Стоимость билетов в Живой театр в Екатеринбурге — 750-1000 рублей в зависимости от спектакля.
В ИКЦ ВЫСТУПИЛ «ЖИВОЙ ТЕАТР» ИЗ ЕКАТЕРИНБУРГА
Премьера мистической комедии «Трое на качелях» состоялась 23 и 24 февраля. Раскрываем тайну доктора О. Спектакль «Тайна доктора О. Ведь встретить на сцене настоящий детектив — удача. А если к тому же он сделан талантливо — это успех. О работе над антинаучным детективом рассказал Александр Борисов — режиссер спектакля. Как возникла идея поставить «Тайну доктора О. Произошло это более 10 лет назад.
С какими обстоятельствами и задачами это было связано, лучше узнать у него. Евгений Иванович рассказывал мне, что его неоднократные предложения разным режиссерам взяться за этот сюжет ни к чему не привели. Материал и в самом деле сложный: восемь человек, одна комната, один вечер, интеллектуальная беседа с использованием специфических научных терминов и теорий. Не для всякой истории возможна эффектная подача и яркое прочтение, а для режиссеров это важно при выборе сюжета постановки. Видимо, звезды сошлись — и в октябре 2022 года Евгений Иванович сделал мне предложение, от которого невозможно отказаться! Что было самым сложным в работе над спектаклем? Но когда ближе познакомился с сюжетом, понял, что это счастливый случай.
Передо мной был отличный материал, а в Theatrum — уникальные технические возможности для реализации замысла. Искренняя заинтересованность продюсера — тоже аргумент в пользу того, что спектаклю быть. Оставалось найти актеров, которым бы сюжет был близок. И здесь нам тоже повезло. Все участники команды с воодушевлением и азартом отнеслись к этому сложному, глубокому и необычному для нашей сцены материалу. Что было для вас самым интересным в работе над «Тайной доктора О. И каждый раз все происходит как будто впервые.
Это не повторяющаяся цепочка действий, а заново возникающее творческое событие. Однако в этой постановке был один элемент, с которым раньше мне не приходилось работать — 3D-mapping.
Мария Людько Российская оперная певица, педагог. Заслуженная артистка РФ, профессор, кандидат искусствоведения. В 1992 году с отличием окончила специальную музыкальную школу при СПбГК им. В 1997 году окончила музыковедческий, а в 1999 году — вокальный факультеты Санкт-Петербургской консерватории. Стажировалась в Международной баховской академии Штутгарт, Германия; 1996 и Академии Мариинского театра 1999-2006 , участвовала в мастер-классах крупнейших российских и европейских музыкантов, а также в работе разных молодежных оперных мастерских. С 2000 года — член Союза концертных деятелей Санкт-Петербурга с 2006 года — член правления, ответственный секретарь филармонической секции, заместитель председателя. С 2008 года состоит в независимом наблюдательном совете Центра культурных программ Санкт-Петербурга, член аттестационной комиссии. С 2013 года — вице-президент регионального общественного благотворительного Санкт-Петербургского фонда поддержки и развития музыкального искусства и образования.
Декан вокально-режиссерского факультета и заведующая кафедрой камерного пения Санкт-Петербургской государственной консерватории им. В 2005-2013 годах вела классы сольного и камерного пения в РГПУ им. Проводит мастер-классы в России и за рубежом включая Гарвардский университет США , участвует в работе жюри ряда международных вокальных конкурсов им. С 2000 года — член Союза концертных деятелей Петербурга с 2006 года — член правления, ответственный секретарь филармонической секции, заместитель председателя. С 2008 года состоит в независимом наблюдательном совете Центра культурных программ Петербурга, член аттестационной комиссии. С 2005 года заведует кафедрой сольфеджио и методики воспитания слуха, с 2009 года — кафедрой древнерусского певческого искусства Санкт-Петербургской консерватории, с 2013 года заведует кафедрой Камерного пения, имеет учёное звание доцента 2010 и профессора 2017. В 2005—2013 годах вела классы сольного и камерного пения РГПУ им. Герцена, проводит мастер-классы в России и за рубежом включая Харвардский университет , участвует в работе жюри ряда международных вокальных конкурсов им. Член корреспондент Петровской Академии наук и искусств 2017 Почетный председатель китайского союза художников и музыкантов 2014 Валентина Кособуцкая Актриса Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии. В 1972 году окончила Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии курс Л.
С 1974 года снимается в кино. Широкую популярность актрисе принесли такие работы в кино, как Беатриче в музыкальной комедии Владимира Воробьёва «Труффальдино из Бергамо», Двуличе в сказке «Весёлое сновидение, или Смех и слёзы» и Бабы-Яги в музыкальной сказке «Новогодние приключения Маши и Вити». Ольга Ефименко Главный специалист Центра культурно-спортивной реабилитации Санкт-Петербургского регионального отделения Всероссийского общества слепых. Имеет огромный многодесятилетний опыт в работе с инвалидами по зрению. В задачи входит реабилитация инвалидов средствами культуры и искусства. Постоянно работает с коллективами художественной самодеятельности, ставит и организует самые различные праздники, концерты и конкурсы на площадке Центра культурно-спортивной реабилитации. Анна Подволоцкая Родилась в г. Закончила Санкт-Петербурсгкий Академический художественный лицей имени Б. Иогансона, Академию Художеств имени И. Репина, мастерскую театрально-декорационной живописи под руководством М.
В 2015 году вступила в Союз Художников секция искусства театра и кино. В 2017 году вступила в Союз Театральных деятелей. Реализовала более 20 спектаклей как художник-постановщик и как художник по костюмам на различных площадках Санкт-Петербурга.
Юбилейный спектакль-концерт состоит из 18 номеров, объединенных общей историей.
Часть из них — сцены из лучших спектаклей, которых сейчас по разным причинам нет в репертуаре. В постановку вошли фрагменты из «Иллюзиона», который на сцене Театра кукол ставил Андрей Ефимов и спектакля «Башмачкин», поставленного Николаем Колядой. Появятся Моцарт и Сальери из «Маленьких трагедий», горизонтальная марионетка Рахиль из спектакля «Свет ликующий». Такая замочная скважина, возможность увидеть, чем живут артисты-кукольники.
Маленькие зрители подрастут и покажут всем пример вкуса, образного мышления. Всё это они узнают, посещая хорошие спектакли, благодаря которым, я уверен, ребята вырастут хорошими людьми. Всех поздравляю с открытием! С открытием новый коллектив поздравили и представители профессионального сообщества: заместитель председателя Свердловского отделения Союза театральных деятелей, исполнительный директор фестиваля «Браво» Татьяна Стрежнева, театральный критик, музыковед, арт-директор фестиваля «На грани» Лариса Барыкина, представители управления культуры города Екатеринбурга и многие другие. В ближайших планах театра — поставить еще один детский спектакль, а потом и театральное представление для взрослых. Основатели театра уверены, что новый формат будет востребован и в Екатеринбурге, и в области, и во всем мире.
Передвижной камерный музыкальный театр «Живой театр»
найти и купить официальные билеты. Актуальная афиша и расписание на на 2024 год. передвижной камерный музыкальный театр. Только живой звук, живые авторы, живые артисты и живое творчество. Резиденция «Живого театра» разместится в Екатеринбурге в здании бывшего фотоателье, построенного на средства городских фотохудожников Мурдасова и Кузнецова в 1924-1926 годах. Живой театр в Екатеринбурге — афиша событий и билеты по официальным ценам. В начало» Новости» Екатеринбург» Развлечения» Живой театр с тайной комнатой.
«Живому театру» Александра Пантыкина выделили историческое здание в центре Екатеринбурга
Там пройдет театрализованное шествие кукол, марионеток и музыкантов. А в 13 часов состоятся перформансы с участием ходулистов. После этого начнут работать сразу четыре сцены, на которых без остановок будут идти спектакли театров из Екатеринбурга, Москвы, Санкт-Петербурга и других городов.
Резиденция разместилась в самом центре Екатеринбурга, на улице Малышева, 58а. В большинстве случаев актеры работают без микрофонов, постоянно импровизируя, живьем — без фонограммы. Во многом поэтому театр и получил свое имя», — сказал Евгений Куйвашев, приветствуя первых гостей резиденции «Живого театра». Пространство в театре организовано таким образом, чтобы стереть границу между зрителем и артистом, вовлечь зрителей в театральный процесс и превратить их в полноценных участников спектакля. В городе появляется театр, который особое внимание уделяет зрителям в возрасте от трех до девяти лет.
С 2013 года — вице-президент регионального общественного благотворительного Санкт-Петербургского фонда поддержки и развития музыкального искусства и образования. Декан вокально-режиссерского факультета и заведующая кафедрой камерного пения Санкт-Петербургской государственной консерватории им. В 2005-2013 годах вела классы сольного и камерного пения в РГПУ им. Проводит мастер-классы в России и за рубежом включая Гарвардский университет США , участвует в работе жюри ряда международных вокальных конкурсов им. С 2000 года — член Союза концертных деятелей Петербурга с 2006 года — член правления, ответственный секретарь филармонической секции, заместитель председателя. С 2008 года состоит в независимом наблюдательном совете Центра культурных программ Петербурга, член аттестационной комиссии. С 2005 года заведует кафедрой сольфеджио и методики воспитания слуха, с 2009 года — кафедрой древнерусского певческого искусства Санкт-Петербургской консерватории, с 2013 года заведует кафедрой Камерного пения, имеет учёное звание доцента 2010 и профессора 2017. В 2005—2013 годах вела классы сольного и камерного пения РГПУ им. Герцена, проводит мастер-классы в России и за рубежом включая Харвардский университет , участвует в работе жюри ряда международных вокальных конкурсов им. Член корреспондент Петровской Академии наук и искусств 2017 Почетный председатель китайского союза художников и музыкантов 2014 Валентина Кособуцкая Актриса Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии. В 1972 году окончила Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии курс Л. С 1974 года снимается в кино. Широкую популярность актрисе принесли такие работы в кино, как Беатриче в музыкальной комедии Владимира Воробьёва «Труффальдино из Бергамо», Двуличе в сказке «Весёлое сновидение, или Смех и слёзы» и Бабы-Яги в музыкальной сказке «Новогодние приключения Маши и Вити». Ольга Ефименко Главный специалист Центра культурно-спортивной реабилитации Санкт-Петербургского регионального отделения Всероссийского общества слепых. Имеет огромный многодесятилетний опыт в работе с инвалидами по зрению. В задачи входит реабилитация инвалидов средствами культуры и искусства. Постоянно работает с коллективами художественной самодеятельности, ставит и организует самые различные праздники, концерты и конкурсы на площадке Центра культурно-спортивной реабилитации. Анна Подволоцкая Родилась в г. Закончила Санкт-Петербурсгкий Академический художественный лицей имени Б. Иогансона, Академию Художеств имени И. Репина, мастерскую театрально-декорационной живописи под руководством М. В 2015 году вступила в Союз Художников секция искусства театра и кино. В 2017 году вступила в Союз Театральных деятелей. Реализовала более 20 спектаклей как художник-постановщик и как художник по костюмам на различных площадках Санкт-Петербурга. Участвовала более чем в 20 коллективных выставках. В настоящее время работает в Мариинском театре. Ирина Капитульская Родилась в городе Чернушка Пермской области. Закончила художественное отделение в Чайковском музыкальном училище и Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Училась у художников-педагогов Коллеговой Д. Член Союза художников Санкт-Петербурга. Участник российских творческих конкурсов, а также групповых и персональных выставок живописи.
Главным режиссёром является Сергей Пантыкин, сын Александра, он же ведущий композитор театра. В афише — музыкальные истории «Муравей Багги», «Фея на колёсиках», «Хныка и Гыка», «Мышонок Криспи», — все они умещаются в один акт, чтобы не утомить даже самых маленьких зрителей. Ставятся и спектакли для детей постарше, в репертуаре, например, есть подростковый мюзикл «Фанатка» и музыкальная техно-драма для тинейджеров «Синюшкин колодец» по мотивам произведения классика русской литературы Павла Бажова. С 2017 года театр получил своё помещение в доме через дорогу от областного Минобра.
В Екатеринбурге спектаклем «Хныка и Гыка» открылся «Живой театр». ФОТО
Живой театр Екатеринбург, афиша на месяц, спектакли для детей. «Живой театр» существует четыре года и уже имеет богатую историю. Команда Живого театра вовсю репетирует и готовится к началу новогодней театральной декады! Театр Современник 109. Театр им. Моссовета 116. Театр на Таганке 173. Театр Et Cetera 58. Команда Живого театра вовсю репетирует и готовится к началу новогодней театральной декады!
Афиша Екатеринбург Живой Театр
Как по-настоящему хорошие актеры, так и те, кто по жизни занимается другими вещами и не имеет прямого отношения к актерству. И сейчас эти люди начали сопереживать «Живому театру», строить какие-то планы. Мы все превратились в семью. Сегодня с нами приехали Евгения Ходырева — автор стихов к «Хныке и Гыке», Кирилл Нечаев — фронтмен и солист группы «Нева», Антон Стравинский — фронтмен группы «Территория тишины» и радиоведущий. Также с нами приехала Юлия Говорухина — преподаватель по перкуссии с высшим техническим образованием, — рассказала о труппе Ольга Разумовская. Несколько слов сказали и участники благотворительного турне. Антон Стравинский: — Я окончил театральный институт, но актером практически не работал. В «Живой театр» пришел как музыкант.
И прикипел. Каждому спектаклю радуюсь как празднику. Я от них заряжаюсь. Вроде бы, простая детская сказка. В чем-то наивная, но светлая и радостная… Юлия Говорухина: — Я из Екатеринбурга. Там я являюсь руководителем и преподавателем студии этнических барабанов «Полиритмия» — занятия, музыкальные посиделки, перфомансы… К нам можно прийти, как в музей. У нас огромное количество этнических инструментов.
Этническая музыка — это мои призвание и работа. А в «Живом театре» мне нравится — люди у нас очень позитивные. Евгения Ходырева Пантыкина : — По образованию я драматическая актриса театра и кино. Два года работала в малом драмтеатре «Театрон», после которого занялась написанием пьес. Это моя премьера.
Малышева, 58 А 207 63 13, j-teatr mail.
Главной аудиторией театра стали дети, а творческим принципом — живое исполнение. Любой спектакль идёт без фонограммы: актёры по-настоящему поют и работают только под живую музыку. Главным режиссёром является Сергей Пантыкин, сын Александра, он же ведущий композитор театра.
А больше всех мне понравился Мудрый Жук, — поделился четырехлетний внук Людмилы Катковой. Сама Людмила Леонидовна говорит, что ей постановка тоже понравилась, особенно ей пришлась по душе мелодичная музыка. Мне кажется, это сверхазадача этого спектакля. Особенно здорово, когда это делают маленькие зрители — они очень искренние, они не соврут. Это дает заряд выдать зрителю еще больше своих эмоций. Таким образом, как бы банально это не звучало, в зале царила атмосфера добра и взаимопонимания, по-домашнему уютная.
После спектакля у юных зрителей была возможность сфотографироваться с артистами и поделиться своими впечатлениями.
Создатели назвали театр «Живым», потому что в спектаклях не используются фонограммы, только живой звук и только живое творчество. Важной особенностью театра стала его мобильность. Все сценографические решения, начиная от декораций и заканчивая костюмами разработаны так, что их можно легко перевезти в любую точку страны.
В ИКЦ ВЫСТУПИЛ «ЖИВОЙ ТЕАТР» ИЗ ЕКАТЕРИНБУРГА
передвижной камерный музыкальный театр - открылся 5 декабря 2014 года в Екатеринбурге. только живой звук, живые авторы, живые артисты и живое творчество. Театр Современник 109. Театр им. Моссовета 116. Театр на Таганке 173. Театр Et Cetera 58. Пантыкин открыл свой «Живой театр» в старинном фотоателье на Малышева. Участники театра живой книги подарили зрителям настоящий праздник. 17 городов области, в которых 23 детских дома.
Живой театр с успехом исполнил «Травиату» в Троицком
Главной фишкой мобильного камерного театра стало отсутствие фонограмм и использование только живой музыки. Всё, что слышит зритель, живое. То есть звуки, шумы, вокал, звон инструментов рождается прямо в момент представления. Помимо звуковых эффектов авторы постановок даже старую добрую классику ставят только в переработке живых современников. Немаловажно, что зритель тоже принимает участие в спектаклях — актёры общаются с ними прямо во время представления, чтобы люди, в особенности, конечно, дети, сидящие в зале, тоже смогли почувствовать себя создателями всего, что происходит на сцене. Так, каждый спектакль становится не только зрелищем, но и общим праздником, игрой, экспериментом. Несмотря на то, что у «Живого театра» появится собственная резиденция, он сохранит свою мобильность. Артисты продолжат выступать на разных сценах, даже там, где для этого, казалось бы, нет условий.
Для актрисы передвижного тетра Ольги Теслер это роскошь. Ольга Теслер, актриса музыкального камерного передвижного театра «Живого театра»: «Как хорошо, потому что до этого мы могли переодеваться в совершенно разных условиях: и без зеркала, и некуда положить реквизит, и иногда некуда даже сесть. Сейчас это всё есть и очень комфортно, удобно, и мы очень-очень рады». Новая гримерка, а вместе с ней зрительный зал и комнаты для репетиций, — теперь у артистов «Живого театра» есть своё помещение. И не где-нибудь, а в самом центре Екатеринбурге — на улице Малышева. Никита Милокумов, актёр музыкального камерного передвижного театра «Живой театр»: «Мы можем ездить в разные города, мы много колесили, много гастролировали, но именно здесь мы можем репетировать, отдыхать, сидеть, наслаждаться, обмозговать всё, ну, то есть это свои, родные стены». С 20-х годов прошлого столетия это здание известно, как фотоателье. Но теперь это собственная резиденция артистов.
Так они называют новый дом. И с первых дней принимают официальных гостей в неформальной обстановке. Гимн «Живого театра» и своего рода «тизер» предстоящего спектакля ещё до начала смог увидеть губернатор Евгений Куйвашев. Именно он распорядился передать здание в безвозмездное пользование. Евгений Куйвашев, губернатор Свердловской области: «Не у всех есть возможность приехать сюда в Екатеринбург, побывать в классических театрах, а уникальность «Живого театра» заключается в том, что данные произведения, пьесы можно демонстрировать везде, начиная от школьных библиотек, заканчивая просто мало-мальски оборудованным помещением».
Создатели назвали театр «Живым», потому что в спектаклях не используются фонограммы, только живой звук и только живое творчество. Важной особенностью театра стала его мобильность. Все сценографические решения, начиная от декораций и заканчивая костюмами разработаны так, что их можно легко перевезти в любую точку страны.
Как рассказал Александр Пантыкин, коридоры превратятся в туннели, а сцена на втором этаже будет по европейскому образцу. Сейчас в фойе проходит выставка детских работ — лауреатов Международной выставки «Зодчество», учащихся школы искусств имени Пантыкина в Верхней Туре. А вообще, здесь тоже будут идти спектакли, — говорит Александр Пантыкин. Хотим сделать в виде шалаша, рассаживать детей на подушечках. Фото: Александр Мамаев Сейчас в репертуаре «Живого театра» три спектакля.
В ближайший месяц появятся еще четыре. Играют в них актеры музкомедии и театра драмы.
Новости «Живого театра»
В «Живом театре» откроется экспериментальная сцена. Как заявляют в пресс-центре театра, это не новая площадка. Стоимость билетов в Живой театр в Екатеринбурге — 750-1000 рублей в зависимости от спектакля. Гимн «Живого театра» и своего рода «тизер» предстоящего спектакля ещё до начала смог увидеть губернатор Евгений Куйвашев. В числе первых зрителей премьерного спектакля, показанного артистами «Живого театра» на своей сцене, стали губернатор Свердловской области Евгений Куйвашев и глава Администрации города Екатеринбурга Александр Якоб. Главная» Новости» Афиша тюз екатеринбург официальный сайт. «Не у всех есть возможность приехать в Екатеринбург, побывать в классических театрах, а уникальность «Живого театра» заключается в том, что постановки можно демонстрировать везде – от школьных библиотек до небольших зрительных залов.
Туризм - интернет журнал об отдыхе и путешествиях по России
«Живой театр» начинает показывать спектакли для взрослых – уже в ноябре на экспериментальной сцене поставят спектакль-расследование «Толстой. Пантыкин открыл свой «Живой театр» в старинном фотоателье на Малышева. найти и купить официальные билеты. Актуальная афиша и расписание на на 2024 год.