Сергей Сироткин – это талантливый музыкальный исполнитель, который заинтересовался музыкой еще в детстве. Сергей Сироткин – московский инди-рок музыкант, известный под сценическим именем Sirotkin и покоривший слушателей своими хитами «Выше домов» и «Бейся сердце, время биться». Сироткин слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке.
Экс-депутат Госдумы Сироткин умер в Москве в возрасте 69 лет
- На «Квартирнике НТВ у Маргулиса» выступит группа Sirotkin // Новости НТВ
- Интересные комментарии из социальных сетей Волощука С.Д.
- «В идеальном мире хотел бы писать песни еще 30 лет»: интервью с Сергеем Сироткиным
- Сергей Сироткин — о свежем EP, тиграх в темных очках и музыке интровертов — Большой город
- Сергей Сироткин - композитор - биография - российские композиторы - Кино-Театр.Ру
Умер бывший депутат Госдумы Сироткин
Музыкант Сергей Сироткин рассказал «Снобу», почему мечтает о поездке в Новую Зеландию, чего боится больше всего и как его друг связан с Канье Уэстом. Сергей Сироткин – московский инди-рок музыкант, известный под сценическим именем Sirotkin и покоривший слушателей своими хитами «Выше домов» и «Бейся сердце, время биться». Сергей Сироткин успевает писать новые хиты, радуя фанатов, и работать руководителем интернет-проектов в «Лаборатории Касперского».
SIROTKIN: о концерте мечты на Ходынке и музыке на зиму
Сергей Сироткин: Первая версия «Imaginary Pilot» записана три года назад, поэтому она скорее отражает мои вкусы и взгляды того времени. Сергей Сироткин – известный российский музыкант, автор песен, лидер инди-рок-группы Sirotkin. В общем, Сергей Сироткин — хороший парень, который, как и все мы, влюбляется, ностальгирует и боится выйти на сцену.
Сергей Сироткин
Под стать музыке Сироткина был и разогрев: шевелить толпу вышел Сергей Бурухин. Впрочем, его музыка совершенно не способствовала активным движениям на танцполе. Бурухин он играет у Наади, к слову совсем недавно начал делать сольный проект, и та лёгкость, с которой он справлялся с залом, приятно удивляла. Однако ждало большинство присутствующих другую гитару и иной вокал, даже вежливо хлопая разогревающему музыканту. Сергей Сироткин зажёгся настолько внезапно для широкого зрителя, что зрители московского концерта в большинстве своём не успели выучить всех песен.
Я сидел дома, отсматривал, что есть в Интернете, и вдруг увидел клип, снятый на телефон, а телефоны обычно меняют ориентацию гитары, если ты играешь на правую сторону, кажется, что ты левша. Мне это очень понравилось, потому что я всегда хотел быть левшой и Полом Маккартни. Ну, как его не взять».
Стань одним из тех, кто может отслеживать этого исполнителя Отслеживай, ищи и открывай по-новому музыку в аккаунте Last. В 2015 году Сергей Сироткин основал проект Sirotkin, в котором он стал создавать свою авторскую музыку на русском языке на акустической гитаре с добавлением электронных партий. По его словам, вдохновением послужили Майкл Джексон, Nirvana и Radiohead, а также детские воспоминания, из которых брались сюжеты его текстов.
В 2015 году Сергей Сироткин основал проект Sirotkin, в котором он стал создавать свою авторскую музыку на русском языке на аку… подробнее Sirotkin — российская инди-рок-группа из Москвы, основанная фронтменом Сергеем Сироткиным в 2015 году. По ег… подробнее Похожие теги.
В Нижнем Новгороде задержан известный рок-музыкант
Сироткин — российская инди-рок-группа из Москвы, основанная фронтменом Сергеем Сироткиным в 2015 году. Московская инди-рок-группа, основанная в 2015 году музыкантом Сергеем Сироткиным. Герой нового выпуска «10 глупых вопросов» — музыкант и основатель группы “Sirotkin” — Сергей Сироткин.
Сироткин Сергей Михайлович
Сергей Сироткин, молодой московский музыкант, давно замеченный в столичном инди-сообществе как участник разных проектов, выпускает свой первый мини-альбом «Challenger». Созданный в 2015 году сольный проект Сергея Сироткина постепенно расширялся и в итоге сформировался в группу Sirotkin. Sirotkin — российская инди-рок-группа из Москвы, основанная фронтменом Сергеем Сироткиным в 2015 году.
Сергей Сироткин
В творчестве Сироткина очень сложно обнаружить приметы музыки нынешнего времени: основной инструмент — акустическая гитара, электронные партии — сдержанны и не перетягивают на себя внимание слушателя. И это все равно берет за душу. Такому музыканту, как Sirotkin, и без танцевальной хаус-бочки и броского имиджа есть что сказать. Я покупал аудио- и видеокассеты, старался разучить все танцы и полностью имитировать движения. Вокал меня интересовал меньше. Тогда визуальная часть была мне гораздо ближе, чем музыкальная. Я хотел быть полностью Майклом Джексоном. Для меня это была идеальная картинка. Кроме него мне нравилась Nirvana. С ними была связана моя вторая музыкальная странность.
Мы со старшим братом брали бадминтонные ракетки, коробку от синтезатора, подушки, фломастеры и устраивали импровизированный концерт. Ракетки были гитарами, подушка и коробка — барабанами, а фломастеры — палочками.
Во время обучения и до начала работы в «Лаборатории Касперского», Сироткин создавал собственные композиции и размещал их в своем аккаунте ВК. Карьера В 2008 году, будучи простым студентом, Сироткин создал собственное музыкальное объединение. Их творчество стало востребованным среди подписчиков в социальных сетях, ребята не раз хвалили опытные музыканты. После этого к коллективу стали поступать различные предложения о вступлении в лейбл.
Однако спустя непродолжительное время, из-за некоторых разногласий, объединение распалось, после чего Сергей продолжил заниматься музыкой под ником Sirotkin. Парень с головой погрузился в музыку и стал создавать множество композиций, которые спустя несколько лет были выпущены на небольшом альбоме «Challenger». Запись композиций пришлась на 2015 год, и происходила в студии лейбла «Kometa Music». За время своего творчества парень успел обзавестись единомышленниками, которые впоследствии и стали участниками группы Sirotkin.
Расширять аудиторию за счет этого тоже полезно. Кандидаты у нас есть, лично мне больше всего хотелось бы поработать с Аникой.
Но хочется сначала придумать подходящую песню, а потом уже идти знакомиться. Мне кажется, что у нас есть совсем другие песни, как «Добрый злой» или «Призраки», с другим настроением и посылом. Но от первого впечатления и от своей природы сложно отвязаться. Главное, не оказаться у него в плену и не делать одно и то же 100 раз подряд. Так что мы и дальше будем пробовать себя и других удивить. Мозг все равно работает как большой синтезатор или даже миксер.
Впитываешь много разной информации извне, а потом с учетом характера и каких-то сиюминутных желаний переформатируешь внешнюю информацию в свою. Так же, по сути, делают и нейросети. Я вполне представляю, как получил бы от ChatGPT 100 строчек, выбрал из них пять удачных и использовал бы как основу песни, она все равно стала бы нашей. Полностью отдавать все написание внешнему инструменту или человеку мы бы не стали — слишком интересно делать это самим. И потом, когда поешь ее со сцены, чувствуешь больше причастности, сильнее сопереживаешь. Иногда тембрально, ритмически и гармонически все очень правильно и даже изысканно, но слушать это все до ужаса скучно.
Вот такую музыку писать совсем не хочется. Я люблю, когда в песне есть обо что споткнуться, когда что-то смущает, заставляет даже перемотать и переслушать заново, потому что слово или нота странноватая, удар в барабан чуть спешит.
Сейчас это ощущение слегка ослабло, просто потому что прошло много времени и мы играли ее на концертах довольно часто. Поэтому сначала придумал синтезаторный луп, с которого начинается песня, а потом вокруг нее уже строил вокальную партию и прочее. Для меня это было необычно, потому что почти всегда я придумывал песни с гитарой. А тут синтезатор позволил уйти в другое настроение, я теперь чаще прибегаю к работе с этим инструментом». Клипы: идея, съемки, продвижение и реакция аудитории «Бейся, сердце» «Я участвовал только в одном съемочном дне. Олег Трофим — режиссер. ИМИ сказал мне сидеть и играть песню, мы сделали несколько дублей. Грим на съемках показался мне слишком ярким; по задумке, мои глаза должны были быть красными, как будто я до этого плакал.
И там была лампа в виде голого человечка с пенисом, он вроде в итоге попал в кадр, чтобы немного сбалансировать трагичность песни и видео».
Sirotkin — Challenger EP. Премьера дебютного мини-альбома
Как ты учился играть на гитаре, будучи левшой? Сложности в покупке гитары, потому что на 100 человек приходится 10 левшей, а на 100 гитар — 0,05 леворуких гитар. Учился играть сначала сам: нам с братом купили первую китайскую гитару, мы не совсем понимали, как на ней играть, клали ее горизонтально и большим пальцем водили как слайдом. Потом пошли в кружок народного творчества, который был в нашем доме, там был преподаватель по гитаре — с ним я прозанимался года полтора, потом стал играть в футбол и на уроки музыки забил. Какие композиции заставлял вас разучивать преподаватель? А ты принадлежал какой-нибудь субкультуре? До увлечения гитарой и гитарными группами я любил Майкла Джексона и поп-музыку. Помню, на даче у меня был приятель, который говорил, что люди которые любят такую музыку, — гопники.
Я не понимал, что у этого слова есть негативная окраска, и просто воспринимал его как одну из субкультур: есть рэперы, металлисты и гопники. Я гопник, потому что люблю Майкла Джексона. Потом узнал, что это не совсем так. После увлечения гитарой и футболом я серьезно увлекся BMX, катался на нем лет восемь, участвовал в соревнованиях. Тогда это можно было назвать субкультурой, да и время было такое, что часть BMX-еров и скейтеров были панками, часть — рэперами. Все это сильно смешалось. Тебя это затронуло?
В каком-то клубе на афтерпати соревнований должна была выступить ска-панк группа. Мы решили, что туда обязательно придут футбольные фанаты и нам лучше там не появляться — то есть мы были из той когорты BMX-eров, которая могла быть бита такими людьми. К какому жанровому направлению можно было отнести вашу с братом первую группу? Группа называлась Fake Empire в честь песни The National — это уже что-то определяет. Это уже попахивает «индюшатиной»? Ну да. В группе собрались довольно разные люди.
С нашим первым барабанщиком я стал играть, потому что мы вместе катались на BMX. Потом к нам присоединился басист — мой бывший одноклассник в нормальной жизни он был пианистом и слушал классику. На басу он играл специфические партии, где были ноты всех инструментов, то есть заполнял собой довольно большое музыкальное пространство. Мы играли инди, каверы на Strokes, Arctic Monkeys, The Killers, потом стали придумывать свои песни — причем в процессе репетиций. Это была такая классическая джемовая гаражная группа. И это ты совмещал с работой? Вообще, я по образованию юрист — им тогда и работал.
Года через полтора понял, что это совсем не мое, надо куда-то бежать. В какой сфере ты был юристом? Приобретение и аренда недвижимости. Нотариусы и налоговая — мои любимые места. Поэтому этот опыт был для тебя в чем-то продуктивным. Большинство людей, особенно молодых, живет в городах, работает в сфере услуг и, соответственно, в офисах. Они и есть слушатели инди-музыки, не потому что особенные, а потому что почти только они и есть.
И да, я думаю, этот офисный опыт сформировал меня, и из-за этого получаются такие песни. Не факт, что без этого было бы хуже или лучше, но точно было бы по-другому. Я вообще думаю, что все минимальные внешние факторы:: где ты живешь, кто твои родственники, какие твои хобби — в итоге формируют тебя в отличную от других личность. Есть какие-то вещи из офисной жизни, по которым ты скучаешь? Скучаю прежде всего по людям, а не по вещам, у нас и правда подобралась классная компания. Но очень многое меня и напрягало, и нервировало, и пугало.
Клип на песню «Выше домов» снимался в Грузии — Еще по поводу песни. Почему нужно было сделать стикерпак по мотивам этого клипа? Чья эта была идея? Это не первый стикерпак, который она делает. Раньше она делала их для своих друзей, и в этот раз она решила совместить навыки стикерпакотворения с нашим фильмом и песней. У нас было большое обсуждение по релизу «Выше домов» в чате с большим количеством участников. Чтобы разнообразить и скрасить это довольно насыщенное и не всегда спокойное общение, моя жена добавила эти стикеры. Потом они разошлись и среди наших слушателей. Со всеми надо было успеть поговорить. Естественно, не все шло так, как планировалось, поэтому приходилось многое менять на ходу и быстро соображать, что делать. То, что хотелось сделать для клипа? Что накладывает много ограничений в его распространении, рекомендациях и т. В конце концов я дозрел до мысли, что являюсь не тем, кем я хотел бы быть, и меня это очень расстраивает. Что это делает мою жизнь чуть хуже, чем она могла бы быть. Устойчивости материальной — или нет? Поэтому по финансовому положению оно ударило, но не сильно. Это, по-моему, был 2013 год. Это был момент рождения проекта Sirotkin? Все, что было до этого, было очень неопределенным. Как вы и сказали, мы могли закончить на акустических каверах Radiohead или уйти в совсем другую сторону, например, электронную музыку, или я мог бы стать гитаристом в другой группе и никогда не петь. А вот когда я все-таки приготовил четыре первые песни и выпустил их в рамках EP, то это уже можно считать как определенную дату рождения. Это был вечер, посвященный творчеству Radiohead, их было несколько, и в каждый из вечеров было по несколько музыкантов, которые могли сыграть свои песни.
Флэт всегда был более нишевым, потому что в нем меньше зрелищности. Разве что можно было заработать какой-то авторитет в компании, найти друзей. Нам, конечно, давали какие-то небольшие деньги за призовые места, показательные выступления, но жить на них было невозможно. Максимум я получил бесплатный велик и брал скейтерскую одежду у спонсоров. Я до сих пор не знаю никого из русских флэтеров, у кого это стало бы прямо основной работой. Я просто реже катался, а потом перестал. Понял, что эти редкие покатушки больше меня расстраивают, чем радуют, потому что никакого прогресса уже нет. И решил себя не мучить. Какое-то время мы с женой занимались теннисом с тренером, тогда я начал смотреть матчи, чтобы лучше понимать технику и механику игры, но быстро надоело. Иногда включаю матчи по русскому бильярду и, бывает, смотрю видео про BMX, интересно, какие новые трюки и тренды появились за эти годы. Хожу в зал, стараюсь 3-4 раза в неделю, очень втянулся. Еще пробовал бегать по парку рядом с домом, но что-то у меня не так либо с техникой, либо с коленями, так что пока остановился. Я уже неплохо понял свой характер и знаю, что мне легче обхитрить себя. Не ставить конкретную цель, которая будет давить и убьет все удовольствие. Вместо этого говорю себе: «Давай просто сегодня сходим и посмотрим, что будет». В таком режиме мне намного проще заниматься годами. И расти незаметно для себя. В сноуборде красиво все — от досок до трюков. Но пробовать их самому не хочется — для музыканта это опасно Я еще в институте катался на сноуборде, мы решили попробовать как раз вместе с друзьями по BMX. Купили доски, собирались в Крылатском, едва научились просто ехать с горки — сразу лезли на небольшие трамплины и тумбы, пробовали какие-то трюки. Один друг в первый же день сломал руку.
Последний стал важной фигурой в появлении интереса к музыке у парня: Сироткин впервые услышал группы Metallica и Nirvana от старшего брата. Позже родители купили парням гитару, которую они сразу же принялись осваивать. К 13 годам будущий музыкант создал свою первую композицию. После парень отошел от музыки, занявшись велоспортом. После окончания школы Сергей поступил на юридический факультет одного из местных вузов. Во время обучения и до начала работы в «Лаборатории Касперского», Сироткин создавал собственные композиции и размещал их в своем аккаунте ВК. Карьера В 2008 году, будучи простым студентом, Сироткин создал собственное музыкальное объединение. Их творчество стало востребованным среди подписчиков в социальных сетях, ребята не раз хвалили опытные музыканты.
«Видео — это такая суперсила»: Sirotkin о своих лучших клипах
Позже я около года занимался классической гитарой с преподавателем, но бросил — увлекся футболом. Больше нигде не учился музыке, стараюсь осваивать инструменты сам по видео. Обе свои гитары я очень люблю и, наверное, никогда не продам. Электрогитара Epiphone Casino была сделана в Японии в 88-м году, мы с ней ровесники. Купил ее лет пять-шесть назад, в ней много чего пришлось исправить и заменить, но сейчас она звучит отлично. Акустическую Gibson Hummingbird купил в прошлом году, хорошо, что успел до всех этих дел с курсами.
У нее была полностью отломана «голова», ее приклеили обратно в мастерской, поэтому удалось купить ее с большой скидкой у одного канадца. Мне даже нравится этот шрам на месте слома, он добавляет ей характера. Я нигде не учился вокалу, зато часами пропевал по кругу упражнения из аудиокурса, и сейчас стараюсь хотя бы пару раз в неделю позаниматься. На мой взгляд, чтобы хорошо петь, нужно просто петь как можно больше, я не думаю, что есть какой-то другой секрет. Вообще я критически оцениваю свой уровень и хочу найти преподавателя, но руки пока никак не доходят.
Сергей Сироткин О пустоте Чтобы написать музыку, внутри нужна какая-то пустота, которую музыка должна заполнить. Поэтому для вдохновения мне полезно посмотреть в окно, прогуляться одному по улице, полежать в ванне и послушать воду из крана. Наверное, чего-то схожего можно добиться медитацией, но я в ней как-то не разобрался. Сильные личные потрясения тоже могут заставить что-то в душе зашевелиться, но я бы предпочел обходиться без них, слишком высокая цена. А вот вдохновения от чужой музыки, фильмов, книг — я особенно не получаю, они скорее полностью заполняют голову, и места для творчества уже не остается.
Они создают причудливую, но убедительную реальность — ироничную, грустную и пугающую одновременно. На пару часов тебя переносят туда. Посмотрите «Крупная Рыба» или «Мрачные Тени», что-то такое я пытаюсь передать в своей музыке. Есть одно чувство, которое преследует меня и часто звучит в моих песнях — это осознание того, что в жизни всегда будет большое количество трудностей: неравенство, катастрофы, сильные, поедающие слабых, и прочее. Но противостояние этим трудностям объединяет нас, заставляет сопереживать друг другу и в итоге делает сильнее.
О русском и английском Русскость в моих песнях — скорее следствие того, на какой музыке я рос, каким влияниям подвергся.
Он скоропостижно скончался в Москве на 70-м году жизни Яркая, сильная личность. Опытный наставник для молодого поколения партийцев — таким Сергей Никанорович запомнился окружающим. Коллеги по Госдуме и Центризбиркому знали его как честного и прямолинейного политика.
И вся прибыль с продажи этих кепок пошла на помощь животным. А теперь Лапа дружбы предложили нашей группе стать попечителями их фонда.
Мы конечно согласились, так что скоро будут новые истории и коллаборации.
В 2002 году в отношении него было возбуждено уголовное дело за возбуждение национальной вражды, осенью 2003 года музыканта принудительно обследовали в Национальном медицинском исследовательском центре психиатрии и наркологии имени В. Сербского, где признали вменяемым. В новость внесена правка 03:47 мск - передается с исправлением опечатки в подзаголовке и первом абзаце, верно - нацистской.
Рецензия: Sirotkin - «И сном и духом»
Альбом издан на виниле. В мини-альбом вышло шесть треков, в том числе «Ранен», «Август» и «К водопадам». Группа показывает новый звук и называет релиз «самой неосторожной» своей пластинкой: «Мы вдохновлялись тем временем в музыке, которое легче всего вызывает мурашки по спине, пробивает любую эмоциональную защиту у очень разных людей. Пришли к 1980-м постепенно и случайно, все началось с очень характерного рифа в песне «Август», потом стали пробовать все больше и больше приемов тех лет, и все они нас будоражили, а главное — очень подходили песням. Думаем, получился наш самый смелый и самый необдуманный альбом, не терпится его всем показать», — рассказала группа в пресс-релизе к мини-альбому. Этот релиз звучит как ностальгия по несбывшимся советским мечтам о будущем. Вот только в новом контексте это звучание приобретает иной смысл, и треки «Сироткина» все больше погружаются в утопию. Подтверждает теорию об утопии строчка «Пусть дрожит наш дом — мы найдем еще один потом» в сингле «Дрожит наш дом». Это история о «месте, которого нет». Попытка сбежать от пугающей реальности, бросить все и найти другую, несуществующую, где гораздо спокойнее и уютнее.
В песне «Дрожит наш дом» «Сироткин» поет о драконах, которые становятся главной трудностью в жизни.
Много песен рождается в туре? Я набираюсь впечатлений от увиденного и общения, а ещё слушаю кучу подкастов и аудиокниги. Конкретно в этой поездке ещё много смотрю про кофе и кофемашины, это моё новое хобби. Обсуждаем, как прошёл концерт, много смеёмся, надеюсь, такое настроение сохранится и дальше! Как думаете, какими "вы могли бы стать" в сибирских городах? Но по нашим слушателям, которых мы видим на концертах, сложно судить. Мне кажется, они в среднем почему-то добрее, чем другие люди.
Как думаете, если бы вы жили в Сибири, какие песни у вас рождались бы здесь? Но всё равно большой и быстрый город накладывает отпечаток. В нём сложно на чём-то сфокусироваться. И поэтому в песнях мы стараемся держать слушателя, его внимание какими-то деталями и образами. Поэтому в песнях довольно короткие вступления и мало повторов. Мы постоянно стараемся что-то менять и развивать, хотя бы немного.
В поисках себя Повзрослев, Сергей переключился на проект «Nirvana». Братья устраивали концерты, представляя себя на месте Курта Кобейна.
Для полноты образа они вооружались ракетками для бадминтона и фломастерами, которые служили им барабанными палочками. Наблюдая за страстью сыновей к музыке, родители купили им гитару. Единственный недостаток заключался в том, что она предназначена для правши, а оба Сироткина — левши. Будучи подростком, Сергей переключился на футбол и катание на велосипеде. Вместе с друзьями он объездил улочки и районы на своем BMX. Сироткин неоднократно принимал участие в велогонках, где занимал призовые места. Ближе к двадцати годам парень задумался о будущем, и решил, что пришло время делать выбор. Творческие задумки и высокие цели В 2008 году Сергей вместе со старшим братом создал проект.
Проект изначально создавался как какой-то совсем камерный DIY одного человека, начинавшего с каверов на Radiohead на акустической гитаре. В 2015 году все это стало обрастать новыми участниками, стало группой, и тогда же вышел первый EP Challenger. За обманчивым импортным названием скрывалось искреннее, обезоруживающе простое высказывание маленького человека о своих мыслях и метаниях, часто украшенное образами природы, — c ней герой находится в вовсе не простых отношениях. А полноформатные пластинки музыканты выпускать упорно отказываются — говорят, что в малых формах творить легче, удобнее. Так музыка не теряет своего качества, лучше привлекает случайного слушателя, и атмосфера получается более «концентрированной». Настроение же остается верным себе, за что мы и любим Сироткина.
Темы песен затрагивают любовь, но в основном счастливую — ту, с которой с легкостью уходишь от бренного мира; детство, потому что тогда все казалось удивительным; путешествия — в них можно не то что пафосно «найти себя», но просто по-настоящему отдохнуть. При этом лирика редко рассказывает какие-то конкретные истории — обычно это просто абстрактные строчки с неожиданными вывертами вроде «Ты все время смеешься, мне тоже смешно, просто я ранен».
Ну все, теперь я музыкант
Московского музыканта Сергея Сироткина любят за несвойственную современным артистам «нормальность»: он не кумир зумеров, не неприкосновенная знаменитость, но и не нишевый артист. Музыканты группы Сироткин, на мой взгляд, в этом концерте, в отличие от своих же студийных клипов, не смогли создать ощущение этого внутреннего напряжения. Уже несколько лет наши холодные сердца согреваются и бьются во многом стараниями одного человека — московского музыканта Сергея Сироткина. Сейчас Сергей известен как музыкант, его фамилия стала брендом, но в спорте Сироткина знают под никнеймом Loki: в двухтысячных он катался на BMX, участвовал в соревнованиях, выступал на ТВ и оставил заметный след в русском BMX-флэтленде.