Актуальный репертуар кинотеатра Кинотеатр КАРО 8 Саларис. Афиша фильмов кинотеатра на сегодня и завтра. 27 апреля посетители киноклуба увидели и обсудили научно-фантастическую драму «Солярис», снятую в 1972 году Андреем Тарковским по одноимённому произведению Станислава Лема.
Как снимался «Солярис» Андрея Тарковского
При этом Тарковский критиковал фильм Кубрика: «Почему-то во всех научно-фантастических фильмах авторы заставляют зрителя рассматривать детали материальной структуры будущего. Более того, иногда они как С. Кубрик называют свои фильмы предвидениями. Я уже не говорю, что для специалистов «2001 год: Космическая одиссея» во многих пунктах липа. Для произведения искусства липа должна быть исключена. Мне бы хотелось так снять «Солярис», чтобы у зрителя не возникало ощущения технической экзотики».
И это ощущение мгновенно передается зрителю. Дизайн — это дизайн. Живопись — живопись. А фильм — это фильм. Следует отделить твердь от воды и не заниматься комиксами», — пояснял Тарковский свое отношение к «Космической одиссее».
Символизм Тарковского Зеркало «Солярис» 1972 По Тарковскому, образы, воспроизводимые океаном Соляриса, — это зеркало каждого из обитателей станции, его совести. Фантомы в романе Лема были посредниками между человеком и непостижимым, но разумным океаном. Они имели способность чувствовать, но не рассуждали о человечности так, как это делала Хари — фантом Кельвина, — в фильме. Эти существа, созданные из неизвестной материи, олицетворяли грехи экипажа, напоминали им о слабостях и даже ошибках, совершенных еще на Земле. Однако зеркало имеет и более широкое понятие — и в книге, и в фильме.
Не нужно нам других миров. Нам нужно зеркало», — рассуждает Снаут в книге. Человеку не нужен космос, человеку нужен человек. И все изыскания человечества за пределами атмосферы сводятся лишь к расширению земли до границ космоса, потому что оно ищет «зеркало». Дом «Солярис» 1972 В то время как книга начинается с прибытия на Солярис, фильм Тарковского начинается с Земли.
Главный герой Крис Кельвин, который прибывает на орбиту загадочной планеты Солярис, всю поверхность которой покрывает субстанция, называемая океаном, которую ученые считают разумной. Кельвину необходимо сделать вывод о целесообразности дальнейших исследований. Однако прибыв на орбитальную станцию, он сталкивается с чередой необъяснимых явлений, самым странным из которых являются двойники людей из наиболее болезненных воспоминаний самих исследователей.
Выбираете место для свидания? Ищете развлечения на выходные? Интересуетесь активным отдыхом? Посещаете выставки? Не знаете куда сходить на корпоратив? Кудамоскоу поможет!
Писатель старался передать сложность контакта учёных с непознанным, а Тарковский решил снять фильм о внутренних переживаниях… На самом деле режиссёра привлекала не только философия, но и возможность сделать зрелищный фильм для широкого зрителя. После отправки на полку драмы « Андрей Рублёв » у него возникла масса финансовых и рабочих проблем, которые он надеялся решить с помощью популярного фантастического жанра. Тарковский «Мосфильм» поставил условие — пригласить авторитетного консультанта. Им стал знаменитый тогда астроном и астрофизик, автор нескольких работ по вопросам существования инопланетных цивилизаций Иосиф Шкловский. Ему отправили сценарий, а через несколько дней он прислал отзыв, мол, со стороны науки претензий нет. После этого на киностудии сценарий уже не правили. Тарковский Исполнителей главных ролей режиссёр подбирал под описание героев в романе. На главную роль пригласили Донатаса Баниониса — он уже читал «Солярис» и с радостью согласился на работу с Тарковским. Потом признавался, что сниматься у него было интересно, но непросто — режиссёр был несколько странным и очень вспыльчивым человеком. Кроме того, Банионис понимал, что снимается в эстетской философской картине, которую массовый зритель вряд ли оценит… На другие роли были утверждены Юри Ярвет , Владислав Дворжецкий и любимые режиссёром Николай Гринько и Анатолий Солоницын.
«Солярис» Тарковского как «Преступление и наказание». Великой картине — 50 лет
Легендарная советская кинофантастика основана на книге польского писателя Станислава Лема. В романе повествуется о живой планете Солярис и об ученых, пытающихся познать тайны загадочной планеты. Поделиться в соцсетях.
Если бы Марк Цукерберг проснулся завтра утром и понял, что нет ничего, что можно купить за 120 миллиардов долларов, чего нельзя было бы купить за 119 миллиардов долларов: «А что, если я заработаю немного меньше денег, но повышу целостность и замедлю рост? Да, вы можете сделать это, переключив единицу на ноль». Сюжет будущего фильма Соркин раскрывать отказался, сказав, что для этого «надо будет купить билет в кино». Соркин уже ранее высказывал желание сделать сиквел.
И действительно, первую часть публика смотрела не очень внимательно. Единственный раз аплодисменты отметили страшный образ бесконечного туннеля дороги будущего. Но со второй части началась магия воздействия картины, и мы все это почувствовали. У меня оборвалось сердце. Только после показа мы узнали, что группировка гошистов, проникнув на просмотр советской картины, решила таким образом сорвать показ, и, пока их не вывела полиция, юнцы продолжали бесчинствовать и бесноваться. И все-таки после окончания фильма раздались дружные овации, и началась основная пытка. Нас окружила плотная толпа журналистов и корреспондентов. По словам Бондарчук, режиссер «Соляриса» оказался не рад победе: «Он был удручен, обижен, как ребенок, что фильму дали вторую, а не первую премию, обвинял жюри в явной подтасовке. Доброжелательный бизнесмен объяснял Тарковскому, что так бывает почти всегда на Каннском фестивале: первую премию дают только коммерческому фильму, а вторую получали в свое время Антониони, Феллини… Андрей не хотел слушать объяснений, мучительно переживая эту, как он считал, несправедливость»3. Опасения Бондарчук по поводу хронометража и общей динамики фильма не были излишними: после выхода «Соляриса» в европейский прокат в рецензиях зарубежных авторов, кажется, впервые прозвучали слова «скука» и «скучный» в отношении фильма Тарковского. Скука этого фильма Тарковского проистекает от того, что он много в нем размышляет, думает. И очень высокопарно. И очень медленно. Этот фильм менее зрелищный, но более богатый. Философские проблемы, которых Стэнли Кубрик касается поверхностно, здесь переданы более тонко. Постановка меньше «бьет в глаза», но его простота достигает величия» «Ревю Стар энд Синема», ноябрь 1974 г. Названные фильмы являются видением будущего. Однако американский фильм больше интересуется человеком, противостоящим технике, тогда как русский фильм концентрируется на проблеме способности человека поглотить ту огромную информацию, которую он получает в мире непрерывно развивающейся техники.
По сюжету, на Солярис отправляется психолог Крис Кельвин. Там доктор обнаруживает экипаж, как ему кажется, обезумевший из-за воссозданных Океаном мучительных воспоминаний. Скептицизм Криса проходит, когда он встречает покончившую с собой жену. Это и «настоящая» научная фантастика, и протест против устремленности к прогрессу и будущему — вместо него Тарковский выбирает вечное возвращение, судьбу блудного сына.
О компании
- В кинотеатрах снова покажут «Солярис» Андрея Тарковского
- Расписание
- КАРО 8 Саларис 2024 | ВКонтакте
- Ошибка в тексте
«Я боюсь, Крис»: на большие экраны снова выйдет «Солярис» Тарковского
Смотрите также Главный фильм всех времён впервые выйдет на большие экраны в Новосибирске Фантастический триллер «Солярис» Андрей Тарковский снял по одноимённой книге Станислава Лема в 1972 году. Кинотеатр Каро 8 Саларис, Москва, 23-й км Киевского ш., 1, ТРЦ «Саларис», метро Саларьево: расписание сеансов, цены на билеты и онлайн бронирование, отзывы, официальный сайт. фантастический фильм Андрея Тарковского, снятый на киностудии «Мосфильм» в 1972 году на основе романа Станислава Лема.
Фильм Тарковского «Солярис» бесплатно покажут в галерее «Беляево»
Это и «настоящая» научная фантастика, и протест против устремленности к прогрессу и будущему — вместо него Тарковский выбирает вечное возвращение, судьбу блудного сына. Возможность для каждого зрителя нырнуть в мыслящий океан и столкнуться лицом к лицу со своими страхами и надеждами, как это происходит с героями «Соляриса».
В этом же году фильм взял Гран-при на Каннском кинофестивале. Затем туда отправляется психолог Крис Кельвин, чтобы удостовериться в пользе исследований. Но вскоре «гость» приходит и к Кельвину.
А с 26 декабря начнется всероссийский новогодний прокат Тарковского", - добавил Кочарян. В пресс-службе журнала также отметили, что специальные показы фильма пройдут 11 декабря в Москве кинотеатр "Октябрь" и 14 декабря в Санкт-Петербурге кинотеатр "Аврора". По сюжету фильма космическая экспедиция несколько лет безрезультатно исследует планету Солярис, на которой обнаружен "разумный" Океан. Чтобы разобраться в пользе исследований, на Солярис отправляется психолог Крис Кельвин.
После просмотра участники киноклуба обсудили картину. С расписанием кинопоказов в ретрокинотеатре «Майский» можно ознакомиться здесь.
В кинотеатрах снова покажут «Солярис» Андрея Тарковского
Сеансы будут проходить с 1 по 29 августа в четырех кинотеатрах — «Факеле», «Звезде», «Юности» и «Салюте». В сети кинотеатров «Москино» подготовили ретроспективу фильмов кинорежиссера и сценариста Андрея Тарковского. Первый показ пройдет 1 августа, в день открытия сети «Москино» после более чем четырехмесячного перерыва. Посмотреть культовые фильмы Тарковского можно будет до 29 августа в четырех кинотеатрах — «Факеле», «Звезде», «Юности» и «Салюте». Легендарные ленты мастера нередко включают в списки лучших кинопроизведений всех времен.
Помимо этого, можно будет познакомиться с фильмами, которые режиссер снял в начале своего творческого пути. Мировую известность Андрею Тарковскому принес фильм «Иваново детство», премьера которого состоялась в 1962 году. Это первая полнометражная картина режиссера, снятая по мотивам повести Владимира Богомолова «Иван». Она рассказывает о 12-летнем мальчике, который в годы войны лишился семьи и вынужден был стать разведчиком.
По словам самого Тарковского, с помощью этого фильма он хотел передать весь трагизм войны. Режиссер выбрал тему детства, так как она «больше всего контрастирует с войной». Фильм «Иваново детство» получил «Золотого льва» на Венецианском фестивале. Историческая кинодрама «Андрей Рублев» 1966 разделена на восемь новелл-эпизодов.
События из жизни знаменитого иконописца передают реалистичную атмосферу Руси XV века.
Там доктор обнаруживает экипаж, как ему кажется, обезумевший из-за воссозданных Океаном мучительных, тяжелых воспоминаний. Скептицизм Криса проходит, когда он встречает покончившую с собой жену. В основу сценария Андрей Тарковский и сценарист Фридрих Горенштейн положили сюжетную канву одноименного романа Станислава Лема, дополнив ее новыми сценами и персонажами.
Пятая Хари сидит в кресле. Шестая Хари проходит мимо нее слева направо". Совершенно потрясающая сцена! Голова у зрителя кружится от медленного неостановимого движения камеры и внезапных появлений героини там, где ее не должно быть, потому что она только что была в другом месте. Шесть двойников Хари и молодая мать Криса, седьмой ее двойник, при непрерывном движении камеры выходят из кадра и появляются с другой стороны, перевоплощаются друг в друга.
Эта сцена осталась и в прокатном варианте фильма. Но в рабочей версии ее развитие было более логичным: герой все глубже погружается в сон и, утратив контакт с реальностью, в бреду переносится в зеркальную комнату. Завершалась сцена, будто сгорала: сверху по зеркальной стене скользили, сползали на пол куски горящей ткани. Вместе с нею сгорал и весь кусок жизни Криса, связанный с Хари. А потом отражения догорающих огоньков в зеркальной стене превращались в огни ночного города...
Сцена в зеркальной комнате восхищала всех, кто ее видел. Однако режиссер изъял ее из фильма. Сейчас этот загадочный шаг его поклонники связывают с происками цензуры. На самом деле цензуру эта сцена не волновала, и мотивы у режиссера, скорее всего, были внутренними. Известно, что он не раз возражал против того, что казалось ему "слишком красивым".
В начале 70-х сильнейшее впечатление на публику производили визуализации душевного мира в фильмах Феллини "Восемь с половиной" и "Джульетта и духи" где был зеркальный потолок , - но Тарковский менее всего хотел напоминать кого-то и опасался совмещения в одном фильме разных стилистик - феллиниевской и его собственной, которую он с таким трудом вырабатывал. В структуре картины этот эпизод тавтологично объяснял, что речь в фильме идет о снах и отражениях, и являлся не частью сюжета, а, скорее, автокомментарием. Кому-то из зрителей это нравится. Однако Тарковский стремился ориентироваться на тех, кто видит суть без комментариев. А главное, в итоговом монтаже режиссер переносил акценты от расколотого человеческого сознания к некоей внешней силе, управляющей человеком и универсумом, переводил проблему из психологического плана в философско-религиозный.
Из более поздних высказываний Тарковского ясно, что это всерьез волновало его, и он искал визуальные средства для выражения своей философской концепции: "Что касается некоторой отчужденности [взгляда], то нам в каком-то смысле важно было… какое-то прозрачное стекло поставить между изображением и зрителем - для того, чтобы взглянуть на это как бы не своими собственными глазами, как бы постараться встать в позицию объективную, которая, как правило, несколько холоднее", - комментировал он свою работу над "Солярисом". Внутренняя его борьба с этим эпизодом выражала конфликт, возможно, центральный для его творчества - между двумя методами подачи материала, которые можно назвать, упрощая, субъективным и объективным. Оппозиция между ними усилилась в следующем фильме - ведь "Зеркало", казавшееся апофеозом субъективизма, задумывалось и планировалось как почти документальное кино. Он искал стилистику, выражающую его философскую позицию, которая в период работы над фильмом все яснее определялась. И искал точное жанровое решение, уходившее к религиозной притче.
Зеркальная комната акцентировала внимание на герое и иллюзиях его воспаленной души. А в окончательном варианте Тарковский изменил акценты, перевел фокус от Криса к Солярису, повернул фильм от психологической проблематики в космическую и в этом, как ни странно, отчасти сблизился с трактовкой, на которой настаивал автор романа, но одновременно и отдалился от нее: да, речь пошла, как и хотел Лем, не о психологии героев, а о космосе - но в этом космосе появился Бог.
После этого камера поднимается вверх, и видно, что на самом деле это не Земля, а остров в океане Соляриса. Специальные показы фильма пройдут в декабре в Москве и в Санкт-Петербурге. Читайте нас в.
Каро 8 Саларис
В кинотеатре 8 залов, всегда можно найти удобное для себя расписание фильма. Подробнее о кинотеатре «Киномакс-Солярис» Стоимость билетов от 60 рублей Кинотеатр занимает третий этаж в «Буме». Киноафиша Москвы Кинотеатры Каро 8 Саларис Расписание сеансов кинотеатра «Каро 8 Саларис». Афиша фильмов, которые идут в кинотеатре Киномакс–Солярис, смотрите на сайте. «Вкусная» цена на утренние билеты в кино в кинотеатре "Киномакс-Солярис".
Каро 8 Саларис
«Солярис», «Сталкер» и «Курьер» могут вернуться в кинотеатры | Синематека «Искусство кино» при поддержке ФГУП «Киноконцерн „Мосфильм“» выпускает в повторный прокат фильм «Солярис» Андрея Тарковского. 19 декабря отреставрированная версия фильма выйдет в эксклюзивный прокат в сети кинотеатров «Каро». |
Кино в парке: «Солярис» | Фильм Солярис: расписание сеансов, отзывы и рецензии на кино. многозальный 3D кинотеатр в ТРК Тарелка, расписание кинотеатра, купить билет, забронировать место, новые фильмы, афиша кино в Златоусте. |
Как выглядела никому не известная сцена из "Соляриса" - Российская газета | Фильм Тарковского «Солярис» бесплатно покажут в галерее «Беляево». Кинопоказ пройдет 27 августа в рамках акции «Ночь кино». |
Отреставрированный фильм «Солярис» выйдет в повторный прокат
Фильм «Сталкер» получил приз экуменического жюри на Каннском кинофестивале. Помимо художественных фильмов режиссера, в сети кинотеатров «Москино» продемонстрируют снятую его сыном документальную картину «Андрей Тарковский. Кино как молитва». В ленту вошли аудио- и видеозаписи лекций мастера, которые ранее не публиковались, а также интервью и встречи со зрителями, видеохроника со съемок фильмов и рассказ режиссера о своем творчестве. Все картины, за исключением отреставрированной копии «Жертвоприношения», покажут с 35-миллиметровой пленки из синематеки «Москино». Вход на сеансы платный. Приобрести билеты можно на сайте и в мобильном приложении «Москино».
Чтобы сберечь здоровье зрителей, в сети кинотеатров будут продавать лишь половину билетов в зале — таким образом, посетители смогут занять места на безопасной дистанции друг от друга. Поверхности станут обеззараживать антисептическими средствами после завершения каждого сеанса. Помещения кинотеатров будут регулярно проветривать, в фойе установят дозаторы с санитайзерами. Перед показом гостям рекомендуется надевать маски и перчатки. Андрей Тарковский родился 4 апреля 1932 года в селе Завражье Ивановской Промышленной области ныне — Костромская область. В 1935 году отец семейства Тарковских покинул семью.
В будущем режиссер отразит детские переживания в фильме «Зеркало»: уход отца, мать с двумя детьми на руках, эвакуацию в годы войны и трудности быта.
Однако американский фильм больше интересуется человеком, противостоящим технике, тогда как русский фильм концентрируется на проблеме способности человека поглотить ту огромную информацию, которую он получает в мире непрерывно развивающейся техники. Режиссер Тарковский раскрывает тему в тонкой и мягкой манере. Единственно, что непонятно, почему Тарковский все время перемежает цветные кадры черно-белыми.
Можно предположить, что он делает это ради передачи душевного настроя главного героя» «Ставангер афтенблад», Норвегия, 15 мая 1975 г. Даже при беспристрастной оценке трудно сказать, что эта сложная, с глубоким внутренним смыслом и довольно-таки долго длящаяся работа привлекательна. Выдержанность стиля, а также медленное развитие событий в фильме, вполне понятно, имеют функциональную нагрузку, но не делают этот довольно-таки абстрактный фильм более занимательным. Подход к решению основной темы глубок и научен в фильме Тарковского, в то время как в большинстве подобных фильмов используются лишь элементы, рассчитанные на внешний эффект, базирующиеся на псевдонаучных теориях» Л.
Траппеннирс, «Лаатсте ниус», Бельгия, 15 ноября 1974 г. В течение двух с половиной часов зритель находится в постоянном нервном напряжении, следя за развитием событий. Чтобы по-настоящему понять фильм Тарковского, нужно его посмотреть не один раз. Но даже когда вы впервые смотрите фильм, вас поражает художественное, поэтическое мастерство автора.
Хотя проблематика фильмов — освоение человеком космического пространства — в чем-то роднит эти два фильма, они совершенно различны. Так вас может утомить глубина и серьезность рассматриваемых проблем, символика фильма, но в то же время вы будете захвачены кинематографической экспрессией, чем Тарковский во многом обязан оператору Вадиму Юсову, с которым он снимает все свои фильмы. Сдержанный, медленный но не замедленный «созерцательный» темп отличает этот фильм от западных лент, да и само миросозерцание, лежащее в основе этого фильма в корне отличается от того, что можно встретить на Западе. Проблема свободы художника-творца находит своеобразное отражение в фильме Тарковского, не типичное для современного западного кино» И.
Зегерс, «Беланг ван Лимбург», Бельгия, 9 ноября 1974 г. Нас не могут упрекнуть во враждебности к сюжету, выбранному советским режиссером Андреем Тарковским. Однако нужно признать, что произведение амбициозно и под покровом поэзии и философии пытается заставить нас задуматься о двойственности человеческого существования.
Локации и декорации: от Звенигорода до Токио Кадр из фильма «Солярис» Съемки «Соляриса» начались в марте 1971 года и с перерывами продолжались до декабря.
География съемок достаточно обширна. Павильонные сцены снимали на «Мосфильме». Кроме того, в сентябре-октябре группа в ограниченном составе посещала с экспедицией Токио. Здесь нашли эффектную многоуровневую автостраду с необходимым футуристическим типом архитектуры — там были тоннели, развязки, эстакады, а пролегала она как под городом, так и над ним.
Кадр из фильма «Солярис» Поклонники жанра научной фантастики часто ставят в упрек Тарковскому то, что пространство и дизайн в «Солярисе» кажутся недостаточно футуристичными. Но именно такой и была задача режиссера — он хотел показать будущее с точки зрения людей, в нем живущих, то есть воспринимающих будущую материальную культуру как обыденность, данность, а не как экзотику в этом и был один из споров Тарковского с «Космической одиссеей», где будущее показано именно экзотикой. Поэтому костюмы, мебель, детали интерьеров, вроде пультов и датчиков, делались как нечто, условно говоря, «бывшее в употреблении». Между собой авторы даже называли станцию «разбитым старым автобусом».
Кадр из фильма «Солярис» Конечно, такое решение не означало упрощения задач для художника Михаила Ромадина. Скорее наоборот. Из всех проектов «Мосфильма» того времени «Солярис» в этом плане считался самым сложным. Декорации картины разрабатывались «Мосфильмом» совместно с заводом ВИЛС «Всероссийский институт легких сплавов» , делавшим в свое время такие вещи, как луноходы.
Занимали декорации самый большой павильон студии и составляли целый комплекс. Он включал, например, стартовую площадку космического корабля, библиотеку, зеркальную комнату. Самым крупным объектом было полукольцо станции, заканчивавшееся тупиком библиотеки. По замыслу авторов, объект должен был представлять собой «человеческий муравейник», а значит, в оформлении должно было читаться все наследие материальной цивилизации Земли, «реликты исторической и художественной памяти землян».
Один из примеров — копии полотен Питера Брейгеля-старшего, выполненные специально для фильма особым живописным цехом. На съемках фильма «Солярис» Целый ряд эпизодов со специально построенными для них декорациями, как известно, не вошел в итоговый вариант фильма. Самый известный пример — сцена с зеркальной комнатой. Ее технически спроектировали так, чтобы зеркала не давали отражений съемочной группы — для этого на комнату через узкую щель «смотрел» лишь один объектив.
Однако эпизод получился слишком «внешне эффектным», из-за чего выбивался из общей стилистики фильма и в итоге был вырезан Тарковским. Впрочем, в 2012 году стала доступна версия фильма с исключенными сценами, в том числе и с зеркальным эпизодом. По свидетельствам участников съемочной группы, в отличие от предыдущих проектов, в этот раз отношения внутри тандема были напряженные — режиссер и оператор постоянно спорили. В итоге никто не удивился, узнав, что это сотрудничество стало последним.
Птушко, К. Егоров, Г. Кропачев , "Солярис" 1972 г. Тарковский , "Зеркало" 1974 г. Тарковский , "Сталкер" 1979 г. Тарковский , "Мы из джаза" 1983 г.
Главная идея
- Показ художественного фильма «Солярис» | Космос ВДНХ
- Солярис Андрея Тарковского вновь выйдет в прокат
- Отреставрированную версию фильма «Солярис» покажут в нижегородском кинотеатре
- Показ отреставрированной версии фильма «Солярис»
Киномакс-Солярис Москва
Фильм Солярис: расписание сеансов, отзывы и рецензии на кино. многозальный 3D кинотеатр в ТРК Тарелка, расписание кинотеатра, купить билет, забронировать место, новые фильмы, афиша кино в Златоусте. Кинотеатр в ТЦ, Автокинотеатр, Кинотеатр под открытым небом, Кафе, Караоке, VIP зал, Игровая зона. Синематека «Искусство кино» при поддержке ФГУП «Киноконцерн «Мосфильм» выпускает в повторный прокат фильм «Солярис» Андрея Тарковского.
Показ художественного фильма «Солярис»
«Мосфильм» и синематика «Искусство кино» выпускают в повторный прокат фильм Андрея Тарковского «Солярис». Приглашаем вас на просмотр культового фильма Андрея Тарковского «Солярис». Каро 8 Саларис: купить билеты без комиссии и очередей. Расписание сеансов. Отзывы зрителей о кинотеатре. В онлайн-кинотеатре "Мосфильма" доступен бесплатный просмотр всех фильмов киностудии. фантастический фильм Андрея Тарковского, снятый на киностудии «Мосфильм» в 1972 году на основе романа Станислава Лема.
Солярис (1972)
Афиша Plus - 21 марта 2022 - Новости Санкт-Петербурга - Но помимо кассового сбора фильма "Солярис" на внутреннем рынке, фильм весьма успешно прошёл по экранам зарубежных стран. Фильм снят по мотивам романа Станислава Лема «Солярис» (Solaris, 1961).