Отвечая на вопрос ТАСС, на какую роль вводится Максим Аверин в спектакле, директор театра Марк Варшавер сообщил, что артист сыграет Менахема-Мендла. 8 июня Максим Аверин назначен художественным руководителем Сочинского концертно-филармонического объединения! Перед спектаклем Максим Аверин рассказал корреспонденту РИА «Воронеж» о желании играть в классике, объяснил причину ухода из «Сатирикона», назвал вещь.
«Теперь мне ничего не страшно»: Максим Аверин — об уходе из «Сатирикона»
| МАКСИМ АВЕРИН СЫГРАЕТ В ЛЕНКОМЕ ГЛАВНУЮ РОЛЬ В СПЕКТАКЛЕ ПО ПЬЕСЕ БУЛГАКОВА - ТЕАТРОН | Театральная биография Максима Аверина началась буквально с первого дня после дипломных спектаклей: его лично пригласил в «Сатирикон» Константин Райкин. |
| Максим Аверин репетирует генерала Чарноту в «Ленкоме» | По окончании вуза Аверин был приглашен Константином Райкиным в труппу театра «Сатирикон», в котором состоял до 2015 года. |
Максим Аверин опроверг слухи о роковом проклятии сериала «Глухарь»
С 1997 года успешно играет на сцене драматического театре, является исполнителем многих успешных ролей, которые нашли признание благодаря своей эмоциональности, искренности и яркости образов. Актер потрясающе вживается в роль, он буквально живет на сцене. Его спектакли радуют душу и позволяют в полной мере насладиться непревзойденным актерским мастерством.
Информация об использовании вами данного сайта, собранная при помощи cookie, будет передаваться Яндексу и храниться на сервере Яндекса в ЕС и Российской Федерации. Яндекс будет обрабатывать эту информацию для оценки использования вами сайта, составления для нас отчетов о деятельности нашего сайта, и предоставления других услуг.
Яндекс обрабатывает эту информацию в порядке, установленном в условиях использования сервиса Яндекс Метрика. Вы можете отказаться от использования cookies, выбрав соответствующие настройки в браузере.
Он также был ведущим проекта «Три аккорда» и членом жюри шоу «Точь-в-точь» на « Первом канале ». В 2018 году Максим Аверин стал доверенным лицом Сергея Собянина. В 2021 году Максим Аверин стал художественным руководителем Сочинского концертно-филармонического объединения, которое включает Сочинскую филармонию, Зал органной и камерной музыки имени Алисы Дебольской и Зимний театр. В 2023 году Максим Аверин был внесен в санкционные списки Украины и Канады.
Вы ведь артист Театра сатиры? Мне кажется, сейчас такое время, когда надо пробовать себя в разных ипостасях. После «Сатирикона» я стараюсь не очень прирастать к местам и людям. Понимаете, театр — это место работы, а не жилплощадь. У Сан Саныча был серьезный кастинг на Чарноту, и только после него выбор пал на меня. Репетирую я с огромным удовольствием. Прежде всего потому, что имею дело с замечательной драматургией, а для меня это важно, не хочу принимать участие в постановках приземленных, бытовых, несмешных. У Булгакова есть все: и юмор, и трагедия людей, бегущих из России во время лихолетья. И жизнь, и слезы, и любовь.
Билеты на спектакль «Максим Аверин, Научи меня жить»
Смотрите видео онлайн «Во Владикавказ приехал популярный российский актер Максим Аверин с авторской программой» на канале «IRYSTONTV» в хорошем качестве и бесплатно. Главная» Новости» Максим аверин театр афиша. Максим Аверин — один из ведущих актеров московского театра «Сатирикон» имени А.И. Райкина, успешный киноартист, заслуженный артист Российской Федерации.
Максим Аверин рассказал, как фанаты "Склифосовского" срывают ему спектакли
Помню Эрмитаж, который меня просто сразил! Первое впечатление от Ленинграда было невероятным. Мы жили нашим пионерским отрядом в каком-то подвале спортивного клуба, тогда секции какие-то еще были, ночевали в спальных мешках на матах. Мне было лет 13, что ли. Обмен школами, наверное, какой-то был. В рамках деятельности пионерской организации. Потом это уже были первые съемки. Я к отцу приезжал. Окончил институт и поехал к нему.
Как раз здесь Глеб Анатольевич Панфилов снимал «Романовы — венценосная семья». Вот я немножко побывал на съемках, потом гулял. Потом уже гастроли с театром. И каждый приезд с гастролями был для меня каким-то испытанием. Довольным собой я вообще мало когда бываю, а тут мне кажется, как будто вот это были экзамены какие-то бесконечные. И я, недовольный тем, как сыграл спектакль, уходил в ночь ото всех, бродил по Петербургу, изводил себя... Потом уже съемки здесь начались, и довольно частые. Или вот сейчас мы идем мимо Михайловского театра.
Даже снял кто-то случайный, как я стою у этих ворот железных и маме говорю по телефону: «Мама, я получил «ТЭФИ»! Здесь мои любимые места, Зимняя канавка — это вообще моя какая-то отдушина, обожаю ее. Я люблю здешние театры, играть люблю. У меня были периоды, когда я здесь прямо жил, по полгода съемки длились. И отель, в котором я уже просто как дома, уже там халат именной имеется. И все это такое родное, любимое. И романы, которые у меня здесь проходили... Это же не значит, что навсегда.
Навсегда ничего не бывает, а если навсегда — то это уже Божий промысел. Фото: Ольга Пономарёва — А если не навсегда и промысел, значит, не Божий, тогда чей? Чему, я думаю, научился… Да мне и некого, в общем, вспомнить так, чтобы проклинать… ну почти. Я все равно думаю: да, жизнь, она может разлучать... Так получается. Это же не значит, что кто-то плохой, а кто-то хороший. Просто… дальше не по пути. Проклинать за то, что вы перестали слышать друг друга, — я считаю, что это неправильно.
Тебе же было хорошо с человеком, ты же любишь дружить, любить... А потом это просто раз — и закончилось. Но как же можно не помнить то, где было хорошо? Вот это самая, по-моему, большая ошибка людей. Тогда что ж ты, не помнишь счастья, мгновения эти, эту радость?.. У нас, у русских, к сожалению, есть такая… Хотя не только у русских! Разлучаются люди, и всё — переходят на другую сторону. Мне так не хотелось никогда.
Да и таких людей почти нет, с которыми бы я не хотел видеться. Фото: Ольга Пономарёва — Но возвращаться к тому счастью, которое когда-то было, вы, наверное, не любите? Это не точка геолокации. Счастье — это не геолокация. Это то мгновение, та радость от того, что происходило. От единения, понимания друг друга. Случайность, которая так наталкивает друг на друга, и вдруг получается что-то невероятное. Но вернуться к этому… Это невозможно притянуть искусственно.
Поэтому не получается встречаться с одноклассниками, однокурсниками. Не получается… Потому что там это была другая станция… И от этого, скажем так, железнодорожного вокзала ветви — и все разъехались в разные стороны. Конечно, все рады друг другу, но насильственно притянуть… Сказать: «Давайте встречаться! И никогда ты не сможешь притянуть обратно, это уже будет не то. Счастье — это вспышка. Но ее надо зафиксировать. Надо сразу понять, что это и есть тот самый момент, а не потом уже, спустя годы… — А вы черпаете из личных отношений для своих спектаклей какие-то душевные состояния? Мне кажется, вообще все, что делается… это вот оно и есть.
Ну разумеется, там есть момент фантазии, когда ты придумываешь путь этот для своего героя. Но в основном все равно от себя-то не уйдешь. Все равно это твой инструмент — голос, твое тело. Душа, слезы или там смех безудержный, все равно это твое… Другой вопрос, что если вдруг я попадаю в обстоятельства персонажа, несвойственные мне, то интересно в себе это прочувствовать. Но это уже такая внутренняя работа. Это все равно что... Вот артист — он тоже диагност, он должен рассказать историю болезни. Мало того, я даже уверен, что ничего случайного нет, потому что на тот период, когда в этом есть для тебя необходимость, — тебе судьба подбрасывает роли, спектакли, фильмы, песню даже.
Потому что ты живешь себе, а где-то там есть какая-то песенка, она тебе всегда нравилась, такая красивая… Jacques Brel ее пел… «Ne me quitte pas». Она вроде была уже даже заезжена. Все уже и так, и так исполняли. Уже русский текст придумали. И вдруг абсолютная случайность, и ты мгновенно понимаешь, что тебе ее нужно спеть! Случай — все случай. Мне кажется, профессия артиста — это вообще случай, интуиция. Мы закончим гулять, фотографироваться, где-то говорить так откровенно, что на разрыв аорты, где-то просто легкомысленно болтать, что-то сожрем по-быстрому по дороге, потом неспешно выпьем кофе в театральной кофейне на улице, и он пойдет на сцену.
А я в зал — отдыхать. Тот бенефис, который показывает Максим Аверин, заставляет и публику работать тоже. Потому что не вслушиваться в то, что рассказывает про себя артист, не врубаться в монологи и стихи, которые он читает, не въезжать в его мировоззрение, в его философию жизни, которую он демонстрирует на сцене два с лишним часа без перерыва, а рубашка на нем при этом становится мокрой от пота уже через десять минут... Нет, не спорьте со мной — это работа двоих: публики и артиста.
С 1997 года успешно играет на сцене драматического театре, является исполнителем многих успешных ролей, которые нашли признание благодаря своей эмоциональности, искренности и яркости образов. Актер потрясающе вживается в роль, он буквально живет на сцене.
Его спектакли радуют душу и позволяют в полной мере насладиться непревзойденным актерским мастерством.
И все мокрое насквозь. И три часа еще организм не мог стабилизироваться, по мне просто ручьями текло. А мы сели в поезд, а там кондиционер — все-е-е… Для меня это просто убийство. Но у меня был такой период, когда я вообще хотел в Петербург переехать жить.
Но я бы не смог… — Почему? Москва тянет? Несмотря на то что я много езжу, много путешествую, много гастролирую, но у меня всегда есть такой момент возвращения домой. Я не могу без этого. Петербург чудесный, но… Мне здесь приятно бывать, любоваться им, я скучаю по нему, потому что бывает, что раз в полгода приедешь, а то и не бываешь ни разу, потому что то ли съемок нет здесь, то ли гастролей.
А сейчас вот так сложилось, что я буквально через каждую неделю здесь. У меня такие отношения с Питером… С нежностью люблю его, но все-таки мне нужна моя Москва. Москва — это ритм, она диктует такой вот свой танец… Питер более спокойный. Поскольку все-таки есть такая актерская вера в предлагаемые обстоятельства… Да, я начинаю примерять любые города, страны — мог бы я там жить, не мог бы? Я люблю вообще этот способ существования — путешествия.
Я обожаю быть грузином в Грузии, белорусом в Белоруссии, в Петербурге петербуржцем. Для меня как бы география расширяет мировосприятие. Но тем не менее все равно это как по крови — странника, бродяги, а дом — это дом. Потому что там есть определенные места твоей исходной точки, и мне она нравится. То есть у меня никогда не было фантазии покинуть Москву, куда-то уехать — никогда в жизни… Нет.
В этой жизни я как-то рад, что совпала эта точка моей исходной дороги. Везде хорошо быть гостем, а дом — дом. Я привязан к дому. Дело в той точке, откуда ты. Я все-таки из той уже жизни.
Мне уже так вот все не бросить… Я могу: сейчас вот рванем! Да, рванем… и покататься, и поездить, но вернуться. Это уже какая-то моя устоявшаяся жизнь. Не, ну бывало пару раз так, когда после спектакля я ехал в Петербург, на самолет мчался, на самый последний. Ну так… обстоятельства складывались моей тонкой души.
Но дело в том, что я так связан репертуарным театром и связан работой, что у меня редко получается такое вот спонтанное: а, поехали! Хотя было и такое... Бывало, что утром надо быть на съемочной площадке, а ты думаешь — нет, полечу самым ранним самолетом… и все. Сегодня вот хочу после спектакля на кораблике покататься. Потому что я люблю Питер с воды, он тогда вообще невероятный.
Инженерный замок совершенно величественно смотрится. Очень люблю. Потому что сейчас я был за Полярным кругом — вот там белые ночи, и это кошмар. Такое красивое название города — Полярные Зори. Невероятно, какое красивое название.
И природа потрясающая — сопки. Вот там белые ночи. Вот там отыграешь спектакль — день, ложиться спать — день… — Вам тяжело, что не происходит смены дня и ночи? У меня хороший, здоровый сон — я засыпаю в любом горизонтальном положении. Поезд — я сплю.
Меня даже на съемочной площадке называют Штирлицем. Потому что говорят: «Максим, у вас 10 минут перерыв», я тут же где-то ложусь — все, я сплю. Засыпаю моментально. Хотя сегодня вот чего-то плохо спал, ворочался. А сегодня я еще так боялся на поезд опоздать.
Потому что вчера закончили гастроли в городе Краснознаменске — такой интересный военный городок. Пока вернулись, пока то-се. А после спектакля невозможно сразу лечь и уснуть. Потому что тебе это надо все как-то переосмыслить… — Если не белые ночи, тогда что ваше в Питере? Вот сентябрь, когда еще в Петергофе красные, желтые, зеленые листья падают, когда дождик идет.
Мне кажется, Питер — он какой-то осенний. Потому что когда жара в Петербурге — какое-то появляется несочетание в этой таинственности, этой архитектурности и вдруг какой-то влажности Израиля. Как будто, знаешь, тебя взяли и поместили в другие природные условия. Я, конечно, не житель Петербурга, и мне скажут: пошел ты к черту со своими дождями и осенью! Я уже мало отношусь по возрасту к «Алым парусам», но мне кажется, что это невероятной красоты событие для города.
Великолепный БДТ. Все такое вот невероятное, прекрасное, красивое. Вот ты едешь, и просто невозможно оторваться, любуешься этой красотой, которая создана руками. Мариинский театр, Вагановская школа, все это архитектора Росси... Хотя к балету я не имею отношения, но я брал интервью у Николая Цискаридзе, и с какой он любовью рассказывал, как он все восстанавливал, как он сердцем болел...
И Коля совершенно с другой стороны открывался мне, таким, как ребенок, болеющим за все, что сделал, за своих студентов, за артистов, за педагогов, за этот музей… Все это так тяжело восстанавливалось, все же было утрачено. Было не до балета в 90-х годах, а сейчас это все равно возвращается и потихонечку-потихонечку уже начинает жить красотой этой чудесной. А вечно закрытый Спас-на-Крови? Вечно закрытый! Честно говоря, вот Спаса-на-Крови я особенно боялась.
Ну, то есть, конечно, не самого Спаса, а идти мимо вместе с Авериным. Думала, сейчас узнают и... Но этом наше интервью и закончится. Но вычислили Максима у Русского музея... И, конечно, понеслось: селфи, селфи.
Фото: Ольга Пономарёва — Вы по духу театральный артист нам наконец-то удалось сбежать с лавочки из сквера Русского музея , что для вас кино? Очень редко сейчас кто работает как большой художник, сегодня все кино все равно продюсерское. Оно экшеновское.
Но это того стоило» Максим Аверин: «Летел в Норильск 14 часов. Но это того стоило» 07 ноября 2023, 15:48 4 962 Артист дал в северном театре драмы два концерта.
Теперь зрители увидели постановку «Научи меня жить», микс из высокой поэзии, эксцентричных этюдов и песен уходящей эпохи. У художников бывают персональные выставки, у артистов — «сольняки»: это тот случай, когда мастер сцены демонстрирует высший пилотаж во всех жанрах, от художественного слова до пантомимы. Максим Аверин делает это блестяще, истово. Он не любит говорить про вчера: нет смысла цепляться за прошлое. Будущее призрачно, так что важно лишь сегодня: мы, по его словам, «безалаберно к нему относимся», а оно прекрасно.
В его жизни практически все посвящено профессии.
Актер Максим Аверин в Воронеже: «Мне повезло, я – разнорабочий»
Алёна Яковлева, Максим Аверин и многогранные артисты Театра Сатиры в спектакле Антона Яковлева «Лес». — Максим Аверин по праву пользуется большим уважением среди коллег, — сказал на встрече глава города Алексей Копайгородский. Театр и фильмы Театральная биография Аверина началась буквально с первого дня после выпуска. — Максим Аверин по праву пользуется большим уважением среди коллег, — сказал на встрече глава города Алексей Копайгородский. Благодаря известному актеру театра и кино Максиму Аверину зрители перенесутся в чудесный мир, где есть Марципановый замок, озеро Миндального молока и Леденцовый луг.
Премьера уникального спектакля без слов состоится уже сегодня, 21 апреля.
- Премьера уникального спектакля без слов состоится уже сегодня, 21 апреля.
- Максим Аверин рассказал, как фанаты "Склифосовского" срывают ему спектакли - Российская газета
- Как купить билеты в театр?
- Максим Аверин: семейные драмы, неизлечимая болезнь и личная жизнь
Дмитрий Аверин
Перед спектаклем Максим Аверин рассказал корреспонденту РИА «Воронеж» о желании играть в классике, объяснил причину ухода из «Сатирикона», назвал вещь. Алёна Яковлева, Максим Аверин и многогранные артисты Театра Сатиры в спектакле Антона Яковлева «Лес». Описание Продолжительность: 1 час 40 минут Максим Аверин на сцене Театра Сатиры с новой версией своего легендарного Моноспектакля «Все начинается с любви» — спектакля, который. О том, что получилось, о вере в чудеса и магии музыки Чайковского Максим Аверин рассказал в программе "Перед премьерой". На нашем сайте вы можете легко и быстро купить билеты на этот уникальный спектакль Максима Аверина в Театре Ермоловой. @user-qi5cn9jn5i Максим, спасибо огромное за этот спектакль! Готова смотреть снова и снова! И на сцене, и в записи. Прошу прощения за съемку, я долго сомнева.
Билеты на спектакль Максима Аверина «Научи меня жить»
В том, что в отличии от Гофмана, он создал сказку-мечту, сказку-чудо. Когда звучит музыка Чайковского, ты начинаешь верить во что-то лучшее, прекрасное, что придет Новый год, что он будет счастливым, что все будет хорошо. Я переписал сказку, мне нужно было пойти за композитором, потому что очень сильно отличается произведение сказочника и композитора. Мне кажется, что музыка Петра Ильича настолько уникальна. Я сел, я слушал музыку, я просто писал за композитором.
Он назвал свою версию событий Популярный актер Максим Аверин не считает себя суеверным человеком и потому не верит ни в какое проклятие сериала «Глухарь», в котором он исполнил главную роль. Об этом пишет портал popcornnews. По словам знаменитого артиста, зрители придумывают лишнее. В его версии нет никакой мистики. Максим Аверин говорит, что в сериале за три года задействовали около пяти тысяч человек и такова жизнь, что есть люди, которые принимали участие в съемках и затем скончались.
Хотя моя профессия — зависимая, но я никогда не сидел и не ждал. Я всегда работал. Мне повезло, ведь далеко не каждый хороший актер театра может сниматься и в кино. А я могу, я — разнорабочий. Она говорила счастье очень созвучно со словом сейчас. Я придерживаюсь такого же принципа. Счастье — это не конечный пункт назначения, это способ путешествия. Я так и живу. Я вчера прилетел из Америки, где у меня был тур. В Америке посмотрел два уникальных представления цирка «Дю Солей», и был потрясен, был счастлив. Это такое вдохновение, я от этого зажигаюсь и продолжаю жить. Путешествие для меня — способ релакса. А вы не думали об этом? Завтра я захочу свой мир перевернуть и совершенно другим стану. Я никогда ничего не планирую. Если я не люблю, значит, мне не о чем говорить на этом свете. Я должен обязательно быть влюбленным, мне это необходимо, как хлеб насущный. Если я не люблю, значит я мертвый. Мое состояние — это колоссальная энергия. Чтобы выйти на сцену, нужно много сил. Я иду на сцену, как на расстрел. И слава Богу, у меня хорошие поклонники — хорошие, люди, многие из них очень образованные. Для иных я открыл театр.
Мне казалось, что во мне будто 5 стадионов энергии» — описал свои чувства Аверин. Вместе с тем он отметил, что никогда не поддается депрессии, потому что роли в театре и кино дают возможность выплескивать любые эмоции и переживания. Галина Викторовна в юности Несмотря на огромную любовь к своему делу, Максим Аверин признался, что изменил к нему отношение. Раньше артист считал театр своим домом, а сейчас просто профессией, которая требует полной отдачи.