Спектакль «Дон Жуан» вернулся с гастролей из Санкт-Петербурга, и мы делимся с вами бэкстейджем и традиционным общим фото! И у Дона Жуана его нет: донья Эльвира, которая настолько любит его и хочет спасти, что сходит с ума, и нищий, который не берет денег за богохульство, а потом лишает его возможности быть милостивым и морального превосходства, только злят его. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли его преданного слуги Сганареля (первым этого персонажа сыграл лично Мольер). В 2019 году спектакль «Дон Жуан» вошёл в Long List национальной театральной премии «Золотая маска».
Театр «Сатирикон» представит спектакль «Дон Жуан» в Нижнем Новгороде "16+"
Оперу по «Дон Жуану» в Ставропольском крае поставили впервые. В проекте приняли участие артисты известнейших театров России и мира. Режиссёр проекта Яков Ломкин признался, что изначально планировали сделать концертную версию, однако в итоге получилось немного другое.
Читается аналогия с Вавилонской башней, строители которой были наказаны за свою гордыню. Так же, как будет наказан за нее и Дон Жуан. Недаром сцена вокруг башни напоминает пепелище с беспорядочными обломками. Поэкспериментировал Арефьев и с костюмами. Константин Райкин ходит в летном комбинезоне с подшлемником.
Отец Дон Жуана, Дон Луис, носит алый пиджак, наподобие тех, что носили новые русские в 1990-х. Многочисленные девушки, которых соблазняет герой, одеты одинаково, чтобы подчеркнуть, насколько безликой массой для него они являются. Рыбаки и крестьяне — в узнаваемых кричаще-оранжевых робах. Сам Дон Жуан то в модной плюшевой шубе на майку-алкоголичку «мне все равно, что вы обо мне думаете» , то в блестящем платье из пайеток — маскарад для похищения новой невесты. Подыграл коллегам и композитор Сергей Филиппов. Его музыкально-звуковое сопровождение можно назвать безупречным. В спектакле очень чувствуется любовь режиссера к эпатажу и эффектам.
Обнаженное женское тело. Массовые драки в слоу-мо. Падающие с неба рыбины, кирпичи и даже диван.
От стремительного бега этой «неистовой комедии» такое определение спектаклю дал режиссер Егор Перегудов невозможно отвлечься ни на секунду. Фирменный стиль Сатирикона выдержан по всем канонам. Комедия нравов сменяется комедией положений, комедия масок перерастает в трагифарс. Любое действие артистов кажется находкой и откровением, а импровизацию не отличить от выстраданной заготовки. Дон Жуан у Перегудова — анфан террибль, беззлобный озорник, преклоняющийся перед женщинами.
Сганарель, осуждающий господина, но все же верный его слуга и спаситель. Отец Дон Жуана безропотно несет родительское бремя, надеясь, что наследник однажды поумнеет. Тот умнеет и, обманув отца, получает средства для продолжения своих похождений. И бесконечная, пестрая чреда женщин, влюбленных, разлюбивших, отчаявшихся, циничных, но все равно жаждущих любви.
Сделав атеиста Дон Жуана поразительным смельчаком без страха и упрека, соблазнительным негодяем с последовательным скептичным взглядом на мир, Мольер подвергся жесткой критике за будто бы симпатию к столь безнравственному герою, а пьесу не раз приходилось редактировать из-за постоянной цензуры.
Зато образы распутного героя-любовника, которого все-таки настигает возмездие, и его рассудительного антипода, эдакого живого "голоса разума", Сганареля, стали будто бы канонами притчи об истинных моральных ценностях, несоблюдение которых символично карается. В постановке Егора Перегудова в "Сатириконе" таким символом — одновременно и необычным мерилом нравственного падения Дон Жуана, и проекцией пути, и чуть ли не Вавилонской башней — выступает необычная декорация, трехъярусная движущаяся винтовая лестница, которая в конце концов станет для Дон Жуана "пропуском" в преисподнюю.
«Сатирикон» приехал с гастролями в Екатеринбург
| Купить билеты на Дон Жуан, с 27 апреля по 6 июля 2024 в Театр Сатирикон, Москва - Страна Билетов | Пьесу Мольера «Дон Жуан» режиссёр Егор Перегудов решил осовременить, не переписывая текст и не перенося действие в наше время. |
| Константин Райкин: "Еще раз сыграю слугу. На этот раз - Дон Жуана" | Рядом с | Овации Дон Жуан, Сатирикон – 8 просмотров, продолжительность: 00:53 мин. Смотреть бесплатно видеоальбом Артема Ступака в социальной сети Мой Мир. |
Купить билеты на спектакль "Дон Жуан"
В ролях: Тимофей Трибунцев (Дон Жуан), Константин Райкин (Сганарель). Сцена «Планеты КВН». 10 октября Современная интерпретация классического сюжета Мольера в постановке Егора Перегудова. Энергия, техногенность, гротеск. На "Дон Жуана" шла с предубеждением, от нескольких человек, чьим мнением дорожу, слышала отрицательные отзывы. Нижегородской публике был представлен спектакль «Дон Жуан» в полном варианте, со всеми декорациями.
Спектакль «Дон Жуан» в театре «Сатирикон»
24 июля 2018 года в «Сатириконе» состоялась премьера спектакля «Дон Жуан» по Мольеру в жанре «неистовая комедия». Актёр и преподаватель московского театра «Сатирикон» приехал в столицу региона для того, чтобы поставить здесь оперу с мировым именем — «Дон Жуан». Актёры российского государственного театра «Сатирикон» приедут в столицу Урала со спектаклем «Дон Жуан», об этом сообщил художественный руководитель Российского государственного театра Сатир. Театр Сатирикон представляет. Народный артист РФ, руководитель московского театра «Сатирикон» Константин Райкин приехал в Воронеж на Платоновский фестиваль со спектаклем «Дон Жуан». Недавно посмотрели новый спектакль «Дон Жуан» в «Сатириконе», постановка Егора Перегудова, в роли Дон Жуана – Тимофей Трибунцев, Сганареля – Константин Райкин.
Усидеть меж двух стульев. «Дон Жуан» Ж.Б.Мольера в Театре «Сатирикон»
В тесном и неудобном пространстве, по замыслу режиссера, кипит своя, не менее интересная жизнь. Зрители увидят новое прочтение «Дон Жуана» уже завтра, 27 февраля, в Театре драмы. Егор Перегудов, режиссер спектакля «Дон Жуан»: «По башне можно вверх идти, можно вниз. Вся история Дон Жуана — это путешествие вверх.
РИА «Воронеж» в очередной раз продемонстрировал такое фантастическое мастерство, что я забывал, что участвую в этом спектакле как артист, я смотрел на моих товарищей, коллег, которые гораздо младше меня, раскрыв рот, и думал: «Как они выросли! О современных студентах — Я теряю рычаги воздействия на студентов. Я преподаю уже, страшно сказать, больше 45 лет. Мой последний набор сейчас учится на втором курсе.
В спектакле «Дон Жуан» молодые артисты — это мой последний выпуск, один из самых моих удачных курсов. Они выпустились два года назад. И такое ощущение, что они и те, кто учится у меня сейчас, — это два разных поколения. Те — люди с замечательной фантазией, с воображением, нам пришлось приложить большое количество усилий, чтобы сделать их такими, но мы их такими все-таки сделали.
А вот с этими я теряюсь. Это как будто ножом отрезало. У меня тревожное ощущение, как будто мы стоим перед цунами, которое накроет все человечество. Потому что мы стали рабами этой штучки показывает смартфон.
Ребятки, которые не жили без интернета, говоря попросту, не привыкли утруждаться. У них целый ряд человеческих качеств если не отсутствует вовсе, то не развит. Например, способность преодолевать что-то. Профессия театрального актера очень волевая, и без наличия сильных волевых качеств заниматься ей невозможно.
Я нещадно выгоняю людей со своего курса, когда вижу, что у них нет соответствующих качеств. И даже если человек очень талантлив, но при этом слабохарактерный, с моей точки зрения, у него ничего не получится в театре. А эти ребята не привыкли проявлять волевые качества, они лишены инициативы, лишены фантазии, потому что все делает телефон. Они не читают.
Они жертвы кратких содержаний. Они не держали в руках бумажные книги. Литература ведь лишена наглядности, и когда читаешь, ты должен себе представить, что там написано, «воображалка» должна быть натренированная. А у них она нетренированная, потому что они не привыкли воображать.
У них и так есть картинки в телефоне, все наглядно. Они прекрасные «обезьяны». Такое у них дарование: им покажешь — они сделают. А если не покажешь — не сделают.
В искрометных диалогах с Дон Жуаном Сганарель неустанно предостерегает господина, «сластолюбца и всесветного жениха», от новых пороков. В неистовом музыкальном сопровождении и световом сценическом решении Дон Жуан бросает небесам вызов за вызовом, неутомимо исследуя пределы дозволенного. Здесь, на башне, возникает и ось любви, и линия жизни, и вертикаль смерти, здесь классика идет в ногу со временем.
По возможности соблюдайте социальную дистанцию. Современное прочтение классической комедии Мольера в блистательном исполнении артистов Московского театра «Сатирикон».
Гастроли театра "Сатирикон" "ДОН-ЖУАН"
купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 06 мая 2024 19:00 Театр Сатирикон на сцене ММЦ «Планета КВН». В театре «Сатирикон» продолжаются постановки Егора Перегудова «Дон Жуан». Труппа «Сатирикона» также отметила, что другой особенностью «Дон Жуана» станет его необычный жанр, на который зрителям стоит обратить внимание. Худрук «Сатирикона» рассказал о предстоящей постановке «Дон Жуан».
Билеты на Дон Жуан
От новых пороков героя пытается отговорить Сганарель, преданный слуга. Их искомётные и остроумные диалоги и составляют костяк происходящего. По возможности соблюдайте социальную дистанцию.
В исполнении лучших актеров Сатирикона — немного фарса, немного фантасмагории, приличное количество юмора, шуток разного толка, ярких приемов, неожиданных эпизодов, много драмы и тянущая, гложущая горечь во втором акте- все это поистине неистовое трехчасовое действие затруднительно обозначить каким-либо привычным жанром. В этом Доне Жуане, безусловно, прочитывается что-то из арсенала Юрия Бутусова: кросс-кастинг, гротеск, современная музыка для иллюстрации классических сцен, имитация замедленного движения, реплики в зал, а не друг другу, необычная манера общения Григорий Сиятвинда и Елизавета Мартинес Карденас в ярких современных рыбацких костюмах задорно выясняют отношения с нарочитым вологодским оканьем. В спектакле вообще много необычного, я бы сказала, незаурядного — буквально, от эпизода перед началом действия и до финала. Дон Жуан в исполнении Тимофея Трибунцева — не хрестоматийный герой-любовник и пылкий соблазнитель, а скорее дерзкий философ, циник, мечущийся между желаниями и потребностями, между логикой и чувствами, между спасением и гибелью будь то разъяренные гребцы или статуя командора. Девушки, новые красотки, новые жены — для него не цель и даже не удовольствие, а средство существования, способ познания и выражение себя.
Сганарель-Райкин — не простак и не сердобольный слуга, тихо ненавидящий хозяина, а его полновесный антипод, мудрец, оппонент, проповедник отвергаемых доном Жуаном истин, да что там — одна из звезд спектакля возможно, самая яркая и все-таки то и дело затмевающая главного героя. Сганарель то давит собой, то оттеняет, то дополняет хозяина: их непрекращающийся спор является и причиной, и содержанием, и следствием натуры каждого и естественным состоянием их отношений.
Накануне премьеры артисту не хочется говорить о том, что он хотел сыграть. Это очень хорошая ситуация для последующей лажи — чтобы совсем ничего не получилось на сцене, после того как красочно рассказал об этом. Красивые слова о постановке никому не помешают потом сделать полное дерьмо.
За желаниями. От преследователей. В поисках счастья. Побег от разочарования, от горя, от боли. Гонка за утешением. Лестница вращается, череда жизненных событий то мрачными, то яркими картинками, будто выхваченными прожектором из темноты, проходит перед зрителем, но в этой жизни ничего не меняется: ни цинизм и привычки Дона Жуана того самого, по убеждению которого «постоянство годится только для чудаков» , ни любовь и скорбь доньи Эльвиры небольшая, но очень весомая роль Агриппины Стекловой, которая будто шагнула с чеховских дачных подмостков из сатириконовской же «Чайки» сюда, в постановку к Егору Перегудову , ни стыд за бесчестного сына — у дона Луиса пронзительная сцена— красный-серый-красный, по этажам лестницы, -отец — слуга-сын, Большов-Райкин-Трибунцев , ни жажда отмщенья и обида братьев все одновременно в исполнении Антона Кузнецова — умеренно эпатажная и трогательная роль. Во время финальной сцене а она тоже не каноническая в этот раз под звуки не то бьющегося механического сердца, не то скрежета вращающейся лестницы, не то стук колес уходящего поезда, — вдруг обнаруживаешь себя вот с таким грузом на душе: всех жалко и не знаешь, кому сочувствовать больше; все в этом спектакле — от дона Жуана до нищего — трогают настолько, что не сразу понимаешь, какие именно ощущения остались сегодня после просмотра; переживаешь, но не знаешь, о чем или о ком именно и как это выразить словами: вроде, только что хохотал во время разухабистого первого акта, а теперь кромешная темнота и ком в горле.