Недавно мы посетили сразу две выставки в Artplay Media, которые шли в огромном зале с двумя уровнями обзора: «Леонардо да Винчи. Проводит лекции по искусству и арт бизнесу, организует визиты на выставки в Москве, арт мероприятия и путешествия.
Новости партнеров
- Интервал между буквами(Кернинг):
- Мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024—2025 году
- Персональная выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» пройдет в Центре дизайна ARTPLAY
- Форма поиска
- «Электрическая поэзия» зажглась в Открытом музее
- Ярмарка и тщеславие: в Гостином дворе открылась юбилейная «Арт Москва» | Статьи | Известия
В московском центре Artplay Media откроется мультимедийная выставка о Фриде Кало
В разные годы выставка проходила на площадках от бывшего Музея Ленина на Красной площади до Артплея и ВДНХ. Выставка ставит вопрос перед зрителем, насколько возможна такая концепция и сохранит ли искусство свои первоначальные функции. две выставки в одной без остановки, крутятся по очереди.
«Электрическая поэзия» зажглась в Открытом музее
Дизайн Выставку в ARTPLAY стала важным событием как внутри кластера, так и для всего профессионального дизайн-сообщества. Таких теперь немало, но Artplay был первым экспериментом и остается на передовой, инициируя создание проектов непривычных форматов. Лента новостей. Курс евро на 9 апреля EUR ЦБ: 100,22 (+0,1) Инвестиции, 08 апр, 16:31 Курс доллара на 9 апреля USD ЦБ: 92,58 (+0,17) Инвестиции, 08 апр, 16:31.
Центр дизайна Artplay отметит 20-летие новой "Точкой отсчета"
В завершении выставки был разыгран сертификат на приобретение внутрипольных конвекторов Varmann на сумму 100 тыс. К сожалению, Яна не смогла присутствовать лично на вручении сертификата, мы сообщили ей об этом по телефону и пригласили к нам в шоу рум. Поздравляем победителей и желаем им больших успехов в их творческой деятельности.
Уличная зона и Антресоль 16:00 — 18:00 Животные на фотозоне Суббота, 30 сентября Лекторий. Быстрое реагирование, как залог успеха. Как людям креативных профессий продвигаться на российском рынке в изменившихся условиях.
Уличная зона и Антресоль 18.
Если у тебя немного денег, но ты знаешь, что они стабильно будут и все окей, то это одна история. А если даже у тебя много денег, но ты не знаешь, что будет завтра-послезавтра, то ты будешь себя по-другому вести как коллекционер, — отметил эксперт.
Товары для самых богатых За миллион рублей на ярмарке продают, например, картину «Красная комната» с девушкой, сидящей за стенкой. А если у вас найдется еще лишних 200 тысяч рублей, можете купить бронзовую статуэтку вождя, держащего морского киборга — «Чужой среди своих». RU И немного «санкционочки» Делению на своих и чужих посвящен целый стенд.
Здесь стоят манекены, обмотанные желтым скотчем с надписью «под санкциями». За год после начала СВО из России ушло порядка 50 зарубежных брендов, оставив еще большее количество пустующих магазинов. RU А на стене висит табличка, которая гласит: «Как известно, в нашей стране самые быстрые социальные лифты в мире.
Теперь попасть в санкционный список сможет любой человек всего за пару минут. Достаточно взять маркер, вписать свое ФИО, любую должность, аргументировать и оставить контакты». И пару человек добровольно внесли себя в него.
А создан такой сатиричный список «в связи с действиями России по стабилизации ситуации во Вселенной» — говорит надпись под ним. Тимати — важнее любой картины Но резко до работ художников становится всем всё равно.
Например, на старые-новые технологии.
У раздела от VK стоят планшеты для рисования, которые оценят те, кто помнит времена, когда все составляли друг другу граффити на стенке. В маленьком окошке можно нарисовать такой же рисунок, а затем дописать пару слов о нем. А искусственный интеллект обработает картинку и выдаст что-то похожее на нее.
RU Самые бюджетные картины — по цене минимальной зарплаты Если вас не впечатляет такое искусство, то есть на выставке уголок вроде антикварной лавки. Там продают японское, китайское, корейское и «исламское» искусство. Последнее — работы турецких мастеров, только решили их назвать их иначе, мол, есть какое-то предубеждение у людей, которые слышат слово «турецкий».
RU Здесь и старые антикварные, и работы современных авторов. Самой классной из них сотрудник галереи назвал даже не картину, а вазу — зеленую с цветами от корейского автора. Представитель уточнил, что у них «ценовая категория разумная», если сравнивать с работами за миллион.
И это не фигура речи. Самые бюджетные картины здесь можно найти за 10 000—15 000 рублей. Стоят они в пределах российского МРОТ минимального размера оплаты труда — 16 242 рублей.
К 20-летнему юбилею в Artplay открыли три новые инсталляции
выставки Комментарии к записи Выставка «Великие модернисты» снова в Artplay. 28, 29 и 30 сентября в центре дизайна ARTPLAY пройдет уникальное мероприятие – ДизайнВыставка & DesignParty «Бархатный сезон». Центр дизайна Artplay представляет художественный проект «Земля обетованная». Посетители увидят те «места силы», которые вдохновили участников выставки. экспонент выставки "Партитура абстракции"! Выставка проходит в Москве, в Дизайн-центре Artplay, со 2 июня по 2 июля 2023 г.
В Центре Artplay пройдет двухдневный фестиваль cheapcherrybooks
Дизайн Выставку в ARTPLAY стала важным событием как внутри кластера, так и для всего профессионального дизайн-сообщества. С 1 декабря в Центре дизайна ARTPLAY стартует проект "Электрическая поэзия", который откроется работами современных художников и граффити-райтеров. 16:00 Вспомни себя: выставка-путь в бессознательное проходит в ЦД «Артплей». В центре цифрового искусства Artplay Media недавно прошел вернисаж выставки «Московский концептуализм. На Артплей регулярно проходят выставки «ожившие полотна», где представляют жизнь и творчество какого-нибудь известного художника с помощью 3D проекций. По итогам выставки-пристройства #Всемпокотику, которая прошла 3 апреля в пространстве Artplay PORTAL, хозяев обрели 33 кота.
ARTLIFE FEST 2023
Товары для самых богатых За миллион рублей на ярмарке продают, например, картину «Красная комната» с девушкой, сидящей за стенкой. А если у вас найдется еще лишних 200 тысяч рублей, можете купить бронзовую статуэтку вождя, держащего морского киборга — «Чужой среди своих». RU И немного «санкционочки» Делению на своих и чужих посвящен целый стенд. Здесь стоят манекены, обмотанные желтым скотчем с надписью «под санкциями». За год после начала СВО из России ушло порядка 50 зарубежных брендов, оставив еще большее количество пустующих магазинов. RU А на стене висит табличка, которая гласит: «Как известно, в нашей стране самые быстрые социальные лифты в мире. Теперь попасть в санкционный список сможет любой человек всего за пару минут. Достаточно взять маркер, вписать свое ФИО, любую должность, аргументировать и оставить контакты». И пару человек добровольно внесли себя в него. А создан такой сатиричный список «в связи с действиями России по стабилизации ситуации во Вселенной» — говорит надпись под ним.
Тимати — важнее любой картины Но резко до работ художников становится всем всё равно. Неожиданно до официального открытия приезжает Тимати. Он идет вместе с галеристом, вокруг них бегают люди с камерами — записывают какое-то видео, а по периметру за всем следят личные охранники звезды.
Афиша мероприятий всегда выставляется заранее, поэтому можно успеть купить билеты. Кроме того, Центр дизайна Аrtplay предоставляет возможность аренды пространства для проведения выставок, ярмарок и мероприятий любого формата и масштаба.
Это место является настоящей находкой для всех, кто интересуется дизайном и хочет окунуться в атмосферу творчества и вдохновения.
Участники биеннале расположили свои работы не только на территории «Винзавода», но и вокруг него: в «Сквере у Винзавода», центре дизайна «Артплей» и по пути к нему, а также на набережной реки Яузы. Эти работы также есть на карте «2ГИС». Посмотреть перформанс. В программе — практика разделения чувств, ридинг-лаборатория с чтением и обсуждением фрагментов «Одиссеи», перформанс в технике японского уличного театра камисибай и другие мастер-классы. На них нужна регистрация.
Главным событием Форума станет открытая для публики первая научная-практическая конференция и серия публичных дискуссий на тему паблик-арта с ведущими специалистами в сфере искусства в общественных пространствах из разных городов России и из-за рубежа. Продолжит работу Городская лаборатория Горлаб — новая региональная инициатива ЦСИ Винзавод по созданию искусства в городском пространстве. В рамках первого, онлайн тура эксперты в сфере уличного искусства провели лекции с художниками и кураторами из разных городов России. Второй блок пройдет оффлайн с 19 июня, в Москве, где у участников будет возможность познакомиться с преподавателями лично, а также посетить профильные институции, галереи и мастерские художников. Московская художественная группа «Мы открылись» на площадке ЦСИ Винзавод с 10 июня запустит серию аудиоперформансов «Заземление» и создаст для центра дизайна Artplay создаст мурал «Я тоже художник». На Artplay в июне можно увидеть серию муралов «Погружение» Михаила Горячкина.
В Artplay открывается выставка ZORIKTO «Наперегонки со временем»
На смену эстетическим экспериментам 1990-х, принесшим «АРТ МОСКВЕ» славу самого актуального российского арт-форума, пришел другой взгляд на художественный рынок: искусство, какому бы веку оно не принадлежало, всегда существует сейчас. Выставка расскажет о взаимодействии произведений искусства и объектов разных периодов и контекстов, представленных в одном месте в одно время, покажет искусство как важное пространство диалога и своеобразную форму общности, построенную на совпадении отличных друг от друга ценностей и смыслов.
Скажем, за последний год этого Саврасова я повидал уже трижды. Настиг он меня и здесь: Иными словами, если вы не располагаете сейчас парой-тройкой миллионов, то вам это может довольно быстро наскучить. Кое-какое разнообразие, конечно, есть, и уж во всяком случае у некоторых полотен явно поменялись владельцы, так что, если раньше та или иная картина висела в одной галерее, теперь она может оказаться в другой. Большая часть фамилий, которая встретится здесь, — это по-прежнему первые имена русского искусства: Айвазовский, Левитан, Клевер, Васнецов, Репин, Шишкин: Причем, представлены они и в виде живописи, и в виде графики: Но ругать выставку я бы все же не стал: это все еще весьма атмосферно, хотя уже и очень-очень знакомо. Выставка внутри выставки Отдельный павильон справа от входа — это что-то вроде «топ-лотов», и, хотя все они также продаются, позиционируется это уже не как магазинчик, а как небольшая художественная галерея. Здесь представлены работы из собраний разных частных коллекционеров, и тут на вас посмотрит вот такой Венецианов глазами женского портрета: Кроме того на стенах вы увидите и Нестерова, и Рериха, и других выдающихся русских художников: Рерих в этот раз был в избытке: думаю, что выставка на Крымском валу его разогнала. Например, одна из его работ в галерее «Первые имена» уже торгуется на уровне 40 млн. В этой же галерее увидел, кстати, еще одну работу масло великой княжны Ольги Александровны, о которой совсем недавно делал отдельную заметку.
Художники отказываются от общепринятых правил и ищут свой путь и формируют язык самовыражения. Мы собрали яркую смелую экспозицию молодых авторов, которые пытаются услышать собственный голос и не боятся проявлять свою индивидуальность.
Нейрохудожник", где посетители смогут увидеть полотна классических произведений искусства, преобразованные с помощью различных нейросетей и насладиться закадровым голосом, текст для которого был подготовлен с помощью российской нейросети ReText. AI Это первая весомая коллаборация российских нейросетевых продуктов и мультимедийных пространств. По задумке организаторов, выставка должна стать площадкой, в которой современный человек погрузится в мир искусственного интеллекта. Именно поэтому даже текст для закадрового голоса был написан при помощи известной российской нейросети для текстов ReText. Мы стремимся создавать инновационные решения, которые расширяют возможности творчества и вдохновляют людей.
Для выставки в Москве нейросеть создала картины на основе полотен Дали, да Винчи и Мухи
А сейчас многие из этих механизмов мы считаем совершенно обычными: вертолёт, подводный костюм, телескоп с двумя линзами, аэроплан и другое. При этом, практически ни одно его изобретение не было признано при жизни. Лишь века спустя решились на постройку некоторых из них и реализовали их в рамках человеческого прогресса. Ожидаемо было уделено особое внимание самой загадочной картине мировой живописи - «Моне Лизе», которая тоже, кстати, идеально вписана в строго пропорциональный прямоугольник. В любом своём творении Леонардо творит согласно законам ритма и гармонии, это божественный уровень! И несмотря на то, что в двухуровневом пространстве зала одно и того же лица было столь много, было очевидно: Моны Лизы да и самого Леонардо да Винчи много не бывает.
Финал фильма погрузил зрителей в абстрактный мир фантазии, который однозначно был стихией Леонардо, где он черпал вдохновение и, возможно, получал передачи из иных сфер. Мало, кто поспорит, что он превосходил и своего современника, и даже человека XXI века в умственных и практических способностях. И конечно, нас ждут всплески волн, краски неба, различные суда, далёкие города, мифология, а также погружение в личность художника. С 9 до 16 лет, а затем с 2008 года по сей день я провожу летние каникулы в районе Феодосии в Крыму. Именно здесь, на берегу Чёрного моря родился художник армянского происхождения Ованнес Константинович Айвазовский.
Уже в детстве я посетила и продолжаю посещать музей, посвящённый художнику в его родном городе, и с первого взгляда влюбилась в то, как он изображает великую и такую близкую водную стихию. На протяжении всей жизни я несу трепетное восхищение и желание смотреть вновь и вновь на картины Айвазовского. Мультимедийный формат «живых полотен» опять же даёт возможность видеть по-новой уже знакомое, уходить внутрь картин, упиваться деталями, становиться на новый порядок ближе к любимому автору. Но нам предлагают не только визуальное путешествие. Этот фильм — телеспектакль.
Он построен в виде беседы с художником: актриса театра и кино Лянка Грыу берёт интервью у знаменитого актёра Сергея Гармаша, который от первого лица говорит за самого Айвазовского.
Мероприятие бесплатное, по регистрации. Галерея Ruаrts представляет первую персональную выставку московского художника Виталия Тюрлика «Сонный паралич» в рамках проекта «Дебют».
Практика художника связана с понятием «upcycling»: большая часть материалов, задействованных в работе, — ткань, бывшая в употреблении, зачастую непригодная для дальнейшего использования.
Синтез всемирно известных шедевров таких мастеров японской гравюры, как Кацусика Хокусай, женских портретов «последнего гуру эпохи укиё-э» Ёситоси Цукиоки и пейзажных гравюр Имао Кайнена рождает новое повествование об истории японского искусства от периода Эдо и до наших дней. На глазах у зрителя оживают четыре традиционных жанра гравюры: биздинга изображение красавиц из «веселых кварталов» , фукэйга пейзаж , катёга цветы и птицы , муся-э изображение воинов. Пестрящая, огненная гамма цветов, расплывающаяся то на картинах заката, то на драконах и самураях, сменяется на темные, умиротворяющие воды Тихого океана, где и таится вся тайна о человеке Японии. Выставка как погружение на глубину загадочной японской культуры, омывает метафорами и символами, заложенными в изображения, обволакивает особым языком иносказаний и аллюзий, уникальной мифологией и эстетикой. Голос Дмитрия Ковалева, известного переводчика таких писателей, как Харуки Мураками, Мати Тавара, Саяка Мурата, рассказывает историю японского народа, который уже 70 лет борется с водной стихией после того, как много тысячелетий назад откололся от остального мира. Это заставляет чувствовать, как тяжело было народу, который мог надеяться только на себя.
Таких теперь немало, но Artplay был первым экспериментом и остается на передовой, инициируя создание проектов непривычных форматов. За 20 лет на территории появились и исчезли десятки произведений искусства. К юбилею сохранившиеся произведения привели в порядок, отреставрировали, каталогизировали и систематизировали с помощью карты, к которой тоже подошли креативно каждый объект отмечен иконкой со схематичным «Криком» Мунка.
Сейчас в Открытом музее 37 арт-объектов разного размера и формата. Территория настолько насыщенная, что можно часами разгадывать ее тайны, бродить как в лабиринте и без конца делать открытия. Инсталляция «Шепот» Фото: Мария Москвичева Есть большие и эффектные вещи, уютно укрывшиеся от глаз, есть миниатюрные. Грандиозна, например, инсталляция из стальных кос под названием «Шепот» Александра Морозова, появившаяся в Открытом музее в прошлом году. Лезвия переплетены и закручиваются в вихрь, а очертаниями походят на башни Шухова и Татлина. В темное время суток арт-объект подсвечивается изнутри, превращаясь в маяк.
К 20-летнему юбилею в Artplay открыли три новые инсталляции
И подчеркнул, что надеется провести в 2024 году полноценную выставку своей коллекции в Москве. Коллекционер сообщил, что продажа произведений искусства — не самоцель для него, а прежде всего способ финансирования организации выставок. Для широкой публики «Арт Москва» будет открыта с 19 по 23 апреля включительно, и это редкая возможность увидеть произведения в частных руках, которые в любой момент могут попасть в приватные собрания и надолго исчезнуть из поля зрения общественности. Ну а для индустрии очередная ярмарка — красноречивый знак, что всё не так плохо, и жизнь продолжается.
Максим Кретов К вопросу о видео — возле рядка небольших видеоэкранов вижу специалиста по русскому видеоарту Антонио Джеуза. Страстный коллекционер и тоже преподаватель ИПСИ, он изучает выставку всепонимающими глазами учителя, а заодно собирателя: Ну, во-первых, они мои студенты. Мне интересно, как они смотрят на мир. И, конечно, если есть видеоинсталляция или видеоарт, я сразу смотрю внимательнее, потому что я так устроен. А что вам здесь показалось наиболее интересным? Здесь все неровно. Не знаю, если честно, кто куратор, но есть ощущение, что все делала команда людей. Эта живая атмосфера, все невыстроенное, и это хорошо, от этого живое ощущение, приятное. Антонио Джеуза Никто не хочет никого выделять. Однако, и Обухова, и Чернышев ненароком отметили, что очень хороша светоинсталляция с потолочными люминесцентными светильниками. Это работа Александра Лысова Blink. Мне она активно не нравится, так как я не выношу подмигивание люминесцентом с детства. Но это как раз и следует считать самой правильной реакцией — на это ощущение и рассчитывал художник, надо думать. Я тоже не очень хотела бы знакомить читателей со всеми «ста пятьюстами» художниками, однако вслед за Антонио Джеуза пришла к видеоинсталляции своей знакомой Даши Зоновой, сделанной в дуэте с Колей Сапрыкиным под названием «Как Большой…». На телеплазме спокойно чирикает зеленый дачный раек, плазма окружена кущами домашних горшковых растений. Среди растений оказывается много подсадных уток в виде ненастоящих кактусов. Противоборство искусственного и натурального? Все куда хитрее. Даша — мечта редактора культуры глянцевого журнала — современная художница с модельной внешностью, все-таки не зря провела год в лучшей московской школе совриска: Что тебе дал год, проведенный в ИПСИ? Раньше у меня были очень обрывочные знания о современном искусстве. Это нормальный творческий ВУЗ, но вся история искусства заканчивается 1950—1960-ми годами, а дальше разбирайся, как хочешь. А мне дико не хватало знаний и всегда хотелось что-то делать в этом направлении. И вот теперь, после ИПСИ, у меня есть четкость в отношении происходящего вокруг, и я могу на этом строить свое мнение. Скажи, а твоя работа про то, что городские люди заменяют природу искусственными способами? Не совсем. Наша с Колей Сапрыкиным работа про декорацию и про желание человека подчинить себе природу, управлять ей. Про иллюзию, которая создается с помощью рекламы и искусственных декораций. Мы вообще хотим развить тему декораций шире, возможно, сделать инсталляцию в парке. Основной месседж: все управляется за сценой. Человек жаждет сделать все управляемым: травка — пожалуйста, солнце — пожалуйста, все как настоящее, плюс комаров нет! Дарья Зонова Может, в инсталляции про декорации Даши Зоновой комаров и нет, но вообще на выставке они появятся со дня на день. Выводок свежих комаров ожидается из инсталляции «Без названия» собственно одного из кураторов Александра Журавлева.
В итоге в этих необычных произведениях соединились мотивы всемирно известных шедевров и совершенно новые элементы — изображения, цвета, текстуры. Поучившийся результат впечатляет и наводит на размышления. Также посетители увидят раздел с абстрактными произведениями на тему киберпанка и футуризма, полностью созданными искусственным интеллектом.
Основной фокус обращен к проблеме поиска внутренних точек равновесия в условиях внешней турбулентности. В рамках ярмарки свои стенды представят более 20 галерей, в том числе секция digital, и большая часть пространства будет отдана под проекты независимых российских художников. Среди хедлайнеров — московская галерея 11.
15 и 16 июня в Центре дизайна Artplay состоялась выставка-конференция «Загородная жизнь»
Выставка ставит вопрос перед зрителем, насколько возможна такая концепция и сохранит ли искусство свои первоначальные функции. Выставка ставит вопрос перед зрителем, насколько возможна такая концепция и сохранит ли искусство свои первоначальные функции. Выставка ставит вопрос перед зрителем, насколько возможна такая концепция и сохранит ли искусство свои первоначальные функции. 21 и 22 февраля в Artplay вы первыми увидите главные новинки всемирно известной выставки Maison&Objet и DecoOff 2017!