В Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова начались репетиции нового спектакля "Король Лир" по пьесе Уильяма Шекспира, который поставит главный режиссер театра Юрий Бутусов. В Вахтангова спектакль играется так, словно на сцене всё время идет землетрясение – уже вроде привыкли к вздрагиванию почвы, приучились при нем жить – но всё время начеку, ибо в любой момент легкое подрагивание под ногами перейдет в сумасшедший шквал. без пафоса, почти комедийно, по ходу трагических монологов выстраивая из разбросанных досок то ли шалаш, то ли блиндаж.
Спектакль «Король Лир» — отзывы
Понимает и — барабанная дробь — принимает! Если райкинский Лир в порыве безумия придушил своего шута, то Лир Иванова, напротив, заботливо укрывает шута в шалаше, согревая своим телом, как кошка котят. И после бури исчезновение шута уже не кажется каким-то необъяснимым. Он растворяется внутри Лира, две субличности сливаются воедино. И какая из них берёт верх — уже понятно. Локальное добро побеждает, чтобы ещё оглушительнее проиграть в самом финале. Шут балагурит и колошматит куклы двух сестёр, предлагая исследовать, что же у них в области сердца. Лир тут выступает лишь свидетелем своего собственного внутреннего протеста, воплощённого шутовским судилищем.
Ещё одно важное отличие двух спектаклей — во взгляде самого Бутусова на человека. В сатириконовской постановке Бутусов демонстрировал какую-то свою бескомпромиссность, лишая практически всех героев хоть какой-то эмпатии. Никому не хотелось сопереживать. Вроде, видишь боль, страдание, гибель грёбанной добродетели, но ко всему — так, брезгливо. А в Вахтангова — по-другому.
В его Лире много не только силы, но и детскости, простодушия, ярости и изумления перед жизнью; Лир не сумасшедший, а путешественник по общему безумию мира.
Укрыться от него он пытается, строя из досок утлый домик-колодец без крыши, - но домик становится не убежищем от бури, а могилой для маленького шута. Шута и Корделию играет Евгения Крегжде, и этот слитый образ становится эмоциональным центром спектакля, а исполнение молодой актрисы ставит ее в первый ряд поколения. Сочетание вызова, ранимости, щемящей искренности, андрогинной женственности, эксцентрики, ума и достоинства делает ее героя-героиню воплощением разных тем спектакля. Дочерней преданности - когда она, проклятая отцом, становится его тенью, беспомощным хранителем в невзгодах. Голосом его разума - когда хрупкий спутник в чаплиновски-мешковатом костюме пляшет рядом с Лиром, бросая ему хлесткие слова правды. Его совестью - когда надевает судейскую шапочку и, отчаянно лупя по столу молотком, проигрывает сцену раздела наследства между дочерьми - и ясно, что сцена эта творится в памяти Лира, настойчивая, как бред, и его бьет дрожь от воспоминаний, как будто молоток стучит ему прямо в сердце.
Королевского благородства - когда она в латах, как Жанна д Арк, спешит спасти отца и когда вытягивается на троне, закидывая голову, слушая его глухое покаяние, - не от спеси, а от кома в горле, мучительно глотая его вместе со словами. Психеей - душой, девочкой в белом платьице, с куклой - ее, убитую, Лир укутывает бесчисленными одеялами, сойдя наконец с ума и ловя пожатье маленькой руки из-под вороха тряпок. Братья Эдгар и Эдмонд - отражения друг друга, ангелический Эдгар Василия Симонова мог бы и не вочеловечиться, если б не бастард Эдмонд, замечательно сыгранный Сергеем Волковым как пластичная пустота, клоун, не знающий чувств, готовый играть во все и всем, чутко улавливающий ритм и русло обстоятельств - и если придется швырять тело отца как тряпичную куклу или одновременно соблазнять двух герцогинь, он проделает это изящно и азартно.
Мне нравится стиль Бутусова с его громкой музыкой, психоделиков, шаманскими танцами, много тумана, спецэффектов, игра на трубе или вокал. Этакая гремучая смесь на сцене. Но на любителя конечно.
Но эта его постановка Короля Лира была второй после Сатирикон а, поэтому она недоработана.
Накинула две звезды за старание актёра топтать землю на сцене. И несчастный зрительный зал на 1000 мест. Гость Ирина.
я должен перенять чужую речь: "Король Лир" У.Шекспира в Театре им. Вахтангова, реж. Юрий Бутусов
И после бури исчезновение шута уже не кажется каким-то необъяснимым. Он растворяется внутри Лира, две субличности сливаются воедино. И какая из них берёт верх — уже понятно. Локальное добро побеждает, чтобы ещё оглушительнее проиграть в самом финале. Шут балагурит и колошматит куклы двух сестёр, предлагая исследовать, что же у них в области сердца. Лир тут выступает лишь свидетелем своего собственного внутреннего протеста, воплощённого шутовским судилищем. Ещё одно важное отличие двух спектаклей — во взгляде самого Бутусова на человека. В сатириконовской постановке Бутусов демонстрировал какую-то свою бескомпромиссность, лишая практически всех героев хоть какой-то эмпатии. Никому не хотелось сопереживать. Вроде, видишь боль, страдание, гибель грёбанной добродетели, но ко всему — так, брезгливо. А в Вахтангова — по-другому.
Жаль всех. И даже Эдмонда, который из пластмассового злодея усилиями Сергея Волкова становится очень понятным, запутавшимся ребёнком, который на самом деле ищет отцовской любви.
В "Лире", как и в "Чайке", очень много подтекста и различных режиссёрских находок, намёков и символов.
К примеру, грим Суханова в первом действии и "возрождение" Лира во втором, протяжные вои, издаваемые то Лиром, то другими персонажами, то всеми вместе, очень интересное решение сцен обеда при правлении Лира и при правлении его дочери. Однако, в отличие от "Чайки", цельного, красивого впечатления они на меня не произвели.
Старшая и средняя дочери короля однажды решили, что если они будут унижать и умалять достоинство отца, то они возвысятся в своих глазах и своего окружения. Но это бессмыслица — лишь проявление комплекса, страх перед всесильным отцом вылился в попытку унизить его. Гонерилья Яна Соболевская и Регана Ольга Тумайкина — это две несчастные женщины, всю жизнь страдающие от недостатка любви. Ольга Тумайкина Регана А вот формируют тот самый чувственный стержень спектакля сцены отеческой любви Глостера, сердце которого не выдерживает гибели любимых детей и разрывается. Виктор Добронравов в Глостере показывает образ другого отца — того, кто не требует от своих детей доказательств любви, но любит их без всяких условий и жалеет, что недодаёт им любви.
Самые пронзительные сцены спектакля — это сцены его общения с детьми: Эдмоном и Эдгаром. Этот отец находит в себе силу любить обоих своих детей — и того, кто верен ему, и того, кто предал его. А ведь Эдмон Сергей Волков — это вызов не меньший, чем старшие дочери короля Лира. Но в этом образе, полном коварства и расчётливости, завистливом и кровожадном, заложена любовь и нежность к отцу. Не она ли приводит его к деятельному раскаянию, заставляя раскрыть своё последнее преступление и попытаться спасти последних жертв? Сергей Волков Эдмонд Юрий Бутусов переосмыслил онтологическое содержания пьесы Шекспира, который поставил в произведении фактически вопрос о том, что главное в жизни: само бытование то есть, взаимоотношения в семье или жизнь человека в обществе? Является ли отношение к старшему поколению, которое тебя рождает и воспитывает, определяющим в значении места и роли человека в жизни?
В основе пьесы — легенда о трагической судьбе британского короля Лира и его дочерях, дополненная сюжетной линией о взаимоотношениях в семье графа Глостера. Трагедия Шекспира, написанная в период с 1605 по 1606 год, вызывает неослабевающий интерес у зрителей. Юрий Бутусов представит новую постановку с узнаваемым фирменным стилем, наполненную визуальными и музыкальными акцентами. Режиссер, Юрий Бутусов о постановке: «Я думаю, сейчас время Шекспира, время потерь, потрясений, колоссальных изменений в технике, рождения новых «звуков», «смыслов», новая Буря…». Оформление сценического пространства спектакля, декорации создал известный театральный художник Максим Обрезков — главный художник Театра им. Вахтангова и Тбилисского Государственного русского театра для детей и молодежи. За световое оформление отвечает лауреат премии «Золотая Маска» — художник по свету Александр Сиваев. Юрий Бутусов — выдающийся театральный режиссер. Он ставил спектакли в ведущих российских театрах, среди которых Театр им. Ленсовета, МХТ им.
Чехова, театр «Сатирикон», Александринский театр, Театр им.
Безумие, ненависть и танцы под трубу. «Король Лир» в театре им. Вахтангова
Отлученная и изгнанная - она не оставляет заблудшего отца и демонстрируя чудеса актерского перевоплощения «живет» с ним в образе Шута, меняя обличия: играет лесными яблоками в бадминтон, вооружается клюшкой для гольфа, и главное - именно она оказывается тем «судьей», который вершит за отца суд над его дочерьми. Вселенную Лира подталкивает в пропасть главный антагонист Корделии - Эдмонд, изменник по природе своей, воплощающий идеалистическое предательство, убедительно сыгранный Сергеем Волковым. Противопоставленные герои из параллельных линий повествования по «сценарию» Бутусова в предфинальной сцене встречаются после смерти обоих: Корделия и Эдмонд сидят на стульях рядом, после чего Эдмонд окончательно исчезает в космическом пространстве, а Корделия, укрытая целым ворохом одеял, протягивает руку отцу и тактильно воссоединяется с ним… Масштабный «Король Лир» с яркими декорациями, завораживающей игрой актеров, эмоциональной харизмой, ненавязчивым юмором, зажигательными танцами и живой музыкой на сцене — это не классический Шекспир, это уникальность и неповторимость Бутусова и труппы спектакля.
Спектакль идет на основной сцене 7 июня в 21:00. Продолжительность — три с половиной часа, один антракт. Можно посетить по Пушкинской карте.
Адрес: Арбат, 26.
Оформите заказ, указав свои контактные данные, и после успешной оплаты электронные билеты будут отправлены на указанный вами адрес электронной почты. Как удобно и безопасно купить билет на театральные постановки в Москве? На нашем веб-сайте мы предлагаем приобрести билеты для посещения театра в Москве. Здесь вы сможете выбрать интересующую вас театральную постановку, определить место проведения и дату концерта. Удобная интерактивная карта зала поможет вам выбрать желаемые места и указать количество билетов для покупки. Оплата покупки производится на сайте. После оформления заказа на указанный email адрес вы получите билеты, которые можно сохранить на мобильном телефоне или планшете либо распечатать их бумажный вариант для предъявления на входе. Где ознакомиться с афишей мероприятий в Москве?
На главной странице нашего сайта или в разделе "Спектакли" вы можете ознакомиться с театральной афишей Москвы, включающей подборки лучших спектаклей и премьер текущего сезона.
Кто мы сегодня? Какие параллели с нашим временем? В Сатириконе акцент был больше на женские образы, на ведьм-сестер. В театре Вахтангова больше мужская линия что ли... Предательство отцов. Пока так видится мне это.
В Вахтангова невероятно красивая и интересная сценография, глаз не оторвать. Давящая луна. Уносящая нас всех куда-то буря. Актерские работы: смотреть и наслаждаться. Такой другой хитро-мутный Эдмонд Сергей Волков как же радостно,что Сергей в этой команде. Такой молодой и в тоже время и взрослый читай возрастной , и ребенок Лир Артур Иванов в 35 лет сыграть Лира не уступив Райкину Константина Аркадьевича я нежно люблю, а за молодых и талантливых искренне радуюсь. Но последняя сцена в спектакле, поставленном в Сатириконе, била точно в цель.
Музыкальная тема звучит в голове сразу же, как вспомнишь ее.
Безумие, ненависть и танцы под трубу. «Король Лир» в театре им. Вахтангова
Театр им. Евгения Вахтангова приглашает зрителей на спектакль Юрия Бутусова «Король Лир» по одноименной пьесе Уильяма Шекспира. «Короля Лира» (16+) в постановке Юрия Бутусова. Премьера спектакля «Король Лир» состоится на Основной сцене Театра имени Евгения Вахтангова 27 и 28 февраля 2021 года. Главная» Новости» Король лир вахтангова отзывы. "Король Лир" Владимира Мирзоева в Театре имени Вахтангова весной не выпустили — из-за технических неполадок с декорациями. Спектакль "Король Лир" в постановке Юрия Бутусова, главрежа театра Вахтангова, но на сцене те.
Юрий Бутусов представит "Короля Лира" в Театре имени Вахтангова
| Купить билеты на Король Лир в театр Вахтангова | Вахтангова вышел «Король Лир» Юрия Бутусова, уже второй Лир в авторстве режиссера.-2. |
| Отзывы о спектакле «Король Лир», Театр имени Евгения Вахтангова | Афиша Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, Оплата билетов производится как банковской картой, так и через многочисленные платежные терминалы, отзывы. |
| Спектакль "Король Лир" в театре им. Е. Вахтангова | В Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова начались репетиции нового спектакля "Король Лир" по пьесе Уильяма Шекспира, который поставит главный режиссер театра Юрий Бутусов. |
| Спектакль «Король Лир» в театре им. Вахтангова - Бинокль | Повод: Премьера спектакля «Король Лир». Место: Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова. |
| Король Лир. Театр Вахтангова. 12.01.2023.: bertran01 — LiveJournal | Повод: Премьера спектакля «Король Лир». Место: Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова. |
Спектакль "Король Лир" в театре им. Е. Вахтангова
Спектакль «Король Лир» оценило 51 человек. Отзывы, рецензия, рекомендации и полный обзор спектакля. В Вахтангова спектакль играется так, словно на сцене всё время идет землетрясение – уже вроде привыкли к вздрагиванию почвы, приучились при нем жить – но всё время начеку, ибо в любой момент легкое подрагивание под ногами перейдет в сумасшедший шквал. Король Лир оглашает свою волю так, как нотариус зачитывает завещание или патологоанатом проводит опознание. В 2003 году в театре Вахтангова Владимир Мирзоев уже ставил «Короля Лира».
Король Лир. Театр имени Евгения Вахтангова. 26.02.2021. Фоторепортаж
Космический масштаб шекспировской трагедии захватывает воображение. В шекспировской вселенной, которую творит на сцене Бутусов, актёры — не единственное средство добычи смысла. Они — лишь часть знаковых систем спектакля. Им здесь надо соперничать со стихиями. Это трудно. Буря накрывает всех, гигантские белые вихри закручиваются на высоте в глубине сцены, извергаются снова и снова, как только сгущается на сцене энергия зла.
Но и Регана, и Гонерилья опасаются отца, и нельзя сказать, что их опасения беспочвенны: сегодня он отрекся, завтра, неровен час, решит вернуться, сторонников у него достаточно, и даже такие могущественные вельможи, как Глостер, могут его поддержать. В самом деле, мало ли что взбредет Лиру в голову? Он разрушает все, к чему прикасается — жизнь своего сводного брата Эдгара, жизнь отца, брак Гонерильи и Реганы, губит Корделию. У Лира все же есть оправдание — он не в себе.
Эдмонд более чем в себе и действует, полностью осознавая последствия своих поступков. Головокружительны Артур Иванов Лир и Сергей Волков Эдмонд , впечатляют Виктор Добронравов Глостер и Евгения Крегжде, которая играет и Корделию, и шута — обе эти роли, как открыли в свое время шекспироведы, были написаны в расчете на одного актера.
Спектакль «Король Лир». Фото: vakhtangov. Лесть первых двух не имела сравнения, и растроганный отец сразу же вручает им права на на свою долю.
Об истории произведения Шекспира Из исторических источников известно, что пьесу "Король Лир" английского драматурга Уильяма Шекспира 1564-1616 впервые сыграли при королевском дворе в 1605 или 1606 году, затем стали исполнять перед двухтысячной публикой на сцене театра The Globe.
Притом не только в Англии, но и во всем мире", - добавила она. По словам пресс-атташе, в Театре имени Вахтангова тоже есть своя шекспировская история.
Король Лир
Спектакль "Король Лир" в постановке Юрия Бутусова, главрежа театра Вахтангова, но на сцене те. В Театре им. Вахтангова этот монолог идёт фоном-присказкой к складыванию стен из только что наваленных сёстрами досок. Вот мы и пошли в театр Вахтангова на Короля Лира в постановке Юрия Бутусова. это когда не хватает слов, дабы выразить впечатление, и когда внутренне созерцаешь зеркальный шар, отражающий различные цвета. вопреки ожидаемому от Бутусова театру открытых эмоций, чувственных переживаний и интуитивных открытий - рациональным. Есть два абсолютно легальных билета в театр Вахтангова на Короля Лира на 24 декабря 2023 на 29.00.
"Король Лир" в театре им. Вахтангова
Сонеты в переводе — Самуил Маршак Помощники режиссёра — Ирина Громова, Евдокия Прошакова Юрий Бутусов: «Я думаю, сейчас время Шекспира, время потерь, потрясений, колоссальных изменений в технике, рождения новых «звуков», «смыслов», новая «Буря»…». Мир сошёл со своей оси вращения, порядок обратился в хаос. Луна подошла слишком близко к Земле, она сводит с ума и не щадит никого, ни королей, ни шутов.
Всем очень понравилось. Прекрасный спектакль, яркий , красочный, замечательный по форме и поучительный по содержанию. Интерпретация сказки в стихах сделала его более динамичным, так как у сцены свои законы и надо сохранять динамику повествования. Сказка от этого ничуть не пострадала. Прекрасная игра актеров, все очень хорошо.
Предновогодняя сказка для настроения. Оставил приятное "послевкусие". По сюжету - очень тонко описанная семейная ситуация в нереальных обстоятельствах. Отдельное спасибо актрисе Ольге Тумайкиной- ваша игра в сцене объяснения в любви растрогала до слез! Действие на сцене сначала не понимала, потом пыталась не потерять нить, а после спектакля остался тяжелый осадок на душе. Но тем не менее, спектакль очень понравился. Скорее всего, сходила бы еще раз, чтобы пересмотреть упущенное.
Очень понравилось. Ребенок с удовольствием смотрел на сцену, переживал, аплодировал. Смотрится на одном дыхании, внимание не ослабевает ни на секунду, интересно, что дальше придумал замечательный режиссер Римас Туминас. Пушкина все знают наизусть и все равно все ново, местами смешно, местами щемяще, актеры прекрасно играют. Одним словом замечательно, спасибо! Пара хороших прочтений Пушкина Маковецким и не более того. Нет вовлечённости, ощущение, что актёры играют для себя.
Текст не адаптирован к сцене. Юмор уровня ситкомов, непонятно как можно над таким смеяться, и как надо не любить зрителя, чтобы вставлять в серьёзную вещь такие примитивные шутки. Концовка излишне метафорична. Один из худших спектаклей из всего, что я видела. Спектакль понравился очень! Я даже не могла представить, что такие молодые, но уже вполне узнаваемые по фильмам, актеры так великолепно танцуют и обладают такой выразительной пластикой. Красивые костюмы, подчеркивающие фигуру и "изюминку" каждой героини.
Мастерски подобранная музыка! Гениальная хореография! Такой спектакль заслуживает премии! Только наверное, это уже будут "Мамы и папы"?! Вы ше всяких похвал! Очень смешно! Всем советую, получите истинное удовольствие!
Мне хочется танцевать и радоваться жизни, несмотря за осенний дождь за окном! Спасибо Анжелике Холиной и всем участникам и создателям спектакля! Рекомендую всем зарядиться положительными эмоциями и получить частичку любви и счастья! Удивительный вечер! Огромное спасибо! Сколько эмоций вызывает спектакль!! Всем советую, это нужно увидеть и прочувствовать!
Свежо, весело, ярко, любимые артисты, качество игры и сюжет. Для воскресного вечера после конторских будней - это просто восторг и запитка энергией на 3-4 недели вперед! Спасибо огромное всем создателям. Мы получили массу позитива! Максим Суханов - просто супер! Юлия был а 01 октября на "В Александровском саду" М. Хочется смотреть, слушать и слышать!
Глубокий подтекст сменяется простодушными разъяснениями сути вопроса. Мой капитан! Блистательная игра актеров. Визуальная презентация мифа Софокла была превосходной! Декорации, игра актеров оставили незабываемые впечатления. Думаю каждый, кто пришел зал был полный , остался доволен! Сходила бы еще раз.
Полный восторг! Аронова и Олешко держат полный зал весь спектакль. Настоящий театр и вахтанговская школа! Отдохнули с мужем получили море удовольствия! Нам очень понравилось. Бесподобная Аронова. Олешко на своем месте.
Очень впечатлил Гандрабура. Получили позитивный заряд! Обратите внимание, что спектакль идет 3 часа 50 минут. Просто восхитительно! Какая игра актёров, какие голоса!!! Вся актёрская группа на высоте! Сходите, не пожалеете!
Милый, добрый, светлый. Девочка Маша, которая знает, что жизнь ее будет короткой, и потому она любит эту жизнь и помогает другим наполнить жизнь любовью! Старик - академик в блестящем исполнении В. Этуша, чья высшая мудрость проявляется в понимании, что любовь к людям важнее любви к науке. Все-таки именно любовь спасет этот мир! Anna был а 05 марта на А. Сам спектакль понравился, скорее он для детей - школьников, которые способны сидеть и внимательно слушать.
Действия на сцене - минимум, а младшие дети, привыкшие к броскости и, чтобы их развлекали, начинают скучать, вертеться, а родители - нервничать и шикать на них. Хотя сам Олешко и музыканты не обращают внимания на небольшой шум - это же детский спектакль, некоторые родители страшно переживают. Мне показалось, что выбор формы спектакля - для школьников, а произведение в сознании родителей - для дошкольного возраста, отсюда и диссонанс, и нервы родителей. Это шикарный спектакль для детей от 7-8 лет и, наверное, до 99! Отдельно хочу сказать об арт-кафе, атмосфере! Вахтанговский - он на даром академический, сюда нужно водить тех детей, у которых родители хотят воспитать хороший вкус, то, что раньше называлось "из приличных семей". Потому что, это полная противоположность всем развлекушкам в Крокусе, елкам и прочим на мой вкус ужасным по качеству выколачиваниям денег из родителей представлениях с персонажами из мультиков..
Это атмосферной приличное место, куда хочется взять туфли и говорить полушепотом. Рекомендую перед спектаклем кофе и сырную тарелку, детям - фруктовую! Подают прямо к Вашему столу. Браво, ждем новых детских постановок в хороших театрах Москвы.
Фото: Валерий Мясников Следуя традициям шекспировского театра, роль Корделии и Шута играет один актер. Евгения Крегжде практически непрерывно находится на сцене, молниеносно меняя образы. Ее Корделия не оставляет отца, сопровождая его в образе Шута, хотя, возможно, Лир, в своем безумии, просто наделяет Шута чертами любимой дочери. Она как будто отражение короля, его внутренний голос, его второе «Я». Именно она с наслаждением разбивает теннисной ракеткой дикие яблоки, которые «по вкусу одна похожа на другую», и именно она от имени отца вершит суд над сестрами.
Она становится для Лира стержнем, благодаря которому король не скатывается в окончательную пустоту сумасшествия. Фото: Валерий Мясников Только благодаря ей в финале король прозревает, возвращается в себя и в этот мир. Возвращается, чтобы сразу покинуть его в объятиях любимой дочери. Несвойственная Юрию Бутусову тихая и нежная финальная сцена становится для зрителя мощнейшим ударом и столь же мощным смысловым посылом с положительным зарядом. Пластический рисунок финала — осторожный, деликатный, буквально на кончиках пальцев — завораживает. Буря утихла, и смерть примирила всех.
Есть ли надежда?
Или тьма полностью поглотит свет? Космический масштаб шекспировской трагедии захватывает воображение. В шекспировской вселенной, которую творит на сцене Бутусов, актёры — не единственное средство добычи смысла. Они — лишь часть знаковых систем спектакля. Им здесь надо соперничать со стихиями.