внутренний и внешний, мир мертвых и живых душ - очень современно и красочно. Его «Мёртвые души» долгое время были визитной карточкой театра имени Миронова.
Спектакль «Мёртвые души»
В постановке звучат русские сказки, былины, заговоры и народные песни в современной обработке в жанре электро-фолк. Стромынка, 6 Начало в 19.
Хотя время, как таковое, в спектакле не указано.
Оно вполне может быть любым, как собственно и предмет вожделения Чичикова: биткоины, например, или «лайки» под постами, или даже фалловеры в соцсетях… Чем не «мёртвые души», которые вполне могут приносить бонусы и дивиденды?! Гоголь довольно мистический автор, и подходить к постановкам его произведений надо соответственно, и у Романа это прекрасно получилось. В чем-то его «Мёртвые души» напоминают фильм ужасов.
Но не те, где ужасы-ужасы, а самую страшную их разновидность: те, в которых на первый взгляд ничего страшного не происходит, и даже персонажи вполне себе добродушные, но при этом буквально спинным мозгом чувствуешь опасность того, что с минуты на минуту все эти добряки «обратятся». Мороз по коже, если честно. Действие спектакля происходит нелинейно.
Сцены в нем, словно озарения памяти, всплывают яркими обрывочными вспышками, в которых сразу не разобрать, где истина, а где вымысел. Такой стиль постановки подспудно переносит действие со сцены в область бессознательного.
Она обольщает Чичикова, обещая ему исполнение всех тайных желаний. Затем выманивает его из дальнего путешествия на родину, чтобы отдать во власть темных сил и разнообразной нечисти. Главный герой проходит через всю пьесу, окруженный туманом тайны и мистики, находясь на грани между жизнью и смертью.
Например, что образцом для "Мертвых душ" служила "Божественная комедия" Данте. Что есть традиция Премьера вышла с подзаголовком "русская готическая сказка". Наверное, если одним словом описать атмосферу спектакля, то это будет именно "инфернальность". Забавно, что за мистического Гоголя тоже прилетели претензии от части зрителей, хотя уж в этом вроде бы никогда не было сомнений, а на сцене как автора хорроров писателя представил еще Всеволод Мейерхольд в своем знаменитом "Ревизоре".
Станиславский, говорят, сказал после премьеры, что тот "из Гоголя сделал Гофмана". Здесь заметим к слову, что когда заходит речь о "традиции" или "классическом театре" максимально аморфные определения, означающие примерно "вот так, как мы привыкли в детстве" , часто забывают, что традиция в отечественной культуре - не только Станиславский с его психологическим театром за следование которому порой выдается набор штампов, а не честная работа с актерами и текстом. Мейерхольд, Вахтангов, Немирович-Данченко, Таиров работали каждый в своем театральном стиле, почти наверняка получившем бы тонны возмущенных комментариев или пожелание работать где-нибудь в подвале , поставь они что-нибудь в сегодняшней Самаре. А ведь без них не было бы Юрия Любимова, Анатолия Васильева, Камы Гинкаса и многих, многих режиссеров следующих поколений. А самарская легенда Петр Монастырский, например, учился режиссуре у Бориса Захавы, который, в свою очередь, неразрывно связан с театром Вахтангова. И можно сколько угодно сопротивляться тому, что гоголевский текст в драмовской премьере вскрывается отсылками к современному культурному контексту, но лучше вспомнить, например, что даже костюм, соответствующий эпохе произведения, в момент своего появления на сцене был вполне себе революционным нововведением. Все, что мы считаем "нормальным" театром, "классикой" или конвенцией, если называть точнее - когда-то таким не было. Что наша жизнь? В спектакле Комарова много смеха самой разной природы.
Есть и метатеатральное хулиганство, когда театр рефлексирует сам над собой. Например, целая сцена кастинга, иронизирующая над тем, как "зашоренный" актер принимает новый для него театральный язык, сделанная, кстати, тоже на гоголевском тексте "Мне лягушку хоть сахаром облепи, не возьму ее в рот, и устрицы тоже не возьму: я знаю, на что устрица похожа". Есть и постмодернистское дуракаваляние, не только остроумное, но и подчиненное вполне внятной логике.
Малый театр представил спектакль «Мертвые души»
Афиша на апрель 2024 года Мёртвые души Бессмертное и аллегоричное произведение Н. Гоголя, близкое к тексту автора. Режиссер: Юрий Захаров Режиссер-постановщик: з.
Полина Соболева Спектакль-расследование. Желание стряхнуть слой пыли с хрестоматийной русской поэмы, с помощью великого текста ответить на вопросы сегодняшнего бытия. Логики нет никакой в мертвых душах; как же покупать мертвые души?
За перипетиями в ее жизни мы не следили, — заявила замдиректора театра Алла Владимировна. Ранее 78.
Евгений Баханов, актёр театра драмы имени Ф. Достоевского: «Наш Чичиков скорее играет второстепенную роль, потому что на передний план всё-таки выходят помещики и народ. Это, наверное, всё, что я могу сказать, чтобы ничего не спойлерить» Будут ли у постановки какие-то расхождение с классическим текстом поэмы — неизвестно. Режиссёр и актёры держат это в секрете.
Театр имени Андрея Миронова открывает сезон премьерой «Мертвых душ»
«С.-Петербургские ведомости» 08 Июня 2019. внутренний и внешний, мир мертвых и живых душ - очень современно и красочно. Ева Чаруйская 53 новости: «Постановка «Мёртвые души» получилась неожиданной и интересной. — Первоначально наш спектакль назывался «Галопад», но мы остановились на более традиционном «Мёртвые души», — объясняет Владимир Иванов. Вахтанговский театр представил «Мертвые души» Гоголя, и этот премьерный спектакль после «Принцессы Турандот» войдет в историю театра как вторая комедия масок. В Новгородском театре драмы сегодня прошел генеральный прогон премьерного спектакля по великому произведению Гоголя – «Мертвые души».
О премьере «МЁРТВЫЕ ДУШИ»
Свяжующей «красной нитью» спектакля «Мёртвые души», режиссёра и автора инсценировки Владимира Буралкина, стала крепостная девка Мавра и кучер Селифан. Спектакль «Мертвые души» имеет в своей основе классическое произведение — одноименную поэму Николая Гоголя. Его "Мёртвые души" долгое время были визитной карточкой театра имени Миронова. Поэтому спектакль достоин, он шире многого из того, что мы видели по “Мёртвым душам” раньше. В преддверии спектакля «Мертвые души» театр «Красный факел» традиционно провел цикл мероприятий в рамках просветительского проекта «По классике».
Премьера спектакля «Мертвые души»
Что ж за направленье такое, что не успеешь поворотиться, а тут уж и выпустят историю, и хоть бы какой-нибудь смысл был... Однако ж разнесли, стало быть, была же какая-нибудь причина? Какая же причина в мертвых душах?
При этом в афише на официальной странице театра в соцсети «ВКонтакте» спектакль всё ещё есть в репертуаре. Причины, по которым спектакль был отменён, неизвестны. В соцсетях инцидент связывают с драматургом Асей Волошиной.
Сегодня они живучи как никогда. И, конечно, главный мерзавец Чичиков. Этакий мошенник, авантюрист, скупающий мертвые души. Точнее, по Гоголю, «хозяин», «приобретатель», а по-простому — «подлец».
А когда взялись за "Мертвых душ", то поняли, что невозможно ставить так, как 30 лет назад. Но осталась концепция: это триединство. И смена масок, когда один артист играет несколько ролей и одну роль играют разные актеры. Остался принцип, а наполнение - Гоголь, он вечен, "все мы вышли из гоголевской "Шинели", по-разному вышли. Тот спектакль неповторим и новый - тоже. Первый был вертепным, площадным, а сейчас мы обратили внимание на то, что на Гоголя оказали воздействие Данте, Гофман, Пушкин.
Здесь все другое: художественная эстетика, язык, пластика, проработка масок - на более высоком технологическом уровне, другая сценография и костюмы - не просто костюмы, а тела. Переосмысливая "Мертвые души" сегодня, меняешь и посыл, и наполнение. Вспомним 1990-е. Тот спектакль вы поставили в 24 года, и он был в репертуаре много лет. Влад Фурман: Двадцать лет. Сначала у молодых актеров под костюмами были "толщинки", а спустя 20 лет они стали им уже не нужны. То был физически тяжелый спектакль, но он обладал редким свойством - настолько свежо смотрелся, что зрители обычно спрашивали: "У вас это недавняя премьера? У театра еще не было своего помещения, нас пускали к себе играть Додин - в Малый драматический театр, Астрахан - в театр Комедии. На премьеру приходил мэр города Анатолий Собчак, а когда мы играли спектакль во Франции, Анатолий Александрович пришел смотреть во второй раз он тогда преподавал в Сорбонне. С этого спектакля начинался наш театр - как стационарный.
Мой отец Рудольф Давыдович Фурманов, работавший со звездами сцены, рискнул дать нам, молодым свои подмостки. В то время у него с успехом шли "Старомодная комедия" с Алисой Фрейндлих и Владиславом Стржельчиком, вечера с Иннокентием Смоктуновским… И был большой успех, в городе говорили о нашей премьере. Еще не родилась премия "Золотой софит". Мы получили премию СТД "За новаторскую режиссуру". Интересно, что сейчас ко мне на кинопробы приходят актеры и вспоминают: мы, когда были детьми, видели ваш спектакль. Несколько поколений прошли через него, были фанаты, которые смотрели его много раз. Тогда участвовали три актера, сейчас - шесть. Влад Фурман: Актеров можно занять сколько угодно. Главное здесь - триединство, через которое проходит душа, и души, которые проходят жизненную "мясорубку".
В театре имени Андрея Миронова премьера спектакля Влада Фурмана по поэме Гоголя «Мертвые души»
Постановку бессмертной поэмы «Мёртвые души» в Хабаровске выполнил режиссёр из Санкт-Петербурга Давид Бурман. Купить билеты на спектакль Мертвые души в Москве, билеты по цене от 1000,00 руб. 3 мая 2024 г. в 19.00, Театр им. Вахтангова Мертвые души, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Не переживайте: гоголь-моголь «Мёртвые души» никуда не делся и обязательно появится в афише следующих месяцев. Но сегодняшний спектакль это не восстановление прежней постановки. «Мёртвые души» в 2022 году — совершенно новый спектакль. В преддверии спектакля «Мертвые души» театр «Красный факел» традиционно провел цикл мероприятий в рамках просветительского проекта «По классике».
Спектакль «Мёртвые души». Режиссёр Давид Бурман
Купить билеты на спектакль «Мёртвые души» в театре Евгения Вахтангова, Москва. Спектакль «Мертвые души» имеет в своей основе классическое произведение — одноименную поэму Николая Гоголя. В спектакле заняты звезды Малого — Ирина Муравьева, Виктор Низовой, Владимир Носик и др. Впервые в сценической истории «Мертвых душ» на сцене воплощены оба тома поэмы: хрестоматийный Первый и дошедший в отрывках Второй. Спектакль Русского драматического театра – попытка этого диалога в жанре фантасмагории.