Однако с годами «Бойцовский клуб» стал феноменально популярен и считается одним из главнейших кино нашей с тобой эпохи. Фильм Дэвида Финчера «Бойцовский клуб» покажут на больших экранах в 50 городах России и в Минске. Фильм «Бойцовский клуб» получил неожиданную концовку в версии для китайского кинопроката.
Бойцовский клуб - новости к фильму
- Смысл фильма «Бойцовский клуб»: революция в голове или критика общества потребления?
- Читайте также
- Бойцовский клуб - новости к фильму
- 2. Имя мне — легион
Бойцовский клуб - Fight Club
Интересные трансформации также происходили с ее диалогами. Например, фраза «Меня так не трахали со времен начальной школы» поначалу звучала как «Я хочу, чтобы у меня от тебя был аборт». Президента кинокомпании Лауру Зискин словечки про аборт невероятно взбесили, и она потребовала их переписать. Финчер согласился при одном условии: новый вариант будет окончательным, его никто не будет оспаривать. В итоге вторая версия фразы оказалась даже более дикой, чем первая. Клубные соревнования Обычно фанаты любят обсуждать актеров, которые отказались или не смогли сняться в любимом фильме. Но в случае «Бойцовского клуба» куда интереснее изучить список режиссеров. В тот самый момент, когда кинокомпания купила у Чака Паланика права на экранизацию книги за 10 000 долларов, продюсеры уже искали потенциального режиссера, и главным кандидатом был… Питер Джексон! Он как раз незадолго до того снял два не очень успешных коммерчески, но превосходных в авторском плане фильма: «Небесные создания» и «Страшилы». Джексон успел прочесть «Бойцовский клуб» и признал, что идея отличная, он всеми руками за проект, но у него сейчас куча возни с подготовкой «Властелина колец».
Второй кандидат тоже примечателен: Брайан Сингер. Но он поленился даже прочесть высланную книгу. Далее последовала встреча с Дэнни Бойлом, который книгу прочел, остался ею доволен, но отказался от съемок, так как предпочел делать «Пляж» с Ди Каприо зря, надо признать. Последним кандидатом был Финчер, но тот не хотел больше работать с кинокомпанией 20th Century Fox, так как наелся от нее дерьма по горло еще на съемках третьего «Чужого». В итоге студийным боссам пришлось с ним налаживать отношения с нуля, чтобы получить согласие. Читайте также 10 фильмов, которые притворяются плохими, а на самом деле классные 9. Это конец Фильм провалился в прокате во многом из-за того, что его возненавидели так люто, что одна из популярнейших телеведущих отговаривала всю Америку идти в кино и даже злорадно рассказала, чем кино кончается. С «Оскаром» все и вовсе обернулось пшиком: лишь одна номинация за монтаж звука, да и та проиграна фильму « Матрица ». Однако с годами «Бойцовский клуб» стал феноменально популярен и считается одним из главнейших кино нашей с тобой эпохи.
Да что там говорить, редакция MAXIM назвала его самым главным мужским фильмом, а наши читатели — вторым.
А потом они ещё и удивлялись, почему мы настолько циничны. Лора Зискин настояла на том, чтобы Финчер заменил эту строку. Он согласился при условии, что новый вариант не будет изменён. В итоге появилась строчка «Меня так не трахали с начальной школы», которая понравилась Зискин даже меньше, чем изначальный вариант. Но уговор есть уговор. Сама же Бонэм Картер, будучи британкой, в тот момент не поняла, что, в данном случае, «grade school» — это то же самое, что «primary school», так что весь смысл от неё ускользнул. Зискин также не понравилось и то, что когда Рассказчик прерывает Тайлера и Марлу, герой Брэда Питта, по его собственной инициативе, появляется в резиновых перчатках. Зискин была в ужасе от этой сцены и настаивала на её замене.
Позже тестовые показы изменили её мнение, так как, судя по реакции зрителей, это был самый смешной момент в фильме. А для съёмки единственной показанной в фильме постельной сцены использовались те же технологии, что и для эффектных bullet-time-трюков в «Матрице». Вероятно, продюссеры стали причиной и некоторых других раскождений книги и фильма. Например, линия с отваром жира матери Марлы Сингер была заменена кражей жира из липосакционной клиники, что тоже нельзя назвать совсем уж непровокационным. Есть и другие расхождения, обусловленные, скорее, творческим видением Финчера. Многие внутренние монологи и диалоги Рассказчика стали диалогами Рассказчика и Тайлера. Были и конкретные изменения — например, первая встреча с Тайлером и финал истории. В книге Рассказчик впервые увидел Тайлера на пляже, а в ее финале он оказывался то ли в лечебнице для душевнобольных, то ли на том свете. Во время съёмок Финчер не изменил своему стилю и некоторые сцены снимались снова и снова несколько десятков раз.
Сцена в баре, когда Рассказчик и Тайлер встречаются после взрыва жилья героя Нортона, потребовала 38 дублей. Большая часть диалога была сымпровизирована, так что финальный вариант, попавший в фильм, представляет собой склейку наиболее удачных моментов из нескольких дублей. Конечно, случались и забавные казусы, повлиявшие на финальные варианты некоторых сцен. Так, в одной из сцен участник клуба провоцирует священника, поливая его водой. Оператору было сложно удержаться от смеха. Так что камера в этой сцене слегка трясётся. А один из самых известных таких случаев — это сцена с Рассказчиком в туалете. Дело в том, что Нортон действительно снимался в этой сцене голым. А в сцене, где пьяные Тайлер и Рассказчик играют в гольф, актёры действительно были пьяны и случайно попали мячом для гольфа в кухню на колёсах.
Ну а о том, что Нортон по-настоящему врезал Брэду Питту в сцене за баром, слышал, кажется, каждый киноман. Возвращаясь к Нортону: поначалу он хотел, чтобы имена на бэйджиках Рассказчика отсылали к ролям Роберта Де Ниро из 70х. Всего было отснято около 1500 катушек плёнки. Производственный процесс подошёл к концу в первом квартале 1999-го года. После производства прошли тестовые показы для продюсеров Fox, которые не остались от фильма в восторге. Им показалось, что он просто не найдёт своей аудитории. Так или иначе, нужно было рассказать о грядущем фильме зрителям. Самое время поговорить о печально известном маркетинге «Бойцовского клуба» и премьере фильма. Маркетинг и премьера Дело в том, что продюсеры не имели понятия, как им продвигать этот фильм.
Финчер хотел уникальной рекламной компании, отражающей темы фильма. Но, обеспокоенные реакцией аудитории, руководители Fox отказались от идей Финчера, и вместо этого сосредоточили маркетинг на звёздном составе. В частности, на Брэде Питте и драках, которые не играли большой роли в картине. В итоге фильм продвигался публике как очередной развлекательный фильм с обилием драк и без намёка на свои настоящие идеи. Целевой аудиторией стали подростки мужского пола, а на маркетинг было выделено 20 миллионов долларов. Через неделю после выхода фильма мои близкие друзья говорили мне: «Я ещё не смотрел его. Я не очень люблю фильмы о боксе». В ответ я спрашивал: «Ты действительно думаешь, что он об этом? Кстати, даже шрифт логотипа называется Fight This.
Выход фильма откладывали несколько раз. Если поначалу премьера планировалась в июле 1999 года, то позже она была перенесена на август, а затем и на осень того же года. Переносы связывают с прогремевшей в то время трагедией в Колумбайне. В итоге премьера состоялась на 56-ом Венецианском Кинофестивале 10 сентября 1999 года. Мы с Эдвардом были единственными, кто смеялся в этот момент. Брэд Питт , актёр Брэд поворачивается ко мне и говорит: «Это моя лучшая роль из всех, что когда-либо будут». Он был так счастлив. Эдвард Нортон , актёр А вот что сказал за два дня до выхода фильма в кинотеатрах Дэвиду Финчеру Билл Механик из Fox, поддерживавший проект с самого начала. Позже эта поддержка стоила ему места в компании: Я сказал ему, что фильм будут судить дважды.
Первый раз — в ту пятницу. А во второй всё решит время. И я считал, что это будет один из величайших фильмов десятилетия. Они с продюсером Ченом Чаффином улетели в тот уик-энд на Бали. Мы подумали: «О, там будет так спокойно. Мы займёмся йогой, хорошо поедим и позагораем». Дэвид Финчер , режиссёр Но почти сразу, как они прилетели, стали появляться новости о первых результатах проката «Бойцовского клуба». Вы тратите два года своей жизни на фильм, а потом получаете факс, мол, расходимся! И начинается самокопание: «О, чёрт, что же мне теперь делать?
Люди в ресторане подходили ко мне и сочувственно хлопали по плечу, словно я потерял близкого человека. В креативном агентстве мне говорили: «Ничего, хорошо, что у тебя был такой опыт. А мы постараемся, чтобы ты больше подобных решений, меняющих жизнь и разрушающих карьеру, не делал». Я тогда просто встал и вышел. А потом стал отвечать на подобное: «Да как вы смеете? Меня полностью устраивает этот фильм». Дэвид Финчер , режиссёр Единогласного признания фильм не получил. С одной стороны, этому поспособствовали его провокационные темы и плохой маркетинг, с другой — упомянутые в начале резкие высказывания со стороны критиков и журналистов, которые явно отпугивали людей от похода в кино. Именно она заявила, что «этот фильм прославляет принципы фюрера», а для верности ещё и раскрыла главный сюжетный твист фильма.
Брэд Питт позже назвал её поведение «непростительным». А английский писатель Александр Уокер назвал фильм «недопустимым посягательством на порядочность — и на само общество». Помимо этого и другие СМИ преподносили «Бойцовский клуб» как фильм, чуть ли не побуждающий к экстремистской деятельности хотя, справедливости ради, даже рецепты взрывчатки в фильме были заменены на поддельные. А различные экстремистские организации всячески поддерживали его выход. Вокруг фильма нарастала атмосфера пропагандистской картины о насилии и нигилизме, чему поспособствовали и неприятные происшествия, вроде попытки подростка повторить момент из фильма со взрывом кафе «Старбакс». А самая популярная газета Австралии The Australian назвала «Бойцовский клуб» наиболее спорным голливудским фильмом о природе насилия со времён «Заводного апельсина» Кубрика. Конечно, такая реакция общественности не могла не повлиять на результаты проката, который окончился провалом. Общий итог североамериканского составил около 37 миллионов долларов, что с трудом соотносилось с окончательным бюджетом фильма в 67 миллионов. Но история «Бойцовского клуба» на этом не закончилась.
К счастью, фильм обрёл вторую жизнь и шанс на успех с выходом на DVD в июне 2000 года. А позже созвучие трагедии 11 сентября с финалом фильма привлекло к «Бойцовскому клубу» внимание общественности Фильм, который когда-то казался вопиюще нигилистическим, оказался пророческим: он предсказал торжество вещизма в новом веке и возникновение группировок вроде небезызвестных Anonymous. О фильме говорили даже те, кто не относился к поколению X. Когда моей дочери было около девяти лет, я пошёл с ней на школьное мероприятие, и она сказала: «О, я хочу, чтобы ты встретился с моим другом Максом. Я отвел её в сторону и сказал: «Ты больше не будешь тусоваться с Максом. Ты больше не будешь оставаться с ним наедине». Дэвид Финчер , режиссёр Общая сумма сборов фильма превысила 100 миллионов долларов, что сделало его самым кассовым фильмом Fox на тот момент. Фильм сравнивали с лучшими работами Мартина Скорсезе, Стэнли Кубрика, Бернардо Бертолуччи и других легенд кинематографа. У фильма появилось огромное количество поклонников, одним из которых себя признал и Квентин Тарантино.
А Донателла Версаче даже открыла линию мужской одежды, вдохновлённую фильмом. Довольно иронично, ведь это идёт вразрез с идеями, лежащими в его основе. В конце концов, даже сам Чак Паланик, автор оригинального произведения, признал, что фильм развивает идеи, заложенные в романе и доносит их на совершенно другом уровне. Такова история создания «Бойцовского клуба». Но вряд ли даже фильм с самыми невероятными идеями в основе завоевал бы такую популярность, если бы был бездарно снят. Самое время поговорить об особенностях, выделяющих фильм среди других картин и дополняющих идеи, лежащие в его основе. Художественные особенности Магия цвета Первое, что бросается в глаза при просмотре «Бойцовского клуба» — это сам видеоряд и его цветокоррекция. Картинка будто погружает зрителя в депрессию и бессонницу Рассказчика. Словно кто-то выкрутил насыщенность самых тусклых цветов на максимум.
Это — результат совместной работы Дэвида Финчера и Джеффа Кроненвета. Мы играли с положением разных источников света, чтобы определить, где и какие из них стоит разместить. Кроме того, мы иногда использовали и дополнительные источники света, чтобы показать игру теней и контрастов. Джефф Кроненвет Главной идеей было выделить актёров на фоне окружающей среды, фактически, как можно меньше освещая их лица. Мы не хотели, чтобы лица были слишком хорошо видны. Вместо этого мы ожидали, что зритель будет всматриваться в кадр. Джефф Кроненвет В итоге цвет и освещение в кадре рассказывают и дополняют историю не хуже, чем действия и диалоги персонажей. Разберём визуальную эстетику фильма и способы движения истории с её помощью на примере нескольких кадров. Первый — герой Эдварда Нортона в офисе.
И здесь нас интересует не столько Рассказчик, сколько его окружение. Здесь много разных оттенков зелёного, которые сливаются друг с другом и даже отбрасывают зеленоватую тень на персонажа. В таком освещении лучше заметен нездоровый цвет лица и мешки под глазами — следствия бессонницы. Да и всё вокруг такое же бледное и нездоровое, но при этом пугающе стерильное — что-то вроде больничной палаты. Поэтому кадры в офисе ощущаются неуютно и давяще. Что интересно, почти те же самые цвета используются и в квартире главного героя.
Терзаемый хронической бессоницей и отчаянно пытающийся вырваться из мучительно скучной жизни клерк встречает некоего Тайлера Дардена, харизматического торговца мылом с извращенной философией.
Тайлер уверен, что самосовершенствование — удел слабых, а саморазрушение — единственное, ради чего стоит жить.
В честь такого события компания «Иноекино» покажет культовую экранизацию одноимённого романа Чака Паланика на больших экранах в пятидесяти городах России и в Минске. В компании отмечают, что показы продлятся всего неделю, но кинотеатры могут добавить дополнительные сеансы.
25 тайн «Бойцовского клуба»
Главным событием вечера стал четырёхраундовый поединок в тяжёлом весе между российским боксёром Дмитрием Кудряшовым и аргентинцем Леонардо Робутти. Кудряшов не так давно, в начале марта, выступил на боксёрском турнире в белгородском Губкине и нокаутировал там американца Деандре Сэвиджа. На профессиональном ринге Кудряшов прославился своей нокаутирующей мощью — неслучайно он носит прозвище Русская Кувалда. Бой с Робутти был для Кудряшова хорошей возможностью продолжить победную серию. Аргентинский боксёр, в свою очередь, не стал известным на мировой арене и, как и Дмитрий, боксировал в основном в родных стенах. Рекорд Леонардо — 11-6. Однако в 2022 году Робутти заглядывал в Россию и проводил поединок с Георгием Юновидовым, где потерпел поражение.
Впереди знакомство с бойцовским клубом в подвале церкви. Участники секретной организации наносят друг другу шрамы и фингалы в целом за то, что трудятся на нелюбимых работах и тратят деньги на вещи, которые им не нужны. Именно после «Бойцовского клуба» о Дэвиде Финчере впервые заговорили как о режиссере-новаторе.
Когда к нему подходит женщина, которая до этого заглянула в чулан с задержанным мужчиной, он говорит, что может получить хорошую должность, после чего вешает телефонную трубку. Во время телефонного разговора сын Бальтазара спрашивает, действительно ли Марла говорит с его отцом. Когда тот заканчивает разговор, мы видим, что в зеркале напротив Бальтазара сидит Тайлер Дерден. Помимо этого, первые страницы графического романа покрывают нарисованные мухи, которые изображены поверх разделительных планок между картинками, описывающими основную историю.
В мае 2016 года Чак Паланик запустил на краудфандинговую кампанию по сбору средств на экранизацию своей книги 2002 года «Колыбельная». Тем, кто хотел поддержать проект, предлагалось за определенный взнос поговорить по телефону с режиссером фильма Энди Минго, пообедать со съемочной командой, принять участие в закрытой вечеринке, посвященной фильму, а также указать свое имя в титрах фильма. Съемки картины должны были начаться в октябре 2016 года. Подписывайтесь на «Газету.
Невысказанных мыслей в фильме попросту нет. Вводная информация Только выйдя в прокат, фильм не снискал популярности среди широкой публики. Слишком откровенным, слишком низвергающим все, что дорого среднему успешному человеку он был. Популярность фильм обрел только спустя 10 лет, когда в Нью Йорк Таймс появился хвалебный отзыв на фильм, признающий его определяющим произведением кинематографа начала XXI века.
Фото: phonoteka. Сейчас фильм входит в десятку лучших фильмов по версии множества рейтингов. Сюжет фильма Фильм начинается с бессонницы главного героя, являющегося также рассказчиком повествования в фильме идет от первого лица. Причем бессонница его не разовое явление, а преследующее его серьезное расстройство: рассказчик спит настолько мало, что не осознает, где реальность, а где сон.
Фото: ru. Врач отправляет героя заняться спортом или же сходить в клуб поддержки для мужчин с раком яичек. Якобы там он убедится, что у него нет проблем, а настоящие проблемы у больных людей. Сходив на одно собрание, выплакавшись и получив поддержку от людей, думающих, что он серьезно болен, рассказчик впервые засыпает спокойно.
Он начинает ходить на собрания всех серьезно больных людей, неважно рак ли у них или иные недуги. Фото: thefincheranalyst. Она также как и главный герой — симулянтка, «гастролер».
Творческий путь Чака Паланика
- 5 фактов о «Бойцовском клубе» | Аргументы и Факты
- 1. Герои асфальта
- Восемь правил бойцовского клуба
- 9 фактов о фильме «Бойцовский клуб»
Снова в прокате 20 лет спустя: «Бойцовский клуб» как диагноз современному обществу
«Бойцовский клуб» — внежанровое кино, объединяющее лучшие аспекты драмы, комедии и триллера, но содержащее ключевую деталь — сатиру. Триллер, боевик, драма. Режиссер: Дэвид Финчер. В ролях: Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонем Картер и др. Главный герой фильма – тридцатилетний офисный работник, страдающий от хронической бессонницы и уныния. Бойцовский клуб — одна из его известных актерских работ, и, упоминая о рок-звездах в своей речи, Тайлер смотрит прямо на героя Джареда. Фильм Бойцовский клуб (1999) смотрите онлайн на Триколор Кино и ТВ: Главный герой фильма – человек без имени, обычный страховой агент. Тема "Бойцовского клуба", несмотря на сразу же по выходу просмотренный фильма, шла ко мне довольно долго.
Смысл фильма «Бойцовский клуб»: революция в голове или критика общества потребления?
Триллер, драма, криминал. Режиссер: Дэвид Финчер. В ролях: Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонем Картер и др. Сотрудник страховой компании страдает хронической бессонницей и отчаянно пытается вырваться из мучительно скучной жизни. Дмитрий Кудряшов нокаутировал Леонардо Робутти на турнире «Бойцовского клуба РЕН ТВ». «Бойцовский клуб» — российское еженедельное молодёжное ток-шоу, выходившее по средам в 23:15 на телеканале «ТВ Центр» с 28 марта по 4 апреля 2007 года.
Состоялась премьера фильма «Бойцовский клуб»
Он был выписан из больницы в 2012 году. Но теперь выясняется, что этот подвергшийся цензуре Бойцовский клуб, который демонстрировался на потоковом сервисе Tencent Video, был заменен версией, которая восстанавливает исходный финал, согласно сообщению The South China Morning Post. Цензурированная версия вызвала широкую негативную реакцию в Китае, и многие любители онлайн-кино выразили свое недовольство этим вопиющим изменением оригинального фильма. В фильм вернули 12 минут, которые были вырезаны в отредактированной версии. Однако, как и во многих китайских фильмах, в новой версии были подвергнуты цензуре некоторые сцены, содержащие наготу. Когда стало известно, что концовка «Бойцовского клуба» была подвергнута цензуре в Китае, автор романа, на котором основан фильм, Чак Паланик, сказал, что измененный китайский финал на самом деле ближе к тому, как заканчивается его книга. В романе Паланика сюжет рассказчика терпит неудачу, и не из-за профессионализма властей, а из-за того, что бомба не взорвалась.
Все они делали вид, что не замечали побоев.
Именно нежелание со стороны коллег знать, что случилось, и вдохновило писателя на написание романа «Бойцовский клуб».
Он также ошибочно продвигает бойцовские клубы, как почувствовать себя сильным, хотя физическое состояние Рассказчика плохо, а внешний вид Тайлера Дердена улучшается. В то время как Тайлер желает «реального опыта» реальных боевых действий, как Рассказчик, сначала онет нигилистическое отрицания отрицания и разрушения институтов и системных ценностей. Его импульсивная натуральная, олицетворяющая id , соблазняет и освобождает Рассказчика и участников Project Mayhem. Инициативы и методы Тайлера становятся бесчеловечными; он управляет членами Проекта Mayhem с помощью мегафона, как директора лагерей в китайских лагерях перевоспитания. Рассказчик отстраняется от Тайлера и достигает середины между его конфликтующими личностями.
Бойцовский клуб рассматривает тревогу поколения X как «средних детей истории». Нортон сказал, что исследует первых конфликтов ценностей поколения X, воспитанного на телевидении: у этого поколения «система ценностей в степени продиктована рекламной культурой», и было сказано, что можно достичь «духовного счастья с помощью домашней обстановки». Его персонаж переходит в квартиру, в то время как визуальные эффекты идентифицируют его многочисленные вещи IKEA. Финчер описал погружение Рассказчика: «Это была просто идея жить в этой обманчивой идее счастья». Питт сказал: «Бойцовский клуб - это метафора необходимости пробиться сквозь стены, которые мы возводим вокруг себя, и просто пойти на это, чтобы впервые почувствовать боль». Бойцовский клуб также проводит параллель с 1955 фильм Бунтарь без причины ; оба исследуют разочарование людей в системе. Персонажи, подвергшиеся социетальному выхолащиванию , сводятся к «поколению зрителей».
Культура рекламы определяет «внешние признаки счастья» общества, вызывая ненужную погоню за материальными благами, заменяющую более существенное стремление к духовному счастью. Нортон сказал о Beetle: «Мы разбиваем его... Питт объяснил диссонанс: «Я думаю, что существует механизм самозащиты, который удерживает мое поколение от честной связи или приверженности нашим истинным чувствам. Мы болеем за команды по мячу, но мы не собираемся играть там, чтобы играть. Мы так озабочены неудачей и успехом - как эти две вещи - все, что подведет итоги в конце. Жестокость бойцовских клубов предлагает не поощрения или прославления боя, а для участников испытывать чувства в обществе, где они в остальном оцепенели. Драки сопротивления энергису быть «коконом» в обществе.
Нортон считал, что сражение избавляет от «страха» и «зависимости от материальных показателей их самооценки», давая возможность испытать что-то ценное. Когда драки перерастают в революционное насилие, фильм лишь наполовину принимает революционную диалектику Тайлера Дердена; Рассказчик отстраняется и отвергает идеи Дердена. Финчер сказал: «Мне нравится эта идея, что у вас может быть фашизм , не предлагая никакого направления или решения. Разве не суть фашизма в том, чтобы сказать: «Мы должны идти по этому пути»? Но этот фильм не может быть дальше от предложения какого-либо решения ». Перед публикацией книжный скаут Fox Searchlight Pictures послал гранку романа творческому руководителю Кевину Маккормику. Исполнительный директор поручил студийному читателю рассмотреть доказательство в качестве кандидата на экранизацию, но читатель не одобрил этого.
Затем Маккормик отправил доказательства продюсерам Лоуренсу Бендеру и Арту Линсону , которые также отвергли его. Продюсеры Джош Донен и Росс Белл увидели потенциал и проявили интерес. Они организовали бесплатные чтения экрана с актерами, чтобы определить длину сценария, первоначальное чтение длилось шесть часов. Продюс вырезали разделы, чтобы сократить время работы, и использовали более короткий сценарий для записи диалогов. Белл отправил запись Лауре Зискин , глава подразделения Fox 2000 , которая прослушала запись и выкупила права на Бойцовский клуб у Паланика за 10 000 долларов. Изначально Зискин подумывал по найме Бака Генри для написания адаптации, найдя «Бойцовский клуб» похож на фильм 1967 года Выпускник , который Генри адаптировал. Когда новый сценарист, Джим Ульс , лоббировал Донена и Белла на эту работу, продюсеры предпочли его Генри.
Белл связался с четырьмя режиссерами, чтобы они сняли фильм. Брайан Сингер получил книгу, но не прочитал ее. Дэнни Бойл встретился с Беллом и прочитал книгу, но он выбрал другой фильм. Дэвид Финчер , который читал «Бойцовский клуб» и сам пытался купить права, поговорил с Зискином о постановке фильма. Сначала он не решался согласиться на задание в 20th Century Fox, потому что у него был неприятный опыт работы в студии над фильмом 1992 года Чужой 3. Чтобы восстановить свои отношения со студией, он встретился с Зискином и главой студии Биллом Механиком. В августе 1997 года компания 20th Century Fox объявила, что Финчер будет направлять экранизацию «Бойцовского клуба».
Продюсер Арт Линсон, который присоединился к проекту поздно, встретился с Питтом по поводу той же роли. Линсон был старшим продюсером этих двоих, поэтому студия стремилась нанять Питта вместо Кроу. Питт искал новый фильм после внутреннего провала его фильма 1998 года Знакомьтесь, Джо Блэк , и студия считала, что «Бойцовский клуб» будет более коммерчески успешным с крупной звездой. Студия подписала с Питтом 17,5 миллионов долларов. Для роли неназванного рассказчика студия хотела более сексуального имени, такого как Мэтт Дэймон , чтобы увеличить коммерческие перспективы фильма; он также рассмотрел Шона Пенна. Вместо этого Финчер рассмотрел вопрос о Нортоне, основываясь на его игре в фильме 1996 года Люди против Ларри Флинта. Другие студии обращались к Нортону за ведущими ролями в разработке фильмов, таких как Талантливый мистер Рипли и Человек на Луне.
Он был брошен в Сбежавший присяжный , но фильм так и не дошел до производства. Компания 20th Century Fox предложила Нортону 2,5 миллиона долларов за Бойцовский клуб. Он не мог принять предложение немедленно, потому что он все еще был должен Paramount Pictures фильм; он подписал договорное обязательство с Paramount сниматься в одном из будущих фильмов студии за меньшую зарплату. Позже Нортон выполнил свое обязательство своей ролью в фильме 2003 года Итальянская работа. В январе 1998 года компания 20th Century Fox объявила, что Питт и Нортон были приглашены. Актеры подготовились, взяв уроки бокса , тхэквондо , грэпплинга и мыловарения. Питтольно добровольно посетил дантиста, чтобы откололи передние зубы, чтобы у его персонажа не было идеальных зубов.
Части были восстановлены после завершения съемок. Финчер изначально заявила, что она отказалась от него, потому что она ошибалась в этой роли в 2020 году Гарофоло заявила, что она приняла участие в этой роли, но она была исключена, потому что она ошибалась в этой роли. Создатели фильма рассматривали Кортни Лав и Вайнону Райдер в качестве кандидатов. Студия хотела взять на роль Риз Уизерспун , но Финчер чувствовал, что она слишком молода. Он выбрал Бонэм Картер на основе роли в фильме 1997 года Крылья голубя. Написание Ульс начал работу над черновиком адаптированного сценария, в котором отсутствовал голос. Когда Финчер присоединился к фильму, он подумал, что фильм должен иметь голос за кадром, полагая, что юмор фильма исходит от голоса Рассказчика.
Он охарактеризовал фильм без голосов за кадром как «грустный и жалкий». Фин и Ульс пересматривали сценарий в течение шести-семи месяцев и к 1997 году получили третий черновик, в котором была изменена последовательность сюжета и пропущены несколько основных элементов. Когда Питт получил роль, он был вне зависимости от того, что его персонаж, Тайлер Дерден, был слишком одномерным. Финчер обратился за советом к сценаристу-режиссеру Кэмерон Кроу , который придать персонажу больше двусмысленности. Финчер также нанял сценариста Эндрю Кевина Уокера для помощи. Он направил Питта и Нортона, чтобы помочь доработать сценарий, и группа подготовила пять редакций в течение года. Паланик похвалил точную экранизацию своего романа и аплодировал тому, что сюжет фильма был более обтекаемым, чем сюжет.
Паланик вспомнил, как сценаристы спорили, поверят ли кинозрители повороту сюжета романа. Финчер поддержал, включая поворот, аргументируя это: «Если они примут все до этого момента, они примут поворот сюжета. Если они все еще в театре, они останутся с ним ». Роман Паланика также содержал гомоэротические обертоны, которые Финчер включил в фильм, чтобы заставить зрителей чувствовать себя неуютно и подчеркнуть удивление поворотов. Сцена в ванной, где Тайлер Дерден купается рядом с Рассказчиком, является примером подтекстов; строчка «Мне интересно, действительно ли нам нужна другая женщина» была призвана предложить личную ответственность, а не гомосексуализм. Другой пример - сцена в начале фильма, в которой Тайлер Дерден приставляет дуло пистолета к рту Рассказчика. Рассказчик находит искупление в конце фильма, отвергая диалектику Тайлера Дердена, путь, который расходился из финала романа, в котором Рассказчик помещается в психиатрическую лечебницу.
Нортон провел параллели между искуплением в фильме и искуплением в «Выпускнике», указав, что главные герои обоих фильмов находят золотую середину между двумя личностями. Финчер счел роман слишком увлеченным Тайлером Дарденом и изменил концовку, чтобы отойти от него: «Я хотел, чтобы люди любили Тайлера, но я также хотел, чтобы они согласились с его победой». Съемки Руководители студии Механик и Зискин запланировали первоначальный бюджет в 23 миллиона долларов на финансирование фильма, но к началу производства бюджет был увеличен до 50 миллионов долларов.
Написание Ульс начал работу над черновиком адаптированного сценария, в котором отсутствовал голос. Когда Финчер присоединился к фильму, он подумал, что фильм должен иметь голос за кадром, полагая, что юмор фильма исходит от голоса Рассказчика.
Он охарактеризовал фильм без голосов за кадром как «грустный и жалкий». Фин и Ульс пересматривали сценарий в течение шести-семи месяцев и к 1997 году получили третий черновик, в котором была изменена последовательность сюжета и пропущены несколько основных элементов. Когда Питт получил роль, он был вне зависимости от того, что его персонаж, Тайлер Дерден, был слишком одномерным. Финчер обратился за советом к сценаристу-режиссеру Кэмерон Кроу , который придать персонажу больше двусмысленности. Финчер также нанял сценариста Эндрю Кевина Уокера для помощи.
Он направил Питта и Нортона, чтобы помочь доработать сценарий, и группа подготовила пять редакций в течение года. Паланик похвалил точную экранизацию своего романа и аплодировал тому, что сюжет фильма был более обтекаемым, чем сюжет. Паланик вспомнил, как сценаристы спорили, поверят ли кинозрители повороту сюжета романа. Финчер поддержал, включая поворот, аргументируя это: «Если они примут все до этого момента, они примут поворот сюжета. Если они все еще в театре, они останутся с ним ».
Роман Паланика также содержал гомоэротические обертоны, которые Финчер включил в фильм, чтобы заставить зрителей чувствовать себя неуютно и подчеркнуть удивление поворотов. Сцена в ванной, где Тайлер Дерден купается рядом с Рассказчиком, является примером подтекстов; строчка «Мне интересно, действительно ли нам нужна другая женщина» была призвана предложить личную ответственность, а не гомосексуализм. Другой пример - сцена в начале фильма, в которой Тайлер Дерден приставляет дуло пистолета к рту Рассказчика. Рассказчик находит искупление в конце фильма, отвергая диалектику Тайлера Дердена, путь, который расходился из финала романа, в котором Рассказчик помещается в психиатрическую лечебницу. Нортон провел параллели между искуплением в фильме и искуплением в «Выпускнике», указав, что главные герои обоих фильмов находят золотую середину между двумя личностями.
Финчер счел роман слишком увлеченным Тайлером Дарденом и изменил концовку, чтобы отойти от него: «Я хотел, чтобы люди любили Тайлера, но я также хотел, чтобы они согласились с его победой». Съемки Руководители студии Механик и Зискин запланировали первоначальный бюджет в 23 миллиона долларов на финансирование фильма, но к началу производства бюджет был увеличен до 50 миллионов долларов. Половину заплатила New Regency , но во время съемок запланированный бюджет увеличился до 67 миллионов долларов. Глава New Regency и исполнительный продюсер Бойцовского клуба Арнон Милчан обратился к Финчеру с ходатайством сокращении затрат как минимум на 5 миллионов долларов США. Финчер отказался, поэтому Милчан пригрозил Механику, что New Regency прекратит финансирование.
Механик пытался восстановить поддержку Милчана, отправляя ему записи ежедневных из Бойцовского клуба. После трех недель съемок Милчан восстановил финансовую поддержку New Regency. Окончательный бюджет производства 63 миллиона долларов. Визажист Джули Пирс, которая работала у Финчера над фильмом 1997 года Игра , изучала смешанные единоборства и платный просмотр бокса, чтобы изобразить бойцов. Она сконструировала дополнительное ухо с отсутствующим хрящом, вдохновленное боксерским поединком , в котором Майк Тайсон откусил часть уха Эвандера Холифилда.
Визажисты разработали два метода создания пота по команде: распыление минеральной воды на слой вазелина и использование чистой воды для «мокрого пота». Meat Loaf , который играет член бойцовского клуба с « сукиными сиськами », носил 90-фунты 40 кг толстые ремни безопасности, которые давали ему большую грудь. Он также носил восьмидюймовые 20 см подъемники в своих сценах с Нортоном, чтобы быть выше его. Съемки длились 138 дней, в течение которых Финчер снял более 1500 рулонов пленки, в три больше среднего по голливудскому фильму. Эти места находились в Лос-Анджелесе и его окрестностях, включая Променад-Тауэрс, Мелроуз-авеню, католическую церковь Св.
Наборы были также построены в Сенчури-Сити. Художник-постановщик Алекс Макдауэлл построил более 70 декораций. Внешний вид дома Тайлера Дердена был построен в Уилмингтоне, Калифорния , а интерьер был построен на звуковой сцене на месте студии. Интерьер получил ветхий вид, чтобы проиллюстрировать деконструированный мир персонажей. Квартира Марлы Сингер была основана на фотографиях квартир в центре Лос-Анджелеса.
В целом производство включало 300 сцен, 200 локаций и сложных спецэффектов. Финчер сравнил «Бойцовский клуб» со своим последующим, менее сложным фильмом Комната страха : «Кажется, что я все время смотрю, как загружаются и разгружаются грузовики, поэтому я мог снять три реплики диалога. Их было слишком много. Кинематография Финчер использовал формат Super 35 для съемок «Бойцовского клуба», так как это давало ему максимальную гибкость при компоновке кадров. Он нанял Джеффа Кроненвета в качестве оператора; Отец Кроненвета Джордан Кроненвет был оператором фильма Финчера Чужой 3 1992 года, но покинул его на полпути из-за болезни Паркинсона.
Финчер исследовал визуальные стили в своих предыдущих фильмах Семь и Игра, и он и Кроненвет черпали элементы из этих стилей для Бойцовского клуба. Финчер и Кроненвет применяет мрачный стиль, предпочитает создавать людей "вроде как блестящий". Сцены Рассказчика без Тайлера выглядели мягко и реалистично. Сцены с Тайлером были стимулом Финчером как «более гиперреалистичные в разрушенном, деконструированном смысле - визуальная метафора того, к чему [Рассказчик] направляется». Создатели фильма использовали сильно ненасыщенные цвета в костюмах, макияже и художественном оформлении.
Бонэм Картер носила опаловый макияж, чтобы изобразить свой романтический нигилистический характер с « привкусом -дьяволом патиной ». Финчер и Кроненвет черпали вдохновение из фильма 1973 года Американское граффити , в котором ночные экстерьеры выглядели приземленно, но при этом использовались различные цвета. Команда использовала как естественный, так и практичный свет.. Финчер искал различные подходы к настройкам освещения; например, он выбрал несколько городских локаций для городских огней на фоне снимков. Команда также применила флуоресцентное освещение в других практических местах, чтобы сохранить элементы реальности и осветить протезы, изображающие травмы персонажа.
С другой стороны, Финчер также позаботился о том, чтобы сцены не были так ярко освещены, чтобы глаза персонажей были менее заметны, на технику кинематографиста Гордона Уиллиса как влияние. Бойцовский клуб был снят на видео. Для создания фонового свечения команда оборудовала подвал недорогими рабочими лампами. Финчер избегал стильной операторской работы при съемке ранних боевых сцен в подвале и вместо этого поместил камеру в фиксированное положение. В более поздних сценах Финчер переместил камеру с точки зрения удаленного наблюдателя на точку зрения бойца.
Сцены с Тайлером были поставлены, чтобы скрыть, что персонаж был мысленной проекцией неназванного Рассказчика. Тайлер не был снят в двух кадрах с группой людей, и он не был показан ни в каких кадрах через плечо в сценах, где Тайлер дает Рассказ представителям идеи идеи, чтобы манипулировать им. В сценах до встречи Рассказчика с Тайлером создатели фильма вставили присутствие Тайлера в отдельные кадры для подсознательного эффекта. Тайлер появляется на заднем плане и не в фокусе, как «чертенок на плече». Фин объяснил подсознательные: «Наш герой создает Тайлера Дердена в своем собственном уме, поэтому на данный момент он существует только на периферии сознания Рассказчика».
В то время как Кроненвет обычно оценивал и выставлял Kodak кинопленка , обычно в Бойцовском клубе, для изменения его внешнего вида применялись другие методы. Мигание было реализовано на большей части ночных фотографий вне помещений, контраст был намеренно растянут, чтобы сделать его уродливым, отпечаток был настроен на недодержанный , разноцветный ENR удержание серебра было выбрано на выбранном отпечатков для увеличения плотности черного, а для создания «ступенчатой» печати были выбраны высоконтрастные материалы для печати. Визуальные эффекты Финчер нанял супервайзера по визуальным эффектам Кевина Тода Хауга , который работал на в в Хауг объяснил: «Мы выбрали лучших людей для каждого метода визуального сканирования». Таким образом, нам никогда не приходилось играть на слабые места объекта ». Финчер также использовал визуальные визуанные кадры сложные снимков основного и визуальных эффектов в качестве инструмента для решения проблем, чтобы избежать ошибок во время реального съемок.
Начальная сцена в «Бойцовском клубе», которая представляет собой нейронная сеть , в которой мыслительные процессы инициируются импульссом страха Рассказчика. Сеть была нанесена на карту с помощью L-системы и нарисована медицинским иллюстратором. Последовательность заголовков фильма представляет собой 90-секундную композицию с визуальным эффектом, которая изображает внутреннюю часть мозга рассказчика на микроскопическом уровне. Сценарий, частично разработанный Финчером, сначала планировался отдельно от остальной части фильма, но студия была награждена за этот эпизод в январе 1999 года. Финчер нанял Digital Domain и его руководителя по визуальным эффектам Кевин Мак , получивший премию Оскар за визуальные эффекты за фильм 1998 года Какие мечты могут прийти за эпизод.
Компания нанесла на карту мозг, сгенерированный компьютером, с помощью L-системы , и дизайн был детализирован с использованием изображений медицинского иллюстратора Кэтрин Джонс. Последовательность отката изнутри мозга к внешней стороне черепа включала нейроны , потенциалы действия и волосяной фолликул. Хауг объяснил художественную свободу, которую Финчер взял на себя при съемке: «Хотя он хотел, чтобы мозговой проход выглядел как фотография, полученная с помощью электронного микроскопа , этот вид должен был сочетаться с ощущением ночного погружения - мокрого, страшного, и с низкой глубиной резкости ». Неглубокая глубина резкости была достигнута с помощью процесса трассировки лучей. Другие визуальные эффекты включают раннюю сцену, в которой камера проезжает мимо городских улиц, чтобы рассмотреть проект Mayhem разрушающее оборудование, лежащее на подземных автостоянках; Последовательность представляла собой трехмерную композицию из почти 100 фотографий Лос-Анджелеса и Сенчури-Сити фотографа Майкла Дугласа Миддлтона.
Финальную сцену сноса офисных зданий для кредитных карт спроектировал Ричард Бейли из Image Savant; Бейли работал над сценой более четырнадцати месяцев.
Бойцовский клуб: 20 лет с первого показа
| «Бойцовский клуб» снова в прокате — 20 лет спустя после премьеры | Триллер, фильм. Режиссер: Дэвид Финчер. В ролях: Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонэм Картер и др. Музыка: Даст Бразерс, Джон Кинг, Майкл Симпсон. Продюсер: Росс Грэйсон Белл, Сиан Чаффин, Джон С. Дорси. |
| Скрытый смысл фильма «Бойцовский клуб»: почему в конце рушатся небоскребы | Смотреть онлайн фильм Бойцовский клуб (Fight Club, 1999) в онлайн-кинотеатре Okko. |
20-ти летняя годовщина премьеры фильма Бойцовский Клуб
| 9 фактов о фильме «Бойцовский клуб» | Фильм Дэвида Финчера "Бойцовский клуб" (1999) по одноименной книге Чака Паланика недавно был выпущен в Китае на стриминговом сервисе Tencent Video, но с РИА Новости, 25.01.2022. |
| Концовка "Бойцовского клуба" больше не подвергается цензуре в Китае из-за негативной реакции в сети | В 1999 году на экраны вышел фильм «Бойцовский клуб». |
| Кинократия. «Бойцовский клуб» Дэвида Финчера | «Бойцовский клуб» создан по мотивам одноимённого романа Чака Паланика, вышедшего тремя годами ранее. |
| Саморазрушение — вот, что нам нужно: «Бойцовский клуб» вышел 17 лет назад | На Смотрёшке можно посмотреть фильм Бойцовский клуб в хорошем качестве. Жанры: Драма,Криминал,Триллер. |
| Почему вы зря любите «Бойцовский клуб» | «Бойцовский клуб» возвращается в кинотеатры: пять причин, по которым вы должны пересмотреть его еще раз. |
«Бойцовский клуб»: где смотреть фильм, дата выхода, сюжет и трейлер
| Бойцовский клуб (1999) - Fight Club - Новости - голливудские фильмы - Кино-Театр.Ру | Смотрите всю информацию о фильме «Бойцовский клуб» — трейлеры, кадры, дата выхода, актёрский состав и самые последние новости на «КГ-Портале». |
| 25 малоизвестных фактов о фильме «Бойцовский клуб» | «Бойцовский клуб» — российское еженедельное молодёжное ток-шоу, выходившее по средам в 23:15 на телеканале «ТВ Центр» с 28 марта по 4 апреля 2007 года. |
Бойцовский клуб 1999 смотреть онлайн
"Бойцовский клуб" стал культовым благодаря неординарности в постановке и смелой камере помноженных на мастерство исполнителей ролей. "Бойцовский клуб" стал культовым благодаря неординарности в постановке и смелой камере помноженных на мастерство исполнителей ролей. «Бойцо́вский клуб» — американский психологический триллер 1999 года режиссёра Дэвида Финчера по мотивам одноимённого романа Чака Паланика, вышедшего тремя годами ранее. В 2000 году «Бойцовский клуб» был отмечен номинацией на премию «Оскар».