Вот наилучший порядок просмотра десяти полнометражных фильмов Квентина Тарантино, начиная с "Бешеных псов" и заканчивая "Однажды в Голливуде". Квентин Тарантино родился в Ноксвилле (штат Теннеси, США) 27 марта 1963 года. Топ 5 Лучшие фильмы Квентина Тарантино – Режиссер Квентин Тарантино. В конце марта 2023 года Тарантино раскрыл официальное название и несколько подробностей о сюжете следующего фильма.
Аниме или Стартрек? Каким будет десятый фильм Тарантино
Фильмы Квентина Тарантино – полный список по порядку. Фильмы Тарантино не оставляют равнодушными и вызывают шквал критики, волну восторга либо немой шок. Квентин Тарантино рассказал, что одно время планировал сделать своим последним фильмом ремейк «Бешенных псов». Фильмы Квентина Тарантино. Кинокритик Никулин объяснил, почему Тарантино взялся за фильм о кинокритике.
Последним фильмом Квентина Тарантино мог оказаться ремейк «Бешенных псов»
Однако настоящий прорыв произошёл с выходом его второго фильма, «Криминальное чтиво» Pulp Fiction, 1994 , который стал культовым и принёс режиссёру всемирное признание. После успеха «Криминального чтива» Тарантино продолжил радовать публику оригинальными и харизматичными фильмами, включая «Убить Билла» Kill Bill, 2003-2004 , «Бесславные ублюдки» Inglourious Basterds, 2009 , «Джанго освобождённый» Django Unchained, 2012 , «Омерзительная восьмёрка» The Hateful Eight, 2015 и другие. Фильмы Тарантино отличаются необычными сюжетами, кинематографической изысканностью, остроумными диалогами и яркими персонажами. Его стиль часто ассоциируется с элементами поп-культуры, кинематографическими отсылками и нестандартными решениями.
Здесь вы также можете смотреть фильмы Квентина Тарантино онлайн в хорошем качестве.
Коллекция регулярно дополняется, добавьте в закладки и будьте в курсе обновлений. Дата последнего обновления: 06.
Соответственно, фигура каскадеров приобретает здесь квазимифологический статус — восхищение, которое перенесется и в его последний фильм в виде Клиффа Бута.
Совершенно верно, что голливудский реквизит, а не нож или пистолет, служит смертельным оружием для типичного злодея-слэшера Тарантино — Майка Маккея — сумасшедшего дублера, который охотится на женщин и заманивает их в свою четырехколесную машину для убийств. Омерзительная восьмерка 2015 То, что Эннио Морриконе забил свой вестерн, несомненно, должно было стать реальностью для Тарантино. Легендарный итальянский композитор работал в некоторых из своих самых любимых фильмов, в первую очередь в «Трилогии долларов» Серджио Леоне и «Однажды на Западе». Конечно, Тарантино никогда не был известен тем, что писал очаровательных, законопослушных персонажей.
Но по большей части режиссер находил способ сделать своих подлых упрямых мошенников симпатичными или, по крайней мере, терпимыми. Здесь дело обстоит не так — «Омерзительная восьмерка» обременена явным цинизмом, от которого особенно трудно избавиться, и который делает практически невозможным болеть за кого-либо на экране. В чистом стиле Тарантино он взял страницу из западного жанра, чтобы создать свою собственную ревизионистскую камерную драму. Нельзя отрицать, что фильм вознаграждает наше терпение незабываемой кульминацией, но наращивание к нему разворачивается в ледяном темпе, который не для всех.
По этой причине «Омерзительная восьмерка» стала исключением с точки зрения возможности повторного просмотра, как первый труд Тарантино, который так и не смог полностью оправдать свое время выполнения. Однажды в Голливуде 2019 По иронии судьбы, самое большое достоинство этого фильма — то, что он кажется наименьшим из фильмов о Тарантино, которые Тарантино когда-либо сочинял. Одна из распространенных критик его работ заключается в том, что, несмотря на всю их непримиримую уверенность, они, кажется, никогда не избегают собственного самосознания. Большую часть своей карьеры Тарантино проявлял почти подростковую потребность самоутвердиться в каждом новом фильме.
Таким образом, характеристика всегда отодвигалась на задний план по сравнению с его склонностью к отсылкам и метатекстуальным бессвязным разговорам. Этот рассказ о Золотом веке отделен от большинства этих атрибутов именно потому, что Тарантино сдерживает свои худшие наклонности, несмотря на множество крупных планов и вмешательство в историю. Если в большинстве своих фильмов он сам пытается превзойти самого себя, то здесь Тарантино наслаждается каждой минутой, проведенной в этой кинематографической капсуле времени. Во всех отношениях «Однажды в Голливуде» кажется продуктом опытного режиссера, который наконец примирился со своим собственным имиджем и наследием.
В то время как сюжет «Омерзительной восьмерки» не вызвал ничего, кроме ужасного ожидания, этот фильм наполняет вас сладостно-горьким ликованием — одновременно прославляя потерянную эпоху и прощаясь с ней. Джанго освобожденный 2012 Один из частых приемов Тарантино — сыграть с нашими предвзятыми представлениями об актерах из топ-списка поколений, отбирая их на подрывные роли. В «Криминальном чтиве» он взял всеобщего любимца — Джона Траволту — и сделал из него мерзкого гангстера, бесцеремонно умирающего в ванной. В «Джеки Браун» Роберт Де Ниро — синоним напористой мужественности — изображает ленивого головореза, которого используют для комического облегчения.
Джанго скрывает своего злодея до самого конца, только чтобы выявить Леонардо Ди Каприо, из всех людей, играющего безжалостного и расистского владельца плантации.
Это впечатление пройдет к бешеному финалу: а чтобы его дождаться, придется потрудиться. Произведение, во многом, держится на невероятной харизме Кристофа Вальца, плюс столь же хороши и остальные актеры — как вам Брэд Питт в такой роли? Никто не ждал от Тарантино действительно мощного фильма на тему Второй Мировой войны — Квентин действительно прыгнул выше головы. Тут есть все: и лихой сценарий, и жесткая режиссура. Чистый сплав кинематографа — яростный, искрометный, блестяще срежиссированный, хватающий зрителя за самое горло. Эстетски снятый, невероятно красивый, приправленный перцем безумных поединков и великолепной музыки…Первая часть «Убить Билла» по праву входит в золотой пантеон современного кино. Взрослая, отполированная до блеска лента похожа на гимн Голливуду. В ней есть все слагаемые киноманского успеха — невероятная игра Леонардо ДиКаприо и Брэда Питта, целый фестиваль других известных актеров, выверенная картинка, звук и музыка.
Все это сплетется в настоящую симфонию, кино-оперу, которая к финалу стрельнет, как и не снилось в увертюре «1812» Чайковского. Шок и трепет!
Квентину Тарантино — 60 лет: вот 8 причин еще сильнее любить его фильмы
Для подборки фильмов Квентина Тарантино повод не нужен. Представляем субъективный рейтинг работ мастера от худшего к лучшему. В «Доказательстве» Тарантино мастерски реконструирует стилистику этого грязного, дешевого, адреналинового кино.
О данной идее автор поведал в рамках промо-тура новеллизации его предыдущей картины «Однажды в Голливуде». И когда ведущий Билл Мар упомянул, что если бы режиссёр ещё раз снял «Псов», то это был бы уже совсем другой фильм, Тарантино ответил, что действительно размышлял над таким вариантом.
По словам автора, оригинал 1992 года это особый момент, «пойманный на плёнку», и в конечном счёте Тарантино решил не трогать своё же произведение.
Девушка нехотя соглашается принять участие в операции агентов, но постепенно разрабатывает план, как обмануть и торговца оружием, и федералов, чтобы присвоить огромные деньги и скрыться. Ради полумиллиона долларов она готова на все. Ранее мы рассказывали: Убить Билла 2003 Рейтинг: «Кинопоиск» — 7. Но мы так делать не станем и расскажем о каждом эпизоде отдельно.
Девушка и сама долгое время состояла в этой банде, так что, когда ей удается избежать смерти, она клянется применить свои навыки, чтобы отомстить Биллу и всем его подельникам, которые принимали участие в экзекуции на свадьбе. Спойлер: месть до конца в этой части не свершится, иначе не было бы продолжения. Убить Билла 2 2004 Рейтинг: «Кинопоиск» — 7. Сюда вошли главы с шестой по финальную, десятую. Кстати, сам Квентин до сих пор считает «Убить Билла 2» своей лучшей картиной и даже не надеется ее однажды переплюнуть.
Беатрикс продолжает поочередно расправляться со всеми членами группировки наемных убийц с особой жестокостью и невероятным количеством крови, которой на обе части этого фильма потребовалось почти две тысячи литров. Разумеется, бутафорской, а не настоящей. По плану, после убийства всех обидчиков девушка хочет завершить месть встречей с самим Биллом, но заканчивается для нее все весьма неоднозначно.
Полученного опыта хватило и на другие, не менее захватывающие, картины. Омерзительная восьмерка The Hateful Eight , 2015. Скупой на эмоции и грубый Джон Рут, конвоирует пойманную опасную преступницу в город Рэд-Рок для свершения законного правосудия. Джон, известный в своем деле человек, носит устрашающую для преступников кличку Вешатель, он достаточно умен, чтобы понять, что наступающей на окрестности метели обязательно воспользуются члены банды Дэйзи и попытаются освободить ее.
Снежная буря застает героев в лавке Минни, где никто из присутствующих не доверяет друг другу и многие скрывают свою истинную личность. Хотя фильм и относится к жанру вестерн, но скорее он является классическим триллером с элементами детектива. Поклонникам творчества Квентина обязательно к просмотру. Фильм передает атмосферу Америки 60-ых годов, время перемен и окончание "золотой эпохи Голливуда", где находящиеся на закате звезды огнестрельных вестернов прошлого пытаются найти свое место в теперь непредсказуемом мире киноиндустрии. Десятый фильм Квентина Тарантино. Ждем с нетерпением! Бонусные фильмы, которые мы не смогли обойти стороной.
Хотя Квентин лишь принимал участие в создании этих картин, но они несут все яркие оттенки авторского режиссерского стиля и тарантиновскую атмосферность. От заката до рассвета From Dusk Till Dawn , 1995. Два брата скрываются от полиции после ограбления банка, они направляются на границу с Мексикой. Чтобы сбить со следа федералов они решают использовать для прикрытия скромную семью священника и их трейлер. Все проходит достаточно гладко до тех пор, пока компания не решается остановиться на ночлег в одном отдаленном придорожном баре. Ночка им предстоит напряженная.
Что Квентин Тарантино делает дальше
- Бондиану снова ждут перемены
- Квентин Тарантино раскрыл сюжет своего последнего фильма «Кинокритик»
- Квентин Тарантино раскрыл сюжет своего последнего фильма «Кинокритик»
- СМИ: Тарантино завершил работу над сценарием своего последнего фильма
- Kвeнтин Tapaнтинo нaзвaл 11 лyчшиx фильмoв вcex вpeмён | КГ-Портал
- Биография режиссера: не получил сертификат об образовании
Его карьера — мечта любого киногика
- КВЕНТИН ТАРАНТИНО: Фильмография, плейлисты и развенчание мифов
- Последний фильм Квентина Тарантино: что известно о десятой прощальной картине режиссера
- Лучший фильм Квентина Тарантино – что об этом думает он сам
- Омерзительная восьмерка (2015)
- Квентин Тарантино
Завтра было вчера: Антон Долин разбирает хронологию в фильмах Квентина Тарантино
На них разделена большая часть фильмов Тарантино, который, будучи постмодернистом и ярым любителем жанровых клише (вплоть до старинных романных приемов), не устает разными способами напоминать зрителю, кто тут кому нарратор. «Кинопоиск» расставляет фильмы Тарантино по рейтингу – от худшего к лучшему. Здесь вы также можете смотреть фильмы Квентина Тарантино онлайн в хорошем качестве.
Завтра было вчера: Антон Долин разбирает хронологию в фильмах Квентина Тарантино
Доказательство смерти 2007 «"Доказательство смерти" должен быть худшим фильмом, который я когда-либо делал. Но если это худшее, что я когда-либо получал, я в порядке». Здесь трудно не согласиться с самооценкой Тарантино. Хотя он может занять последнее место в этом списке, это не значит, что этот фильм не заслуживает внимания. Ностальгия оказывается движущей силой всей истории — в основном, в сторону давно минувшей эры практических эффектов, когда реальные люди рисковали своей жизнью, чтобы исполнять те же самые сцены действий, которые в настоящее время визуализируются в цифровом виде. Соответственно, фигура каскадеров приобретает здесь квазимифологический статус — восхищение, которое перенесется и в его последний фильм в виде Клиффа Бута. Совершенно верно, что голливудский реквизит, а не нож или пистолет, служит смертельным оружием для типичного злодея-слэшера Тарантино — Майка Маккея — сумасшедшего дублера, который охотится на женщин и заманивает их в свою четырехколесную машину для убийств. Омерзительная восьмерка 2015 То, что Эннио Морриконе забил свой вестерн, несомненно, должно было стать реальностью для Тарантино. Легендарный итальянский композитор работал в некоторых из своих самых любимых фильмов, в первую очередь в «Трилогии долларов» Серджио Леоне и «Однажды на Западе». Конечно, Тарантино никогда не был известен тем, что писал очаровательных, законопослушных персонажей.
Но по большей части режиссер находил способ сделать своих подлых упрямых мошенников симпатичными или, по крайней мере, терпимыми. Здесь дело обстоит не так — «Омерзительная восьмерка» обременена явным цинизмом, от которого особенно трудно избавиться, и который делает практически невозможным болеть за кого-либо на экране. В чистом стиле Тарантино он взял страницу из западного жанра, чтобы создать свою собственную ревизионистскую камерную драму. Нельзя отрицать, что фильм вознаграждает наше терпение незабываемой кульминацией, но наращивание к нему разворачивается в ледяном темпе, который не для всех. По этой причине «Омерзительная восьмерка» стала исключением с точки зрения возможности повторного просмотра, как первый труд Тарантино, который так и не смог полностью оправдать свое время выполнения. Однажды в Голливуде 2019 По иронии судьбы, самое большое достоинство этого фильма — то, что он кажется наименьшим из фильмов о Тарантино, которые Тарантино когда-либо сочинял. Одна из распространенных критик его работ заключается в том, что, несмотря на всю их непримиримую уверенность, они, кажется, никогда не избегают собственного самосознания. Большую часть своей карьеры Тарантино проявлял почти подростковую потребность самоутвердиться в каждом новом фильме. Таким образом, характеристика всегда отодвигалась на задний план по сравнению с его склонностью к отсылкам и метатекстуальным бессвязным разговорам.
Этот рассказ о Золотом веке отделен от большинства этих атрибутов именно потому, что Тарантино сдерживает свои худшие наклонности, несмотря на множество крупных планов и вмешательство в историю. Если в большинстве своих фильмов он сам пытается превзойти самого себя, то здесь Тарантино наслаждается каждой минутой, проведенной в этой кинематографической капсуле времени. Во всех отношениях «Однажды в Голливуде» кажется продуктом опытного режиссера, который наконец примирился со своим собственным имиджем и наследием.
Квентин Тарантино рассказал , что одно время планировал сделать своим последним фильмом ремейк «Бешенных псов». О данной идее автор поведал в рамках промо-тура новеллизации его предыдущей картины «Однажды в Голливуде».
И когда ведущий Билл Мар упомянул, что если бы режиссёр ещё раз снял «Псов», то это был бы уже совсем другой фильм, Тарантино ответил, что действительно размышлял над таким вариантом.
Сериал был достаточно успешен, даже получил «Золотой глобус» за лучшую женскую роль. Как и подобает шпионскому сериалу, Тарантино там плёл интриги, оказывался двойным и тройным агентом и сбегал из тюрем. В одном из эпизодов лягушонок Кермит обсуждает детали фильма с «известным режиссёром боевиков», которого сыграл Тарантино. Квентин рассказывает своё видение фильма — сплошные взрывы, кровь и расчленёнка. Кермит робко возражает, что это чересчур сурово для детского мультика. После выхода «Убить Билла», Квентина регулярно донимали вопросами, почему у него так много крови и жестокости в фильмах. Он поучаствовал в авторском проекте Такаси Миикэ — японизированном эклектичном вестерне, ремейке оригинального спагетти-вестерна «Джанго». Тарантино играет роль Пиринго — умудрённого опытом стрелка, которого на своём пути встречают главные герои.
Дополнительное внимание он получил после выхода «Джанго освобождённого» от Тарантино. В самом конце фильма мы наблюдаем за судьбами главных героев. У кого-то удалась театральная постановка, кто-то ушёл из абьюзивных отношений, а главная героиня добилась успеха в кино. То есть тут Тарантино выступил некоторым признаком успешной карьеры в кино.
Посмотреть видео этой аварии на съемочной площадке можно здесь.
Знаменитая сцена танца в «Бешеных псах» была импровизацией Live America Inc. Оказывается, Мэдсен говорил с Тарантино о танцевальной сцене своего персонажа только на словах, но они никогда не репетировали ее. Перед съемками актер был напуган, так как он не знал, что делать. В сценарии было сказано: «Мистер Блондин маниакально танцует вокруг». На съемочной площадке у Мэдсена постоянно крутились в голове мысли: «Что, черт возьми, это значит?
Как Мик Джаггер что ли танцевать? Что, черт возьми, я буду делать? Кто бы мог подумать, но Мэдсену удалось станцевать так, что эта сцена стала культовой. Его диковинный танец в такой садистской сцене был абсолютным шедевром. А сцену, где он порезал себе руку?
Это самый сумасшедший и запоминающийся момент фильма. А знаете ли вы, что актер реально порезал себе руку? В итоге это настоящее несчастье ДиКаприо превратило и без того напряженную сцену во что-то еще более ужасающее. В одном из своих интервью продюсер Стейси Шер сказала , что ДиКаприо случайно порезал себе руку, но все равно продолжил сниматься. Во время съемки той самой сцены актер бесчисленное количество раз ударял рукой по столу, а потом произошло то, чего не было в сценарии.
ДиКаприо разбил стакан, осколок которого повредил его руку. Но это не остановило съемку. Актер продолжил сниматься. Но, как оказалось, травма была серьезной, и ему наложили швы. Работа над «Убить Билла» заняла 155 дней, из них 8 недель ушло только на одну сцену youtube.
А 8 недель из этого времени было, видимо, затрачено только на один эпизод. О какой сцене идет речь? Конечно, с такой крутой боевой хореографией, которую мы наблюдали в этой сцене, мы не сильно удивились, узнав, сколько времени заняли съемки этого медиативного эпизода. Но вы представляете, каково было актерам, которые каждый день снимались в этой сцене целых восемь недель? Однако актер отказался , потому что чувствовал, что Джанго, на самом деле, не главная роль фильма.
По его мнению, персонаж Джанго — это главная роль второго плана. Главную же роль картины он считал, что занимает доктор Шульц Кристоф Вальц.
«Бешеные псы», 1991
- Квентин Тарантино (Quentin Tarantino) , фильмография
- Лучший фильм Тарантино – какой
- Лучший фильм Квентина Тарантино: версия по рейтингам и наградам
- Содержание
ТОП-23 лучших фильмов Тарантино, которые Вы должны знать
| Все девять фильмов Квентина Тарантино — рейтинг от худшего к лучшему | Пикабу | Спустя год Тарантино снял свой первый фильм, короткометражку «День рождения моего лучшего друга». |
| Последний фильм Тарантино: что известно о "Кинокритике" — 15.03.2023 — Статьи на РЕН ТВ | Оказывается, Тарантино спрятал в первой части фильма пасхалку, которая раскрывает, кто стоит за персонажем «Невесты». |
Лучшие и худшие фильмы Тарантино — не считая «Криминального чтива»
«Восьмерка» – восьмой по порядку фильм в списке режиссерских работ Квентина Тарантино, где он создал абсолютно все, от начала до конца. Самым признанным фильмом Квентина Тарантино, топом рейтинга, остается картина «Криминальное чтиво», она удостоена «Оскара» и имеет более 40 наград на международном уровне разного ранга. Тарантино планировал снять фильм под названием Killer Crow («Ворона-убийца») об афроамериканских солдатах во Второй мировой войне, вышедших на тропу войны в Швейцарии. Известный своеобразной манерой видеоизложения американский режиссер Квентин Тарантино сообщил, что работает над своим последним фильмом в таком статусе. Встречаем рейтинг переосмысления живой классики, лучшие фильмы Квентина Тарантино!
Результаты поиска
Зритель почти три часа вынужден смотреть за скучным развитием событий с участием не особо интересных персонажей. Только в концовке одна сцена с бойней в доме Далтона мало-мальски тянет на почерк Тарантино, но и она далека от лучших образцов его предыдущих работ. Тарантино — культовый режиссёр, от которого всегда ждёшь шедевр. Квентин представил публике откровенно проходной продукт. Его не хочется пересматривать, как «Криминальное чтиво», «Джанго освобождённый» и другие творения режиссёра. Не будь имени Тарантино в титрах и отсутствуй в касте Ди Каприо, Питт и Робби, оценка определённо была бы ниже 7.
Именно поэтому он называет его своим лучшим фильмом, снятым в одну из худших эпох в истории кинематографа. На протяжении многих лет люди спрашивали меня о том, какой мой лучший фильм. Я отвечал что-то вроде: «О, они все мои дети». Но я действительно считаю, что «Однажды в Голливуде» — мой лучший фильм. Я действительно считаю, что кино 80-х годов, наряду с 50-ми, является худшей эпохой в истории Голливуда.
С ней сравнится лишь нынешняя эпоха! Очередное «любовное послание» Голливуду от Квентина. Кинокритики — почти никому не известные люди. Даже авторитетная Полин Кейл, которая в лучшем случае будет в фильме во второстепенной роли, на порядок менее узнаваема по сравнению с Шерон Тейт. Тарантино умеет удивлять, но рассказ о буднях кинокритиков не предполагает каких-то крутых сюжетных поворотов.
Наверняка зрителя ждёт очередной заурядный фильм. Будет крупным сюрпризом, если «Кинокритик» получит более высокий рейтинг, чем тот же «Однажды в Голливуде», не говоря уже о попадании в топ-250. Материалы по теме Новости по четвёртому сезону «Пацанов» очень радуют. Главное опасение не подтвердилось Тарантино ранее уже неудачно использовал самоповтор Последние две картины Тарантино провалились, если брать за основу его привычные стандартам качества. Ещё два фильма «Джеки Браун» 1997 и «Доказательство смерти» 2007 тоже считаются слабыми работами Квентина, но от них изначально был низкий порог ожиданий.
Малобюджетные ленты с довольно скромным кастом никто не надеялся увидеть в списке вечных шедевров, а вот в случае «Однажды в Голливуде» и «Омерзительной восьмёрки» наблюдался огромный размах с привлечением именитого актёрского состава, зрители ждали чего-то вроде «Джанго освобождённого» или «Бесславных ублюдков».
Оно помогает ему заслужить уважение охотника за головами Джона Рута Курт Расселл и быть спасенным от смерти в снегах Вайоминга. Вскоре выясняется, что письмо — фальшивка, охранная грамота Уоррена возможно, это саркастический ответ Тарантино «Линкольну» Спилберга, начинавшемуся с чернокожих солдат-северян. Но именно оно звучит под экстатическую трубу в финальном эпизоде картины последней молитвой и утешением умирающим героям. Элегический жест Тарантино, уже было сошедшего здесь за прожженного циника, — напоминание о том, что возвышающую ложь он всегда предпочтет горькой правде.
Истина убивает, вымысел если не целит, то смягчает боль. Его композиции звучали и в предыдущих лентах режиссера, начиная с «Убить Билла», но специально для Тарантино восьмидесятисемилетний Морриконе писал впервые и это его первая музыка для вестерна за тридцать четыре года. Тягучие и нервные композиции для струнных, заслуженно получившие «Оскар» и кучу других премий, идеально передали саспенс замедленного времени. А Морриконе стал для Тарантино тем самым Линкольном, которого он все-таки вынудил написать себе дружеское письмо. Читайте также: «Бешеные псы» Reservoir Dogs , 1992 1 «Омерзительная восьмерка» — неожиданное возвращение Тарантино к модели герметичного криминального триллера, с которой началась его слава в «Бешеных псах»: на складе — в том самом «резервуаре» из названия Reservoir dogs — истекали кровью и обвиняли друг друга во всех смертных грехах бандиты после неудачного ограбления ювелирного магазина.
Один из них был полицейским под прикрытием, которому надо было выманить на свет теневого организатора преступления — старого гангстера Джо. Здесь, в отличие от «Омерзительной восьмерки», вовсе нет женщин. Зато начинается фильм со знаменитой сцены, где грабители в кафе обсуждают смысл песни Мадонны Like a Virgin. Не солидаризуясь ни с одной из трактовок, трудно не заметить символический смысл выбранного хита. Мадонна — богоматерь поп-культуры, не чистая дева, а патентованная соблазнительница, которая то ли в шутку, то ли всерьез вновь объявляет себя девственницей.
Это манифест всего стиля Тарантино: все уже было сказано и снято в кино, задача в том, чтобы рассказать старую историю как впервые, дать даже самому искушенному зрителю почувствовать себя девственником. Потеря невинности, как и рождение, как и смерть, в жизни бывает лишь однажды. Структура «Бешеных псов» построена на сокрытии основного события ограбление не показано , неуспех которого герои будто пытаются ретроспективно предотвратить, разыскивая виновного. Нарастающее ощущение скорой развязки и уходящее вместе с кровью из раны в животе мистера Оранжевого время возвышают кажущийся pulp fiction до архетипической трагедии. Сам Тарантино, сыгравший мистера Коричневого и укокошивший своего героя первого из всех, позже признавался, что в фильм «Бешеные псы» вшит автобиографический сюжет.
Как известно, его отец бросил мать будущего режиссера, когда та, будучи еще подростком, забеременела; одно время Квентин собирался сменить фамилию — но все-таки остался Тарантино. У мистера Белого с Джо отношения сына с отцом, сам Белый видит сына в раненном по его вине Оранжевом. Сын дважды предает отца, отец дважды убивает сына. Это умноженные в отражениях Авраамы и Исааки, но никто не принесет им жертвенного агнца. Соперничество с отцом или отцами один из них — сыгравший Белого и таким образом давший старт карьере Тарантино Харви Кейтел — расправы над Биллом, Каскадером Майком, месье Кэнди да и самим Гитлером станут сюжетным стержнем кинематографа Тарантино.
Но ни одна смерть больше не будет такой душераздирающей, как финальный эпизод Белого с Оранжевым в «Бешеных псах», ни одна не будет казаться окончательной. Умирая самыми кровавыми смертями, герои Тарантино будут возвращаться к нам как ангелы поп-культуры, проживая свои — пусть ненастоящие, ну и что? Like a Virgin. В своем пятом фильме режиссер отправляется прямиком в 1970-е, оставаясь в сегодняшнем дне. Вариативность временных потоков, в которых можно прожить жизнь и смерть абсолютно разными способами, демонстрирует «Смертенепроницаемый» Death Proof; в российском прокате «Доказательство смерти» — самый радикальный фильм Тарантино, который он, испытанный любитель «низких» жанров, не без гордости называет худшим из всего, что снял.
Непривычно говорливый гоночный слэшер о спятившем каскадере-убийце и его многочисленных жертвах первоначально был включен в сдвоенный проект «Грайндхаус», осуществленный на пару со старым товарищем Робертом Родригесом, но впоследствии расширен и показан в сольном режиме в конкурсе Канн. Разумеется, наград там не снискал. Лучшая иллюстрация к стратегии Тарантино, этот фильм искусно притворяется стилизацией — вплоть до потертой царапанной пленки, неряшливых склеек и полупрофессиональной операторской работы за камеру в первый и пока последний раз взялся сам Квентин , — но на самом деле ею не является. Из привычных, казалось, элементов автор собирает эксцентричный паззл, в котором непредсказуемо буквально все — антураж, поведение героев, диалоги, развитие сюжета. Тарантино не имитирует старые фильмы, хоть и обильно их цитирует главный объект — культовая лента 1971 года «Исчезающая точка», авто из которого становится персонажем фильма , а создает новое — как будто реально отправился в 1970-е, чтобы на сей раз переписать историю кино.
Антигерой Каскадер Майк Курт Расселл снабжен колоритными шрамами и, кажется, готов лопнуть от собственной харизмы появляется из ниоткуда в баре, где выпивают четверо подруг, и сперва подцепляет симпатичную блондинку-попутчицу — ее он убьет в своей машине, где водительское место защищено от любых катастроф, — а потом врезается на полном ходу в автомобиль беспечных девушек, одна из которых полчаса назад добровольно станцевала для него лэп-дэнс. Автомобиль, как в «Назад в будущее», становится для Тарантино и ускорителем интриги, и средством для путешествия в прошлое. Тут вдруг материализуется метафора раздавленной бабочки. Танцующую лэп-дэнс красотку Ванесса Ферлито , впоследствии убитую Майком, зовут Баттерфляй. Тем не менее возможен иной вариант развития событий.
Нешаблонная двухчастная структура фильма предлагает альтернативную интригу. Вновь четыре девушки дурачатся в автомобиле, не подозревая об опасности, опять их атакует Каскадер Майк...
Гай Ричи , Джо Карнахан, Мартин Макдонах — имена лишь нескольких режиссеров, начинавших свою карьеру в кино, будучи «под впечатлением» от «Бешеных псов» или «Криминального чтива» Ричи, например, никогда этого не скрывал. Какие же особенности авторского почерка Тарантино? Нелинейное повествование и сумасшедшая динамика, эклектичный саундтрек и океан черного юмора… Ну и, естественно, кровавые сцены, которых в картинах режиссера не просто много, а очень много. Хотите верьте, хотите нет — Тарантино считает, что сцены насилия являются важной составляющей его эстетики. В 2015 году, общаясь с корреспондентом MTV, он заявил: «Здесь нет абсолютно никакого лицемерия или противоречия.
Я ненавижу насилие в реальной жизни, но я могу любить его как часть жанра — мне оно может нравиться в рассказах или в романах, я люблю жестокое аниме — да и всегда любил». Что еще любит культовый режиссер? Фото: соцсети актера Когда-то давно Тарантино говорил о том, что у него нет ни жены, ни детей: именно поэтому, создавая очередную картину, его никто и ничто не отвлекает. Но, несмотря на отсутствие «штампа в паспорте», режиссер никогда не был затворником: Тарантино приписывают романы с Кэти Гриффин, Маргарет Чо, Мирой Сорвино и Софией Копполой. В 2009 году в жизни фильммейкера появилась Даниэлла Пик — израильская певица и дочь музыканта Цвики Пика автора музыки к песне «Diva», сделавшей Дану Интернэшнл триумфатором Евровидения-98. Осенью 2018 года в Лос-Анджелесе пара, разница в возрасте в которой составляет 23 года, узаконила свои отношения, а в феврале 2020-го 56-летний режиссер впервые стал отцом: малыш Лео появился на свет в одной из клиник Тель-Авива. Даниэлла Пик.
Фото: соцсети Кто знает, возможно, Тарантино оставляет большой кинематограф только потому, что режиссура и семейные обязанности — вещи несовместимые. В любом случае, создатель «Криминального чтива» будет заниматься литературной деятельностью, продюссированием и, возможно, даже театром.
Во всех фильмах Тарантино прослеживается одна общая черта — особое чувство юмора, которое заставляет зрителей смеяться над такими вещами, которые априори не являются забавными. Кинорежиссер имеет как армию поклонников, так и множество ненавистников. К какой группе относите себя вы, предлагаю написать в комментариях.
Последним фильмом Квентина Тарантино мог оказаться ремейк «Бешенных псов»
Вопрос о гениальности кинорежиссёра Квентина Джерома Тарантино (р. 27 марта 1963 года) не обсуждается вот уже лет тридцать, с момента награждения «Золотой пальмовой ветвью» 47-го Каннского кинофестиваля его фильма «Криминальное чтиво» (Pulp Fiction, 1994). Первый фильм Квентина Тарантино который был удостоен «Оскара» в номинации самый оригинальный сценарий. Список лучших отзывов о фильмах и сериалах с участием Квентин Тарантино, отобранных посетителями нашего сайта. Фанаты серии о Джеймсе Бонде, вероятно, больше обрадуются, если Тарантино решит снимать новый фильм про супершпиона, чем новостям про женщину-агента 007. Как обычно, в фильме Тарантино сильно опередил время и показал мир глазами свирепого убийцы гораздо раньше, чем подобный подход стал мейнстримом.