Галина, какую именно театральную площадку вы имеете в виду? эта вк-группа принадлежит Гоголь-центру, а не театру им Гоголя в здании на улице Казакова.
Билеты в театр Гоголя
Актуальная афиша и расписание событий на билеты в Театр Гоголя на сайте Concert Moscow. У нас вы можете просмотреть полное расписание всех запланированных на этот месяц постановок театра. Новости театра Пресса.
Театру имени Гоголя в Москве вернули историческое название
Сегодня на платформе показываем бесплатно отличную запись концерта с 8-летия Гоголь-центра 2021 год : несколько известных и малоизвестных песен о любви в исполнении наших и приглашенных артистов, новые неожиданные аранжировки, международное вручение значков Гоголь-центра, теплая, энергичная и немного печальная атмосфера. Прологом к концерту станет обращение Кирилла Серебренникова, записанное специально к 10-му Дню рождения и открытию нашей новой онлайн-платформы. Вы знаете, что у нас есть традиция к каждому дню рождения театра выпускать буклет. В этом году мы посвящаем его нашим зрителям и их воспоминаниям о театре.
Мюллер в рассуждениях о театре и искусстве слова был новатором своего времени. Его драматургия необычна для понимания, но эффектна, этим он и завоевал публику.
Беря за основу классические произведения разных эпох от античности до начала XX века , Мюллер видоизменял их с помощью средств художественной выразительности и литературных приемов. Драматург заставляет в своих произведениях искать новые средства, менять театр и его форму, заново формировать сюжет, а не просто перелагать классику на современный язык. Мюллер не стесняется выражать свои идеи. Кирилл Серебренников — режиссер «Гоголь-Центра» — творчески схож с Мюллером в новаторских идеях, он открыл имя этого автора для российской публики.
Гоголя в 1987-2012 годах — прежде всего, ансамблевый театр, с разнообразным «крепким» репертуаром, состоящим из произведений А. Чехова и А. Островского, Т. Уильямса и К. Гоцци, Д. Аверкиева и В.
Гюго, С. Моэма и Б. Брехта, А. Яхонтова, В. Сигарева и др. В 2012 году художественным руководителем театра назначен Кирилл Серебренников.
В репертуаре театра около 60 постановок по произведениям русских и иностранных драматургов. На сцене можно увидеть как работы по классикам литературы, так и совсем свежие и порой провокационные проекты. Есть в репертуаре и проекты длительные, такие как «Беспринципные чтения», в формате которых знаменитый артисты кино и театра читают публике литературные произведения. Каждая встреча в рамках этого проекта — разбор нового произведения.
Театр гоголя москва афиша
Афиша мероприятий и официальные билеты в Театр Гоголя, Москва, улица Казакова, дом 8. В «Гоголь-центре» работали вместе четыре резидента, разные театральные группы, которые показывали собственные проекты и общими силами создавали спектакли, входившие в репертуар театра: Студия «SounDrama», «Седьмая студия». 9 апреля в Театре имени Н.В. Гоголя прошла пресс-конференция, посвященная созданию «Творческой лаборатории МТС Live». Узнайте о предстоящих премьерах, актуальном расписании спектаклей и купите билеты на лучшие спектакли ГБУК г. Москвы «Московский драматический театр имени Н. В. Гоголя» на официальном сайте премьерных постановок и поддержки электронных продаж. В «Гоголь-центре» работали вместе четыре резидента, разные театральные группы, которые показывали собственные проекты и общими силами создавали спектакли, входившие в репертуар театра: Студия «SounDrama», «Седьмая студия». Календарь событий.
Театр ГОГОЛЯ
Театральная афиша на 2024 год | Официальный сайт Театра Гоголя. 23 марта в рамках ежегодной «Ночи театров» Гоголь-центр покажет два документальных фильма Кирилла Серебренникова из проекта «Титаны» (2010-2012). Афиша Театра Гоголя лучших новогодних мероприятий для детей и взрослых, быстрый заказ билетов в Москве +7(495)374-65-67. Театр им. Гоголя, на метро Курская, Чкаловская, район Басманный, Казакова, улица: фотографии, адрес и телефон, часы работы и 18 отзывов посетителей Театр им. Гоголя на На этой странице Вы можете выбрать билеты в Театр Гоголя (Москва), на самые популярные мероприятия. Афиша Гоголь-центра.
Московский драматический театр имени Н. В. Гоголя
А еще «Игроки» — это наша попытка переосмыслить игровой театр, найти новые грани комедии и понять, что же такое сегодня этот гоголевский смех. Спектакль выпущен в рамках программы по работе с молодой режиссурой Театра имени Моссовета. Создатели спектакля.
Представляем вам пять фактов, связанных с драмами выдающегося драматурга, а продолжение тематической подборки вы найдёте на странице друзей Театра Гоголя, библиотеки им. Объем текста, звучащего из уст главного героя, составляет 1506 строк. Пьеса имела счастливый конец, в котором Корделия была спасена от смерти.
СамомУ театру через год будет 100 лет, это очень ценно!
Хочется возвращаться сюда снова и снова. Минусов, для себя, не обнаружила. Очень позитивный и улыбчивый персонал! Фойе можно было бы улучшить визуально.
Я видела вонючее мертвое здание, порезанное на убогие комнатки, закуренные и никогда непроветриваемые. Я видела безвкусный ночной клуб, сделанный из репетиционного зала и части фойе. Я видела плакаты 40-х годов под слоем зеленой краски, я видела из какого дерьма был сделан пол, в видела, как варварски был замурован под слои — линолеума — фанеры — краски и клея — дубовый паркет.
Видела бутафорские нелепые украшения. И видела людей, которые могли бы убить взглядом за то, что мы «пришли в их дом». Я видела в каких условиях театр создавался и помню каким количеством пыли я там подышала при расчистке театра имени Гоголя. Я рада, что нам удалось на время создать такое место как Гоголь-центр. Я люблю Гоголь-центр. Это большая часть моей жизни. Больше всего я ценю свой первый большой авторский опыт и первую коллаборацию с людьми, ставшими моими друзьями на всю жизнь.
Считаю важной попытку междисциплинарности, такой неудобной в госсистеме устройства театра. Дух, который был в Гоголь-центре, — неубиваемый и незакрываемый. Помню, учился на первом курсе университета, когда увидел на остановке объявление про открытие театра. Стал гуглить, пришел на собеседование и попал в команду. Главное воспоминание о Гоголь-центре — открытие театра 2 и 3 февраля 2013 года, когда мы встречали первых зрителей. Потом был первый спектакль — 00:00. После премьеры на экране появился видеоарт, и пошел отсчет жизни театра: 00:01, 00:02...
Спектакль, который впечатлил больше всего «Обыкновенная история» Кирилла Серебренникова — всем известное произведение Гончарова, адаптированное и перенесенное в современные российские реалии. Для меня по-другому открылся Филипп Авдеев — его работа в спектакле была для меня потрясением. Еще я в полном восторге от «Декамерона», на премьеру которого летал в Берлин. Это был разрыв чувств. Мои коллеги из других театров отмечали, что есть какая-то внутренняя энергетика, которая всех нас связывает. Это было настолько красиво и талантливо, что я даже до конца не осознавал, что в этом участвую. Пожелание зрителям Любви, добра, осознанности.
Ни о чем не сожалеть, вдохновляться, впечатляться и создавать прекрасное. Ирина Шульженко, PR-специалист 2014-2016 Первое воспоминание о «Гоголь-центре» Я устраивалась туда на работу сразу после переезда в Москву. Завалила письмами PR-директора, которая, видимо, поняла, что проще провести собеседование с Шульженко, чем от нее отвязаться. На третьем или четвертом туре собеседований, после выполнения всех тестовых заданий, Tatiana Azova спросила, какой у меня любимый спектакль в «Гоголь-центре», и настал золотой момент, когда мне пришлось признаться, что я не видела ни одного. Так началось мое золотое время в Москве. Работала я там около двух лет, со второго года существования до начала кадровых перестановок, которые затронули весь административный персонал, мы начали уходить примерно в одно время, но меня еще попросили работать на полставки, и я работала еще полгода примерно удаленно. Спектакль, который впечатлил больше всего «Сон в летнюю ночь».
Я просто плакала от восторга. Чему научил «Гоголь-центр» Нужно работать только там и только над тем, что тебе действительно нравится. Максим Чуклинов, редактор YouTube-канала Первое воспоминание о «Гоголь-центре» До открытия «Гоголь-центра» я работал на « Платформе », поэтому оказался в здании на Казакова еще до ремонта, в 2012 году. Туда впервые пошла делегация из нового художественного и технического руководства, чтобы осмотреться и понять, что делать с Театром Гоголя. Выглядело там все совсем не как сейчас. И за полгода на моих глазах это большое и наполовину заброшенное здание превратилось в нынешний «Гоголь-центр». Тогда сделали зрительские зоны, зал, часть гримерок и рабочих пространств.
Театр имени Гоголя
Полный восторг! Рекомендую к посещению и просмотру! Отзывы пользователей сервисов Яндекс о Театре ГОГОЛЯ — 99 сезон Не обычный интерьер, здание перестроенно из какого-то промышленного строения, хорошая акустика и видимость из зала. Мягкие кресла, уютная атмосфера!
Удобная локация, близость к метро.
Московский драматический театр имени Н. Гоголя 12:04 Рядовой сотрудник офиса Акакий Башмачкин работает круглые сутки.
В образе причудливого старика Александр Львович был убедителен! Хочется отметить потрясающую игру молодых актеров: Варвары Комаровой в роли хрупкой и нежной Зинаиды,той ,что пережила любовные потрясения, предательство поэта Васи,а позже его кончину.
Восхитил момент с песней ,которую девушка исполняла ангельским голосом,чтобы впечатлить князя Гаврилу. Видный жених,но так и не получивший согласия от Зинаиды -Мозгляков,недурен собой, с неплохим чувством юмора и хорошими манерами ,роль отлично исполнил Кирилл Ковбас. В этой пьесе было прекрасно все, профессиональный актерский подход,изящные проработанные костюмы,декорации. Белоснежное платье Зинаиды мне приглянулось особенно-нежной ткани,но в то же время строгое по фасону,характер как и у главной Героини. А глядя на уголок с туалетным столиком возникают светлые мысли о юной жизни девиц,готовящихся к встрече с возлюбленными.
Теперь о самом театре:находится он недалеко от м. Курская ,в здании с большой историей,с которой можно ознакомиться на сайте. Очень понравилось внутреннее пространство,отделка в стиле "лофт"с кирпичиками. Есть буфет ,где можно подкрепиться. Персонал вежливый.
Достоевского по сюжету которого, Марья Александровна Москалева, готова на всё для того, чтобы выдать свою дочь Зину удачно замуж за князя Гаврилу. С самого начала нас погружают в атмосферу XIX века со всеми его прекрасными нарядами, в которых то и дело щеголяют перед нами барышни спектакля. В спектакле задействован прекрасный актерский состав. Все актеры играют свои роли великолепно, передавая все тонкости характеров персонажей, их эмоции и переживания. Это актеры с огромным опытом и это видно.
Они просто превосходно играли на сцене, каждое их сказанное слово, каждое движение выполнено с огромным профессионализмом, и я была просто в восторге от их игры. Так же мне понравилась игра, еще одной прекрасной актрисы Варвары Комаровой, исполнившей роль Зины. Актриса прекрасно передавала эмоции своего персонажа, я сопереживала ее героине - я думаю очень тяжело выходить замуж по расчету, особенно, когда любишь другого человека. Актриса не только великолепно играет, но и поет. Декораций в спектакле минимум и располагаются они по краям сцены, в ее передней части.
Практически все время занавес был закрыт и все действия спектакля проходили в передней части сцены. Это все позволяло максимально сконцентрироваться на сценарии, не отвлекаясь от него. Занавес открывался только в некоторых моментах, когда действия сопровождались танцем персонажей, либо когда в сценке было задействовано много людей. Особенно было интересно наблюдать за действием, когда князь утверждал, что предложение о замужестве он видел во сне. Мне очень понравился спектакль.
Он поставлен на высоком уровне, режиссер постарался на славу. Спектакль хорошо передает главный смысл произведения Федора Михайловича Достоевского: разоблачает пороки общества, показывает нам, как деньги и власть могут искажать человеческие отношения, а также показывает нам насколько важны моральные ценности. Эта тема не теряет своей актуальности и в наше время. В конце спектакля весь дал долго хлопал и кричал артистам браво! Полезно Дария Дария 17 марта, 12:38 «Дядюшкин сон» - опять довольно смелый выбор для театрального коллектива поставить то, что ставят все кому не лень - от театра Маяковского до любительских театральных студий.
И зритель, разумеется, будет сравнивать, и нужно очень постараться, чтобы не разочаровать искушенного московского театрала. Взяв свою непременную Кока-колу и не только, я устроилась за столиком в углу и начала созерцать. Хронометраж большой, окончание поздное, и все это накануне рабочего понедельника после праздников - но разношерстную публику это не смутило, и в зале в результате был предсказуемый аншлаг. Режиссер Александр Марин собрал сильный актерский состав, и не стал кромсать и перекраивать произведение. При этом он аккуратно, эффектно и не пошло а это еще нужно суметь ввел интерактив со зрительным залом, который с первых секунд приковал внимание к происходящему.
Полезно Елена 17 марта, 12:22 С большим удовольствием посещаю площадку этого театра. Во-первых, историческое здание в любимом районе Москвы, во-вторых, каждый спектакль - это талантливые актеры, красивые костюмы и интересное прочтение классики. Будь то почти панковские "Игроки", или классический "Дядюшкин сон" с великолепными Аленой Яковлевой и Александром Семчевым. Молодежь в театре тоже прекрасна, непринужденно общается со зрителем, делая его не просто зрителем, но и в какой-то мере участником спектакля. Что вполне оправданно: ведь все происходящее на сцене вполне актуально и для нашего времени: выбор между любовью и корыстью, обман ближнего, досужие сплетни "света".
Ничего не меняется, только костюмы и декорации, а люди все те же. Полезно inessa 17 марта, 01:16 «Дорожные истории», театр им. Гоголя Я просто обожаю иммерсивные спектакли-променады по зданиям театров. Поэтому, я была очень рада, когда в конце прошлого года театр им. Гоголя отпремьерил свои «Дорожные истории» - ведь у здания театра бывший «Гоголь-центр» для тех, кто пока не привык богатейшая история, о которой мало кто знает!
Сам спектакль начинается в зоне буфета, к зрителям а билетов продается немного, чтобы всем было комфортно подсаживаются артисты в костюмах разных эпох, с ними можно поболтать и пофотографироваться.
Худрук пообещал его уже в 2023 году. Частично переделки коснутся фойе. Изменится цветовое решение. Жизнь театра временно переместится на малую сцену.
Так как афиша значительно поредела, в репертуаре останется лишь пара-тройка спектаклей, ее будут формировать заново. А 22 декабря Глеб Черепанов представит премьеру спектакля «Сон в летнюю ночь» Шекспира. Оба спектакля выйдут на Малой сцене. На вторую половину сезона запланированы «Рассказы» Шукшина, за которые возьмется режиссер Сергей Виноградов. Последнюю пьесу Зеллера «В дремучем лесу» поставит Павел Пархоменко, недавно выпустивший спектакль в Театре Моссовета с Ольгой Остроумовой в главной роли «Соло для часов с боем».
Худрук ждет творческих решений и от молодежи. То есть за сезон театр обретет полноценный репертуар. Аверин в помощь Ну и чтобы злые языки не судачили, что, мол, на пепелище «Гоголь-центра» ничего не вырастет, что артистов набрали, а играть нечего, в ноябре заработает лаборатория молодой режиссуры «Перспектива». Как говорит худрук, это не означает, что всё остальное время театр будет ходить с шапкой. Нет, он будет жить насыщенной жизнью.
У новичков появляется шанс. Наиболее удачные эскизы станут полноценными спектаклями. Уже сейчас известно, над чем работают первые «лаборанты». Одним из первых детских спектаклей станет «Мюнхгаузен» по мотивам пьесы Григория Горина в постановке худрука. С ним он уже работал в Театре сатиры, где ставил «Лес» Островского.
Вернется на сцену саунд-драма. Композитор Андрей Зубец возьмется за музыкальное направление в театре. В афише могут появиться рок-опера, мюзикл и другие музыкальные спектакли. Уже в этом сезоне репертуар пополнится театральной ораторией «Жар» — масштабной хоровой театрализованной композицией для хора, оркестра и электронных инструментов. Создатели обещают сплав фольклора и новаторства в аранжировке.
А еще будут лекторий, встреча с кумирами, поэтические вечера и даже «Киноклуб», в котором планируют показывать как классику, так и новые фильмы талантливых российских режиссеров.
Гоголь-центр
Расписание и репертуар богаты многочисленными событиями и спектаклями широкого масштаба. Театр имени Гоголя, купить билеты на спектакль вы можете уже сегодня на нашем сайте. О цене и стоимости билета вы можете узнать у наших менеджеров, позвонив по нашему номеру 8 495 921-34-40. Театр имени Гоголя билеты В отличии от официальных сайтов, на нашем сайте вы всегда найдете билеты на спектакль в театре Театр имени Гоголя.
Островского, Т. Уильямса и К. Гоцци, Д. Аверкиева и В. Гюго, С. Моэма и Б. Брехта, А.
Яхонтова, В. Сигарева и др. В 2012 году художественным руководителем театра назначен Кирилл Серебренников. Московский драматический театр им. Гоголя преобразован в «Гоголь-центр» - театр, существующий в диалоге с реальностью и создающий реальность внутри себя.
В этом году отметим наш День Рождения в диджитал-формате. Мы подготовили несколько больших подарков для вас: Новая онлайн-платформа gogolcenter. В ближайшем будущем на этой платформе откроется онлайн-кинотеатр: можно будет купить билет и посмотреть некоторые из наших спектаклей в записи.
Сегодня на платформе показываем бесплатно отличную запись концерта с 8-летия Гоголь-центра 2021 год : несколько известных и малоизвестных песен о любви в исполнении наших и приглашенных артистов, новые неожиданные аранжировки, международное вручение значков Гоголь-центра, теплая, энергичная и немного печальная атмосфера.
Oни зapяжают зрителя пoзитивoм и дapят ему пoлoжитeльные эмoции, Вот что мы увидели: «Случай в ресторане», «Чередниченко и цирк», «Приезжий», «Други игрищ и забав», «Привет Сивому! Жaнр спeктакля режиссер oпредeлил как рeтрoкoмедию, хoтя, пoмимo смeшных эпизoдoв, в нeм eсть гдe и всплaкнуть... При входе в зал мы видим на сцене знакомые всем зрителям старшего поколения предметы советского быта. Перед спектаклем на экранах транслируются записи интервью самого Шукшина. Рассказчиком в спектакле тоже выступает как- бы ОН актер Александр Хохлов и ведет нас от одной истории к другой, а в последней, и вовсе, сам превращается в главного героя — Степку, которому в тюрьме каждую ночь снилась его деревня и он, всего за три месяца до освобождения, не выдержал — сбежал, лишь бы взглянуть на то, что так ему дорого... Но и мoлодoй актёpcкий сoстaв сумeл прекрасно вжитьcя в oбразы coветcких грaждaн! Сeмь раccказов o сoветcкой жизни oсновaтельнo сдобрены не только сoветскими пecнями, но и спиртными напитками. Хоть это и соответствует правде жизни, но акцент сделан очень уж весомый в других, виденных мной, спектаклях это как-то не бросается в глаза.
Большое значение создатели спектакля уделили и созданию на сцене полной иллюзии советской жизни — ковры на стенах, ламповый телевизор на ножках, проигрыватель пластинок и джинсы-клеш на актерах... На три часа зрители, как на машине времени, переносятся в СССР, где в ресторане можно было взять лишь 100 г водки на брата, но, при этом, бутылку коньяка потому что он дороже , где процветали фарцовщики молодежь и слова-то такого не знает , но, все-таки, люди были добрее и чище - о свободной любви тогда и слыхом не слыхивали, особенно в провинции и интеллигентный очкарик Александр Хотенов приходит в ступор, узнав, что его девушка встречается не только с ним... Мне понравились практически все актерские работы, но хочу выделить из молодежного состава Риту Крон, сыгравшую здесь всех, но таких разных, красоток — и певицу в ресторане, и роскошную Кэт образ которой списали со Светланы Светличной в «Брилиантовой руке , и Нюру - деревенскую зазнобу Степки, и интеллигентнейшую маму Игоря, узнавшую, что от ее мальчика, якобы, родила какая-то девушка... А еще, очень трогательным показался мне Павел Комаров, персонаж которого решил, во чтобы то ни стало, узнать, кто же отец ребенка его сестры и заставить того жениться на ней. И, конечно же, Марию Лапшину, доказавшую, что природа на детях, отнюдь, не отдыхает — она здесь сыграла маленькие, но яркие и запоминающиеся роли, особенно нельзя не отметить ее немую сестру Степки! Браво, Мария! Так держать! Спасибо театру Гоголя за спектакль, посмотрев который люди станут, уверена, хоть немного лучше и, быть может, произведут переоценку своих жизненных ценностей... Полезно Екатерина Екатерина 15 марта, 12:31 От передвижного театра драмы и комедии при профсоюзе железнодорожников до Московского театра драмы имени Н.
Почти сто лет истории театра уложились в час с небольшим в спектакле К. Ковбаса «Театр Гоголя: дорожные истории». Мы увидели охранников и членов агит-бригады, читающих Маяковского, помешали актрисе, которая готовилась к спектаклю, увидели ее же в пьесе о девушке, пришедшей работать на паровоз крайне актуальная сцена для 1930-х, когда вовсю шла индустриализация, а также эмансипация женщин. Очень трогательно и горько прозвучал эпизод, посвященный истории театра в 1941-1943 гг. Целый поезд был приспособлен под сцену, прачечную, костюмерную, жилые помещения. Бомарше в поле - романтика, если бы не холод, усталость и прочие трудности вот такой бродячей жизни. Открытием для меня стал эпизод из "пьесы про колхоз", то есть, из "Кавказского мелового круга" Брехта. Среди развалин сидят кружком, пьют вино и курят колхозники - делегаты двух деревень, в большинстве женщины и пожилые мужчины. Есть и несколько солдат.
К ним приехал из столицы представитель государственной комиссии по восстановлению хозяйства. А потом эти люди идут в клуб и смотрят спектакль губернатора Абашвили и его семью. Так вот, эту вещь я уже видела в театре Маяковского и была в восторге. Но тут она поставлена совсем иначе, в более мистическом ключе. И от десятиминутного эпизода мурашки бегут по коже, вот что значит талант! Кстати, потом нас угостили хачапури и гранатовым вином, подчеркнув грузинский колорит этого эпизода. Что сказать в итоге? Режиссура К. Ковбаса на уровне, артисты А.
Алисиевич, Д. Гартмон, А. Груздев, П. Комаров, А. Лебедь и др. Полезно Екатерина Вольнова 14 марта, 08:17 Накануне Международного женского дня сделали с мамой себе невероятный подарок - посетили театр Гоголя. Я уже была здесь раньше на постановке "Дядюшкин сон", и театр оставил о себе самые приятные впечатления: удобное расположение рядом с м. Курская, просторное фойе, комфортный зал. В этот раз мы смотрели спектакль "Воскресение" на малой сцене на втором этаже театра.
На театральных подмостках часто ставят спектакли по романам Льва Толстого, но "Воскресение" на сцене - событие редкое. В настоящий момент это единственная его постановка в Москве. Дворянин Нехлюдов, присутствуя на суде в качестве присяжного, узнает в подсудимой женщине легкого поведения, обвиняемой в убийстве, соблазненную и брошенную им несколько лет назад девушку Катю. Нехлюдов решает спасти ее и свою душу.
Театр Гоголя озвучил планы нового сезона: Достоевский, Горин и сам Гоголь
расписание спектаклей, схема проезда, афиша. Купить билеты в Театр им. Гоголя на и по телефону +7 (495) 665-9999. расписание спектаклей, схема проезда, афиша. Купить билеты в Театр им. Гоголя на и по телефону +7 (495) 665-9999. Афиша Гоголь-центра. Афиша Театра Гоголя лучших новогодних мероприятий для детей и взрослых, быстрый заказ билетов в Москве +7(495)374-65-67. Схема зрительного зала «Основной сцены» театра Гоголя. Билеты в театр Театр Гоголя, расписание спектаклей на 2023 и 2024 год.
Краткая история «Гоголь-центра»
Календарь событий. Театр Гоголя – расписание спектаклей, отзывы, фотографии и адрес театра Театр Гоголя в Москве – Афиша-Театры. Ведущий актер театра имени Н. В. Гоголя Андрей Андреев рассказал, что происходит там после скандального увольнения режиссера Кирилла Серебренникова — подробности читайте на
Театру имени Гоголя в Москве вернули историческое название
А последней премьерой театра стал поэтический спектакль «Берегите ваши лица» по поэзии Андрея Вознесенского. Тогда в Театре на Таганке спектакль прошёл три раза и был сразу закрыт властью. Теперь они решили закрыть театр. За позицию.
За честность.
Поэтому, ребята, закончился этот адрес, когда-нибудь продолжится другой. Действительно, жизнь коротка, искусство вечно, и вы еще молодые. А в России, как вы знаете, жить надо долго. The Blueprint и наступит прекрасная Россия будущего». На этой не слишком радостной ноте мы поговорили с теми, кто сделал «Гоголь-центр» одним из любимых московских театров: от труппы и технической команды до тех, кто давал звонки и проверял билеты.
Таким был старый Театр Гоголя, а потом на его место пришел «Гоголь-центр». Пожелание зрителям Радоваться за нас, потому что мы вышли из абьюзивных отношений и теперь можем двигаться куда захотим. Руководил курсом приглашенный Олегом Павловичем Табаковым замечательный молодой режиссер Кирилл Серебренников. Галина Аксенова, моя жена, преподавала на этом курсе историю кино. Она заманила меня увидеть необыкновенных ребят — у них происходила жизнь, которая редко случается на театральной учебной скамье. Их мастер обладал и обладает магическим свойством разгадывать людей и собрал рядом талантливых студентов-личностей.
Ребята вызвали мой интерес сразу же после того, как я пришел к ним на уроки пластического мастерства. Они фантазировали на разные сюжеты и рассказывали их, не произнося ни слова, — такие упражнения проделывали в моей молодости и в Щукинском училище, но уровень владения телом у серебренниковцев был намного выше всего, что я до этого видел. Потом были «Отморозки», отрывки из «Героя нашего времени». Мне было все любопытнее наблюдать за молодыми актерами. Наконец, появились «Седьмая студия» и «Гоголь-центр». Ребятам очень доверял их главный учитель и сосуществование «учитель—ученики» было с самого начала партнерским и на равных.
Ребята и творили, и учились вместе. Их было интересно видеть в любых ролях: и в больших, и в маленьких. Кирилл Семенович дал ход всем жанрам драматического искусства. Это вызывало во мне самое живое горячее воспоминание о моей молодости в Театре на Таганке, где Юрий Любимов творил искусство в жанре поэтического театра и поощрял любую инициативу своих актеров. Спектакль, который впечатлил больше всего В «Гоголь-центре» я видел много спектаклей, почти все, некоторые по два-три раза — как «Обыкновенная история», «Кому на Руси жить хорошо»... Один из самых сильных — «Сон в летнюю ночь», помню, как мы, зрители, шли, завороженные, за переменами из одного пространства в другое.
У Кирилла Серебренникова как у главного режиссера не было никакой ревности или зависти к другим, а такое случается нечасто: и Товстоногов, и Любимов, и Ефремов, и Эфрос, естественно, опасались конкурентов. Серебренников открывал свои двери для разных и очень талантливых режиссеров и не боялся экспериментировать. Мой первый актерский спектакль в «Гоголь-центре» — «Пастернак. Сестра моя жизнь», второй — «Берегите ваши лица», в котором я когда-то играл в Театре на Таганке, стоя на сцене с Володей Высоцким, Зиной Славиной, Валерой Золотухиным. Тогда, в 1970 году, он прошел всего три раза, а потом его запретили. В «Гоголь-центре» тоже показывали «Берегите ваши лица», а теперь его могут закрыть, словно кто-то захотел зарифмовать зло.
Еще я немного помогал Алексею Аграновичу в работе с актерами для спектакля «Я не участвую в войне» — занимался с ними чтением стихов Левитанского. Мне кажется, те, кто позволяет себе манипулировать должностями, ничего не знают про «Гоголь-центр», и они не видели здешних спектаклей, они боятся художественного богатства и, как в 1930-е годы, насаждают невыносимое единообразие. Подобное тому, что происходит сегодня с «Гоголь-центром», я уже однажды пережил. После отъезда из страны создателя Театра на Таганке власти уничтожали наш театр, но прошло время, и 100-летие Любимова отмечали всей страной с таким масштабом, какой, по-моему, не снился даже Станиславскому. Почему же современным чиновникам не хватает мудрости понять, что насилие над искусством временно и что правда обязательно победит. И те, кто подписывает сегодня такие странные приказы, завтра внесут свои имена в черные списки истории театра.
Многие признаются, что разлюбили жизнь, но театр все изменил. Я видела вонючее мертвое здание, порезанное на убогие комнатки, закуренные и никогда непроветриваемые. Я видела безвкусный ночной клуб, сделанный из репетиционного зала и части фойе.
Занятия театральным искусством помогают людям старшего возраста раскрыть свой творческий потенциал, побороть страх сцены и публичных выступлений, а главное — реализовать свои мечты тем, кто всегда хотел выступать на сцене. Однако это как раз-таки отличная возможность не просто разнообразить рутину, сменить обстановку, но и продолжить развиваться, поддерживать тонус и социальные связи, заводить знакомства.
И, самое главное, имея желание и проявляя активность, человеку под силу приблизиться к тому состоянию внутреннего удовлетворения и наполненности, которое дает осуществление мечты», — отмечает психолог Московской службы психологической помощи населению Денис Хакимов. С 22 по 29 ноября в центрах московского долголетия будет проходить отборочный этап театрального фестиваля, куда приглашаются как сольные исполнители, так и творческие коллективы. По итогам в финал выйдут по одному солисту или творческому коллективу от каждого округа. Финал состоится 4 декабря в 17:00 на главной сцене Московского драматического театра имени Н.
Уильямса и К. Гоцци, Д. Аверкиева и В. Гюго, С. Моэма и Б. Брехта, А. Яхонтова, В. Сигарева и др. В 2012 году художественным руководителем театра назначен Кирилл Серебренников. Московский драматический театр им. Гоголя преобразован в «Гоголь-центр» - театр, существующий в диалоге с реальностью и создающий реальность внутри себя. Острые споры и лекции на самые актуальные темы в дискуссионном клубе, мировые премьеры не дошедших до российского проката фильмов в «Гоголь-кино», редкие записи великих спектаклей XX-го — XXI-го века в общедоступной медиатеке, большие музыкальные концерты и, конечно же, спектакли самых ярких российских и европейских режиссёров на нескольких площадках театра — всё это даёт возможность путешествовать в безграничном мире современного искусства, оставаясь в одном пространстве.