22 мая, 19:00 /. Площадка: Большой театр - Историческая сцена. Опера "Кармен" Государственного академического Большого театра (ГАБТ) России стала первым в истории ГАБТ спектаклем с тифлокомментированием. "Впервые опера Бизе появилась на афише Большого в 1898 году, — сказали корр. ТАСС в пресс-службе театра. Михайловский театр представляет премьеру оперы «Кармен» в постановке Начо Дуато 5, 6, 7 сентября 2023 года.
Опера «Кармен»
Оперу Бизе "Кармен" впервые представили с тифлокомментарием. Поэтому Большой театр выступает за простоту: вместо привычных декораций стилистика рекламных плакатов, вместо пышных нарядов яркая изысканность шестидесятых. Государственный академический Большой театр России прекратил показы оперы Рихарда Вагнера "Лоэнгрин", являвшейся совместным проектом с Метрополитен-опера (Нью-Йорк).
В Большом театре представили оперу "Кармен"
Но чтобы без страсти, без темперамента и без секса. Подобное искривление образов героев оперы, идущее вразрез с музыкой и здравым смыслом, нередко сейчас в оперных театрах. Оно автоматически укрупняет значимость режиссера, одновременно подставляя артистов под обстрел критики, пышно поднимающейся на дрожжах обманутых ожиданий: дескать, это артисты недоработали героиню, недодали страсти, не порвали в клочья душу и совершили самое страшное в театре грехопадение — заставили зрителя скучать. Именно такой подход тесно роднит новую «Кармен» с образцами экстремальной режиссуры. Карты в оценке путает половинчатость постановочного решения. Таким же брендом — и уже без тени иронии — в мире оперы почти полтора века является опера Жоржа Бизе «Кармен». Нет смысла описывать томление предвкушения любителей оперы, когда эти тотемы объединяются. Юбилейная, десятая постановка стала вехой в истории театра: это первая опера на Исторической сцене, созданная «с нуля» при новом руководстве Большого и первая сценическая постановка в театре нового главного дирижера Тугана Сохиева.
Уходящий сезон в Большом открывался концертной премьерой «Орлеанской девы» Чайковского, в которой Сохиев уже заявил о себе как тонкий и смелый дирижер-интерпретатор, тяготеющий к по-европейски строгой подаче партитуры. Чуть позже он принял «Богему» на Новой сцене — и подарил спектаклю второе дыхание. Но самая знаменитая гранд-опера, включающая и оркестровые фрагменты поистине народной популярности, и танцевальные номера, — испытание особое. В интервью Туган Сохиев назвал своей главной задачей очистку «Кармен» от штампов — бремени не только популярности оперы, но и «концертности» многих номеров, часто исполняемых вне контекста действия. Я просто хочу, чтобы мы вернулись к первоисточнику — к музыке Бизе». При этом для спектакля была выбрана, не первоначальная партитура Бизе с диалогами, а поздняя редакция с мелодизированными речитативами. Обоснование шага в сторону от принципиального аутентизма вполне прозрачно: разговорные диалоги воспринимаются аудиторией, не понимающей французского языка, как вынужденные паузы, дробящие музыкальное действие.
Речитативы, напротив, сохраняют непрерывность звучания музыки, и, что также важно, не требуют от певцов скачков в речевую позицию. Прикосновение к прочтению «Кармен» Туганом Сохиевым можно сравнить с солнечным светом, проникшим в старый храм. В знакомых номерах проявляются детали, рождающие новые эмоции. Музыка звучит не в нарциссическом симфонизме чем иногда грешат даже большие дирижеры, принимаясь за оперу , а в тесной связи c событиями либретто — бодрый темп увертюры сменяется томлением знойного дня, на смену которому, в свою очередь приходит одновременно воинственное и игривое стаккато дуэта флейт пикколо, предваряющее задорный детский хор. Остается лишь восхищаться профессионализмом оркестра Большого театра, следующего за дирижером в щедрых нюансах динамики и темпов. Партитура «Кармен» содержит большое количество сольных фрагментов для различных инструментов, поэтому на двух посещенных мной спектаклях — 15 и 16 июля — был и особый гурманский интерес — послушать звучание двух разных составов оркестра. Для справедливости следует отметить потери — не вполне удачное вступление валторны к арии Микаэлы в первый премьерный вечер и расхождения с солистами при темповых вариациях, имевшие место в обоих спектаклях.
Также в обоих спектаклях жертвой столкновения природной нелинейности оперного пения и сложной хореографии стала Цыганская песня, во время которой безупречно чеканно отбивающий ритм кордебалет не всегда попадал в ритм оркестра, игравшего не «под ногу» танцорам, а под голос певицы — в «резиновых» темпах. В первый день, 15 июля, в роли Кармен на сцену вышла солистка Большого театра Агунда Кулаева, что само по себе событие — театралы уже привыкли, что главные роли в премьерах и первых составах оперных спектаклей Большого почти всегда и почти полностью комплектуются приглашенными певцами. Назначение собственной певицы на центральную партию премьеры — еще одно позитивное следствие кадровой политики Большого по поиску и привлечению лучших голосов. Делом подкреплен декларированный директором театра Владимиром Уриным отказ от системы стаджионе, при которой штатные солисты занимаются лишь во второстепенных ролях. Московские любители оперы хорошо знакомы с работами Агунды Кулаевой. Еще в Новой опере певица завоевала популярность не только из-за богатых вокальных данных в диапазоне от контральто до сверхвысоких для меццо нот, но и благодаря безупречному сочетанию темперамента с драматической одаренностью и культурой исполнения. В спектакле объемный голос Агунды Кулаевой прекрасно летел в зал, певица богато нюансировала звук, демонстрируя завидную ровность звуковедения.
Были и филигранные стаккато в Сегидилье, и бесконечные легато, и большие форте, особенно впечатляющие в финальной сцене. Недоумение вызвал лишь странный способ существования Кармен на сцене — она будто надела вериги и маску, призванные скрыть страстность и, если хотите, сексуальность героини. Даже когда знакомая по другим ролям певицы искра темперамента прорывалась в жестах — она быстро гасла. Ситуация прояснилась на втором спектакле, в котором пела Вардуи Абрамян — певица, имеющая известность как исполнительница барочного и белькантового репертуара. Ее Кармен оставила самые приятные впечатления в том, что касается вокала.
Поэтому спектакли с тифлокомментированием будут идти и дальше в течение сезона, и все желающие смогут их посетить», — подчеркнула Ксения Дмитриева.
Казалось бы, тифлокомментирование — это социальная услуга, необходимая более 300 тысячам людей с инвалидностью по зрению по всей стране. Тем не менее само понятие еще не закреплено на уровне федерального законодательства. Так, в ФЗ 119 о социальной защите инвалидов есть понятия «сурдоперевод», «русский жестовый язык», но нет тифлокомментирования. Закрепление в ФЗ необходимо для устойчивого развития данной услуги и профессии. Учреждения культуры и Большой театр в частности в данном случае становятся адвокатами этой профессии, принимая на себя обязательства адаптировать спектакли и оперы для незрячих людей и делая визуальное искусство доступным тем, кто не может увидеть его глазами.
Доступ к самым интересным, ярким и эксклюзивным мероприятиям по всему миру Мы предлагаем вам не билеты, а впечатления: яркие и действительно незабываемые. Гарантируем, что мероприятие совпадет с вашими ожиданиями и будет соответствовать вашему культурному коду. Понимаем потребности.
Более развит, по сравнению с первоисточником, образ Микаэлы, невесты Хозе — ее кротость и нежность оттеняют пылкость, свободолюбие и страстность цыганки Кармен. Кармен в опере, которой можно насладиться в театре, — само воплощение обаяния, красоты и смелости, без воровской деловитости и хитрости, которыми наделял ее писатель. Композитор обрисовал цыганку более благородно, подчеркнув независимость ее поступков. Также авторы постарались значительно раздвинуть рамки повествования и добавить яркие, пестрые народные сцены под жарким южным солнцем… Правила покупки 1-го билета Уважаемые клиенты! Если звонок для Вас неудобен, просто выберите интересующий Вас билет и оформите заявку без оплаты , менеджер с Вами свяжется и подтвердит бронь.
Большой театр представляет новую «Кармен»
К слову, полный провал шедевр Жоржа Бизе испытал лишь однажды — в 1875 году во время первой постановки. Премьера оперы закончилась громким скандалом, что, впрочем, совсем не помешало «Кармен» спустя десятилетия стать едва ли не самой популярной музыкальной драмой. С тех пор режиссеры твердо усвоили: «Кармен» на сцене — почти стопроцентная гарантия зрительских восторгов. Режиссер нынешней, восьмой по счету, постановки Галина Галковская от экспериментов и революции на сцене отказалась.
Сюжета новаторства также не коснулись: — Чтобы опера прожила не один год, атмосфера испанской Севильи должна угадываться очень точно. Новую версию я решила сделать такой, чтобы перед глазами зрителей возникла самая настоящая Испания. Для меня важно окунуть людей в ту историю, увлечь их.
Вы знаете, что в календаре у испанцев с октября по май почти три тысячи праздников? То есть это люди, которые умеют каждый свой день превращать в событие. Поэтому от каждого артиста — от солистов до хора — я требую на сцене улыбок, эмоций, темперамента.
За естественность и стопроцентное погружение в испанские страсти выступает и исполнитель роли Эскамильо Станислав Трифонов: — «Кармен» — одна из немногих, на мой взгляд, постановок, которая от попытки разбавить ее экспериментами и модерном только проиграет. Зрители идут на этот спектакль ради атмосферы, колорита. Им не нужна Кармен в банном полотенце.
Уникальные костюмы к опере «Кармен» 1933—го, в которых выходила на сцену прима Александровская, к сожалению, не сохранились.
Своё прочтение шедевра Жоржа Бизе представит хореограф Начо Дуато. Как говорится в анонсе театр, «это размышление о предопределённости судьбы, о любви, смерти и свободе». Вместе с Начо Дуато над спектаклем работает сценограф Джаффар Чалаби, художник по костюмам Ангелина Атлагич, музыкальный руководитель Александр Соловьёв.
Тонкая и чуткая режиссура испанца прекрасно дополняется лаконичными и стильными декорациями Джаффара Чалаби и элегантными костюмами Ангелины Атлагич. Мы уверены, что постановка «Кармен» Начо Дуато не оставит зрителей равнодушными. Это уникальное искусство, которое погрузит вас в мир страсти, романтики и музыки.
Если вы хотите окунуться в атмосферу этого великолепного произведения, то не упустите возможность приобрести билеты на нашем сайте.
Большой театр: "Кармен" вместо "Лоэнгрина" Театр отменил показы совместной с Метрополитен-опера постановки оперы Вагнера. Автор: Ревизор. Об этом сообщается на странице Большого театра в социальной сети "ВКонтакте".
Большой театр перенес оперу «Лоэнгрин» на осень. Вместо нее покажут «Кармен»
Опера "Кармен" Государственного академического Большого театра (ГАБТ) России стала первым в истории ГАБТ спектаклем с тифлокомментированием. Как говорится в анонсе театр, «это размышление о предопределённости судьбы, о любви, смерти и свободе». Постановка «Кармен» (18+) Нижегородского театра оперы и балета имени Пушкина получила международную премию BraVo. Опера Кармен пройдет 11 февраля в 19:00 на площадке Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко по адресу Москва, Большая Дмитровка, 17. Государственный академический Большой театр России прекратил показы оперы Рихарда Вагнера "Лоэнгрин", являвшейся совместным проектом с Метрополитен-опера (Нью-Йорк). Я достаточно недавно начала интересоваться оперой, прошлый сезон стал для меня первым большим сезоном, когда я посетила несколько опер в разных театрах Москвы.
Кармен не в шортах, не в мини-юбке и даже не в скафандре. Спасибо Большому театру
Первая и откроет новый сезон театра. Сообщается, что репетиции в Нижегородском театре оперы и балета начнутся уже в начале августа, тогда будет проработана и техническая адаптация спектакля. В актерском составе оперы «Пиковая дама» будут и свои звезды.
К примеру, писатель показывает Хозе суровым и мрачным разбойником — в опере же он предстает вспыльчивым парнем, но при этом честным и простым. Характер тореадора Эскамильо в новелле набросан общими штрихами — а в опере это один из главных персонажей, мужественный и волевой человек. Более развит, по сравнению с первоисточником, образ Микаэлы, невесты Хозе — ее кротость и нежность оттеняют пылкость, свободолюбие и страстность цыганки Кармен. Кармен в опере, которой можно насладиться в театре, — само воплощение обаяния, красоты и смелости, без воровской деловитости и хитрости, которыми наделял ее писатель. Композитор обрисовал цыганку более благородно, подчеркнув независимость ее поступков.
Захарченко , с 1992 года Алла Губа-Плоскина выступала на сцене Днепропетровского государственного театра оперы и балета. С 1997 года солистка Национальной филармонии Украины. Выступала с Национальным симфоническим оркестром Украины, на сцене Национального оперного театра им. Шевченко исполнила партию Марфы в опере "Царская невеста" под управлением народного артиста Украины Ивана Гамкало. Исполнением партии Марфы в опере «Царская невеста» Алла Губа-Плоскина в 2008 году дебютировала на сцене Большого театра оперы и балета Беларуси.
В четвертом акте, идя на корриду, он так меня поцеловал по правде, что я забыла и слова, и музыку. В углублении сцены стояла статуя Мадонны. Я молча стала молиться ей. У меня была необычайная жалость к Хозе, которому я разбила жизнь. И вопрос «Его ты любишь? Я пропела это Хозе, и он подхватил мою версию. И до конца я играла любовь к Хозе.
Билеты в наличии:
- Опера «Кармен» в Большом театре
- Увидеть оперу чужими глазами
- Бардак в ГТОиБ или «Кармен» в новом прочтении
- Поделиться
- Другие события в этом районе
На сцене Большого театра им. Навои представят оперу «Кармен»
БАКУ, 4 июл — Sputnik. Народные артисты Азербайджана Эльчин Азизов и Динара Алиева исполнили главные партии в опере "Бал-маскарад" Джузеппе Верди, показ которой возобновили в Государственном академическом Большом театре России. Опера написана композитором по трагедии Шекспира "Король Лир". Дирижер-постановщик спектакля — Джакомо Сагрипанти, режиссер-постановщик и сценограф — Давиде Ливерморе, режиссер — Алессандра Премоли.
На этот мирный лад настраивал и оркестр под управлением Тугана Сохиева - удивительно легкий, "французский" по тончайшей звуковой разрядке и колористике тембров, мягкий по динамике и аккуратный по акцентам: мельчайшие ритмические сдвиги, штрихи, темпы, баланс с певцами - все было так пунктуально и гладко, что слушать оркестр составляло отдельное удовольствие. Неудивительно, что певцы с такой "дистиллированной" музыкальной поддержкой ощущали себя в формате чуть ли не барокко с его мелкими колоратурами и обворожительными линиями вокальных тем. Образ ее в спектакле был неожиданным - никаких животных страстей, власти рока, и только одна вспышка ярости, когда Хозе, не подчинившись ей, попытался вернуться в казарму. Даже в страшной сцене гадания, где на картах ей выпадала смерть, красавица Кармен в аккуратном платье, в окружении очаровательных, щебечущих о счастье подруг Фраскиты Дарья Зыкова и Мерседес Екатерина Морозова , продолжала улыбаться, как ни в чем не бывало. А в финале в трагической сцене объяснения с Хозе, происходившей за столиком, сервированным бокалами и бутылкой вина, с красивым выражением лица выслушивала исступленный монолог брошенного любовника.
Постановкой новой версии знаменитой оперы является известный режиссёр, художественный руководитель Российского академического молодежного театра РАМТ Алексей Бородин. Премьерные показы запланированы на 15-19 июля. Впервые опера «Кармен» была поставлена на сцене главного театра страны 1898-м году. Всего спектакль ставился 8 раз, в том числе в 1945-м году, когда театра находился в Куйбышеве в эвакуации. В 1945-м году опера была вновь поставлена, но уже в Москве.
Как говорит Юрий Александров, Кармен - бандерша,... Взаимоотношения Хозе и Кармен, которые часто называют красивым словом "страсть", грубы, циничны и предсказуемы, со слов маэстро.
Может, Микаэла? Эту партию исполнила сопрано Екатерина Петрова, став "светлым лучом в тёмном царстве" бандитского дна, в которое угодил несчастный, наивный, набожный Хозе. Их встреча, как утверждает режиссёр-постановщик Юрий Александров, нужна была композитору, чтобы противопоставить чистоту и невинность этой прелестной девочки - Кармен и её окружению. Микаэла Екатерина Петрова Исполнение партии Микаэлы сопрано Екатериной Петровой расширило рамки, очерченные режиссёром-постановщиком. Так, во втором действии в стане контрабандистов появляется Микаэла, чтобы спасти Хозе. В её страстном монологе звучат слова, обращённые к Богу: "Боже милосердный, помилуй и от беды спаси его". Героине трудно свой страх побороть, но она полна решимости всё преодолеть.
И далее - "Боже милосердный, помилуй и от беды спаси его, молю тебя, Боже мой! Я молю тебя, Бог мой!
ГАБТ готовит премьеру новой версии оперы "Кармен"
Опера "Кармен" Жоржа Бизе прозвучит 19 февраля со сцены Национального академического Большого театра оперы и балета Беларуси в честь 115-летия со дня рождения народной артистки СССР Ларисы Александровской, сообщили БЕЛТА в театре. 22 мая, 19:00 /. Площадка: Большой театр - Историческая сцена. После того, как Большой «триумфально» выстрелил Un ballo in maschera, людей, верящих хоть в какой-то светлое будущее этого театра, практически не осталось. 1 ноября партию Микаэлы в опере «Кармен» впервые исполнит Алла Губа-Плоскина. Шедевром мирового оперного искусства вы можете насладиться, приобретая билеты в Большой театр на оперу «Кармен».
Показ оперы "Бал-маскарад" с участием азербайджанских исполнителей прошел в Большом театре
Опера "Кармен" Жоржа Бизе, дополненная описаниями действия, стала доступна для незрячих посетителей театра. нижний новгород, театра, премьера, опера кармен, елизавета мороз Наталья Ляскова и Иван Гынгазов исполнили главные роли. Государственный академический Большой театр России прекратил показы оперы Рихарда Вагнера "Лоэнгрин", являвшейся совместным проектом с Метрополитен-опера (Нью-Йорк). Yelo Bank и Азербайджанский Государственный Академический Театр оперы и балета подписали соглашение о сотрудничестве. 15 июля Большой театр России представил новейшую версию оперы «Кармен». Партию Кармен в ней исполнила Агунда Кулаева, а дирижёром-постановщиком выступил музыкальный руководитель главного театра страны Туган Сохиев. Афиша Казани: 28 июня 2023, Опера «Кармен» в Театре оперы и балета.
Венская опера проведёт онлайн-трансляцию «Кармен» Каликсто Биейто
Спектакль идет больше трех часов — почти что оперный стандарт. Впрочем, нынешнему зрителю такой хронометраж не всегда дается просто. Хотя в данном случае говорить о «затянутости» не приходится. И здесь достоинство не только артистов, что несомненно, но и непосредственно создателей. Динамики сюжету добавляют хореографические сцены, поставленные Алексеем Расторгуевым. Хореограф включился в проект всего за пару недель до премьеры, однако за довольно короткий срок ему удалось привнести что-то свое в большой спектакль.
Все, что артисты делают, они делают исходя из того, что у них творится внутри. У каждого из них есть база, моя задача была скорее направить, «растанцевать» артистов хора, дать какие-то наставления, что-то подсказать артистам балета. Нам было важно включить хореографию в этот спектакль, чтобы артисты могли передавать свои эмоции еще и за счет пластики, за счет движения. Однако перед нами не стояло задачи включить современную хореографию. За декорации, которые не только из зрительного зала выглядят завораживающе, но и при ближайшем рассмотрении не разочаровывают, отвечал художник-постановщик Сергей Рябов.
В театре признаются, что буквально влюбились в то, каким специалист сделал новую «Кармен». Художником по костюмам в этом спектакле выступила Екатерина Куколь, благодаря которой артисты предстают перед зрителем в сдержанных образах, которые не только отражают их характер, изменения, происходящие внутри, но и делают их немножко «вне времени», что идет постановке только на пользу. Один из исполнителей роли прим. Он претерпевает трансформацию в процессе спектакля.
Это удивительное событие, в котором знаменитый испанский хореограф впервые обратится к оперному жанру. Спектакль «Кармен» Начо Дуато — это необычное размышление о судьбе, о любви и свободе, о цене, которую приходится заплатить за свои идеалы. Незабываемую атмосферу этой постановки создают постоянные соавторы Начо Дуато, для которых «Кармен» стала третьим проектом в их совместном творчестве. Тонкая и чуткая режиссура испанца прекрасно дополняется лаконичными и стильными декорациями Джаффара Чалаби и элегантными костюмами Ангелины Атлагич.
Ситуация прояснилась на втором спектакле, в котором пела Вардуи Абрамян — певица, имеющая известность как исполнительница барочного и белькантового репертуара. Ее Кармен оставила самые приятные впечатления в том, что касается вокала. Птичья подвижность, полный контроль над голосом и внимание к мелким деталям придавали рафинированность легкому звучанию — возможно, непривычному для любителей Кармен с отчетливо звучным а то и нарочито грубоватым нижним регистром. Чистый голос Вардуи Абрамян сам по себе создал образ хрупкой и своенравной цыганской девушки, скорее легкомысленно забавляющейся, чем сознательно ввергающей любовника в пучину страстей… Стоп. Вот страстей как раз и не было. С ощущением постепенного прозрения я наблюдал ту же картину, что накануне. Те же сдержанные движения в рисунке роли — чуждые не только привычному образу героини Бизе, но и огненному кавказскому темпераменту обеих исполнительниц. Напряжение между музыкой и происходящим на сцене стало беспощадно одиозным в танце с кастаньетами, призванном соблазнить Хозе, — сцене с наибольшим эротическим потенциалом в этой опере. Попробуем разобраться. Знакомство со спектаклем в разных составах позволяет отделить режиссерский замысел от того, что режиссер дает если дает на откуп артистам. В данном случае можно с большой долей уверенности утверждать, что приглашенный для постановки оперы художественный руководитель РАМТ Алексей Бородин данной ему властью выпустил воздух из упругого характера Карменситы. Что продиктовало режиссеру этот ход — нетривиальный с точки зрения фантазии, небесспорный с точки зрения логики и попросту криминальный по отношению к музыке Бизе? Если бы режиссер был известен как адепт экстремальных экспериментов над операми — можно было бы вволю помудрствовать, скажем, об аллюзиях на размытие гендерной идентификации в современном обществе. Или высказать предположение о «детской болезни» свободно мыслящих режиссеров — смещении акцентов произведения на героев второго ряда. Но ведь речь идет о режиссере с именем, поставившем множество спектаклей, получивших заслуженное признание театралов. Наиболее вероятным видится движение от противного — ситуации, когда творческая личность сталкивается с материалом, имеющим огромную историю сценических воплощений. Боязнь повториться толкает постановщика на путь своеобразия любой ценой — чтобы зрители роптали, возмущались, протестовали — но никто не смог сказать, что режиссер почерпнул идеи из уже существующих образцов. Вот только в случае с «Кармен», когда образцов реализации великое множество, а история достаточно четко детерминирована и даже, по замечанию дирижера-постановщика, банальна, путь «от противного» — это путь к абсурду, жертвой которого и стала постановочная концепция нового спектакля Большого театра. Пользуясь метафорой Хабанеры — кому интересна история о птице-любви — сильной, гордой, своенравной, но — увы! Внимание режиссера к мизансценам распределилось неравномерно. Украшение танцами Цыганской песни и сцены корриды в 4 действии придает спектаклю размах и вкус гранд-опера. С другой стороны, массовые сцены отмечены беспомощностью, часто свойственной режиссерам драматических театров в обращении с хором. Даже в случае, когда они уже ставили драматические спектакли с участием поющих людей. Если у солистов взаимодействия выстроены — пусть и несколько ходульно из-за вольного обращения с характером главной героини, то хор оставляет впечатления коллектива талантливых беспризорников, самовольно выгрузившегося на сцену и вынужденного заниматься самодеятельностью во имя искусства. Хорошо, пусть нет индивидуальных заданий каждому артисту большого хора — хотя в Москве есть спектакли, где можно наблюдать слаженное взаимодействие по индивидуальным сценариям десятков артистов, находящихся на сцене. Но зрители «Кармен» в Большом театре заслужили нечто большее, чем хор в виде «серой массы», существующей в поистине филармонической статичности. Некоторые игровые эпизоды поставлены неубедительно. Вопиющий пример — солдаты, лениво сдерживающие вдвое превосходящую толпу работниц фабрики, ухитряющуюся, благодаря до отказа использованной театральной условности, не прорвать жидкий кордон. При этом противостоящие группировки Карменсита versus Мануэлита не проявляют особой враждебности друг к другу, беспрепятственно смешиваясь в общую толпу вокруг Цуниги и хороня тем самым весь смысл сценического сыр-бора. Когда заходит речь о режиссере Алексее Бородине, буквоеды любят уточнять, что он уже ставил оперные спектакли. Действительно, в трудном для Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко 1996 году Бородин поставил там «Отелло» Верди. Но этот, буквально единичный, опыт не позволял априори считать Алексея Бородина оперным режиссером. Его «Кармен» в Большом театре лишь подтверждает, что ставить оперы по совместительству от драматического театра — нельзя. Оперный режиссер — особая профессия, в которой даже мэтрам драмтеатра успех не гарантирован.
Попутно кокетничает с Эскамильо, известным красавцем тореадором. Хозе, в пылу ссору поднявший руку на своего начальника, не имеет другого выбора, кроме как остаться со своей Кармен и ее друзьями, незаконно перевозящими грузы. Он безумно ее любит, давно забыл про невесту, вот только Кармен меняет свои чувства по настроению, и Хозе ей наскучил. Ведь на горизонте появился Эскамильо, богатый и знаменитый, который пообещал дать бой в ее честь. Финал предсказуем и трагичен. Как Хозе не умолял Кармен вернуться к нему, она в резких выражениях говорит, что все кончено. Тогда Хозе убивает свою любимую, чтобы она не досталась никому.