Илья Данилевский – о новой роли в премьерном спектакле «Безумный день, или женитьба Фигаро». Спектакль "Безумный день, или Женитьба Фигаро" ранее с успехом шел в Горьковском театре комедии. Первая его премьера состоялась 20 декабря 1955 года. Всё действие разворачивается в один день — в день свадьбы Фигаро и очаровательной Сюзанны. 29 апреля 1974 состоялась телепремьера спектакля Московского театра Сатиры «Безумный день, или женитьба Фигаро» в постановке Валентина Плучека. В Брянском театре драмы имени А.К. Толстого 23 ноября состоится премьера спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро».
В Петербурге с успехом прошел спектакль Качаловского театра «Безумный день, или Женитьба Фигаро»
В Брянском театре драмы имени А.К. Толстого 23 ноября состоится премьера спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро». В ролях: Дмитрий Певцов, Наталья Щукина, Александр Лазарев (младший) и др. В гастрольной афише только хиты репертуара — «Ревизор», «Скрипач на крыше», «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Бал воров», «Пыль в глаза» и ретро-концерт «Когда зажгутся фонари».
Чем будем удивлять?
- женитьба фигаро
- трейлер >>
- Состоялась премьера спектакля О.Бомарше "Женитьба Фигаро или безумный день
- Премьера в Театре комедии. Спектакль «Женитьба Фигаро»
- Театр на Таганке представит премьеру спектакля "Фигаро"
- Безумный день, или Женитьба Фигаро — Архивные спектакли | Московский театр О. Табакова
Спектакль-праздник: Какой получилась «Женитьба Фигаро» в Омском театре драмы
Во сколько приезжать в театр? Желательно приехать заранее, например, за час до начала. Вы сможете спокойно выпить кофе в буфете, прогуляться по театру, почитать книгу с книжной полки, приобрести сувениры, изучить программку. Что делать, если я опаздываю на спектакль? Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места.
Содружество это само по себе было беспримерным и оставило заметный след в истории театральной культуры. В мае 1926 года К. Краткая записка художника, находившаяся в пакете, содержала следующее: «Я высылаю Вам несколько костюмов и не знаю, подойдут ли они Вам и так ли я Вас понял; я все-таки ввожу испанский элемент чуть-чуть на французский лад». На третий день после получения этой первой вести из Детского Села, 28 мая Станиславский написал Головину ответное письмо: «Дорогой, любимый и высокочтимый Александр Яковлевич! Вы сами, Ваш талант, Ваши эскизы очаровательны и восхитительны, как всегда. Именно так и нужно; не карменистую Испанию, а французскую. Иначе это не подойдет к Бомарше. Чувствую, что это будет восхитительной Вашей работой. Дал бы бог Вам сил и энергии провести ее, а за огромный успех я ручаюсь. Если Вы хотите, чтобы все было сделано с большим толком и без особой поспешности, — по мере изготовления эскизов присылайте их. Пока я еще здесь и могу сам выдавать в работу и делать пробные костюмы под своим наблюдением. Если это не успеем сделать до отъезда, то будет хуже. Жму крепко руку, люблю, восхищаюсь и радуюсь работать с Вами. Сердечно преданный, К. Первые эскизы костюмов, присланные Головиным, действительно привели Станиславского в неописуемый восторг. С необычайной бережностью он рассматривал их, продумывая каждый костюм. Большинство из них было предназначено для персонажей из народных сцен. Тщательно изучив эскизы, Станиславский стал немедленно подбирать актеров, подходящих по своей индивидуальности на роли персонажей из Народа. Не проходило ни дня, чтобы К. Ламанова ». С огромным увлечением он вновь приступил к работе, создавая эскизы костюмов и гримов других персонажей спектакля, и, наконец, занялся первыми набросками эскизов декораций тех картин «Женитьбы Фигаро», для которых К. Вскоре Станиславский уехал из Москвы на отдых. Со времени его отъезда прошло, примерно, около полутора месяцев. За это время в театре и в Оперной студии возникли срочные, неотложные дела, требовавшие присутствия К. К величайшей радости К. Они убедили Станиславского в том, что декорационный образ постановки уже созрел у Головина и приобрел в его живописном воплощении законченные художественные формы. Станиславского А. Головину Москва 29 августа 1926 года М. Головин не просто писал свои эскизы, он задумывался над последующим их исполнением. Добиваясь ясности покроя костюма, Головин считал целесообразным изображать фигуру в статичной позе. Однако, избегая эффектной красивости рисунка, он тем не менее создавал яркий образ того персонажа, которого актеру предстоит изобразить на сцене. Благодаря этому костюмы по эскизам Головина всегда выигрывали на живом человеке, становились еще выразительней. Рисуя на эскизе человеческую фигуру, Головин часто проверял ее на натуре поза, кисти рук, поворот головы и т. Неудивительно, что К. Станиславский так восхищался эскизами Головина еще и потому, что они были гармоничны по цвету: «... Костюмы, по убеждению Головина, необходимо подчинять общей цветовой гамме, они должны создавать музыку цвета... Немировича-Данченко, в письме Владимиру Ивановичу рассказывает о репетициях «Женитьбы Фигаро» и в частности о костюмах. Ольга Сергеевна Бокшанская 1891-1948 Примечание: В. Примечание: Гремиславский 103. Бокшанская — Вл. После выздоровления, появившись в театре, он репетировал в течение четырех дней — 28, 29, 30 и 31 декабря. В это время общий процесс постановки наладился. Работа на сцене и в производственных мастерских приобрела согласованный трудовой ритм. В режиссерском «штабе» было решено организовать накануне Нового года просмотр костюмов. Они были только что закончены в пошивочной мастерской театра, соответствующим образом окрашены и расцвечены художниками-декораторами под руководством Ламановой и Гремиславского. Обычный просмотр костюмов, который всегда назначает режиссура в рабочее репетиционное время, неожиданно превратился в подлинное событие. В этот день весь Художественный театр ликовал. Актеры впервые за весь долгий репетиционный период надели костюмы, сшитые индивидуально по фигуре каждого исполнителя, и все вышли на ярко освещенную сцену. В зрительном зале театра собралось множество людей.
Вот-первых, ничего особо минорного я не увидела- спектакль смешной, ироничный и необыкновенно актуальный. При всех новаторствах нетипичные для Малого костюмы и неформальность декораций нет перехода в чисто модерновую сторону и резкого поворота от классики. Это классика, но несколько "взъерошенная", и этим очень любопытная. Актерские работы блестящи! Чубченко замечательный граф. Стать, харизма, обаяние. Шикарна Охлупина- она просто звезда! Плешкова-Сюзанна чудо, такая живая и непосредственная.
Доктор Бартоло вместе со своей бывшей домоправительницей Марселиной собираются через суд заставить Фигаро выполнить долговое обязательство, и нашему герою нужно или вернуть деньги Марселины, или жениться на ней. Так что за один безумный день Фигаро предстоит сплести головокружительную интригу, выйти из этой заварушки победителем, сыграть свадьбу, и конечно же, повеселиться на ней!
«Женитьба Фигаро». Вспоминаем один из лучших спектаклей Театра сатиры
Одна из самых знаменитых пьес мировой драматургии, комедия «Безумный день, или Женитьба Фигаро» вот уже более двух столетий с успехом идет на театральных подмостках всего мира. Купить официальные билеты на спектакль Безумный день, или Женитьба Фигаро в Московский государственный театр Ленком Марка Захарова от 3000 руб. Пьеса «Безумный день, или Женитьба Фигаро» удивит зрителей современностью и в облике героев и в музыкальном оформлении спектакля. Cпектакль «Фигаро» режиссера Дениса Бокурадзе по мотивам пьесы «Безумный день, или Женитьба Фигаро» Пьера Бомарше. Спектакль по пьесе выдающегося французского драматурга Пьера-Огюстена Бомарше рассказывает о том, как дворецкий Фигаро собирается жениться на очаровательной Сюзанне. Нижегородские предприниматели и политики сыграют в благотворительном спектакле «Безумный день, или Женитьба Фигаро» (Пьер Бомарше, 12+) в рамках проекта «Дарим добро детям».
Премьера в Театре комедии. Спектакль «Женитьба Фигаро»
Фигаро играет Роман Колотухин. Она играет также в спектакле "Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит". По словам артистки, создателям спектакля хотелось, чтобы зрители получили удовольствие, вспомнили известный сюжет, но посмотрели на него с другой стороны. Но тем не менее она очень светлая, цельная натура. И перевоплощается быстро очень: из взбалмошной, жесткой женщины превращается в добродетельную мамашу". Впервые российские зрители увидели ее в 1785 году на сцене Михайловского театра.
Бахрушина, фонд 141, ед. Об этом Вл.
Немировичу-Данченко пишет в письме Ольга Сергеевна Бокшанская. И на ней не обошлось без конфуза. Бокшанской — С. Бертенсону Летопись, т. Немировича-Данченко и В. Качалова, известный сейчас советский и российский театровед: Виталий Яковлевич Виленкин «Отлично помню, как на втором представлении «Безумного дня, или Женитьбы Фигаро», когда в зале вокруг него бушевала овация, он Прим. Станиславский сначала как будто решил ограничиться поклоном с места, стоя возле своего кресла в восьмом ряду, а потом так легко, так молодо взлетел по лесенке из партера на сцену, чтобы вывести на поклоны всех исполнителей главных ролей и своих помощников — режиссеров спектакля.
Меня поразило, что прежде всех актрис он вывел к рампе старейшую, знаменитую в Москве портниху-художницу Н. Ламанову, которая делала для этого спектакля костюмы по изумительным эскизам Головина, и поцеловал ей руку. А когда он, стоя об руку с актерами посреди этого чудесного головинского сада с боскетами и ярко освещенными беседками, которые только что кружились перед нами в таком заразительно-веселом ритме финала, улыбаясь кланялся публике, — казалось, что это еще один финал спектакля, еще более праздничный, красивый и радостный. И с каким же восхищением, с каким обожанием смотрели на него актеры! Текст телеграммы, вопреки сложившейся привычке, Константин Сергеевич старался писать неторопливо и разборчиво, насыщая каждое слово горячим чувством благодарной, светлой радости: «Зачарованный Вашим гением зрительный зал совершенно неистовал от восторга. Несмолкаемыми рукоплесканиями, вызовами требовали Вас на сцену. Бесконечно жалеем, что Вас не было на этом настоящем и громадном Вашем празднике.
Весь состав нашего театра и я еще раз поздравляем Вас, нашего дорогого, любимого и гениального художника. Верим, что следующие наши постановки с Вашим участием будут Вашим триумфом. Критики писали о спектакле порой очень неприятные отзывы по поводу игры актеров, при этом выводя костюмы и декорации на первый план: Страусовые перья, ленты, фижмы, кринолины нескольких платьев графини, парадный кринолин Марселины с затейливой росписью, утренний, охотничий, вечерний, и еще, и еще… костюмы графа — в наши жестко-скупые дни всяческих «Мосшвей» — решительно, кружат нам голову. Вкус постановки нас опьяняет. Версальская роскошь парка Альмавивы, после скромнейших сквериков комхоза, невольно волнуют, вызывая искренние овации. Но ведь уберите всю эту, так сказать, материальную культуру, и у спектакля не обнаружится никакой внутренней сущности. Щедрое оформление прикрывает немощность сценической игры центральных персонажей.
Баталов застенчиво улыбается, произнося вскользь текст Фигаро. Завадский чудесно носит замечательные костюмы, стройно гарцует, исполняя скорей служебную роль для искусства А. Головина и Н. Ламановой, чем актуальную для сценического действия. Его Альмавива ни влюбчив, ни ревнив, ни пылок, ни стремителен, ни комичен. Этот герой присутствует отсутствуя и отсутствует присутствуя. Это ни горячо ни холодно.
Только величаво красиво… как и все окружающее. Я Головина и Н. Ламановой: Разгромные отзывы, появившиеся в прессе после премьерного спектакля «Женитьбы Фигаро» не производили на Станиславского удручающего впечатления. На все тревожные вопросы актеров, с которыми они обращались к нему после появления очередной излишне развязной, а порой и просто грубой рецензии или заметке о спектакле «Женитьбы Фигаро», — как рассказывал Виталию Михайловичу Некрасову А. Комиссаров, — К. Мы стоим в своем искусстве на правильной позиции и верной дороге…» Выступать в защиту постановки «Женитьбы Фигаро» с какими-либо объяснениями и возражениями критикам Станиславский считал делом совершенно бессмысленным. По его мнению, МХАТ уже достаточно убедительно и достойно ответил им всем: ответом театра была все возрастающая популярность спектакля у многочисленных зрителей.
В маленькой трагедии А. Пушкина «Моцарт и Сальери» есть такие строки: Бомарше говаривал мне: «Слушай, брат Сальери, Как мысли черные к тебе придут, Откупори шампанского бутылку Станиславскому удалось создать такой спектакль, что эти строки можно было бы смело дополнить: Иль посмотри «Женитьбу Фигаро» на сцене МХАТ! В тот день «все, кто мог проникнуть к нему Станиславскому в кабинет — за его ложей, — ворвались туда и буквально целовали ему руки и бросались на колени от восторга, уверяя К. Ольга Андровская. Станиславский среди участников спектакля Женитьба Фигаро и иностранных гостей Московского театрального фестиваля. С договором между Надеждой Ламановой и театром можно ознакомиться в разделе «Договоры». Костюмы из спектакля «Женитьба Фигаро» были показаны на выставках «Модельер, которому верил Станиславский» в московском Музее Моды и в Литературном музее им.
Горького в 2016 году. Бокшанской Вл. Немировичу-Данченко: Том 1—2, М. Пожарская «Александр Головин: Путь художника. Художник и время.
Пьеса написана более 200 лет назад. Возможно перенести ее в сегодняшний день? Павел Сафонов: Тогда надо переписывать текст, а, по-моему, это не правильно. Нужно излагать сюжет совсем новым, современным сценическим языком - уже другая работа. Какие-то вещи в пьесе Бомарше актуальны и сейчас.
Мне важно, чтобы к образу Фигаро можно было по-человечески прикоснуться сегодня, понять его, открыть его болевые точки. Поэтому мы сделали так, что Фигаро - персонаж, который "звучит" 200 лет, сквозь века. Да, он по-прежнему живет внутри своей истории, но иногда может выходить из нее. Иногда зрителям является новое пространство героя - Петербург, его набережные, знаменитые уголки. Одиночество Фигаро в Питере. Иногда он ныряет внутрь пьесы, пытается помогать своей невесте Сюзанне, борется с графом Альмавивой теми способами, которые есть в пьесе. Иногда он - как клоун на арене: озорной, веселый, шутит, а потом мы видим его выходящим с арены, слышим его грусть, отчаяние, еще какие-то очень драматические ноты. Такое решение показалось нам более современным взглядом на эту пьесу. Если ты берешь архаическое произведение, дошедшее до нашего времени, значит, оно имеет какую-то энергию. Как камень, который пролежал века, и в нем есть сила.
В пьесе Бомарше есть вещи, которые работают, звучат, человечески наполнены чем-то важным и сегодня.
Подлинное украшение постановки — необычная сценография в стилистике кубизма от художника Марины Брауловой, а также музыкальное оформление, в котором звучат фрагменты из опер Россини и Моцарта в современной обработке. Мой герой смелый, готовый на любой риск, у него отличное умение лавировать между людьми, добиваясь цели, а еще у него простой житейский ум! Кроме того, артисты вместе с режиссером Никитой Золиным из Озерска уже взяли курс на новый спектакль — «Шлагбаум» по пьесе Н. Ермохина, премьера запланирована на 29 октября.
Новости партнеров
- Другие спектакли
- Новости партнеров
- «Безумный день, или Женитьба Фигаро» - брызги шампанского и фейерверк
- Премьера спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро» состоялась в БДТ
- Безумный день, или Женитьба Фигаро
- Юмор должен быть умным
Премьера спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро»
Жених ставит на то, что вельможа уже давно отменил «право первой брачной ночи», однако Альмавива не собирается сдаваться. Он придумывает хитрый план: поддержать ключницу Марселину, что мечтает вынудить Фигаро жениться на ней после возвращения денежного долга, на суде. Однако и здесь ничего не выходит — женщина оказывается матерью главного героя. И это далеко не единственные любовные треугольники, представленные в пьесе. Мы с волнением следим за судьбой пажа Керубино, влюбленного в графиню Розину, метаниями доктора Бартолло, который является отцом Фигаро, действиями других героев. В конце концов влюбленным удается одурачить наглого графа. Больше всего, конечно, впечатлила игра актеров, настолько они оказались обаятельными.
Премьера состоится 27 марта. Об этом сообщается на сайте театра. Премьера будет приурочена к 70-летию театра, которое отмечается в это году, и станет главным событием юбилейного сезона. Выбор пьесы не случаен.
Кроме того, Мария часто говорит немного деланным голосом, каким озвучивают детские мультики и передачи, вроде «Спокойной ночи, малыши! Токарева выглядит в роли Сюзанны очень органично, правда, смущает тот факт, что Мария в своей актёрской карьере чаще меняет театры, чем манеру игры. Какую бы рольей не приходилось исполнять - Бабку Ёжку из «Летучего корабля», холодную и элегантную Пат Хольман из «Трёх товарищей», задумчивую Ивонну из спектакля «Ивонна, принцесса Бургундская» - везде примерно тот же образ - озорной девушки с лукавой улыбкой. Похожа на клоунессу и Ольга Белякова в роли кузины Сюзанны - Фаншетты. На Беляковой - смешное платье с панталонами, голову украшает копна рыжих кудрей. Роль Фигаро в постановке досталась молодому актёру Игорю Костину. Год назад Костину выпал счастливый билет - впервые за несколько лет его выбрали на крупную серьёзную роль - Моцарт в спектакле «Амадей». Но почему-то в новом спектакле вместо Фигаро опять тот же прошлогодний Амадей. В ряде сцен зрителя не покидает эффект дежа вю, как будто Костин эксплуатирует похожий образ и использует одни и те же приёмы. Сейчас Игорю будет сложнее удерживать статус претендента на центральные мужские роли, потому что труппу Драмы пополнили сразу два молодых и очень перспективных артиста - Иван Курамов который сделал образ Керубино даже более запоминающимся, чем образ Фигаро и Артём Кукушкин, много лет с успехом игравший в «Пятом театре». В их образах присутствует тонкая самоирония, что придаёт героям неуловимое обаяние. Особенно удивляет Анна Ходюн, которой удаётся перевоплощаться в самые разные образы: это и коварная жена в спектакле «Отец», и бедная вдова в «Искуплении», а теперь - изысканная аристократка, графиня Альмавива. В спектакле «Безумный день, или Женитьба Фигаро» действительн, задействована очень сильная актёрская команда: Олег Теплоухов исполняет роль учителя музыки Базиля, Сергей Оленберг - доктора Бартоло, Наталья Василиади - ключницы Марселину.
Разве можно сравнить с Гафтом? Это какая-то сопля на плетне! Да что сравнивать! Худсовет во главе с Чеком молчал. Чек звенел ключами, и решение снять Шармёра с этой роли висело в воздухе. Но если Шармёр не очень умно выглядел на сцене — в жизни, вне сцены, он взял реванш. По утверждению Егоровой, Ширвиндта в тот момент спасли только подлизывания к жене режиссёра. Однако со временем ситуация улучшилась: «Прошло время, Шармёр обнаглел на сцене в роли Графа, и эта наглость в сочетании с микеланджеловской красотой стала приниматься зрителем» [2]. В итоге Ширвиндт остался в этой роли до конца. Сам он вспоминает, что его ввели в спектакль после 3 репетиций, и первый спектакль оказался катастрофой [5]. Критики того времени отмечали: «Плучек не делал Фигаро представителем третьего сословия, скорее, это был дворянин, может быть, из обедневшего рода, но, несомненно, человек с чувством собственного достоинства. Но всё, в первую очередь, конечно, держалось на игре Фигаро. Как писали критики того времени: «Андрею Миронову, актёру очень конкретному, не склонному к абстракциям, иногда, кажется, тяжёл бывает излишний блеск и внесоциальность царящей вокруг атмосферы, и тогда в спектакле нечаянно появляется другой Фигаро. Этот другой Фигаро — менее стилен, менее выглажен, нет той внутренней элитарности, на которую намекает спектакль, но зато он живее, человечнее, узнаваемее, демократичней, наконец. Такое наличие в спектакле как бы двух Фигаро не даёт ему выигрыша в художественной целостности, но, как ни странно, сообщает ему часть той живой теплоты, которой лишены бывают совершенные и безупречные с точки зрения формы стилизаторские постановки» [11]. Выпуск «Фигаро» совпал с премьерой кинокомедии « Бриллиантовая рука », что способствовало росту популярности Миронова. И у него появилась своя воля» [2]. Бывшая возлюбленная артиста характеризует его отношение к постановке: «Этот спектакль был самой любимой иллюзией Андрея, в которую он с наслаждением нырял и чувствовал себя в полной безопасности и был там счастливым победителем. На сцене, в его любимой иллюзии, было ярко, светло, и его обожали зрители. А жизнь пугала своей неизвестностью, с неуверенным и медиумическим характером он боялся каждого нового часа, каждого нового дня» [2]. Дальнейшая история[ править править код ] В 1974 году спектакль был записан для телевидения премьера телеверсии состоялась 29 апреля 1974 года. Спектакль годами являлся одной из легенд Театра сатиры [9]. Помимо Миронова и Ширвиндта, которые всегда играли главные роли, в театре старались не менять и других исполнителей, из опасений нарушить сложившийся ансамбль, например, Воеводин играл Керубино уже практически сорокалетним [5].
Подпишитесь на рассылку
Это классика, но несколько "взъерошенная", и этим очень любопытная. Актерские работы блестящи! Чубченко замечательный граф. Стать, харизма, обаяние. Шикарна Охлупина- она просто звезда!
Плешкова-Сюзанна чудо, такая живая и непосредственная. Фоменко в небольшой роли подвыпившего садовника Антонио бесподобен, в эпизоде такой яркий характер показал! В Фигаро Подгородинского понравилось сочетание легкости, проворства, острого ума и бесприютности человека, который вырос в чуждой ему среде и вынужден крутиться по жизни.
Но недаром гениальные Моцарт и Россини взяли сюжеты из трилогии Бомарше для своих известных опер, а великий Пушкин прославил пьесу ставшим афоризмом советом: «Как мысли черные к тебе придут, откупори шампанского бутылку. Иль перечти "Женитьбу Фигаро"». Уже более двухсот лет персонажи этой комедии оживают перед благодарной российской публикой и у каждой эпохи — свой идеальный Фигаро.
Проект "Дарим добор детям" организован нижегородским региональным отделением "Деловой России", и реализуется в Нижегородской области уже четвертый год. Стоит отметить, что в этом году непрофессиональным актерам предстоит перевоплотиться в героев одной из самых знаменитых пьес мировой драматургии. Спектакль "Безумный день, или Женитьба Фигаро" пройдет на двух площадках - 20 ноября актеры выступят в Арзамасском театре драмы, 23 ноября — в Нижегородском государственном академическом театре оперы и балета им. Режиссер-постановщик спектакля — Олег Ринге Тольятти.
Как рассказал Борис Владимирович, знакомство с труппой только предстоит, работа предстоит большая, сейчас фактически исток будущего спектакля. Идея, несмотря на то, что она почти четыре года откладывалась из-за объективных причин, не покидала театр, буквально витая в воздухе. Опять же нам очень хотелось поработать с известным театральным режиссером страны, заслуженным деятелем искусств России Борисом Ярышем. Мы рады, что у нас появилась такая возможность", - рассказал Александр Лобанов, директор и художественный руководитель Русского театра им.
«Безумный день, или женитьба Фигаро» – легендарный спектакль Театра сатиры
До премьеры спектакля Безумный день, или женитьба Фигаро (12+) в Театре молодежи осталось два дня. Спектакль «Безумный день, или Женитьба Фигаро» получился ярким, зрелищным, с занимательной интригой, живостью характеров, стремительностью действия, фейерверком острот, песнями и танцами. Гармонии между классикой и современностью добиваются на репетициях спектакля «Безумный день, или женитьба Фигаро» в Театре драмы. Илья Данилевский – о новой роли в премьерном спектакле «Безумный день, или женитьба Фигаро». Илья Данилевский – о новой роли в премьерном спектакле «Безумный день, или женитьба Фигаро». Пьеса «Безумный день, или Женитьба Фигаро» удивит зрителей современностью и в облике героев и в музыкальном оформлении спектакля.
Уроженку Бийска включили в список номинантов рейтинга Forbes «30 до 30»
- Безумный день или женитьба Фигаро
- Безумный день, или женитьба Фигаро: до премьеры в Театре молодежи осталось два дня -
- Похожие мероприятия
- 26/09/2023
- В Липецке состоялась премьера «Безумный день или женитьба Фигаро»
- Ваш запрос принят.