Блистательный пианист Олег Вайнштейн приглашает прикоснуться к творчеству великих романтиков – Шопена и Рахманинова, чья музыка глубока и сентиментальна одновременно. 31 марта в 19.00 в Большом концертном зале филармонии выступит пианист из Санкт-Петербурга Олег Вайнштейн. Выпускник Музыкального училища им. Н.А. Римского-Корсакова и Петербургской консерватории, известный пианист, концертирующий по всему миру, лауреат международных конкурсов Олег Вайнштейн, уже знакомый вологодской публике, вновь выступил в Вологде. ор.39 № 7, 6, 9), виртуозно и красочно исполненные знаменитым петербургским пианистом Олегом Вайнштейном. Перед гостями ДК выступит пианист Олег Вайнштейн из Санкт-Петербурга.
Группа поклонников пианиста Олега Вайнштейна
Олег Вайнштейн окончил Петербургскую консерваторию у Т. Лауреат конкурса имени Шопена в Германии, международного конкурса пианистов во Франции. Олег Вайнштейн – один из самых востребованных пианистов Санкт-Петербурга, имеет богатейший репертуар, международное признание и преданную любовь. 31 марта в 19.00 в Большом концертном зале филармонии выступит пианист из Санкт-Петербурга Олег Вайнштейн. Олег Вайнштейн – о джазе в России и в мире, импровизации, музыкальных новинках и немного об удивительных совпадениях.
Вологжане услышали «Крейслериану» в исполнении известного пианиста Олега Вайнштейна
Закончил консерваторию с отличием в 2002 году и аспирантуру при Консерватории в 2005 году под руководством Заслуженной артистки России, профессора Т. Его партнерами были нар. России В. Герелло, пианисты А. Иванович, С. Соловьев, виолончелисты Д.
Хрычев и А. Васильев, вокалисты И. Васильева, С. Муравьев, С. Зыков, Атриум—квартет, Эрмитаж—квартет, Экспромт—квинтет и др.
Оренбург, ул. Своим выступлением он откроет цикл концертов, посвященных 150-летию со дня рождения великого русского композитора, пианиста и дирижера Сергея Васильевича Рахманинова. Олег Вайнштейн родился в Ленинграде в 1978 году. Закончил музыкальное училище им. Выпускник Санкт-Петербургской консерватории им.
Римского-Корсакова класс заслуженной артистки России, профессора Татьяны Загоровской.
Он является участником многих престижных музыкальных фестивалей: «Музыкальная весна», «Звёзды на Байкале», Shanghai Summer Music Festival, «Пасхальный фестиваль» и других. В программу мини-концерта вошли произведения классики. Артист собрал, по сути, визитные карточки трёх композиторов: Шопена, Листа и Рахманинова. Программа Рахманинова началась с самой первой его прелюдии, благодаря которой он стал знаменит. А закончилась последним, что он написал перед тем, как покинуть Россию. Мой друг, Василий Герелло, позвал меня на благотворительный концерт. А так как у меня 2 мая состоится большой сольный концерт в Петербургской филармонии, то я, конечно отказался.
Концерт пианиста Олега Вайнштейна - События Музыкальный четверг. Концерт пианиста Олега Вайнштейна 28 мая 2020—28 мая 2020 В период самоизоляции мы снова напоминаем вам о проведении «Музыкальных четвергов» в Строгановском дворце Русского музея. В дни проведения концертов, дважды в месяц, гости в сопровождении экскурсовода знакомились с уникальными интерьерами дворца. Картинной галереей, минеральным кабинетом, изысканной столовой и арабесковой галереей, знаменитым Большим залом работы Растрелли и где обычно и проходят наши музыкальные вечера. Приглашаем вас на концерт, посвящённый 210-летию со дня рождения Шопена в исполнении пианиста Олега Вайнштейна Автор многочисленных произведений для фортепиано, крупнейший представитель польского музыкального искусства, Шопен сумел по-новому истолковать многие жанры: возродить на романтической основе прелюдию, создать фортепианную балладу, опоэтизировать и драматизировать танцы — мазурку, полонез, вальс.
Группа поклонников пианиста Олега Вайнштейна
Олег Вайнштейн, лауреат международных конкурсов, пианист: — Это стало творческим прорывом над своим состоянием, победой радостных животворящих сил любви. Сам Сергей Васильевич пережил непростые времена: и крах Российской империи, его отъезд, который он переживал всю жизнь и не мог с этим смириться, это и начало Второй мировой войны, очень переживал все эти мировые проблемы, и все эти катаклизмы нашли отражение в его музыке, и его музыка помогает нам жить. Они говорят — Воронежский Симфонический — превосходный, чуткий оркестр, с которым комфортно работать с первой же репетиции. Первостепенная задача — установить творческое доверие и контакт с новым коллективом. Лев Дунаев, лауреат международных конкурсов, дирижёр: — Дирижёр должен интерпретировать ту музыку, которая написана, а не себя в первую очередь и, конечно, исходя из состава оркестра, потому что коллективы, с которыми я выступаю, они — самого разного уровня. Я только что приехал из Оренбурга — там мало струнных. А здесь — прям их много! Такой сочный звук, рахманиновский!
Они еще так играют! С таким удовольствием!
В первом отделении мы поочередно выйдем на сцену, представив шедевры русской музыки, а во втором — прозвучит одно из самых знаковых сочинений великого русского гения — Сергея Васильевича Рахманинова — "Симфонические танцы". Это произведение — последнее, созданное композитором, воплотило огромный пласт чувств и образов, волновавших Рахманинова в это грозное для всего мира время. Грандиозное симфоническое полотно прозвучит в авторской версии для двух фортепиано". Олег Вайнштейн преподает в Санкт Петербургской консерватории, много выступает в России и за рубежом.
Для зрителей перед спектаклем в день первого показа будет организована творческая встреча, в которой примут участие наследники композитора Олег и Ирина Глиэр, и. Показ самой знаменитой оперы композитора состоится 24 апреля на новой сцене. В новом сезоне впервые за всю историю фестиваля в нем примут участие артисты Большого театра — симфоническую программу представит сводный симфонический оркестр Мариинского и Большого.
По контрасту зловещей картиной сатанинского шабаша поразил и Этюд Прокофьева до минор соч.
Михаил Бенедиктов — один из самых зрелых и масштабных пианистов марафона, В его манере слышится та же бескомпромиссная серьезность и та же мера ответственности за каждый звук, взятый на рояле, что отличает великого Григория Соколова. Само участие музыканта подобного масштаба в концерте делает честь любому подобному мероприятию. Легкий пианизм, обаяние звучания, некоторая камерность манеры, которая отличает этого музыканта, настоящего «эльфа фортепианной игры», прекрасно контрастировала с предыдущим исполнением и полностью соответствовала духу исполняемой Павлием музыки. Может быть, кому-нибудь не хватило масштабности в си минорном Этюде Шопена, но, говоря словами Шумана, «неужели мы упрекнем того, кто подарил нам букет цветов в том, что он не привел нам связанного льва? Правда, выбрала она для своего выступления трагические произведения — Этюд ляминор соч. В игре Ильи Папояна чувствовалось сочетание противоположных начал: неистового темперамента и стальной сдерживающей ритмической воли. Он предельно серьезен и желает повелевать каждым моментом своего выступления. И именно поэтому ему удается довести зал до экстаза. Такое окончание второго отделения стало подлинной кульминацией концерта. Голова идет кругом, когда вспоминаешь, на какой уровень технического и артистического мастерства мы вознеслись в третьем отделении!
Открывавший отделение выпускник аспирантуры, а ныне преподаватель Консерватории, Александр Кашпурин, подобно чародею, поразил неистовым темпераментом в Этюде Ляпунова «Буря» и головокружительным азартом и искрометным юмором в Джазовом этюде Капустина Фа мажор. Главное качество Александра — изумительно красочное, многотембровое звучание рояля, позволившее создать из каждого этюда законченную «оркестровую»пьесу. Известный благодаря своему тонкому и умному таланту доцент кафедры камерного ансамбля Евгений Изотов выбрал для своего выступления две знаменитые в профессиональных кругах виртуозные миниатюры, сыграть которые и по сей день - мечта сотен и тысяч пианистов. Уникальный шанс для публики представила молодой композитор и пианистка Алиса Духовлинова, исполнившая два неизвестных Этюда Дьердя Лигети - «Радугу» и «Лестницу дьявола». Ее игру отличалосочетание авангардного слышания сложнейшего в ритмическом и звуковом отношении музыкального текста и высокопрофессиональной фортепианной техники. Этюд Рахманинова си минор соч. В то же время в его игре был слышен и опыт современного исполнительства, когда возрастает ценность каждого элемента музыкальной ткани и структурная продуманность целого. Еще два Этюда Лигети «Фанфары» и «Ученик чародея» и этюд Ляпунова «Лезгинка» были блестяще сыграны юной ученицей Петра Лаула Наталией Лисановой; ее игру отличали волевой напор, яркий темперамент, техническое мастерство.
В музыкальной школе НАО состоялся концерт известного пианиста Олега Вайнштейна
| Концерты, творчество, события и новости певца | Олег Вайнштейн — исполнитель петербургской фортепианной школы. |
| ЗАКРЫТИЕ XXIV КОНЦЕРТНОГО СЕЗОНА. ОЛЕГ ВАЙНШТЕЙН. | Олег Вайнштейн. Концерт пианиста Олега Вайнштейна состоялся в минувшие выходные в Вологодской областной филармонии. |
| Вологжане услышали «Крейслериану» в исполнении известного пианиста Олега Вайнштейна | Известный петербургский пианист и педагог Олег Вайнштейн и Президент Филармонического общества Санкт-Петербурга Б.Л. Березовский поговорили о предстоящих в. |
| Известный пианист Олег Вайнштейн сыграл «Крейслериану» для вологжан | Известный петербургский пианист Олег Вайнштейн исполнит в малом зале филармонии программу из музыки зарубежных композиторов Фридерика Шопена, Франца Шуберта и Мориса Равеля. |
| Ярославская государственная филармония, Коллективы, и, солисты. Олег Вайнштейн | 31 марта в 19.00 в Большом концертном зале филармонии выступит пианист из Санкт-Петербурга Олег Вайнштейн. |
Вологжане услышали «Крейслериану» в исполнении известного пианиста Олега Вайнштейна
| Концерт Олега Вайнштейна 2023, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия. | супружеская пара пианистов. |
| Известный пианист Олег Вайнштейн сыграл «Крейслериану» для вологжан | Известный петербургский пианист и педагог Олег Вайнштейн и Президент Филармонического общества Санкт-Петербурга Б.Л. Березовский поговорили о предстоящих в. Лауреат международных конкурсов Олег ВАЙНШТЕЙН (фортепиано, Санкт-Петербург). |
Олег Вайнштейн: «Самое главное – заставить сопереживать»
Известный петербургский пианист Олег Вайнштейн исполнит в малом зале филармонии программу из музыки зарубежных композиторов Фридерика Шопена, Франца Шуберта и Мориса Равеля. Олег Вайнштейн фортепиано Аб-т № 4. Известный петербургский пианист Олег Вайнштейн исполнит в малом зале филармонии программу из музыки зарубежных композиторов Фридерика Шопена, Франца Шуберта и Мориса Равеля. Произведения Бетховена и Чайковского перед любителями классического искусства исполнил знаменитый пианист, лауреат международных конкурсов Ол Смотрите видео онлайн «Мастер класс Олега Вайнштейна» на канале «Оксюморонный город» в хорошем качестве и бесплатно. купить билеты по выгодным ценам на концерт в Санкт-Петербурге. Выступление состоится 8 января 2023 года в Филармонии имени Шостаковича, по адресу: Невский просп., 30 У нас вы можете узнать программу и расписание концерта. Олег Вайнштейн – пианист с масштабной сольной карьерой и лучший концертмейстер России.
Известный пианист Олег Вайнштейн сыграл «Крейслериану» для вологжан
Александр Кашпурин сотрудничает с симфоническими оркестрами, петербургскими музыкальными театрами, его выступления поддерживает Санкт-Петербургский Дом музыки. Рахманинов, О. Вайнштейн - фортепиано.
Для слушателей прозвучали редко исполняемые произведения, среди которых «Крейслериана» Р.
Олег Геннадьевич поделился своим отношением к этому сочинению, а также рассказал о тонкостях восприятия музыки, особенностях преподавательской деятельности и глобальной миссии искусства. Всем известно, что человек воспринимает музыку исходя из своей подготовленности. Неподготовленная публика слышит мелодию, более изысканная может воспринять полифонические, гармонические подробности. Но самое главное, что нужно передать слушателю — метания ищущего творческого духа, которые заложены в этой музыке.
Я вижу в «Крейслериане» одинокого романтического героя, который следует своим путём и порой считает эти поиски важнее собственного существования. Эта музыка передаёт широкий спектр чувств — от восторженности до отчаяния, от философии до сумасшествия. Мне хотелось бы донести до публики не только фактурные, гармонические и мелодические моменты, но и попытаться достичь взаимопонимания в осознании описанных выше эмоций, образов. Когда я соприкасаюсь с музыкой того или иного автора, то пытаюсь понять его музыкальную логику, «почувствовать» его руки.
Если фактура сопротивляется, мне неудобно играть — тогда я стараюсь «выграться» в музыку, представить, как композитор это мыслил «руками», что он хотел подсказать нам свой аппликатурой, штрихами, динамикой. А что касается передачи состояния, то ещё Карл Филипп Эммануил Бах в своём знаменитом трактате об игре на клавире писал, что если исполнитель хочет передать тот или иной «аффект» определённое эмоциональное состояние , то сам должен находиться в том или ином состоянии. Способность сопереживать на эмоционально-интуитивном уровне должна быть и у слушателя, и у исполнителя. Когда эти два полюса сходятся, возникает магия музыки.
Язык академической музыки, безусловно, сложнее языка популярной. Если начать знакомство с ним, не имея подготовки, он будет непонятен.
На нашем фестивале случилось историческое событие — не так давно нашим почетным профессором стал Давид Голощекин — самый известный в Петербурге и во всей России джазовый музыкант, художественный руководитель джазовой Филармонии. С тех пор джазовая Филармония всегда принимает участие в нашем фестивале. Мне кажется, что мгновенная вспышка джаза среди академического царства очень освежает восприятие всех гостей. Михаил Спичка, ведущий: Олег Геннадьевич, что такое специальное фортепиано? Римского-Корсакова: Есть фортепиано, которое преподается остальным инструменталистам и вокалистам — это общий курс фортепиано. Любой человек, который играет на другом инструменте должен получить азы основ игры на этом инструменте.
Название у него общее фортепиано. Специальное фортепиано — это фортепиано для исполнителей, которые своей специальностью избрали исполнительство на сольном рояле. Дарина Шарова, ведущая: Фестиваль носит международный статус, откуда приедут представители консерватории? Римского-Корсакова, заслуженный артист России: У нас изменилась география фестиваля, но он остается международным. Главным партнером выступает Китай — будет даже Китайский оркестр народных китайских инструментов.
Пианист предложит гостям вечера самим выбрать темы. Это могут быть как сочинения классической музыки, так и современные мелодии, которые обыграет исполнитель», — сообщили в пресс-службе музея «Ясная Поляна». Олег Вайнштейн совмещает концертную деятельность с педагогической работой на кафедре специального фортепиано Санкт-Петербургской консерватории, которую окончил и сам.
Форма поиска
- Оренбуржцев 31 марта приглашают на концерт пианиста из Санкт-Петербурга Олега Вайнштейна
- Путешествия
- Праздник петербургской виртуозности
- Олег Вайнштейн
Пианист Олег Вайнштейн сымпровизирует в яснополянском ДК
| Telegram: Contact @gtrkorenburg | Известный петербургский пианист и педагог Олег Вайнштейн и Президент Филармонического общества Санкт-Петербурга Б.Л. Березовский поговорили о предстоящих в. |
| Известный пианист Олег Вайнштейн сыграл «Крейслериану» для вологжан | Блистательный пианист Олег Вайнштейн приглашает прикоснуться к творчеству великих романтиков – Шопена и Рахманинова, чья музыка глубока и сентиментальна одновременно. |
Мастер класс Олега Вайнштейна
Произведения Бетховена и Чайковского перед любителями классического искусства исполнил знаменитый пианист, лауреат международных конкурсов Ол Смотрите видео онлайн «Мастер класс Олега Вайнштейна» на канале «Оксюморонный город» в хорошем качестве и бесплатно. Олег Вайнштейн фортепиано Аб-т № 4. Известный петербургский пианист Олег Вайнштейн исполнит в малом зале филармонии программу из музыки зарубежных композиторов Фридерика Шопена, Франца Шуберта и Мориса Равеля. Блистательный пианист Олег Вайнштейн приглашает прикоснуться к творчеству великих романтиков – Шопена и Рахманинова, чья музыка глубока и сентиментальна одновременно.
Олег Вайнштейн
Не менее поразительно в исполнении Вайнштейна прозвучали вариации и фуга на тему Генделя, написанные Иоганнесом Брамсом. Добавим, что Олег Вайнштейн является выпускником Санкт-Петербургской государственной консерватории им. В качестве солиста он сотрудничал с академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Дальневосточным академическим симфоническим оркестром, оркестром Варшавской консерватории, Санкт-Петербургским государственным симфоническим оркестром, симфоническим оркестром «Классика», Эрмитажной академией музыки, сообщает пресс-служба Вологодской областной филармонии им.
Закончил музыкальное училище им. Выпускник Санкт-Петербургской консерватории им. Римского-Корсакова класс заслуженной артистки России, профессора Татьяны Загоровской. В настоящее время пианист является доцентом на кафедре специального фортепиано Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова, а также ведёт интенсивную концертную деятельность. В своём творчестве Олег Вайнштейн уделяет большое внимание камерной музыке и работе с вокалистами.
В качестве солиста он сотрудничал с академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Дальневосточным академическим симфоническим оркестром, оркестром Варшавской консерватории, Санкт-Петербургским государственным симфоническим оркестром, симфоническим оркестром «Классика», Эрмитажной академией музыки.
Во втором отделении слушатели смогут услышать с детства знакомую музыку гениальных балетов Чайковского в необычной версии. Олег Вайнштейн со своей женой, пианисткой Надеждой Режениновой, доцентом кафедры музыкально инструментальной подготовки факультета музыки РГПУ им. Герцена, и лауреатом международных конкурсов, представят переложения фрагментов балетов для фортепиано в четыре руки, сделанные Клодом Дебюсси и Сергеем Рахманиновым.
Олег Вайнштейн
В Мариинском театре к праздничной дате и в преддверии Дня города пройдет серия показов спектакля в постановке Юрия Смекалова — 28 , 29 апреля в 12:00 и 19:00 и 1 мая в 14:00 и 19:30. Для зрителей перед спектаклем в день первого показа будет организована творческая встреча, в которой примут участие наследники композитора Олег и Ирина Глиэр, и. Показ самой знаменитой оперы композитора состоится 24 апреля на новой сцене.
Начал заниматься музыкой с 5 лет. С 1993 по 1997 год обучался в музучилище им. Римского-Корсакова по классу фортепиано у Л. В 1997 г. Закончил консерваторию с отличием в 2002 г. России, профессора Т. Его партнерами были В.
Но самое главное, что нужно передать слушателю — метания ищущего творческого духа, которые заложены в этой музыке. Я вижу в «Крейслериане» одинокого романтического героя, который следует своим путём и порой считает эти поиски важнее собственного существования. Эта музыка передаёт широкий спектр чувств — от восторженности до отчаяния, от философии до сумасшествия. Мне хотелось бы донести до публики не только фактурные, гармонические и мелодические моменты, но и попытаться достичь взаимопонимания в осознании описанных выше эмоций, образов.
Когда я соприкасаюсь с музыкой того или иного автора, то пытаюсь понять его музыкальную логику, «почувствовать» его руки. Если фактура сопротивляется, мне неудобно играть — тогда я стараюсь «выграться» в музыку, представить, как композитор это мыслил «руками», что он хотел подсказать нам свой аппликатурой, штрихами, динамикой. А что касается передачи состояния, то ещё Карл Филипп Эммануил Бах в своём знаменитом трактате об игре на клавире писал, что если исполнитель хочет передать тот или иной «аффект» определённое эмоциональное состояние , то сам должен находиться в том или ином состоянии. Способность сопереживать на эмоционально-интуитивном уровне должна быть и у слушателя, и у исполнителя.
Когда эти два полюса сходятся, возникает магия музыки. Язык академической музыки, безусловно, сложнее языка популярной. Если начать знакомство с ним, не имея подготовки, он будет непонятен. Чтобы чувствовать академическую музыку, ухо должно быть натренировано.
У человека есть потребность в эстетическом удовольствии, которое порой нельзя удовлетворить, слушая только лишь эстрадные мелодии. Люди подсознательно тянутся к чему-то более глубокому. Несколько моих знакомых пришли к высокой музыке уже в осознанном возрасте.
Творец может пойти несколькими путями: отражать свои переживания, отражать то, что происходит вокруг или же писать идеалистические картины. Важно посмотреть на эпоху, в которую создавалось произведение, на события, которые предшествовали созданию того или иного шедевра. Это раскрывает глаза: сияющий мажор может на самом деле оказаться трагичным минором. Будучи совсем маленьким, я нажимал на клавиши, слышал звук. Позже выяснилось, что у меня абсолютный слух. Во время обучения в музыкальной школе я не сильно тяготел к музыке, меня больше привлекали школьные предметы — математика и физика.
Осознанное погружение в музыку состоялось только в музыкальном училище. Мой педагог, Людмила Александровна Васильева, открыла мне особый мир, в котором я чувствую себя счастливым. В нём я нахожусь до сих пор. Что для Вас важно дать своим ученикам? Этот пример показал мне как надо жить. Со своими учениками я стараюсь быть таким же. Система «учитель — ученик» в нашем деле всегда была одинакова. Невозможно обучить музыке по скайпу. Только через живое общение.