«Мы поставили себе задачу не повторяться с монографическими выставками, посвященными Репину, которые проходили в других музеях, и сконцентрировались на работах. За свою работу в 1903 году Илья Репин получил 40 тысяч рублей золотом. В 1894 году Илья Репин стал профессором Петербургской Академии художеств и возглавил одну из живописных мастерских, где преподавал до 1907 года.
В Третьяковке открылась самая крупная за последние 25 лет выставка Ильи Репина
| Выставка «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников» | В Новой Третьяковке 16 марта открывается выставка Ильи Репина, обещающая обновленный взгляд на одного из главных русских художников. |
| Весь Репин. В Русском музее открылась выставка к 175-летию художника | В Новой Третьяковке открылась масштабная выставка работ русского художника Ильи Репина, приуроченная к 175-летию со дня его рождения. |
| В Музее-заповеднике «Новый Иерусалим» открылась выставка «Илья Репин и его ученики», - События | Раздублирование или расслоение холста было одним из самых ответственных этапов восстановления пострадавшей от руки вандала картины Ильи Репина "Иван Грозный и сын его. |
| Выставку «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников» посетили свыше 9 тыс человек | Радио 1 | Первая за 25 лет выставка выдающегося художника в Русском музее уже принимает посетителей. |
| Неизвестный Репин: новые открытия в Третьяковской галерее - DELARTE Magazine | Выставка, приуроченная к 180-летию художника Ильи Репина, открылась в историко-художественном музее "Новый Иерусалим" в подмосковном городском округе Истра. |
Картины Репина на выставке в Новой Третьяковке защитили индивидуальной сигнализацией
Выставка, приуроченная к 180-летию художника Ильи Репина "Мастер Репин. Выставка связана с проведением масштабных ретроспективных выставок Репина в 2021–2022 годах в Финской национальной галерее (Художественном музее Атенеум) в Хельсинки и. ИНТЕРФАКС — Выставка, приуроченная к 180-летию художника Ильи Репина "Мастер Репин. Выставка представит уникальную возможность увидеть рядом два портрета Софьи Драгомировой, написанных учителем Репиным и его учеником Валентином Серовым в ходе. В Приморской картинной галерее открылась масштабная выставка Репина из собрания 10 музеев России и Республики Беларусь.
Выставка «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников»
28 апреля 2023 года в Галерее Беляево Объединения «Выставочные залы Москвы» откроется выставка «Посвящение Победе. Живописное полотно кисти Ильи Репина Вид на Везувий (1873) из собрания Пензенской картинной галереи 30 января 2023 года направили в Москву, в Музей русского импрессионизма. Ольга Голодец приняла участие в открытии выставки «Репин» в Третьяковской галерее. Более 80 картин великого русского живописца можно увидеть во Владивостоке В столице Приморского края начала работу уникальная международная выставка «Репин. Третьяковская галерея планирует провести ретроспективу Ильи Репина в Китае в 2025 году.
Выставка И. Е. Репина в Русском музее.
Посмотреть есть на что: экспозиция включает более 250 произведений и занимает весь первый этаж корпуса. Около 75 картин предоставила Третьяковка. Часть работ приехала из ГМИИ им. Пушкина, «Пенатов», финского «Атенеума» и Музея-заповедника Абрамцево. Остальные доставлены из других региональных и частных собраний.
Несмотря на то что Репин жил, работал и выставлялся во Франции, здесь постоянно находятся всего две его картины: в музее Орсе — «Портрет великого князя Михаила Александровича Романова» этюд к «Торжественному заседанию Государственного совета 7 мая 1901 года» , приобретенный всего два десятилетия назад, и еще один этюд — в Музее изобразительных искусств города Кале. Он считал импрессионистов «реалистами», которые, в отличие от адептов академической живописи, стремились отразить окружающую действительность. Тем не менее Репин экспериментировал — и сообщал критику Владимиру Стасову, что написал портрет дочери Веры а-ля импрессионист Эдуард Мане за два часа.
Но, по словам Стефани Кантарутти, источником вдохновения для Репина служил «настоящий» реализм — как и, к примеру, для его французского современника Гюстава Курбе. К французскому искусству у Репина, по мнению его биографов, было двойственное отношение. Мы совершенно другой народ, и здесь наша задача — содержание. Лицо, душа человека, драма жизни, впечатления природы, ее жизнь и смысл, дух истории — вот наши темы». Он любил Париж, в котором обосновалась колония русских художников, но порой чувствовал себя там не в своей тарелке: «Да, здесь как-то теряешься, не знаешь, что делать. И, признаться, я все-таки скучаю… Вернуться бы домой да взяться за дело. Что я тут?
Картина создавалась в 1910 году к 100-летию Императорского лицея, а позировали для нее сами лицеисты. Илье Репину заказали маленькое изображение поэта, читающего на экзамене, но художник увлекся и начала работу над большим полотном, чего заказчик не ожидал. В результате появилось два варианта картины: известное всем произведение меньшего размера, которое хранится во Всероссийском музее А. Пушкина, и крупное полотно, эскиз которого представлен на выставке в картинной галерее. Событие это происходило 14 ноября 1894 года меньше чем через неделю после похорон императора Александра III. Долго противившийся браку отец благословил сына Николая и его возлюбленную Аликс на брак незадолго до кончины.
Близостью смерти и предчувствием трагедии пронизана атмосфера церемонии. На портретах кисти мастера запечатлены и другие исторические личности, видные деятели своего времени. Среди них министр финансов Сергей Витте, которого называют отцом русской индустриализации.
Репин "Л. Фото:Предоставлено пресс-службой Государственного музея Л. Толстого Выставка Государственного музея Л.
Об этом сообщила пресс-служба российского учреждения.
В Санкт-Петербурге проходит выставка в честь 175-летия со дня рождения Репина
Помимо этого, Главное архивное управление Москвы открыло уличную выставку, посвященную 77-летней годовщине победы в Великой Отечественной войне (ВОВ). По словам куратора выставки Сергея Кривонденченкова, выставка выстроена по принципу хронологии. Во Владивостоке в Приморской картинной галерее открылась художественная выставка «Репин. Новгородский музей-заповедник представил на выставке картину Репина «Тайная вечеря» из своего собрания. Выставка, приуроченная к 180-летию художника Ильи Репина, открылась в историко-художественном музее "Новый Иерусалим" в подмосковном городском округе Истра. Помимо этого, Главное архивное управление Москвы открыло уличную выставку, посвященную 77-летней годовщине победы в Великой Отечественной войне (ВОВ).
Весь Репин. В Русском музее открылась выставка к 175-летию художника
Посетители на выставке Ильи Репина около картины «Приём волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». 180 лет Репина - в музее "Новый Иерусалим" отмечают оригинально. На выставке нет его больших, хрестоматийных работ. В год 180-летия со дня рождения Ильи Репина «Новый Иерусалим» представляет масштабную выставку, посвящённую художественной и педагогической деятельности мастера.
Выставка работ Ильи Репина вызвала ажиотаж во Владивостоке
Выставка создана в год 180-летия со дня рождения художника и рассказывает о том, насколько важна в искусстве роль наставничества. Об этом сообщили в Министерстве культуры и туризма Московской области. На выставке посетители смогут не только увидеть работы одного из величайших мастеров живописи, но и познакомиться с произведениями искусства его воспитанников — художников, которые стали гордостью русской живописной школы. Этот проект позволяет взглянуть на Репина не только как на величайшего мастера, но и как на уникального наставника, который воспитал целую плеяду выдающихся художников, ставших гордостью русской живописной школы.
Со всей России и с Белоруссии собрали картины Репина для выставки во Владивостоке Наряду с шедеврами автора приморцам представили почти неизвестные работы Поделиться Со всей России и с Белоруссии собрали картины Репина для выставки во Владивостоке. Фото: Анастасия Ярошенко «Бурлаки», «Запорожцы», «Иван Грозный и сын его Иван» и другие известные образы великого русского художника Ильи Репина представили в Приморской картинной галерее во Владивостоке. Произведения искусства собрали с музеев всей страны, а некоторые даже привезли из Белоруссии. Выставка «Репин. Далекое Близкое» открылась в столице Приморья 19 ноября. Смотрите фотогалерею по теме Участниками проекта стали российские художественные музеи из Омска, Иркутска, Самары, а один из наиболее весомых вкладов в выставку сделал Государственный Русский музей — его специалисты привезли во Владивосток автопортрет Репина.
Нижегородский же государственный художественный музей предоставил эскиз легендарного плотна «Иван Грозный и сын его Иван». В 2019 году все отмечали 175-летие со дня рождения великого русского художника, имя которое известно не только в нашей стране, но и далеко за его пределами, - отметила директор Приморской картинной галереи Алена Даценко.
Драгомировой» 1889 , «На академической даче» 1898. Выставка представит уникальную возможность увидеть рядом два портрета Софьи Драгомировой, написанных учителем Репиным и его учеником Валентином Серовым в ходе одной постановки. Серов — один из любимых учеников Репина, художественные способности которого Илья Ефимович разглядел очень рано: «Всё с величайшей любовью и невероятной усидчивостью переписывал мальчик Серов, доводя до полной прелести свои маленькие холсты масляными красками». На выставке можно увидеть две работы Серова: «Екатерина II на соколиной охоте» 1902 и «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава?
События 9 января 1905 года Серов наблюдал из окна Академии, и, по утверждению Репина, с той поры его характер круто переменился. Некоторых учеников Репина можно увидеть на групповом портрете художников общества «Мир искусства» 1920 Кустодиева. Взаимоотношения Репина с «мирискусниками» были чрезвычайно сложными, доходя порой до конфронтации, однако обе стороны ценили художественные достижения оппонентов.
Само название картины «Бурлаки на Волге» — это посвящение Некрасову, хотя своих героев художник впервые встретил на берегах невских притоков. Вот где в полной мере раскрылся дар художника! Его наблюдательность и проникновенность, его способность живописать личность, характер. Искусствоведам все они известны по именам — это имена подлинные.
Репин любил и ценил своих натурщиков, послуживших драгоценным человеческим материалом для искусства. Он умело подбирал тех, кто помог бы ему воплотить на полотне некрасовские образы. Вспомним хотя бы последнего из повязанных бечевой — молодого бурлака, повисшего на лямке: «Когда бы зажило плечо, тянул бы лямку, как медведь. А кабы к утру умереть — так лучше было бы ещё». Социальный заряд этой картины надолго определил путь художника. Репин пришёл к передвижникам, потому что искал пути в народ. В ту пору, когда для сотен честных людей народничество становилось образом жизни, каждый честный художник стремился по-своему откликнуться на этот зов времени.
Репин, пожалуй, активнее всех искал своих героев среди «новых людей», бросивших вызов царскому режиму. Вспомним хорошо известные нам с отроческих лет, можно сказать, хрестоматийные картины: «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди», «Арест пропагандиста». Каждая композиция, будто одномоментно схваченная острым карандашом и затем перенесённая на полотно, поражает своей выразительностью. В центре её всегда человек — мыслящий, страдающий, достойно несущий бремя своего выбора. В этом — весь Репин с его сочувствием к борцу и ненавистью к угнетателю. По выражению своего друга художника Крамского, он двинулся «к свету, краскам и воздуху». Его страстная натура потребовала новых сюжетов и новых форм.
Он обратился к русской истории с её незабытыми человеческими драмами — опять-таки искал для воплощения на полотне яркую личность. Образ царевны Софьи, опальной, но внутренне сильной, не сломленной ещё монашеским постригом, вдохновляет его на создание картины, по праву вошедшей в исторические хрестоматии. Репин одним из первых среди передвижников в полной мере почувствовал себя живописцем: эстетическая сторона в его произведениях никогда не превалировала над смыслом, идеей, но приобретала всё большую самоценность. Примером тому, пожалуй, самая знаменитая его работа. Выставку неожиданно для многих открывает белый прямоугольник размером 199,5х254. Здесь могла бы экспонироваться картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года». В этом шедевре художник достиг такой живописной силы, что трагическое событие давно минувшего дня обрело новую реальность.
Но при всём при том такой оказалась сила репинской кисти, что в былые времена самые впечатлительные зрители теряли перед картиной сознание, а склонные к насилию испытывали желание уничтожить это живописное свидетельство давнего преступления как разоблачительный документ, обличающий мировое зло. В минувшем веке картина уже подвергалась нападению. И вот недавно на неё снова было совершено покушение скрытым маньяком, саморазоблачившимся в этом варварском акте. Сейчас полотно находится на реставрации. Вряд ли бы устроители выставки оставили в самом начале экспозиции пустое место — этот белый прямоугольник лишь для того, чтобы напомнить о преступлении. Скорее тут было другое намерение — подчеркнуть непреложную истину: великое искусство неистребимо. Оно вошло в сознание миллионов, стало историческим фактом.
Однако его нужно беречь и охранять.
Выставка «Мастер Репин» в Новом Иерусалиме
Ксения Новохатько, куратор выставки: «Он никогда не учил, как делать. Он говорил, что нужно делать: смотреть, много работать, выстраивать. То есть он мог говорить какие-то конкретные советы, если он видел, что студент что-то навирает». Во-вторых , Репин с учениками не нянчился.
Самый сложный предмет — обнаженная натура — у него с первого курса, а не с четвертого, как раньше. На выставке интересно угадывать, где чья работа. Там — «Обнаженная» Сомова, здесь — Серова, рядом — Кустодиева.
Как говорится, найдите пять отличий — на выставке именно этим и надо заниматься. Можно еще сравнить портреты Репина друг с другом и его автопортретами или портреты генеральской дочери Софьи Драгомировой, написанные одновременно учителем Репиным и учеником Серовым.
Для школьников и студентов — это также прекрасный повод воспользоваться Пушкинской картой и посетить выставку бесплатно», — говорит заместитель губернатора Лариса Каманина. Выставка будет работать до 12 ноября. Больше новостей в.
Об этом сообщили в Министерстве культуры и туризма Московской области. На выставке посетители смогут не только увидеть работы одного из величайших мастеров живописи, но и познакомиться с произведениями искусства его воспитанников — художников, которые стали гордостью русской живописной школы. Этот проект позволяет взглянуть на Репина не только как на величайшего мастера, но и как на уникального наставника, который воспитал целую плеяду выдающихся художников, ставших гордостью русской живописной школы. Среди них — Серов, Кустодиев, Малявин и другие.
Помимо этого, в музее введено постоянное дежурство вооруженного сотрудника Росгвардии. Перед зданием будет постоянно находиться автомобиль с двумя вооруженными сотрудниками, также представители Росгвардии будут дежурить на входе и выходе из здания. Повышенные меры безопасности введены после двух серьезных инцидентов, произошедших за последний год в стенах Третьяковской галереи: вандального нападения на картину Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван» и похищения картины «Ай-Петри. Крым» с выставки Архипа Куинджи.
Во Владивостоке открылась выставка работ Ильи Репина
В этот раз она получилась более полной, некоторые произведения выставляются впервые. И признанные шедевры, и малоизвестные работы размещены в хронологическом порядке, что дает возможность проследить эволюцию художественного стиля и социальных взглядов мастера. Самая крупная картина Репина тоже выставляется в Русском музее Среди «хрестоматийных» картин можно назвать «Бурлаков на Волге», « Садко », « Не ждали », «Запорожцев» и обширную портретную галерею. Знатокам будет интересно увидеть работы, которые сам живописец назвал первой и последней.
Это «Приготовление к экзамену» и «Гопак.
Собрание Александра Дадиани, Москва. После революции эта территория отошла к Финляндии, поэтому художник оказался в эмиграции. В разгар революции живописец создал портрет Беатрисы Леви, жившей недалеко от него. Во время работы мастеру было уже 74 года, а его модели — 29. Он восхищался ее молодостью, легкостью, женственностью и называл «стройной музой в белом». В этом портрете нет присущего молодому Репину реализма, он более декоративный, смелый и яркий. Художник работал большими плоскостными цветовыми пятнами, смело сочетая красные и белые акценты. Неверие Фомы. Собрание Sephot Foundation, Лихтенштейн.
В это время он пишет работу «Неверие Фомы». В полотне еще больше ощущается влияние экспрессионизма. Художник пишет густо, пастозно, крупными мазками, в результате чего получается инфернальное изображение библейского сюжета.
Нормандский берег. Искусств, 3 откроется выставка, которая расскажет о Репине-преподавателе. В 1894 году Илья Ефимович стал профессором Петербургской Академии художеств и до 1907 года возглавлял одну из живописных мастерских. Репин считал, что профессор-руководитель должен с кистью в руках демонстрировать свой творческий метод, а не излагать законы художественного ремесла по трактатам. Он не стремился прививать ученикам свое мировосприятие и не требовал повторять формальные приемы своего живописного языка.
Мастерская Репина вместо положенных тридцати, иногда насчитывала более девяноста учеников.
Большие групповые сцены, посвященные историческим или современным общественным событиям, были, бесспорно, его сильной стороной. Выстроить многофигурную композицию, которая не развалится на части, — задача не из легких, показать единое движение, энергию сообщества или толпы, при этом каждого персонажа наделив собственным характером и индивидуальностью, — тоже художественный вызов. И Репин тут большой мастер — что в «Бурлаках» с их мощной внутренней силой, что в разудалых «Запорожцах», что в народовольческой «Сходке». Причем сюжеты более легкие и даже легкомысленные удаются ему не так лихо, возможно, не ложатся на личный характер. А «Парижское кафе», написанное под явным влиянием французской живописи, столь жестко критикуют российские коллеги, что картина не попадает ни в галерею Третьякова, ни в императорское собрание, а так и остается до сих пор в частных руках. Или вот совсем уж странный пример — картина «Какой простор!
Развевается плащ гимназиста, девушка придерживает шляпку, и так, смеясь, они и идут по волнам. Красивых не в смысле правильности черт, но внутреннего света и энергии, которая не дает отвести глаз от героя каких много у гениального репинского ученика Серова. Больше одержимых, даже безумных, с утрированным ощущением аффекта в глазах — будь то Царевна Софья, Гоголь, сжигающий рукопись, каторжник из «Не ждали», священник в «Крестном ходе в дубовом лесу», большевики, отнимающие хлеб у ребенка, и многие, многие другие. Их сотни. О «беспощадно правдивом реализме» Репина писал близко друживший с ним Чуковский «Его кисть была правдивее его самого» , но все же и художник выбирал вполне определенные сюжеты.
В Петербурге открылась масштабная выставка с 250 работами Ильи Репина
В церемонии открытия приняла участие Елена Бронникова, заместитель председателя правительства Приморского края, министр культуры и архивного дела, — сообщает ИА Vostok. Уникальность выставки в том, что она объединила 10 собраний полотен великого художника. В экспозиции представлены произведения живописи, оригинальной и печатной графики из десяти музеев. Впервые в Приморской картинной галерее можно увидеть картины из коллекции Национального художественного музея республики Беларусь. В результате в залах Приморской картинной галереи собрана крупнейшая коллекция произведений знаменитого на весь мир живописца. Илья Репин стал автором всемирно знаменитых картин «Бурлаки на Волге», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Иван Грозный и сын его Иван».
Все большие моновыставки Третьяковка открывает с идеей «посмотреть на знаменитого художника непредвзятым и свежим взглядом», но в случае с Репиным — это не штамп, а прямое руководство к действию. Лучшее, что можно сделать, — выбросить застрявшие на подкорке представления о нем как о «гениальном и непревзойденном" и вглядеться в живопись и героев. Глаза в глаза.
А дальше вся общеизвестная классика: «Воскрешение дочери Иаира» — первая большая удача, картина, написанная при окончании Академии художеств, которая принесла ему золотую медаль и возможность заграничной поездки; бурлаки, Крестный ход, казаки, народовольцы, Николай II. Бравурный финал первого этажа — девятиметровое «Торжественное заседание государственного совета», которое привезли из Русского музея и для которого оформили зал похожими колоннами, как будто продолжая пространство за границы полотна и включая зрителя в сцену. Масштабный госзаказ вылился в один из самых крупных в истории живописи групповых портретов. Соглашаясь на него, Репин ставил условие, что все герои будут позировать ему лично а их там больше 80 , и на сегодняшний день сохранилось примерно полсотни предварительных этюдов. Картина, с одной стороны, продолжала давнюю традицию Рембрандта и Хальса самый известный вариант — «Ночной дозор» , а с другой — из него выросли шаблонные советские сцены Политбюро, выхолостившие все репинские достижения. Большие групповые сцены, посвященные историческим или современным общественным событиям, были, бесспорно, его сильной стороной. Выстроить многофигурную композицию, которая не развалится на части, — задача не из легких, показать единое движение, энергию сообщества или толпы, при этом каждого персонажа наделив собственным характером и индивидуальностью, — тоже художественный вызов. И Репин тут большой мастер — что в «Бурлаках» с их мощной внутренней силой, что в разудалых «Запорожцах», что в народовольческой «Сходке».
Зрители также смогут посетить многочисленные параллельные программы «Нового Иерусалима», побывать на лекциях, экскурсиях и мастер-классах. Фото: Pixabay.
Учеников он не только учил, но и иногда кормил — буквально. Валентин Серов с 15 лет жил в доме у Репина, отданный художнику слишком занятой для воспитания ребенка мамой.
Других подопечных Илья Ефимович «кормил» работой — давал заказы. Ксения Новохатько: «Он предложил им брать заказы под свое имя, чтобы они их выполняли, а он их финишировал. Такая манера у Рубенса тоже была, когда мастерская Рубенса получала заказ, и в зависимости от того, сколько там было Рубенса, работа стоила больше или меньше». В 1910 году Репин раскритиковал и заставил частично стереть портрет Исаака Бродского, своего самого верного ученика. Через семь лет грянет революция, Репин окажется вне России и больше не вернется, несмотря на уговоры.
Исаак Бродский станет директором той самой академии, где когда-то учился, и с его подачи Репина зачислят в предтечи соцреализма, будут выставлять и почитать. Неизвестно, как бы к этому отнесся сам мастер — он умер в 1930 году, не общаясь с большей частью своих учеников.
Выставка «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников» откроется в музее «Новый Иерусалим»
На выставке, организованной к 145-летию со дня рождения Юрия Репина, представлены работы двух периодов его жизни: ранние — главным образом конца 1890-х годов. На выставке нет хрестоматийных работ Репина. До 28 июля четыре картины из нашего собрания можно увидеть на выставке «Мастер Репин. И.о. начальника Департамента культуры области Дмитрий Климанов назвал выставку работ Ильи Репина яркой страницей культурной истории Вологодчины и выразил надежду на.