московской консерватории. В программе концерта, конечно же, были произведения Сергея Васильевича Рахманинова. Что касается дальнейшей программы, 15 октября состоится музыкальная гостиная, на которой будет представлена двухтомная книга В. Демидова «Рахманиновы и другие на Новгородской земле». В завершение Рахманиновских дней 5 ноября в центре «Диалог» выступит Симфонический оркестр Санкт-Петербургской консерватории. Близкие противоположности Наиболее впечатляющим на сегодня поздравлением родной земле Рахманинова с юбилеем его великого сына можно смело назвать фортепианный вечер петербургского пианиста Андрея Коробейникова. Его выступление произвело огромное впечатление на всю разновозрастную публику — от совсем юных до взрослых ценителей музыки.
Андрей Коробейников, пианист: «Они шли параллельными дорогами, друг друга не понимая. Я бы сказал, что Скрябин все время в воздухе, все время над землей. А Рахманинов, наоборот, из земли. На самом деле, они оба очень удобные, пианистичные композиторы. У них — разный пианизм, но это ветви одного древа, листовского. Все очень удобно написано! Когда очень много играешь каких-то произведений, что у Рахманинова, что у Скрябина, бывает, удивляешься: как будто руки сами играют! Сыграть вместе на курской сцене предложил дирижер Игорь Сукачев, понравилось, как Коробейников трактует скрябинский концерт для фортепиано с оркестром.
Поиск по новостям
- Новости по теме
- В Воронежской филармонии выступит музыкант, который не стремится играть на потребу публики
- «Игра без правил». Андрей Коробейников. Вечер 1
- «Игра без правил». Андрей Коробейников. Вечер 1
- О пианисте Андрее Коробейникове и его концерте в Cadogan Hall
Скандал на конкурсе Чайковского
Пианист, лауреат международных конкурсов Андрей Коробейников. Пианист Андрей Коробейников встретится с публикой в Доме на Знаменке – Москва 24, 28.10.2016. Пианист Андрей Коробейников открыл сезон в воронежской филармонии. Андрей Коробейников в 7 лет одержал первую творческую победу – стал лауреатом I премии III Международного конкурса юных музыкантов имени Чайковского. 22-летний пианист Андрей Коробейников прославился год назад тем, что его, явного лидера конкурса Чайковского, не пустили в финальный тур. Пианист Андрей Коробейников открыл сезон в воронежской филармонии. Солист — один из ведущих российских пианистов нового поколения Андрей Коробейников.
Пианист-виртуоз Андрей Коробейников признался «Абирегу» в желании записать фит с рэпером Хаски
Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
В Анкаре солировать будет известный пианист, лауреат более двадцати международных конкурсов Андрей Коробейников, с которым БСО им. Чайковского связывает длительная дружба: концерты оркестра с участием Андрея Коробейникова проходили в крупнейших залах России, Великобритании, Германии, Австрии, Нидерландов, Словакии и других стран. А в Стамбуле с оркестром выступят молодые солисты: пианист Адам Гуцериев и виолончелистка Дали Гуцериева. Во всех концертах за дирижерский пульт встанет один из самых востребованных российских дирижеров современности — художественный руководитель ансамбля Questa Musica Филипп Чижевский, являющийся двукратным лауреатом театральной премии «Золотая Маска» и обладателем музыкальной премии «BraVo».
Чайковского, Российским национальным оркестром, Национальным филармоническим оркестром России, Московским симфоническим оркестром и многими другими коллективами. Первое исполнение состоялось 28 ноября в 1811 году в Лейпциге. В 1812 году концерт был исполнен и в Вене учеником Бетховена Карлом Черни. Концерт посвящён эрцгерцогу Рудольфу Австрийскому, покровителю и ученику Бетховена. Пятый концерт — это колоссальное сочинение, наполненное глубокими мыслями и переживаниями, масштабность которого раскрывается с первой же фразы, порученной фортепиано. В блестящем развитии возникают характерные бетховенские контрасты: мощь и нежность, сила и покой. Пятая симфония Антона Брукнера — одно из самых масштабных и сложных произведений австрийского композитора Антона Брукнера.
Гайдна, легкую и радостную.
В курской филармонии выступил необычный пианист Андрей Коробейников
Но было в жизни Коробейникова и более неприятное событие, которое он также разделил с другими пианистами, теми, что шли перед ним и также обрели славу. Андрей Коробейников был обижен «Чайником». В 1986 году, в год рождения Андрея, на Международном конкурсе имени П. Чайковского выступал талантливый музыкант шестнадцати лет — Алексей Султанов. Парень был фаворитом, он играл со сломанными пальцами, ради победы превозмогая боль, но жюри «пожалело мальчика с переломом» и не пустило его в финал. Султанов сумел добиться славы позже, демонстрируя, что настоящий талант жюри не сломить. Схожий случай но без перелома произошел и со знаменитым Иво Погореличем, который силами судей потерпел фиаско на конкурсе имени Шопена, проходившем в Варшаве, что тоже было обидно, но не помешало славе исполнителя. И, наконец, «по следам» предшественников пошел и Андрей Коробейников: он стал открытием на конкурсе Чайковского в 2007 году, сумел завоевать несколько престижных «поощрительных призов», но в финал так и не попал — жюри решило, что манера исполнения музыканта слишком свободная.
После конкурса я играл в Нижнем Новгороде, за кулисы пришла директор местной филармонии и говорит: «Две недели назад у нас был Николай Арнольдович Петров, он так нам вас рекомендовал! Так рассказывал Коробейников о событиях, последовавших за конкурсом. Свобода и игра Одним из кумиров Андрея Коробейникова был знаменитый «чудаковатый гений» Гленн Гульд : канадский музыкант играл так удивительно и порой так странно, что дирижер на одном из концертов открестился от игры Гульда, заявив, что он и оркестр не имеют к пианисту отношения. Коробейников демонстрировал восхитительную игру, им восхищались дирижеры мира В определенном смысле можно сказать, что Андрей Коробейников в этом плане «созвучен» с Гульдом. Как заявлял сам Андрей, он не любит ходить проторенными путями, и это не сложно почувствовать в его игре.
Его искусство владения инструментом востребовано ведущими концертными площадками планеты. Список стран, где слушали его музыку — уже более пятидесяти. Например играл с Лондонским филармоническим оркестром, но и национальным оркестром Франции, а также Симфоническим оркестром Японской вещательной корпорации, Парижским камерным оркестром. Точно так же сотрудничает с известными дирижерами. Тем не менее за географией его мастер-классов сложно уследить: это Япония, Канада, Франция. На вопрос, почему такой известный музыкант не пренебрегает приглашением из далекого сибирского города.
Даже такой композитор, как Скрябин, казалось бы, очень абстрактный, у него свой мир абсолютно, но это все равно очень московская музыка того периода. Это Трубецкой, это Бальмонт, это арбатские переулки, волшебство той Москвы, которую мы найдем у Цветаевой, и так далее. То же самое — Петербург, Воронеж. У каждого города своя жизнь, и это важно. Достаточно приехать к Чайковскому в Клин, где он в последний год писал Шестую симфонию. Ты видишь эти клочки на его столе, на которых быстрым почерком записана кульминация, и понимаешь, что вид на этот парк, вот это окно — это тоже имеет значение. В России к вам неравнодушны. Наверное, это хорошо, когда к человеку относятся либо с горячей любовью, либо, наоборот. Говорят, что вы — странный пианист. Либо странный, либо — так нельзя играть. Я тоже к искусству отношусь достаточно резко: либо мне нравится, либо нет. Но мне всегда непонятны обвинения в эпатаже. Я вам даю честное слово, что эпатаж мне абсолютно чужд. Я всегда стараюсь идти от своего ощущения музыки. Собственно, я только передаю те вещи, от которых сам получаю огромное удовольствие. Вы уже около пятидесяти стран посетили с концертами, а кто из иностранных слушателей вас поразил своей реакцией? Самые эрудированные слушатели — это не обязательно самые чувствующие, но самые эрудированные — конечно, в Австрии и Германии. Даже с Францией и Англией это не сравнимо. Там невероятное количество любителей, которые разбираются в музыке до деталей. Классическая музыка там живет на каком-то ином уровне. Она уже вплетена в быт образованных людей. В России, наоборот, встречаются глубоко чувствующие люди. После концерта получаешь такие письма, с такими мыслями… Пишут от руки? Ну, сейчас меня легче найти в социальных сетях. Пишут и на бумаге, стихи пишут. У нас, конечно, уникальная публика в том плане, что у нее такие глубокие ассоциации. А что касается неевропейских слушателей, например, у японцев совершенно удивительное ощущение трагизма. И лиризма. Они немножко более статичны, чем европейцы, там меньше диалектики развития. А вот эти состояния им очень близки. Поэтому там любят Чайковского. Но, мне кажется, они ближе к его лирической стороне, нежели к огромным симфоническим формам, колоссальной палитре образов. А в Южной Америке народ очень музыкальный, но у них все основано на мелодии, поэтому они безумно любят Рахманинова. А мы Рахманинова любим за ностальгию, может быть, больше всего. Не буду спрашивать о вашем любимом композиторе. Но бывают в жизни человека периоды, когда он кем-то «болеет». Поэтому сформулирую вопрос так: кто для вас сейчас самый близкий автор? Я практически не играю сочинения, которые бы я не любил. Понятно, что сейчас мне близок Прокофьев периода Второго концерта. Что касается последних «заболеваний», я всегда избегал сонаты Листа, а в прошлом году посетил его дом в Веймаре, где он прожил последние 25 лет жизни. Я там был один, и вдруг у меня пошли куски сонаты, как я их слышу. И я безумно заболел Листом. В этом году я особенно не могу напиться «Гольдберг-вариациями» Баха. Буду их несколько раз играть в концертах. Вы со стороны кажетесь очень добрым человеком. А что вас может растрогать до слез? Я, на самом деле, достаточно сентиментальный, и всегда таким был. Поэтому растрогать меня может многое. Возможно, не как в XIX веке, как пишет Чайковский, что проходит какой-то обычный день, потом, как обычно, поплакал. Но это важно. Потому что люди от таких эмоций становятся чище, честнее. В наше время глобализированная волна прогресса настолько поглощает людей, что они уже не думают, кругом вот эти шаблоны, шаблоны, шаблоны. А нужно иметь свой взгляд и не пожирать все, что приносит эта глобальная медийная волна. Важно сохранить индивидуальное мышление каждого человека. Воронеж, март 2017.
RSS Топовый российский пианист Андрей Коробейников - в Екатеринбурге Он даёт концерты в лучших залах планеты, а 25 апреля выступит перед уральской публикой на сцене Свердловской филармонии. Екатеринбург ждёт встречи с неординарным ярким пианистом Андреем Коробейниковым. В музыкальном мире его ценят за узнаваемый почерк и неожиданные интерпретации. Пианист стал открытием в исполнительском искусстве начала ХХ века.
В филармонии Воронежа пианист Андрей Коробейников сыграет музыку XIX века
Андрей Коробейников начал играть на фортепиано в 5 лет. В Андрее Коробейникове нет ничего «не от мира сего». В Московском музыкальном театре "Геликон-опера" состоялся концерт пианиста Андрея Коробейникова, в котором были исполнены первые редакции Второй сонаты и 1-го концерта С. В. Рахманинова и последняя авторская версия 1-го концерта П. И. Чайковского.
Навигация по записям
- Андрей Коробейников
- Самое читаемое
- Место проведения
- Самое читаемое
- Наткнулась у себя в контакте на послание от Андрея Коробейникова: elegantchikova — LiveJournal
В Ярославле выступит пианист-виртуоз Андрей Коробейников
Чайковского, юный музыкант продемонстрировал нарождающееся «истинное» понимание музыки, свойственное виртуозам. Обучение в ЦМШ Центральной музыкальной школе не стало для Андрея испытанием его музыкальных талантов — он перескакивал через классы и сдавал экзамены экстерном. Но там он заработал первые уроки жизни о положении дел в музыкальном сообществе: злобе, зависти и интригах, с которыми затем сталкивался не раз. В консерваторию Коробейников поступил, и закончил ее с отличием в 19 лет, повторив судьбу известного виртуоза Рахманинова, но до консерватории был другой вуз. Закончив экстерном музыкальную школу, в возрасте 12 лет Андрей поступил в Европейский университет права, закончил его, а затем работал там преподавателем, позже умудряясь совмещать это занятие с концертами и обучением юридической специальности в аспирантуре МГУ, которую закончить так и не успел ввиду концертной занятости. Зато Андрей успел закончить аспирантуру Королевского колледжа музыки в Лондоне, где деканом является небезызвестная в музыкальных кругах Ванесса Латарш. Концертную деятельность и учебу Коробейников успешно совмещал Похоже, всю свою жизнь Андрей умудряется совмещать учебу с концертной деятельностью и участием в конкурсах. Исключая 20 наград, полученных за различные музыкальные состязания уже к двадцати годам, Андрей также успел в совершенстве освоить международный язык эсперанто и даже снискать славу успешного оратора на этом языке. Он также стал пожизненным членом Международной академии наук республики Сан-Марино, опубликовал несколько научных работ и получил авторитет в качестве знатока вопросов осуществления прав артистов-исполнителей «Были случаи, когда знание своих прав не помешало в жизни», — говорил на этот счет пианист. Разочарование или жизненная победа Андрей Коробейников, проходя вехи своего жизненного пути, столкнулся с теми же проблемами, которые становились и перед его именитыми предшественниками, разделившими страсть к игре на фортепьяно. Учиться играть он начал, как и Гленн Гульд, с пяти лет.
Консерваторию, как и Рахманинов , закончил в 19. Как Рихтер, столкнулся с многочисленными интригами в музыкальной среде.
Среди дирижеров, охотно приглашающих его в свои программы — Владимир Федосеев, Владимир Ашкенази, Иван Фишер и другие. Но даже при такой тотальной занятости музыкант не задумываясь согласился принять участие в смоленском фестивале. Анатолий Сидяченко, художественный руководитель Смоленской областной филармонии: «Решающим фактором в переговорном процессе с Андреем Коробейников стала приятная для него новость — а именно то, что в филармонии появился новый рояль.
Потому что музыкант такого уровня, конечно, привык к комфортному исполнению на серьзных инструментах». По словам Андрея, он долго думал, чем удивить смоленского слушателя.
Однако ни Гленн Гульд, ни Святослав Рихтер, ни большинство других пианистов, которых принято называть гениальными, не могут похвастаться столь быстрыми успехами: уже в 7 лет Андрей завоевал свою первую конкурсную награду. Одержав победу на III Международном конкурсе юных музыкантов им. Чайковского, юный музыкант продемонстрировал нарождающееся «истинное» понимание музыки, свойственное виртуозам.
Обучение в ЦМШ Центральной музыкальной школе не стало для Андрея испытанием его музыкальных талантов — он перескакивал через классы и сдавал экзамены экстерном. Но там он заработал первые уроки жизни о положении дел в музыкальном сообществе: злобе, зависти и интригах, с которыми затем сталкивался не раз. В консерваторию Коробейников поступил, и закончил ее с отличием в 19 лет, повторив судьбу известного виртуоза Рахманинова, но до консерватории был другой вуз. Закончив экстерном музыкальную школу, в возрасте 12 лет Андрей поступил в Европейский университет права, закончил его, а затем работал там преподавателем, позже умудряясь совмещать это занятие с концертами и обучением юридической специальности в аспирантуре МГУ, которую закончить так и не успел ввиду концертной занятости. Зато Андрей успел закончить аспирантуру Королевского колледжа музыки в Лондоне, где деканом является небезызвестная в музыкальных кругах Ванесса Латарш.
Концертную деятельность и учебу Коробейников успешно совмещал Похоже, всю свою жизнь Андрей умудряется совмещать учебу с концертной деятельностью и участием в конкурсах. Исключая 20 наград, полученных за различные музыкальные состязания уже к двадцати годам, Андрей также успел в совершенстве освоить международный язык эсперанто и даже снискать славу успешного оратора на этом языке. Он также стал пожизненным членом Международной академии наук республики Сан-Марино, опубликовал несколько научных работ и получил авторитет в качестве знатока вопросов осуществления прав артистов-исполнителей «Были случаи, когда знание своих прав не помешало в жизни», — говорил на этот счет пианист. Разочарование или жизненная победа Андрей Коробейников, проходя вехи своего жизненного пути, столкнулся с теми же проблемами, которые становились и перед его именитыми предшественниками, разделившими страсть к игре на фортепьяно. Учиться играть он начал, как и Гленн Гульд, с пяти лет.
Параллельно получил высшее юридическое образование: в 2003-м окончил Европейский университет права Justo в Москве, в 2004—2007 годах обучался в аспирантуре Московского государственного университета им. Лауреат Международного конкурса пианистов им. Скрябина в Москве 2004; I премия , Международного конкурса пианистов им. Чайковского Москва, 2007; спецприз Московской консерватории и приз за лучшее исполнение произведений Чайковского. Выступал более чем в 40 странах мира. Играл с Лондонским оркестром «Филармония», Национальным оркестром Франции, Симфоническим оркестром NHK Токио , Симфоническим оркестром Северогерманского радио, берлинским Концертхаус-оркестром, Будапештским фестивальным оркестром, оркестром Sinfonia Varsovia, Лондонским филармоническим оркестром, Государственным академическим симфоническим оркестром России им. Светланова, Большим симфоническим оркестром им.
Участие в выступлениях
- Место проведения
- Похожие исполнители
- Andrei Korobeinikov
- Мариинский театр - Официальный сайт
- Андрей Коробейников удивил смоленского зрителя виртуозной игрой
- Андрей Коробейников 2024 | ВКонтакте
Новости и пресса. Андрей Коробейников выступал более чем в 40 странах мира. Российская газета. Андрей Коробейников начал играть на фортепиано в 5 лет.
Андрей Коробейников: «Я нашел удивительный рояль»
В Ярославль приехал один из самых титулованных пианистов современности, лауреат международных конкурсов Андрей Коробейников. В 2022 году Андрей Коробейников принял участие в вечере балетов современной хореографии «Postscript 2.0» на сцене Большого театра, исполнив сонату-фантазию А. Скрябина. Андрей Коробейников. Эту фразу пианист Андрей Коробейников написал сразу после выступления на сцене Свердловской филармонии. Лента новостей Ярославля. Впрочем, назвать 21-летнего пианиста Андрея Коробейникова "юным дарованием" будет не совсем точно: он, пожалуй, уже перерос рамки подобных определений.
Андрей Коробейников: «Я нашел удивительный рояль»
В программе юбилейного фестиваля примут участие четверо российских пианистов — Алексей Гориболь, Елена Тарасова, Андрей Коробейников, Борис Березовский. Наиболее впечатляющим на сегодня поздравлением родной земле Рахманинова с юбилеем его великого сына можно смело назвать фортепианный вечер петербургского пианиста Андрея Коробейникова. В Андрее Коробейникове нет ничего «не от мира сего».