Криминальный авторитет Батя отправляет троих своих «сыновей» на поиски печально известного бандита Мули. Вот только Мулю убили и похоронили три года назад, а недавно его, живого и здорового, увидели с Смотрите видео онлайн «Сказка для старых» на канале. Мистическая драма Романа Михайлова «Сказка для старых» выйдет в российский прокат 13 октября. Осовремененную, но не слишком: из «Сказки для старых» сквозит суровая уходящая натура прошлого. «Поскольку это — кинотеатр, который показывал фильмы, мы хотели бы сделать ЦСИ «Быль» тем центром, который занимается изучением того, что есть кино сейчас. Кино как опыт проживания, когда люди ходят в кино.
СКАЗКА ДЛЯ СТАРЫХ
В интервью для «Портала «Субкультура» Сергей Пахомов рассказал об участии в съёмках фильма «Сказка для старых», поделился тем, что он испытывает по отношению к смерти, и ответил, почему любая интерпретация настоящего превращается в полный крах. Дата репортажа: 12.10.2022. Запечатлите захватывающие моменты в сфере кино с профессиональными фотографами Geometria. Download. ВЕДОМОСТИ.«Сказка для старых»: ищет дурачок мертвее себя В прокате – фильм «Сказка для старых», весьма необычная история о поисках мертвеца.
О фильме "Сказка для старых" Романа Михайлова и Федора Лаврова
Но так сложилось, что его вдруг увидели живям, да еще и в трех местах одновременно: в Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону и в Новосибирске. Батя отнюдь не жаждет крови, а просто хочет поговорить с «крысой» по душам и разобраться. Так братья разбредаются по трем городам. В итоге один из визитеров Роман Михайлов вынужден вступать в мучительные диалоги с зависающими питерскими наркоманами, другой Федор Лавров попадается на крючок гостиничной шлюхе, а третий тоже переживает немало экстремальных и поучительных приключений. В какой-то момент у всех троих начинают возникать подозрения, что конечная точка пути лежит отнюдь не в географических координатах. Да и конечная ли?
Рома Михайлов исполнил роль младшего брата. Как и во всех сказках, он самый необычный персонаж, будто бы не от мира сего. Мы выбрали на роль главных героев представителей криминала, потому что нашу историю удобнее показать через жизнь ребят, которые бегают по острию лезвия, в любой момент могут погибнуть и поэтому острее чувствуют жизнь. После того как в Сети появился трейлер фильма, будущую ленту тут же начали сравнивать с работами Алексея Балабанова. Фёдор Лавров не скрывает, что они с Романом очень любят его творчество. Антураж и атмосфера трейлера действительно чем-то могут напоминать творчество Алексея, ну а насколько наш фильм действительно похож на балабановский, зритель сможет оценить после его выхода.
Хотя изначально мы предполагали, что это может быть короткометражный фильм или история для своих, для очень ограниченного количества людей — кино с друзьями про друзей и для друзей. Но в итоге всё вылилось в полноценный проект. Не было сомнений в том, что кино, снятое в такой дружеской конфигурации, будет понятно и интересно широкому зрителю?
И когда мы взяли приз на фестивале, и когда нам дали прокатное удостоверение, я не мог в это поверить, потому что для меня это была своего рода лабораторная работа. Я как будто снимал свой дипломный фильм — а дипломные фильмы совсем не обязательно попадают куда-то. Это во многом для меня было обучением: некоторые вещи и тонкости, которые ранее мне казались ясными, я изучал на собственной шкуре, пробовал эти инструменты на вкус, на цвет, на тяжесть.
Какой-то определенный круг людей наше кино уже оценил: кому-то понравилось, кому-то — нет, есть очень полярные мнения, и это хорошо. Мы старались говорить о том, о чем не могли не говорить. И сомнения в том, будем ли мы услышаны, конечно, периодически появлялись.
Они и сейчас есть. Для этого своего высказывания вы выбрали довольно нестандартное смешение жанров — драма, сказка, криминал… Если говорить о жанре, то для меня это совершенно очевидно метафизический реализм. Рома иногда говорит, что это эзотерический трактат.
Всё это загнано в форму и огранку криминальной драмы, на первый взгляд. Многие сразу обращают внимание именно на это, а потом начинают смотреть и понимают, что мы уходим в какие-то совсем другие пространства и смыслы. Хотя по большому счету визуальные каноны криминальной драмы у нас тоже соблюдены.
Это история, о которой вы не могли не говорить, — почему? У нас обоих был такой период в жизни — у меня-то точно, а Рома постоянно в этом существует. И я могу сказать, что для того, чтобы стать магом или волшебником, нужно этим жить, нужно в это действительно верить.
Какие-то магические штуки происходят с людьми, которые живут по этим магическим законам.
Так братья разбредаются по трем городам. В итоге один из визитеров Роман Михайлов вынужден вступать в мучительные диалоги с зависающими питерскими наркоманами, другой Федор Лавров попадается на крючок гостиничной шлюхе, а третий тоже переживает немало экстремальных и поучительных приключений. В какой-то момент у всех троих начинают возникать подозрения, что конечная точка пути лежит отнюдь не в географических координатах. Да и конечная ли? Режиссер «Сказки для старых» - писатель и математик Роман Михайлов является ярчайшим представителем генерации 90-х. Религиозный настрой Михайлова очень ощутим в фильме и предопределил выбор сказочного архетипа трех сыновей, посылаемым папашей непонятно за чем.
Кинопремьера «Сказка для старых»: почему в церквях нет зеркал
Оценивайте фильмы и оказывайте влияние на общий рейтинг. Добавляйте фильмы и персоны в «Избранное» и формируйте собственную ленту новостей. "Сказка для старых" будет показан в кинотеатрах страны совсем скоро, его премьера состоится 13 октября 2022 года, меньше месяца осталось. Режиссер: Федор Лавров Роман Михайлов. В ролях: Кирилл Полухин, Федор Лавров, Роман Михайлов и др. Однажды утром криминальный авторитет Батя созывает трех «сыновей» и рассказывает недавние новостях. «Поскольку это — кинотеатр, который показывал фильмы, мы хотели бы сделать ЦСИ «Быль» тем центром, который занимается изучением того, что есть кино сейчас. Кино как опыт проживания, когда люди ходят в кино.
В прокат выходит фильм «Сказка для старых»
13 октября в широкий прокат выйдет фильм «Сказка для старых» – режиссерский дебют актера Фёдора Лаврова и писателя, лауреата премии Андрея Белого за роман «Дождись лета и посмотри, что будет» Романа Михайлова. Звучит не то чтобы оригинально, однако «Сказка для старых» цепляет огранкой. По словам авторов, за брутальным сюжетом фильма скрывается самая настоящая сказка. Фильм Федора Лаврова «Сказка для старых» не стал исключением. По сюжету артист везет в телеге гроб по бездорожью.
Портал правительства Москвы
Съемки проходят в Петербурге, а скоро еще поедем в Индию. Это тоже фантасмагория, но уже документальная. Посмотрим, что из этого получится. Вы уже много лет живете в Москве, но в родном Петербурге бываете часто, даже кино снимаете там. Во-первых, не стоит забывать, что там живут моя мама и моя старшая дочь... Которая, к слову, тоже стала актрисой.
Да, и сейчас играет в БДТ. А еще вы сняли ее в обоих своих фильмах. Тут надо сказать, что сначала Глафира сыграла в спектакле, который я ставил в БДТ по Маркесу, по магическому реализму, опять же, а потом доучилась и поступила в труппу. В «Сказке... И в новом фильме она тоже участвует.
Так что мы поддерживаем очень тесную связь. В свои проекты дочь утверждаете без проб? Да, потому что мы с Ромой хорошо знаем ее и понимаем, для чего мы ее зовем. Глаша играет в его спектаклях в театре, так что у нас уже довольно слаженный коллектив. Минувшей весной вы вошли в состав труппы Театра сатиры, где сейчас играете главную роль в спектакле «Дядя Жорж».
После ухода из МХТ и до этого момента вы достаточно долгое время существовали вне сцены… Да, но я всегда знал, что обязательно еще что-то сделаю в театре. Или снова поставлю сам как режиссер, или сыграю какие-то вещи. Я понимал, что эта история не закрыта навсегда.
Все были свидетелями его погребения, казалось, что история давно в прошлом, хоть и «общак» никто так и не нашел. Подписка, которая настраивается под вас!
Настроить подписку Сейчас к Бате стала стекаться информация, что живой Муля был замечен одновременно и в Санкт-Петербурге, и в Ростове, и в Новосибирске. Поэтому три «сына» отправляются в разные города, чтобы выяснить, что на самом деле творится. И постепенно криминальная драма перевоплощается в своеобразную сказку среди декораций 90-х. Компанию ему составил актер Федор Лавров, который дебютировал в этом проекте как постановщик.
Вот так дружеской компанией собирались, снимали любительский кинчик. Все эти пять фильмовЧто за пять фильмов Романа Михайлова? Пробовали разные типы монтажа: длинные планы, восьмерки,На профессиональном жаргоне — попеременная съемка артистов в сцене диалога, когда камера между кадрами разворачивается в пределах 180 градусов. И методы, к которым я в итоге пришел, довольно естественные. Во-первых, монтаж картины заканчивается тогда, когда заканчиваются съемки. Мы монтируем по-горячему.
Когда я только начинал заниматься кино, я вложил все свои деньги в «Маски». Я полгода работал над этим фильмом, но так и не смог его смонтировать. Допустил все возможные ошибки, которые только может допустить начинающий режиссер. У меня был богатый театральный опыт к тому времени — больше 15 постановок, андеграундных, разных, то есть я представлял, как работать, скажем так, со странными актерами. Как писатель, понимал структуру драматургии. Сценарий действительно был интересный, но снимать я не умел. У меня был друг — прекрасный оператор, лауреат Венецианского фестиваля, Максим Дроздов, который очень много знал об операторском искусстве, об объективах, камерах. Он выстроил красивейшие кадры, но я не смог из них построить кино. И тогда я понял, что надо монтировать большие куски сразу же во время производства. И этот монтаж будет во многом задавать следующие съемки.
Ты вынужден работать уже в том ритме, который там заложен, чтобы он не сбивался, чтобы это было нечто цельное, органичное. А потом люди удивляются: как это так, мы сняли «Наследие» за десять съемочных дней, а на двенадцатый день после начала съемок показали черновую смонтированную версию картины. Если ты входишь в эксперимент, снимаешь тысячи кадров, из которых потом хочешь лепить мозаику, фильма может просто не произойти. И ты будешь сидеть с этой грудой прекрасного материала и понимать, что у тебя получится видео-арт или клип. А полный метр, художественный фильм, не получится. У нас же у всех ограниченные силы. Это тоже от возраста, от энергии зависит, конечно, во многом. Но я не могу сейчас себе позволить вот такие эксперименты. Мы с Лешей Родионовым проговариваем, выбираем оптику. Очень детально, очень тщательно.
И камеру, на которую будем снимать. Выбираем движение, ритмы, работу с крупняками, работу со светом. Еще я пришел к тому, что крошение на мелкие кадры противоречит моей эстетике полностью. В том числе чередование крупностей в восьмерке. Для меня это изжившее себя изобретение. Могу сказать, что ненавижу восьмерки. Я это понял и как зритель, и как автор. Мне тяжело и смотреть, и снимать восьмерки. Во снах нет никаких восьмерок. О сценариях и работе с актерами — Во-вторых.
Мы не связаны ни с какими продюсерскими центрами, поэтому можем менять сценарий так, как хотим. У нас чаще всего используются только эпизодникЭпизодный план фильма — фактически краткая версия сценария без прописанных диалогов. Я даю очень большую свободу актерам и, более того, подстраиваю фильм под актера, а не актера под фильм. И никогда не ломаю актера, не добиваюсь от него того, что ему несвойственно. Мой метод — скорее коллективная медитация. Основное происходит даже не на площадке. Основное происходит в беседах с командой, на встречах с актерами, когда они чувствуют ритм, в котором я существую. Актерское существование, кстати, зависит от метода съемки. Вот это тоже понял не сразу. Если актер понимает, что сцена будет просто крошиться, резаться, ему это не так интересно.
Если он понимает, что от него там возьмут только один взгляд, он не так вкладывает свою жизненность в эту сцену. А если он понимает, что это четырехминутная однокадровая сцена, то сразу видно, насколько ему интересно в этом существовать. И когда я это актерам объясняю, они загораются, они как будто всегда ждали этого. Но у них не было такой возможности, потому что очень мало такого кино снимается. Мы сделали тринадцать или четырнадцать дублей. Это редкость. Чаще всего мы работаем с первых трех-четырех дублей. Например, один неестественный взгляд или фраза были брошены.
Все это еще более настойчиво отсылает нас к раннему творчеству Алексея Балабанова, который примерно на таких же основах снимал «Брат». Кирилл Полухин снимается в большом кино с самого конца прошлого века, но настоящую популярность обрел в 2010-е. Вий», «Шугалей», а также сериалы «Метод», «Мертвое озеро» и «Преступление» — словом, выбирать ключевые роли в карьере сурового и всегда убедительного петербургского актера можно хоть целый день. И уже сейчас можно с уверенностью сказать, что работа в «Сказке для старых» — одна из самых душевных в его карьере. Впрочем, возможно главной звездой фильма стоит признать Евгения Ткачука, воплотившего сразу несколько разновидностей Мули. Звездный час потомственного актера из Сызрани пробил не так давно: все поклонники жанра помнят его по народно-криминальной драме «Как Витька Чеснок вез Леху Штыря в дом инвалидов. Затем он блистал в «Первых», «В Кейптаунском порту» и других ярких лентах. В «Сказке» материализовалась идущая через всю жизнь любовь Ткачука к лошадям: шесть лет назад он даже основал конно-драматический театр «ВелесО». Особой строкой просто необходимо отметить образы-камео «Сказки» из соседних тематических кинолент.
Как если бы «Брата» снял Дэвид Линч
К выходу... Два новых дизайна шахмат представят в Академии Штиглица Российский бренд шахмат, который основали Андрей Кадун и Никита Степанов, поставил перед студентами задачу разработать дизайн турнирных и премиальных комплектов шахмат. В феврале 2024 года 9 групп учащихся кафедры промышленного дизайна под руководством преподавателей Алексея Гамова, Екатерины Алешиной и Даниила... ТНТ придумали акцию для геймеров Петербурга Главный развлекательный телеканал страны ТНТ и самая большая сеть компьютерных клубов Colizeum объявляют уникальную акцию по случаю премьеры сериала «Киберпапа».
Желание ещё больше разобраться в происходящем на экране, пообщаться с авторами и узнать, что, собственно, они сами думают о своей картине, как она замысливалась и как получилась, привело сочинителя этих строк на "встречу с творческим коллективом фильма" в рамках программы "Невидимое кино", устроенную также - "Невидимым... Встреча получилась интересной как для "простого" зрителя, так и для вдумчивых киноманов. Основной массив вопросов принял на себя Роман Михайлов, один из режиссёров фильма, доктор физико-математических наук, профессор Российской академии наук, писатель, лауреат премии Андрея Белого, театральный актер и режиссёр, ставивший спектакли в "Мастерской П. Фоменко" и БДТ, наконец, киноактер и кинорежиссер, поставивший два полных метра и снимающий третий не устали? После этой встречи "Сказку... Отсылки к упомянутым Тарантино и Линчу, определяющие постмодернистскую стилистику самой картины вместе с другими отсылками и переосмысливанием с подмигиванием!
Тех, кто любит фильмы Алексея Балабанова и Юрия Быкова. Так и начинается насупленная психоделическая драма «Сказка для взрослых», что вобрала в себя почти весь внемейнстримный маргиналитет: Юру Борисова, Варвару Шмыкову, Ирину Горбачеву, Сашу Петрова и других героев красных дорожек, глянцевых журналов и оппозиционных акций, к счастью, нет. Фото: Кадр из фильма Зато в картине есть другая оппозиция. Андрей Бледный. Чехова на курсе Кирилла Серебренникова и звезда проектов «Анна Николаевна», «Господа-товарищи», «Годунов», «Горе от ума», «Секреты семейной жизни» и др. Сергей «Пахом» Пахомов.
Он многополярен: обо всём и одновременно ни о чём. Поэтому в фильме применяются смысловые слои: вроде это бандитский фильм, криминальный, а вроде философский и даже религиозный. Мне кажется, что эта картина найдёт своего зрителя, которому интересно смотреть кино. Роман Михайлов рассказал в Telegram : А мы сейчас разлетимся по земле через этот фильм, как невидимые птицы, дадим всем посмотреть наши галлюцинации.
Криминальная история — лишь декорация для волшебной
Сами герои тоже будто заплутали между тем и другим, и поиски злосчастного Мули оборачиваются поисками пропавшей сказочной царевны, которую очень нужно найти, чтобы наступила весна и всё, включая главных действующих лиц, наконец ожило. Недаром ровно перед самой развязкой героям попадаются веселые ряженые, да и Мулю во всех трех городах видели в толпе во время городских праздников — своего рода карнавальных гуляний. Батя назначает деловые встречи не в кабаках и офисах, а на крышах и в подвалах. Поиски приводят героев в заброшенные здания, полуподпольные кислотные клубы, умирающие деревни — тоже места маргинальные, пограничные. Картины подворотен, клубов и притонов реанимируют культурные коды ушедшей эпохи, когда была актуальна эстетика безобразного, а по стране победно шагала «рейволюция» специфическая для конца 1980—1990-х гг. К прошлому отсылает и стилистика фильма, порой напоминающая андеграундное кино рубежа веков — некрореализм Евгения Юфита, киноопыты Артура Аристакисяна или, например, «Цикуту» Александра Шапиро. Даже ложный авантюрный зачин неизбежно вызывает в памяти криминальные комедии того времени: от российских эпигонов Гая Ричи и балабановских «Жмурок» до кинокартины «Мама не горюй» там, помнится, всю дорогу тоже искали какого-то «морячка», а Муля, как нарочно, щеголяет в тельняшке. Вдобавок в некоторых ролях тут выступают культурные герои прошлого. Но главная проблема фильма — не в туманной семантике напротив, она тут весьма прозрачна , а в том, что весь этот ворох символов и контекстов не очень хорошо складывается в целостное произведение.
Да его и нет совсем. Фильм возвышается на архетипах, превращается в притчу, но все равно выворачивается в сказку. Да, эта сказка о бандитах, тюрьмах и зле, но в ней есть гуманность, открытость и даже честность. Отдельно поразило появления Сергей Пахомова из «Зеленого слоника», но это уже так, лирика. Кстати, «Сказка» идет всего 78 минут, но за это время мы успели отыскать в фильме и Кафку, и «Одиссею» Гомера, а может и «Ежика в тумане». Удивительный конструктор, который никто никогда не соберет. Проверка на адекватность и рациональность?
Или трип по ночным клубам города на Неве, ростовским мотелям и заброшкам Сибири? Это вы уже решайте сами.
Сами герои тоже будто заплутали между тем и другим, и поиски злосчастного Мули оборачиваются поисками пропавшей сказочной царевны, которую очень нужно найти, чтобы наступила весна и всё, включая главных действующих лиц, наконец ожило. Недаром ровно перед самой развязкой героям попадаются веселые ряженые, да и Мулю во всех трех городах видели в толпе во время городских праздников — своего рода карнавальных гуляний. Батя назначает деловые встречи не в кабаках и офисах, а на крышах и в подвалах.
Поиски приводят героев в заброшенные здания, полуподпольные кислотные клубы, умирающие деревни — тоже места маргинальные, пограничные. Картины подворотен, клубов и притонов реанимируют культурные коды ушедшей эпохи, когда была актуальна эстетика безобразного, а по стране победно шагала «рейволюция» специфическая для конца 1980—1990-х гг. К прошлому отсылает и стилистика фильма, порой напоминающая андеграундное кино рубежа веков — некрореализм Евгения Юфита, киноопыты Артура Аристакисяна или, например, «Цикуту» Александра Шапиро. Даже ложный авантюрный зачин неизбежно вызывает в памяти криминальные комедии того времени: от российских эпигонов Гая Ричи и балабановских «Жмурок» до кинокартины «Мама не горюй» там, помнится, всю дорогу тоже искали какого-то «морячка», а Муля, как нарочно, щеголяет в тельняшке. Вдобавок в некоторых ролях тут выступают культурные герои прошлого.
Но главная проблема фильма — не в туманной семантике напротив, она тут весьма прозрачна , а в том, что весь этот ворох символов и контекстов не очень хорошо складывается в целостное произведение.
В прокат выходит фильм «Сказка для старых» 10 октября 2022 года Предпоказ фильма пройдет в Казани 11 октября в 19. Фильм представит и обсудит кинокритик Адиля Хайбуллина.
Билеты по ссылке.
Группа «25/17» рассказала «Сказку для старых»
Фильм "Летучий корабль" Ильи Учителя продолжает. Новинки кино: 13 октября | ФОТО кадр из фильма. 13 октября в широкий прокат выйдет фильм «Сказка для старых» – режиссерский дебют актера Фёдора Лаврова и писателя, лауреата премии Андрея Белого за роман «Дождись лета и посмотри, что будет» Романа Михайлова. СКАЗКА ДЛЯ СТАРЫХ – 18+ – Криминальный авторитет Батя отправляет троих своих «сыновей» на поиски печально известного бандита Мули. 14 октября в 20:00 пройдёт специальный показ криминальной драмы «Сказка для старых».
Сказка для старых (2022)
В прокате «Сказка для старых» – микробюджетное кино, победившее зимой этого года на фестивале «Дух огня». Фильм, снятый на чистом энтузиазме и интересе к. «Сказка для старых» получила главную награду «Духа Огня». «Сказка для старых» — проект, построенный на голом энтузиазме группы идейных единомышленников, со смехотворным для полного метра бюджетом в 1,3 миллиона рублей. Питчинг в Фонде кино: сказки на новый лад и (не)много истории. 12 апреля экспертному совету Фонда кино были представлены национальные фильмы, производство которых осуществляется лидерами. трушное кино про третий путь. Криминал, драма. Режиссер: Федор Лавров, Роман Михайлов. В ролях: Кирилл Полухин, Федор Лавров, Роман Михайлов и др. Описание. Главный герой картины «Сказка для старых» — криминальный авторитет по кличке Батя, хорошо известный в определенных кругах.
Сказка для старых. Трейлер №1
То есть я готов был даже сам заплатить за такси, метро, «Сапсан», чтобы сняться в картине значительная часть съемок проходила в Санкт-Петербурге. Есть кодекс у людей искусства: если тебе нравится, то ты будешь это делать. Какие у вас впечатления от совместной работы? Это гармония. Я знаком с Кириллом Полухиным, мы были вместе в кадре. Я считаю, что он великолепный и действительно талантливый актёр. У меня случились дружеские и очень нежные отношения с Фёдором Лавровым и со многими другими создателями этого фильма. Для какого зрителя этот фильм? И это его сильная сторона.
Он многополярен: обо всём и одновременно ни о чём. Поэтому в фильме применяются смысловые слои: вроде это бандитский фильм, криминальный, а вроде философский и даже религиозный. Мне кажется, что эта картина найдёт своего зрителя, которому интересно смотреть кино. Что вы думаете о ней? Живёшь ты на свете или, наоборот, мёртв? Есть мы на свете или нас нет? Есть кровная месть или её нет? Есть задача жить или просто шататься, по земле ползать?
Какие чувства она у вас вызывает? Смерть — это смех. Если мы будем чувствовать по отношению к смерти страх, то смерть нас поработит.
Или на северо-восток». Вот и персонажи фильма «Сказка для старых», как аргонавты в старину отправляются примерно туда же, но не за Золотым руном его уже подрезали, хотя, если вдруг попадётся, то почему бы и нет , а на поиски правды. Или хотя бы понимания, где дала сбой отлаженная система воспроизводства понятий. Почему когда-то похитил и сбежал с инвестиционным фондом некоммерческой организации не совсем законных хозяйственников, воспитанный в лучших профсоюзных традициях, распорядитель гревом для предпринимателей, томящихся на северо-востоке. По кличке Муля. И как его за это убили, похоронили, но он возникает одновременно в Ростове-на -Дону, Питере и Новосибирске.
Надо найти и задать правильные вопросы. Всё в порядке, деньги есть, планы понятны, за работу, товарищи. Вперёд, в прошлое. Такой синопсис изначально настраивает на балабановщину в её облегчённой версии. Но это не совсем смешная комедия, как «Жмурки», а, скорее, попытка сделать комедию «лирическую» если кто-то помнит такую атрибуцию художественных кинокартин из «Я тоже хочу». Только голая баба среди снегов не бегает загадочно, а, одетая, предсказуемо бьёт очарованного странника со спины, в номере отеля. Возрастные ограничения фильму присвоены не из-за отсутствующих пикантов.
Я играю в основном с профессионалами, но у меня предпрофессиональный уровень, скажем так. О ценности реализма — «Поедем с тобой в Макао» — это ведь кино про покер, верно? Мне вот почему это интересно. Я тоже написал сценарий на тему азартных игр и очень жалею. У меня действие происходило бы в альтернативном СССР 2020-х годов, который не распался. И это основано на биографии моего прадедушки, который ездил по всему Союзу, играл в секу. Просто покер — это очень большой мир. Мир профессионального покера, мир каталНа воровском жаргоне — профессиональный шулер. У нас в культуре он не раскрыт. Нет ни одного нормального кино про покер. На мой взгляд, это, как бы сказать, тупистика слегка. То есть там они играют тоже, по-моему, в секу и деберц. Но по сути весь саспенс построен не на самой игре. А я такой, когда смотрел: «Ну а нельзя ли было просто на игре построить историю? Мы ржали просто с того, как показаны раздачи. То, чего в обычных играх практически не встретишь. Над этим фильмом мы работали вместе с экспертами. Чемпион мира по онлайн-покеру не просто был консультантом — он и снимался, и позвал кучу друзей. Приехали легенды покера из 90-х, включая катал. И содержатели катранов, подпольных казино. У меня сленг не разжевывается, как в коммерческом кино, чтобы зрителю было понятно. Покеристы между собой на птичьем языке разговаривают, и ты чисто по интонациям улавливаешь, что они говорят. Мы с Олегом Чугуновым [из «Наследия»] играем отца и сына. Отец, кроме покера, ничем по жизни не интересуется. Он реально болен, психически болен. Последние два месяца перед началом съемок я лудоманил, играл на риски, чтобы войти в роль, чтобы стать этим персонажем. И к моменту начала съемок я был практически неадекватен, понимаешь? То есть я ввел себя в это состояние лудомании, когда меня трясло от покера, от вида карт, от этих вот разговоров. И очень надеюсь, что в кадре это проявляется — что я не просто играю, а нахожусь в этих состояниях. И у меня там тоже все построено на отношениях отца с сыном, с которым он там не видится 20 лет, потому что тот сидел в тюрьме. Вот еще одно подтверждение. О техническом прогрессе — По сути мы первое поколение, которое может так независимо работать благодаря качественным цифровым камерам. Для отдельных кадров эти камеры использовались при съемках многих голливудских блокбастеров. В отличие от конкурентов, распространяется бесплатно. Целиком в ней была смонтирована, например, диснеевская спортивная драма «Безопасность» 2020 , и так или иначе Resolve используется в воркфлоу многих голливудских кинопроектов. И мы берем и делаем этот независимый кинодвиж. Независимый от всех этих продюсерских центров, от чьей-то идеологии. Я как автор делаю что хочу, и это выходит в прокат на большие экраны, на платформы, люди смотрят, обсуждают. Раньше не было таких возможностей. Хотелось бы, чтобы нашему примеру последовали люди. Я сейчас все время работаю, у меня нет никакого отдыха. Вот эти два дня — вчера, позавчера — провел на съемочной площадке. После такого сплю почти сутки, не встаю, сил нет вообще физически. Опять же, это ответ на предыдущий вопрос, почему я тороплюсь. Я очень устаю на съемках. Потому что отдаюсь целиком этому процессу, существую на грани разрыва. Когда я возвращаюсь, даже не понимаю себя толком. Сколько так можно просуществовать, в такой интенсивности? Я не знаю. Мы сейчас закончим говорить, я буду над сценарием работать. До ночи. И ночью тоже. Потому что, когда засыпаю, представляю те сцены, которые хочу снять. Это тоже часть моего метода.
Или какой-то символизм здесь? Роман Михайлов: Кто жил в 1990-е, для них многое тут узнаваемо, а молодежь, наверное, думает: "Старики, о чем вы говорите? Не понимаем ваших проблем, вашего напряга. Вот у нас сейчас реально проблемы. Какой Муля, какой Батя? Эти люди со стволами…". А нам что остается? Сказки рассказывать. Я старался поработать над языком. Наверняка молодое поколение не поймет некоторые слова, специфический сленг. Роман Михайлов: Я показал Андрею Позднухову "Бледному" несколько готовых сцен, он подтянул Антона Завьялова, так началось наше сотрудничество. Когда они поставили песню "Снег", я понял, что это главная мелодия нашего фильма. Мне давно нравилась их музыка. Как-то по-братски все сложилось, они вписались в наш коллектив. Зрители по-разному поняли, кто же на самом деле Муля. Роман Михайлов: Мы не отвечаем на этот вопрос. Это может быть некий фантом, может, идея, надежда или какая-то утрата, или память наша, которая мерцает, то проявляется, то исчезает. Или же реальный персонаж, стащивший общак. Кстати, мне рассказывали такую историю - человек стащил общак, а потом перемещался с ним, его видели то в одном городе, то в другом. У нас была заманка, что это криминальная драма: смотришь первые 15 минут - околокриминальный андеграундный фильм, а дальше - воронка легкого бредика. Со слоями, проводниками, карликами, она затягивает, и нам было важно этот ритм выдержать. У фильма довольно неожиданный и странный финал. Роман Михайлов: Да, лучше без спойлеров. И пусть каждый понимает этот финал как хочет. Еще скажу, что нам было важно выдержать в фильме сказочную нарративность. Сказки очень отличаются от худлита, который мы привыкли сейчас читать. Там детали проносятся как молния, там скомканный нарратив. Часто дорога туда прописывается детально, а обратно вообще не прописывается. Выходит, независимое кино возможно? Без поддержки государства, без крутых спонсоров? Роман Михайлов: Да, реально.