По сюжету произведения герой Роберт Полсон (актер Мит Лоуф) погибает в рамках операции проекта “Разгром” (террористическая организация бывших участников Бойцовского клуба). Смысл фильма «Бойцовский клуб» (Fight Club) заключается в том, что каждый, вставший на путь борьбы с самим собой, может прийти к саморазрушению. И безымянный центральный персонаж, и другие члены Бойцовского Клуба, впоследствии ставшие членами Проекта Разгром, стали жертвами манипулятора, прекрасно разбиравшегося в человеческой психологии. Главные новости.
A что, так можно было? Китайцы изменили концовку «Бойцовского клуба»
32 Интересных факта о фильме «Бойцовский Клуб» | В романе Чака Паланика "Бойцовский клуб" у героя также нет имени: по ходу развития сюжета к нему обращаются по-разному, но всё это вымышленные имена. |
Скрытый смысл фильма «Бойцовский клуб» (1999): почему в конце рушатся небоскребы | На протяжении Бойцовский клуб, Тайлер говорит Рассказчику отказаться от контроля, и, стреляя в себя, он одновременно отказывается от него и захватывает его одним действием. |
Последний фильм века, первый фильм века. Почему «Бойцовский клуб» остается зеркалом эпохи | Персонаж фильма Бойцовский клуб, Тайлер Дёрден. Стараясь не заходить на поляну кинокритика, постараюсь рассмотреть эту драму-триллер глазами психиатра. |
Кинократия. «Бойцовский клуб» Дэвида Финчера | Почему в фильме Бойцовский Клуб главный герой бил больших мужиков когда был в образе Бреда Питта, если сам он хилый? |
Автор «Бойцовского клуба» отреагировал на изменённую концовку фильма в Китае
Что было светом, стало затемняться. Люди перестали ценить простые вещи и превратились в ходячие мастурбирующие куклы, чьи жизненные принципы умещаются в простую формулу, решение которой есть удовлетворение своих плотских потребностей и низких личностных амбиций. Сюжет Главный герой «Бойцовского клуба» — клерк, занимающий неплохую должность в автоконцерне. Его жизнь — сплошная рутина. Стресс на работе, постоянные командировки и передряги с шефом не находят выплеска. Негативные эмоции, в отличие от позитивных, имеют свойство накапливаться без выплеска наружу. Сначала он пытался забыться в обустройстве своей квартиры по шаблонам поработившей умы своих покупателей «IKEA».
До поры до времени это помогало. Но нет, это не было его спасением. Его стресс копился, что неминуемо привело к бессоннице. Знаете такое состояние, когда человек настолько сильно устает и утомляется, что не может заснуть. Мозг работает в аварийном режиме и не может отключиться, боясь потерять контроль над всей системой жизнеобеспечения организма. Такие синдромы лечатся либо лекарствами, либо санаториями и пансионатами, где люди стараются привести свои нервишки в порядок.
Именно на приеме врача-психиатра вы можете впервые обнаружить появление второго альтер-эго нашего героя. Того, кто изменит всю его жизнь и откроет глаза на многие вещи. Некоторое успокоение наш бедолага обнаруживает на курсах поддержки тяжело больных людей, где он ощущает себя личностью, с которым готовы общаться и делиться сокровенным. На этих встречах окружающий мир переставал существовать. Та беззастенчивая жестокость по отношению друг к другу, равнодушие и повально встречающийся снобизм, все это пропадало, оставляя наружу оголенные нервы и искреннее горе людей. Там наш герой чувствовал себя комфортно, он видел настоящие и неподдельные эмоции отчаявшихся людей, которым больше некому рассказать о своих болезнях и горестях.
К нему наконец-то вернулся сон. Его поведение вполне можно назвать аморальным, так как его симуляцию нельзя было обнаружить. Ведь ни у кого язык не повернется обвинить человека, пришедшего на такую встречу во лжи. Но так оно все и было. Он врал, и врал прежде всего себе. Его натура, мужское начало было настолько ничтожно опущено современной жизнью, что у него хватало сил и совести приходить после работы на эти встречи и искать успокоение там.
Благо дело длилось это недолго. До тех пор, пока не появилась такая же симулянтка, как он.
Так и рождается Бойцовский клуб. Дом, который построили руки Джека «Бойцовский клуб» состоит из цитат, отсылок и названий брендов,которые воссоздают определенный контекст.
Вспомните, например, стаканы из Starbucks, постоянно мелькающие в кадре, и бренды нижнего белья, которые обсуждают Тайлер и рассказчик. Или как Тайлер отсылает к фильму «Форрест Гамп», крича вслед сотруднику заправки: «Беги, Форрест, беги! Он служит для того, чтобы происходящее приобретало дополнительный смысл. Так, короткая фраза оказывается многослойной и вмещает в себя гораздо больше, чем может показаться.
У каждой цитаты есть собственный контекст, который как бы расширяет значение того или иного знака. Так выстраивается знакомое нам пространство с привычной икеевской мебелью. Постепенно это пространство разрушается, вот только вместо старой системы герой строит новую. Он заменяет цивилизацию агрессией, но участники проекта «Разгром» наследника Бойцовского клуба оказываются по-прежнему несвободны.
Как вы поняли смысл фильма? Пишите в комментариях к посту! Хотите также круто разбираться в любом литературном или кинопроизведении? После саммари «10 главных вопросов философии» никакой глубокий смысл от вас не спрячется.
С промокодом BLOG30 погружение в кроличью норму смыслов будет бесплатным на 30 дней. Условия акции: 1. Выложите фото или видео с отметкой нашего аккаунта artforintrovert, только так мы увидим ваши сторис; 2.
Просто удивительно. Я и понятия не имел!
Справедливость всегда побеждает. Ничего и никогда не взрывалось».
Chinese censors proves that they are not just good at deleting contents by adding a happy ending to Fight Club. I wonder whether this violates the copyright of the movie? В Tencent Video также не объяснили, по какой причине компания решила изменить концовку фильма. Однако один из источников издания сообщил, что фильм был отредактирован правообладателем, а затем одобрен правительством, прежде чем он был продан для распространения на сайтах потокового вещания.
Оригинальная концовка осталась нетронутой.
Бойцовский клуб
Скрытый смысл фильма «Бойцовский клуб»: почему в конце рушатся небоскребы | В картине «Бойцовский клуб» актер сыграл босса главного героя, к которому персонаж Эдварда Нортона относится с изрядной долей ненависти. |
Любимое кино. Бойцовский клуб | На китайском сайте кинообзоров Douban у «Бойцовского клуба» более 700 тысяч рецензий и оценка 9 из 10 — очевидно, пользователи уже видели оригинал картины. |
Фильм «Бойцовский клуб» (1999): Будь мужественным, чтобы покончить с собой
Перед началом боев герой оглашает правила: «Первое правило клуба – не упоминать о Бойцовском клубе. Триллер, боевик, драма. Режиссер: Дэвид Финчер. В ролях: Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонем Картер и др. Главный герой фильма – тридцатилетний офисный работник, страдающий от хронической бессонницы и уныния. Психологический триллер Дэвида Финчера Бойцовский клуб – это загадочное творение, от которого зрители до сих пор недоумевают.
Дэвид Финчер прокомментировал изменения финала «Бойцовского клуба»
Смысл фильма бойцовский клуб – утратить все и обрести свободу | Когда Тайлер произносит речь в Бойцовском клубе, он смотрит прямо на персонажа Джареда Лето, говоря о рок-звездах. |
Психиатрический разбор. Персонаж фильма Бойцовский клуб, Тайлер Дёрден | Проверьте себя, знаете ли вы, чем на самом деле закончился "Бойцовский клуб"? |
25 малоизвестных фактов о фильме «Бойцовский клуб» | Tyler Durden) — персонаж и главный герой романа «Бойцовский клуб» и снятого по его мотивам одноимённого фильма, а также комиксов «Бойцовский клуб 2», «Бойцовский клуб 3». |
Фильм «Бойцовский клуб» (1999): Будь мужественным, чтобы покончить с собой | Главный герой романа. |
Скрытый смысл фильма «Бойцовский клуб»: почему в конце рушатся небоскребы
Главная. Новости. Предлагаем вашему вниманию статью на тему: Все неправильно понимают идею «Бойцовского клуба». Американский писатель Чак Паланик отреагировал на появившуюся в новостях информацию о том, что в Китае онлайн-кинотеатр изменил концовку фильма "Бойцовский клуб".
8 правил «Бойцовского клуба»: объясняем их смысл и значение
Робутти активно начал первую трехминутку и нанес оппоненту несколько сильных ударов, однако после этого Кудряшов начал атаковать аргентинца. Ближе к концу раунда россиянин смог отправить Робутти в нокаут, таким образом победив. Длительность поединка составила около 2,5 минуты. Даниэлю Робутти понадобилась помощь медиков по окончании боя. Даниэле весит на 9 кг больше, но у Дмитрия есть свои аргументы Ранее, 26 апреля, участники «Бойцовского клуба РЕН ТВ» прошли взвешивание и провели битву взглядов. За 24 часа до поединка специальная комиссия контролирует вес спортсменов по категориям.
В итоге прокатывается новая листомания, прежние и новые адепты входят в храм. Художественная сущность, как в романе «Американские боги», получает новые жизненные силы. Ну и в конце концов, сегодня, когда кинотеатр стал каким-то механическим раздражителем, как массажное кресло или комната страха в детском парке, неудивительно, что люди рудиментарно срываются, когда им обещают показать на экране гарантированно неплохое кино в его прежнем, полузабытом смысле это не значит, что в кино не показывают хорошее новое, просто мы теперь слишком нуждаемся в гарантиях, которые новизна дать не в силах.
О буме повторного проката нужно говорить отдельно, и, скорее всего, в ближайшее время мы пересмотрим весь сектор cult classics. Он — как узелок, образовавшийся на пересечении многих линий. В нем есть сила последнего рывка контркультуры доинтернетной эпохи: читатель постарше помнит оранжевую серию «Альтернатива» издательства АСТ, познакомившую нас задним числом со всем гневом андеграунда от Берроуза до Уэлша и сделавшую Паланика главным зарубежным писателем начала нулевых.
Также он ознаменовал профессиональный прорыв и без того сильного режиссера, который занял в индустрии уникальную позицию «против всех» тоже, по сути, контркультурную и сел на пол между стульев «оскаровского» и «каннского», массового и авторского, где и сидит до сих пор, немножко злой на всех, зато великий и недооцененный что история обязательно исправит. Но больше всего этой сказке про воображаемого друга повезло с моментом. Она идеально расположена во времени — как верстовой столб, на одной стороне которого написано «Прощайте!
Одновременно это и первый фильм XXI века, который закладывает бомбы пророчеств, формирует нового героя и с точки зрения стилистики предпочитает массовую культуру высокой — как нулевой пациент клипового сознания. Удивительно, но он умеет говорить и серьезно, без скидок, и максимально универсально, но при этом отлично работает релятивистскиРелятивизм — философское учение, отрицающее возможность абсолютного познания — прим. Подвал «Бойцовского клуба» — это чистилище, перевалочный пункт, карантинная зона.
В нем еще есть плюшки страшного века: единение; общий опыт; что-то, что можно ценить, не запираясь в частных особенностях, с сердцем, понятным Другому, и гневом, поднимающим города. В нем, безусловно, есть новое, островное, частное, где ничего не серьезно, все относительно, где закончены поиски счастья, где начаты поиски своего единственного племени, которому плевать на весь другой мир и на которое весь другой мир тоже плюет. Это сочетание стратегий-антиподов «для всех» и «для каждого» сделало фильм Финчера невероятно изменчивым и мерцающим, поэтому каждое время и каждая доминирующая группа в этом времени найдут свое единственно верное прочтение.
А Тайлеру все это — с гуся вода. Ведь, как известно, его не существует. Прошлое, непошлое Когда фильм выходил на экраны, далеко было до «новой этики»: на исходе самого продолжительного процветающего периода западной экономики господствовали секс и объективация, зато в таком неотрефлексированном виде, что стоило даже по очень уважительной причине подойти к зоне табу — громко звонила сирена.
Кроненберга освистали за «Автокатастрофу» 1996 , несмотря на революционное исследование посттравматических реакций, Эдриан Лайн страшно прогорел с «Лолитой» 1997 , хотя, в отличие от Кубрика, защитил героиню от «взрослого суда» и первым по-настоящему ее пожалел. А сам Кубрик получил холодные отзывы на «С широко закрытыми глазами» 1999 не только за вымороченную оргию, конечно, но и за то, что герой Тома Круза комплексует и, кажется, гей. В общем, это было идеальное время, чтобы рискнуть и провалиться — а потом воскреснуть на DVD и стать культовым фильмом, недооцененным критиками, фестивалями и главными опиньон-мейкерами того времени — телеведущими.
Народный суд чрезвычайно активных домашних зрителей эпохи магазина Blockbuster воздавал сторицей. У «Бойцовского клуба» по этому ведомству сошлись все звезды: он пережил период цензурных схваток с продюсерами наиболее известна история шило-на-мыльной замены фразы Марлы «Я хочу от тебя аборт» на «Меня так не пялили с начальной школы» , он получил щелбана на Венецианском фестивале, где серьезные люди XX века не поняли ни мнимого хаоса повествования, ни идеологической борзости. Потом, в страхе перед аудиторией, фильм стали ужасно таргетировать: рекламу пускали перед боями рестлеров.
Надо ли говорить, что фильм при этом был и вполовину не такой радикальный, как его литературный первоисточник. Тогда кино было форвардом массовой культуры, а литература — его мрачным оппозиционером из грязных подворотен но все еще кому-то нужным. Настоящая желчь по поводу застегнутой в пластиковые чехлы современности выливалась на страницах книг в мягкой обложке.
Кино же было слабым подпевалой, но и единственным мостиком к широкому читателю. В книге Паланика, полтиража которой до успеха фильма пылилось у него на заднем дворе, ярость била через край, а сюжетная арка была значительно жестче. Тайлер из активиста быстро превращался в убийцу, а Рассказчик — из наблюдателя в соучастника.
Людям действительно отрезали гениталии, а финальной целью проекта «Разгром» был не безболезненный возврат к первобытно-общинному строю, а большевистская аннигиляция культуры небоскреб должен был упасть на музей. Тайлер не хотел стать просто сюзереном одичалых шаек, он планировал создать новую эру через самовозведение на крест — как христологическая фигура, он должен был погибнуть при крушении, подарив Рассказчику то, чего тот хотел с самого начала, — самоубийство. А себе, соответственно, — бессмертие.
Паланик — очень мрачный автоагрессивный автор, идеальный для эпохи гранжа и постмодернизма, — подарил своим книгам «Бойцовский клуб» из них далеко не самая сильная еще и особенную структуру, явно вдохновленную поэтикой кино, видеоклипов и рекламы. Рубленый язык ванлайнераОт английского one-liner. Чаще всего, так обозначается шутка или афоризм в одну строчку — прим.
Поэзия имен собственных, неймдроппинг брендов, депрессивная красота медицинской номенклатуры. Бесполезный факт: в обоих фильмах протагониста, которому завидует главный герой, играет Джаред Лето. Они хирургически вычленили все элементы новой киногении, при этом причесав на аккуратный пробор идеологическое безумие: Рассказчик становился невинным депрессиком, а Тайлер — противоречивым харизматиком, который правда хотел всего хорошего и никого не обижать, но потом, как это часто бывает, запутался.
Никакой примитивной жажды крови, никакого снаффаПоджанр хоррора, видео, стилизованные под реальные убийства и сцены насилия — прим. Многое все же осталось намеками — например, после того, как хозяин ресторана Луи избивает Тайлера, того поднимают, как Иисуса с креста, а момент их первой встречи с Джеком совпадает с окончательным оформлением суицидального желания последнего. Однако все это — буфет смыслов, к которому можно подойти, а можно пройти мимо.
Взяв отпуск, Рассказчик отправляется на пляж, где встречает странного молодого человека по имени Тайлер Дёрден, который создаёт с помощью брёвен тень гигантской руки, чтобы минуту посидеть рядом с совершенством. Но отдых не помогает и герой снова возвращается к единственному средству, которое спасает его от бессонницы — посещению групп поддержки для умирающих от различных заболеваний. Встречи помогают до тех пор, как их начинает посещать Марла Зингер — девушка, спасающаяся от страха смерти наблюдением за людьми, которые действительно умирают. После появления Марлы группы поддержки перестают помогать и герой снова лишается сна. Возможно, именно Марла напоминает ему, что он — обманщик, который не должен находиться в этой группе.
Он начинает ненавидеть Марлу за это. После ссоры они принимают решение посещать разные группы поддержки, чтобы не встречаться друг с другом, однако к Рассказчику снова возвращается бессонница. Однажды Тайлер надолго исчезает и рассказчик пытается найти его и для этого объезжает несколько городов, где находит другие подпольные клубы, в которых его принимают за Тайлера. После разговора с Марлой, герой осознаёт страшную правду: он и Тайлер — это одно лицо. Тайлер — это альтер эго героя, которое несколько раз брало над ним верх и он не осознавал, что делает он сам взорвал свою квартиру и сам с собой дрался на стоянке за баром.
Вскоре героя начинает пугать деятельность организации, особенно после того, как во время одной из операций организации погибает Боб — друг Рассказчика, с которым он познакомился, посещая группу поддержки, и герой решает окончательно покончить с организацией.
Премьерный показ «Бойцовского клуба» состоялся в кинотеатрах 15 октября 1999 года. С самого начала кинолента не получила признания ни критиков, ни зрителей: последние просто не желали идти на фильм, считая, что им предлагают очередной проходной боевик. Причиной тому во многом была рекламная кампания ленты, в которой продюсеры, вопреки желанию Финчера, сделали ставку на узнаваемость Брэда Питта и сцены драк. Однако спустя 10 лет одна из самых влиятельных американских газет The New York Times назвала картину «определяющим культовым фильмом нашего времени». Продюсеры согласились финансировать их создание только после того, как кинофильм был полностью отснят: они хотели быть уверены в успехе картины, прежде чем тратить такое количество средств на компьютерную графику.
Впрочем, благодаря Чаку Паланику и его графическому роману «Бойцовский клуб — 2» мы узнаем имя главного персонажа фильма — Себастьян. По крайней мере, именно так он себя называет. Чак Паланик говорил, что, когда садился за работу над романом, и сам не подозревал, что Рассказчик и Тайлер Дёрден — один и тот же человек. После сцены в кабинете начальника, где герой Эдварда Нортона избивает сам себя, он говорит, что все это напоминает ему первый бой с Тайлером Дёрденом. На самом деле так и есть: если убрать из их первой схватки героя Брэда Питта, она будет выглядеть точно так же, как в эпизоде с директором. Чтобы прийти в нужную форму, Эдвард Нортон скудно питался и мало спал, а Брэд Питт усиленно занимался в тренажерном зале и ходил в солярий.
Благодаря стараниям актеров, к концу картины герой Нортона становится худым и изможденным, а персонаж Питта достигает расцвета силы, красоты и физической формы. Помимо прочего, Питт попросил своего стоматолога сделать ему скол на переднем зубе, чтобы лучше соответствовать своему экранному образу. В процессе подготовки к фильму оба актера изучали бокс и тхэквондо. Более того, и Нортон и Питт прошли полный курс обучения мыловарению. По утверждению Дэвида Финчера, стаканчики с кофе из Starbucks есть в каждой сцене фильма, правда, они не всегда находятся на виду.
Концовку "Бойцовского клуба" изменили для зрителей в Китае
Там план главного героя терпит неудачу, но не благодаря полиции, а по причине неисправности бомбы. Первое правило Бойцовского клуба: никому не рассказывать о Бойцовском клубе. Достаточно вспомнить безымянного главного героя «Бойцовского клуба», погрязшего в рутине и нашедшего выход в драках. Главный герой ищет друга, в которого вселился дух Овцы, желающий с его помощью создать Империю Абсолютной Анархии.
Дэвид Финчер прокомментировал изменения финала «Бойцовского клуба»
В чем секрет успеха киноленты, разбирается автор diletant. Дэвид Финчер стал одним из тех, кого условно можно назвать представителем нового поколения американских независимых кинорежиссеров. Промежуточное положение, неопределенный статус Финчера обострили то перманентное состояние творческой войны, из которого и рождаются его фильмы. Перед началом съемок Питт и Нортон брали уроки бокса и мыловарения «Бойцовский клуб» создан по мотивам одноимённого романа Чака Паланика, вышедшего тремя годами ранее. Нортон играет безымянного рассказчика — обезличенного обывателя, который недоволен своей жизнью в постиндустриальном, потребительском обществе «белых воротничков». Он создаёт подпольную организацию «Бойцовский клуб» вместе с Тайлером Дерденом, продавцом мыла, которого сыграл Брэд Питт.
Кадр из фильма «Бойцовский клуб» Поначалу фильм был крайне неоднозначно принят публикой и критиками, собрав в североамериканском прокате только 37 млн долларов против 63 млн, вложенных в его производство. Через 10 лет после премьеры влиятельная газета The New York Times напечатала статью Денниса Лима, в которой «Бойцовский клуб» был назван «по всей вероятности, определяющим культовым фильмом нашего времени». Брэд Питт, Эдвард Нортон и Дэвид Финчер на съемках «Бойцовского клуба» «Бойцовский клуб» стал самым сложным и рискованным предприятием для Финчера: достаточно констатировать, что если бы этой картине «посчастливилось» появиться на свет после 11 сентября 2001 года, ее просто не выпустили на экраны. Подобие социального триллера, недвусмысленный намек на антиутопию — в итоге кино превратилось в язвительный саркастический портрет современного общества.
Цитата из фильма «Первое правило клуба: не упоминать о бойцовском клубе» заняла 27-ую строчку в списке «100 Величайших цитат в кино», составленного Premiere в 2007 году. Сцена секса Тайлера и Марлы была снята при помощи технологии bullet-time, применявшейся в Матрице. Тайлер появляется в фильме пять раз до того, как мы явно видим его на движущейся дорожке в аэропорте. Старбакс запретили использовать своё название в сцене разрушения кофейни. Они не были против того, чтоб режиссёр показывал их продукцию в различных частях фильма, но не хотели, чтобы их название было разрушено в сцене. По этой причине золотой шар врезается в кафе под названием «Кофе Гратифико» Gratifico Coffee.
Марла Сингер была названа в честь девочки по имени Марла, которая избивала сестру Паланика в школе. Некоторые из фальшивых имён, используемых Рассказчиком в группах взаимопомощи были взяты из Планеты Обезьян, например Корнелиус, а также классических ролей, сыгранных Робертом Де Ниро, например Руперт из Короля Комедии и Трэвис из Таксиста. Многоквартирный дом Эдварда Нортона, Башни Пирсона Pearson Towers , куда он возвращается в начале фильма и обнаруживает свои вещи, разбросанные по тротуару, в реальной жизни являются зданием Башни Променад Promenade Towers , расположенным по адресу 123 South Figueroa в Лос-Анджелесе. Автор Чак Паланик заявил, что он считает, что фильм был лучше самого романа.
Дабы избавиться от Тайлера, герой пытается покончить жизнь самоубийством. Ему это не удается. Вместо этого он убивает продавца мыла.
А стало быть, избавляется от темных сторон своей души. Итак, в чем смысл фильма «Бойцовский клуб»? Для большинства обывателей эта картина является не чем иным, как интересной историей о том, как обычный парень постепенно сходит с ума. Профессионалы в сфере киноискусства видят в сюжете фильма некий подтекст. Влияние глобализации на мужскую психологию В 2009 году в американской прессе появилась статья, автор которой трактовал сюжет картины Финчера как пример негативного влияния потребительства на мужскую психологию. С этой точкой зрения соглашается большинство критиков. Одна из видных американских феминисток назвала «Бойцовский клуб» запоздалым осознанием мужчины своей роли в современном обществе.
В условиях западной экономики ему приходится нелегко. Мужчине сложно адаптироваться в мире, в котором женщина больше не находится в экономической зависимости от него. Поэтому в душе его происходит разлад, который показан на примере героя Нортона. Сверхчеловек Некоторые критики увидели в сюжете фильма «Бойцовский клуб» фашистские мотивы. Молодой менеджер средней руки разочаровывается в «американской мечте», что порождает в нем демонический образ Тайлера. Продавца мыла можно назвать в некотором роде сверхчеловеком, критикующим бессмысленность жизни современных американцев. Рецепты счастья Тайлера чрезвычайно просты и оттого крайне притягательны.
Он предлагает разрушить систему ценностей, которую впитывал в себя герой Нортона на протяжении всей жизни. В словах продавца мыла критики узрели мотив произведений Ницше, излюбленного философа фашистов. Мнение режиссера Финчер утверждает, что его картина предельно далека от пропаганды.
Это против человеческой природы, лишь самые тяжелые психические расстройства искажают ощущения страха боли и страха смерти. Равнодушное отношение к своей жизни и жизням других вспоминаем сцену с аварией и сцену с самоповреждением кисти. Кстати, про сцену с ожогом кисти, это же Тайлер заставляет главного героя обжечь руку щёлочью, на языке психиатров- императивные галлюцинации, крайне опасное состояние. Сцена с начальником- прекрасная иллюстрация психопатоподобного дефекта личности. Дефект личности- формирующиеся с течением болезни изменения личности пациента, при психопатоподобном виде дефекта наиболее страдает эмоциональная сфера , а также поведение, такому человеку трудно подчиняться правилам социума.
Под конец герою все подмигивают, дают тайные знаки- всё это крайне напоминает бред особого значения- один из важных признаков шизофрении. Кто же такой Тайлер? Это художественное изображение так называемого "голоса" в голове. Когда-то он уходит, когда-то приходит. Он говорит, что делать герою. Герой, хоть и пытается противиться, но в основном слушает. Великолепно показано, как "голос" прячется от других людей. В действительности, пациенты после приступов довольно часто сообщают, что "голос" запрещал им рассказывать о себе и приказывал, что делать.
Очень правдоподобно. Особенно прекрасно, как голос-Тайлер запрещает рассказывать главному герою о себе Марле. Да, в жизни это выглядит точно так. Пациенты, за редким исключением, не сообщают ни родным ни врачам о голосах в голове. Итак Почему не БАР? При БАР никогда нет таких симптомов, как "голоса в голове", хотя и бывают нарушения мышления, нарушения сна и естественно снижения настроения. При БАР никогда не меняется личность пациента, не происходит социального дрейфа, не формируется дефект личности. Почему не множественная личность?
Во-первых главный герой заболел на ровном месте, посреди полного благополучия и мебели из Икеи. Множественная личность формируется на фоне психотравмирующих ситуаций. Во-вторых, когда одна личность проявляется- исчезает вторая, две одновременно не существуют! У нас же рассказчик не исчезает из поля зрения. Исчезает "голос"- Тайлер.