Широкому зрителю Рената Шакирова стала известна благодаря телепроекту на канале «Культура». Актриса, музыкант Рената Шакирова родилась: 5 апреля 1995 г (29 лет). Сейчас в репертуаре Ренаты Шакировой – главные партии классического балетного репертуара: Одетта-Одиллия, Принцесса Аврора, Никия, Жизель. Футболист Ренат Шакиров, ранее выступавший за московский ЦСКА, «Мытищи», КПРФ, «Газпром-Югру», подмосковное и самарское «Динамо», перешёл в в МФК «Норильский никель».
Рената Шакирова. Ее танец — не просто техника, это еще и танец души!
| Рената Шакирова: «Русский балет — не просто техника, это танец души» | Широкому зрителю Рената Шакирова стала известна благодаря телепроекту на канале «Культура». |
| У Мариинского театра — новая прима-балерина. Но ее знают и любят со студенчества | Рената Шакирова весьма эротична, чуть менее демонична, но в целом интересна. |
| Победительница проекта Большой балет Рената Шакирова вновь выступит на Приморской сцене | Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала известна широкой публике после того, как в паре с Кимином Кимом победила в телепроекте «Большой балет». |
| Новой примой-балериной Мариинского театра стала Рената Шакирова | лась в мир балета и за рекордное время исполнила множество ведущих партий репертуара. |
| Рената шакирова - | Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова объявлена прима-балериной после триумфального участия в спектакле «Шурале». |
В Мариинском театре представили новую приму-балерину — Ренату Шакирову
Сейчас она играет главные партии в множестве постановок.
Однако было кое-что, что компенсировало эти недостатки - страсть к балету, которая именно тогда, еще в детстве, и проявилась. Плюс ко всему, предположительно там, в Уфе, преподаватель Елена Войтович заложила основы его парящего прыжка. Его появление в Париже по значимости сравнивали с появлением там же Вацлава Нижинского в начале 20 века, а кто-то считал, что Нуреев даже более значимая, чем Нижинский, для истории балета личность. Продлил карьеру английской примы Марго Фонтейн аж на 18 лет, составив с ней один из самых знаменитых дуэтов в истории балета. Отметился на посту директора балетной труппы Парижской оперы, дав свет одному из самых успешных поколений в истории этого театра: Сильви Гиллем, Изабель Герен, Лоран Илер, Мануэль Легри, Аньес Летестю и т. Отмечая с сожалением довольно слабый уровень балета Гранд Опера сегодня, французы до сих пор с ностальгией вспоминают период его руководства и тех звезд, карьере которых он содействовал.
Вадим Мунтагиров Этот танцовщик стал первым выпускником Пермского хореографического училища - премьером Королевского балета Великобритании, где сегодня делит станок с такими мировыми звездами, как Наталья Осипова, Марианела Нуньес, Карлос Акоста и т. Очень просто: будучи студентом Пермского училища, выиграл престижный конкурс "Приз Лозанны" кроме этого, становился лауреатом балетного "Оскара" - конкурса "Бенуа танца" в 2013 году , где получил право выбора любого хореографического заведения мира. Выбор пал на школу Королевского балета в Англии. Дальше был Английский национальный балет, а после него - Королевский, где уже 6 лет он является премьером. В 2019 году стал лучшим! Отец Вадима - Александр Абубакирович Мунтагиров, советский и российский артист балета, педагог-балетмейстер. Также есть старшая сестра - Элеонора Мунтагирова, также выпускница Пермского училища как и отец и солистка Челябинского театра оперы и балета.
Ирек Мухамедов - звезда мирового балета. Родился в Казани, а закончил Московское хореографическое училище в 1978 году. Когда 18-летний Мухамедов заканчивал училище, никто не ожидал, что этот могучий и прыгучий татарин сделает мировую карьеру: отсутствие московской прописки и грязноватый танец закрыли ему дорогу в Большой театр. Фактурного парня взяли к себе руководители Московского классического балета Наталья Касаткина и Владимир Василев, где он попал в руки знаменитого педагога Наума Азарина, кузена Майи Плисецкой. Тот за 3 года превратил его в звезду: в 1981 году он стал обладателем Гран-при на Московском международном конкурсе артистов балета и тут же был приглашен в БТ Юрием Григоровичем. Это было неспроста: Григорович знал, что Мухамедов идеально подходит на партию Спартака - балета, солисты которого на тот момент уже не были столь ярки, и который нуждался в освежении. А в 1990 году перебрался в Лондон, став солистом Королевского балета.
По словам артиста, переучиваться было трудно, ведь в Англии свои особенности техники. Однако ему отлично удалось вписаться в постановки Кеннета Макмиллана а один из балетов, - «Дерево Иуды», - он даже поставил специально для Мухамедова.
То же могу сказать про Парашу, Прасковью в «Медном всаднике». Русская девушка, которая любит, она чиста и открыта, в ней нет лжи, фальши — такой интересный образ! Я люблю каждую партию. Сейчас была премьера «Пахиты», я танцевала Кардучу — это коварная девушка, которая пытается заполучить Андреса, главного героя. Все образы для меня уникальны и любимы. В балете «Лауренсия». А что было самым сложным? Наверное, «Дон Кихот».
Это было начало сезона. Мы поехали в Америку, были гастроли. И совпало так, что было очень много работы. Я совмещала: утром спектакль, днем репетиция, вечером спектакль и другая партия. Сложный график. И после приезда оставалось буквально 10 дней на подготовку. А перелет тяжелый. Мы прилетели, на следующий день репетиции… Я стою и не понимаю. Мне делают замечания, я говорю: «Да. Да, сейчас исправлю!
Потом поворачиваюсь к партнеру я готовилась с Кимином : «Подожди, что мне сейчас сказали? Педагоги заволновались, говорят: «Надо отказываться! Но потом успокоились, через 2 дня прошла акклиматизация, я собралась, и мы очень упорно работали. Я говорю: «Все, у меня нет сил! А мне: «Нет, давай дальше, дальше! В такие моменты думаешь: «Все, я сейчас упаду! А потом щелчок — и раз, второе дыхание. Хотелось показать спектакль на уровне. Тяжелые гастроли были позади, и не хотелось понижать планку. Хотелось ее только поднимать и поднимать.
Это подбадривало и давало сил. Во время гастролей, я так понимаю, всегда сумасшедший ритм. Город никогда посмотреть не удается? Нет, бывают свободные моменты. Свой первый Лондон я очень хорошо запомнила. Так как я была тогда еще ученицей, было не так много спектаклей и удавалось гулять, наслаждаться городом, музеями. Я веду активный образ жизни и люблю много гулять. Даже когда настраиваюсь перед спектаклем, люблю погулять немного. За день до спектакля — чуть-чуть отвлечься, посмотреть город, погулять в парке, на велосипеде покататься, встретиться с подругами. У меня есть подруга, которая не в театре работает, — с ней поговорить, провести время удается.
Получается, что рецепт от выгорания — это прогулки и общение с друзьями. А есть еще какие-то хобби, на которые вы отвлекаетесь? Я люблю все делать своими руками. Началось это с того, что на одну партию мне нужна была диадема. В Академии или не было, или она мне не подходила, и я подумала, что сделаю сама. Мне говорят: «Как сама?! Я люблю шить, вышивать бисером, делать прически. Сейчас даже выучилась на визажиста и могу профессионально сделать макияж. Это, конечно, удобно для сцены. Много занятий, остается находить на все это время смеется.
Фото Андрея Петрова Было когда-нибудь желание что-то изменить в костюме — что-то пришить или наоборот убрать? Было, конечно. Даже получилось однажды, что надо было выступать и не было костюма, и я его сама сшила. Для какой партии? Это было в отпуске, нас пригласили станцевать. Я танцевала адажио из балета «Кармен-сюита» и сама сделала красный купальник с юбочкой. Нашла ткань, сделала выкройки и дома на швейной машинке сама сшила себе костюм. А обычно в театре все шьется в костюмерном цехе? Как все это происходит? Когда исполняешь первый раз какую-то партию, костюм сначала идет из подбора.
И в дальнейшем могут сшить новый костюм. И если совсем ничего не подходит, тоже шьют новый костюм. Бывала так, чтобы вы танцевали в костюме, в котором до этого на сцену выходил кто-то из любимых артистов?
В 2015-м окончила Академию русского балета имени А.
Ранее Общественная служба новостей сообщала, что в марте в Новосибирском театре оперы и балета состоится гала-концерт Светланы Захаровой.
Рената Шакирова стала новой примой-балериной Мариинки
С ее первых шагов еще в школе все отмечали, какая это лучезарная и светлая девочка. Еще будучи студенткой второго курса Академии русского балета [имени А. Вагановой] она уже принимала участие в спектаклях Мариинского театра и танцевала сольный репертуар на гастролях нашего балета в Лондоне", - сказал руководитель балетной труппы, объявив о том, что Шакирова получает статус примы-балерины. Он поблагодарил наставниц артистки Татьяну Удаленкову Академия русского балета имени А.
В 2016 году Рената стала победительницей телепроекта "Большой балет" на телеканале "Россия-Культура", выступая в паре с Кимином Кимом.
Она проявила себя не только в драматических партиях, таких как Джульетта и Ширин, но и в лирических ролях, например, Маша в "Щелкунчике". Ее техническое мастерство и актерский талант позволили ей заслужить статус прима-балерины, присоединившись к таким звездам театра, как Диана Вишнева, Екатерина Кондаурова, Виктория Терешкина, Олеся Новикова, Оксана Скорик и Надежда Батоева.
Она поразила зрителей своими интерпретациями разнообразных ролей. Балерина воплощала в себе харизматичную Китри в «Дон Кихоте», свободолюбивую Кармен в «Кармен-сюите», а также яркого «Рубина» в балете Джорджа Баланчина. Её интересными и эмоциональными были также роли в классическом репертуаре, такие как Одетта-Одиллия, Принцесса Аврора, Никия и Жизель. Ранее 78. Мариинский театрТеатры.
Мне приходилось трудиться. И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина. Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой. Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте! Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше. Но насколько в этих записях яркие образы! Каждая балерина была в своем стиле. Были еще различия — кто-то исполнял романтические балеты, у кого-то образы были яркие, энергичные. Сейчас мы, конечно, исполняем разные партии, мы разноплановые артисты, но актерское мастерство и умение передать стиль надо брать у балерин прошлого поколения. Сейчас вопрос об амплуа тоже бывает актуален. Вас всегда считали темпераментной, технически крепкой балериной, а есть какие-то лирические партии, о которых вы мечтаете? Да, есть. И да, я всегда чувствовала себя энергичной, и Китри была моей мечтой, потому что это огонь на сцене, когда все загорается вокруг. Когда я только пришла работать в театр, мне дали танцевать Китри, и я была безумно рада, исполнилась моя мечта. А дальше, в феврале, у меня в расписании стояла партия Джульетты. Это уже драматический балет, совсем другое. Я боялась и думала: «Как же, как же подготовить? Но когда я начала работать, мы поняли, что это мое. Следующей партией была Параша в «Медном всаднике», и стало понятно, что это тоже мне подходит. Многие говорили: «Это настоящая русская душа! Мне было очень приятно, и я поняла, что не надо себя недооценивать. Надо пробовать. Может быть, я сейчас открою для себя еще что-то новое. Из лирических партий хотелось бы станцевать Жизель. Там два акта совершенно не похожих друг на друга. У вас уже огромный объем ролей за два сезона в Мариинском театре, есть что-то любимое? Сложно сказать. Я люблю Джульетту. Это драматический балет, и в каждом акте свой замысел, своя идея. В третьем акте пик эмоций, когда юная Джульетта противостоит своей семье. Для меня это так интересно, потому что в то время юные девушки не могли сказать «нет» своему отцу, пойти против своей семьи ради любви. Вся эта история меня завораживает. Я очень люблю эту партию. То же могу сказать про Парашу, Прасковью в «Медном всаднике». Русская девушка, которая любит, она чиста и открыта, в ней нет лжи, фальши — такой интересный образ! Я люблю каждую партию. Сейчас была премьера «Пахиты», я танцевала Кардучу — это коварная девушка, которая пытается заполучить Андреса, главного героя. Все образы для меня уникальны и любимы. В балете «Лауренсия». А что было самым сложным? Наверное, «Дон Кихот». Это было начало сезона. Мы поехали в Америку, были гастроли. И совпало так, что было очень много работы. Я совмещала: утром спектакль, днем репетиция, вечером спектакль и другая партия. Сложный график. И после приезда оставалось буквально 10 дней на подготовку. А перелет тяжелый. Мы прилетели, на следующий день репетиции… Я стою и не понимаю. Мне делают замечания, я говорю: «Да. Да, сейчас исправлю! Потом поворачиваюсь к партнеру я готовилась с Кимином : «Подожди, что мне сейчас сказали? Педагоги заволновались, говорят: «Надо отказываться! Но потом успокоились, через 2 дня прошла акклиматизация, я собралась, и мы очень упорно работали. Я говорю: «Все, у меня нет сил! А мне: «Нет, давай дальше, дальше!
Рената шакирова
ею стала солистка Рената Шакирова. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной, сообщает ТАСС. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной. 5. Рената Шакирова.
Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала прима-балериной
| МФК "Газпром-Югра" (Югорск) | артистка балета, в настоящее время первая солистка труппы Мариинского театра. |
| Мариинский театр представил новую прима-балерину: это уроженка Башкортостана Рената Шакирова | Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной. |
| Прима Мариинского театра - из Стерлитамака | Наконец-то, а то постоянные зрители Мариинского театра уже опасались, что Ренату будут столько же лет "мариновать", как и Олесю Новикову. |
Портрет. Первая солистка балетной труппы Мариинского театра Рената Шакирова
Игрок «Норильского никеля» Ренат Шакиров поделился впечатлениями от игры. Ею стала 28-летняя Рената Шакирова, выросшая в башкирском Стерлитамаке. Сегодня, 4 марта, день рождения празднует нападающий нашей команды Ренат Шакиров. Рената Шакирова выходила в партиях принцессы Авроры и Лауренсии. В 1981 году Ринат Шакиров решил стать музыкантом.
Цецен БАЛАКАЕВ. ОНА ТАНЦЕВАЛА ПОВЕСТЬ ЧЬЕЙ-ТО ЖИЗНИ. Рената Шакирова и «Жизель»
Об этом сообщил и. Он сделал торжественное объявление после спектакля «Шурале», в котором балерина танцевала партию девушки-птицы Сююмбике. По словам творческого деятеля, Шакирова еще будучи второкурсницей Академии русского балета им.
Программа состоит из 4 основных направлений: основы миграционного и трудового законодательства РФ и ответственность за его неисполнение, история отношений России и стран Центральной Азии, а также основы поведения в России. Каждый регион имеет право адаптировать программу под национальные особенности своего субъекта. На площадках форума также обсуждались вопросы урегулирования конфликтов, работала экспертная площадка «Этномедиация как современный инструмент при профилактике и разрешении межнациональных конфликтов», модератором которой выступил Андрей Худолеев, ответственный секретарь Комиссии по вопросам информационного сопровождения государственной национальной политики Совета при Президенте РФ по межнациональным отношениям. Всероссийский форум национального единства стал площадкой, где встретились представители разных народов России. В рамках форума прошел Международный телемост «Традиционные знания: обретение, передача и защита».
Для лидеров НКО прошла серия нетворкингов.
Кто-то имеет возможность выходить в отпуск раньше, но я всегда танцую до последнего и самая ранняя пташка, которая выходит. Летом спектаклей очень много. Прошел фестиваль Звезды белых ночей, были новые постановки, а завершением сезона стали масштабные гастроли в Лондон. У нас примерно три недели был безумный график. Что вы танцевали в Лондоне?
Главную партию в балете Дон Кихот — Китри, па де труа и двойку лебедей в Лебедином озере, балет Инфра МакГрегора, трио теней в балете Баядерка… Когда вы только выпускались из Академии русского балета, вы уже танцевали на сцене Мариинского театра. Я была еще ученицей, и это был мой первый Лондон — три года назад. Когда на вас возлагались большие надежды и сравнивали с Дианой Вишневой, это мешало или наоборот помогало? Это не мешало, но это была ответственность — мне, ученице, доверяли такие сложные партии. И впервые ученицу позвали на гастроли с театром. Юрий Валерьевич Фатеев, исполняющий обязанности заведующего балетной труппы Мариинского тетра меня позвал.
И, конечно, было очень страшно. Хотелось показать себя не просто ученицей, а уже артисткой. Есть рецепты, чтобы не волноваться на сцене? Что вы делаете перед спектаклем? Рецепт — много репетиций смеется. Если я знаю, что у меня было достаточно репетиций, процент волнения падает.
Еще, наверное, настрой. Это может быть подготовка к спектаклю, к образу. Танцевать Дон Кихот — это почувствовать себя настоящей Китри, посмотреть другие балеты, вдохновиться, прочитать что-то про это время… Тогда уходит волнение. Тогда не думаешь о том, что у тебя первое выступление или сложные технические элементы. Зритель чувствует, где настоящие эмоции, а где человек играет, поэтому хочется передать образ. В балете Рубины.
Некоторые артисты балета говорят, что не любят смотреть записи с другими исполнителями — они боятся начать копировать кого-то на сцене… Копировать неправильно, но какие-то моменты можно пробовать. Перед новой партией я смотрю много разных версий спектакля, разных балерин, и мы с моим педагогом Маргаритой Гаральдовной Куллик работаем и смотрим, что мне подходит, а что мы ищем дальше. От каждой балерины я могу взять что-то, что мне ближе. А копировать — это неправильно. Это то, как чувствует та балерина. Это становление — искать себя.
Интересно еще, что каждый спектакль непохож. И настрой бывает разным, даже погода влияет смеется. Есть ли интриги в театре или это стереотип о том, что в балете всегда присутствуют интриги? И дeвoчка, которая танцевала эту же партию в другом составе, подходит ко мне и говорит: Слушай, Ренат, у меня такой же размер, хочешь, я тебе свои пуанты дам?. Для меня это было шоком. Но я поняла, что как ты относишься к людям, так будут относиться к тебе.
В Петербурге. Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения? В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева. Многие говорят, что я на нее похожа. Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных.
Мне приходилось трудиться. И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина. Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев.
На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой. Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте! Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше. Но насколько в этих записях яркие образы! Каждая балерина была в своем стиле.
Были еще различия — кто-то исполнял романтические балеты, у кого-то образы были яркие, энергичные. Сейчас мы, конечно, исполняем разные партии, мы разноплановые артисты, но актерское мастерство и умение передать стиль надо брать у балерин прошлого поколения. Сейчас вопрос об амплуа тоже бывает актуален. Вас всегда считали темпераментной, технически крепкой балериной, а есть какие-то лирические партии, о которых вы мечтаете? Да, есть. И да, я всегда чувствовала себя энергичной, и Китри была моей мечтой, потому что это огонь на сцене, когда все загорается вокруг.
Когда я только пришла работать в театр, мне дали танцевать Китри, и я была безумно рада, исполнилась моя мечта.
Я старалась, приходилось заниматься больше, чем другим. Но через год за счет трудолюбия я добилась больших успехов. Я знала: чтобы туда попасть, надо отработать технику на высшем уровне. И всегда стремиться к большему. Сильное желание танцевать на этой сцене мне помогло.
Чем вам запомнилась работа с двумя хореографами? Работа лично с хореографом - совсем другое дело... Вот с Владимиром Варнавой мне удалось поработать на проекте «Большой балет» - мы готовили номер «Каменный берег». На первых репетициях мы с Кимином Кимом не понимали, как мы это станцуем, не понимали, как Владимир двигается: у него очень специфическая пластика и она завораживает. Но через какое-то время ты привыкаешь к хореографу и чувствуешь, каким будет следующее движение. Это очень интересный процесс создания, порой ты сам помогаешь хореографу и привносишь что-то свое, понимая его стиль и замысел.
Любой балет мне доставляет радость.
Рената Шакирова стала новой примой-балериной Мариинки
Сольные выступления заслуженного артиста России, народного артиста Татарстана пианиста из Санкт-Петербурга Рината Шакирова прошли в конце апреля в Брюсселе. Татарстан на форуме представляли главный советник Управления по реализации национальной политики Департамента Раиса РТ по вопросам внутренней политики Гузель Шакирова и руководитель Исполнительного комитета РОО «Ассамблеи народов Татарстана» Ренат. Рената Шакирова — балерина с широким спектром технических и актерских возможностей. Во всяком случае, так, как сказку, было бы легко рассказывать историю Ренаты Шакировой.
Победительница проекта «Большой балет» Рената Шакирова вновь выступит на Приморской сцене
News. Ratings. Calendar. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной. Солистка Мариинского Рената Шакирова стала новой примой театра. Ею стала 28-летняя Рената Шакирова, выросшая в башкирском Стерлитамаке.