Любопытно, что у критики «Алые паруса» однозначно положительной оценки не получили — режиссера упрекали за «слишком яркие» цвета, «манерную» актёрскую игру и прямолинейность сюжета.
«Алые паруса» с Луи Гаррелем: Ждем принца с воды или с воздуха
Ланового в «Артеке» 2 июля 2023, 16:18 Долгие годы народный артист СССР Василий Семенович возглавлял фестиваль, уделяя огромное внимание эстетическому и патриотическому воспитанию молодежи, для него это был смысл всей жизни - научить думать, подсказать дорогу в жизни, направить, где правда, а где ложь; показать возможности нравственного воспитания, поддержать юное поколение. Он считал, что доброе напутственное слово помогает в жизни больше, чем поучения и наставления. И вот уже второй год кинофестиваль возглавляет народный артист России Андрей Соколов. Каждый год под флагом Алых парусов в Международном детском центре "Артек" собираются именитые артисты, режиссеры, продюсеры, создатели фильмов, которые делятся своими маленькими секретами съемочного процесса, рассказывают о профессии и творческом пути, открывают мир неизведанного и такого таинственно-манящего кинематографа, который привлекает всех от мала до велика. Посредством фильмов у юного поколения вырабатывается правильное восприятие жизненных устоев морали и нравственности, сопереживания и вовлеченности в разные жизненные перипетии с возможностью принятия верного решения по дальнейшим шагам в жизни и личной судьбе и даже не только у подростков, но порой и у взрослых. Стоит вспомнить, как мы сопереживаем героям, плачем поражениям, радуемся успеху и противимся обману и лжи. Золотой фонд советского и российского кино излечил ни одну душу на ярких примерах своих героев. В этом году артековцы смогут оценить ретроспективу из фильмов: "Новый Гулливер", "Алые Паруса", "Волшебный портрет", "Военная тайна", "Здравствуйте, дети", а фильмы Карена Шахназарова.
Отрадно, что Международный детский центр «Артек» вновь тепло и радушно встречает многочисленных гостей, дарит ребятам прекрасную возможность встретиться с известными режиссёрами, актёрами, художниками, организаторами кинопроизводства, выслушать их советы и рекомендации, поучиться мастерству. И конечно, «Алые паруса» — это всегда яркая стартовая площадка для смелых творческих экспериментов юных артековцев. Уверен, что ваш замечательный образовательный, просветительский проект и впредь будет помогать талантливой молодёжи в профессиональном и личностном становлении, в реализации их способностей, а главное — на примере выдающихся достижений отечественного кинематографа содействовать формированию у ребят уважения к родной истории и культуре. Искренне желаю вам успехов, незабываемых эмоций и впечатлений. Владимир Путин.
Это суть поэтики фильма Марчелло. Пение в пруду, сверкание лягушки, ракушки для умершей матери, дырявые на просвет листья, летучий зонтик тополиного пуха, снятый, как неопознанный летающий объект, горчичное зерно 16 миллиметровой пленки и особенная интенсивность оттенков цвета, то густого, как киноварь, то рассеянного и пустынного, как высохшие после долгих слез глаза. Теперь все начинается в те же годы, когда Грин писал «Алые паруса», в годы Первой Мировой войны и после. Это эра воздухоплавания, и Лонгрен, которого теперь зовут Рафаэлем, не успевает за эволюцией игрушек. Дети нового века внимают электричеству. На полях фильма идут солдаты Первой мировой, в подкрашенной хронике к своим делам возвращаются люди, возвращаются птицы. Всем так долго не хватало мира, что его полнота вдруг просияет с особенной силой. Пустота, которую пережила земля, снова заполняется, рана еще может зарасти.
Описание Фильм — творческий портрет Василия Семеновича Ланового. Его традиционно ждут у служебного входа поклонники с цветами. Он и сейчас может взлететь над сценой с легкостью воздушного гимнаста.
Определены победители XXIX Международного детского кинофестиваля «Алые паруса «Артека»
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте. Подписка Отписаться можно в любой момент. Одной из первых ролей, которая принесла ему невероятную популярность, стала роль капитана Грэя в фильме «Алые паруса». Мало кто знает о том, что актер воплотил эту сказку не только на экране, но и в жизни, став для своей жены романтическим героем на корабле с алыми парусами. Василий Лановой в роли Артура Грэя Фото: kino-teatr. Еще через три года вышел фильм, который принес актеру первую громкую популярность и закрепил за ним героико-романтическое амплуа, — «Павел Корчагин». К началу съемок «Алых парусов» он был молодым, но уже довольно известным актером. На пробах 26-летний Лановой был настолько убедительным, что других кандидатур на роль Артура Грэя даже не рассматривали. Сын малограмотных крестьян, как ни удивительно, обладал врожденным аристократизмом и выглядел, как настоящий принц, поэтому в нем никто не сомневался. Меня уже знали и любили. И когда шел на пробы, я был уверен, что сыграю Грэя — это моя роль.
Получился прекрасный фильм о верности мечте! А какая замечательная команда подобралась у Птушко! Впрочем, этой работой актер остался не вполне удовлетворен — по его словам, режиссеру не удалось до конца раскрыть всю глубину повести Александра Грина: «Он ее снял как сказку, а можно было как притчу, и тогда был бы фильм не для детей, а для взрослых».
Фильм «Алые паруса» выйдет на экраны в марте Фильм «Алые паруса» выйдет в российский прокат 7 марта 2024-го года. Премьера в мире состоялась 18 мая 2022-го года. Вернувшийся с войны солдат Рафаэль узнаёт, что у него родилась дочь Джульетта и умерла жена.
Пьетро Марчелло, 2022 Марчелло до «Мартина Идена» делал любопытнейшие документальные фильмы или необычные гибридные картины «Прекрасная и потерянная» и «Пасть волка» , совмещавшие художественные фрагменты и реальные события. Итальянский выдумщик и экспериментатор всегда с большим уважением относился к изображению, и визуальная составляющая играет определяющую роль в его картинах. Это кино редкой красоты. Камера нежно показывает рассветы и закаты, просторные луга, озеро и колышущиеся на ветру травинки. Зернистое изображение с его легкими шероховатостями оживляет природу, делает ее непосредственной участницей событий. В современном кино редко кто снимает пасторальные пейзажи так выразительно и изящно, как Марчелло. Сам Грин определял «Алые паруса» как повесть-феерию. Произведение было написано в 1916-1922 годах Кадр из фильма «Алые паруса», реж. Пьетро Марчелло, 2022 «Алые паруса» развивается в удивительное время, хоть и трагическое, послевоенное. Не зря теперь прекрасный принц должен не приплыть на корабле, а прилететь на самолете. Ведь 1920-е — время покорителей неба, бум воздухоплавания. Смелые летчики на кажущихся смешными сегодня летательных аппаратах с огромным риском для жизни пробовали новый вид транспорта. У Марчелло получилось удивительно точное кино о любви, не только между молодыми людьми, но и между отцом-вдовцом и дочкой.
В ней акцент оставлен на романтической линии Джульетты и Жана, так что кажется, что вся история будет построена вокруг них. Но это совсем не так. Да, романтическая линия в фильме действительно есть, но появляется во второй половине хронометража. И даже в этом случае чувствам Джульетты и Жана уделяют не так много времени, как может показаться по трейлеру. Для сравнения посмотрите иностранный трейлер «Алых парусов» в английской версии фильм называется Scarlet — «Алый». Чувствуете разницу? Совсем другой фильм. Джульетта вообще не сразу становится главной героиней. Вначале зритель знакомится с её отцом Рафаэлем, который тяжело переживает уход своей любимой жены. Ему приносят малютку в пелёнках, но он даже не сразу понимает, что это существо — его дочь. Рафаэль не знает, как общаться с малышкой, что он, старый хромой ветеран, вообще может ей дать. Но он учится и налаживает уютные отношения отца и дочери. Джульетта искренне любит отца и как может помогает ему. А Рафаэль старается дать дочери всё, что может, не ограничивая её дух. Наблюдать за этими героями — словно укутываться в пуховое одеяло. Вторая сторона любви, показанная в фильме, — любовь к близким. Джульетта растёт в странной компании, как кажется со стороны окружающим: семья кузнеца, едва сводящая концы с концами, одинокая женщина, расплачивающаяся за долги мужа, и неотёсанный плотник с угрюмым взглядом. Действительно, дела на ферме и у её обитателей идут не слишком хорошо. То кредиторы наведаются, то работы не найти. Тем не менее люди, не соединённые кровным родством, находят друг в друге поддержку. Им не нужна одна фамилия, чтобы жить дружно. Днём они вместе трудятся по хозяйству, вечерами устраивают импровизированные концерты, а в свободные летние часы наслаждаются скромным ужином на природе.
Скарлет станет героиней "Алых парусов"
Праздник "Алые паруса" имеет непосредственную отсылку к советскому фильму с одноименным названием. / Лучшим фильмом XXX Международного детского кинофестиваля «Алые паруса в Артеке» имени Василия Ланового стала картина «Одиннадцать молчаливых мужчин» режиссера Алексея Пиманова. В рамках юбилейного, тридцатого международного детского кинофестиваля «Алые паруса» имени Василия Ланового ребята смогли посмотреть мастерское кино и сами погрузиться в съемочный процесс. отзывы зрителей, рецензии кинокритиков, оценки, актеры, смотреть трейлер, дата премьеры, кадры, рейтинг фильма и подробное описание.
Все про места съемок фильма «Алые паруса» в Крыму
В Дворце спорта детского центра прошла традиционная «Веселая Спортландия», в которой приняли участие команды артековцев, вожатых и звезд-участников кинофестиваля. В соревнованиях приняли участие три команды. В составе артековцев — юные спортсмены всех лагерей детского центра. Свою сборную собрали и вожатые. А в третьей команде на старт вышли звезды театра и кино.
На роль Ассоль претендовала актриса Людмила Гурченко. Но после долгих, изнурительных проб, привели Анастасию Вертинскую — пятнадцатилетнюю школьницу еще никогда не снимавшуюся в кино. Она так впечатлила режиссёра своей естественностью и невероятным обаянием, что никого другого в этом образе он уже не видел. На режиссера видимо повлияло то, что он успел поработать с матерью Анастасии — Лидией Вертинской в "Садко", где они сыграла сказочную птицу Феникс. Василию Лановому, который был старше Вертинской на десять лет, отошла роль другого главного героя — Артура Грэя. Лановой к тому моменту был уже довольно популярным артистом, он сыграл в нескольких заметных кинолентах, а предыдущий его фильм был известный "Павел Корчагин".
Все диалоги героев максимально приближены к самому тексту повести и наиболее точно передают её дух. Литературный мир Грина был перенесен режиссером в художественный фильм, режиссеру удалось передать авторскую идею, что несмотря на циничность и алчность сегодняшнего мира, в нем продолжают жить мечты, надежды, доброта, дружба, бескорыстие и любовь.
Представленные на конкурс полнометражные фильмы будет оценивать детское жюри. Сначала Большое — это все артековцы, которые приехали на киносмену. Ребята посмотрят ленты, дадут оценки и передадут их Малому детскому жюри. Оно уже подведет итоги голосования. На кинофестивале также состоится конкурс «Детское продюсерское кино». Ребята под руководством опытных мастеров будут писать сценарии, выступать в качестве режиссеров, операторов, звукооператоров, художников, гримеров и актеров. В результате они снимут свои короткометражные художественные фильмы, лучшие из которых получат награды. Фестиваль «Алые паруса Артека» продлится до 21 июля.
В более лояльные времена картину разрешили снимать, но присвоили только третью категорию — это означало минимальный бюджет. Съемочная группа долго искала места для съемок — они были и на Кавказе, в Прибалтике и в Краснодарском крае. В итоге решили снимать в окрестностях Коктебеля в Крыму, где провел свои последние годы писатель.
Для съемок в деревушке Каперне специально для этого был отстроен поселок. Воронцовский дворец в городе Алупка превратился в фамильный замок семьи Грэй. Производственный этап "Алых парусов" прошёл в Ялте, которая превратилась в город Лисс, а ещё несколько эпизодов, включая совместные сцены героев Ланового и Вертинской, были отсняты в Абхазии.
Кроме того, потребовалось посещение Баку, в котором прошли комбинированные съёмки. Судна в кинофильме настоящие — галеон "Секрет" изображала баркентина "Альфа", принадлежавшая Ростовскому мореходному училищу.
На «Мосфильме» отреставрировали фильм «Алые паруса»
отзывы зрителей, рецензии кинокритиков, оценки, актеры, смотреть трейлер, дата премьеры, кадры, рейтинг фильма и подробное описание. Анастасия Вертинская исполнила роль Ассоль в фильме «Алые паруса» / Кадр из фильма «Алые паруса» (режиссер Александр Птушко, 1961 год). Впрочем, первым однозначно популярным, истинно народным фильмом для него стали «Алые паруса». «Кино » представляет вашему вниманию информацию о фильме Алые паруса (L'envol, 2022): актеры, список похожих фильмов, возможность оставить отзыв к фильму Алые паруса. На последней странице «Алых парусов» счастливо женившийся на Ассоль капитан Грэй спрашивает Летику, как ему пришлось вино на свадьбе. «Алые паруса» снята на 35-миллиметровую пленку, и режиссер бесшовно соединяет художественные эпизоды с хроникой столетней давности.
097 «Артек». «Кинофестиваль «Алые паруса». Июль 2023
Кадр из фильма «Алые паруса» Например, в глаза сразу бросаются имена: вместо странных «Ассоль» или «Лонгрен» здесь героев зовут более привычно, но при этом всегда неслучайно; к тому же зачастую имена персонажей совпадают с именами актёров. Старика-отца зовут Рафаэль он всю жизнь работает с деревом, но в душе художник: резчик и скульптор , а его покойную жену — Мария очевидная рифма с Девой Марией — тоже женой плотника. Свою дочь они здесь назвали не Ассоль, а Джульетта, и ей как будто судьбой будет предначертано ждать своего Ромео. Так, конкретная жизнь конкретного человека оказывается вписана то ли в миф, то ли в сказку, то ли в историю: имя всегда напоминает о прошлом, но при этом как бы предсказывает всю дальнейшую жизнь. Рафаэль делает игрушки, которые оживают в детском воображении, а когда заканчивает деревянную статую своей покойной жены, выглядит почти что Пигмалионом происходило бы действие хотя бы на несколько веков раньше, статуя бы обязательно ожила — без сомнения. Но самое магическое здесь — музыка нельзя не отметить работу композитора Габриэля Яреда : для девочки отец сумеет настроить дряхлое пианино, а сам по-мужицки надо видеть его руки! Музыка в «Алых парусах» — что-то неуловимое, что рождается будто бы из пустоты, но может сказать больше, чем произнесённые слова. Этот дом и живёт, кажется, на языке песен и нот: в городе люди музыку не слушают, а здесь её много.
Кадр из фильма «Алые паруса» У Пьетро Марчелло «Алые паруса» получаются волшебным синтезом сказки и реальности: то ли это сказка, в которую проникает реальность со своими законами пространства и времени, то ли реальность, в которой незаметно обнаруживается волшебство.
Съёмки уже начались во Франции. В компании Hype Film отметили, что Марчелло свободно интерпретирует русское классическое произведение. Он сохранит сказочные элементы и «преданность романтическому реализму», при этом останется «верным своему уникальному почерку».
Он отлично справился с ролью английского особняка; был там и необходимый по сюжету зимний сад. Следует учесть и то, что в начале 60-х гг. Советский Крым предназначался для здорового отдыха, а не для светских тусовок. Поэтому съемочной группе пришлось затратить на создание убедительных гриновских видов куда меньше усилий, чем можно подумать при визите в современные Коктебель или Ялту. Почему по местам съемок не водят экскурсии?
Причин две. Сегодня вид их заметно отличается от продемонстрированного в фильме Птушко — набережные перестроены, а декорации давно исчезли. Кроме того, края эти являются посещаемыми сами по себе — Коктебельский берег, Воронцовский дворец и набережная им. Ленина популярны у туристов. Многие экскурсоводы не забывают упоминать, что они стали оформлением для знаменитого фильма. Проблема капитана Грея Природа Тавриды не только помогла кинематографистам — она иногда и вредила им. В частности, съемочная группа столкнулась с той же проблемой, что и к. Грей в повести — не получалось создать нужный оттенок парусов. Их сшили из шелка, что шел тогда на пионерские галстуки.
Это был прочный материал, причем действительно алого цвета. Парусник «Альфа» на деле оснастили алыми парусами, как вдруг оказалось, что на пленке они получаются кирпично-красными или терракотовыми. Операторы творили чудеса, комбинируя светофильтры.
Режиссер Птушко обладал таким громовым голосом, что мегафон на съемках был лишним.
Тем самым он очень пугал 16-летнюю московскую школьницу Анастасию Вертинскую, для которой эта работа была дебютной в кино. Девушка чувствовала себя растерянной и не понимала, что нужно играть. Из-за этого и Птушко не совсем был уверен в правильном выборе актрисы. Вообще, изначально девушку Ассоль режиссер представлял по типу Тамары Макаровой или Аллы Ларионовой — типичной русской красавицей.
Когда его выбор пал на Вертинскую операторы и художник были с ним не согласны. А на роль главного героя пробовались актеры Александр Белявский и Олег Стриженов, но в конечном итоге утвердили Василия Ланового, известного своими романтическими ролями в театре. Все встало на свои места после выхода картины на экраны. Зрители были в восторге от дуэта Вертинской и Ланового и называли их самой красивой парой советского кино.
А вот коллеги Птушко, напротив, посчитали фильм «Алые паруса» его большой неудачей. Они заявили, что книга и фильм — два абсолютно разных произведения.
Портал правительства Москвы
«Алые паруса», вышедшие в прокат 7 июня 1961 года, закрепили за Василием Лановым амплуа романтического героя и дали старт карьере Анастасии Вертинской. В фильме знаменитый артист рассказывает о своей жизни и творчестве в театре и кино. Режиссер фильма «Фотография до и после» — Сослан Макиев, композитор Вадим Киселев, операторы Руслан Макиев и Марат Мамиев, художники-постановщики Константин Притулас-Кантетти и Андрей Лапин, продюсер фильма Владимир Етдзаев.
Дочь плотника: рецензия на французский фильм «Алые паруса»
Пользуясь случаем ещё раз хочу поблагодарить всех ребят из лагеря «Озёрный» 8 отряда 7 смена и свою команду: оператора Арсения Астахова, монтажера Валира Садыкова, моего друга и партнера Игоря Петренко, который занимался пост-производством фильма. Огромная благодарность исполнительнице главной роли Татьяне Судец. Хочу также поблагодарить жюри кинофестиваля за оказанную честь. Хотелось бы сказать всем артековцам, да и всем ребятам, чтобы они практиковали актерское мастерство, чтобы в игре, под названием жизнь, они были мастерами. Наташа, получая приз, расплакалась на сцене «Артека» и поблагодарила всех тех, кто ей помогал, также она исполнила песню из фильма «Чебурашка». Большое детское жюри, в котором принимал участие каждый воспитанник 7 смены «Артека», — самое большое и единственное в мире, которое вошло в книгу Рекордов Гиннесса, проголосовало за следующие номинации этого года: Лучшая девочка-актриса — Василиса Немцова «Сокровища партизанского леса» реж. Карен Оганесян.
Эрик Панич обратился к зрителям со словами: «Для меня это первый фестиваль и я благодарен, что выпала возможность приехать сюда и показать. Это моя первая номинация»; Лучшая актриса — Ольга Красько фильм «Части счастья. Соль, фасоль и антресоль; реж. Большое приключение» реж. Александр Котт ; Лучший короткометражный анимационный фильм — «Встреча» реж. Александра Криволуцкая ; Лучший короткометражный игровой фильм — «Ленинградская сирень» реж.
Наталья Кунгурова ; Лучший документальный фильм — «Чудомобиль» реж.
Их сшили из шелка, что шел тогда на пионерские галстуки. Это был прочный материал, причем действительно алого цвета. Парусник «Альфа» на деле оснастили алыми парусами, как вдруг оказалось, что на пленке они получаются кирпично-красными или терракотовыми. Операторы творили чудеса, комбинируя светофильтры.
Им при это еще и пришлось спешить — под действием жгучего крымского солнца и морской воды паруса очень быстро портились, так что времени было в обрез. Но герои камеры доказали, что чудеса возможны не только в произведениях Грина — они нашли-таки нужную комбинацию, отсняв все кадры волшебного корабля с первого дубля. Паруса в ленте получились действительно алыми, и гори огнем все несовершенства шосткинской пленки «Свема»! Капитан Лановой Но это еще не все. Процесс работы над «Алыми парусами» однозначно подтвердил справедливость идеи, высказанной Грином в произведении: человеческая воля действительно способна творить чудеса и менять к лучшему собственную жизнь и жизнь других.
Анастасия Вертинская, игравшая Ассоль, не достигла к моменту съемок и 16 лет. Но после премьеры киноленты когда зрители штурмом брали кинотеатры, а в ялтинской «России», по слухам, даже выдавили стекло она разом превратилась в отечественную кинозвезду первой величины. Ей самой роль эта не очень нравилась. Но после нее карьера Вертинской в кино сложилась весьма удачно, ее талант был оценен по достоинству. А 26-летний исполнитель роли Грея Василий Лановой оказался еще лучшим волшебником.
В Ялте, где снимали фильм «Алые паруса», как раз отдыхала его любимая жена. И актер доказал, что он сын безграмотных крестьян не просто имеет внешность, манеры и голос лорда, но является рыцарем по сути. После переоснащения «Альфы» алыми парусами судно переходило морем в Коктебель.
Такая Ассоль Пушко, конечно, не понравилась. Свою первую роль Вертинская получила только благодаря гримерам, которые сделали девушку похожей на мечтательную героиню из повести Александра Грина. В тот момент он был уже знаменитым в СССР артистом. И как сам позже признавался, даже не сомневался, что роль достанется ему. Василий Лановой и Анастасия Вертинская Фото: globallookpress. Ведь именно на этом полуострове автор повести-феерии Александр Грин провел большую часть своей жизни.
И именно Крым он описывал во всех своих книгах. Сказочную деревушку Каперну, где родилась Ассоль, построили в Коктебеле. А родовым гнездом Артура Грея стал Воронцовский дворец в Алупке. Но есть в картине сцены, снятые и в других местах. Например, шторм снимали в Баку. Потом эти съемки наложили на коктебельский пейзаж, и зритель увидел сцену, где Грей сражается со стихией.
Специалисты "Мосфильма" завершили реставрацию советской кинокартины режиссера Александра Птушко "Алые паруса" 1961 года. Как сообщает пресс-служба концерна, легендарный советский фильм доступен к бесплатному просмотру в качестве 4К с 17 марта. Реставрация картины По данным пресс-службы, на покадровую реставрацию кинокартины у специалистов "Телекино" ушло четыре месяца.
Процесс проходил в два параллельных этапа — это работа со звуком и изображением. Сначала реставраторы "почистили" посторонние щелчки и шумы на пленке, затем перенесли изображение на цифровой носитель, а потом в течение месяца делали компьютерную цветокоррекцию, убирали дефекты и стабилизировали изображение.