Недавно поставленный спектакль «Ребенок» Воронежского Камерного театра был удостоен престижной российской театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучший драматический спектакль. В Воронежском театре кукол «Шут» показали премьерный спектакль «Про умную собачку Соню». Театр «Воронежский детский театр» по адресу Воронеж, улица Декабристов, 32. Читать 13 отзывов, смотреть 5 фото, панорамы, часы работы. Спектакль Антона Фёдорова – одного из самых востребованных российских режиссёров, неоднократного номинанта и лауреата Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска».
Театральный дебют
| Воронежский театр юного зрителя 2024 | ВКонтакте | Спектакль воронежского Камерного театра «Ребёнок» получил «Золотую маску» в номинации «Лучший спектакль в драме/малая форма», сообщается на сайте театра. |
| Билеты на концерты в Воронеже | Новости театра, актуальная информация о репертуаре и билетах. |
Билеты на концерты в Воронеже
Главная» Новости» Детский театр воронеж афиша. афиша для детей в Воронеже на 2024 год. Расписание предстоящих спектаклей, гастролей Удобный календарь событий для детей, закажите билеты на , звоните +7 (473) 257-58-01. Воронежский театр оперы и балета готовит необычное завершение 63-го театрального сезона. Воронежский «Театр равных» стал первым в истории Мюнхенского танцевально-театрального фестиваля «Rampenlichter» коллективом из России. Воронежский Детский Театр в Воронеже — афиша событий и билеты по официальным ценам.
Сотрудники компании «НИКА-ПЕТРОТЭК» и их дети посетили воронежский театр юного зрителя
Встретились три одиночества, так сказать. В результате Агнес становится невестой Фредерика, беременеет и … дальше рассказывать не буду. Не интересно. Это надо видеть. Потому что, как я уже говорил, важна каждая сцена, каждая деталь, каждый звук. Они сделаны так, что с непривычки ты начинаешь злиться на все эти несуразности, а потом уже ждешь их, читаешь, балдеешь от того, как они нелепы, но точны. Они впечатываются в сознание, дразнят, веселят, раздражают, но не отпускают почему-то. Я с «Дядюшкиного сна» не видел такого противного и странного Новикова. В сцене, где он выпрашивает бутылки, утрированно попрошайничает, проскальзывает какая-то бесовская демоническая сущность персонажа, черного, серого, непонятного человека, олицетворения неумолимой судьбы, проклятия, смерти или равнодушной жизни, которая обтекает тебя вечным дождем, стучит в твои окна, гудит в провода и бутылки, аккомпанирует как умеет, даже подыгрывает. Коллективным антиподом серому человеку на сцене выступает великолепная семерка танцевальной труппы Камерного театра.
Они с самого первого появления героя Михаила Гостева — рядом с ним, вокруг него, за него. Они подхватывают его и делают из его падения целое событие в самом начале, они по первому зову предлагают огонь страждущей Агнес, они затапливают собой остановку, окружают беременную в больнице. Они словно безмолвные помощники в мультфильме «Гадкий Я». Поэтому их последнее выступление — как финал после финала, сцена после титров, жизнеутверждающий мюзикловый аккорд. Даль светлая. И прочая, и прочая, и прочая… Остальные участники этой мистерии получают свои шедевральные сцены-картинки, почти этюды, эпизоды, в которых мы по-новому видим любимых артистов Камерного театра. Медсестра Наталья Шевченко — сначала это просто одна точная и легкая нота профессиональной отстраненности в компании с не менее отстраненными, на грани цинизма, врачами Василий Шумский, Олег Луконин. Потом в ней вдруг открывается целое море то ли сочувствия и жалости, то ли усталости от одиночества. Не важно.
Главное, что оно есть, это море. Врачи — классический дуэт доброго и злого полицейского только наоборот. Вопросы здесь задают не они. Им больше интересней смотреть снимки и результаты анализов, щебетать на своём птичьем языке, жонглировать терминами, играть в свою только им понятную игру со смертью, опутывая человека, чуть не в буквальном смысле, проводами из надежд и отчаяния. Но на это лучше не рассчитывать…» Наслаждение наблюдать за игрой Тамары Цыгановой в роли Эвелин, матери Агнес. Здесь всё — и легко читаемая история повзрослевшей матери-хипушки и узнаваемые интонации материнского зуда, на который можно ответить только так, как отвечают все дочки мира: «Ну, мам! И, конечно, эти вечные мамины пакеты с едой и подарками, превращающиеся на наших глазах во что-то бездонное, в какие-то волшебные мешки с дарами и пророчествами. Недаром оттуда выпадает младенец. Не волнуйтесь — игрушечный.
Сначала мы хотели осветить только блокаду Ленинграда — это событие поистине беспримерно, ни один город мира не пережил такого. Мы живем в этом городе, мы его любим. К нам приходят дети, для которых улицы Феоктистова, Дурова и Мира — знакомые места, по которым они ходят. Они должны знать, что пережили эти дома. Отрывки из дневниковых записей выбрали с точки зрения этапности: одни рассказывают о начале войны, другие — о тяжелом времени, проведенном в оккупации, третьи — о чувствах, вызванных победой.
В детских воспоминаниях с неподдельной искренностью сквозят разнообразные чувства. Мальчишки радуются тому, что началась война, воспринимая ее поначалу как часть их собственной игры. Потом эмоции меняются — например, на томящую жалость от невозможности поделиться едой с младшей сестрой. Появляется страх — перед фашистами, которые выгоняют жильцов дома на улицу и заставляют маленькую девочку играть для них на скрипке. Ужасный отпечаток накладывает увиденный взрыв моста.
Поводом для радости оказывается увеличение дневной порции хлеба со 125 до 200 г.
Поэтому их последнее выступление — как финал после финала, сцена после титров, жизнеутверждающий мюзикловый аккорд. Даль светлая. И прочая, и прочая, и прочая… Остальные участники этой мистерии получают свои шедевральные сцены-картинки, почти этюды, эпизоды, в которых мы по-новому видим любимых артистов Камерного театра. Медсестра Наталья Шевченко — сначала это просто одна точная и легкая нота профессиональной отстраненности в компании с не менее отстраненными, на грани цинизма, врачами Василий Шумский, Олег Луконин. Потом в ней вдруг открывается целое море то ли сочувствия и жалости, то ли усталости от одиночества. Не важно.
Главное, что оно есть, это море. Врачи — классический дуэт доброго и злого полицейского только наоборот. Вопросы здесь задают не они. Им больше интересней смотреть снимки и результаты анализов, щебетать на своём птичьем языке, жонглировать терминами, играть в свою только им понятную игру со смертью, опутывая человека, чуть не в буквальном смысле, проводами из надежд и отчаяния. Но на это лучше не рассчитывать…» Наслаждение наблюдать за игрой Тамары Цыгановой в роли Эвелин, матери Агнес. Здесь всё — и легко читаемая история повзрослевшей матери-хипушки и узнаваемые интонации материнского зуда, на который можно ответить только так, как отвечают все дочки мира: «Ну, мам! И, конечно, эти вечные мамины пакеты с едой и подарками, превращающиеся на наших глазах во что-то бездонное, в какие-то волшебные мешки с дарами и пророчествами.
Недаром оттуда выпадает младенец. Не волнуйтесь — игрушечный. Повторюсь еще раз: весь спектакль Антона Фёдорова разбит на эпизоды и склеен заново. Есть такое искусство у японцев — называется «кинцуги». Это когда они склеивают разбитую чашку с помощью золотого клея, подчеркивая таким образом важность и ценность каждой трещинки и шрама в истории предмета. Что из этого вышло? Спектакль «Ребёнок» в Камерном театре — это наш воронежский вариант театрального кинцуги.
Который по-разному может воспринимать даже вполне продвинутая, закаленная театральная публика. Пожилой интеллигентный мужчина, сидевший рядом со мной, явно изнывал от невозможности покинуть зрительный зал незаметно. Его ли в этом вина? Трудно сказать. Не все выдерживают эксперименты Ларса фон Триера или, далеко ходить не будем, Юрия Бутусова. Это театр ручной работы, где от мастерства диджея зависит только половина успеха. Словить этот ритм не просто, быть готовым к игре, замешанной на условностях, штампах человеческого общения, на утрировании реакций, на умении дышать неровно и читать не хореем еще сложнее.
Может поэтому часто говорят, что такой театр для молодого, жадного до всего необычного, провокационного зрителя.
На страничке театра уже опубликован первый видеоролик. В нем главный художник «Шута» Елена Луценко рассказывает о устройстве декораций, создании кукол и раскадровке постановки «Мертвые души». Художница поведает факты о том, как «Мертвые души» были поставлены для Челябинского театра кукол.
В Воронеже театр «Шут» представил спектакль о войне
Известняк лучше подходил прошлой облицовке Театра по цвету и фактуре и больше нравился архитекторам из рабочей группы, зато доломит был более долговечен и приспособлен для вентфасада. Сейчас Александр Николаевич ставит взрослые спектакли в Доме актера и детские постановки в Воронежском детском театре. Лучшим драматическим спектаклем для малышей стала постановка театральной компании «Новый театр» из Воронежа «Мой дедушка был вишней». Недавно поставленный спектакль «Ребенок» Воронежского Камерного театра был удостоен престижной российской театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучший драматический спектакль. Воронежский кукольный театр возобновит показы детских спектаклей на сцене Дома актера (ул. Дзержинского, 5). Постановки на новой сцене можно будет увидеть уже с 20 марта.
Воронежский театр-студия стал призёром международного фестиваля, показав спектакль о Маршаке
| Главная - Новый театр | 97-ой театральный сезон Воронежский театр кукол имени Вольховского завершает «Маленькими трагедиями» Пушкина. Премьеру поставила приглашенный режиссер Людмила Федорова (Санкт-Петербурга). |
| Новости - Воронежский государственный театр кукол имени В.А. Вольховского | Театр может быть действенным и помогать людям», – рассказала АСИ руководитель спецпроектов АНО «Новый театр» Мария Конотоп. |
| Фестиваль школьных театров прошел в Воронеже – Учительская газета | Театр может быть действенным и помогать людям», – рассказала АСИ руководитель спецпроектов АНО «Новый театр» Мария Конотоп. |
| Воронежский театр готовит премьеру детской оперы | Театр может быть действенным и помогать людям», – рассказала АСИ руководитель спецпроектов АНО «Новый театр» Мария Конотоп. |
«Театриум» покорил Воронеж: феноменальный успех спектаклей театра на фестивале «МАРШАК»
Ко Дню театра для детей Недоросль решил вспомнить тех, с кого этот театр начинался. Сведения о руководстве театра, театральная фотогалерея, новости, подбор статей о театре и театральных спектаклях, история оперы и балета в Саратове, Собиновский фестиваль, Конкурс конкурсов вокалистов. Воронежский детский театр (ВДТ) могут посещать дети с 3-х лет. Именно этот возраст большинство психологов считают наиболее адаптированным к пониманию театральных постановок. На фестивале «Золотая маска» представили спектакль «Ребенок» Воронежского камерного театра по пьесе современного норвежского драматурга Юна Фоссе, которого небезосновательно сравнивают с Ибсеном. Автор он действительно мощный.
Воронежский театр получил "Золотую маску" за лучший спектакль в драме
Возникают эпизоды, когда Агнес и Фредерик стоят отдельно на этих станках, и оттого острее ощущается их внутреннее одиночество. Сложно ли было выбрать артистов на роли или решение было принято быстро? Яна и Миша были выбраны сразу. Да, они часто играют именно в паре — сильный актёрский дуэт, хорошо известный воронежскому зрителю. В Камерном есть специфическая особенность — у нас нет вторых актерских составов. То есть всегда состав один, и каждый артист в этом актёрском ансамбле спектакля на своём месте. Какие интересные случаи происходили на репетициях? Может быть, есть какие-то особенности этого спектакля? Могу отметить вот такую особенность спектакля — он мультимедийно насыщен. Сама по себе сценография максимально минималистична — станок, остановка и все. Там нет мебели, сложных декораций, ширм, задников — только проекция, видеооформление, которое создавал видеохудожник Алексей Бычков.
И этот спектакль технически сложный, мы его репетируем каждый раз перед показом. Делаем полный технический прогон, проверяем все перестановки. Конечно, технические репетиции мы проводим и перед другими спектаклями, но в «Ребенке» этому мы уделяем особенное внимание, потому что на видеооформлении завязан не только визуальный ряд, но смысл сцен. Также важна и световая картина, за создание которой отвечал Игорь Фомин — прекрасный художник по свету, давний соавтор Антона, и, конечно, музыка, которую для этого спектакля сочинил замечательный современный композитор Григорий Калинин — тоже постоянный участник проектов режиссера Антона Федорова. Этот спектакль очень живой и подвижный. Какие-то решения и сцены у нас рождались в ходе репетиций, появились какие-то особенные слова, шутки, такие живые вещи, которые рождаются случайно, но гармонично дополняют историю.
Его «Иваново детство» мизансценически точно воспроизводило сцены из фильмов Тарковского «Иваново детство» и «Зеркало». Выглядело это не всегда убедительно, но в памяти осталось. Антон — ученик Юрия Погребничко, и в «Ребенке» это особенно чувствуется. Он не только режиссер, но и сценограф, и персонально номинирован на «Золотую маску» именно как художник-постановщик.
Вроде бы создается иллюзия подлинной жизни, когда с крыши автобусной остановки, установленной прямо перед зрителями, капает вода, имитируя дождь. Но при этом все так по-театральному ярко и насыщенно, что не всякий зритель готов принять эту условность. Даже на небольшой сцене актеры используют микрофоны, разрушая иллюзию жизни, но работая на идею некоего шоу, на котором мы присутствуем. Перед началом спектакля по фойе бродит человек в пальто и вязаной шапке. Он почему-то не раздевается. У нас это не принято, но вполне допустимо в театрах Америки и Европы. Незнакомец растворяется среди зрителей, среди которых, как всегда, много актеров и режиссеров, которые приходят на спектакли Антона Федорова. Странный человек высматривает себе место, усаживается на лестницу прямо у сцены, резко заходит в установленный на ней куб, который окажется автобусной остановкой. Это актер Андрей Новиков. Его герой — человек с красивым и интеллигентным лицом, который собирает пустые бутылки, а потом подглядывает за жизнью молодой пары, познакомившейся на его глазах.
Он всегда рядом с ними, и они постоянно ощущают его присутствие.
Например, вы смотрите на сцену — и все актеры вдруг одновременно окривели или окосели, и стали ходить на больших пальцах рук. Это я к тому, что в «смещение фокуса» входит и пластическое потрясение. Режиссер Николай Русский поступает с нами, как герой Розова, который саблей рубил серванты. Спектакль по Кафке не менее революционен. Потому и сценическое повествование выходит не последовательным и связным, а представляет собой череду видений, особым образом смонтированных… хотелось добавить «ассоциативно», но режиссер скорее работает с фактурой, атмосферой, где логическим связям между вещами предпочитает логику сна. Действие «Цыганского барона» происходит в 1951 году. Фрезеровщик Алексей осенним утром спешил к себе на завод, к нему пристала цыганка, которая оказалась...
Ты можешь выпить вино и написать на листе бумаги своё заветное желание — лист будет сожжен перед прочтением, и тот же ветер, что забавляется с музыкой Сати, развеет пепел; и всё это так, вроде бы, просто — и так ошеломляюще, нездешне красиво.
Эта же постановка отмечена за лучшую работу режиссера и хореографа. Среди других лауреатов — спектакли, которые были созданы в Петербурге. Так, за лучшую работу художника-постановщика отмечена Дарья Лазарева, чей «Дневник ласточки» идет в Большом театре кукол. За лучшую мужскую роль награжден Филипп Бородин, занятый в спектакле «Эйнштейн. Что нам светит?
Спектакль воронежского театра победил на международном детском фестивале
ее привезла в Воронеж актриса Татьяна Кутихина за роль в спектакле "Дядюшкин сон". Главная» Новости» Детский театр воронеж афиша. В рамках детского театрального фестиваля «Маршак» в Воронеже на осенних каникулах состоятся спектакли от 12 российских театров. 9 июня в В Воронежском государственном театре кукол имени В.А. Вольховского состоялась премьера спектакля «Маленькие трагедии» (14+), который основан на трех произведениях А.С. Пушкина: «Скупой рыцарь», «Каменный гость» и «Моцарт и Сальери».
Воронежский театр кукол к закрытию сезона показал премьеру по «Маленьким трагедиям» Пушкина
Детский театральный фестиваль "Маршак", который пройдет в Воронеже с 26 октября по 6 ноября, представит 13 спектаклей более 10 театров России. Это первый в Воронеже инклюзивный проект, включенный в репертуар государственного театра. Купить билет +7 495 636-27-02. «Театриум» покорил Воронеж: феноменальный успех спектаклей театра на фестивале «МАРШАК». 27 июля Воронежский академический театр драмы имени А. Кольцова принял участие в Дне памяти детей-жертв войны в Донбассе.