фото Эванджелин Лилли, Ли Пейс, Орландо Блум и другие члены команды фильма "Хоббит: Битва пяти воинств" (The Hobbit: The Battle of the Five Armies) продолжают путешествовать по миру в рамках промо-кампании заключительной части проекта.
Хоббит: Битва пяти воинств (2014)
Боевик, приключения, фэнтези. Режиссер: Питер Джексон. В ролях: Джеймс Несбитт, Ричард Армитедж, Иэн Маккеллен. «Битва пяти воинств» начинается там же, где «Пустошь Смауга» ушла на финальные титры: дракон крушит все вокруг, и все, что остается Бильбо. Фильмографии всех актеров, актрис и создателей фильма Хоббит: Туда и обратно / The Hobbit: There and Back Again (2014) достпны по соответствующим ссылкам (фото актера). Ниже представлен список актёров, снявшихся в фильме[5]. Кто снимался в фильме Хоббит: Битва Пяти Воинств (2014)? отзывы зрителей, рецензии кинокритиков, подробное описание, рейтинг фильма, трейлер, оценки пользователей и да.
Актеры фильма "Хоббит" (13 фото)
Уверена,вам это тоже интересно,поэтому я решила поделиться фотографиями актеров,исполнивших главные роли в экранизации повести Толкиена. Фотографии от статьи мне подзагрузить не удалось, поэтому посидела в "Фотошопе" и вуаля! Если честно в гриме мне они больше нравились...
Здесь, в начале эльфийской тропы, отряд вынужден разделиться: Торин и его гномы отправляются через Лихолесье к Одинокой Горе, а Гэндальф отправляется по своим никому не ведомым делам, связанным с Некромантом Дол Гулдура, по просьбе владычицы Лориэна. Некромант призывает Азога в Дол Гулдур. Орочий лидер не может идти против воли повелителя, но отказаться от преследования и убийства своего заклятого врага Торина тоже не может. Азог отправляется в Дол Гулдур, а убить Торина посылает своего сына Больга с отрядом орков. Отряд гномов идёт через Лихолесье. Тёмные чары, наложенные на лес, сбивают путников с тропы, и они попадают в плен к гигантским паукам. Однако Бильбо удаётся выбраться из паутины и спасти своих спутников.
В сражении с пауками гномам на подмогу приходит патруль лесных эльфов во главе с принцем Леголасом и командиром приграничной стражи Тауриэлью. Пауки повержены, но вместо того, чтобы отпустить гномов, эльфы берут их в плен и приводят во дворец своего правителя Трандуила. Эльфы обыскивают гномов и отбирают у них оружие. Бильбо остаётся невидимым под чарами кольца, тем самым ему удаётся избежать плена. Невидимкой Бильбо проникает в крепость Трандуила. Более того, между Кили и Тауриэлью происходит довольно теплая беседа, хотя это не нравится Леголасу. В плену у лесных эльфов между Торином и Трандуилом происходит малоприятная беседа, перешедшая в ссору. Первоначально Трандуил предлагает Торину помощь в походе к Одинокой Горе в обмен на часть сокровищ гномов. Но Торин обвиняет короля лесных эльфов в жадности, трусости и нежелании держать слово.
Разъярённый Трандуил отказывается от своего предложения и говорит, что Торин такой же напыщенный и алчный, как и Трор. Гномов навечно заключают в темницу. Бежать из эльфийского плена гномам помогает Бильбо. Он сумел выкрасть ключи у опьяненного вином начальника темниц. Гномы пытаются сбежать из плена в бочках по реке. Однако эльфы успевают опомниться и не дают гномам спастись. Однако орки во главе с Больгом нападают на дворец Трандуила и вступают в бой с эльфами и гномами. Сами гномы ускользают из столицы лесных эльфов по реке в бочках, хотя Больг успевает ранить Кили. Тем временем Тауриэль пленяет орка Назруга, а отряд Больга отступает в лес.
Отряд гномов выходит к озеру. Чтобы переправиться через него, они идут на сделку с лодочником Бардом из Озёрного города, который тайно — в бочках с рыбой — переправляет гномов и хоббита в Эсгарот.
С другой, группировка — настоящая семья, дающая чувство единения и свободы, храбрость и умение постоять за себя и своих друзей. Именно эти вещи, о которых мечтают многие, плюс возможность выплеснуть агрессию, и привлекает молодых людей к подобным бандам. Вуд отлично показал трансформацию, которая происходит с его персонажем. Из типичного неудачника и тряпки Мэтт превращается в человека, способного дать отпор тем, кому раньше не мог сказать даже слова. Актёр сумел показать это одним лишь решительным взглядом — у его героя настолько меняется выражение лица, что он кажется другим человеком.
Дополнительно стоит отметить игру Чарли Ханнэма: увлечь бывшего студента Гарварда, максимально далёкого от подобной жизни, смог бы только очень харизматичный человек. Дуэт Ханнэма и Вуда — один из наиболее удачных в фильмографии актёра. По словам Вуда, после работы над этой картиной он понял, что люди, которые кажутся нам жестокими и отталкивающими, иногда живут более нормальной жизнью, чем мы. Фильм действительно показывает не только отрицательные, но и положительные черты футбольных фанатов, но при этом не романтизирует движение в целом. А некоторые неточности, за которые картину критикуют поклонники «Вест Хэма», роли не играют — кино о другом. Фильм снят по одноимённой книге Джонатана Сафрана Фоера, которая основана на личном опыте автора. Шрайберу оказалась близка тема произведения: как и главный герой, он американец еврейского происхождения.
Картина рассказывает о путешествии коллекционера Джонатана Вуд по Украине с целью найти женщину, которая спасла его дедушку от нацистов во времена Второй мировой войны. Молодому человеку достаются весьма специфические проводники из Одессы: любитель американской культуры Алекс Евгений Гудзь , его дед-антисемит Борис Лёскин и собака, которую Джонатан до ужаса боится. Фильм можно поделить на две части. Начинается всё как комедия, где обыгрывается столкновение менталитетов и непонимание языка друг друга — как в прямом, так и переносном смысле. В картине очень много уморительных моментов, когда Джонатан, практичный, серьёзный и дотошный, приходит в шок от поведения своих спутников, которые, в свою очередь, считают его полным идиотом. Для них не понятна его фобия собак или отказ от мяса — реакция героев друг на друга очень забавна. Ещё один удачный приём: авторский перевод Алекса разговоров деда с Джонатаном.
Персонаж Гудзя выкручивается, как может, чтобы наладить «дипломатические» отношения своих попутчиков, поэтому интерпретирует их речи на своё усмотрение. Кстати, в полной мере юмор картины могут оценить только русскоговорящие зрители. Однако со второй половины весёлого в фильме заметно меньше: комедия превращается в драму о Холокосте. Что важно, о таких ужасных вещах рассказывается не только с одним лишь негативом. В картине немало добра и света, поэтому она получилась одновременно грустной и невероятно трогательной. Недаром, к концу фильма меняются отношения между героями — к взаимопониманию ведёт долгий путь. Красивые пейзажи, вроде красочного поля подсолнухов, тоже не дают совсем загрустить.
Есть и недостатки: в картине много «клюквы» и очень утрированное изображение жителей Украины. Но это тот случай, когда в фильме важно другое, а на несоответствие реальности можно просто закрыть глаза. Мартин «Убийства в Оксфорде» Неспешный детектив «Убийства в Оксфорде» придётся по душе любителям английской атмосферы и логических загадок. Фильм снят по роману аргентинского писателя Гильермо Мартинеса «Незаметные убийства». Студент Мартин Вуд восхищается знаменитым преподавателем логики Артуром Селдомом Джон Хёрт и мечтает, чтобы он стал его научным руководителем. Однако найти общий язык со своим кумиром молодому человеку в итоге не удаётся. Как раз в это время в Оксфорде происходит череда загадочных убийств.
Мартин и Артур волей случая начинают вместе заниматься расследованием, постепенно входя в азарт. Персонаж Вуда здесь — вовсе не очередной типичный «ботаник». Мартин пользуется популярностью у девушек, но при этом он настолько увлечён наукой и детективными теориями, что готов отодвинуть личную жизнь на второй план. Актёр показал настоящую одержимость своего героя. В фильме есть и философские диалоги, и задачи на логику, и многослойный детективный сюжет — зрителей несколько раз водят за нос. Возможно, картине немного не хватает напряжения, но интерес к происходящему остаётся до самого финала. А тем, кто предпочитает долгие разговоры экшену, могут понравиться дискуссии героев Хёрта и Вуда.
Вряд ли «Убийства Оксфорда» можно назвать по-настоящему выдающимся фильмом, но, как минимум, один раз его посмотреть стоит: ради погружения в атмосферу и эффектной развязки. Феллер «День Зеро» В драме «День Зеро» действие происходит в Америке недалёкого будущего: страна снова вернулась к призывной армии. У главных героев, друзей с детства, эта новость вызывает бурные эмоции. Их привычная жизнь, со своими взлётами и падениями, скоро изменится — в течение 30 дней они должны явиться на службу. Теперь у адвоката, писателя и таксиста одна судьба на троих, но каждый принимает её по-своему. В фильме на главных ролях задействованы достаточно известные актёры: вместе с Вудом играют Крис Клейн и Джон Бернтал. Внимание уделено каждому — персонажи, столкнувшись со сложной и неизбежной ситуацией, открывают своё «истинное лицо».
Это заметно по общению, как с друзьями, так и семьёй — настоящему испытанию подвергаются все отношения. Вуду достался наиболее запоминающийся герой, который переживает самую яркую трансформацию. С самого начала у писателя Феллера проблем больше, чем у других: новая книга не пишется, психотерапевт не помогает, с девушками — вообще беда. Призыв в армию вызывает у героя очередную волну сомнений, переживаний и самокопаний — Вуд всегда хорош в изображении душевных мук. Но самое интересное начинается после: Феллер, достигший своего персонального «дна» после новой череды унижений, решает измениться очень кардинальными методами. А вот что из этого получилось, стоит увидеть в фильме — чем закончится линия героя не очевидно до самого финала. Фрэнк «Маньяк» Ремейк американского ужастика 1980 года стал для Вуда настоящим вызовом: по его словам, он никогда не играл такого сложного злодея, как Фрэнк.
Фильм рассказывает о замкнутом молодом человеке, который реставрирует манекены. Общение с людьми даётся психопату непросто, но о его истинной сущности никто не подозревает. В том числе, фотограф Анна, которая видит в нём настоящего романтика. В итоге маньяку начинает казаться, что она сможет изменить его жизнь. Главная «фишка» картины в том, что съёмка идёт от первого лица. Зрители как бы видят всё глазами маньяка, а герой Вуда появляется в основном в зеркалах и отражениях. Несмотря на то, что присутствие актёра не требовалось во многих сценах, он приходил на съёмки каждый день, чтобы лично контролировать процесс.
Вуд решал технические задачи наравне со всей командой. Особого внимания потребовали сцены, в которых руки Фрэнка появляются перед камерой. Её размеры не позволяли снимать обе ладони одного человека, поэтому актёру потребовался дублёр. Вместе с ним они придумывали хореографию движений. Оказалось, что переложить нож из своей руки в чужую не так-то просто — пришлось долго тренироваться. Актёр хотел, чтобы его персонаж запомнился даже по тем редким сценам, когда он появляется в кадре. Вуд стремился выглядеть максимально не похоже на себя в жизни, поэтому постригся таким образом, чтобы у него появились залысины.
Не обошлось и без тяжелых в эмоциональном плане моментов.
Они были злы на Торина и Кампанию, потому что недавно гномам удалось бежать из их плена, убив при этом Великого Гоблина. Кадры и Фото.
«Хоббит» (кинотрилогия)
Проблемы с высотой: Ричард Армитидж, высокий актер, сталкивался с трудностями из-за ограниченной высоты в сценических декорациях. Использование реальных декораций: Режиссер предпочел использовать реальные декорации и местности вместо большого количества зеленого экрана. Сцены с эльфами: Сцены с участием эльфов требовали сложной хореографии и высококачественных визуальных эффектов. Интенсивность сцен с Смаугом: Мартин Фриман отметил, что сцены с Смаугом были одними из самых интенсивных для актерской работы. Контрасты в характере Гэндальфа: Иэн МакКеллен подчеркнул контрасты в характере Гэндальфа, включая его игру с разными расами. Создание лоскутного пледа: Эванджелин Лилли сама создала лоскутный плед для сцены в Тауриэль. Групповая динамика: Актеры гномов провели много времени вместе за пределами съемочной площадки, чтобы укрепить групповую динамику. Работа с боевыми трюками: В актерской группе были профессиональные координаторы по боевым трюкам для создания реалистичных сцен борьбы. Тяжелые костюмы гномов: Костюмы гномов были довольно тяжелыми и сложными, что требовало дополнительных усилий от актеров при съемках.
И вот там карьера сына набрала обороты. Вуду удалось получить эпизодическую роль в трилогии «Назад в будущее» — во второй части он играет мальчика у автомата в сцене с Майклом Джей Фоксом. Новые проекты не заставили долго ждать, уже в следующем году Вуд принял участие в четырёх фильмах.
Талант юного актёра оценили по достоинству — с десяти лет его начали звать на главные роли. Картины выходили каждый год, и в них Элайджа работал наравне со своими именитыми коллегами: Мэлом Гибсоном, Кевином Костнером, Брюсом Уиллисом и многими другими. Его фильмография пополнилась очень разноплановыми картинами: классический «Оливер Твист», драма «Ледяной ветер», популярный молодёжный ужастик «Факультет».
Хотя и неудачи тоже случались. К примеру, актёр очень сильно хотел получить роль в фильме Уэса Андерсона «Академия Рашмор», но её отдали Джейсону Шварцману. Вуд знал наизусть дебютную картину режиссёра «Бутылочная ракета» и не сомневался, что новый фильм получится не хуже.
В итоге, он посмотрел «Академию» как обычный зритель и всё равно остался доволен. Настоящий успех пришёл после культовой роли хоббита Фродо во «Властелине колец». Актёр мечтал не только сняться в экранизации Толкина, но и поработать с Питером Джексоном, потому что ему очень нравился его фильм «Небесные создания».
Вуд удивил всех ещё на этапе кастинга — приготовил соответствующий костюм и попросил друга снять видео с ним в этом образе. Что из этой истории вышло — всем и так известно. На память о съёмках у Элайджи осталось Кольцо Всевластия и татуировка в виде эльфийского символа, которую сделали и другие актёры.
После участия в суперфраншизе Вуд потерял интерес к блокбастерам. Теперь он мог позволить играть себе в любых малобюджетных фильмах, которые сочтёт интересными. Актёр, несмотря на свою причастность к сфере, остаётся, прежде всего, большим поклонником кинематографа.
Вуд постоянно обсуждает любимые фильмы без его участия , следит за новинками, расширяет кругозор — об этом он часто говорит в интервью и пишет в своём твиттере. К примеру, однажды актёр посвятил свободный вечер марафону фильмов Акиры Куросавы: кино для Элайджи не только работа, но и отдых. Вуд в образе Одиннадцатой из «Очень странных дел» Предпочтение Вуд отдаёт хоррорам и особенно выделяет такие картины, как «Хеллоуин», «Сияние», «Ребёнок Розмари», «Изгоняющий дьявола» и «Впусти меня».
Со временем это увлечение переросло в профессиональную деятельность: у Вуда есть своя компания, продюсирующая независимые триллеры и фильмы ужасов. Среди наиболее известных его работ — «Мэнди» и «Цвет из иных миров». В обоих фильмах главную роль исполнил Николас Кейдж про его удивительную карьеру у нас есть отдельный текст.
Ещё одно важное увлечение в жизни актёра — музыка. В детстве он играл на пианино, а позже попробовал себя в качестве диджея. Вуд периодически выступает вместе со своим другом Заком Коуи.
По словам актёра, он получает большое удовольствие, включая людям свою любимую музыку на полной громкости. Нравится Вуду разное — от Prince до Radiohead, от танцевальной музыки до психоделики, от турецких исполнителей до бразильских. Кроме того, актёр коллекционирует винил.
Даже в Москве он пошёл, прежде всего, в музыкальный магазин и купил несколько пластинок, в том числе советской группы Zodiac. Также Вуд охотно снимается в видеоклипах, в его послужном списке около десяти работ. Даже в клипах роли у Вуда самые разные.
Он переживает потерю руки Flying Lotus — Tiny Tortures , участвует в криминальных разборках серия из нескольких видео группы Danko Jones , путешествует во времени и пространстве The Apples in Stereo — Dance Floor. Несмотря на разнообразие интересов и сложившуюся карьеру, актёрские амбиции у Вуда ещё остались. Сам актёр не считает роль хоббита своим «потолком», а потому стоит вспомнить другие его достойные работы.
Они куда менее известны, но заслуживают не меньшего внимания. Детские роли Вуд может похвастаться на редкость успешной детской фильмографией. Во-первых, у большинства картин высокий рейтинг: это серьёзные произведения, предназначенные не только для юных зрителей.
Во-вторых, актёра звали на главные роли, где одного лишь детского обаяния было недостаточно — приходилось играть, как взрослому. Кроме того, герои юного Элайджи совсем не похожи друг на друга — Вуд вписывался в самые разные детские типажи. Своего рода «пробой пера» стал фильм «Авалон» снятый Барри Левинсоном, режиссёром картины «Человек дождя».
В нём идёт речь о еврейской семье, иммигрировавшей в США. Вуд играет роль непослушного ребёнка, который часто балуется с огнём. Когда шалости героя приводят к совсем недетским последствиям, его начинает не на шутку мучить совесть — актёр отлично это передал.
Следующая картина «Рай», вышедшая в 1991 году, претендует на звание одной из лучших в послужном списке Вуда. История здесь совсем не весёлая: главные герои не могут пережить смерть своего ребёнка, и особенно тяжело приходится отцу. Поэтому, когда друзья просят присмотреть за их сыном Уиллардом Вуд , для пары это становится настоящим испытанием.
Однако добрый и отзывчивый мальчик меняет их жизнь в лучшую сторону. Фильм наполнен теплом и душевностью, а также детской наивностью и чистотой — у юных героев очень трогательные взаимоотношения. В фильме «Вечно молодой» герой Вуда помогает пролежавшему 53 года в заморозке пилоту-испытателю Дэниелу Мел Гибсон приспособится к реалиям 1992 года.
Приключениям мальчика позавидует большинство детей: он не только подружился с путешественником во времени, но и настоящим самолётом научился управлять. Картина заряжает позитивом, так как в ней люди проявляют свои лучшие черты — хотелось бы, чтобы и в жизни так случалось почаще. Майку Вуд пришлось повзрослеть очень быстро: его младшего брата Бобби Джозеф Маццелло жестоко избивает отчим.
Герой Вуда уже знает о несправедливости мира и чувствует внутреннюю ответственность за близких людей — актёр прекрасно отыграл боль своего персонажа. Фильм серьёзный и очень грустный, при этом даже в нём есть толика волшебства — детское воображение иногда помогает сбежать из суровой реальности. В очередной экранизации «Приключений Гекльберри Финна» Вуду досталась главная роль.
Пусть сам фильм и представляет собой упрощенную диснеевскую адаптацию книги, зато образ актёр воплотил очень точно. Его Гек, своевольный, находчивый и задорный, получился именно таким, каким нужно. Глава семейства Стефен Кевин Костнер возвращается из Вьетнама: теперь у него проблемы с психикой и трудности с устройством на работу.
В это же время, у его сына Стю Вуд свои «войны» с соседскими детьми — и в них немало жестокости. Но окружающий мир не «ломает» отца и сына окончательно — их внутренняя доброта и моральные принципы помогают им прожить свою жизнь достойно. В детской карьере Вуда эта роль одна из самых сильных: его герой ожесточён необходимостью выживать и уже не столь наивен, но при этом он сохранил в себе душевные ориентиры, которым учил его отец.
В нём максимально положительный герой Вуда вступает в негласную схватку с персонажем Маколея Калкина, настоящим психопатом и «волком в овечьей шкуре». Их противостояние захватывает и держит в напряжении до последних минут картины — оба актёра играют очень достойно. Актёру повезло с выбором: душевность в картине стоит на первом месте, а примитивный и туалетный юмор практически отсутствует.
Парень выбирает себе другую съёмную квартиру. Соседи там тоже есть, но они ему нравятся намного больше: две прекрасные девушки, не похожие друг на друга, привносят в жизнь героя много нового. Несмотря на то, что сюжет вращается вокруг романтических отношений, фильм скорее о взрослении, и это большой плюс.
По словам Питера Джексона, такое распределение съёмочного цикла обусловлено не температурным, а световым режимом: съёмки на натуре должны проходить как минимум 12 часов каждый день, что зимой невозможно из-за раннего наступления темноты. В конце октября — первой половине ноября 2011 года съёмочные группы фильма работали в первую очередь на разных территориях Южного острова : одна группа снимала на самой северной части острова, в округе Нельсон , другая — в юго-восточной части острова, в округе Отаго. Даты дополнительных съёмок для «Пустоши Смауга» пока неизвестны.
Также в фильме появился дракон Смауг.
И если справиться с разгневанным драконом Смаугом главным героям - отважному хоббиту, эльфам, гномам и людям - удастся, то с жадностью бороться куда сложнее. Теперь, когда сокровища Эребора никто не охраняет, возникает вопрос, кому достанутся богатства. Между тем, к королевству подходит посланная Некромантом громадная армия орков - битвы пяти воинств не избежать...
Хоббит: Битва пяти воинств (2014) - актерский состав
Хоббит Бильбо Бэггинс пускается в грандиозный поход, целью которого является отвоевание утраченного королевства гномов Эребор у дракона Смауга. Фильм Хоббит: Битва пяти воинств (2014). The actor returns to his Oscar-nominated role as Gandalf the Wizard in Peter Jackson's film adaptation of JRR Tolkien's THE HOBBIT. Кино. Кинотеатры Рейтинги Лучшие рейтинги фильмов Каталог фильмов Каталог сериалов Подборки по темам Каталог персон Обзоры и статьи.
Из людей в эльфов и обратно: как без грима выглядят актеры трилогии «Хоббит»
Но для «Miramax» и трех фильмов оказалось многовато, и они укоротили сценарий до двух. Уже на стадии подготовки стало понятно, что выделенного на съемки бюджета не хватит. Тогда руководство выдвинуло Джексону условие, что либо будет сниматься один фильм, либо проект будет отменен, а кинокомпании возмещены все средства, потраченные на подготовку. Как преданный фанат Средиземья, Питер не согласился пихать все в одну часть, но и отказываться не захотел. Пришлось срочно искать партнера, который мог бы в полной мере профинансировать проект. И такой, к счастью, нашелся. Он не только согласился выделить нужный для двух фильмов бюджет, но и предложил снять третью картину. Так как в планах уже было три фильма, а не два, сценарий вновь пришлось переписывать. Как истинный фанат, Джексон старался не отдаляться от оригинального сюжета, однако кое-какие изменения в сценарий внес. Например, пришлось исключить множество сцен, которые никак не двигали сюжет, и растянуть сражения, а некоторых персонажей вообще убрать.
Также были добавлены сцены из мультфильмов Бакши. При этом режиссер пытался передать дух вселенной Толкина, а это оказалось довольно проблемно, учитывая, что в некоторых моментах пришлось далеко отойти от оригинала. Съемки решили проводить на родине режиссера в Новой Зеландии. Ее природа и ландшафты лучше всего подходили под описания Средиземья. Будущие фильмы решили снимать параллельно. Это сэкономило огромное количество времени, ведь иначе съемки растянулись бы на 5-6 лет. Вначале Питер Джексон вместе со сценаристами сделал раскадровку будущих кинокартин. Все было нарисовано и раскрашено от руки, и лишь после, перенесено на компьютер. Также, чтобы избежать лишних затрат, для начала решили сделать миниатюрные макеты локаций, на которых будут происходить действия, и тщательно распланировать где и под каким углом будет стоять каждая камера.
Еще одним важным моментом стал подбор актеров. Интересно, что Элайджа Вуд и Шон Эстин были американским актерами и имели грубый акцент. Это было непозволительно для фильма, поэтому Питер Джексон попросил Монагана и Бойда научить «ковбоев» английским манерам и исправить акцент. Таким образом еще до начала основных съемок актеры, игравшие четверых друзей-хоббитов, сдружились в реальной жизни. Причем последний был огромным фанатом Средиземья и лично был знаком с Толкином. Именно поэтому Кристофер Ли всеми силами пытался попасть в проект, и не добившись роли Гэндальфа, без раздумий согласился сыграть приспешника Саурона. Тем более режиссер считал его главным фаворитом на эту роль. А доброго старика-волшебника в итоге сыграл Иэн МакКеллен. Актер изначально не хотел соглашаться на съемки, но после долгих уговоров Джексона сдался.
Орландо Блум, покоривший зрителей ролью Леголаса, изначально хотел получить второстепенную роль Фарамира. Но увидев актера, всем стало понятно, что его внешность соответствует всем «эльфийским параметрам». Так Блума и приняли на роль эльфийского принца. Как и остальным актерам, Орландо пришлось научиться управляться с оружием. Целых два месяца он учился стрелять из лука, но зато по окончанию тренировок управлялся с ним не хуже, чем профессиональный стрелок. Вигго Мортенсена, сыгравшего Арагорна, по началу в проекте не было. Роль Следопыта принадлежала Стюарту Таунсенду. Однако уже после начала съемок Питер Джексон понял, что он слишком молод для такого персонажа как Арагорн. Таунсенду пришлось попрощаться с ролью, а режиссеру быстро искать замену.
Мортенсен, которому неожиданно позвонил некий Питер Джексон, чьи фильмы он никогда не смотрел, и предложил ему одну из главных ролей во «Властелине Колец», вначале решил отказаться. Окончательный ответ актера был дан благодаря его сыну, который в отличии от отца был огромным фанатом «Властелина Колец». Он и упросил его не отказываться. С началом съемок Вигго и сам не заметил, как быстро вдохновился и влился в проект. Актер не только превосходно вжился в роль, но и упорно и долго работал на съемочной площадке, пытаясь довести до совершенства каждый кадр. Создание декораций, грима, оружия и костюмов взяла на себя компания WETA. Она к тому же была ответственна и за визуальные эффекты для фильма. Самой главной задачей для студии оказалось создание декораций. На это ушло огромное количество времени, особенно долго мастерился эльфийский город и Шир.
Сразу после этого работники WETA приступили к созданию костюмов, оружия и грима. И если с первым проблем было не так много, то со вторым и третьим пришлось помучиться. Для фильма было изготовлено больше 40 000 экземпляров оружия, 1 600 пар ног хоббитов и больше 200 масок орков. Оно и не удивительно, если учесть, что накладные ноги, эльфийские уши и орочьи лица «жили» не больше одного дня, так как без повреждения снять их было невозможно. Съемки начались осенью 1999 года. Съемочная команда была разделена на семь групп, каждая из которых снимала сцены в разных частях Новой Зеландии. Весь процесс контролировался Джексоном через спутниковую связь, а на особо важных сценах он присутствовал лично. Работа велась без остановки. День у всех актеров и съемочной группы начинался с пяти утра, редко — с шести.
Отснятый за день материал насчитывал 3-4 минуты, хотя обычно при съемках набирается не больше 2 минут. Несладко приходилось актерам игравшим хоббитов. Иногда им приходилось просыпаться в полчетвертого, чтобы успеть приделать ступни. Бедные актеры стояли часами, так как в сидячем положении они приклеивались неправильно. У Питера Джексона тоже не было времени на отдых — иногда он спал всего по три-четыре часа. Конечно, возникало много трудностей. Например, оказалось, что у Джона Рис-Дэвиса, игравшего Гимли, есть аллергия на грим. У актера краснело и распухало лицо, и из-за этого он мог играть в гриме не больше трех часов. Положение спасали дублеры, которые имелись у каждого актера.
А Лив Тайлер, сыгравшая Арвен, не поладила со своим конем, и поэтому ей пришлось скакать на механической модели прикрепленной к кузову машины. Не обошлось и без травм. Шон Эстин в финальной сцене первого фильма получил ужасную рану. При съемках момента, когда Сэм погружается в воду пытаясь остановить лодку с Фродо, актер наткнулся на огромный кусок стекла. Причем перед этим дно было тщательно проверено, но видимо опасный осколок уже после начала съемок принесло течением. Эстина срочно отправили на вертолете в город, дабы избежать заражения крови. А вот с Шоном Бином случилась другая история. Актер панически боялся летать на вертолете, поэтому единственный из всей группы взбирался для съемок на гору своими силами. На это уходило не меньше двух часов, а на спуск — в два раза больше.
По окончанию работы с этими сценами, на него было больно смотреть, Шон был измотан до предела. Довольно смешная ситуация произошла с Домиником Монаганом Мерри. Когда снимался момент, где компания хоббитов пыталась успеть на паром, и для этого нужно было пробежаться по мосткам. Когда снимали эту сцену, Монаган почувствовал ужасную боль и закричал. Это так перепугало всех, что съемки прервали, думая, что актер сильно поранился. Но оказалось, что Монаган просто подцепил небольшую занозу. Это послужило темой для дальнейших подколок над ним, а разозленный Доминик оставил злополучную заносу себе на память. По окончанию съемок, продолжительность первого фильма оказалась больше 4 часов. Театральную версию укоротили до 3 часов.
Позже вышла режиссерская версия, которая насчитывала 50 минут нового материала. Долгожданная премьера «Братства Кольца» состоялась в декабре 2001 года. Сразу после первых показов посыпались различные отзывы и рецензии, причем большинство из них были исключительно положительными. И пока общественность активно обсуждала новинку, а фильм номинировался на «Оскар», дорабатывалась вторая часть кинотрилогии — «Две крепости». Внушительные сцены с битвами требовали огромное количество людей, а такое сложно было осуществить в жизнь. Но из этой ситуации удалось выкрутиться. Для этого создали специальную компьютерную программу «Мэссив», которая воссоздает огромную армию. Причем каждый из воинов способен двигаться самостоятельно, отличаясь движениями и походкой от других. В сценах с роханскими воинами такая компьютерная программа оказалась не нужна.
Было достаточно наездников, приведших своих лошадей на съемки. Дело в том, что в процессе съемок стало не хватать обученных лошадей. Когда по всей стране было объявлено о нужде в тренированных животных, многие хозяева быстро откликнулись и охотно привели своих любимцев на съемки. Интересно, что большинство из сыгранных воинов были переодетыми женщинами, которые, как оказалось, среди конных наездников Новой Зеландии в преимуществе. Одной из самых масштабных построек в фильме стал Эдорас — столица Рохана. Все здания возводились в натуральную величину. Величественный город посреди северной равнины вызывал невероятное впечатление. А Хельмова Падь уже была невозможна для постройки, и поэтому был создан макет. Впрочем, он был сделан так хорошо, что производил не меньшее восхищение.
В «Двух Крепостях» в сюжет вводятся новые персонажи. Одним из них стал Голлум — отвратительное существо, которое некогда было хоббитом. Изначально планировалось, что персонажа нужно всего лишь озвучить, а его самого сделают с помощью компьютерной графики. Но Питер Джексон настоял на том, чтобы Энди Серкис не только озвучил, но и сыграл его. Для этого применили технологию «motion capture», которая позволяет захватывать все движения, включая мимику лица, и переносить их на компьютер. Таким образом Серкис стал актером-первопроходцем в этом направлении. Кстати, знаменитый хрипящий голос Голлума был вдохновлен, как ни странно, кошкой. Актер увидел, как она хрипя и шипя отплевывает комки шерсти и воспроизвел подобные звуки при прослушивании, сильно впечатлив режиссера. Для Серкиса также была приготовлена особая смесь, делающая его голос хриплым.
Она состояла из лимона, меда и имбиря. Напиток ужасно обжигал горло, а актер бывало выпивал его по несколько стаканов в день.
This way, all the websites and streaming services that you try to access will believe that you are located in your server region instead of your real region. Your VPN should have a consistent ability to get around geo-blocks and unblock all the major streaming platforms. Server network: It should have a large server network around the world so you can unblock content in many countries and have servers located in the country in which you are trying to access your content.
Security: The VPN should provide you with good encryption, security, and privacy features. User-friendliness: Should have compatible and fast-working apps for all the devices that you intend to use while streaming The Hobbit: An Unexpected Journey or other content. I highly recommend getting ExpressVPN. Download its app and sign in to your account.
Смеагол второе имя по праву считается одним из лучших персонажей CGI всех времен это изображения, созданные с помощью компьютерной графики. На протяжении трех фильмов зрители ненавидели, а в какие-то моменты жалели странного провожатого Фродо в Мордор. Впрочем, во многом из-за раздвоения личности Смеагол то хотел убить хоббита и завладеть кольцом, то проникался к главному герою симпатией имя Голлума стало нарицательным, а сам Энди — суперпопулярным и востребованным в киноиндустрии. A post shared by Andrew Serkis andyserkis on Jun 12, 2018 at 4:20am PDT В 2011 году британец появился в роли Цезаря в фильме «Восстание планеты обезьян», а затем повторил свою роль Голлума в первом фильме «Хоббит».
Позднее он ворвался в «Звездные войны» и в кинематографическую вселенную Marvel куда же без нее , где появился в роли Улисса Кло в фильмах «Мстители: Эра Альтрона» и «Черная пантера». Без преувеличения, Энди Серкис внес бесценный вклад в кинематограф. К слову, не только благодаря трудоемким работам с технологией «захват движения» была использована во «Властелине колец» и в «Восстании планеты обезьян» , но и за режиссуру. На его счету фильм «Дыши ради нас» 2017 год , «Маугли» 2018 год. А в настоящее время звезда режиссирует «Веном 2: Да будет Карнаж» и снимается в предстоящем «Бэтмене». A post shared by Andrew Serkis andyserkis on Sep 10, 2017 at 10:48am PDT Но какой Серкис новатор в профессиональной сфере, такой же он консерватор в личной жизни. Актер счастлив в браке с актрисой Лоррейн Эшборн. Они воспитывают троих детей — 22-летнюю Раби, 20-летнего Сонни и 16-летнего Луиса — и считают, что нет ничего на свете важнее, чем семья.
Часто они полным составом появляются на красных ковровых дорожках, вместе путешествуют и катаются на лыжах. Кстати, все трое детей унаследовали от родителей любовь к кино — они успешно снимаются. Перегрин Тук Пиппин противостоял злу и помогал Фродо рука об руку с другом-хоббитом Мериадоком его сыграл Доминик Монаган. Кстати, Билли и Доменик дружат и в обычной жизни. В их отношениях, так же как и в отношениях экранных героев, нет места зависти. И это даже несмотря на то, что сам Бойд не столь успешен в киноиндустрии, как Монаган, сыгравший в таких культовых фильмах, как «Люди Икс: Начало. Росомаха», «Судный день», «Солдаты удачи», «Звездные войны: Скайуокер. Зато Билли Бойд преуспел в музыкальной сфере.
Ричард Армитидж сыграл Торина, предводителя гномов. Полное имя его героя — Торин II, Дубощит. Warner Bros. Армитидж до сих пор снимается в кино и на ведущих ролях в сериалах. Он снимался в фильме «Восемь подруг Оушена». Кен Скотт сыграл гнома Балина. Балин был близким советником Торина. До роли Балина Скотт получил премию Лоренса Оливье как лучший актер вспомогательного состава в пьесе 1995 года «Разбитое стекло». Он был номинирован еще на несколько премий Оливье за свои сценические работы, а также на премию Британской академии кино и телевизионных искусств за роли в фильмах «Пророк» 2001 и «Хэнкок и Джоан» Hancock and Joan, 2009. После окончания «Хоббита» Скотт получил награду за роль второго плана в сериале «Пропавший без вести».
Грэм Мактавиш сыграл Двалина. До «Хоббита» у Мактавиша было несколько ролей на телевидении. У него также была роль в сериале «24 часа» и в фильме «Секретариат» в 2010. Мактавиш с того времени снялся в «Чужестранке» и нескольких громких фильмах. Он снимается в сериале «Чужестранка». Недавно он появился в «Аквамене», а сейчас работает над режиссурой своего первого проекта «Летний гость» «This Guest of Summer» , в котором также будет сниматься. Уильям Кирхер сыграл Бифура и одного из троллей в первом фильме «Хоббита». Уильям Кирхер в роли Бифура. Он также озвучивал одного из трех троллей в «Неожиданном путешествии». С того времени Кирхер снялся в нескольких короткометражках и недавно вышедшем фильме ужасов.
Недавно он снялся в фильме ужасов. Его недавний фильм — «Аксиома» «The Axiom» , фильм ужасов, вышедший на экраны в декабре 2018-го. Джеймс Несбит в «Хоббите» сыграл Бофура. До этой роли Несбит снимался в британских комедиях. До этого его самая знаменитая роль — это Адам Уильямс из популярной британской комедии «Холодные ступни», выходившей на экран с 1997 по 2003-й. Помимо ролей на телевидении, сейчас Несбит снимается в перезапуске британского сериала 1997 года «Холодные ступни». Он снимался в «Пропавшем без вести». В 2016 давний сериал «Холодные ступни» вернулся на экраны, включая главного персонажа Несбита. Шоу и сейчас выходит на экраны, а некоторые его эпизоды запланированы на 2019 год. Стивен Хантер сыграл Бомбура.
Он играл одного из гномов. New Line Productions Для австралийского актера Стивена Хантера роль гнома, отправившегося в путешествие, чтобы вернуть свое утраченное богатство, стала поворотной. Хантер продолжает получать роли на телевидении. С того времени он несколько раз появлялся на телевидении. Фили — брат Кили. Эйдан Тёрнер играл Кили, брата Фили. Он играл брата Фили. Гном Кили, в исполнении ирландского актера Эйдана Тёрнера, это брат Фили, они самые младшие из их компании. В трилогии фильмов Кили влюбляется в эльфийку Тауриэль. До роли Кили Тёрнер играл в театральных постановках и британских и ирландских сериалах.
Он снимается в сериале «Полдарк».
Актеры фильма Хоббит: Нежданное путешествие
| Актёры «Властелина Колец» и «Хоббита» | Приключения, фэнтези. Режиссер: Питер Джексон. В ролях: Мартин Фриман, Иэн МакКеллен, Ричард Армитедж и др. Когда отряд из тринадцати гномов нанимал хоббита Бильбо Бэгинса в качестве взломщика и четырнадцатого, «счастливого», участника похода к Одинокой горе. |
| Актеры фильма "Хоббит" (13 фото) | Фильмографии всех актеров, актрис и создателей фильма Хоббит: Туда и обратно / The Hobbit: There and Back Again (2014) достпны по соответствующим ссылкам (фото актера). |
| Хоббит: Пустошь Смауга — Википедия с видео // WIKI 2 | Хоббит: Битва пяти воинств, The Hobbit: The Battle of the Five Armies, 2014, боевик, фэнтези, приключения, США, Новая Зеландия, 16+. |
| Хоббит: Битва пяти воинств | Давайте посмотрим на то, как в реальной жизни выглядят актеры, сыгравшие главных персонажей в фильме Хоббит, который стал продолжением легендарной саги Властелин колец. |
Is The Hobbit on Netflix in 2024? Answered
Спустя мгновенье черви-оборотни прорыли тоннели из-под горы, откуда вышло огромное орочье войско. Против него мгновенно решает выступить Дейн, выставив шеренги копейщиков. Однако их в момент перепрыгивает армия эльфов, получая преимущество в битве. Противостояние продолжается до уничтожения армии орков и гибели Азога Осквернителя, убитого Торином Дубощитом. Актерский состав, роли В фильме «Хоббит: Битва пяти воинств» все актеры отлично выполнили свои задачи как в статических сценах, так и в битвах. Актеры и роли фильма «Хоббит: Битва пяти воинств», что касается остальных персонажей, соотносятся с таковыми в двух первых эпизодах. Кадровых рокировок Питер Джексон не планировал, а потому все знакомые актеры по первым двум частям «Хоббита» присутствовали и в третьей. Как и прежде, озвучкой дракона Смауга занимался Бенедикт Камбербэтч.
Характеристика костюмов и графики Картина «Хоббит: Битва пяти воинств» 2014 г. Что касается гномов из отряда Торина, то они смогли примерить на себя новые интересные доспехи, которые удалось найти в хранилищах Эребора. Бильбо тогда из рук Торина получил мифриловую кольчугу, которая в серии «Властелин колец» неоднократно спасла жизнь Фродо. В последнем эпизоде под названием «Хоббит: Битва пяти воинств» фильме 2014 г.
В юбилей культового фильма рассказываем, как изменились актеры, исполнившие главные роли в трилогии. Элайджа Вуд — Фродо Смелые поступки Фродо граничили со слабостями и малодушием Трудно поверить, но юному хоббиту, покинувшему родной Шир из-за Кольца Всевластья, в этом году стукнуло 40. После окончания съемок в трилогии Питера Джексона Элайджа Вуд засветился в драме «Вечное сияние чистого разума», «Городе грехов» и «Убийствах в Оксфорде». В триллере «Маньяк» вчерашний Фродо сыграл жестокого социопата, ну а в черной комедии «Уилфред» — закомплексованного Райана, жизнь которого меняет соседский пес.
Где бы ни снимался Элайджа, за ним все равно тянулись ассоциации с Фродо Бэггинсом. Кроме того, актера постоянно сравнивали с Дэниэлом Рэдклиффом, которому тоже оказалось сложно выйти из тени персонажа фэнтези. От былых кудрей и пухлых щек актер избавился Вуда называют мастером конспирации за умение скрывать личную жизнь от прессы В любом случае, за последние годы Вуд сильно изменился, и дело не в том, что он начал коротко стричь волосы и носить щетину. В 2010-м актер расстался с барабанщицей панк-группы Памелой Расин, с которой встречался пять лет. В 2017-м на площадке фильма «В этом мире я больше не чувствую себя как дома» артист познакомился с Метте-Мари Конгсвед. Влюбленные не афишировали отношений, ну а когда тайное стало явным, до последнего скрывали, что Мари беременна. Наследник пары родился в 2019-м, а поклонники узнали об этом лишь через год. Шон Эстин — Сэм Гэмджи Фанаты «Властелина колец» уверены: если бы не помощь Сэма, одержимый «прелестью» Фродо никогда бы не выполнил возложенное на него задание Для Шона Эстина роль друга Бэггинса так и осталась самой известной в карьере.
В соавторстве с Джо Лейденом актер даже написал книгу о съемках в трилогии Джексона. Актер живет в «женском царстве», ведь супруга подарила ему трех дочек В кинозвезду первого эшелона артист не превратился, хотя засветился в фильмах «Цвет волшебства», «Теория большого взрыва» и «Очень странные дела». Иэн Маккеллен — Гэндальф Момент, когда Гэндальф Серый стал Белым, был одним из самых волнующих в киносаге Актер по-прежнему играет в кино и театре Обладатель семи театральных премий Лоренса Оливье и «Тони» снискал мировую славу после съемок в трилогиях «Властелин колец» и «Хоббит», а также сыграл Магнето в «Людях Икс». Кроме того, мастер шекспировского репертуара перевоплощался в Шерлока в фильме «Мистер Холмс», Гаса в «Кошках» и главного героя драмы «Хороший лжец». Не пропустите Маккеллена дважды номинировали на «Оскар», — за роль Джеймса в «Богах и монстрах» и персонажа Гэндальфа — однако заветную статуэтку он так и не завоевал. Впрочем, 82-летний актер не теряет надежды, ведь, к примеру, Энтони Хопкинс получил кинонаграду в 83. Вигго Мортенсен — Арагорн Образ Странника вознес Мортенсена на вершину успеха После взрыва популярности «Властелина колец» карьера датско-американского актера пошла в гору. Критики хвалили его за роль в «Оправданной жестокости» Кроненберга, за «Порок на экспорт» артиста номинировали на «Оскар».
Зрители были в восторге от перевоплощений Вигго в картинах «Капитан Фантастик» и «Зеленая книга»: в первом Мортенсен предстал в образе мускулистого анархиста, ну а во втором — в облике изрядно растолстевшего итальянца-вышибалы. К слову, от набранного ради персонажа лишнего веса звезда избавился довольно быстро.
Опубликованная фотография имела подпись Hobbit Reunion, что можно перевести как "возвращение хоббитов". Предполагается, что актеры по непонятному поводу встретились в одном из кафе Великобритании.
Поклонников "Властелина колец" на фотографии больше всего удивило то, что "вечно молодой" Элайджа Вуд "все-таки постарел". Актер пришел на встречу с коллегами с отпущенными усами и немного седыми волосами. Ох, грядут темные времена…" — поддержал его другой интернет-пользователь.
Для сцен в окрестностях Мордора требовался пустынный мрачный ландшафт, который в Новой Зеландии невозможно было найти, кроме как на военных полигонах.
Там и решили проводить съемки. Актеры, операторы и все остальные члены команды работали буквально на пороховой бочке. Военные предупредили их, что на полигоне есть множество неразорвавшихся снарядов, об которые в процессе съемок не раз спотыкались. К тому же поблизости проходили учения, слышались выстрели, летали истребители.
К счастью, ни одна мина не взорвалась, и никто не пострадал, хотя после такого у некоторых актеров прибавилось седых волос. Интересно, что изначально Арагорн в финале один должен был уничтожить Саурона. Но этот момент изменили, так как победа над врагом должна была быть общей. Вместо этого, героизм и мастерство Следопыта были показаны в поединке с троллем.
Огромную работу провели специалисты по спецэффектам. В третьем фильме сцен с компьютерной графикой оказалось намного больше, чем в предыдущих двух частях. Им стоит отдать должное, так как битвы получились невероятно эпичными. Кстати, именно за спецэффекты фильм получил один из «Оскаров».
Заключительная часть трилогии вышла в конце 2003 года. Невероятное количество наград, миллионы фанатов по всему миру, невероятные кассовые сборы, и все это благодаря умелой постановке Питера Джексона. Однако, когда дискуссии вокруг фильма поутихли, встал главный и интересующий всех без исключения вопрос: «А где же Хоббит? Первая книга Толкина с которой все началось называлась «Хоббит, Туда и Обратно» и повествовала о Бильбо Беггинсе, хоббите, который отправился с гномами в путешествие, в ходе которого заполучил Кольцо Всевластия.
Книга была приквелом к «Властелину Колец», и изначально фильм по ней должен был быть снят первым. Однако из-за трудностей с приобретением авторских прав первым решили снять «Властелин колец». Спустя несколько лет после выхода заключительной части первой кинотрилогии, объявили о возможном выпуске долгожданного «Хоббита». Проект встал под сомнение.
Достойного режиссера уровня Джексона, который смог бы полностью понять и перенести «толкиновский дух» на экраны, найти было непростой задачей. Но такого все же нашли. Кстати, до работы над вселенной Толкина, он довольно скептически отзывался о фэнтези в стиле Средиземья. Работа над фильмом началась в 2009 году.
Однако год спустя Гильремо объявил об уходе из проекта. Вновь встал вопрос о том, кто займет режиссерское кресло. К счастью, уладивший проблемы с компанией, Джексон согласился взять проект в свои руки, хотя судебные процессы были не единственными причинами не браться за «Хоббита». Режиссер не хотел отдавать еще несколько лет на работу над Средиземьем.
К тому же, Джексон признался, что тринадцать гномов это одна из причин, отпугнувших его в начале. Изначально планировался один фильм. Но для большей прибыли кинокомпания захотела растянуть историю на две картины, причем, сняв первую часть по книге, а вторую о промежутке времени между событиями «Хоббита» и «Властелина Колец». Но многие оказались против, в том числе и Питер Джексон.
Дело было в том, что возникли бы трудности с авторскими правами. Права на «Властелина Колец» и «Хоббита» принадлежали Солу Зэнцу, а вот права на заметки и прочие черновики остались за сыном Толкина — Кристофером. Однако, «New Line Cinema» от идеи двух фильмов не отказалась, и тогда сюжет пришлось переделать и растянуть. Над сценарием работали Фрэн Уолш и Филиппа Бойенс.
От них требовалось гармонично превратить сюжет детской сказки, в сюжет фильма наподобие «Властелина Колец», и при этом сохранить атмосферу. Задача оказалась сложной, и работа над сценарием заняла продолжительное время. Чтобы удлинить историю, в нее было внесено несколько новых сюжетных линий, добавлены некоторые сцены и расширены кое-какие моменты. Одними из главных сюжетных ветвей стали взаимоотношения Трандуила и Леголаса, Траина и Торина.
Для Джексона тема отцов и детей всегда была важна, и именно поэтому он не смог не поднять ее в фильмах. Съемки проводились в Новой Зеландии. Сбережению средств поспособствовали старые декорации, оставшиеся со съемок «Властелина Колец». Процесс подготовки и съемок тоже был давно натренирован, и единственным сложным этапом оказался кастинг актеров.
На роль Бильбо Беггинса выбрали Мартина Фримена. Он же играл Ватсона в сериале «Шерлок». Кстати, именно из-за съемок в этом сериале актер вначале отказался от роли. Но Питер Джексон не видел никого другого в роли Бильбо, кроме как Фримена.
Чтобы актер смог успеть сняться в фильмах, режиссер пошел даже на изменения графика съемок, удобные Мартину. Последнему, к слову, на тот момент уже было 90 лет, и чтобы не напрягать актера перелетами вся съемочная группа сама прилетела в Великобританию. Короля Лихолесья и отца Леголаса сыграл Ли Пейс. И если к внешности претендентов на роли гномов особо не придирались, то вот тем, кто хотел заполучить роль эльфа, пришлось блеснуть не только актерскими навыками, но и приятным внешним видом.
Съемки были разделены на две стадии. Первая проходила в студии, а вторая уже на натуре. Так пришлось сделать из-за неподходящего времени года на тот момент в Новой Зеландии была зима. Впрочем, это никак не помешало фильму, а наоборот, ускорило процесс съемок.
Одним из достижений кинокартины в техническом плане стал формат 3D с частотой 48 кадров в секунду. Это был первый такой опыт в мировом кинематографе, до этого не снимался ни один фильм с такой же частотой кадров. Очень много сцен в ленте сделаны с помощью компьютерной графики. Вся игра актеров происходила на зеленом фоне, и для того чтобы хорошо сыграть, им приходилось напрягать свою фантазию до максимума.
Кстати, от метода «принудительной перспективы», когда актеры находятся на разном расстоянии друг от друга, и благодаря этому добивается разница в размерах, пришлось отказаться из-за сжатых сроков. Вместо этого метода, использовали графику. Каждого актера снимали на зеленом фоне по отдельности, а потом соединяли эти кадры в один. Такой подход не очень понравился МакКеллену Гэндальфу , который из-за это чувствовал себя не в своей тарелке.
Все дошло даже до того, что актер хотел было отказаться от роли, но в итоге передумал. Премьера картины состоялась 14 декабря 2012 года. Критики и зрители прохладнее встретили первую часть «Хоббита», в отличие от трилогии «Властелин Колец». А впереди еще оставался второй фильм, в успехе которого на тот момент многие сомневались.
В картине мягкие и яркие пейзажи, сменяются на серые и мрачные, практически лишенные красок. И если «Нежданное путешествие» Джексон хотел сделать более похоже на оригинальную сказку, с юмором и беззаботностью, то во второй части это было совершенно неуместно. Сюжет постепенно «раскручивался», гномы были на подходе к Одинокой горе, страсти накалялись, и разве из этого можно было сделать что-то менее мрачное? Во втором фильме увеличивается число боевых сцен.
Питер Джексон — мастер постановки сражений. Каждая деталь, каждое движение отточено актерами до совершенства, и драка превращается в некий смертельный завораживающий танец. Несмотря на вынужденное увеличение компьютерных спецэффектов, режиссер старался внести как можно больше сцен, где актеры самостоятельно выполняют трюки. Орландо Блум Леголас как всегда отличился на съемках своими превосходными трюками и сражениями.
Как признался актер, вначале он боялся, что потерял хватку и трюки будут получаться без прежней сноровки. Однако благодаря пинкам Джексона, Орландо быстро вспомнил годы съемок во «Властелине Колец», и даже в неудобных доспехах актер двигался с легкостью и изяществом. Впечатляют и сцены с гномами. Секиры и молоты с таким мастерством отрубают и отбивают врагам конечности, что по неволе становится жутко.
Для воссоздания Озерного города потребовалось немало времени и денег. Декорации установили в самом большом павильоне. Интересно, что Джексон решил установить дома на уровне воды, хотя в книге они стояли на сваях. Одна из самых впечатляющих сцен в фильме — это спуск гномов в бочках вниз по реке.
Река, кстати, была искусственная. Со стороны она выглядела довольно мирной и не страшной, однако, как признались актеры, сыгравшие гномов, мнение меняется сразу после того как ступни перестают касаться дна. Тогда нужно подключить все свое мастерство пловца, чтобы не разбиться в лепешку. Роль Трандуила, для Ли Пейса оказалась непривычной.
Актер изначально плохо представлял себе каково это быть 3000-летним эльфом, да еще и королем. Однако в процессе, он быстро вжился в роль. Кстати, после выхода фильма, его персонаж стал одним из самых впечатляющих во всей трилогии. Очень рискованной оказалась роль Тауриэль Эванджелин Лилли — молодой всего 300 лет эльфийки.
Героиня не была прописана ни в «Хоббите», ни во «Властелине Колец». Однако сценаристы и режиссер все же решились на рискованный шаг, который в итоге плохо оправдал себя. Вошедший во вкус Джексон расширил проект до трилогии… «Хоббит: Битва пяти воинств» 2014 Объявленный третий фильм стал неожиданностью для всех. Джексон настаивавший на дилогии сам решил растянуть историю до трилогии.
Пришлось организовывать «досъемки». Но практически весь сюжет книги уже был рассказан, и на третий фильм точно бы не хватило сценария, так что же могло ждать дальше? А дальше — больше… Джексон не был бы Джексоном, если бы не устроил в финале эпичную битву. Пять разных армий, столкнувшихся в бою — это вам не шутки.
Не только актерам, но и операторам, и специалистам по спецэффектам пришлось работать без передыху. Особенно трудно давалась компьютерная графика. Огромное сражение, где участвовали сразу пять «толкиновких рас», было до невозможности трудно сделать. Эльфов, гномов, людей, орков и других не менее впечатляющих существ было очень тяжело рисовать.
Ко всему этому добавлялся еще и дракон. Впрочем, студия отвечающая за спецэффекты не ударила в грязь лицом, все было сделано по высшему разряду. В последнюю часть трилогии намеревались добавить Арагорна. Однако Мортенсен тут же отказался от предложения принять участие в проекте.
Появление Следопыта оказалось бы крайне неуместным и нелогичным. Работа над заключительной частью заняла год.
Хоббит: Битва пяти воинств (2014) — актёры и создатели
Кадр из фильма «Хоббит: Нежданное путешествие». Смотрите онлайн Хоббит:Нежданное Путешествие 3 ч 2 мин 29 с. Видео от 21 октября 2023 в хорошем качестве, без регистрации в бесплатном видеокаталоге ВКонтакте! Ниже приводится список актеров, которые озвучивали или изображали персонажей, появляющихся в Хоббит фильмы.
«Хоббит: Пустошь Смауга»
Хоббит (фильм) — У этого термина существуют и другие значения, см. Хоббит (значения). Хоббит The Hobbit Жанр фэнтези приключения Режиссёр Питер Джексон Продюсер Питер Джексон Фрэн Уолш Кэролинн Каннингем Автор сценария Гильермо дель Торо Питер Джексон. В 2014 году артист написал и исполнил песню «The Last Goodbye» для фильма «Хоббит: Битва пяти воинств». ] Ниже представлен список актёров, снявшихся в фильме[4].
Антигейский закон срывает премьеру "Хоббит: пустошь смауга" в России
Может, он замахнулся слишком высоко, учитывая разницу в росте? Она ростом 20 футов, а он всего 2» Эванджелин Лилли Таурель «Это основательное переключение с роли, которую я играла шесть лет» — говорит актриса , известная по роли Кейт Остен в сериале «Остаться в живых». А теперь мне надо быть грациозной и утончённой». Трудно, когда требуется раздавать удары направо и налево. Нет, она не жалеет, что приняла приглашение на самую большую роль в своей карьере, будучи в отпуске по уходу за ребёнком.
Но я очень хотела работать именно в «Хоббите». Я очень хотела исчезнуть с глаз долой после окончания сериала, и вдруг подоспело такое предложение» Мартин Фримен Бильбо Бэггинс Его послужной список кажется внушительным. Но то, что он получил роль у Питера Джексона, это несомненная удача.
Российские зрители смогут оценить ленту "Хоббит: Битва пяти воинств" уже завтра - 11 декабря! Звезды на премьере фильма "Хоббит: Битва пяти воинств" в Голливуде.
Advertisement Benedict Cumberbatch played Smaug the dragon and voiced the Necromancer. He also voiced the Necromancer, an evil sorcerer.
Advertisement Cumberbatch continues to be a successful actor. Benedict Cumberbatch is well-known for his role on "Sherlock. Strange in several Marvel films and lending his voice to the role of Shere Khan in "Mowgli: Legend of the Jungle," Cumberbatch has continued to maintain a successful acting and voice-over career. In 2015, he was nominated for an Oscar for his performance as Alan Turing in "The Imitation Game" and has been nominated for several awards for his role on " Sherlock. Canadian actor Pace played the arrogant Woodland elf king Thranduil, who was seen in all three "Hobbit" films. Advertisement Pace picked up roles in Marvel films, on television shows, and on the stage. Lee Pace has starred in a few movies since.
Звезды на премьере фильма "Хоббит: Битва пяти воинств" в Голливуде 12:52 Эванджелин Лилли, Ли Пейс, Орландо Блум и другие члены команды фильма "Хоббит: Битва пяти воинств" The Hobbit: The Battle of the Five Armies продолжают путешествовать по миру в рамках промо-кампании заключительной части проекта. Представив ленту киноманам в Европе, актеры вернулись в штаты - в Лос-Анджелес, где вчера также состоялся премьерный показ одной из самых ожидаемых картин месяца и года. Помимо исполнителей главных ролей в "Хоббите" на красной дорожке появился режиссер киносаги Питер Джексон, а также Энди Серкис, Элайджа Вуд и другие знаменитости.