Актер Джеймс Марсден играет в «Трассе 60» Нила Оливера. Сюжет. Артисту удается произвести впечатление не только на маму Олю, но и на конкурентку — так дедушка становится няней у собственных внуков. Издание Variety опубликовало список актеров Голливуда с самыми высокими зарплатами. Актер Джеймс Марсден играет в «Трассе 60» Нила Оливера.
Программа передач в Красноярске
два часа назад. Пожаловаться. Самый дорогой актер России: раскрыт баснословный гонорар Дмитрия Нагиева за день съемок. «Мы жили одним днем», — Ирина и Сосо Павлиашвили рассказали, как справились с последствиями аварии, в которую попал артист. Дмитрий Нагиев оказался самым дорогим актёром России Шоубизнес. Самый дорогой актер России: раскрыт баснословный гонорар Дмитрия Нагиева за день съемок. не самая удачная роль дорогой Марины Мстиславовны. Режиссер: Виктор Татарский. В ролях: Игорь Петренко, Артур Ваха, Евгения Игумнова и др. Продюсер: Инесса Юрченко, Сергей Щеглов.
Выберите страну или регион
«Мы жили одним днем», — Ирина и Сосо Павлиашвили рассказали, как справились с последствиями аварии, в которую попал артист. О фильме. Актёры. Похожие. Режиссер. Актер. Продюсер. Сценарист. Подробная информация о сериале Дорогая на сайте Кинопоиск. Актеры: Цзян Мэнцзе, Скай Ли, Лю Тэ, Виола Ми, Юй Юэ, Guansen Zhang. Мол, на красной дорожке актер мило высказался о работе с Флоренс, а Стайлс это мог заметить и прочесть по-своему. Подробная информация о сериале Дорогая на сайте Кинопоиск.
Пятница! — прямой эфир и программа передач — Санкт-Петербург
Романтичный парень с первого взгляда влюбляется в незнакомку, не догадываясь, что она — бывшая супруга Чауса. От режиссера.
Его герой Ермаков — мэр города. Группа профессиональных московских следователей, состоящая из трех человек — Алексея Хромова, его помощника и любимца женщин по совместительству Игоря Лямина и эксперта-криминалиста Ольги Барышевой — специализируется на раскрытии загадочных преступлений… Зрители положительно оценили его персонажей в картинах: «Любовь-морковь» — следователь Груздев, «Формула зеро» — Григорий Васильевич Блинов, «Дар Божий» — детектив, «Папины дочки» — пациент Васнецова, «Десантный батя» — комиссар Рощин. По сюжету: Александр Турецкий оказывается в эпицентре взрыва. Искалеченного следователя выхаживает любимая жена, но с работой в прокуратуре по состоянию здоровья ему приходится проститься. По стечению обстоятельств комиссованный сыщик оказывается втянут в бурные отношения влюбленной пары. Устав от ссор с женой по этому поводу, Турецкий отправляется к тетке Валентине Денисовне в кубанскую станицу.
Однако в поезде Александра грабят, и он попадает в приморский городок. Вскоре на поиски коллеги отправляются его сослуживцы. Жена бывшего следователя также не остается в стороне от «розыскных мероприятий». Отошедший от дел сыщик по обыкновению ныряет в самую гущу криминальных событий, разворачивающихся на берегу Черного моря. Сначала он разыскивает пройдоху-хакера, по вине которого городок попадает в энергетический кризис, а потом становится участником разборок на почве игорного бизнеса. Позже актер снялся в таких фильмах, как: «И все-таки я люблю» — аферист в ресторане, «Моя любимая ведьма» — папа Ивана, «Брак по завещанию» — Слава Козинцев, «Тариф новогодний» — дружинник, «Семь жен одного холостяка» — Михаил, «Террористка Иванова» — Судаков Олег Андреевич. Картина основана на трех произведениях Юлиана Семенова: рассказе «Нежность» и романах «Бриллианты для диктатуры пролетариата» и «Пароль не нужен». Всего Всеволод Владимиров фигурирует в 14 книгах Юлиана Семенова.
Действие фильма происходит в 1920-е годы. Исаев начинает работу в качестве разведчика. Он выполняет свои первые задания. Сначала едет в Ревель, чтобы пресечь контрабанду ценностей, похищенных из Гохрана. По возвращении Дзержинский отправляет его во Владивосток для сбора информации о действиях белых. Затем ему приходится уехать за границу для наблюдения за контрреволюционной эмиграцией. Далее артист был задействован в мини-сериале «Точка кипения», в детективе «Товарищи полицейские» и комедии «Большая ржака». Ему доверили персонажа Сидорчука.
Сюжет: Из Петербурга приезжает новый начальник погранзаставы, майор Ковальский. С ним вместе приезжает и его сын Сергей. Слишком вольные порядки на заставе — свиньи-контрабандисты, перевозящие на себе самогон, почти соседская дружба с финнами и панибратские отношения в казарме — сразу же вызывают негодование майора. Ковальский знакомится с местными — с красавицей-вдовой Серафимой, семейством свиноводов Завьяловых, старцем Доминианом, прапорщиком и активно подсиживающим Ковальского особистом. Но жизнь в этом, на первый взгляд, скучном месте не обещает быть спокойной: опасные приключения начинают происходить с главным героем в первый же день службы. Вынужденная командировка окажется судьбоносной и для личной жизни майора, ведь именно здесь он встретит новую любовь. В 2014-ом Сергей сыграл стражника в музыкальной комедии «Тайна четырех принцесс» по мотивам трех сказок братьев Гримм: «Храбрый портняжка», «Семь принцев-воронов» и «Стоптанные башмаки». Красивая яркая музыкальная сказка.
Снимали ее и в России, и в Чехии. Семейное кино, которое, думаю, нам всем понравится. По крайней мере, эта картина одного из моих любимых режиссеров, которым является Олег Штром. Я ему очень доверяю», — признается актер. Спустя год он вновь снялся у режиссера Олега Штрома в мелодраме «Где живет Надежда? Всего на счету Сергея Дорогова около 60 разнохарактерных киноролей. Телевидение В 2005-ом Сергей Иванович стал одним из участников комедийного проекта «Дорогая передача». А настоящую славу ему принесли многолетние съемки популярного скейт-шоу «6 кадров» — забавные зарисовки из жизни.
Он же представил меня Эдику Радзюкевичу. Лишь Андрея Кайкова и Иру Медведеву я впервые увидел на кастинге. Вообще, можно сказать, что у нас всех похожая судьба: некая известность пришла в зрелом возрасте, поэтому глупостями вроде звездной болезни мы переболели еще в юности. Возможно, поэтому мне, например, даже неловко бывает, когда киношные или театральные мэтры, вроде Светланы Дружининой, подходят и рассказывают, как им нравится наша программа». Личная жизнь Актер женат. В «Сатириконе» Сергей и встретил свою будущую супругу Татьяну, которая работала художником-гримером в театре. Тогда мы по-другому взглянули друг на друга, и все завертелось», — вспоминает Дорогов. На тот момент у Татьяны уже была семилетняя дочь Аня от предыдущего брака.
Влюбленные восемь лет жили в гражданском браке и только в 2002 году решили узаконить отношения, чтобы порадовать своих пожилых родителей. Сергею тогда было уже 42 года, и в ЗАГСе долго не могли поверить, что это его первый в жизни брак. Общих детей у Сергея и Татьяны нет. И супруги очень жалеют об этом: «В 90-е годы все выживали, это было страшное время. Если бы тогда родился ребенок, вся ответственность легла бы на нас. А потом Бог не дал нам детей», — признается артист. Подробности личной жизни Сергей Дорогов рассказал в программе «Судьба человека с Борисом Корчевниковым» на телеканале «Россия 1». О популярности «Расскажу один забавный случай.
Мы сейчас строим дом за городом. Еду дальше. Я выругался про себя — что за невезение такое! А полицейский ко мне с вопросом: «У меня племянница в театральный задумала поступать, вот скажи, туда только по знакомству берут или есть шанс? Вышел, постояли, покурили, поговорили о жизни… Вот такая у нас профессия». Профессиональная команда «Приятно ли мне общаться с человеком, доверяю ли я ему, симпатичен ли он мне как человек — вот, пожалуй, и все главные критерии. Понятное дело, что человек должен быть профессионалом своего дела, ведь с дилетантами всегда сложно работать. Как команда у Никиты Михалкова — там не нужно ничего повторять по два раза, вот в такой команде всегда будет приятно работать.
Много случаев и примеров настоящего профессионализма: когда он и она вне съемочной площадки ненавидят друг друга, не общаются совсем, а если они на сцене, то они играют любовь, да такую любовь, в которую зрители верят и начинают думать, не влюблены ли они друг в друга в реальной жизни». О секретах её и своей жизни рассказывает Сергей Дорогов.
Творчество и успех Первое время группа задавалась вопросом, в каком жанре им продвигать совместное творчество. Ираида предпочитает андеграундную музыку. Она не хотела работать с жанром поп и не с первого раза согласилась на поп-рок. Для нее характерна импровизационная работа. Наташа этим отличается от своей коллеги, имея более развитые организаторские способности.
Во время создания новых треков она удерживает Ираиду и продюсера от сильных экспериментов. Первые песни являлись примерами смешения различных жанров, чтобы выяснить реакцию слушателей. Наташа слушает зарубежных исполнителей — «Coldplay», «Imagine Dragons» Первый трек у группы под названием «Лав факап» вышел осенью 2021 года. Он стал точкой развития деятельности и популярности исполнительниц. Они продолжили работать над новыми треками. Одними из них были «Рубль на Сбер» и «Токс», которые имеют наибольшее количество прослушиваний. Сейчас Наташа и Ираида стремятся к серьезному творчеству и началу концертной деятельности.
Они уже с успехом выступили на VK Fest. Интересные факты Многие ненавистники творчества девушек считают, что Наташа добилась успехов только благодаря родственным связям. Наташа развивает свой канал на Ютубе, где берет интервью у многих звезд.
Или как все были потрясены столь ожидаемым выходом «Мартиролога», скандального дневника советского гения, а после первых дней чтения вдруг разом замолчали? А все потому, что не захотели увидеть в Тарковском простого человека со своими желаниями, раздражениями, обидами и неудобным мнением — с одной стороны, и архетипом добровольной жертвы — с другой. Габриа в своем новом спектакле в Театре им. Комиссаржевской поступает с фактурой чеховского персонажа так же амбивалентно. С одной стороны, создает дурманящее, магнетическое, бесовское поле женского притяжения, а с другой — выводит акт несостоявшейся любви как жертвоприношение ложным надеждам.
Посвяти он эту работу Триеру или Тарковскому, я бы не увидел в этом противоречия. В этом жесте — главный перевертыш спектакля: взгляд режиссера смещен с дяди Вани на Елену, но смещен как глитч, легкое дрожание земли, превращающее реальность в оптический обман, иллюзию, мираж. В итоге, через обреченную влюбленность управляющего имением перед нами разыгрывается трагическая история неслучившегося счастья. Именно в ней — главная искра предгрозового разреженного воздуха деревенской жизни. И окна в дождь здесь будут обязательно распахнуты, и воздух ворвется в комнату гибельным ветром, взметнув занавески бессмертными страдающими душами. И тоска по сильным чувствам обернется новыми напрасными надеждами. И ад на земле снова станет возможен. Нет, Роман Габриа не переписывает Чехова, не меняет мотивов и не позволяет своим героям никаких дополнительных каминг-аутов.
Даже доктор Астров Богдан Гудыменко , оставшись погостить в имении, ловким движением хирурга «расшивается» для пьянки с Войницким спиной к зрителям, но этот жест как никакой другой многое говорит о характере персонажа: слишком устал лечить, слишком сильное впечатление производит на него Елена Андреевна, одетая в белое платье в пол — его подол явно напоминает русалочий хвост. Хочется в пучину с головой. И все по тексту, ни слова мимо. Вот и дядя Ваня Денис Пьянов вдруг застывает на сцене от неожиданности — сквозь окно он смотрит на обнаженную Елену Андреевну Елизавета Фалилеева , принимающую душ. И пьет потом по-черному. Так режиссер превращает сцены из загородной жизни в симфонию романтических отношений несостоявшегося Шопенгауэра и представительницы народной мифологии, обратившейся в женщину с вьющимися волосами. Тут явно не обошлось без алхимии, и кажется даже, что Роман Габриа нашел в пьесе тот самый философский чеховский камень, который в ироничных вкраплениях так мощно раскрывает «убыточную жизнь» героев: мрачные романтические идеи немецкого философа в соединении с иррациональным элементом как раз и дают тот эстетический мистицизм, каким и должно обладать искусству философии. Страстный певец пессимизма Шопенгауэр этого никогда и не скрывал: «Философию так долго напрасно искали потому, что ее искали на дороге науки вместо того, чтобы искать ее на дороге искусства».
Чеховская же ирония заключается в том, что философией как искусством в пьесе и в спектакле занимается стареющий профессор Серебряков Анатолий Журавин , муж Елены, штудий которого мы никогда не прочтем. Но, судя по тому, что в спектакле он не столько работает, сколько все время капризничает, нарочно притворяясь впадающим в детство стариком в длинноволосом белом парике, работа ему не так уж и важна. Он жаждет признаний и при этом настолько сильно нуждается в деньгах, что даже собирается продать имение — значит, и ранее не особо был в почете. В этом смысле дядя Ваня конечно же прав — «пишешь ты об искусстве, но ничего не понимаешь в искусстве! Все искусство здесь — общее место, однако в нем скрыта определяющая характеристика героев спектакля. Лекция о «Завтраке на траве» и импрессионистах, фильмы Никиты Михалкова «Неоконченная пьеса для механического пианино» и Федерико Феллини «Восемь с половиной», выступление группы «Машина времени» с боевиком «Скачки» — уже в этом эпиграфе, промелькнувшем в качестве коротких отрывков видео на переключаемых каналах телевизора в комнате профессора Серебрякова, которую Мария Васильевна Войницкая Елена Симонова в охотничьей шапке, словно сторож имения, вместе с субтильной, изломанной Соней София Большакова готовят к его приезду, — сказано многое. Уже здесь заложены комический экзистенциализм стареющего хозяина имения, этого нового Гвидо Ансельми, не разделяющего более реальность и поток сознания и откровенная и нарочитая сексуальность Елены, этой новой героини провокационного полотна Эдуарда Мане, впервые обозначившего пропасть между публикой и художником. Отсюда и образовавшаяся трагическая ошибка дяди Вани, поставившего, как и пелось Кутиковым, не на тех коней, с непременной чеховской стрельбой и вечным плачем по жизни, прожитой зазря.
Примечательно, что в спектакле Войницкий стреляет не в самого Серебрякова, а в его парик, лежащий на сцене. То есть палит по видимостям, украшательствам, атрибутам, но не по сущностям, не по личностям, не по обидчикам. Его трагедия в том, что он уже давно потерялся во внутреннем пейзаже своей грезы. Он не способен жить ни для других, ни для себя, хотя и уверяет всех, что четверть века только это и делал. Мы этого не видим, он не контактирует ни с одним из обитателей дома. Серебряков его боится, Елена жалеет, Соня обижается, Мария Васильевна ни во что не ставит, Астров и вовсе смеется. Войницкий в спектакле ничего не делает, не ударяет даже пальца о палец, он пьет, ест, спит и глазеет на покорившую его сердце нимфу Елену. Он погружен в омут пригрезившейся жизни, не замечая, что на этих воображаемых скачках не только опоздал на поворот, но и на его коне уже давно оказался другой — сначала Серебряков, потом Соня, а затем и Астров, лихо обошедший его на финишной прямой.
Войницкий же в этой истории остался незадачливым паяцем — его финалом жизни может служить только опущенный занавес одноименной оперы Руджеро Леонкавалло. Ария из нее звучит как раз в тот момент, когда суетливый, нелепый дядя Ваня в клоунском гриме вбегает на сцену с букетом осенних роз и натыкается на Астрова, в любовном пылу склоненного над Еленой. Пропала так и не прожитая жизнь. Финита ля комедия! Но Войницкий доиграет ее до конца. В сцене объявления продажи дома он будет откровенно паясничать, демонстрируя перед сидящими фронтально домочадцами набор гэгов, но они вызывают не смех, а жалость. Ну разве это не феллиниевский ход! Развеять мираж и обнаружить за казавшимся незыблемым пейзажем каморку два на три метра, всю обклеенную картой Африки, этим символом призрачной надежды, недостижимой мечты, иллюзии, позаимствованной у Астрова.
Сцена из спектакля. Фото — архив Романа Габриа. Иллюзорность присутствует здесь везде. В самом устройстве дома, внешние стены которого словно развернуты пейзажем внутрь сценография Анвара Гумарова. В этом доме стены — воображаемый конструкт.
Шоу-бизнес
Смотрите 2 серию комедии «Артист с большой дороги» — сериал доступен в отличном качестве на видеосервисе Wink. Сериал Артист с большой дороги 1 сезон 2 серия смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве HD 1080 в русской озвучке на видеосервисе Wink.
Запрещены посты не по теме, посты о поиске фильмов и неинформативные посты. В случае несоответствия тематике сообщества или неинформативности пост будет удален в общую ленту. Категорически запрещены спойлеры без специального тега или предупреждения как в постах, так и в комментариях. Ставьте корректные теги при создании поста и указывайте в названии суть. Для постов с видеообзорами обязательно указывать тег "видеообзор".
Мировая премьера: 3 августа 1965 Любовные приключения красивой, но ветреной девушки. Привлекательная манекенщица из Лондона — Диана Скотт — уверена, что достойна лучшей жизни, и стремится к ней любым путем. Труды и старания не пропадают даром: Диана встречает известного журналиста, который выводит ее в высший свет.
Светская жизнь Дмитрий Нагиев оказался самым дорогим актёром России. Информацию о гонорарах артистов предоставила продюсер Алина Красная. В сети появилась информация о гонорарах российских звёзд, которой поделилась продюсер Алина Красная.
Выберите страну или регион
В минском театре Белорусской Армии Ирина Медведева познакомилась с певцом и актером Русланом Алехно, участником проекта «Народный артист». Актеры: Цзян Мэнцзе, Скай Ли, Лю Тэ, Виола Ми, Юй Юэ, Guansen Zhang. «Мы жили одним днем», — Ирина и Сосо Павлиашвили рассказали, как справились с последствиями аварии, в которую попал артист. Актеры российского кино (3845). Дорогая 16+. История о том, как сотрудник УВД Санкт-Петербурга полюбил экс-супругу опасного преступника. Здесь собран список актеров, которые участвовали в сериале Дорогая передача 2005 года.
Дальняя дорога (2015) — Актёры и роли
В интервью 2020 года Анна Мария подтвердила, что она и Лукаш состоят в отношениях уже больше года. Обсуждая «365 дней», Анна Мария не раз подчеркивала, что не видит объективации в своем обнажении в фильме. Актриса рассматривает свое тело как «инструмент передачи сексуальности» Лауры. Симоне Сузинна Фото Из личного архива Симоне Сузинны В 2021 году в Сети появился скандальный слушок о том, что модель и актер Симоне Сузинна встречается с коллегой по фильму «365 дней. Этот день» Миккеле Морроне. Обсуждения начались после того, как актеры опубликовали фото за кадром, но Миккеле слухи пресек, объяснив, что они всего лишь друзья. В одном из интервью он рассказал, что «проснулся от сообщений моей команды, показавших мне статьи о том, что я сделал каминг-аут».
Финита ля комедия! Но Войницкий доиграет ее до конца. В сцене объявления продажи дома он будет откровенно паясничать, демонстрируя перед сидящими фронтально домочадцами набор гэгов, но они вызывают не смех, а жалость. Ну разве это не феллиниевский ход! Развеять мираж и обнаружить за казавшимся незыблемым пейзажем каморку два на три метра, всю обклеенную картой Африки, этим символом призрачной надежды, недостижимой мечты, иллюзии, позаимствованной у Астрова. Сцена из спектакля. Фото — архив Романа Габриа. Иллюзорность присутствует здесь везде. В самом устройстве дома, внешние стены которого словно развернуты пейзажем внутрь сценография Анвара Гумарова. В этом доме стены — воображаемый конструкт. Одна из них может даже перемещаться и делить пространство на несколько площадок, но даже когда ее нет — невидимые линии словно прочерчены на сцене. Стен нет, но их наличие обыгрывается. И в этом смысле обращенный в себя сновидческий ландшафт мощно поддерживает заданную в самом начале потустороннюю атмосферу, когда брошенный Марией Васильевной в пространство звук откликается вдруг вспыхнувшими светильниками и протяжным, внеземным эхом композитор Владислав Крылов. Поддерживается он и загадочным Стрелочником Василий Гетманов , который сводит воедино пути приезжих и здесь давно живущих. Присутствуя во многих сценах, помогая героям раскрыть себя, этот работник судьбы делает зримыми тайные мысли героев: становится пациентом доктора, умершим под его скальпелем, вносит голову огромного лося, как новое тотемное изображение в мир имения, произносит сентенции доктора о вырождении человека, происходящем «от косности, от невежества, от полнейшего отсутствия самосознания», стоя на том самом огромном лосе, устроенном как муляж, не обшитый шкурами, как символ серебряковской мечты о даче в Финляндии, той грезы, того миража, о каком он имел неосторожность рассказать в качестве меры, выгодной для него в будущем. Поддерживается он и режиссерским зрением, выводящим потаенную, внутреннюю жизнь персонажей в видимое поле внешнего сюжета, словно перед нами кубистическая развертка, представляющая предмет исследования сразу с нескольких сторон — и с видимых, и со скрытых от реального взгляда. Так Астров говорит с Соней, стоя с ней на расстоянии вытянутой руки, но повернув при этом голову к Елене, — то, что он говорит одной, предназначено совсем для другой. Так Серебряков видит сон, где его нога показалась ему чужой, словно картинку со стороны — из кровати действительно появляется нога. Так танец Сони вокруг Елены наполнен угловатыми, подростковыми движениями, выдавая в ней глубоко запрятанный любовный порыв, который готов прорваться независимо от объекта обожания — им может стать и доктор, на которого Соня буквально запрыгнет, может и Елена, с которой у Сони случится затяжной поцелуй. Так и сама Елена, весь спектакль плавно волочащая по сцене свой «русалочий хвост», в конце появляется в шубе своего мужа Александра, явно демонстрируя, кто на самом деле в этом доме хозяин. Имение Серебрякова на время спектакля становится странной, тревожащей воображение планетой Солярис, где каждый боится, но все-таки встречается с самим собой. Для всех без исключения эта встреча оказывается травматическим опытом, а для Войницкого — вдобавок и смертельным. Нет никакого неба в алмазах. Только пузырек морфия, выпавший из руки дяди Вани к ногам Сони, считающей на калькуляторе доходы и расходы имения, теперь уже окончательно обреченного на забвение. Театр им. Комиссаржевской Санкт-Петербург. Режиссёр Роман Габриа. Премьера 15 января 2022 Чехов и импрессионизм. Современники, но такие разные. Чувственная энергия живописи и безнадёжность пленников обыденности в драме. Режиссёр Роман Габриа и художник Анвар Гумаров эти, казалось бы, непересекающиеся миры попробовали соединить. Они поселили героев Чехова в прекрасный, но призрачный мир — тем более, что в таком побеге от «настоящей жизни» к миражам признаётся и сам дядя Ваня. Художник строит на сцене герметичный павильон, полностью изолированный от внешнего пространства. И природа, о которой так много говорят у Чехова — тоже здесь — её отняли у окружающего мира и наполнили энергией и красотой своё замкнутое пространство. Все стены павильона — это удивительно нежные, словно прозрачные пейзажи. Не скопированные с импрессионистов, а созданные в их настроении — вместо реалий природы, её воздух, ветер, атмосфера — так возникает чеховский мираж. При этом в спектакле присутствует и аутентичный импрессионизм — в пейзажную стену врезан современный монитор, и по нему движется бесконечная лента картин Мане, Моне, Ренуара. Импрессионистические вибрации дают павильонному дому поэтическую отрешённость, а вот реальную энергию жизни создают бесконечные движения только одной правой стены. Она, эта стена, особенная — её завершает непокорная и динамичная диагональ, но и этого мало — стена в течение спектакля превращается то в странные лабиринты, то становится воротами, то окнами внутри дома, но тут же и окнами с фасада, через стекло которых Соня печально гладит лицо призрачного Астрова, а ещё и окном в душевую, в котором мы вместе с ошалевшим от восторга дядей Ваней видим обнажённую Елену. Такой же энергией движения заряжен и весь предметный мир этого природного дома. Обстановка частично советская, как стоящий на первом плане приёмник шестидесятых годов с хрустальной вазой или допотопный торшер с оранжевым абажуром. Но есть и более современные дизайнерские вещи — стулья, кресло, люстра. Но все они, вне зависимости от возраста, пребывают в бесконечном перемещении. Режиссёр оживляет предметы, они как своеобразные артисты носятся по сцене и изображают то спальню, то гостиную, то столовую. Например, Соня говорит Елене: «пойдем ко мне в комнату, там поговорим», — и они обе взбираются на кресло, там сидят, разговаривают, пьют на брудершафт. Значит, в этот момент кресло — в роли Сониной комнаты. А лёгкие стулья из металлической сетки, кажется, не только двигаются, а просто летают — их бесконечно переносят, они взбираются на стол, падают на пол. Естественно, не без помощи всех жителей усадьбы. Но этим же занимается и ирреальный персонаж — «чёрный человек» — его никто не видит, но он старательно и аккуратно передвигает реальные предметы реальных людей. Особенно абсурдно выглядит его взаимоотношение с торшером — его частые передвижения и установка на новом месте никакой логике не поддаются.
При этом у режиссера Сарика Андреасяна актер может сыграть за 3-4 млн в день. Картозия объяснил, что тот «умеет ухаживать за артистами» и идти навстречу пожеланиям звезд. Издание пишет, что гоноры других артистов за 12-съемочный день гораздо ниже. Так, актеры Сергей Безруков, Олег Меньшиков и другие зарабатывают от 500 тыс.
В это же время актриса начинает посещать собрания анонимных алкоголиков, а через год проходит лечение наркозависимости. Что было дальше, все знают. Аресты за пьяное вождение, воровство одежды на съемках, побеги из рехаба, общественная работа в морге. В 2013 году актриса оказалась в долговой яме из-за судов, оплаты адвоката и содержания в реабилитационном центре. Лохан попыталась вернуться в кино, снявшись в байопике «Лиз и Дик» и драме «Каньоны», но оба фильма провалились в прокате. И проснулась звездой. В этом же году Рэйчел закрепила успех фильмом «Дневник памяти», на съемках которого начала встречаться с Райаном Гослингом. Месяц назад Рэйчел Макадамс впервые стала мамой: актриса родила сына от писателя Джейми Линдена.