Две сестры, две талантливые актрисы и такие разные судьбы Екатерина Николаевна Рощина-Инсарова и Вера Николаевна Пашенная родились в семье знаменитого провинциального артиста Н.П. Пашенного (сценическая фамилия Рощин-Инсаров) и актрисы-любительницы. Вера Николаевна Пашенная, в замужестве — Грибунина (1887, Москва — 1962, Москва) — российская советская актриса театра и кино, педагог. биография, новости, личная жизнь, фото - фотокадры. русская и советская актриса, педагог, народная артистка СССР, лауреат Ленинской и Сталинской премий, кавалер двух орденов Ленина.
Вера Пашенная: биография и личная жизнь
| Актриса Вера Пашенная - Listen online. Music | Вера Николаевна Пашенная – выдающаяся русская и советская актриса театра и кино; легенда Малого театра. О ней говорили, что в этой актрисе чудесным образом сошлись все лучшие качества актёров Малого театра. |
| Вера Пашенная: актриса, чья вера помогла ей достичь успеха - | Пашенная Вера Николаевна – прославленная советская артистка, выдающаяся актриса кино и театра. |
| Пашенная Вера Николаевна (1887—1962). Популярная история театра | Пашенная Вера Николаевна – прославленная советская артистка, выдающаяся актриса кино и театра. |
| Пашенная, Вера Николаевна — Википедия | Вера Пашенная в 1943 году награждена Сталинской премией первой степени — за многолетние выдающиеся достижения в области театрально-драматического искусства и Ленинской премией в 1961 году. |
Вера Пашенная: великая актриса, обладала кипучей энергией, темпераментом, харизмой
С 1907 года Пашенная стала актрисой Малого театра. Сыграла множество ролей, в основном, в бытовых драмах и комедиях, создав целую галерею образов девушек и женщин из народа. Вернувшись в Малый в 1924, она сыграла множество ролей в советских пьесах, в том числе и Любовь Яровую в пьесе Тренева. Помимо актерской деятельности, Пашенная много занималась педагогикой, руководила Студией Малого театра, была профессором в Театральном училище им.
Дата публикации: 21.
В 1950-е — 1960-е годы среди наиболее заметных ролей Пашенной и ещё две роли — Старая хозяйка Нискавуори «Каменное гнездо», 1957 , Кабаниха «Гроза», 1962. Хозяйка Нискавуори. Роль Вассы Железновой в исполнении актрисы и в настоящее время считается непревзойдённой. Она руководила Студией Малого театра.
С 1941 года стала профессором «Щепки», с 1945 года руководила здесь кафедрой актёрского мастерства. За годы своего преподавания в «Щепке» Пашенная выпустила блистательную плеяду артистов. Только когда Веры Николаевны не стало, многие узнали, что это она негласно сама назначала стипендию студентам, зная, что они нуждаются, помогала деньгами наиболее талантливым. Юрий Мефодьевич сам преподаёт актёрское мастерство, с благодарностью рассказывает о своём любимом педагоге студентам. Вера Пашенная со своими студентами.
Первый слева — Юрий Соломин В беседе со мной в своём кабинете в Малом театре Юрий Соломин вспоминал: «Само собой разумеется, что её все уважали и побаивались. Строгость её знали. Вернее, знали её мощь — она была сильная женщина. И в то же время я никогда не слышал, чтобы она причинила кому-то зло или даже просто на ком-то сорвала злость. Вера Николаевна была справедливым человеком и очень помогала студентам».
По словам Юрия Мефодьевича, Вера Николаевна добивалась от студентов полного перевоплощения на сцене. Она любила повторять: зритель, заплативший деньги за билет, имеет право всё видеть, хорошо слышать и осознавать, что происходит на сцене. Юрий Мефодьевич вспоминает, что однажды Вера Николаевна дала такие советы студентам, и они не знали, что это их последняя репетиция. Прощаясь, Пашенная сказала: «…уходя со сцены после спектакля, актёр должен оставить там кусочек своего сердца, тогда всё получится». Поначалу казалось, что это обычное переутомление.
Всякий день, уже с утра, начинала мучиться странным ощущением непривычной вялости, разбитости. Словно воду на мне возили», — сердито говорила Вера Николаевна. Пашенная обратилась к врачам, чей вердикт был беспощадным — онкология. Сперва лишь появились, а потом уж открыто дали себя знать грозные симптомы неизлечимой страшной болезни, видимо, уже давно таившейся, незримо подтачивавшей здоровье актрисы. Вера Николаевна упорно сопротивлялась.
Преодолевая мучительную, «каменную», по её словам, усталость, изнеможение, впервые в жизни тянувшие прилечь, закрыть глаза и ни о чём не думать, Пашенная всё же не соглашалась признать себя больной.
Рощина-Инсарова, сестра Е. В 1904-1907 годах училась в Московском театральном училище. С 1907 года в Малом театре. Начинала с ролей, перешедших к ней от великой М. Ермоловой: Кэтти «Джентельмен» А. Важным событием театральной жизни Москвы была сыгранная Пашенной В. Вере Николаевне удалось создать значительный и яркий образ. Актриса Малого театра, Е.
Гоголева, игравшая в «Электре» роль Хризатемиды, вспоминала: «Зима 1919 года. В Москве угрюмые, нетопленные дома с лопнувшим отоплением, в окнах — трубы от печурок — «буржуек». В театре холодно. Зритель сидит, не раздеваясь, в валенках. Пашенная репетировала, не жалея себя, в каком-то легком платье и, несмотря на все уговоры, никак не соглашалась надеть что-нибудь потеплее.
Народная артистка СССР 1937.
Преподавала в Щепкинском училище с 1918 по 1960 гг.
135 лет Вере Пашенной!
Ленский, и стала актрисой Малого театра. Сменив на сцене великую Марию Ермолову , Вера Пашенная быстро добилась признания. Тренева , Васса «Васса Железнова» М. Горького , Старая хозяйка «Каменное гнездо» Х. Лучше всего Пашенной удавались образы бытовой драмы и комедии, она была великолепна в спектаклях по пьесам Островского и Грибоедова.
Актрисе были свойственны яркий темперамент, романтическая приподнятость при естественной достоверности, великолепное владение русской речью.
Всё во мне устремилось навстречу непреодолимому желанию слиться с образом, зажить в нём... Осмысленная радость, понимание этой «жизни в образе», - необходимой для каждого актёра, — пришли много лет спустя, когда я научилась играть на сцене сама, пройдя через ошибки, трудности, разочарования, когда узнала самое великое творческое счастье - приобщать к любимому искусству молодежь...
Сменив на сцене великую Марию Ермолову, Вера Пашенная быстро добилась признания и стала ведущей актрисой главного драматического театра России. Женственная, искренняя, во всем верно и живо схваченная - такой была Любовь Яровая Пашенной. С 1918 Вера Пашенная преподавала на драматических курсах при Малом театре.
Пашенной при бытовой достоверности в полной мере были свойственны романтическая приподнятость, огромный темперамент, прекрасное владение русской речью. Ведущая актриса Вера Николаевна Пашенная со временем стала легендой Малого театра. О ней говорили, что в ней чудесным образом сошлись все лучшие качества актёров Малого театра.
Михаил Царёв писал: Пашенная была рождена в искусстве не для «звуков сладких», а для «битв». В этом зерно её дарования. Она - художник-борец, глубоко верящий в могучую воспитательную силу театра, неутомимо и страстно защищающий всем своим творчеством правду жизни.
В 1920-е годы Вера Пашенная выступала в нескольких московских театрах, по приглашению Станиславского участвовала в зарубежных гастролях МХАТа. И трагические, и комические, и острохарактерные роли равно привлекали актрису. Не всегда удовлетворенная своей занятостью в репертуаре Малого, она успевала играть в других театрах: в Театре бывш.
В 1924 вместе с Н. Смирновой она организовала из первого выпуска курсов Театр-студию и стала его директором. С 1933 Пашенная руководила уже несколькими курсами театрального мастерства.
Это стало огромным культурным событием для всей Осетии. Задолго до прибытия московского поезда на перроне вокзала собрались работники искусств республики, представители общественности, чтобы встретить дорогих гостей. И вот, как только появился поезд, зазвучали несмолкаемые аплодисменты.
Букетами цветов и радушными улыбками встретили любимых артистов во Владикавказе. В этот же день вечером в городском театре состоялся первый спектакль артистов Малого театра — «На бойком месте». А уже на следующий день спектакли пошли в переоборудованном Летнем театре парка культуры и отдыха им.
Столичные знаменитости прибыли во Владикавказ в достойном составе: Пашенная, заслуженные артисты РСФСР Соловьев, Сашин-Никольский, целый ряд молодых талантливых актеров, подарив Осетии две недели незабываемого праздника из спектаклей Островского. Артисты Малого театра побывали в воинских частях, выехали в пионерский лагерь, дали несколько концертов «Нам хочется донести до широких масс трудящихся подлинное реалистическое мастерство старейшего в стране театра, — сказала в интервью газете «Социалистическая Осетия» Вера Пашенная — Приехавшие со мной товарищи — горячие энтузиасты творческой работы на периферии». Народная артистка СССР пожелала молодому осетинскому театральному искусству новых творческих успехов.
И её слова стали пророческими. После войны в театральном училище им. Щепкина при Малом театре Союза ССР обучение проходили студенты Осетинской театральной студии, получив отличную профессиональную подготовку и путёвку в большую творческую жизнь на радость театралам Владикавказа и Цхинвала.
С 1941 Вера Николаевна — профессор Высшего театрального училища им.
Сменив на сцене великую Марию Ермолову, Вера Пашенная быстро добилась признания. Тренева , Васса «Васса Железнова» М. Горького , Старая хозяйка «Каменное гнездо» Х. Лучше всего Пашенной удавались образы бытовой драмы и комедии, она была великолепна в спектаклях по пьесам Островского и Грибоедова. Актрисе были свойственны яркий темперамент, романтическая приподнятость при естественной достоверности, великолепное владение русской речью.
Смирновой организовала из первого выпуска курсов Театр-студию и стала его директором. С 1933 года руководила несколькими курсами, а с 1941 года — профессор Театрального училища им. Этот спектакль был снят на плёнку в пятидесятых годах. Вера Николаевна Пашенная ушла из жизни 28 октября 1962 года в Москве.
Вера Николаевна Пашенная
| Пашенная, Вера Николаевна | В этот день на могиле актрисы Веры Пашенной соберутся актеры театра и ученики актрисы, чтобы почтить ее память. |
| Вера пашенная - биография, новости, личная жизнь, фото - | Вера быстро стала ведущей актрисой театра, ей были одинаково подвластны комедийный и трагедийный жанр, она великолепно владела дикцией. |
| Вера Пашенная: актриса, чья вера помогла ей достичь успеха - | Актриса Вера Пашенная появилась на свет в сентябре 1887 года в Москве. |
| Актриса Вера Пашенная | Пашенная Вера Николаевна ЛЕГЕНДА ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА 19 сентября 1887 года в семье знаменитого актёра Николая Рощина-Инсарова родилась дочь, будущая народная артистка СССР, Лауреат Ленинской и Сталинской премии l степени. |
| Вера Пашенная и театр ее имени - | В этом доме с 1924 по 1962 год жила народная артистка СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР Вера Николаевна Пашенная. |
Вера Пашенная. Свет погасшей звезды
Краткая информация об актрисе Имя актрисы на русском (кириллицей): Вера Пашенная Имя при рождении: Вера Николаевна Пашенная Когда родилась (Дата рожде. Краткая информация об актрисе Имя актрисы на русском (кириллицей): Вера Пашенная Имя при рождении: Вера Николаевна Пашенная Когда родилась (Дата рожде. Пашенная Вера Николаевна – прославленная советская артистка, выдающаяся актриса кино и театра. Говорят, суровая Вера Пашенная, бывшая в силу своего положения, по существу, хозяйкой Малого театра, недолюбливала артиста Кенигсона. Актрисе мощного темперамента была свойственна романтич. приподнятость при психологически-бытовой достоверности.
ПАШЕННАЯ Вера Николаевна
Вера Николаевна Пашенная родилась 7 (19 по новому стилю) сентября 1887 года в Москве. Узнайте всё о знаменитой актрисе Пашенной: её невероятную биографию, уникальные фотографии и талант, который завораживает многих (много фото!). Великая старуха Малого театра Вера Пашенная. 19 сентября 1887 года родилась Вера Николаевна Пашенная, ведущая актриса Малого театра, сменившая на сцене великую Ермолову. и его легендой. Очередная актриса обвинила Ивана Пырьева в домогательствах. Вера Васильева не держит зла на бывшего директора «Мосфильма», считая, что его сексуальные намеки могли быть ошибкой.
Вера Пашенная (7.09.1887 — 28.10.1962)
Словно воду на мне возили»,- сердито говорила Вера Николаевна. Сперва лишь появились, а потом уж открыто дали себя знать грозные симптомы неизлечимой страшной болезни, видимо, уже давно таившейся, незримо подтачивавшей здоровье актрисы. Впрочем, тогда Вера Николаевна ещё сопротивлялась. Преодолевая мучительную, «каменную», как говорила она, усталость, изнеможение, впервые в жизни тянувшие прилечь, закрыть глаза и ни о чём не думать, Пашенная всё же не соглашалась признать себя больной. Она не уступала врачам ни одного дня и работала «как обычно», то есть много и без отдыха. Приходя из театра после спектакля, даже поздней ночью, усаживалась за свои записи: «Всё равно сна нет». Великая актриса никому не позволяла себя жалеть. При всей перегруженности и нездоровье Вера Николаевна не оставляла работу над книгой «Ступени творчества», уже давно ею задуманной. Книга эта вышла в свет после смерти великой актрисы. В работе над рукописью обычно наступало успокоение.
Но всё равно отдыха не было, потому что ранними утрами Вера Николаевна всё равно уезжала в театр репетировать. Таков был её обычный распорядок восемнадцатичасового рабочего дня. Внезапно он был нарушен, когда однажды Вере Николаевне сделалось совсем плохо. Врач «скорой помощи» необдуманно назвал страшную болезнь вслух... Вера Николаевна согласилась лечь в больницу, но от операции отказалась наотрез. А уже через несколько дней стала категорически требовать: «Выпустите меня отсюда». Она не могла и не умела, не привыкла быть без театра. Да и не хотела оставаться со своей болезнью с глазу на глаз. Она ведь знала, что приговорена, хотя вслух решительно отвергала страшный диагноз, оспаривала его и врачам делала только одну уступку: «Так и быть, утром до репетиции буду облучаться рентгеном.
Если уж вы так на этом настаиваете». Играя своих сильных, мужественных женщин, Пашенная сама никогда не притворялась мужественной. Она просто была ею. Пунктуальная, как всегда, без минуты опоздания, подтянутая, аккуратно причёсанная, она приезжает в свой родной Малый театр. Она приветлива и общительна с друзьями. По вечерам играет «Афродиту» и «Каменное гнездо», утром репетирует «Честность» и ещё продумывает как режиссёр «Грозу», которую хочет непременно успеть поставить. Едва лишь занавес открылся, делегаты съезда, увидев Пашенную, встали, как один человек, приветствуя актрису-коммунистку. Овация длилась несколько минут. И в тот же вечер болезнь была не только забыта, но словно даже преодолена!
Вера Николаевна вдруг почувствовала себя лучше. Выносливость, выдержка, терпение, а главное, подъём духа - всё здесь сказалось.
Не всегда удовлетворенная своей занятостью в репертуаре Малого, она успевала играть в других театрах: в Театре бывш.
В 1924 вместе с Н. Смирновой она организовала из первого выпуска курсов Театр-студию и стала его директором. С 1933 Пашенная руководила уже несколькими курсами театрального мастерства.
Это стало огромным культурным событием для всей Осетии. Задолго до прибытия московского поезда на перроне вокзала собрались работники искусств республики, представители общественности, чтобы встретить дорогих гостей. И вот, как только появился поезд, зазвучали несмолкаемые аплодисменты.
Букетами цветов и радушными улыбками встретили любимых артистов во Владикавказе. В этот же день вечером в городском театре состоялся первый спектакль артистов Малого театра — «На бойком месте». А уже на следующий день спектакли пошли в переоборудованном Летнем театре парка культуры и отдыха им.
Столичные знаменитости прибыли во Владикавказ в достойном составе: Пашенная, заслуженные артисты РСФСР Соловьев, Сашин-Никольский, целый ряд молодых талантливых актеров, подарив Осетии две недели незабываемого праздника из спектаклей Островского. Артисты Малого театра побывали в воинских частях, выехали в пионерский лагерь, дали несколько концертов «Нам хочется донести до широких масс трудящихся подлинное реалистическое мастерство старейшего в стране театра, — сказала в интервью газете «Социалистическая Осетия» Вера Пашенная — Приехавшие со мной товарищи — горячие энтузиасты творческой работы на периферии». Народная артистка СССР пожелала молодому осетинскому театральному искусству новых творческих успехов.
И её слова стали пророческими. После войны в театральном училище им. Щепкина при Малом театре Союза ССР обучение проходили студенты Осетинской театральной студии, получив отличную профессиональную подготовку и путёвку в большую творческую жизнь на радость театралам Владикавказа и Цхинвала.
С 1941 Вера Николаевна — профессор Высшего театрального училища им. Щепкина С 1945 Пашенная руководила кафедрой актёрского мастерства в этом же училище. Выпускники Высшего театрального училища им.
Щепкина вспоминают, что преподаватель Вера Пашенная умудрялась платить стипендию безусловно талантливымактёрам, не попавшим на курс, из своего кармана так, что они узнавали об этом только через много лет. Веру Николаевну удивляло, что актёры 60-х не знают слов «Боже, царя храни! Малый театр ставил «Нашествие» в 1943, вкладывая в спектакль всю силу ненависти и презрения советских людей к фашистским захватчикам.
Таланова в исполнении Пашенной, мать, отдающая сына Родине безо всяких колебаний, с огромной гордостью, вызывала в зрительном зале большой душевный подъём. Прямая, строгая, высокая, чем-то напоминающая знаменитый портрет Ермоловой работы Серова - такой играла свою Таланову Пашенная. Все в ней было ещё более устремлено вглубь, чем даже в Любови Яровой.
И всё откликалось в душе зрителя живым и бурным сочувствием... Крупная, большая, но не грубая и не грузная, а подвижная, энергичная женщина — вот какой рисует свою бесконечно одинокую Вассу Железнову Пашенная. Много обаяния в этой Вассе: совсем ещё лёгкая поступь, властные движения, уверенный взгляд...
Она словно могучий дуб, на корню подточенный червем... Падает этот дуб — рушится жизнь Вассы.
Актрисе были свойственны яркий темперамент, романтическая приподнятость при естественной достоверности, великолепное владение русской речью. Вера Пашенная довольно быстро стала ведущей актрисой Малого театра, а потом — и его легендой. О ней говорили, что в этой актрисе чудесным образом сошлись все лучшие качества актёров Малого театра. В 1920-е годы актриса выступала и в других московских театрах, участвовала в зарубежных гастролях МХАТа по приглашению Станиславского. В 1924 году вместе с Н.
Тренева , Васса Васса Железнова М. Игре Пашенной свойственны романтическая приподнятость, сила и яркость эмоций при психологическо бытовой достоверности. Пашенная в роли Вассы Железновой. Дочь актёра Н. С 1907 в.
Вера Пашенная подавала пример советским воинам
| Вера Пашенная подавала пример советским воинам | Вера быстро стала ведущей актрисой театра, ей были одинаково подвластны комедийный и трагедийный жанр, она великолепно владела дикцией. |
| Актриса Пашенная: биография, фото (много фото!) - | Мастера искусств. Вера Пашенная. Малый театрПодписаться на канал "Советское телевидение": производства: 1987 О творческом пути н.а. |
| Вера Николаевна Пашенная | сайт о советской эпохе: Знаменитая и любимая миллионами актриса Нонна Мордюкова. |
Вера Пашенная: биография и личная жизнь
Островского , Лиза «Горе от ума» А. Наиболее полно своеобразие таланта Пашенной, всегда стремившейся к созданию образов сильных, цельных натур, раскрылось в ролях Евгении «На бойком месте» Островского; в репертуаре Пашенной оставалась свыше 30 лет , Любови Яровой «Любовь Яровая» К. В 1962 году как режиссер поставила совместно с М. Гладковым «Грозу» Островского сыграла Кабаниху. В коллекции Гостелерадиофонда хранятся записи спектаклей, сцен из спектаклей с участием актрисы, радиоспектаклей и литературных произведений. Руфина Нифонтова, актриса Малого театра, вспоминала: «Весной 1957 года я была принята в Малый театр и 3 мая впервые пришла на репетицию. Вера Николаевна не только терпеливо и настойчиво учила меня на репетициях.
Она прислала мне, дебютантке, письмо, которое ободрило и окрылило меня: «От всего сердца горячо поздравляю Вас, милая Руфа, с вашим первым выступлением в моем родном Малом театре. Счастлива, что в его старых, но вечно юных стенах зазвучит Ваш голос и в жизнь театра вольется новое молодое дарование. Радуюсь тому, что Вы талантливая, простая, хорошая, правдивая актриса. Желаю Вам здоровья, сил, успеха, но никогда не терять самого прекрасного в искусстве — правды, страсти и упорного труда». Пашенная В. С 1914 года начала вести педагогическую работу, преподавала на драматических курсах при Малом театре.
А самая выдающаяся роль, по мнению самой актрисы, была Васса Железнова из пьесы Горького. Спектакль был снят на пленку. Всего на сцене Вера Пашенная сыграла больше 100 ролей. Многие роли приносили ей настоящее вдохновение и несказанное удовольствие.
К примеру, чаще всего ставились спектакли с ее участием по Островскому: "Волки и овцы", "Доходное место", "На бойком месте", "Без вины виноватые". Кроме театральных работ, Веру Пашенную приглашали на радио, она участвовала в озвучивании спектаклей для детей и взрослых. Кроме того, из-под пера Веры Пашенной ее детища вышли книги о театральной деятельности. Их было три: "Моя работа над ролью", "Искусство актрисы", "Ступени творчества", которые в настоящее время стали настольными книгами большинства театральных актеров.
В браке актриса была дважды. Как и у большинства актрис темпераментных, волевых и мужественных, личная жизнь Веры Пашенной сложилась не с первого раза. Сначала ее избранником стал Витольд Полонский, актер немого кино. Брак был студенческим.
Через год после росписи влюбленные обвенчались в церкви.
Избранником артистки стал театральный артист Владимир Грибунин. С 20-х по 40-е годы Пашенной удалось воплотить на сцене театра все самые известные роли классического репертуара. Также в двадцатых годах Пашенная часто выступала по приглашению других театров, например, провела два сезона, играя в спектаклях МХАТ. Сила ее дарования потрясала современников, она была в лучшем смысле представителем старой театральной школы. За годы своего преподавания в театральном училище Пашенная выпустила блистательную плеяду советских артистов. После войны актриса продолжала играть на сцене родного театра, а также снялась в фильме «Васса Железнова» 1953 , где правдиво и точно воплотила образ горьковской героини.
Стоит пересмотреть этот фильм, так как многие наши современники считают, что лучшей Вассы ни в театре, ни в кино не было. Это эталонное исполнение. В фильме «Дорога правды» 1956 , в котором главную роль сыграла Тамара Макарова, Пашенная появилась в небольшой роли учительницы, а в фильме «Екатерина Воронина» 1957 она сыграла роль бабушки Екатерины, которую исполнила Людмила Хитяева. В фильме «Идиот» 1958 Пашенной был создан образ генеральши Епанчиной. Последним фильмом актрисы стал «Повесть о молодоженах» 1959 , где она сыграла роль директора детского дома.
С 26 сентября 1922 по июнь 1923 г. Опыт встречи с этой несомненной мощной реалисткой, как и размышления о возможности прихода в МХАТ таких актрис, как Массалитинова или Корчагина-Александровская, позволил Станиславскому и Немировичу-Данченко теоретически осмыслить расхождение ветвей русского сценического искусства, равно связанных с щепкинским корнем.
125 лет назад родилась народная артистка СССР Вера Пашенная
В 1924 году вместе с Н. Смирновой организовала из первого выпуска курсов Театр-студию и стала его директором. С 1933 года руководила несколькими курсами, а с 1941 года — профессор Театрального училища им. Этот спектакль был снят на плёнку в пятидесятых годах. Вера Николаевна Пашенная ушла из жизни 28 октября 1962 года в Москве.
Но главной сценой в жизни актрисы станет Малый театр. Сюда она поступила в 1907 году сразу после окончания Московского театрального училища и прослужила, с небольшими перерывами, до конца жизни. Одной из важнейших ролей в ее биографии стала Васса Железнова. С актерами Малого театра Вера Пашенная ездила по стране, в 1936-м побывала в Заполярье.
Я даже не нашла нигде ее полного имени и отчества. Известно лишь, что совсем молоденькой девушкой, оставшись без средств к существованию, вместе со старушкой-матерью она давала уроки, перебиваясь, как тогда говорили, «с хлеба на квас». Девушка тоже страстно любила театр, у нее было актерское дарование, на любительской сцене она и встретилась с Рощиным-Инсаровым. Они поженились, но после рождения старшей дочери Екатерины, мать оставила сцену. Отец кочевал из города в город, посылая семье буквально гроши на содержание дочерей.
Когда юной Вере исполнилось двенадцать лет, отец был убит в Киеве художником-декоратором Маловым, приревновавшим к нему свою жену, артистку Пасхалову. Все эти сведения из изданной в 1946 году издательством «Искусство» автором С. Дурылиным небольшой брошюры о творческом пути актрисы. Вернемся вновь к автобиографическим заметкам В. Пашенной, процитированным мной выше. В них не сказано ни слова о ее старшей сестре Екатерине. В 1926 году, когда они писались, опасно было упоминать о родственниках, эмигрировавших после Революции из России. Старшая сестра Веры Николаевны Екатерина, еще четырнадцати лет от роду, уехала к отцу в провинцию, стала с юных лет выступать с ним на сцене, получив свою известность под театральным именем отца — Рощина-Инсарова. Она играла на сцене Малого Театра, в Санкт-петербургских Суворинском, Незлобина и Александрийском театрах, но в 1919 эмигрировала за границу.
Екатерина пережила свою младшую сестру, скончалась в 1970 году, похоронена на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа во Франции. В отличие от старшей сестры Вера не мечтала о сцене, собираясь после гимназии поступать на медицинские курсы. Вращаясь в актерской среде, она имела возможность наблюдать не только их творческие радости и успехи, но и голодную богемную жизнь. Пашенная не любила такую жизнь, и ей казалось, она не любила театр. Все решил случай. Поступить на медицинские курсы можно было лишь достигнув 18 лет, а выпускнице гимназии едва исполнилось 16. И вот как она рассказывала об этом сама: «Живя в Москве, я даже не знала, что при Малом театре существует Театральное училище, да и в Малом театре я ни разу не была. Однажды я ехала на конке по Неглинному и увидала надпись: «Театральное училище». Мне казалось, что это решило мою судьбу.
Она сразу же была зачислена по результатам экзаменов в училище в класс А. За учебу необходимо было платить. Мать, не препятствовавшая в поступлении, продала кое-какие вещи, заплатила 50 рублей за первое полугодие, сшила для дочери форменное синее платье, сказав, что эта ее помощь будет от нее последней. Сцена училища стала первыми подмостками для юного дарования, талант ее проявился сразу, педагог практиковал выступления студентов в рабочих коллективах. Вера исполняла в них главную роль Ларисы в «Бесприданнице», княгини в следующей студенческой постановке — спектакле «Чародейка» Шпажинского. А с 1 сентября 1907 года Пашенная была принята в труппу главного драматического театра страны — Малого, художественным руководителем которого тогда же стал ее педагог Ленский. И здесь ее дебютной ролью вновь стала Лариса из «Бесприданницы». Быстро добившись признания у зрителей, Вера Пашенная уже в двадцатилетнем возрасте становится в театре актрисой на ведущих ролях, заменив знаменитую Марию Ермолову в роли Катерины «Гроза» и Марии Стюарт. Каждая работа актрисы воспринималась театральными критиками как творческий успех, от роли к роли исполнение оценивалось как совершенное… Перелистаем страницы биографии актрисы, остановившись на 1936 году.
К этому моменту она совмещает работу на театральной сцене, где блистает в драматических и комедийных ролях, с преподавательской деятельностью. С 1918 года Вера Николаевна — педагог театральной школы при Малом театре, знаменитого и сегодня Высшего театрального училища имени М. Уже тогда В. Пашенная в училище заслужила звание профессора и возглавляла кафедру мастерства актера. В кипучей общественной деятельности Пашенной, чей возраст приближался к пятидесятилетию, занимают поездки с артистами Малого театра на периферию. И самой знаменитой и плодотворной становится поездка по Енисею летом 1936 года, организованная не только по ее почину, но при непосредственном ее участии. Прежде чем перейти непосредственно к поездке должна напомнить, что в средине 30-х годов наша страна представляла собой гигантскую строительную площадку. Открытие метрополитена в Москве, и обустройство канала, соединяющего две реки — Волгу и Москву. Новая только что принятая Конституция страны, и выход на экраны популярных и поныне кинокомедий Григория Александрова с участием Любови Орловой.
Подхваченная всеми песня из фильма «Широка страна моя родная», творческий созидательный энтузиазм, охвативший всю страну — все это штрихи от эпохи тридцатых прошлого века. Широко обсуждаемыми в стране были и события в нашем крае — освоение Арктики, и строительство вслед за Игаркой еще одного города на вечной мерзлоте — флагмана цветной металлургии Норильска. Главное управление Северного Морского пути — ГУСМП — летом 1936 года организовало целый караван из сорока речных судов с баржами во главе с самым мощным на тот момент пароходом на Енисее, носившим название «Красноярский рабочий». Капитаном на нем был известный на Енисее судоводитель Михаил Елиферьевич Лиханский. Караван должен был спуститься от Красноярска вниз по Енисею с грузами, предназначенными для строительства Норильского комбината, возводимого среди суровых просторов ледяной тундры. Для сопровождения Пясинской операции краевая газета «Красноярский рабочий» направила своего начинающего корреспондента, впоследствии известного писателя Георгия Ивановича Кублицкого. Благодаря его участию в памятном Пясинсмком рейсе и оставленным воспоминаниям стали известными и подробности поездки в Игарку артистов Малого Театра. Все места, где за исключением Енисейска и Красноярска никогда не играла ни одна профессиональная труппа». Кублицкий уточнит: «В путь из Красноярска отправились, 20 июля 1936 года.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок. Перейти в корзину… удалить из корзины Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.
Вера Пашенная подавала пример советским воинам
биография, новости, личная жизнь, фото - фотокадры. Ве́ра Никола́евна Паше́нная — русская и советская актриса, педагог. Народная артистка СССР (1937). Лауреат Ленинской (1961) и Сталинской премии l степени (1943). Дочь драматического артиста Николая Рощина-Инсарова, Вера Пашенная не всегда хотела стать актрисой. Вера быстро стала ведущей актрисой театра, ей были одинаково подвластны комедийный и трагедийный жанр, она великолепно владела дикцией.