Картину зрителям представили режиссер Алексей Герман – младший, продюсеры Артем Васильев и Георгий Шабанов, художник-постановщик Елена Окопная. Художник-постановщик Елена Окопная получила «Серебряного медведя» Берлинале за работу над фильмом «Довлатов» Алексея Германа — младшего. 2 мая прошла очередная встреча из цикла «Киновечера в Доме с маяком» — с Алексеем Германом-младшим и Еленой Окопной. Елена Окопная информация о себе: веду блог, читать мои публикации вы можете на проекте Сноб.
Под кинооблаками
Это всё так или иначе есть в нашей памяти как содержание нас самих. И на мой взгляд, время никак эти эмоции не отдаляет от нас. Трейлер фильма «Воздух» О главной задаче фильма Алексей Герман-мл. Ведь всё, что мы видели в прекрасных советских фильмах, например, «Торпедоносцах», к сожалению, утрачено. Я говорю про предметный мир, который приходилось воссоздавать. Наша задача была в том, чтобы человек погрузился в картину, действие которой начинается в 1942 году и никогда из него не выплывал, чтобы он верил каждому моменту. О вдохновении Елена Окопная: Я верю, что настоящая история всегда субъективна.
Одно и то же событие каждый проживает по-разному. Меня потрясло воспоминание одной уже взрослой женщины, которая на момент блокады Ленинграда была маленькой девочкой. Она помнит, как они спасались по Дороге жизни в лодке, и как она видела множество маленьких фонтанчиков. Это были пули, но её детское сознание вот так исказило действительность и восприняло её. Такие моменты меня и вдохновляли. Мы хотели показать в фильме много воздушных схваток: как летают самолёты, как они сражаются, взрываются, как они низко проходят над землёй, как они исчезают в облаках.
Этот мир воздушного боя мы хотели сделать максимально фотореалистичным, чтобы не было видно компьютерной графики, чтобы была настоящая физика полётов, чувствовался вес самолёта, турбулентность, динамика. И в то же время, чтобы это не было похоже на не очень убедительный комикс. Мы потратили три года жизни, чтобы разработать технологии, которые позволили нам снять фильм максимально приближенным к тому, как это видит человеческий глаз. На съёмках «Воздуха» Вторая наша задача была связана с аутентичностью. Лена строила огромные полевые аэродромы, большое количество макетов самолётов Як в натуральную величину. Разница между ними и настоящими самолётами доли сантиметров.
Поскольку самолётов Як-1Б не сохранилось сохранились только более поздние модификации , это был обратный инжиниринг. Эти самолёты должны были выглядеть настоящими и живыми, как и лётные комбинезоны, которые Лена восстанавливала. Нам крайне важна была подлинность каждого элемента, каждой детали — никаких фанерных танков и самолётов, несуществующих форм. И третье: никаких актрис с силиконовыми губами и другими частями тела. Часто в военных фильмах играют одни артисты, и им не веришь. У нас снимались курсанты, люди с тяжёлой судьбой.
Фронтовые глаза это всё-таки фронтовые глаза, их с другими не перепутаешь. Всё это мы делали ради достижения правды лиц и правды приближения к фронтовым фото. Елена Окопная: Мы были в посёлке Монино, в Центральном музее Военно-воздушных сил, в архивах, где были каталоги, в которых собраны вещи вплоть до кусочков ткани 41 года, которую анализируют, как она ведёт себя с течением времени, взаимодействует со светом, водой, потом… этим неимоверным количеством информации мы и сами были уже пропитаны насквозь. Важную роль играли семейные альбомы, дневники, воспоминания. Меня всегда потрясало, если появлялась возможность окунуться в частную хронику. В целом было сумасшедшее количество источников.
Иногда нам нужны были не только старые или потрёпанные вещи. Часто вещь может быть фактурной, но не смотреться в кадре, ты начинаешь работать с ней и понимаешь, что, например, коленки могут быть по-разному вытянуты. А лётчицы могли быть чуть по-разному одеты, и что самое интересное, с разных складов.
Этель вспоминает, что первые спектакли они делали «на коленке», за свои деньги. Материалы покупали на строительном рынке, на барахолках. Но в большой структуре так не получится.
Оперные солисты не наденут пальто с блошиного рынка». Сейчас Этель в штате «Новой оперы», где за первую же работу «Саломея» получила «Золотую маску» как сценограф. Но я из еврейской семьи, и Ветхий Завет — он с детства». Вторым был «Фауст» Гуно, тоже побывавший на «Маске»: «У меня в голове полгода крутилось стихотворение Бродского «Не выходи из комнаты, не вызывай мотора. Потому что пространство сделано из коридора и кончается счетчиком». И потом выхожу на сцену, смотрю — а у меня счетчики висят!
Елена Окопная — художник-постановщик и художник по костюмам, обладатель приза «Серебряный медведь» Берлинского кинофестиваля «За выдающиеся художественные достижения» «Довлатов» — 2018, лауреат премии «Ника» в номинации «Лучшая работа художника» «Довлатов» — 2019, лауреат премии «Восток-Запад. Золотая арка»: «Лучшая работа художника-постановщика» «Довлатов» — 2019. Елена Окопная работала на ряде проектов, получивших огромный резонанс, помимо «Довлатова», это также фильмы «Под электрическими облаками», «5000 дней вперед».
Яндекс будет обрабатывать эту информацию с целью анализа пользовательской активности Вы можете отказаться от использования cookies, выбрав соответствующие настройки в браузере. Используя этот сайт, вы соглашаетесь на обработку данных о вас Яндексом в порядке и целях, указанных выше.
Трудовой фронт
Но в то же время Леша выбирает подход от общего к частному, а я наоборот. И вот так в дополнении друг друга появляется что-то третье. Иногда сцены дописываются и добавляются уже в процессе работы. Конечно, я читаю сценарий, но мне кажется важным не продолжать чью-то мысль — современное кино часто замыкается на линейной истории, а у Леши кино скорее уходит в сторону Феллини. Поэтому я в какой-то момент просто отпускаю себя, и, слава богу, Леша мне доверяет и дает такую возможность. Например, как во время съемок «Под электрическими облаками», он может сказать: «Нужна выставка современного искусства». Какая выставка, какого именно искусства — это уже мое дело предложить. И вот снится мне ночью летающий человек. Дальше ему уже можно придумать смысловую канву, но для меня она вторична, потому что хорошее искусство хорошо и без нее.
Я в своей работе опираюсь на два вида искусства — живопись и поэзию. Но пока нет интерьера — пусть это будут просто голые стены, я не могу нарисовать то, как вижу. Пространство задает направление — как когда ты одеваешь человека. У него есть особенности, например черты лица, которые ты не можешь игнорировать, поэтому ты, одевая человека, как бы в том числе его дописываешь. У ее семьи была отдельная квартира, что тогда было редкостью, поэтому многие встречи происходили у них. И она ребенком подслушивала и подглядывала в щелочку за гостями. Вспоминала, что говорили тогда совершенно иначе. Темы были другими, риторика.
Все мы знаем, как в СССР добывались альбомы, вырезались картинки, которые печатались в «Огоньке», то есть люди хватались за любую визуальную информацию там, откуда ее можно было получить. Вот эта жадность до материала мне очень симпатична. Сейчас почти все можно узнать в интернете, но люди часто этого не ценят и образованны хуже. Не было деления на кружки по профессиям. За одним столом могли оказаться физики, поэты и художники, и они были в состоянии поддержать любой разговор. Если возникал, например, филологический спор, они тут же могли позвать, скажем, Ивана Васильевича со второго этажа, который поднимался и этот спор разрешал. Это очень азартно и симпатично. Всем было интересно.
Известно, что в итоге не стали снимать «Сайгон» и Большой драматический театр. Конечно, эти места не выглядят так, как в начале 1970-х. Но даже если бы они не изменились, все равно многое пришлось бы переделывать для съемок. Нужно иметь соответствующие возможности — не только финансовые, но и чтобы разрешили эти помещения приспособить под съемки: где-то гвоздь прибить, где-то еще что-то. Кинематограф не всегда любит лишь документальную часть, и даже самые «настоящие» пространства должны быть органичны.
Награда вручается на основе голосования читателей газеты. Режиссер отметил важность победы: теперь о русских людях за рубежом будут знать немного лучше. Фильм повествует о четырех ленинградских днях 1971 года из жизни писателя Сергея Довлатова и его друзей, которых не признавала советская власть. В роли Довлатова выступил сербский актер Милан Марич.
И вот что они рассказали: Алексей Герман: "Этот фильм - история выдуманного авиаполка.
Молодых девочек, которые в 1942 году пришли на фронт. Не только летчиц, но и механиков. То есть была женская эскадрилья, и это история их взросления, их отношений, их потерь, их первых побед. История, которая начинается в блокадном Ленинграде, затрагивает победу в Сталинградской битве и возвращается обратно в Ленинград. Рассказ про то, как те, кто выжил, стали прекрасными летчицами. На самом деле это аллегорическая история нашего пути к победе: как удалось остановить эту машину и путем каких жертв это далось народу.... Мы же понимаем, как это тяжело давалось для страны и для каждого человека. Плюс это военный фильм, где достаточно много завязано на воздушных боях. То есть мы пытаемся соединить динамику воздушного поединка и эмоциональный роман воспитания. У героинь были прототипы.
Достаточно много было летчиц в стране, которые сбивали самолеты. Лидия Литвяк - про нее сейчас тоже снимают фильм. Все знают про "ночных ведьм", которые мужественно и эффективно воевали. Существовал бомбардировочный полк, истребительный. Удивительно, что в мире об этом не знают - что во время Великой отечественной войны воевали почти миллион женщин. К сожалению, многие из них достаточно страшно погибли". Елена Окопная: "Во всем, что я делаю, стараюсь, прежде всего, говорить о человеке. Для меня персонаж - это совокупный образ многих людей. Мне кажется, когда снимают кино про войну - все сводят до общего.
У нас было несколько встреч, вопросов-ответов, и зал оставался, люди говорили и довольно тонкие вещи подмечали. Это были преимущественно японцы — одна из самых интересных публик, потому что вопросы касались каких-то нюансов, тонкостей. Было приятно и даже в какой-то мере неожиданно. Мы впервые были в Токио, и совершенно влюбились в этот город. Что это кино говорит о нас «там» Алексей Герман-мл. Есть большое количество стран, где это кино никогда не будет показано — в Западной Европе, Америке его показ абсолютно невозможен. Те, кто видел его в Китае, говорили, что это здорово сделано, но никто сейчас не будет показывать кино о Советском армии «там». И Бог с ними. Не хотят — не надо. По большому счёту про нас ничего не знают в мире. Вот если представить какой-нибудь средний комиксовый фильм, когда кто-то попадает в Россию: обшарпанная Москва, автомобили шестидесятых годов, люди в шапках-ушанках. Примерно так они нас и представляют, как дико патриархальное общество. Они не знают, что в Советском Союзе права женщин во многом были гораздо шире, чем в Европе в это время. Для них это потрясение, что в нашей стране женщины занимали посты, должности, летали и воевали. Иногда складывалось впечатление, что они правда думают, что мы летали и воевали на медведях. И они катастрофически мало знают что-то о войне. Для них война это «да, что-то было на восточном фронте чуть-чуть, а потом мы высадились в Нормандии и победили». Очень многое для них было удивительно и неожиданно — и Блокада Ленинграда с колоссальными жертвами, и огромная Сталинградская Битва. Премьера в Токио О новом восприятии войны во время работы над фильмом Елена Окопная: В какой-то момент я поняла, что в некотором смысле схожу с ума, потому мы постоянно смотрели хронику. Не имея свободного времени, мы это делали во время обеда: наблюдали за тем, как, например, человек падает, когда в него стреляют, как лежит мёртвое тело. И всё это настолько перемешалось, что в один момент я поняла: а ведь они точно также обедали, существовали наряду со всем этим ужасом. И самое страшное — когда ты погибаешь нелепо, когда тебя застрелили во сне или ты отвлёкся на что-то и упала бомба. Что ты умер не на поле битвы, а как бы между. Это осознание меня потрясло. Мы изучали всё досконально: от моделей самолётов и статистики потерь до соотношения мощностей двигателей и блокадных театров. Сам по себе массив информации был невероятно огромный. Плюс у нас до сих пор по некоторым моментам войны историки спорят. Но что меня действительно поразило, помимо всех новых знаний, это то, что у нас до сих пор в стране нету огромного количества исторически важнейших героев эпохи. Например, у нас нет очень многих летающих Яков, но почему-то они есть в Австралии, Англии, Америке… и для меня было удивительно, что весь этот предметный мир, на котором мы воевали, побеждали и героически погибали, утрачен. Для меня и Лены было огромным потрясением, что костюмы в лучшем случае хранятся в нескольких экземплярах в музеях, либо их вообще больше не существует. Огромный пласт истории, к сожалению, утерян. Для нас было удивительно восстанавливать блокадный театр. Мы понимаем, что даже в самые тяжёлые месяцы блокады зима 1941-1942 г. Удивительно, как мало сохранилось свидетельств, фотографий.
Откройте свой Мир!
Художник-постановщик фильма "Довлатов" Елена Окопная получила "Серебряного медведя" Берлинале, передает корреспондент РИА Новости. Закручивать фитильки и картонное основание для окопных свечей бывший бухгалтер Антонина Папина начала несколько месяцев назад. Вместо традиционного дайджеста новостей редакция "Царьград Армения" собрала последние новости по протестам в селе Киранц и в Тавушской области на утро, 27 апреля 2024 года. Елена Опря была вынуждена покинуть свой родной город Одессу из-за событий 2 мая 2014 года. Культура - 28 февраля 2018 - Новости.
Под кинооблаками
Главная / ТВ канал / «Творческая встреча с режиссером Алексеем Германом-младшим и художником-постановщиком Еленой Окопной». Елена Окопная о профессии художника постановщика в кино, правилах киноиндустрии и работе с Алексеем Германом мл. Регистрация на бесплатный вебинар "Карьерный трек. По чертежам худужник-постановщик Елена Окопная воссоздавала советские «Як-1Б» и немецкие Messerschmitt. Елена Боровикова готовит окопные свечи для передовой в крупных объемах.
Светская премьера фильма Алексея Германа – младшего «Дело»
Другая изготовительница окопных свечей — Елена Колесникова — живёт в селе Кочки и работает учителем рисования. «Я рисую в кадре, через вещь и через костюм рассказываю историю своих героев», ‒ поделилась Елена Окопная. художник-постановщик Елена Окопная - ведут работу над новым фильмом "Воздух".