Творческая работа «ДЖАЗ И БЛЮЗ» Работу выполнил: ученик 7 класс б Тарасов Андрей. В отличие от джаза, в блюзе импровизации часто ограничены использованием простых мелодических фраз и риффов, которые повторяются на протяжении всей композиции. Танцевальный характер регтайма, в отличие от «мелодичной» популярной музыки, имеющей вокальные корни, определил ритмическую инновационность этого жанра. Актуальные новости. Архаический акустический блюз, основанный на сельском фольклоре чернокожего населения США, в отличие от классического блюза, имевшего преимущественно городское бытование.
История джаза и блюза
Если говорить кратко и простыми словами, то главное отличие между блюзом и джазом заключается в том, что. Блюз отличается большей мелодичностью, в то время как джаз – увеселительная, танцевальная музыка. В отличие от джаза, блюз значительно не распространялся с юга на средний запад до 1930-х и 40-х годов. В отличие от джаза, блюз обычно имеет более простую музыкальную структуру. Джаз и блюз — разница в этих музыкальных направлениях имеется, но корни и исполнители у них одинаковые. Смус-джаз – необычная смесь джаза с ритм-н-блюзом или поп-музыкой.
Онлайн-курсы
- «В чем отличия джаза и блюза?» — Яндекс Кью
- Чем отличается джаз от блюза в музыке кратко
- «В чем отличия джаза и блюза?» — Яндекс Кью
- Жанр музыки: блюз
Вы точно человек?
Чем отличается Джаз от Блюза, в чём разница? На модерации Отложенный Музыка является отражением души. Когда нам грустно, мы включаем какую-нибудь балладу и нам кажется, что музыка сопереживает и поддерживает, дает возможность выплеснуть все свои эмоции и принять правильное решение. Музыка избавляет от одиночества и придает уверенности в себе. Музыка наполняет нас энергией и задает ритм жизни. Музыка с нами всегда.
Неопределённый тональный центр модального джаза стал неким стартовым фундаментом для фри-джазовых взлётов тех экспериментаторов, которые пришли на следующем этапе джазовой истории, включая тенор-саксофониста Фэроу Сандерса Классическими примерами модального джазового стиля являются пьесы из репертуара Майлза Дэвиса «Milestones» игра слов: «Вехи» либо «Звуки Майлза» , «So What» «Ну и что» и «Flamenco Sketches» «Наброски в стиле фламенко» , а также «My Favorite Things» «Мои любимые вещи» и «Impressions» «Впечатления» Джона Колтрэйна. Соул-джаз Соул-джаз англ. Для него характерна опора на традиции блюза и афроамериканского фольклора.
Близкий родственник хард-бопа, соул джаз представлен малыми, базирующимися на органе мини-составами, которые возникли в середине 1950-х и продолжали выступать в 1970-е. Все они вели в 1960-х свои группы, часто играя в небольших помещениях в составе трио. Тенорсаксофон в этих ансамблях также был заметной фигурой, добавляя свой голос в общую смесь, подобно голосу проповедника в госпелах. То же относится и к Чарльзу Мингусу. Как и хард-боп, соул-джаз отличался от джаза Западного Побережья: Эта музыка вызывала страсть и сильное чувство единения, а не одиночества и эмоциональной прохлады, свойственных уэст-коэст джазу. Стремительно закрученные мелодии соул джаза, благодаря частому использованию остинатных басовых фигур и повторяющихся ритмических семплов сделали эту музыку весьма доступной широкой публике. Не следует путать соул джаз с тем, что теперь известно, как «соул музыка». Несмотря на частичное влияние госпела, соул джаз вырос из бибопа, а корни соул-музыки восходят непосредственно к популярному с начала 1960-х ритм энд блюзу.
Грув Являясь ответвлением соул-джаза, стиль грув рисует мелодии блюзовыми нотами и отличается исключительной ритмической сосредоточенностью. Иногда называемый также «фанком», грув концентрируется на поддержании непрерывного характерного ритмического рисунка, сдабривая его лёгкими инструментальными и порой лирическими украшениями. Произведения, исполняемые в стиле грув полны радостных эмоций, приглашающих слушателей танцевать, как в замедленном, блюзовом варианте, так и в быстром темпе. Сольные импровизации сохраняют строгое подчинение биту и коллективному звучанию. Криэйтив Появление направления «Криэйтив» ознаменовано проникновением в джаз элементов экспериментализма и авангарда. Начало этого процесса частично совпало с возникновением свободного джаза. Элементы джаз-авангарда, понимаемые, как вводимые в музыку изменения и новшества, всегда были «экспериментальными». Фактически, авангардистская музыка стала синонимичной с открытыми формами, охарактеризовать которые было труднее, чем даже свободный джаз.
Предварительно запланированная структура изречений смешивалась с более свободными сольными фразами, частично напоминая о свободном джазе. Композиционные элементы настолько сливались с импровизацией, что уже было трудно определить, где заканчивалось первое и начиналось второе. Фактически, музыкальная структура произведений разрабатывалась так, чтобы соло являлось продуктом аранжемента, логически подводя музыкальный процесс к тому, что обычно рассматривалось бы как форма абстракции или даже хаос. Свинговые ритмы и даже мелодии могли быть включены в музыкальную тему, но это было вовсе не обязательно. Фьюжн Начавшись не только от слияния джаза с поп-музыкой и роком 1960-х, но и с музыкой, проистекавшей из таких областей, как соул, фанк и ритм энд блюз, фьюжн или дословно-сплав , как музыкальный жанр, появился в конце 1960-х, вначале под названием джаз-рок. Отдельные музыканты и группы, типа «Eleventh House» гитариста Ларри Кориэлла, «Lifetime» барабанщика Тони Уильямса, а также Майлз Дэвис следовали во главе этого течения, введя в обиход такие элементы, как электроника, рок-ритмы и расширенные треки, аннулируя большую часть того, на чём «стоял» джаз, начиная с его начала, а именно, свинговый бит, и основываясь прежде всего на блюзовой музыке, репертуар которой включал, как блюзовый материал, так и популярные стандарты. Повсюду в музыке этих ансамблей оставался постоянным акцент наимпровизацию и мелодичность, что прочно связывало их практику с историей джаза, несмотря на хулителей, которые утверждали, что они «продались» коммерсантам от музыки. Фактически, когда слушаешь сегодня эти ранние эксперименты, они едва ли покажутся коммерческими, предлагая слушателю участвовать в том, что являлось музыкой с очень развитой диалоговой природой.
Композиционно или с точки зрения перформанса он значительную долю своей остроты растерял, а то и вовсе утратил. В 1980-е, исполнявшие джаз музыканты превратили музыкальную форму фьюжн в подлинно выразительное средство. Постбоп Период постбопа охватывает музыку, исполнявшуюся джазовыми музыкантами, которые продолжали творить на ниве бибопа, уклоняясь от экспериментов свободного джаза, развивавшегося в течение того же самого периода 1960-х. Также, как и вышеназванный хард-боп, эта форма основывалась на ритмах, ансамблевой структуре и энергии бибопа, на тех же комбинациях духовых и на том же музыкальном репертуаре, включая использование латинских элементов. То, что отличало музыку постбопа, заключалось в использовании элементов фанка, грува или соул, перекроенных в духе наступившего нового времени, ознаменованного господством поп-музыки. Зачастую данный подвид эскпериментирует с блюз роком. Такие мастера, как саксофонист Хэнк Мобли, пианист Хорас Силвер, барабанщик Арт Блэйки и трубач Ли Морган фактически начали эту музыку в середине 1950-х и предвосхитили то, что теперь стало преобладающей формой джаза. Наряду с более простыми мелодиями и более проникновенным битом слушатель мог услышать здесь и следы перемешанных между собой госпела и ритм энд блюза.
Этот стиль, встречавшийся с некоторыми изменениями в течение 1960-х, в определённой степени использовался для создания новых структур как композиционный элемент. Саксофонист Джо Хендерсон, пианист Маккой Тайнер и даже такой видный боппер, какДиззи Гиллеспи, создавали в этом жанре музыку, которая была и человечной, и интересной гармонически.
Однако, всё же, в период с двадцатых по сороковые годы мода была больше на большие и громкие джазовые оркестры, биг-бэнды. Такие оркестры хорошо прорабатывали партитуры и на концертах играли уже заученные импровизации, также демонстрировали своих солистов-импровизаторов. Постепенно, большие оркестры стали теснить небольшие джазовые ансамбли. Их концерты часто устраивались даже спонтанно, а импровизации были более разнообразными, в отличие от заученных партий биг-бэндов, что также немало привлекало публику. В такой обстановке зародился стиль мейнстрим. В небольшие коллективы сплачивались и музыканты из разных крупных оркестров, чтобы почувствовать свободу и действительно отдаться духу импровизации, выразить свою душу и передать публике свои эмоции, а не просто читать с листа заученные и надоевшие партии.
Поскольку в больших оркестрах играли преимущественно действительно настоящие профессионалы и мастера своего дела, то и импровизации их получались поистине прекрасны, даже несмотря на то, что вовсю господствовал бибоп, а выходцы из оркестров играли преимущественно в стиле свинг, их импровизации имели не меньший успех. Предыдущая статья.
И зазвенят в душе кала-кала так один мой сослуживец записал у себя в блокноте и ты войдешь в распахнутые двери... Вот ты и блюзман.
Там традиционно три аккорда - минор или мажор выбирай сам - разница в один палец. А джаз - это классика негритянская. Там уже как минимум ноты знать надо, хотябы чтоб чужое что-то сыграть.
Чем отличается джаз от блюза?
2. Комплексные аккорды: Джазовая гармония включает в себя использование сложных аккордов и расширенных аккордических прогрессий, что делает джаз гармонически более сложным, чем блюз. Архаический акустический блюз, основанный на сельском фольклоре чернокожего населения США, в отличие от классического блюза, имевшего преимущественно городское бытование. Блюз появился гораздо раньше джаза, вдали от Чикаго, Нового Орлеана, Нью-Йорка.
Отличия джаза от блюза — основные различия в стиле и импровизации
Кроме того, блюз имеет более простую и линейную гармонию, в то время как джаз содержит более сложные гармонии и импровизацию. Подвидов джаза огромное множество, не будем пока сильно загружать вас тонкостями, но научиться отличать блюз и джаз можно уже сейчас легко с нашей помощью Ставь , жми на стрелочку "поделиться" и вообще.. Приходи скорее в гости и записывайся на пробный урок, давно пора Адрес г.
Например, часто словом блюз называют блюз-рок: Когда мы говорим о блюзе в джазе, то чаще всего имеем ввиду блюзовую форму и мелодику в джазе. Джаз может быть блюзовым, а может и не быть. В то же время влияние блюза настолько велико, что эту грань нащупать бывает непросто. Большинство джазовых мелодий чисто инструментальные, в то время как блюзовые песни всегда содержат тексты. Блюз существовал до джаза, и его можно считать элементом джазовой музыки. Однако джаз нельзя считать часть блюзовой музыки как таковой.
Сравнительная таблица Это видеоизображение проникает в корень реальности блюзовой музыки: Почему джаз и блюз идут рука об руку Рабочие песни: общий знаменатель Традиционные афро-американские рабочие песни привели к появлению как джаза, так и блюза. Эти ритмичные а капелла Рабочие песни исходили от сельскохозяйственных рабов, и они разделяли несколько целей: от синхронизации физических движений в группе и повышения морального духа до выражения гнева и разочарования или противостояния трудностям. Поскольку рабы импровизировали и модифицировали стихи, песни также приобрели подрывную форму выражения и протеста. История В Новом Орлеане в конце 19 века духовые оркестры давали продолжительные выступления во время похорон и парадов. Музыкантам становилось скучно, и они начинали импровизировать, используя синкопированные ритмы афро-американской вокальной музыки в традиционных военных мелодиях и тряпках.
Это неудивительно, ибо изначально рабам приходилось весьма непросто. Кто-то даже вспомнит один из самых первых телевизионных сериалов под названием «Рабыня Изаура», над которым рыдала чуть ли не вся страна. Считается, что блюз зародился в промежуток между 40-ми и 50-ми годами 19-го века. Точным местом является дельта одной из самых больших рек Америки — Миссисипи. В южноамериканских поселениях и сегодня можно услышать тот самый блюз, что за долгие годы практически не изменился и исполняется, как и 1,5 века назад.
Что касается джаза, то здесь все несколько сложнее. До сих пор музыкальные критики и историки спорят на счет главенства одной из трех теорий его происхождения: Это результат слияния блюза, африканского фольклора и песнопений африканцев с композициями бродячих музыкантов 19-го века; Формирование нового музыкального направления после обращение африканцев в христианскую веру; Основой для джаза стала африканская культура, что отличалась самобытностью настолько, что ее в первозданном виде удалось долгое время сохранять на территории США. Не секрет, что местное население изначально презирало рабов и даже с началом борьбы с расизмом и по сей день, к ним относятся не так как к «своим». Именно поэтому на протяжении многих лет африканцы, а после их дети и внуки афроамериканцы все равно держались обособленно. Читать еще: Биография анастасии волочковой личная жизнь. Какой вес и рост у анастасии волочковой, параметры фигуры, цвет глаз, размер груди, биография Значительно более веселым и праздничным считается джаз и блюз отличия на его фоне очень заметны. Между тем сам блюз может быть одной из составных частей джазовой полноценной композиции. Конечно, как самостоятельное направление джаз образовался, вырос и повзрослел гораздо позже блюза, ибо только последние несколько десятков лет американцы больше не спорят о том, «чернокожие такие же люди как белые или нет».
Другими известными авторами и исполнителями рэгтаймов были Джеймс Скотта, Джозеф Лэмб. В нашей стране, этот стиль ярчайшим образом представляет коллектив Moscow Ragtime Band. В начале 30-х годов экономический кризис в США привел и к распаду большого числа джазовых ансамблей, остались преимущественно оркестры, играющие псевдоджазовую коммерческую танцевальную музыку. Важным шагом в стилевом развитии была эволюция джаза в новое, вычищенное и приглаженное направление, называвшееся свинг от английского «swing» — «качание». Таким образом, была предпринята попытка избавиться от жаргонного в то время слова «джаз», заменив его на новое «свинг». Главной особенностью свинга стало яркая импровизация солиста на фоне сложного аккомпанемента. В России в настоящее время такие музыканты и вокалисты, как Алексей Кузнецов, Анна Бутурлина , Алина Ростоцкая , преданно служат этому направлению джаза. Великие джазмены о свинге: «Свинг — это то, чем в моем понимании является настоящий ритм». Луи Армстронг. Бенни Гудмен. Джон Хэммонд. Гленн Миллер. Свинг требовал от музыкантов хорошей техники, знания гармонии и принципов музыкальной организации. Главная форма такого музицирования — большие оркестры или биг-бэнды, получившие невероятную популярность среди широкой публики во второй половине 30-х годов. Состав оркестра постепенно приобрел стандартную форму и включал в себя от 10 до 20 человек. В эпоху свинга получила особую популярность и развитие специфическая форма исполнения блюза на фортепиано, которая носит название «буги-вуги». Буги-вуги был заимствован пианистами Южных штатов у исполнителей, играющих на банджо и гитаре. Для пианистов, исполняющих буги-вуги, характерно сочетание «шагающего» баса, в исполнении левой руки и импровизации на блюзовую гармонию правой рукой. Стиль появился еще во втором десятилетии нашего века, когда его играл пианист Джимми Янси. Но настоящую популярность он приобрел с появлением на широкой публике трех виртуозов «Мид Лакс» Льюиса, Пита Джонсона и Альберта Аммонса, которые превратили буги-вуги из танцевальной в концертную музыку. Дальнейшее использование буги-вуги происходило в жанре свинговых, а затем ритм-энд-блюзовых оркестров и в значительной степени повлияло на появление рок-н-ролла.
Джаз и блюз: основные различия
- Ближайшие события
- Чем отличается джаз от блюза?
- Все началось с блюза — откуда пришла всем известная музыка?
- Джаз и блюз
- виды джаза от свинга до фьюжна...
- Спроси на Фотостране. Вопрос №177483. Чем отличается джаз от блюза? | Фотострана
Джаз и блюз: различия
King - один из самых знаковых блюзовых музыкантов Блюз незамысловат, хоть и имеет под собой серьёзную базу жизненного опыта и умения самовыражаться на сцене или во время исполнения. Оттого он и вызывает ощущение открытости с исполнителем. Хороший пример — Джонни Ли Хукер. Человек, проживя 88 лет, так и не научился писать, однако его чувство ритма, музыкальность, сумели не только сделать целое поколение людей одержимыми танцами, но и вдохновить и наполнить музыкальным и жизненным опытом многих музыкантов в пределах США и за ними: Боб Дилан, The Animals, Rolling Stones, Эрик Клэптон, игравшие сами или с ним его музыку. Также блюз развивался в другие жанры буги, который создал указанный выше Джонни Ли Хукер, рок-н-ролл и др. Блюз вечен, оттого и остается одним из тех жанров, которые все еще держат в плейлистах и сердцах многие люди. Johny Lee Hooker был очень щедр - за идею "Boom Boom", композиции, которая стала популярной, он заплатил своей официантке из Детройта, чья фраза послужила идеей для его композиции. Джаз же стал более инструментальным, наиболее насыщенным и намешанным гармонически. Он не только впитал в себя данный Новым Орлеанос экспириенс, но и стал академическим искусством, которое многие в данный момент изучают в колледжах, исполняют в академических джазовых клубах. Джаз развился в большое количество направлений, которые потом получили собственных героев. Когда же я общался со своим хорошим знакомым саксофонистом, и на вопрос о том, в чем же проблема джаза, он ответил, что всякий джазовый музыкант думает, что джаз слишком прост, поэтому его нужно больше усложнять, добавляя новые способы самовыражения и создавая новые жанры.
Так появился би-боп, как ответ на "вылизанную до лоска" музыку биг-бендов, содержащий усложненную гармонию и умопомрачительный ритм. Кто-то подумал, что би-боп слишком прост, и вывел его в абсолют в стиле хард-боп — более сложном, чем би-боп. Ковбой Бибоп - аниме про далекое будущее, где отлично ужились перестрелки в космосе и шутейки про Чарли Паркера Тем не менее Джаз — это то состояние души. Когда ты, уставший, пришел с работы, сел и сыграл несколько квадратов с такими же уставшими от этого дня друзьями. Это тот момент, когда настолько трудная музыка чувствуется легким дуновением ветра после шторма. И не важно, какой это стиль, это чувство легкости остается с каждым музыкантом, не смотря на количество нот в его соло или же в собственной аранжировке темы При этом Джаз содержит в себе много вкраплений из совершенно разной музыки, которая может давать абсолютно разный эффект. Джаз может быть резким, острым, а может быть и простым тянущимся паровозом, который имеет свои точки отправления и прибытия. От такого разнообразия, джаз стал одним из самых пластичных музыкальных стилей, который и по сей день дополняют разные люди, со своими приемами и традициями. Duke Ellington - выходец из аристократичной семьи, сделал биг-бенд одним из самых масштабных явлений в джазе за всю его историю Итог: Когда меня спрашивают, что же лучше послушать: джаз или блюз?
Главная » Статьи » Джаз и блюз — импровизация и лёгкость Эти два уникальных направления имеют общий исток и место зарождения — афроамериканский народный образ жизни. Именно обычаи, традиции и образ жизни афроамериканцев подарили миру эти великолепные музыкальные стили. Эта музыка возникла ещё во времена рабства. Тяжёлая, невыносимая работа, заставляла рабов искать любые способы развлечений, которые могли хоть как-нибудь скоротать время на палящих солнцем плантациях. Трудовые напевы очень отвлекали и забавляли людей, уже после, с помощью инструментов и мотивов сочинения песен этот стиль разделили на джаз и блюз. Направление блюз, выделили первым Именно ему обязаны в своём появлении многие другие музыкальные стили в первую очередь это касается джаза.
Музыка с нами всегда. Каждое событие находит свое отражение в музыке: при помощи музыки объясняются в любви, отмечают праздники, провожают в последний путь. Самая искренняя музыка — народная. Она передает все слезы и радость людей. Мы понимаем все, что хотели до нас донести, независимо от нации и возраста создателей. Направления музыки, с помощью которых очень точно и экспрессивно передается боль, печаль и ликование африканского народа — блюз и джаз. Джаз — это танцевальная музыка. Она веселая, она заводит, она придает бодрости и хорошего настроения. Появление джаза произошло благодаря Христофору Колумбу. Именно он, открыв американский континент, повлиял завозу туда чернокожих рабов, вместе с которыми распространились и африканские ритмы. Название «блюз» произошло от английского слова «blue», что переводится как уныние, грусть, меланхолия. Это направление в музыке — Блюз — можно сравнить с русским романсом, так как это также грустная песня, повествующая о разных жизненных перипетиях. Блюзовые песни просты, красочны и полны эмоций. В них рассказывается о безответной любви, о несправедливости в отношении чернокожего народа, о неволе и человеческом достоинстве, о трудностях изматывающего труда, о тоске по родине и о собственной нищете. Характерные особенности джаза и блюза Для джаза характерно: Истоки Блюз зародился в 40-50-ые годы 19 века. Родиной блюза считают дельту реки Миссисипи США.
Тиранозавр 4 Искусственный Интеллект 612435 11 лет назад Блюз является прародителем как джаза так и рока Иногда ранний джаз называют "блюз с высшим образованием"А вообще--это давно уже самостоятельные музыкальные направления со своей историей и со своими под направлениями В общем тема на целый диссер Блюз как форма 12ти тактовый блюзовый квадрат например может применяться и как основа джазовой импровизации и как основа рока Ну а так --"имеющий уши да услышит" Источник: -"имеющий уши да услышит" Игорь Алимов Знаток 270 11 лет назад блюз звучит более нагло я бы сказал, чем джаз, фишка этой "наглости" в его особом ладу, построеном от минорной пентатоники, строится он так - из натуральной минорной гаммы убираются 2 и 6 ступени, а добавляется полутоновая ступень от 4 к 5, мягкий свинг Игорь Александрович Знаток 278 4 месяца назад Чтобы понять разницу нужно слушать современный блюз. Например 72 Blues - catfish blues. Это на джаз не похоже вообще. Но это стопроцентный настоящий блюз. Блюз это музыка агрессивная. Это не мягкие фортепианные переливы, которые многие по ошибке называют блюзом. Конечно на заре возникновения блюз звучал по другому. Но его отличительными особенностями тогда и сейчас являются двенадцати тактовый блюзовый квадрат со ступенями I—IV—I—V—I и блюзовые ноты.
Чем отличается джаз от блюза?
Статья расскажет о различиях между джазом и блюзом, выделяя их особенности и стили. Блюз вообще имеет невероятно сильное влияние на джаз, как в области мелодики и гармонии, так и в эмоциональной сфере джаза. Отличие джаз-гитариста от рок-гитариста (К. Годин). Отличие джаз-гитариста от рок-гитариста (К. Годин). это двенадцатитактовый период, соответствующий трёхстрочной стихотворной форме. БЛЮЗ (англ. blues, сокр. от blue devils — меланхолия, уныние), сольно-песенный жанр афро-американского музыкального фольклора и джаза.
В чем разница между джазом и блюзом?
Сегодня разберемся, в чем отличия между джазом и блюзом. Основные отличия джаза от блюза заключаются в следующем: Блюз является. По одной из версий, джаз появился в ходе слияния религиозных песнопений афроамериканцев, африканского фольклора, блюза и композиций бродячих уличных музыкантов. Архаический акустический блюз, основанный на сельском фольклоре чернокожего населения США, в отличие от классического блюза, имевшего преимущественно городское бытование. Джаз отличается от блюза более быстрым темпом, своими характерными ритмами и импровизацией.
Чем отличается джаз от блюза
Блюзмен может и должен быть в пути. Желательно на шоссе 61, самой блюзовой дороге Америки, растянувшейся от Уайоминга до Нового Орлеана, хотя главное — дух дороги, а не её номер. Есть песни о путешествиях на поездах: харперы и гитаристы в блюзе любят «изобразить поезд». Слова песен блюзменов — о проблемах, близких каждому человеку в каждом занюханном баре от Нового Орлеана до Чикаго.
Если верить Хаулин Вулфу, — а причин не верить ему в вопросах блюза нет — «блюз — это когда ты понимаешь, что у тебя нет этого и вот этого, а потом смотришь на людей. И у них это есть. Ты заглядываешь в своё сердце и там рождается блюз».
Значительную роль в блюзе играют отсылки к колдовским ритуалам, этот мотив есть и в Hoochie Coochie Man, герой которой владеет талисманом вуду, помогающим ему в романтических похождениях. Главное для блюза — чувствовать, быть экспрессивным и искренним. И говорить правду.
Здесь не найти популярных мантр «давайте изменим мир» или «imagine all the people…». Блюз — это душевная мука, которая может родиться в душе человека, который не боится чувствовать. Это простые жизненные эмоции — любовь, зависть, ревность, ненависть, обида, боль, страдание, тоска, нужда и что угодно ещё.
Я могу не знать точного текста, да, я, честно говоря, никогда и не запоминал слова песен, для меня это и не слишком важно. Ты ловишь эту волну, и значит ты чувствуешь душу блюза». У каждого города — свои легенды и свой стиль.
Чикаго памятно электрогитарами, продукцией братьев Чесс и фильмом Blues Brothers. Родина главных блюзменов и колдунов Новый Орлеан, полуразрушенный в блюзовом духе Детройт, столица «старого Юга» Мемфис и уникальный приграничный Техас — вот «большая пятёрка» столиц блюзовой Америки. Этот город вдохнул жизнь в умиравший в тридцатых годах жанр.
В начале сороковых многие музыканты из Миссисипи мигрировали сюда. Больше всего блюз играли на улице Максвелл, где находился открытый рынок блюзмены на Максвелл-стрит появляются и в фильме «Братья Блюз». Чикагское блюз-движение стало силой международного масштаба: именно чикагцы оказали наибольшее влияние на британский рок-н-ролл шестидесятых годов.
Между прочим, фанаты тяжёлого рока навсегда в долгу у чикагских блюзменов, ведь именно Мадди Уотерс придумал игру на электрогитаре, развив эту технику совместно с Мэджик Слимом и Бадди Гаем. Малыш Уолтер начал играть на гармошке через усилитель, перебивая гитарный ритм и голос певца, и этот так называемый миссисипский саксофон стал невероятно популярным. Музыканты не оставались неблагодарными и воспели «город ветров» в песнях Sweet Home Chicago, Route 66 и некоторых других.
Если в Чикаго царствовали гитары и губные гармошки, то в Луизиане предпочитали пианино и духовые. Карибские ритмы, джаз Диксиленда, расслабленный темп и комплексные ритмы — это бит Нового Орлеана, самого фривольного города, о котором мечтал Том Сойер, где на Марди Гра сбываются все мечты. Местный блюз смешался с ранним джазом и фолковыми ритмами юга США.
Город находится ближе всех к родине блюза — дельте Миссисипи. Обедневшие афроамериканцы бежали в поисках спасения в большие города. Born Under a Bad Sign, I Get Evil и запись, которая впервые в попсовом формате связала жанр с грустью, Memphis Blues — главные песни столицы самого хлопкового штата Америки.
Удивительно, но и здесь были свои блюзмены, причём в Техасе влияние свинга и джаза оказалось более значительным, чем где бы то ни было ещё. Позже в общий поток привнесли свое кантри и блюз-рок, придав техасскому блюзу прыгающий ритм. Отдельно можно отметить Лайтнин Хопкинса с его уникальной пальцевой техникой игры на гитаре и песней T-Model Blues.
Не обойтись и без Стиви Рэя Вона — человека, доказавшего, что можно быть белым, играть блюз в восьмидесятых и при этом пользоваться популярностью. И хотя эти города, а в особенности Чикаго и Новый Орлеан можно назвать главными центрами блюзовой вселенной, знайте: если у вас за окном идёт дождь, то вы имеете полное право играть блюз. Если же нет, то вам не повезло.
Для этого вам понадобится самая настоящая униформа и ряд атрибутов. Гитара и гармошка — главные блюзовые инструменты, их удобно носить с собой по дороге из одного города в другой.
Губная гармоника добавляет специфический звук, а фортепиано отвечает за гармонию и аккомпанемент. Бас-гитара и барабаны создают мощную ритмическую основу, которая характеризует блюз. Характерные стили и направления Джаз характеризуется множеством стилей и направлений, которые особенно выделяют его среди других жанров музыки. Среди них можно назвать: Традиционный джаз или диксиленд — это джазовые композиции, которые развивались в 1920-30 годах. Их особенностью является использование колоритных мелодий и маршевых ритмов. Внимание уделяется импровизации и межигровому взаимодействию. Свинг — это стиль, возникший в 1930-40 годах. Он характеризуется яркими ритмичными мелодиями, акцентом на танцевальность и большим количеством импровизаций.
Бибоп или боп — это стиль, возникший в 1940-50 годах. Он характеризуется сложными гармоническими и ритмическими структурами, быстрым темпом и акцентом на виртуозность. Модерн джаз — это стиль, возникший после 1950 года. Он характеризуется использованием современных композиционных и импровизационных методов, экспериментами с звуком и жанровыми границами. Блюз — это музыкальный жанр, возникший в конце 19 века в Америке. Главной особенностью блюза является выражение чувств и эмоций исполнителя, а также основная структура песен — 12 тактовых паттернов. Среди характерных стилей и направлений блюза можно назвать: Дельта-блюз — это стиль, имеющий корни в Миссисипи.
Есть также ностальгические песни, в которых исполнитель описывает счастливое прошлое, моменты, которые нельзя пережить заново. Джаз — весёлый жанр.
Песни, написанные в этом стиле полны оптимизма и надежды. Главная мысль, которую хотят донести до слушателей исполнители, это: «сейчас трудные времена, но мы их переживём, и завтра будет лучше, чем вчера».
Она веселая, она заводит, она придает бодрости и хорошего настроения. Появление джаза произошло благодаря Христофору Колумбу. Именно он, открыв американский континент, повлиял завозу туда чернокожих рабов, вместе с которыми распространились и африканские ритмы. Название «блюз» произошло от английского слова «blue», что переводится как уныние, грусть, меланхолия. Это направление в музыке — Блюз — можно сравнить с русским романсом, так как это также грустная песня, повествующая о разных жизненных перипетиях. Блюзовые песни просты, красочны и полны эмоций.