Московский Молодежный театр под руководством В. Спесивцева с 2001 года успешно реализует театральный проект Вячеслава Спесивцева «Классика в классе». Московский Молодёжный театр музыкальных экспериментов (МТМЭ) сформирован по итогам творческих экспериментов, проводимых на протяжении нескольких лет инициативной группой в жанре мюзикла под руководством либреттиста, драматурга. Главная Московский Молодёжный театр п/р В. Спесивцева Афиша: Московский Молодёжный театр п/р В. Спесивцева. После продолжительной паузы, вызванной пандемией коронавируса, в столице возобновил работу Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева.
Московский театр Вячеслава Спесивцева
- Читайте также:
- Форма поиска
- В Ярославле выступил Московский молодежный театр
- Читайте также:
- Форма поиска
- В Ярославле выступил Московский молодежный театр
В Большом театре состоялась церемония вручения специальной премии «Золотой маски»
В репертуаре Московского молодёжного театра много спектаклей на острые социальные темы: о проблемах детской преступности, наркомании, проституции, беспризорности. Молодежь Москвы примет участие в кулинарных батлах в рамках фестиваля «Московская Масленица». Московский дворец молодежи, также известный как Театр МДМ, — один из важнейших культурно-досуговых центров столицы. В этом году режиссёры Московского Молодёжного театра под руководством Вячеслава СПЕСИВЦЕВА — братья Семён и Василий СПЕСИВЦЕВЫ отмечают 30-летие своей творческой деятельности. "Душа моя Павел" – так называется спектакль, премьеру которого представил Российский молодежный театр.
NEWSchool 1416
В рамках проекта «Театр в школе» девятиклассники школы №353 имени Дмитрия Карбышева 23 сентября посмотрели комедию Александра Грибоедова «Горе от ума» в Московском молодежном театре. Московский молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева — экспериментальный театр, который создал мастер, организовавший за свою жизнь три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках. Второй год подряд Алексей Леонидович попадает в театр на спектакль для семейного просмотра: в прошлом сезоне был «Никита ищет море», а теперь вот — «Вадик». Главной его заслугой, делом жизни стало создание в 1987 году Московского молодёжного театра и руководство его коллективом более 20 лет. Для детей сотрудников столичной полиции распахнул свои двери Московский Молодёжный театр Вячеслава.
Пчелиный рой терроризирует актеров в Российском академическом молодёжном театре Москвы
В 2018-ом году к театральному движению присоединился именитый режиссёр, в профессиональном багаже которого более 30 спектаклей разных форм, поставленных в разных городах страны Москва, Екатеринбург, Ханты-Мансийск, Нижневартовск, Краснодар и др. Сергей Усков. Постановкой камерного мюзикла «Девочка и Цветок» он дал старт полномасштабной театральной жизни коллектива. С 2019-го года в проектную деятельность команды влилась молодая артистка, композитор, звезда первой женской российской поп-группы «Блестящие» Маруся Бережная. Совместно с Егором Павловым они организовали авторскую лабораторию, в которой разрабатывались музыкальные материалы новых российских мюзиклов: «Очень Спящая красавица», «Три петуха для Рябы», «Подобру-поздорову». Куратором мюзикловой трилогии для взрослых и автором диалогов к спектаклям выступила драматург и режиссёр Мара Лисобака.
Премьера спектакля по этой пьесе в Волковском театре состоялась 7 ноября 1944 года. Впереди ещё были долгие восемь месяцев боёв, но и зрители в зале, и актёры на сцене были уверены: мы победим. Как и герои пьесы, они мечтали однажды «встать утром и быть счастливым только оттого, что светит солнце, что небо синее, а трава зелёная…» И знали — Так и будет!
Пьеса Симонова — не только о мужестве и героизме, верности долгу и мечтах о будущей мирной жизни. Она, в первую очередь, о любви, которая одна только в дни любых испытаний и может сохранить в человеке человека. Роман Ивана Гончарова «Обломов» — одно из самых известных и самых спорных произведений русской литературы.
Более 150-ти лет вокруг романа и его героя — Ильи Ильича Обломова — ведутся жаркие споры. У каждого читателя и зрителя свой Обломов. Кто-то видит в нём лишь лентяя и прожигателя жизни, кто-то пытается понять его внутренний мир.
Не случайно к этому образу постоянно обращаются в кино и театре. Начало спектаклей в 19:00. В связи с репетициями парада Победы на Красной площади, которые состоятся 26 апреля, 2 и 5 мая, в центре города будут перекрыты некоторые улицы.
Изменения в работе транспорта опубликованы на Официальном портале Мэра и Правительства Москвы. Просим вас учесть эти изменения при посещении театра в указанные дни. Ждем вас на наших спектаклях!
Пушкина роль князя Нарумова первый раз сыграет артист Константин Юдаев.
Конфликт худрука с сотрудником учреждения перерос в рукоприкладство. Сначала свидетели случившегося попытались самостоятельно успокоить мужчин, но в итоге им все же пришлось вызвать правоохранителей. Те обнаружили работников театра с ссадинами на голове. Агентство Regnum попыталось связаться с участниками конфликта — Спесивцев не отвечал на звонки, а Симикин сказал, что из-за плохого самочувствия не готов обсуждать ситуацию.
В качестве режиссёра выступил Пётр Норец, он отталкивался от оригинального сюжета постановки Марии Малухиной. Пьеса воссоздаёт времена 90 годов прошлого века и рассказывает историю трёх женщин. Несмотря на то, что все они разного возраста, и в прошлом разных профессий, дамы едут торговать в Заполярье одеждой, бельём и посудой. В те времена такую категорию торговцев называли «челноками».
В Большом театре состоялась церемония вручения специальной премии «Золотой маски»
свежие новости дня в Москве, России и мире. 30 и 31 марта Молодежный театр Республики Коми представил театральное искусство региона в рамках Международной выставки «Россия» в Доме культуры ВДНХ. С большим успехом завершились гастроли Национального Молодёжного театра РБ им. Мустая Карима, которые проходили на сцене Московского драматического театра "Модерн" с 1 по 2 февраля.
NEWSchool 1416
Канал Московского Молодёжного театра, на котором будут размещаться видео с наших спектаклей. Московский молодёжный театр-студия "Резонанс". Режиссер-постановщик Анатолий Силин во время репетиции спектакля. ГБУК г. Москвы «Московский театр Эстрады». Московский молодежный экспериментальный театр В. С. Спесивцева работает по адресу улица Руставели, 19 в Москве. 26 января художественный руководитель Московского молодежного театра Вячеслав Спесивцев подрался с Сергеем Симикиным, сообщил источник РЕН ТВ.
«Снегурочка» в Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации ". Полный перечень лиц и организаций, находящихся под судебным запретом в России, можно найти на сайте Минюста РФ.
О ТЕАТРЕ История театра уходит корнями в 2015-й год, когда основатель коллектива, либреттист и драматург Егор Павлов начал собирать творческую группу для реализации свежесозданного Всероссийского благотворительного театрального проекта «Сказки с фортепиано». На протяжении многих лет, в коллаборации с Творческий центром поэта и драматурга Юрия Энтина «Бременские музыканты», «Летучий корабль», «Бу-ра-ти-но! Тогда эту инициативу поддержали многие видные деятели культуры и искусства Российской Федерации. Вслед за громкими именами мэтров отечественной культуры — Евгением Крылатовым, Геннадием Гладковым, Максимом Дунаевским — на афишах проекта стали появляться и имена новых российских авторов: Анастасия Санеева, Егор Васильев, Ксения Ротаева и др. Творческий потенциал молодой команды увеличивался, а коллектив стремительно рос. В 2018-ом году к театральному движению присоединился именитый режиссёр, в профессиональном багаже которого более 30 спектаклей разных форм, поставленных в разных городах страны Москва, Екатеринбург, Ханты-Мансийск, Нижневартовск, Краснодар и др.
По мнению художественного руководителя театра Вячеслава Спесивцева, «театр должен воспитывать и поучать», поэтому в его репертуаре есть произведения на острые социальные темы: о проблемах детской преступности, наркомании, проституции, беспризорности. Вместе с тем, Спесивцев полагает, что задача театра — предотвратить следование зрителями отрицательному опыту персонажей на сцене, а не подтолкнуть их к повторению такого опыта [3]. Проекты[ править править код ] Среди проектов театра: «Амнистия душа» — в спектаклях принимают участие юные правонарушители, отбывающие наказание в колониях для малолетних преступников. Задачей этого проекта ставится помочь исправиться оступившимся детям и подросткам. В фестивале принимают участие лауреаты региональных конкурсов «Амнистия души» [3].
Он был действительно велик и невероятно популярен. Я же поступал изначально в Щепку, а меня туда не приняли. С горя пошел в цирковое училище на клоуна. Меня Юрий Владимирович Никулин взял — не знаю почему, я никогда не был смешным. И вдруг совершенно случайно мне звонит Виктор Татарский, он поступил в Щепкинское училище и просил помочь с общим этюдом «Цирк», я же про это все знал. Мы стали вместе репетировать, а курсом руководил Ильинский. Он меня заметил. Помню, обращался ко мне всегда по фамилии: «Спесивцев! Я беру тебя к себе без экзаменов. С одним условием — придешь ко мне на похороны. Постучишься и скажешь: «Как договаривались, пришел». Текст запиши». Конечно, я выполнил это указание учителя. И когда я создал свой театр, понял: мне удалось преодолеть свой рок — меня заметил Игорь Владимирович. А как же другие? И я тогда организовал студии: с пяти лет до одиннадцати — младшая, с двенадцати до четырнадцати — средняя, с четырнадцати до семнадцати — старшая. Приходите, беру всех без прослушивания! Поймите, жизнь сама разберется, кому надо этим заниматься, а кому не надо. Если можно их спасти, чтобы они не пошли в подворотне пить водку в итоге, — нужно давать шанс всем. Это его слова. Они ведь считали, что Мейерхольд немного не в себе. Люди, выросшие на русской актерской школе, видели, как по мановению его руки на сцену выбегал матрос и кричал: «Наши заняли Тавриду! Но он был режиссер невероятного видения. Это то самое «я есмь» из системы Станиславского: я в шкуре героя и не могу двинуться. Самый большой обман зрителя — это когда артист неправдив, когда ему нельзя верить. Но сегодня ему нужно верить не так, как в 20-х годах прошлого века. Я иду по пути Щепкина, который забирал детей с восьми лет и занимался с ними, а Каратыгин — с семи. Этот подход не я придумал. Но вот вам мое открытие, сделанное Московским молодежным театром. Актеру нужен первоначальный этап. Юрий Петрович Любимов начинал прямо с Щуки и этот этап пропускал. А начальный — как раз Щепкинский, развитие фантазии. Фигурист занимается с пяти лет, музыкант с шести.
В Тамбовском молодёжном театре состоялась премьера спектакля «Полярная болезнь»
Учредитель: Автономная некоммерческая организация содействия информированию и просвещению населения "Медиахолдинг "Общественная служба новостей" ОГРН 1187700006328. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов.
Яркий, музыкальный патриотический спектакль надолго запомнится великолепной игрой актеров, прекрасными историческими костюмами, музыкой С. По словам режиссера Василия Спесивцева, спектакль показывает становление нашего государства, вызывая чувство принадлежности к своей стране, к её великому прошлому. Специально для вас, дорогие наши, хорошие бабушки и дедушки, мамы и папы! Спектакль-сказка «Белоснежка и семь гномов»! Это тот самый спектакль — веселый, музыкально-танцевальный, красочный, на котором вы отдохнете душой, хотя бы на время повседневные тревоги и заботы оставят вас в покое. Самое главное — ваши дети и внуки с удовольствием примут участие в спектакле — ведь постановка интерактивная! Прекрасная игра актеров, чудесная музыка, яркие костюмы, интересная история сказочников братьев Гримм, а главное — блестящая постановка режиссера Семена Спесивцева. Приходите к нам 17 апреля, в 14 часов.
Это будет воскресенье, выходной день. Ждем вас! Нет в России такого человека, кто не знал бы хоть одной строчки великого русского поэта Пушкина. Не меньше стихов поэта мы любим и его изящную, утонченную и ужасно интересную прозу. Лично я считаю «Повести покойного Ивана Петровича Белкина» шедевром русской литературы, поэтому был очень рад, когда в нашем театре режиссер Семен Спесивцев начал работать над спектаклем «Повести Белкина». Постановка получилась настолько «пушкинская», настолько близкая к оригиналу, что я уже раз пять смотрел спектакль, и еще буду смотреть. Спектакль музыкальный — режиссером использована музыка Дж. Верди «Времена года». Спектакль веселый и необыкновенно добрый — в главных ролях заняты ведущие актеры нашего театра — Мария Штубер, Рауль Таев, Антон Горюнов, Галя Спесивцева, засл.
Приходите, вас ждут «Барышня-крестьянка», «Станционный смотритель», «Выстрел» и «Метель» - насладитесь прозой Пушкина и бесподобной игрой наших актеров. Островский — русский драматург, творчество которого стало важнейшим этапом развития русского национального театра. Спесивцева покажет спектакль «Бесприданница» по пьесе А. В спектакле заняты ведущие артисты театра. Начало в 19. Спектакль «Василий Тёркин», это как доказательство того, что связь времен не утрачена, что она есть, её может ощутить на себе каждый гражданин России. И сейчас нужен Твардовский, как он нужен был тогда, в грозные сороковые» - говорит о своем спектакле режиссер Василий Спесивцев. Ждем вас на премьере! По Ярославке наш автобус мчится в сторону области.
Мы едем к детям Донбасса, которые вместе с мамами поселились в одном из многочисленных санаториев Подмосковья. Вот и ворота санатория с улыбчивым охранником. Въезжаем, паркуемся возле административного корпуса. Разгружаем аппаратуру и реквизит, и ловим на себе сотни любопытных глаз. Оборачиваюсь на детский голос. Мальчишка, лет десяти. Рыжеватый вихор из-под лыжной шапочки. За его спиной виляет хвостом дворняга палевого окраса. И главный у нас — самый настоящий Народный артист Вячеслав Спесивцев.
Покажем вам сегодня спектакль. Про Маленькую Бабу-Ягу. Мальчишка неопределенно хмыкает. Но вопросов больше не задает, разглядывает кофры со звукоаппаратурой. Артем отрицательно мотает головой. Начала в три часа. Мальчишка дернул плечом так, что это можно было понять как «возможно, но совсем не обязательно», повернулся и пошел в столовую, на пороге которой его терпеливо ждала мама с еще одним ребенком, которого она держала за руку. Собака прошла за Артемом до порога столовой, но в двери не прошла, а села справа от входа, и уже оттуда смотрела на новых людей. Тем временем наши сноровистые ребята из звуко- и свето- цехов устанавливали свою аппаратуру в зале клуба.
Спектакль мы начали с небольшой задержкой — ждали зрителей, которые под присмотром своих мам обедали в третью смену. Наконец, зал заполнился.
Наверное, поэтому дело не только в этой системе, но и в тебе самом. Со студийцами я начал заниматься с 2003 года. Вот с ними я и приступил к своим первым постановкам — этюдам.
Этюд, согласитесь, тоже спектакль, только маленький. Художественный руководитель внимательно наблюдал за моей работой. Где-то помогал, где-то журил или указывал на недочёты. И когда увидел, что я уже вполне справляюсь, тогда и доверил полноценную режиссуру. Со студийцами я занимался актёрским мастерством.
Они развивались и росли, а вместе с ними и я. Ставил отчётные спектакли, набивал руку как режиссёр. Считаю, что человек, которому посчастливилось работать в театре, должен перепробовать все должности, которые есть в театре. Это огромный спектр — от завхоза до завпоста, от костюмера до гримёра. И в этом нет ничего страшного и необычного, потому что театр — единый механизм.
Первым спектаклем этого проекта является постановка Вячеслава Семёновича «Война и мир» по роману Льва Толстого. А потом уже, когда я поставил «Молодую гвардию», «Александра Невского» и «Василия Тёркина», пришла мысль объединить их все в единый проект, который мы и назвали «Патриотическим». По сути, он был и до меня, этот проект, потому что у нас в театре всегда, все 30 с лишним лет его существования, ставились спектакли на патриотические темы, но не все они так долго не сходили со сцены, как та же «Война и мир». Да и вообще, на мой взгляд, театр — это место для патриотической работы, для патриотического воспитания молодёжи. Например, я никогда не забуду, как падал в люк на сцене.
Этого не забыть никогда. Вообще-то, я два раза падал в люк. Первый раз, когда мне было шесть лет, это случилось во время репетиции. А второй раз во время монтировки декораций к спектаклю. Запоминающееся событие.
Вы, конечно, спрашиваете о каком-нибудь творческом событии, но полёт в чёрную яму посильнее любого ощущения от творческой удачи смеётся. Кого из этих людей ты мог бы выделить? Он оказал сильное влияние не только на мою жизнь, но и на жизнь очень и очень многих людей. Великий человек! Можно сказать, что частичку его внутреннего огня, которым он щедро делился, я храню в себе.
Боже мой, какие это люди! Пусть не обижаются те, кого я не назвал, но этот список был бы очень длинным, и никакое издание его бы не напечатало. Как ты проделывал эту работу? Пользовался ли ты «блатом», будучи сыном художественного руководителя?
О людях театра в праздничном сюжете Первого канала рассказывают заведующая художественно-костюмерной частью театра Наталья Костина, заведующий производственными мастерскими Сергей Лютров и начальник нашего гримцеха Галина Кельн. Оформление спектакля начинается с вешалки! Точнее, с художника, который решит, что на той самой вешалке будет висеть.
Новым главным режиссером РАМТа назначили Марину Брусникину. Что готовит театр в грядущем сезоне
Школьники и студенты смогут перенимать опыт у деятелей культуры и искусства, они будут учиться у настоящих мастеров своего дела. Также создается площадка для обмена творческими и педагогическими идеями между начинающими режиссерами и наставниками. По словам Раковой, Содружество школьных театров Москвы будет развивать таланты учащихся и поможет им раскрыть свой потенциал. По материалам: официальный сайт мэра Москвы. Картина дня.
Получилась наивная и озорная, пусть и с грустинкой, история о том, что переходный возраст — это маленький конец света, который ты переживёшь. Как и в других своих спектаклях, Филипп Шкаев выступил ещё и в роли художника-постановщика. Вадик выходит в мир, окружённый серыми домами-панельками в человеческий рост. Затем компания обретает приют в настоящей планете IKEA — со всеми внешними атрибутами её фирменного стиля: лаконичной белой мебелью и потешными мягкими игрушками. В какой-то момент на сцене выстраивается настоящая кухня — с кухонной плитой, раковиной и такими родными банками для круп — алыми в белый горох. Вадика Цветкова в спектакле играет Анастасия Хуртай. Светлые косы актрисы спрятаны под шапкой-ушанкой, а на щеках цветут розовые крапинки — прыщики, вестники переходного возраста. Яркий, нарочито наивный грим — одна из красок в образах персонажей.
Кстати, в первый рабочий день никому и никаких поблажек! Сразу после короткого сбора Мэтр объявил репетицию «Гамлета», а все цеха разбежались по рабочим местам — к открытию сезона, к первому спектаклю для зрителя, все должно быть идеально готово! Поздравляем вас, наши зрители, с новым театральным сезоном! Поздравляем вас с предстоящими новыми постановками, новыми открытиями и находками! Спесивцева полным ходом идут репетиции будущего спектакля «Гамлет» по одноименной трагедии В. Режиссер-постановщик — Народный артист России Вячеслав Спесивцев. В спектакле использована музыка британской группы «The Beatles». Я уже более 60 лет в театре, и больше полувека — режиссер, и только сейчас взялся ставить «Гамлета». То есть я «вынашивал» его почти пятьдесят лет. Что это будет за «Гамлет»? Могу сказать только одно — это будет очень и очень необычная постановка бессмертного произведения Шекспира» - говорит о своем спектакле Вячеслав Семенович Спесивцев. Премьера спектакля состоится в новом сезоне. Следите за афишей! Спектакль был поставлен в 2021 году,который был ознаменован 800-летием русского Святого Благоверного князя, Небесного покровителя Сухопутных войск Российской Федерации Александра Невского. Яркий, музыкальный патриотический спектакль надолго запомнится великолепной игрой актеров, прекрасными историческими костюмами, музыкой С. По словам режиссера Василия Спесивцева, спектакль показывает становление нашего государства, вызывая чувство принадлежности к своей стране, к её великому прошлому. Специально для вас, дорогие наши, хорошие бабушки и дедушки, мамы и папы! Спектакль-сказка «Белоснежка и семь гномов»! Это тот самый спектакль — веселый, музыкально-танцевальный, красочный, на котором вы отдохнете душой, хотя бы на время повседневные тревоги и заботы оставят вас в покое. Самое главное — ваши дети и внуки с удовольствием примут участие в спектакле — ведь постановка интерактивная! Прекрасная игра актеров, чудесная музыка, яркие костюмы, интересная история сказочников братьев Гримм, а главное — блестящая постановка режиссера Семена Спесивцева. Приходите к нам 17 апреля, в 14 часов. Это будет воскресенье, выходной день. Ждем вас! Нет в России такого человека, кто не знал бы хоть одной строчки великого русского поэта Пушкина. Не меньше стихов поэта мы любим и его изящную, утонченную и ужасно интересную прозу. Лично я считаю «Повести покойного Ивана Петровича Белкина» шедевром русской литературы, поэтому был очень рад, когда в нашем театре режиссер Семен Спесивцев начал работать над спектаклем «Повести Белкина». Постановка получилась настолько «пушкинская», настолько близкая к оригиналу, что я уже раз пять смотрел спектакль, и еще буду смотреть. Спектакль музыкальный — режиссером использована музыка Дж. Верди «Времена года». Спектакль веселый и необыкновенно добрый — в главных ролях заняты ведущие актеры нашего театра — Мария Штубер, Рауль Таев, Антон Горюнов, Галя Спесивцева, засл. Приходите, вас ждут «Барышня-крестьянка», «Станционный смотритель», «Выстрел» и «Метель» - насладитесь прозой Пушкина и бесподобной игрой наших актеров. Островский — русский драматург, творчество которого стало важнейшим этапом развития русского национального театра. Спесивцева покажет спектакль «Бесприданница» по пьесе А. В спектакле заняты ведущие артисты театра. Начало в 19. Спектакль «Василий Тёркин», это как доказательство того, что связь времен не утрачена, что она есть, её может ощутить на себе каждый гражданин России. И сейчас нужен Твардовский, как он нужен был тогда, в грозные сороковые» - говорит о своем спектакле режиссер Василий Спесивцев. Ждем вас на премьере! По Ярославке наш автобус мчится в сторону области. Мы едем к детям Донбасса, которые вместе с мамами поселились в одном из многочисленных санаториев Подмосковья. Вот и ворота санатория с улыбчивым охранником. Въезжаем, паркуемся возле административного корпуса. Разгружаем аппаратуру и реквизит, и ловим на себе сотни любопытных глаз. Оборачиваюсь на детский голос. Мальчишка, лет десяти.
В 2002 году МДМ переформатировали в театр, и сейчас здесь идут самые популярные мюзиклы столицы. Строительство Решение о строительстве Дворца молодежи было принято в конце 60-х. Группа архитекторов, которую возглавлял Яков Белопольский, работала над проектом несколько лет. К моменту, когда город приступил к реализации замысла, он претерпел значительные изменения. Форму здания изменили с треугольной на трапециевидное, оно стало более монументальным и основательным, а главное, вместо улицы Косыгина было решено возвести его над метро «Фрунзенская». Архитектура здания Московский дворец молодежи отдает дань архитектуре 80-х и модернизму. Это сооружение со строгими линиями, окруженное по периметру колоннадой и лестницей, отчего напоминает древнегреческий храм. Величественный фасад, украшенный мозаичным фризом художника Юрия Королева, выходит прямо на Комсомольский проспект. Использование здания Первоначально, кроме театрального зала, в Московском дворце молодежи предусматривались помещения для занятий искусством и спортом. МДМ использовали как место проведения молодежных съездов и художественных выставок например, именно там в 1988-м здесь была развернута экспозиция художника Ильи Глазунова.
Московский Молодежный Театр Спесивцева
Продолжится и традиция уличных действ: 15 и 16 сентября Андрей Рыклин представит спектакль "Сердце Запада" по рассказам О. Театральный двор РАМТа превратится в кабаре, где развернется авантюрная ковбойская история. Еще два спектакля выросли из "Мастерской инсценирования", проходившей в прошлом сезоне: зрителей ждут "Ленинградские сказки" режиссера Филиппа Гуревича и "Томасина" режиссера Али Ловянниковой. Кроме того, Иван Пачин планирует поставить спектакль "Битвы по средам" по роману Гэри Шмидта - но пока решается вопрос с авторскими правами. Над новой постановкой начнет работу и сам Алексей Бородин - это будет спектакль по пьесе Бориса Зайцева "Усадьба Ланиных".
На разговор согласился только брат Василия — Семен Спесивцев, который также является и одним из руководителей театра. Этот Симикин к нам только устроился и проходил испытательный срок на должность осветителя. Про драку, опять же, ничего сказать не могу. Да и вы видели моего брата Василия, вы поверите, что он на кого-то мог напасть?
Приехавшие на вызов полицейские обнаружили Спесивцева и Симикина с ссадинами на лицах и головах. На данный момент правоохранители проводят проверку по факту инцидента. Обе стороны отказались давать какие-либо комментарии прессе. На разговор согласился только брат Василия — Семен Спесивцев, который также является и одним из руководителей театра.
В репертуаре театра Спесивцева — классика российской и зарубежной драматургии, спектакли по произведениям советских авторов, есть постановки пьес самого худрука, большой раздел в афише отведён спектаклям для детей. Читать полностью.
СОВЕТ ОТЦОВ ГОРОДА МОСКВЫ
8 ноября во Дворце культуры «Нефтяник» актеры Московского молодежного театра дали единственный спектакль «Молодая гвардия». В столице после вынужденного перерыва из-за пандемии коронавируса возобновил работу Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. Театральная площадь, 2. Спектакль «Мальчиш-Кибальчиш» является неотъемлемой составляющей «Патриотического проекта» Московского Молодежного театра, и предназначен для всех возрастов зрителей. В стенах Московского Молодежного театра родилась новая театральная династия Спесивцевых.