В этой подборке я собрал 5 аниме новинок лета, которые, на мой взгляд, выделяются среди других и имеют высокий рейтинг.
25 аниме-сериалов, которые стоит посмотреть
Во-первых, надо перетерпеть пилот, он уныл. Во-вторых, ближе к концу действие теряет реализм, а шоу — атмосферу. Но все же не зря мы чуть раньше вспомнили Де Ниро. В одной временной линии нам показывают, как два друга продвигаются по лестнице преступного мира. В другой — как один из них мстит другому спустя 13 лет.
Смело говорим: многие картины по зрелищности не уступают кассовым голливудским фильмам.
Острые социальные темы и философские вопросы также стали частью японских картин. Добавим, что японская озвучка — такая же важная составляющая, как содержание и стиль анимации: настолько красочных интонаций не встретить ни в одном языке. Чтобы погрузиться в атмосферу, попробуйте смотреть в оригинале с субтитрами.
Но когда Аканэ посещает мероприятие для игроков FOS, пытаясь отомстить своему бывшему, она неожиданно встречает Акито Ямаду, игровую легенду, который оказывается ее нелюбезным товарищем по гильдии. Они заводят разговор, и уровень их дружбы повышается так, как ни один из них не ожидал.
Несмотря на отсутствие магии, Мэш полон решимости одержать победу благодаря своим невероятным физическим способностям. Теперь опасные монстры-людоеды бродят по разоренным землям, терроризируя оставшихся в живых. В изолированном учреждении находится группа детей, которые все больше и больше интересуются миром за безопасными стенами. Тем временем снаружи двое молодых выживших объединяются, чтобы найти особое безопасное место под названием «Рай». В основе данного аниме лежит одноименное ранобэ Куми Кагю.
В новом сезоне будет 12 серий, их режиссёром станет Мисато Такада.
Очень жаль, что у «Короля» не было должных ресурсов на привлекательную картинку, потому что потенциал у него огромный — тут полно нетипичных для японского фентези деталей миропостроения. Да и всегда приятно, когда появляется что-то кроме приевшегося днд-шного хрючева. Если бы этот сериал вышел не сегодня, а, скажем, два десятилетия назад и с качественной анимацией, то вполне мог бы попасть в пантеон так называемого элитарного аниме с Лэйнами, Серокрылыми и проч. А так имеем что имеем. Kusuriya no Hitorigoto Монолог фармацевта Изначально я не хотел включать в список незаконченное шоу, но, так как осенью 23 года у него вышел полноценный кур то есть 12 эпизодов , я решил, что почему бы и нет.
Все-таки есть что сказать. Монолог фармацевта далее — Аптекарша — это псевдоисторический детектив в декорациях Древнего Китая про дочь лекаря, которая по стечению обстоятельств оказывается втянута в интриги императорского двора. Из плюсов Аптекарши хочется отметить следующее: харизматичная и деятельная главная героиня, а также потрясающая Аой Юки, которая эту героиню озвучивает; забавная динамика отношений между МаоМао г. Глядя на финансовый успех Аптекарши, Фрирен и Ощи но ко, я задумываюсь о том, что массовый зритель, возможно, начинает потихоньку уставать от боевых сёненов Магичку не вспоминаем, а то теория сразу затрещит по швам. Но это не имело решающего значения при производстве, потому что над продолжением работали практически те же самые люди, что рисовали и первый сезон — в частности, режиссер Сяхэй Ябута, который на своем горбу продолжает тащить этот проект, кочуя по студиям. Не буду сильно распространяться о достоинствах Саги, потому что могу начать петь дифирамбы и потом не остановлюсь.
Сиквел исправил главный недостаток первого сезона — личность Торфинна, который в начале истории представлял из себя бледную копию Саске-куна — только без гомоэротизма, а это, как известно, единственное, что в Саске-куне было примечательного. Кнуд изменился за лето Если уж и критиковать за что-то Винланд, то разве что за некоторую дидактичность, неуклюжесть и настойчивость в донесении пацифистского месседжа. Именно этот элемент Саги так сильно отталкивает типичного шлепу гигачада-любителя пошутить про военные преступления. Только сейчас дошло, что я, оказывается, согласен с Гиггуком, которого терпеть не могу, касательно Топ-1 аниме за 2023 год... Как говорится - просчитался, но... Вот и подошло к концу величайшее противостояние отца и сына в истории… Сказать, что это было эпично — значит не сказать ничего: атмосфера deep dark fantasy превысила все допустимые пределы, а на фоне творящегося здесь пиздеца Хирохико Араки выглядит самым адекватным и приземленным человеком на планете.
Бескомпромиссную крутость Баки невозможно понять умом — ее можно только прочувствовать. Когда пацаны собираются смотреть Баки — женщины выходят из комнаты. Баки — это когда бицепс и дельтовидная мышца тебе милее улыбки любимой девушки; Баки — это когда батя активно следит за твоей сексуальной жизнью, чтобы обеспечить тебе павер-ап; Баки — это когда вы настолько нищие, что приходится ужинать воображаемой едой… Баки — это когда пацаны не извиняются. Golden Kamuy 4th Season Золотое божество Нужно ли говорить что-либо о Голден камуй, когда сериал перевалил за четвертый сезон? Нужно ли говорить о том, что это вообще-то одно из лучших произведений, выходивших на японском языке за последние лет так десять? Нужно ли говорить о том, что тут, на минуточку, есть перестрелка со спермой?
Цуруми я, кстати, считаю одним из самых интересных антагонистов ever. Kanojo mo Kanojo Season 2 Мои девушки Мне нужно с вами всеми серьезно поговорить. Порой я замечаю вселенскую несправедливость и просто не могу молчать. Это как раз один из таких случаев: я считаю, что работы Хироюки Дурочка, Мангака и его ассистентка, Мои девушки ужасно недооценены. Почему люди слепы? Когда до них наконец дойдет, что Девушка на час уводит их все дальше от Бога, Пять невест — откровенная ересь, и только Мои девушки — единственный путь к спасению души?
Для меня это одновременно и guilty pleasure, и hidden gem. Неиронично советую. А еще у мангаки проблемы с деньгами из-за мании скупать дорогие часы, и он пишет об этом мангу, чтобы поправить свое положение. Такие дела. Гридмена, Дайназенона и вот этого фильма — это интересная попытка переизобрести формулу Евангелиона: вместо декоративных элементов мехи, режиссер использует декорации токусацу истории в духе пауэр рейнджеров , на фоне которых, как и в Еве, разворачивается школьный ангст. Но смотрится фильм при этом крайне увлекательно, что подтверждается активной поддержкой со стороны отаку коммьюнити.
Видел, что некоторые критикуют фильм за главенство фансервиса над всем остальным, но, по-моему, это все равно что критиковать воду за то, что она мокрая. А триггеры действительно спасают аниме, кто бы что ни говорил Киберпанк не в счет. Blue Giant Синий гигант Синий гигант — это классическая история о музыке: подобное мы видели уже много раз Нодамэ Кантабиле, Рояль в лесу и т.
30 лучших аниме каналов в Телеграм для любителей няшности
Смотрел их как мультики, не понимая разницы. В подростковом возрасте я начал смотреть покемонов. Их показывали по Первому каналу, а значит, их увидели все. И тут началось! Поднялся хайп вокруг аниме и его влияния на сознание ребенка. Появились десятки «специалистов», утверждающих, что аниме учит жестокости и злу, впрочем, таких умников во все времена было много. Я же попробую объяснить, как все выглядит на самом деле. Манга занимает треть публикуемой в Японии печатной продукции. Аниме ориентировано не конкретно на детей, а на людей всех возрастов, все зависит от выбора жанра.
Как в кино, понимаете? Предположим, вы смотрите комедию или детектив, они для детей? Может, да, а может, нет. Так же и с аниме. Однако «специалисты» не углубляются в какие-то там жанры… просто гребут все в одну кучу. Какое выбрать аниме? Когда мне было 15 лет, с доступом к интернету я получил и доступ к огромному количеству аниме, которого раньше не видел.
Создатели аниме не очень-то любят рассказывать о своих планах, но при этом они не прочь сделать анонсы будущих проектов, чтобы заранее подогреть интерес со стороны зрителей.
Из надёжных источников стало известно, что зимой 2024 года выйдет пятый сезон исторического аниме «Королевство», которое относится к числу одних из самых «долгоиграющих». По крайней мере, в этом жанре. Кроме того, есть несколько аниме, дата выхода которых не разглашается, потому что она точно неизвестна. У нас вы найдете аниме на любой вкус. Среди новинок ожидается большое количество комедий и анимационных фильмов в приключенческом жанре.
Факт Режиссер Мамору Хосода открыл собственную студию Studio Chizu, чтобы создать «Волчьих детей» и свои последующие работы Зачем смотреть: чтобы взглянуть с необычной точки зрения на воспитание детей 34.
О чем: японская семья переживает атомную бомбардировку Хиросимы В 1945-м Кейдзи Накадзава был маленьким мальчиком, который жил в Хиросиме. В тот год он потерял почти всю свою семью, кроме матери и тех, кто уехал из города до взрыва. Когда Накадзава вырос, он начал писать книги о Хиросиме и, наконец, сочинил многостраничный комикс «Босоногий Гэн», который в художественной форме рассказывал о бомбардировке и её последствиях. Это произведение стало бестселлером, и оно неоднократно переносилось на экран, в том числе в виде аниме-фильма режиссера Мори Масаки. Графический стиль у этой картины довольно детский, но тем страшнее та отнюдь не детская история, которую «Босоногий Гэн» предлагает. Фильм бьет наотмашь — это тяжелое, но необходимое испытание для вдумчивого зрителя.
Факт В японской версии звуковой дорожки главного героя ленты озвучил актер-подросток Иссей Миядзаки, уроженец Хиросимы Зачем смотреть: чтобы понять, почему атомная бомбардировка не должна повториться 33. О чем: девушка из расы долгожителей усыновляет человеческого сироту Как не устают нам повторять фэнтези и фантастические повествования, вечная или очень долгая жизнь — это не только благо, но и проклятие для тех существ, кто связывает себя с обычными людьми. Зато такие коллизии добавляют пафоса и трагизма в произведения вроде фильма Мари Окады, где непростые отношения матери и приемного сына развиваются в рамках традиционного для фэнтези рассказа о королевстве, которое жаждет захватить мир и раскрыть тайну долголетия. Вместо того чтобы поставить в центр событий обычного «героического героя», «Укрась прощальное утро» показывает войну глазами страдающей, но не сдающейся женственной героини, и привычный сюжет начинает играть новыми красками и раскрываться с неожиданной стороны. Факт Фильм стал режиссерским дебютом аниме-сценаристки Мари Окады, успевшей поработать над десятками сериалами и несколькими картинами Зачем смотреть: чтобы увидеть фэнтези-мир глазами матери, а не героя 32. О чем: друзья детства не могут забыть свою любовь даже после долгой разлуки Пять сантиметров в секунду — это скорость, с которой опадают лепестки отцветающей сакуры.
В Японии цветущая сакура — символ мимолетности бытия, а в нежной мелодраме Макото Синкая она символизирует течение жизни, путешествие из прошлого в будущее, от которого в наших сердцах порой остаются неувядающие лепестки. Это довольно простое, но элегантное повествование, значение и ценность которого становятся тем яснее, тем меньше лепестков остаются на сакуре жизни зрителя. И, конечно, нарисована картина с фирменным блеском Синкая и его скрупулезным вниманием к деталям. Факт Вскоре после выхода фильма режиссер Макото Синкай издал роман, основанный на сценарии «Пяти сантиметров в секунду» Зачем смотреть: чтобы вспомнить лучшие моменты своей жизни 31. О чем: космические охотники за головами сражаются с биотеррористами Марса Один из самых популярных аниме-сериалов конца 1990-х, фантастический неонуарный триллер «Ковбой Бибоп» привил многим западным зрителям любовь к японской анимации. Снятый на основе сериала фильм лучше всего смотреть в промежутке между сериями основного шоу, но он специально создавался так, чтобы его могли понять и новички.
Благо что персонажи сериала — охотники за головами, летающие на звездолете «Бибоп», — достаточно колоритны, чтобы их легко было запомнить при первом знакомстве. Для режиссера Ватанабе фильм был всего лишь второй работой для большого экрана, но он превосходно «проапгрейдил» анимацию «Ковбоя» и вместе со своей командой закрутил динамичный и драматичный сюжет, более чем достойный большего экрана. Факт Формальный создатель цикла «Ковбой Бибоп» Хадзиме Ятате — это коллективный псевдоним творцов из японской аниме-студии Sunrise Зачем смотреть: чтобы отправиться на Марс в поисках приключений 30. О чем: молодой сыщик и девушка-робот противостоят фашистскому режиму В послевоенные годы, когда Япония лежала в руинах и была оккупирована американскими войсками, ей нужны были творцы, которые отвлекали людей от мрачных мыслей и дарили им желание жить. Одним из таких творцов был легендарный художник комиксов Осаму Тедзука, чьи идеи до сих пор питают японское искусство. Лишь полвека спустя режиссер Ринтаро, ученик Тедзуки, смог превратить «Метрополис» в эпический и драматичный фильм.
Конечно, его история о мире людей и роботов может показаться отчасти наивной и старомодной, но она всё ещё захватывает, а анимация картины восхищает. Факт Режиссер Ринтаро настоящее имя — Сигеюки Хаяси начал свою карьеру в аниме как художник выпущенной в 1958 году «Легенды о Белой Змее» — первого японского цветного мультфильма Зачем смотреть: чтобы оценить, какие комиксы издавались в послевоенной Японии 29. О чем: художник-неудачник влипает в конфликт с якудза и встречается с Богом У «Игры разума» довольно сложный сюжет, который можно по-разному трактовать, однако это не то кино, которое смотрят ради отточенного сценария. Дебютная лента Масааки Юасы — экспериментальный винегрет из графических и анимационных стилей, который отражает безумие и многогранность реальной жизни. Эту головокружительную картину нужно не смотреть, а впитывать, проникаясь её художественной свободой и раскованностью, которые обычно не характерны ни для японской анимации, ни для западных высокобюджетных мультфильмов. Факт При всем безумии «Игр разума», это отчасти автобиографическое кино, вдохновленное некоторыми деталями жизни Робина Ниси — автора комикса, на котором лента основана Зачем смотреть: чтобы вдохновиться внутренней свободой создателей фильма 28.
О чем: итальянский воздушный ас состязается с американским визави Великий японский аниматор Хаяо Миядзаки еще в детстве влюбился в авиацию и пронес любовь к полетам через всё своё творчество. Ярче всего его привязанность проявилась в «Порко Россо» — веселой и душевной ретрофантастической зарисовке о межвоенном периоде на Средиземном море, где в небе снуют воздушные пираты и охотники за головами, а на Земле отгоняют мысли о грядущей новой войне. Главный герой носит прозвище «Порко Россо» «Розовый Свин» , потому что превратился в человекоподобную свинью после событий Первой мировой войны. Однако это единственная сказочная деталь в картине, которая в остальном сравнительно реалистична, и где показаны подлинные итальянские и американские самолеты 1930-х. Факт Картина была задумана как короткометражный фильм для японской авиакомпании Japan Airlines, но постепенно переросла в полноценное размашистое кино Зачем смотреть: чтобы погрузиться в атмосферу предвоенной Южной Европы 27. О чем: студент университета заботится о своенравной парализованной девушке «Её заветное желание» так и хочется назвать японским ответом на французских «Неприкасаемых», но лента основана на книге Сейко Танабе, которая была издана в 1984 году, задолго до рождения европейского хита.
Тем не менее, параллели очевидны — это тоже история о тесных отношениях двух разных людей с непростым характером, один из которых прикован к инвалидному креслу. И это также замечательная жизнеутверждающая лента, показывающая, как много люди могут сделать друг для друга, если приложат хоть немного усилий. При этом лента Тамуры ещё и использует уникальные возможности анимации, чтобы дать зрителям лучше прочувствовать переживания главных героев. Японский фильм вышел в 2003-м, а корейский — в 2020-м Зачем смотреть: чтобы проникнуться жаждой жизни и нежеланием сдаваться 26. О чем: двое подростков-сирот защищают родной город от корпораций и мафии Железобетонные трущобы не всегда заслуживают любви, но те, для кого эти трущобы стали родными, будут сражаться за них до конца. Такова одна из идей яркого, графически необычного, и порой изумительно красивого фильма Майкла Ариаса.
Хотя его главные герои — подростки, лента преимущественно предназначена для взрослых, поскольку в ней немало мрачных и жестоких сцен. Впрочем, в основе своей, это кино о любви и привязанности, и в нем достаточно света, чтобы не дать тьме поглотить души героев и повествование об их приключениях. Факт Американец Майкл Ариас работал в Японии с начала 1990-х, чтобы стать первым в истории аниме неяпонским постановщиком значимой киноленты Зачем смотреть: чтобы понять, как сильно можно любить родные «хрущобы» 25. О чем: незадачливый космонавт готовится к первому полету человека в космос Нужно ли стремиться в небо, если на Земле хватает проблем? Этот вопрос можно встретить в публицистике, но, кажется, «Крылья Хоннеамиз» — единственное художественное произведение, которое его ставит и ищет на него ответ. Амбициозный дебют студии Gainax изображает альтернативный мир со своей версией конфликтов 1950-х и показывает, как может быть труден и идейно неоднозначен путь к первому полету в космос.
И хотя в итоге лента дает вполне определенный ответ, повествование «Крыльев» достаточно насыщенно и многогранно, чтобы допускать разные интерпретации и провоцировать глубокие размышления. Факт Основными авторами ленты были начинающие аниматоры, прежде известные как создатели любительских проектов. Режиссеру Ямаде было 24 года, когда он завершил фильм Зачем смотреть: чтобы проникнуться философией стремления в космос 24. О чем: юная ведьма открывает службу доставки на метле Взросление — тема многих фэнтези-произведений, но обычно она раскрывается через подвиги и приключения. В ней нет ни зловещих сил, ни тайных чар, и юная Кики взрослеет так же, как взрослеют обычные люди. Она улетает из дома, находит новое пристанище, открывает мелкий бизнес и учится выживать без родительской заботы, но зато с помощью новых друзей.
Конечно, это не самое драматичное и захватывающее произведение Миядзаки, но зато «Служба» исключительно обаятельна, и это куда более полезное зрелище для современных детей, чем шаблонные фэнтези-саги о войнах с Черными Властелинами. Факт Хаяо Миядзаки изначально планировал поручить фильм одному из своих протеже, но он так увлекся работой над сценарием, что решил сам поставить картину Зачем смотреть: чтобы показать своим детям, как надо входить во взрослую жизнь 23. О чем: небесная девушка становится земной принцессой «Сказание о принцессе Кагуя», также известное как «Сказание о резчике бамбука» — одно из древнейших и известнейших произведений японской литературы. Его изучают в японских школах и читают дома, и оно не раз переносилось на экран, а также обыгрывалось в современных японских произведениях в том числе в известных аниме. Поэтому любому, кто интересуется японской культурой, стоит прочесть эту волшебную сказку и посмотреть её рисованную версию, созданную мэтром анимации Исао Такахатой. Это изящное, стильное и прочувствованное полотно, которое уделяет много внимания душевным волнениям главной героини и раскрывает её характер так глубоко и полно, как он никогда прежде в Японии не раскрывался.
Факт Исао Такахата задумал экранизацию «Сказания» в конце 1950-х, когда он был начинающим аниматором на студии Toei и еще не мог сам выбирать для себя проекты Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из сокровищ японской культуры 22. О чем: юный математик и семья его подруги сражаются с искусственным интеллектом Когда фильм начинается как семейная комедия о дне рождения прабабушки, от него никак не ждешь, что он перерастет в глобальную компьютерную войну. Однако «Летние войны» выкидывают этот неожиданный фортель и блестяще его оправдывают, сталкивая мир виртуальных игр и социальных сетей с миром реальных семейных связей и отношений. В «Летних войнах» подросткам и взрослым приходится вместе сражаться с общим врагом. И хотя в картине есть сатирические нотки и комедийные сцены, это в первую очередь история о неразрывной связи поколений и семейном чувстве локтя. Факт Действие картины развивается в японском городе Уэда, потому что там жила семья невесты режиссера фильма, вдохновившая сюжет «Летних войн» Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом семейного единения 21.
О чем: вор-джентльмен спасает принцессу от брака по принуждению В 1960-х годах японский автор комиксов Кацухико Като придумал персонажа по имени Арсен Люпен III. Это был внук Арсена Люпена, героя романов Мориса Леблана о воре-джентльмене. Комикс Като стал многолетним хитом, породившим множество экранизаций и позволившим японскому аниматору Хаяо Миядзаки сперва создать мультсериал о Люпене, а затем и отличный полнометражный мультфильм, ставший дебютом постановщика в этом формате. Ко времени создания «Замка» Миядзаки поднаторел в задорных приключениях, и фильм получился не пробой пера, а предвестником будущих шедевров, над которыми Миядзаки работал на собственной студии Studio Ghibli. Картина и сейчас считается лучшей инкарнацией Люпена III на экране. Факт В комиксах Люпен III водил дорогой Mercedes, а в «Замке» у него скромный Fiat, потому что Миядзаки не хотел изображать машину «гитлеровской» марки Зачем смотреть: чтобы пережить отличное и веселое приключение 20.
О чем: школьница переживает первые серьезные увлечения Японский мэтр аниме Хаяо Миядзаки прославился фантастическими и приключенческими лентами, но «Шепот сердца», для которого Миядзаки написал сценарий, — лента иного плана. В ней есть эффектные фантастические сцены, но это не более чем фантазии главной героини — девочки на пороге взросления. Вместо того чтобы следовать за героиней в её грезы, картина рассказывает о подростковой влюбленности, о выборе призвания, о мечтах о будущем… И она рисует очень трогательный портрет девочки в том нежном возрасте, когда кажется, что нет ничего невозможного. Факт Режиссеру Ёсифуми Кондо прочили светлое будущее после выхода «Шепота сердца», но он безвременно ушел из жизни, так и не успев начать работу над своей второй лентой Зачем смотреть: чтобы умилиться детским страстям и мечтам 19. О чем: школьный хулиган искупает свою вину перед глухой одноклассницей В отличие от тех школьных драм, которые изучают детские издевательства с точки зрения жертв, «Форма голоса» ставит перед собой куда более сложную задачу — показать издевательства с точки зрения хулигана и изобразить его угрызения совести годы спустя, когда он осознает свою вину и сгибается под её ношей. Это тонкая и многогранная психологическая драма, которая не боится тяжелых сцен, но при этом вместе с центральным персонажем ищет выход из его положения.
В сущности, это вариация на тему «Преступления и наказания», но на совершенно ином материале и в иных реалиях. Факт Создательница комикса, который лег в основу «Формы голоса», придумала его сюжет с помощью своей матери, переводчицы с языка жестов Зачем смотреть: чтобы увидеть свет в конце тоннеля депрессии 18. О чем: знаменитая актриса, давно оставившая кино, рассказывает свою историю В отличие от классической голливудской ленты «Бульвар Сансет», где Билли Уайлдер нарисовал очень мрачный и гротескный портрет вышедшей в тираж дивы, «Актриса тысячелетия» — светлое и доброе полотно, изображающее женщину, которой не о чем сожалеть. Да, её жизнь в искусстве и в послевоенной Японии была драматичной, и не всё сложилось так, как ей хотелось. Но её сердце и душа вынесли все испытания, и даже слава её не сломала. Выстроив свою ленту вокруг столь достойной героини и наполнив её отсылками к классике, Сатоси Кон создал уникальное и завораживающее рисованное признание к старому японскому кино и к тем людям, которые его создавали в восстающей из пепла стране.
Факт Одним из прототипов главной героини была Сецуко Хара — звезда 1930-1950-х, которая ушла из кино и стала отшельницей после смерти знаменитого режиссера Ясудзиро Одзу, снявшего её в шести картинах Зачем смотреть: чтобы познакомиться с японским взглядом на японское кино 17. О чем: старшеклассница влюбляется во время коротких прыжков по времени Когда мы представляем себе истории о путешествиях во времени, мы обычно думаем о перемещениях в далекое прошлое или будущее. Но даже короткие временные прыжки, всего на несколько минут или часов, могут стать основой для восхитительной фантастической ленты, когда над ней работают такие творцы, как режиссер Мамору Хосода. Юная героиня «Девочки» стремится всюду успеть, исправить все ошибки, продлить самые приятные мгновения, и это столь естественная и правдоподобная реакция на способность прыгать по времени, что картина может затянуть не только ценителей фантастики, но и всех, кто ценит изобретательные и душевные истории. Факт Картина изначально была выпущена в ограниченный прокат, но зрители буквально ломились на все доступные показы, и пришлось срочно добавлять новые сеансы Зачем смотреть: чтобы восхититься нестандартным взглядом на прыжки по времени 16. О чем: енотовидные собаки пытаются отстоять родные холмы от людской застройки Когда в начале карьеры мэтр аниме Исао Такахата работал режиссером на студии Toei, он был одним из её профсоюзных активистов, пытавшихся улучшить отношение боссов к рядовым сотрудникам.
Особых успехов Такахата не добился, и он был вынужден уйти со студии, но десятилетия спустя профсоюзное прошлое творца вдохновило «Пом Поко» — восхитительную трагикомическую сатиру о активизме, замаскированную под экологическую сказку о застройке Токио. Енотовидных собак-тануки в японском фольклоре считают волшебными, но недотепистыми созданиями, и именно такими они предстают в «Помпоко», когда пытаются протестовать и сражаться против наступающего мегаполиса, используя древнюю магию иллюзий и превращений. Факт Слово «помпоко» в японском фольклоре означает звук, который тануки якобы издают, когда барабанят по своим набитым животикам Зачем смотреть: чтобы увидеть, как устроен социальный активизм по-японски 15. О чем: юные пилоты огромных роботов сражаются с мистическими монстрами Любой настоящий поклонник аниме скажет вам, что блистательный сериал Хидэаки Анно «Евангелион» нужно смотреть в его исходной телеверсии из 26 серий. Но если у вас нет столько времени, а вы хотите оценить один из самых прославленных аниме-циклов конца XX века, то вы вполне можете посмотреть два полнометражных фильма, первый из которых кратко пересказывает события шоу, а второй предлагает эпический альтернативный финал, часто считающийся каноническим. В свое время «Евангелион» стал сенсацией, и он и сейчас отлично смотрится как превосходное зрелище, в котором почти каждый найдет что-то для себя, поскольку в нём органично сплетается множество жанров — от фантастического боевика до школьной комедии и от семейной драмы до философского размышления о смысле жизни.
Ну, а его яркие герои — это просто иконы современного аниме. Факт Создатель «Евангелиона» был в глубокой депрессии до начала работы над циклом, и тема борьбы с внутренними демонами стала ключевой для психологического рисунка эпопеи Зачем смотреть: чтобы оценить одно из самых пылко обожаемых аниме 14. О чем: гениальный чародей пытается избежать участия в бессмысленной войне Мэтр японской анимации Хаяо Миядзаки родился в 1941 году, и американские бомбардировки стали первым сильным переживанием в его жизни. Хотя Миядзаки не раз изображал сражающихся персонажей, он всегда понимал, как на самом деле страшна война, и его ужас перед ней в полной мере проявился в «Ходячем замке», где главный герой может и обязан сражаться за свое королевство, но не хочет участвовать в волшебном кровопролитии, и изо всех сил сопротивляется попыткам призвать его в армию. Согласимся, это нестандартный пацифистский сюжет, особенно для фэнтези-повествования, и он подан с привычным для Миядзаки и Studio Ghibli повествовательным и графическим блеском. Факт «Ходячий замок» был создан как художественный ответ Миядзаки на западное вторжение в Афганистан и Ирак Зачем смотреть: чтобы проникнуться презрением к необоснованным войнам 13.
О чем: трое бродяг находят новорожденную девочку и пытаются о ней позаботиться Среди японцев немного христиан, но они уважают западную традицию Рождества, и «Однажды в Токио» снят в типичном для западного кино стиле реалистичной рождественской сказки. Впрочем, реализма здесь больше, чем сказочности, и в фильме есть достаточно мрачные сцены, которые оттеняют атмосферу новогоднего чуда и напоминают, что доброту к людям нужно проявлять не только по большим праздникам. Так что картина должна особенно понравиться тем, кто принципиально не возражает против новогодних лент, но находит большинство из них слишком приторными и бесконфликтными. Факт Сюжет картины вдохновлен вестерном Джона Форда «3 крестных отца» 1948 , в котором главную роль сыграл Джон Уэйн Зачем смотреть: чтобы насладиться драматичной новогодней сказкой 12. О чем: принцесса маленького королевства защищает родной край от вторжения Японский анимационный гений Хаяо Миядзаки пришел в индустрию в 1963 году, но лишь в середине 1980-х смог воплотить свою мечту и основать собственную студию, где он мог бы создавать высокобюджетные анимационные ленты. Формально Studio Ghibli была основана в 1985 году, но фактически её костяк сложился во время работы над «Навсикаей», и эта эпическая лента о постапокалиптическом мире с гигантскими насекомыми стала дебютом бескомпромиссного художественного видения Миядзаки.
Картина впечатлила многих зрителей в Японии и за рубежом, а также вдохновила многих творцов, прежде полагавших, что их удел — создание низкобюджетных ТВ-аниме, доминировавших в Японии в 1970-е. Факт Необычное имя главной героини Миядзаки позаимствовал из «Одиссеи» Гомера. Там упомянута принцесса Навсикая, любившая играть с жуками Зачем смотреть: чтобы оценить блестящий независимый дебют Миядзаки 11. О чем: исследователи снов сражаются, проникая в сознание друг друга Мир снов — постоянная тема режиссеров-сюрреалистов, но «Паприка» поразит даже насмотренного зрителя. Такой визуальный разгул трудно найти где-либо ещё. И это притом, что Статоси Кон не заливает публику потоком невнятных сюрных образов, а рассказывает вполне понятную и захватывающую фантастическую историю, в которой профессиональный конфликт выплескивается в мир грез и подспудных желаний.
При всём графическом богатстве «Паприки», это кино о людях, а не о «глюках». Недаром лента названа в честь альтер-эго главной героини — врача-психиатра, которая в начале действия использует машину снов для помощи пациентам. Сам режиссёр никогда этого прямо не признавал, но сюжетные параллели слишком очевидны, чтобы быть случайностью Зачем смотреть: чтобы восхититься уникальным вторжением в мир снов 10. О чем: двое подростков ищут небесный город погибшей цивилизации «Небесный замок Лапута» стал рубежной картиной для японского гения Хаяо Миядзаки. Это последнее его творение, где чувствуется молодой задор аниматора, который пришёл в профессию, чтобы рисовать яркие и увлекательные истории. Позднейшие творения мастера ничуть не хуже, но это уже работы мудрого мэтра, а не того, кто юн душой и рисует «как мальчишка для мальчишек».
Поэтому «Лапуту» обожают ценители залихватских приключенческих историй — особенно те, кто предпочитает ретро-фантастику космическим эпопеям. Для них в картине есть всё: колоритные персонажи, головокружительные полеты, напряженное действие… И юная принцесса, которая нуждается в помощи, но может и сама себя спасти. Факт «Небесный замок Лапута» вдохновил множество анимационных фильмов, вплоть до диснеевской ленты «Атлантида: Затерянный мир» и картины Pixar «ВАЛЛ-И» Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее воздушное приключение 9. О чем: бродячий воин и девушка-ниндзя сражаются с заговорщиками против властей Идеально отточенный мрачный боевик, «Манускрипт ниндзя» не теряет ни секунды впустую. Его сцены либо знакомят нас с персонажами средневековой Японии, либо показывают, как герои сражаются до последней капли крови, движимые понятием чести или жаждой власти и наживы. Почти у каждого персонажа есть сверхчеловеческие способности, и их сражения превосходно выстроены как состязания в мощи и хитрости, так как одной силы для победы обычно оказывается недостаточно.
Это столь безупречный образец своего жанра, что он достоин высочайших мест в любом хит-параде боевиков, куда его можно включить.
Даже если вы не являетесь ярым поклонником аниме, в списке найдётся история, которая затронет душу.
Топ 10 НОВЫХ Аниме 2023 Года Которые Стоит Посмотреть!
Его творчество часто называют вершиной развития аниме. За что все так любят Хаяо Миядзаки? Миядзаки — сказочник и даже волшебник. В каждом своём мультфильме он создаёт мир, полный чудес, приключений и невероятных персонажей. Но в эту почти детскую атмосферу он вплетает трогательные и серьёзные сюжеты, для которых нет возрастных ограничений. Поэтому его в равной мере любят как взрослые, так и дети. Милых троллей из «Моего соседа Тоторо» или Безликого из «Унесённых призраками» узнают даже те, кто не смотрит аниме вообще. А ещё можно совместить в одном персонаже черты кота и автобуса, и это получится очень мило. Какие из мультфильмов Миядзаки стоит посмотреть в первую очередь? Унесённые призраками.
Нет ограничений по формату, продолжительности. Почётные места в первой сотне или первой десятке занимают короткометражные, полнометражные фильмы и сериалы разной длины. Главное, что их объединяет, это стилистическая принадлежность к рисованному искусству. Сегодня нет необходимости искать топовые подборки в отдельных журналах, газетах или других периодических изданиях. Не нужно дожидаться, пока результаты очередного голосования озвучат по телевизору, по радио.
Достаточно иметь доступ к интернету: вся информация о лучших произведениях среди всего многообразия японской анимации представлена онлайн. Можно сразу ознакомиться с теми шедеврами, которым отдают предпочтение зрители и критики, чтобы затем перейти к просмотру.
Манга Кэнтаро Миура, первый том которой был издан в 1989 году, так и не была закончена — история скоропостижно оборвалась в 2021-м вместе со смертью автора. Любимый многими проект включает не только сериал: его историю продолжают также полноценные фильмы и еще один сериал 2016 года. Мир «Берсерка» визуально напоминает средневековую Европу, имеет свой глубокий и разветвленный лор и за все эти годы собрал обширную фанбазу.
На почве общей проблемы парочка быстро сближается и обустраивает мрачную комнату. Но, к их сожалению, не всё так просто. Вскоре сонный дуэт раскрывает школьный врач Усако Курасики. Женщина не может позволить просто так спать возле дорогого телескопа. Но и отворачиваться от подростков с проблемой она тоже не собирается.
Поэтому Усако открывает клуб астрономии. Теперь Ганте и Исаки предстоит планировать школьный бюджет, ходить на собрания и, что самое страшное, как-то доказывать работу своего клуба. Теперь по миру ходят монстры-людоеды, а спасшиеся выживают как могут.
Аниме 2023 года
Если ты считаешь, что в этой подборке не хватает какого-то крутого канала или хочешь посоветовать аниме или дораму, оставляй комментарий. Новое аниме 2024: История Бывший герой, которого прозвали неудачником и выгнанный из дома, решил жить самостоятельно. Рейтинг аниме 2023 года, новинки с трейлерами и кратким описанием. Dragon Ball Z для многих юных поклонников аниме стал отправной точкой погружения в анимационную культуру. У нас можно совершенно бесплатно посмотреть аниме сериалы с субтитрами различных жанров, приходи к нам и получай удовольствие!
Тотальный гарем / Shuumatsu no Harem
- «Какое аниме посоветуйте? » — Яндекс Кью
- Не хуже Миядзаки: 10 крутых аниме, которые вы могли пропустить | WDAY
- 10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные
- Аниме — советуем добрые и красивые мультфильмы - Горящая изба
- Amedia Onl - Смотреть аниме онлайн
Новости о Аниме
Представляем вам наш ТОП — 10 Малоизвестных аниме, которые вы точно должны посмотреть! Для топа мы отобрали самые интересные, уникальные, и в то же в. Ниже представлен список где вы можете смотреть все лучшие аниме новинки 2023 года онлайн бесплатно. Список самых популярных аниме 2023 года по версии читателей «КГ-Портала».
Аниме новости
Это аниме сразу заинтересовало меня, оно запало мне в душу благодаря саундтрекам, персонажам, сюжету. Лучшее аниме, которое я когда-либо смотрела. Это лучшее из жанра аниме. Оно поднимает знакомые нам проблемы, подвигает на философские размышления. Но кроме этого, оно идеально: потрясающий сюжет, логичные начало и конец, глубоко проработанные персонажи, сложнейшие диалоги, красивое музыкальное сопровождение.
Вроде бы привычная идея, но весь сок в деталях. Например, тут нестандартная боевка: герои дерутся парами, где один превращается в оружие, а другой чекрыжит им врагов. И эффективность таких дуэтов зависит от того, как сильно резонируют души оружия и его владельца. Мы сделали это не один раз, что советуем и вам. Сложная тема подается через обманчиво простую историю: три школьницы, увлекающиеся аниме, организовывают кружок по изучению истории кинематографа, но по факту делают свой сериал. Подруги разделяют обязанности: эксцентричная Асакуса работает над концепт-артами, старательная Мидзусаки занимается анимацией персонажей, а расчетливая Канамори следит за дедлайнами и бюджетом в качестве продюсера.
Так создатели показывают нам все аспекты нелегкой работы аниматора. Получается не только информативно, но и интересно. Мало клише, присущих аниме про школьников, бодрый саундтрек и интересный рисунок, местами напоминающий не японскую, а западную анимацию. А еще здесь всего 12 серий — получится глянуть за пару вечеров. Я же показал вам, что все равны лишь перед смертью» В конце 80-х в Германии происходит убийство: пожилая пара была застрелена в собственном доме. В живых остались двое детей: девочка, которая от шока потеряла память, и ее брат с серьезной черепной травмой. Мальчика спасает талантливый хирург Тэмма Кэндзо. И он же через девять лет горько жалеет об этом, ведь спасенный мальчик становится безумным убийцей. Кэндзо оказывается меж двух огней: человеческой и врачебной этикой и желанием навсегда остановить того, кого он собственноручно спас в прошлом. Это концентрированный детектив, из-за которого периодически обкусываешь ногти — так высоки ставки и напряжение в сериале.
Хинаки Яно «Приоритет чудо-яйца». Действие происходит в XIV веке, в период реставрации Кенму. Герой аниме — Ходзе Токиюки, сын регента сегуна Камакуры. Когда его отца убивает Асикага Такаудзи, мальчик вынужден бежать из замка.
Конечно, чаще всего это топы аниме где гг. Да звучит хайпово особенно когда речь идёт об аниме где гг силен. Но прошу не думать что тут только такой контент, также я делаю аниме обзоры. Хотя раньше я делал аниме приколы под музыку и могу сказать они многим нравились.
Аниме ТУТ! База №0 по просмотру аниме сериалов и фильмов
Лучшие аниме-сериалы 2023 года по мнению редакции. актуальные новости, интересные обзоры и статьи, свежие видео и интервью. На этот раз я хочу рассказать про аниме, в основу которого легло произведение о Золушке. экранизация одноименного романа Баку Юмемакура (Baku Yumemakura). Рейтинг аниме 2023 года, новинки с трейлерами и кратким описанием. На этот раз я хочу рассказать про аниме, в основу которого легло произведение о Золушке.
25 лучших аниме сериалов, которые заставят полюбить аниме культуру
Оно передает суть игры, даже использует ту же самую вступительную сцену. В ней также исследуются глубокие и мрачные темы и вопросы, поднятые в игре, такие как: что значит быть живым, что делает нас людьми и последствия насилия. Это сериал, который бросит вам вызов, удивит и тронет вас. Это сериал, который заставит вас снова захотеть сыграть в этот шедевр. А может быть, и в первый раз. В любом случае, вы не пожалеете об этом. Вышло 8 эпизодов из 12 первого сезона, продолжение ожидалось еще в марте, но...
Сага о Винланде 2 сезон уже здесь, и это взрыв из прошлого. В буквальном смысле. Это историческое аниме перенесет вас в 11 век, где вы станете свидетелями эпических сражений, политических интриг и личных драм. Вы также проследите за путешествием Торфинна, воина-викинга, который живет ради одного - мести. Он хочет убить человека, убившего его отца, и не остановится, пока не сделает это. Или всё же остановится?
Если в первом сезоне речь шла о крови и славе, то второй сезон посвящен больше душевным терзаниям и искуплению. Торфинн должен столкнуться с последствиями своих действий и своими эмоциями, поскольку вдруг понимает, что месть не так сладка, как он думал. Он также встречает новых персонажей, таких как Эйнар, бывший раб, который становится его другом на ферме. Да, вы не ослышались. На ферме. Не волнуйтесь, в сезоне по-прежнему будут экшен и приключения, но этот сезон в основном исследует темы дружбы, свободы и прощения.
И он явно не такой захватывающий как первый. Режиссер проделал огромную работу по адаптации манги Макото Юкимуры. Он остался верен исходному материалу, добавив при этом свои собственные идеи и видение. Второй сезон - обязательный к просмотру для поклонников исторического и экшен аниме. Это сериал, который заставит вас испытать самые разные эмоции - от восторга до грусти и надежды. Доктор Стоун - Dr.
Этот постапокалиптический аниме-сериал был на двухлетнем перерыве, но теперь готов вновь всколыхнуть ваш мир. В мире этого аниме все превратились в камень в результате загадочного явления, и лишь немногим удалось вырваться на свободу. К нему присоединяются его верные друзья, а также его заклятый враг, у которого иное видение будущего. Вместе они сталкиваются со многими трудностями и противниками в своем стремлении восстановить цивилизацию. Третий сезон сериала "Доктор Стоун" под названием "Новый мир" начинается с арки "Эпоха исследований". В ней герои отправляются в морское путешествие, где надеются найти подсказки и раскрыть секреты о мире, в котором они живут.
Они также встречают таинственную фигуру, которая может быть ключом ко всему этому.
Правда, у них свои секреты: первая — профессиональная серийная убийца, вторая — жертва научных экспериментов с телепатическими способностями. В экранизации манги Тацуи Эндо миссии в духе агентов Джеймса Бонда и Итана Ханта перемежаются бытовой комедией и школьной рутиной, которая непросто дается Ане Форджер она любит мультики про шпионов и арахис, а учиться — не очень, но старается помочь ответственному «папе». В какой-то момент у семьи начинают складываться действительно теплые отношения, а их состав пополняет пес-экстрасенс Бонд. Шутки шутками, а такой гимн взаимопониманию еще поискать!
Работа над фильмом шла с 2016 года. Ранее сообщалось, что он станет последней работой Миядзаки, но 7 сентября 2023 года вице-президент студии Ghibli Дзюнъити Нисиока опроверг эту информацию.
В оригинале фильм называется «Как поживаете? В мировой прокат аниме вышло под названием The Boy and the Heron дословно «Мальчик и цапля» , а российские кинопрокатчики дали ему имя «Мальчик и птица».
Главный персонаж повествования — обычный разнорабочий с Земли, который перенесся в другой мир.
И присоединился к разношерстной компании приключенцев, среди которых женщина-рыцарь, фея и старый маг, вечно забывающий заклинания. У Сайто нет суперспособностей, зато есть смекалка и «золотые руки». А иногда этого вполне достаточно, чтобы быть настоящим героем.
NieR: Automata Ver 1. Действие происходит в 11 945 году нашей эры, два андроида YoRHa по имени 2B и 9S участвуют в войне, чтобы спасти Землю от вторгшейся армии машин. Поклонники игры будут рады узнать, что режиссер игры Ёко Таро написал сценарий в соавторстве с режиссером шоу Рёдзи Масуямой.
Папаши-дружбаны сериал.