Афиша Plus - 25 декабря 2023 - Новости. Балет на музыку симфонической поэмы Николая Римского-Корсакова «Шахерезада» на сюжет одной из сказок «Тысячи и одной ночи» – «О царе Шахрияре и его брате» – Михаил Фокин.
Российский хореограф поставил балет об изгнанной иранской императрице
А хореограф-постановщик балета — народный артист России, художественный руководитель и основатель Театра «Кремлевский балет» Андрей Петров сочинил хореографическую сказку, излучающую волшебство арабского востока. Кстати, спектакль идет в сопровождении Государственного симфонического оркестра «Новая Россия», руководителем которого является Юрий Башмет, и Ансамбля солистов «Новая классика».
Римского-Корсакова 1844-1908 в своем происхождении — не балет, а блестящая симфоническая сюита. В ее создании воображение композитора питали картины таинственной жизни Востока и безбрежного южного моря, то величаво спокойного, то бурного, по волнам которого в поисках романтических приключений странствовал на своем корабле Синдбад-мореход.
Композитор предпослал сочинению программу: «Султан Шахрияр, убежденный в коварстве и неверности женщин, дал зарок казнить каждую из своих жен после первой ночи, но Султанша Шехеразада спасла свою жизнь тем, что сумела занять его сказками, рассказывая их ему в продолжение 1001 ночи…» Два музыкальных портрета открывают симфоническую фреску: в резких унисонах меди и низких струнных инструментах проступают черты неумолимого султана, в обволакивающей томной мелодии солирующей скрипки — красавицы Шехеразады… А далее — картина моря и волнующие эпизоды восточных сказок… М. Фокин, обратившись к произведению Римского-Корсакова, не чувствовал себя связанным исходным сюжетом. Его привлекла музыка — яркая, эффектная, красочная.
Танеев и А. Бородин «Половецкие пляски» Балетный фрагмент второго действия оперы А. Бородина «Князь Игорь» стал самостоятельным — и очень любимым в балетном мире — произведением практически сразу после премьеры оперы в 1890-м году в Мариинском театре, а Михаил Фокин поставил «Половецкие пляски» для антрепризы Дягилева в 1909-м году. Вот что он писал в своих воспоминаниях: «Откуда брались мои pas?
Я бы сказал — из музыки.
Балет, построенный на изображении насилия и восточной сексуальности, рассказывающий историю о прекрасных женщинах гарема, воспользовавшихся отсутствием своего хозяина, дабы предаться групповой оргии с толпой мускулистых негров, с его модой на ориентализм и ошеломляющими костюмами и декорациями Бакста, оказался в европейском культурном пространстве начала XX века подобен взрыву и впервые вышел за камерные рамки балета как вида искусства. Он даже оказал огромное влияние на модную индустрию тех лет: в парижских магазинах тогда в особой цене были ткани etoffes sheherazades «ткани Шехеразады» , американские и французские звезды театра и кино заказывают Баксту рисунки для своих нарядов, а в моду входят тюрбаны и шальвары… С тех пор многие хореографы обращались к музыке Римского-Корсакова один из последних — руководитель балета Монте-Карло Жан-Кристоф Майо , но то, что предложил зрителю хореограф Мирошниченко, этот неистощимый выдумщик и эстетический провокатор, как всегда, поражает воображение. В принципе работа Мирошниченко в качестве главного балетмейстера Пермского театра с балетами дягилевского репертуара закономерна.
И обращается хореограф к дягилевским балетам по этой причине, с тех пор как возглавил пермскую балетную труппу, регулярно — «Дафнис и Хлоя» в 2010 м, «Шут» в 2011 м, «Жар-птица» в 2017 м. После его великолепной «Золушки» на музыку Прокофьева, где затанцевали Первый секретарь ЦК КПСС Никита Хрущев, министр культуры Екатерина Фурцева и великий хореограф Юрий Григорович, а действие происходит в 57 м во время Фестиваля молодежи и студентов в Москве, когда в Большом театре ставится этот балет, — это второй спектакль хореографа, который он создал, вдохновляясь реальными событиями и действие которого перенес во вторую половину прошлого века. Как и в «Золушке», в «Шахерезаде» действие тоже переносится в 50—70 годы XX века, но начинается в наше время, на выставке, посвященной персидской истории и культуре, для торжественного открытия которой в Париж прибывает императрица Фарах. Среди экспонатов есть предметы, связанные с ее личной историей, и оказавшаяся в изгнании бывшая правительница Ирана встречается со своим двойником молодой Фарах; интересно, что партию императрицы в старости на премьере исполняла недавняя выпускница пермского училища Булган Рэнцэндорж и погружается в воспоминания… Диана Вишнева и Марсело Гомес в балете Алексея Мирошниченко "Шахерезада".
И тут действие балета делает вираж во времени и пространстве. Перед нами 1971 год и «Золотой город» Персеполь специально выстроенный для того, чтобы принять гостей со всего света, в честь празднования 2500 летия персидской империи. Тогда сюда приехали свыше 70 глав государств: короли, королевы, премьер-министры, из Советского Союза Председатель Президиума Верховного Совета Подгорный. Дается бал, а затем военный парад, для которого Мирошниченко пригласил курсантов Пермского военного института.
Опять скачок во времени. Специальная архитектурная школа в Париже, где среди одетых по моде того времени студенток Фарах Диба. Студенты приглашены на прием в посольство Ирана во Франции, и там-то и происходит встреча юной студентки с шахом, встреча, ставшая судьбоносной. И так, как в калейдоскопе, одна балетная картина сменяется другой.
Центральная — адажио, любовный дуэт, который Мирошниченко поставил в той самой третьей части этой сюиты, которую сократил Дягилев что вызвало его конфликт со вдовой Римского-Корсакова. Причем этот дуэт Мирошниченко ставит, наверное, впервые в своем творчестве, не используя пуантную технику. Этому есть основания: во-первых, и Фокин отказался в своем знаменитом балете от ее использования, а во-вторых, как говорит мне сам хореограф: «Эта деталь — отличительная черта героини, характеристика ее избранности и человеческой хрупкости». Так или иначе, но дуэт у Мирошниченко действительно получился превосходным, а Диана Вишнёва и Марсело Гомес были в нем великолепны: между этими артистами в дуэте всегда возникает химия, а кроме того, и сама Диана, и ее партнер стопроцентно попадают в образ своих героев, вплоть до внешнего сходства.
Балеты «Шахерезада», «Шопениана» и «Половецкие пляски» в РАМТ
А тут — совершенно другая история. Нечасто случается в профессии, что спектакль основан не на аллегории, сказке, фольклоре или абстрактном сюжете, а на реальных исторических фактах. Здесь, во-первых, нет той кровожадности, которая есть в фокинской «Шехеразаде», где развязка — в том, что всех убивают из-за неповиновения Зобеиды. Во-вторых, у Алексея оттанцована увертюра, где он показывает парад в Персеполисе.
И конец — он невероятно печален и показывает одиночество Фарах, которая потеряла все. Мы путешествуем по памяти Фарах. Поэтому никакого отголоска фокинского спектакля у меня здесь не было.
Гедиминас Таранда, генеральный директор Императорского Русского балета. Подарком Фаруху Рузиматову станет один из самых технически сложных хореографических номеров — аргентинский танец «Гаучо» в исполнении именитых коллег юбиляра — гостей из Москвы — заслуженного деятеля искусств России Николая Андросова и генерального директора Имперского Русского балета, многолетнего солиста Большого театра, заслуженного деятеля искусств России Гедиминаса Таранды. Их виртуозному исполнению «Гаучо» многие годы рукоплескал весь мир.
По словам Гедиминаса Таранды, «техника танца очень сложная — она вся состоит на невыворотных ногах - ты должен в танце сворачивать стопы в другую сторону, что неестественно. И при незнании техники это может привести к растяжению связок и травмам голеностопа.
Ни намёка на то, что Фарах была третьей женой шаха, который к моменту их встречи был уже совсем не юн, а также на то, какие страшные бедствия постигли её в изгнании, да и само изгнание скорее угадывается, чем показывается. Фото: Андрей Чунтомов В общем, всё чинно-благородно. На протяжении всего балета исполнительница роли императрицы с достоинством несёт свою царственность, успевая девять раз за 50 минут стремительно переодеться во всё более роскошные наряды. Вроде бы для неё предусмотрено три роли: беззаботная студентка, страстная новобрачная, достойная супруга, и у всех этих ипостасей разный хореографический рисунок; но почему-то запоминается последняя роль, для которой хореограф выбрал приёмы из арсенала драмбалета — элегантные проходы через сцену, эмоциональная мимика и выразительная жестикуляция. На протяжении довольно длинных промежутков времени шахская чета просто стоит в центре сцены в луче света красивая работа художника по свету Алексея Хорошева , окружённая толпой. Фото: Андрей Чунтомов Драмбалет и Мирошниченко — это тема для диссертации. С годами худруку пермского балета всё более интересно это советское изобретение.
Мирошниченко увлекают «говорящие» жесты, взгляды, элементы пантомимы и особенно — актёрская игра на балетной сцене. Действительно, когда смотришь фото из «Шахерезады» — те, где есть крупные планы, — кажется, что это очень эмоциональная, очень насыщенная история! Но из зала этого совсем не видно, поскольку богатством, сложностью и разнообразием движений главные партии вовсе не изобилуют. В статике — красота. В динамике — всё теряется.
Композитор предпослал сочинению программу: «Султан Шахрияр, убежденный в коварстве и неверности женщин, дал зарок казнить каждую из своих жен после первой ночи, но Султанша Шехеразада спасла свою жизнь тем, что сумела занять его сказками, рассказывая их ему в продолжение 1001 ночи…» Два музыкальных портрета открывают симфоническую фреску: в резких унисонах меди и низких струнных инструментах проступают черты неумолимого султана, в обволакивающей томной мелодии солирующей скрипки — красавицы Шехеразады… А далее — картина моря и волнующие эпизоды восточных сказок… М. Фокин, обратившись к произведению Римского-Корсакова, не чувствовал себя связанным исходным сюжетом. Его привлекла музыка — яркая, эффектная, красочная. На ее основе он сделал собственное либретто, исключив из 4-х частного сочинения третью часть, чем навлек на себя большое негодование семьи к тому времени покойного композитора.
Однако воображение хореографа шло близкими музыке образными путями роскошный Восток, гарем.
Шахерезада
Либретто, написанное Алексеем Мирошниченко для балета «Шахерезада», отражает характер этой удивительной женщины и рассказывает о её сложной судьбе. Diana Vishneva, который открыл череду долгожданных показов балетов «Шут» и «Шахерезада» в Москве и Санкт-Петербурге. Цена билетов на балеты «Шахерезада», «Шопениана» и «Половецкие пляски», которые покажут 24 августа 2023 года в Российском академическом Молодежном театре (РАМТ) в Москве.
Премьера балетов «Шут» и «Шахерезада»: Диана Вишнева на сцене, Роман Абрамович среди гостей
Дягилева — Леонида Федоровича Мясина. Обучался танцу у своего отца, а также у В. Гзовского, А. Мессерера и А. Сотрудничал со многими хореографами, в том числе с Дж. Баланчиным и М. С 1981 по 1983 гг. Мясин создал более 50 балетных постановок, которые исполнялись на таких престижных сценах как Метрополитен-опера, театр Ла Скала, театр Ла Фениче, Парижская национальная опера, Королевский оперный театр Ковент-Гарден и др.
Впоследствии постановки балета состоялись во многих странах мира, однако в России балет никогда не ставился. В Казани будет представлена эксклюзивная авторская редакция балета, осуществленная лично Л. Художником спектакля выступил заслуженный художник России Виктор Герасименко, компьютерная графика — Дмитрий Шамов.
Diana Vishneva, прошли премьерные показы балетов «Шут» и «Шахерезада». Звездой вечера стала сама Диана Вишнева, которая исполнила главную роль в «Шахерезаде», а ее партнером на сцене был артист балета, премьер Дрезденской национальной оперы Марсело Гомес. После представления пришедшие герои светских хроник переместились в зону театра имени Моссовета, где проходил коктейль фестиваля Context.
Вместе со своим постоянным партнером Марсело Гомесом. Они приезжали в Пермь на репетиции.
На сцене пермского театра и состоялась премьера. Что ты не какой-то просто персонаж, а живая личность. И достаточно для меня это большая редкость. И это очень увлекательное путешествие. Я очень возбуждена. И жду этой премьеры. Балет «Шехерезада» стал большим событием. На премьеру в Пермь даже прилетал известный олигарх Роман Абрамович.
Андрей Чунтомов Досадно за пермскую солистку Булган Рэнцэндорж — молодую, красивую и, в общем, вполне умеющую танцевать: ей досталась ходульная роль пожилой императрицы из арсенала балетных матрон, ровесниц директора балетной труппы Виталия Дубровина, который в этом спектакле играет директора парижского музея, и вот он-то — на своём месте! Может быть, главные партии выглядят недостаточно выразительно, потому что вокруг — изобретательный народно-сценический танец: ткачи с коврами, чеканщики с золотыми блюдами, водоносы с кувшинами, и все пляшут, и все пляски остроумно придуманы в народной стилистике. Неудивительно, что хореограф отказался от пуантного танца: народно-сценический никогда в пуантах не танцуют. Андрей Чунтомов Да, массовые танцы сделали этот балет. Особая удача — придуманные Мирошниченко образы Бессмертных, этакие «тени забытых предков», покрытые растрескавшейся глиной фигуры, которые в прологе сходят со старинных барельефов. Их танец, загадочный и довольно активный, сопровождает героиню на всём жизненном пути. Заодно они и лайтбоксы по сцене двигают, позволяют обойтись без рабочих, разрушающих сценическую реальность. Андрей Чунтомов Большим открытием для меломанов стала работа театрального оркестра под управлением Артёма Абашева. Гибридный состав из «старых» и «новых» музыкантов говорят, что Теодор Курентзис в свои европейские гастроли с Реквиемом Верди специально приглашал музыкантов со стороны, чтобы оставить в Перми часть состава оркестра MusicAeterna для «Шахерезады» исполнил сюиту Римского-Корсакова абсолютно концертно, музыка не желала довольствоваться ролью сопровождения и рвалась на первый по важности план. В следующий раз «Шахерезада» будет исполнена во время Дягилевского фестиваля.
Это будет единственный балет в его программе. Подпишитесь на наш Telegram-канал и будьте в курсе главных новостей.
Специальный показ балетов «Шут» и «Шахерезада» в Театре имени Моссовета: как это было
Diana Vishneva покажет онлайн-премьеру спектакля Пермского театра оперы и балета «Шахерезада» в постановке Алексея Мирошниченко. Об идее главного балетмейстера Пермского театра оперы и балета Алексея Мирошниченко поставить балет «Шахерезада» на музыку симфонической сюиты. В день 4 июня 1910 состоялась Премьера балета «Шахерезада» Этот чувственный восточный балет, настоящий шедевр Михаила Фокина! Театр «Русский балет» представляет балет «Шехеразада» в авторской редакции, народного артиста СССР Вячеслава Гордеева.
Искусство их связало: Абрамович не смог пропустить премьеру Вишневой
Наконец свершилось! Изрядно перегретые ожидания балетоманов диктовали повышенный ажиотаж. Андрей Чунтомов Однако впечатления премьера оставила сложные. Музыковедов и меломанов ставит в тупик уже название нового спектакля: сюита Римского-Корсакова называется иначе — «Шехеразада», и такое невнимание к первоисточнику многих возмутило; но для Мирошниченко корень «шах» в заглавии был принципиально важен: он ведь не сюжет «1001 ночи» пересказывает, а историю иранской шахини Фарах Пехлеви. Андрей Чунтомов Мирошниченко известен своей любовью к сочинению собственных либретто к классическим балетам — у него даже Дафнис и Хлоя в балете на музыку Равеля оказались французским солдатом и русской балериной в песках Марокко. Так что никакой Шехеразады, никаких сказок, никаких отсылок к классическому балету Михаила Фокина на ту же музыку Римского-Корсакова.
Всё своё. Андрей Чунтомов Вместе с постоянными соавторами — художником-постановщиком Альоной Пикаловой и художником по костюмам Татьяной Ногиновой — Мирошниченко погрузился в историю и культуру Персии, которая, судя по результатам этих исследований, и без сказок богата, красива и очень-очень декоративна. Сценография познавательна, разнообразна и в то же время неизбыточна — художнику удалось найти хитрый приём, благодаря которому на сцене поместилось много визуальной информации о Персии, но при этом пространство не перегружено: декорации состоят из шести подвижных боксов на колёсиках, которые легко перемещаются и видоизменяются. Андрей Чунтомов Поскольку Алексей Мирошниченко пролог и эпилог своего балета поместил в парижский музей, где открывается выставка иранского искусства, Альона Пикалова в своих лайтбоксах разместила «экспонаты» этой выставки — реплики подлинных классических произведений. В обстоятельных буклетах, выпущенных театром к премьере, об этих предметах подробно написано.
На открытие выставки приходит вдова последнего иранского шаха Мохаммеда Резы Пехлеви, императрица в изгнании Фарах Пехлеви.
В роли справедливой, мудрой и романтичной Шахерезады и благородного, отважного Шахрияра предстают Олимпийские чемпионы и серебряные призёры Пекина Виктория Синицина и Никита Кацалапов. В этом сезона талантливые фигуристы, которые совсем недавно стали мужем и женой, успешно дебютировали в телевизионном шоу «Ледниковый период». Многочисленные поклонники по праву называют пару Синицина-Кацалапов «Совершенством красоты»: Вику и Никиту отличает мягкость линий, плавное скольжение, грация, изящество, проникновенное проникновение в драматургию и невероятная музыкальность. Если на главные роли в прошлые шоу Татьяны Навки «Лебединое озеро», «Аленький цветочек» Виктория и Никита вводились в преддверии предстоящих гастролей, то «История любви Шахерезады» - первое театрализованное шоу, которое ставилось именно на Вику и Никиту. Татьяна Навка впервые исполняет отрицательную героиню - олимпийская чемпионка предстаёт в образе коварной, алчной, жестокой Саис, которая одержима жаждой власти и могущества. Также роль экспрессивной харизматичной злодейки будет воплощать Елизавета Туктамышева, которую поклонники называют императрицей фигурного катания. Два премьерных дня роль справедливой Богини воплощала действующая Олимпийская чемпионка Пекина Анна Щербакова, начиная с 29 декабря в этом образе будет представать Камила Валиева. В образе находчивого авантюриста Аладдина предстаёт призёр чемпионата Швейцарии Егор Мурашов.
Роль обаятельного и дерзкого Джина воплощает четырёхкратный чемпион Италии Иван Ригини. Согласно креативной задумке создателей спектакля, музыкальное сопровождение представляет собой микс из песен, написанных композитором Сергеем Ковальским специально для шоу на стихи Евгения Муравьёва, и мировых шлягеров, которые публика узнаёт по первым нотам. Уже по доброй традиции герои шоу Татьяны Навки говорят и поют голосами популярных артистов. В ледовый спектакль гармонично интегрированы и всемирно известные шлягеры. Романтичную линию любви Шахерезады и Шахрияра обрамляют лиричные «Шербургские зонтики» Мишеля Леграна, а в одной из динамичных сцен звучит ария "Queen" "We will rock you".
Но это еще не все! В спектакле "Шут" мастерски воплощена история произведения, созданного 90 лет назад — "Шут" Сергея Прокофьева. Он посвящен русским народным сказкам Пермской губернии и был восстановлен Алексеем Мирошниченко на основе либретто Прокофьева и под руководством Михаила Ларионова. Новая хореография и воссозданные декорации и костюмы восхитят вас и погрузят в атмосферу балаганного стиля. Завлекательное представление, наполненное эмоциями, красочностью и яркостью, ждет вас! Быстро и легко приобретайте билеты онлайн на нашем сайте. Посетите представление "Шут.
История любви персидского царя Шахрияра и сказительницы Шахерезады предстанет перед зрителями в форме красочного музыкально-театрального шоу на льду. Фото: предоставлено организаторами Поделиться 27 и 28 декабря на лед выйдет Камила Валиева, 30 декабря — 7 января Анна Щербакова. Компанию олимпийским чемпионкам Пекина составят чемпион России, чемпион Европы, олимпийский чемпион Марк Кондратюк, трёхкратные чемпионы России, многократные призёры чемпионата Европы и мира, двукратные серебряные призёры Олимпийских игр Евгения Тарасова и Владимир Морозов, чемпионка России, чемпионка Европы, двукратная чемпионка мира Елизавета Туктамышева и другие именитые спортсмены.
Роман Абрамович посетил балет с участием танцовщицы Дианы Вишневой
Многие годы балет с огромным успехом идет на разных сценах России и за рубежом. Артист-балета, режиссер-постановщик Егор Симачев вместе с юными артистами расскажут зрителям об истории создания одного из самых ярких балетов XX века. Билеты на балет Шахерезада продаются онлайн на сайте Балет «Шахерезада» вдохновлен неповторимой культурой Востока. Репетиция балета «Шахерезада» в пермском театре оперы и балета. История о мудрой Шахерезаде и царе Шахрияре, а также мотивы сказок из цикла «Тысяча и одна ночь» станет новогодним подарком для зрителей.
Российский хореограф поставил балет об изгнанной иранской императрице
12 октября в Азербайджанском государственном академическом театре оперы и балета с большим успехом прошел показ балета "Шахерезада" на музыку выдающегося русского. Балет «Шахерезада» вместе с одноактными спектаклями «Шопениана» и «Половецкие пляски» входит в вечер одноактных балетов. Билеты на балет Жар-Птица, Шахерезада продаются онлайн на сайте Балет по мотивам арабских сказок «1001 ночь».