Балет в 2-х действиях на музыку В. Гаврилина. Либретто А. Белинского и В. Васильева по рассказу А. Чехова «Анна на шее». Купить официальные билеты на балет Анюта в Государственный академический Большой театр России. Либретто к будущему балету написал известный режиссер и сценарист Александр Белинский, он же и предложил обратиться к музыке Валерия Гаврилина. Фильм-балет «Анюта» с Екатериной Максимовой в роли Анны, имевший большой успех во всём мире, получил приз «Интервидения» и был удостоен Государственной премии РСФСР. Балет «Анюта» был поставлен уже после выхода фильма, в 1986 году.
Большой театр возвращает на сцену балет "Анюта" по рассказу Чехова
С первых нот увертюры к балету «Анюта» — музыка Валерия Гаврилина погружает любителей театрального искусства в атмосферу русского провинциального города и в точности передаёт характеристику ярких образов. Балет – премьера сезона – первые 2 спектакля были показаны в мае этого года, поэтому начну с создателей сего произведения: Либретто – кого и ева по рассказу А.П. Чехова «Анна на шее» Хореография и постановка – народный артист СССР и России Владимир. Балет в 2 действиях либретто —кого и ева по рассказу «Анна на шее» Продолжительность — 2 часа. Интересно, что первое знакомство зрителей с «Анютой» случилось вовсе не в театре — уникальность биографии этого балета в том, что он был создан для телевидения, став едва ли не единственным в истории случаем переноса с экрана на сцену, а не наоборот. На сцене НОВАТа — балет «Анюта» в постановке легендарного танцовщика и выдающегося хореографа, народного артиста СССР Владимира Васильева предстанет в оформлении московского художника Виктора Вольского. Главная» Новости» Балет анюта афиша.
«Неравный брак» по-балетному
Просматривая семейные альбомы с фотографиями, слабый и добрый Петр Леонтьевич с ностальгией вспоминает счастливые моменты прошлого. Тоскуя по безвременно ушедшей жене, он все чаще прикладывается к графинчику с водкой. Пожилой чиновник Модест Алексеевич сватается к Анне Петровне. Она соглашается на брак с ним, надеясь вырваться из серой, однообразной полуголодной жизни и спасти от нищеты свою семью. Анюта расстается со своей первой любовью — бедным студентом и переезжает в дом Модеста Алексеевича.
В результате этого опыта сам композитор написал еще несколько балетов, среди них — «Дом у дороги» и «Женитьба Бальзаминова» по либретто Белинского. Одна из последних ее работ — монументальный фильм Алексея Германа «Трудно быть богом». Александр Белинский работал только с ней, и фильм «Анюта» не стал исключением. Именно Белла Маневич придумала знаменитый каток — обрамление для одной из финальных сцен постановки. В Мариинском театре спектакль идет с обновленным оформлением от Виктора Вольского.
Гали Абайдулов Кроме главных приглашенных звезд, Екатерины Максимовой и Владимира Васильева, Александр Белинский занял в фильме артистов ленинградского балета. Гротескным Модестом Алексеевичем стал блистательный Гали Абайдулов, солист Ленинградского Малого театра оперы и балета. В его биографии — участие во многих телелентах, включая «Чаплиниану» Белинского, где он ставит хореографию для себя и снова танцует в кадре с Екатериной Максимовой. Как и его коллеги, за работу над фильмом «Анюта» и, в частности, за комичный образ Модеста Алексеевича танцовщик получил Государственную премию.
Насколько я понял, спектакль Большого театра. В Роли Модеста Геннадий Янин. При появлении его сиятельства все в ужасе начинают трястись и прятаться, боясь привлечь к себе его внимание. Па-де-де студента и Анюты. Анюты прощается с возлюбленным.
Эта же сцена из легендарного телебалета. Екатерина Максимова и Марат Даукаев. На бульваре веселье. Комната в доме Модеста. Анюта в отчаянии. Модест не беден, но скуп. Анюта не получает от него ни копейки. Не помогает Модест и Петру Леонтьевичу, мотивируя это тем, что тот пьет. Родные приходят в гости к Анюте.
Всеобщее веселье. Однако приход Модеста все возвращает на свои места. Модест не дает Анюте денег, но покупает ей наряды и украшения, чтобы она выглядела еще лучше в городском обществе, среди жен чиновников и начальства Модеста. Ради своего положения Модест просит Анюту о разного рода вещах. Мечтой Модеста является получение ордена Святой Анны. Во сне ему является Святая Анна в образе Анюты. И вручает ему орден. Проснувшись, Модест осознает, что может использовать красивую жену в получении этого знака отличия. Бал в общественном собрании.
Анюта оказывается в центре внимания. Модест охотно отпускает Анюту танцевать с Артыновым. Знаменитая Тарантелла фотографию к которой я разместил в начале поста в исполнении легендарной Екатерины Максимовой, для которой и создавалась эта партия. Замечает Анюту и его сиятельство. По Чехову Анюты начинает общаться с женой его сиятельства, а в балете складывается ощущение, что у нее складываются отношения с ним самим. Я не совсем понял этот момент. Все складывается очень удачно для Модеста. Он безумно доволен. Уставшая выпившая Анюта ложится спать после бала.
Ей снится студент. Фотографии этой сцены я публиковал отдельно здесь:. После бала за Анютой начинают ухаживать кавалеры, приносить ей цветы. Модест совершенно не против. С визитом к Анюте приходят и Артынов с его сиятельством. И вот, свершилось, Модесту вручают орден Святой Анны. Вариации радостного Модеста. Танцует Геннадий Янин. Поздравления в канцелярии.
Тем временем, все имущество Петра Леонтьевича описано и вывезено судебным исполнителем и грузчиками. Семья остается ни с чем. На катке в предновогоднюю ночь. Анюта увлечена своим положением. С Модестом она больше не считается. Лишь присылает ему счета на оплату, которые он с радостью подписывает. Но она забывает и о родных. На катке ей встречается студент, а затем и отец с братьями. Анюта с печалью в глазах смотрит на них.
Финальная сцена и встреча с родными на катке из телебалета с Екатериной Максимовой и Владимиром Васильевым в роли отца. Музыка потрясающая. На сцене Владимир Васильев. Но Анюта уже ничего не может поделать. Они обедали уже одни. Петр Леонтьич запивал сильнее прежнего, денег не было, и фисгармонию давно уже продали за долг. Мальчики теперь не отпускали его одного на улицу и все следили за ним, чтобы он не упал; и когда во время катанья на Старо-Киевской им встречалась Аня на паре с пристяжной на отлете и с Артыновым на козлах вместо кучера, Петр Леонтьич снимал цилиндр и собирался что-то крикнуть, а Петя и Андрюша брали его под руки и говорили умоляюще: - Не надо, папочка... Будет, папочка... На сцене театра был поставлен балет «Анюта», ради которого в Самару впервые приехал выдающийся русский артист балета и балетмейстер, народный артист СССР Владимир Васильев.
Балет «Анюта» был создан в 1982 году и задумывался как фильм-балет, сценаристом и режиссером которого стал Александр Белинский. В основу сюжета лег рассказ А. Чехова «Анна на шее». Балет поставлен в хореографии Владимира Васильева на музыку Валерия Гаврилина, созданную из его же оркестровых произведений и пьес, переработанных и объединенных в единое целое.
И надо сказать, что только его присутствие поднимает уровень спектакля. Честно говоря, мне трудно представить, как с этим фактом справляются сегодняшние солисты», — поделился мнением Янин. Конкуренцию харизматичности Владимира Васильева составили в партии Анюты «лёгкие ножки» Булган Рэнцэндорж солистка Пермского государственного академического театра оперы и балета , чьи приземления после прыжка не были слышны даже на первых рядах, что создавало полное ощущение невесомости танцовщицы. А гротескный образ Модеста Алексеевича в исполнении Вячеслава Лопатина премьер Большого театра , заставил хохотать даже скептично настроенную публику. Никаких движений ради движений.
Здесь много чеховских полутонов. Этим и отлично искусство от спорта.
В Новосибирске впервые состоялся показ балета "Анюта" в постановке легендарного Владимира Васильева
На Большой сцене Новосибирского театра оперы и балета состоялась премьера балета Валерия Гаврилина «Анюта» в постановке народного артиста СССР, легендарного балетмейстера Владимира Васильева. купить билеты на спектакль в Москве. Постановку покажут 9, 10 и 11 мая 2023 года в Большом театре, Театральная площадь, 1. У нас вы можете узнать программу спектакля, все об актерах и режиссере. Всё в десятку: либретто, композитор, хореография и постановка, художник, исполнение. «Анюта» сейчас особо востребованный спектакль, возможно, и потому, что люди соскучились по сюжетным балетам и мелодичной музыке. Читать новости русского классического балета Балет в Москве Русский балет Хасана Усманова +7 964 646-88-33. изображение логотипа Классический Русский балет Хасана Усманова. Анюта. балет в 2 действиях. Рекомендуемый возраст 12+. 8 и 9 декабря на исторической сцене Мариинского театра состоялась премьера балета «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина. Сюжет рассказа Антона Чехова «Анна на шее» предстал в хореографии соавтора балета Владимира Васильева.
Балет анюта краткое содержание
Премьера балета "Анюта" на музыку Валерия Гаврилина прошла в Мариинском театре. В Мариинском театре представят первую сценическую версию балета «Анюта». Легендарный телевизионный балет 40 лет назад вышел на советские экраны, а сценическое воплощение получил в Неаполе, Москве, но не на ленинградских подмостках. В Большой вернулась советская «Анюта». На Новой сцене Большого после шестилетнего перерыва возобновили балет Владимира Васильева «Анюта», поставленный им в 1986 году на музыку Валерия Гаврилина по мотивам чеховской «Анны на шее». Для классического балета, где женщина — существо неземное — это сродни удару под дых Казанская «Анюта» вышла слишком земной и очевидной. "Анюта" в постановке Владимира Васильева на огромной сцене Новосибирского театра оперы и балета – это потрясающе красивые декорации московских улиц и бальных залов (художник Виктор Вольский), удивительно пластичная хореография, прекрасная драматическая игра.
Главная » Репортажи » Премьера балета «Анюта» в Мариинском театре
Помимо этого, за прошедшие шестнадцать лет после окончания талантливым музыкантом консерватории, он успел десять лет поработать преподавателем композиции в музыкальном училище при консерватории. К тому же в 1969-м году Валерию Александровичу доверили возглавить Ленинградское отделение издательства «Советский композитор». Впрочем, и преподавательская, и редакторская деятельность на самом деле отрывали Гаврилина от главенствующей для него любимой сочинительской работы. Впрочем, именно в те годы композитор познакомился с талантливой поэтессой Альбиной Шульгиной. Вместе они создали множество прекрасных произведений, среди которых важно отметить трогательную вокально-симфоническую поэму «Военные письма», а также «вокально-инструментальный цикл «Земля» и вокальный цикл «Вечерок». В итоге композитору, завоевавшему народное признание, в 1979-м было пожаловано звание Заслуженного деятеля искусств. В следующем 80-м году, за ряд сочинений он получил премию Ленинского комсомола, а в 81-м о композиторе сняли документальный фильм. Вдохновившись таким благосклонным вниманием, Валерий Александрович вспомнил о просьбе художественного руководителя прославленной Ленинградской певческой капеллы Владимира Минина создать, что-нибудь для его коллектива. Данному обращению в том году исполнилось без малого пятнадцать лет, но композитор о нём помнил и не торопясь сочинял свою знаменитую хоровую симфонию «Перезвоны ». И вот в то время, когда Гаврилин кропотливо дорабатывал грандиозное произведение, ему позвонил Александр Белинский с предложением, которое весьма озадачило композитора. Режиссёр поведал композитору о том, что в мире в последнее десятилетие в моду вошли фильмы-балеты, которые изначально создавались для демонстрации на телевизионных экранах.
В их основу он положил произведения зарубежных авторов, а вот теперь Александр захотел снять такой балет по одному из рассказов русских классиков. Поначалу он выбрал повествование Фёдора Достоевского «Скверный анекдот», но однажды услышал вальс, который тронул режиссёра до глубины души и изменил его намерения. В этой щемящей душу композиции, прозвучавшей в фильме «Месяц август», музыку к которому сочинил Валерий Гаврилин, Белинский внятно услышал Чеховские мотивы, а вместе с ними в мыслях увидел и подходящий сюжет: «Анна на шее». В первую очередь своей идеей ленинградский режиссёр поделился с балетмейстером Владимиром Васильевым, с которым вместе работал над фильмом «Жигало и Жиголетта».
Выбрали то, что нам было необходимо, и оставалось совсем немного: воплотить воображаемое на экране. Из истории балета "Анюта".
Буклет "Анюта". Большой театр. Эта любовная линия главной героини и Студента была необходима Васильеву: "... Анюта не давала мне покоя. Чего-то не хватало в самом ее образе. Нужен был мотив для оправдания ее поступков и сочувствия ей зрителей.
Нужно было дать Анюте повод для ее переживаний, внутренних мук и радости. Я задавал себе вопрос, а любила ли кого-нибудь Анна помимо своей семьи: матери, рано ушедшей из жизни, отца, пьющего больше и больше после смерти жены, маленьких братьев Пети и Андрюши? И подумал, что у нее ведь могла быть первая любовь. Так родился образ Студента и их юношеской чистой любви с Анной. Конечно, у Чехова нет и намека на эту любовь. Но мне она была необходима.
Показы пройдут 8 и 9 декабря на исторической сцене театра. Пресс-служба Мариинского театра Балет «Анюта» создавали специально для телевидения. Он стал едва ли не единственным в истории, когда переносили балет с экрана на сцену, а не наоборот. Автором идеи телебалета выступил ленинградский режиссер и сценарист Александр Белинский, в постановочном списке которого к тому моменту уже были телебалеты «Галатея», «Жиголо и Жиголетта», «Старое танго».
Они готовы все сделать для того, чтобы угодить ей. От неожиданного и скоропалительного успеха у Анюты кружится голова Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют Анюту забыть обо всем: ненавистном и тупом муже, несчастных братьях, живущих впроголодь, недавно еще любимом студенте, спивающемся отце, которого она начинает стыдиться. Модест Алексеевич сразу же понимает, какую выгоду можно извлечь из успеха своей жены, и поощряет "амуры" супруги. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов.
Очень скоро он получает орден святой Анны и с нетерпением ожидает новых милостей от покровителей своей жены.
В подборках
- Балет Анюта, НОВАТ. Купить билеты на балет Анюта в Новосибирский театр оперы и балета
- Живая легенда в ТАГТОиБ: Владимир Васильев сыграл в «Анюте»
- Большой театр возвращает на сцену балет "Анюта" по рассказу Чехова
- Первой балетной премьерой сезона в Мариинке станет «Анюта»
В Большом театре восстановили балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина
Последняя случайная встреча на катке — вроде бы что-то не досказано никакого хореографического диалога, только взгляды , но и так все понятно. Дороги расходятся. Студент уходит со студенткой, а героиня находит утешение в объятиях Артынова. И все же истинным героем, судя по обилию криков «браво» и финальным аплодисментам, оказался Модест Алексеевич в исполнении Такатоши Мачиямы. Опытный белорусско-японский премьер был удивительно техничным и весьма артистичным, создавая хрестоматийный образ чиновника среднего ранга с начальственной надменностью и раболепием перед Его Сиятельством. И все это на фоне угодливой свиты подчиненных со спинами, согнутыми в три погибели, и с круговоротом папок, поручений и насиженных стульев — символов бюрократии. Несмотря на название, все же смеем утверждать, что главной фигурой в васильевском балете стал именно колоритный Модест Алексеевич, грезящий об ордене Св. Легкий чеховский «троллинг» — он добивается этого ордена благодаря другой Анне, а точнее, «амурными» похождениями своей супруги Анюты.
Мачияма создал свой и очень «цепляющий» портрет чеховского персонажа с семенящими ножками из-под солидного «пивного» брюшка и очень богатой мимикой. Просто образец мимикрии — пособие как из мужа-деспота вылупляется жалкий подкаблучник. Трепетное послевкусие В целом все исполнители спектакля были на высоте. Нельзя не отметить вальяжную пластику обольстительного местного казановы Артынова в блестящем исполнении Антона Полодюка. Снисходительно-покровительственный «тон» в хореографии Его Сиятельства — Артема Белова. А исполнитель партии отца титульной героини, солист Большого театра России Андрей Меркурьев, настолько был тронут теплым приемом зрительного зала, что первым бросил свой букет в оркестровую яму, вызвав новый «виток» бурных аплодисментов.
К счастью, этого не произошло на следующий день. В принципе, подобное может произойти с техникой в любой момент, независимо от уровня театра. Известен случай, когда в Токийской опере вынуждены были начать спектакль с получасовым опозданием из-за зависшего большого занавеса. Что же касается освещения «Анюты», как и во время осенней серии гала-концертов, осталось ощущение, что люди, управляющие системой, проводят эксперименты во время самого спектакля. Причем проблемы со светотехникой были как на генеральной репетиции, так и на премьерном спектакле. Это отмечали и зрители, и даже фотографы, снимавшие балет. Вызывает недоумение, что реконструированный оперный театр, имеющий новейшую дорогостоящую аппаратуру, по уровню освещения нередко оставляет ощущение провинциального ДК. Впрочем, не будем о грустном и вернемся к самому балету. В самом начале спектакля чувствовалось, что артисты, среди которых были и учащиеся хореографического училища, очень сильно волнуются — все-таки не каждый день приходится выступать в авторской постановке Васильева. Чувствовалась некоторая неуверенность по сравнению с генеральным прогоном, в связи с чем некоторые из первых сцен оставляли ощущение отдельных балетных номеров, было немного нарушено непрерывное течение спектакля. Однако артисты быстро почувствовали уверенность в своих силах и с увлечением продолжили исполнять свои партии. Среди артистов, несомненно, выделялись два главных персонажа — Анюта в исполнении Екатерины Первушиной и Модест Алексеевич, роль которого исполнял Дмитрий Голубев. Первушина и по танцу, и внешне действительно напоминала свою легендарную тезку — Екатерину Сергеевну Максимову. Легкость, с которой она исполняла танцевальные номера, и в особенности любимую всеми «Тарантеллу» во втором акте балета, заслуженно вызвала возгласы «Браво! В свою очередь, очень эмоционально играл свою роль Дмитрий Голубев. Он как никто другой подошел на роль Модеста Алексеевича со свойственной ему живой мимикой и театральностью. Артистам удалось передать неповторимую атмосферу васильевского спектакля. С каждой новой балетной премьерой труппа Самарского театра оперы и балета приобретает уникальный опыт, совершенствуя свое мастерство, а публика имеет возможность насладиться лучшими образцами российского и мирового балета. Будем надеяться, что это не последний приезд Владимира Васильева в Самару и в будущем мы увидим и другие балеты в его постановке на сцене Самарского оперного. Прежде чем появиться на театральных подмостках, балет, придуманный сценаристом и режиссёром Александром Белинским, в 1982 году вышел на экраны страны в телевизионной версии и сразу тронул сердца миллионов зрителей. Именно успех фильма-балета в России и Европе заставил Владимира Васильева задуматься о постановке «Анюты» на театральной сцене. Была добавлена музыка, расширены хореографические номера и в 1986 году родился новый балет , обречённый на долгую сценическую жизнь. Поэтому этот балет - первый в истории случай, когда хореографическое произведение перенеслось с экрана на сцену, а не наоборот. В России балет был впервые показан в Москве 31 марта 1986 года на сцене Большого театра. О спектакле: Постановка 2008 года. Чехова всегда привлекали сценаристов и режиссеров театра, кино и телевидения. Драматургическая точность характеров чеховских героев , многоплановость их поведения, неожиданность действий, красочность языка, точность в передаче атмосферы происходящего, удивительное понимание психологии « маленького человека » помогали многим актерам и режиссерам в создании интереснейших спектаклей. Однако переносить большую литературу на язык хореографии, точно преобразуя живое слово в условный вид искусства, задача очень сложная. У больших писателей, вы, при минимальном воображении, всегда почувствуете пластичность образов, представите движение души героев, а, значит, и то, какими они выглядят внешне, и как это внешнее раскрывает их внутренний мир. Мне всегда казалось, что любое произведение Чехова хореографично. Вопрос заключается только в одном: какую форму передачи избрать, следуя за автором, или, скорее, вместе с ним. Мелодика и ритмика литературного произведения , которую мы, не слыша, ощущаем довольно явственно у больших писателей, на балетной сцене только тогда будет волновать, когда визуальное представление сольётся со слуховым: музыкой, шумами, безмолвными паузами и т. Я это говорю к тому, что представить себе форму выражения человеческой мысли языком хореографии без какого-либо из этих компонентов никогда не мог, а когда услышал музыку Валерия Гаврилина, композитора, выбранного режиссером Александром Белинским для телебалета «Анюта», то тогда и произошло то, что называется импульсом в работе творческого воображения. Мне и сейчас кажется удивительным слияние этих двух художников - художника слова и художника музыки. В своём подходе к созданию сегодняшнего спектакля мы, творческая группа - композитор, художник, хореограф-постановщик и дирижер - стремились к ясности и простоте изложения известного рассказа А. Средства, которые мы избрали, новыми в области классического танца не назовешь. Скорее это поиски уходящих в прошлое замечательных форм балетного спектакля. Здесь есть лирика, романтика, гротеск, комедийность, драматизм и трагизм ситуаций и положений». Владимир Васильев балетмейстер-постановщик, народный артист СССР и РФ, лауреат Государственных премий Краткое содержание После смерти жены учитель провинциального городка Петр Леонтьевич остаётся с тремя детьми: взрослой дочерью Анной и младшими сыновьями Петей и Андрюшей. Тоскуя по безвременно ушедшей жене, Петр Леонтьевич все чаще прикладывается к графинчику с водкой. Пожилой чиновник Модест Алексеевич сватается к Анне Петровне. Она соглашается на брак с ним, надеясь тем самым вырваться из серой, однообразной полуголодной жизни и спасти от нищеты свою семью. Анюта расстаётся со своей первой любовью - бедным студентом - и переезжает в дом Модеста Алексеевича. Очень скоро она понимает, что благо, на которое она рассчитывала - мираж; муж скуп, холоден, практичен и не намерен помогать родственникам жены. Наступает Рождество, а вместе с ним и праздничный бал, на котором Анюта покоряет своей молодостью, умом и красотой присутствующих мужчин. Все наперебой стараются завоевать внимание и симпатию молодой жены Модеста Алексеевича. Они готовы всё сделать для того, чтобы угодить ей. От успеха, такого неожиданного и скоропалительного, у Анюты кружится голова. Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют её забыть обо всем: о ненавистном, тупом и глупом, как ей кажется, муже, о спивающемся отце, о несчастных братьях, живущих впроголодь, о недавно еще любимом студенте. Модест Алексеевич сразу же понимает, какую выгоду можно извлечь из достоинств своей жены, и поощряет «амуры» супруги. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов. Очень скоро он получает орден Святой Анны и с нетерпением ожидает новых милостей от покровителей своей жены. Петр Леонтьевич объявляется несостоятельным должником. У него описывают немногое оставшееся имущество, а его самого с детьми выгоняют на улицу в морозную предновогоднюю ночь. По Установлению о Российских Орденах императора Павла I от 5 апреля 1797 года орден Святой Анны стал именоваться российским орденом и был разделен на три степени. В 1815 году для ордена была учреждена четвертая степень. Девиз ордена - «Любящим Правду, Благочестие, Верность». Орденом награждали как за военные, так и за гражданские заслуги. Этот орден не низок и не высок. Его мог получить чиновник средней руки за долгую службу, особенно если к нему благоволило начальство. Действие первое 1-я картина. Интерьер церкви. Отпевание матери Анюты.
Буклет "Анюта". Большой театр. Эта любовная линия главной героини и Студента была необходима Васильеву: "... Анюта не давала мне покоя. Чего-то не хватало в самом ее образе. Нужен был мотив для оправдания ее поступков и сочувствия ей зрителей. Нужно было дать Анюте повод для ее переживаний, внутренних мук и радости. Я задавал себе вопрос, а любила ли кого-нибудь Анна помимо своей семьи: матери, рано ушедшей из жизни, отца, пьющего больше и больше после смерти жены, маленьких братьев Пети и Андрюши? И подумал, что у нее ведь могла быть первая любовь. Так родился образ Студента и их юношеской чистой любви с Анной. Конечно, у Чехова нет и намека на эту любовь. Но мне она была необходима. Видимо, сказалась работа в балетных классах на заре его юности. Но когда он увидел впервые уже смонтированное адажио "Прощание Анюты о Студентом", мнение его об этой постановке совершенно изменилось: «Хореография Васильева меня поразила: она украсила музыку, исключительно ярко истолковала и обогатила ее.
По Установлению о Российских Орденах императора Павла I от 5 апреля 1797 года орден Святой Анны стал именоваться российским орденом и был разделен на три степени. В 1815 году для ордена была учреждена четвертая степень. Девиз ордена - «Любящим Правду, Благочестие, Верность». Орденом награждали как за военные, так и за гражданские заслуги. Этот орден не низок и не высок. Его мог получить чиновник средней руки за долгую службу, особенно если к нему благоволило начальство. Действие первое 1-я картина. Интерьер церкви. Отпевание матери Анюты. Комната Петра Леонтьевича. Воспоминание о былом счастье. Бульвар провинциального городка. Горожане, мелкопоместные дворяне, чиновники, офицеры, Артынов, студент, молоденькая девушка, Анюта, Петр Леонтьевич, Петя и Андрюша, Модест Алексеевич. Ежедневные прогулки с интригами, сплетнями, пересудами и внешней респектабельностью. Предложение руки и сердца. Модест Алексеевич и его подчиненные. Его Сиятельство. Бумажная волокита, гимн бюрократии. Опустевший бульвар. Шарманщик, его жена, дворник, Петр Леонтьевич, слушающий с умилением мелодию ушедшей молодости. Студент, Анюта. Прощание со студентом. Чиновники, молодые горожанки. Свадебное шествие: Модест Алексеевич, Анюта. Петя, Андрюша, Петр Леонтьевич, Артынов, офицеры. Унылая процессия на фоне смеха и веселья. Комната в доме Модеста Алексеевича. Отчаяние и безысходность Анюты. Размышления Модеста Алексеевича. Приход Петра Леонтьевича с детьми. Радость Анюты. Отход ко сну. Сон Модеста. Странные видения. Модест Алексеевич, Анюта, чиновники. Сюрприз для Анны. Действие второе 10-я картина. Бал в дворянском собрании. Вальс с Артыновым. Цыганский танец. Внимание Его Сиятельства. Пьяный Петр Леонтьевич. Подобострастный Модест Алексеевич. Насмешка над Петром Леонтьевичем. Счастливая и опьяневшая от вина и успеха Анюта. Спотыкающийся Петр Леонтьевич. Возвращение с бала. Сон Анюты. Воспоминания о прежней любви. Визитеры: офицеры, чиновники, Артынов, Его Сиятельство. Награждение Модеста Алексеевича орденом Святой Анны. Вариация Модеста. Поздравления подчиненных. Гимн раболепству. Вынос имущества. В последний раз любимая мелодия молодости на стареньком фортепиано. Судебный исполнитель, грузчики, Петр Леонтьевич, Петя, Андрюша. Предновогодняя ночь. Возбужденная Анюта. Офицеры, Артынов, Его Сиятельство вьются вокруг Анюты. Студент с молодой девушкой. Катающаяся молодежь. Прогуливающиеся горожане.
Премьерный показ балета «Анюта» состоялся в НОВАТ
Татьяной Предеиной. Балет «Анюта» — абсолютно чеховский, в нем известный балетмейстер для создания художественной атмосферы знаменитого рассказа писателя «Анна на шее» очень органично соединил элементы и драматического, и музыкального театра. С первых нот увертюры к балету «Анюта» — музыка Валерия Гаврилина погружает любителей театрального искусства в атмосферу русского провинциального города и в точности передаёт характеристику ярких образов. Вскоре после итальянской премьеры с «Анютой» познакомилась московская публика, а затем балет начал торжественное шествие по российским и зарубежным сценам, которое продолжается почти сорок лет.
Анюта (балет)
Балет в 2 действиях на музыку Валерия Гаврилина. Либретто Александра Белинского и Владимира Васильева по рассказу Антона Чехова «Анна на шее». Сам балет «Анюта» был поставлен уже после выхода фильма, в 1986 году. Создание балета «Анюта» являет собой уникальный случай в истории балетного искусства. Прежде чем появиться на театральных подмостках, балет изначально был создан в качестве фильма. Фильм-балет «Анюта», вышедший на экраны в мае 1982 года, сразу завоевал такую симпатию зрителей, что на международном телефестивале «Злата Прага» получил приз «Интервидения» и был закуплен более ста странами.
Мариинский театр вернул петербургскому зрителю «Анюту»
Анюта расстается со своей первой любовью — бедным студентом — и переезжает в дом Модеста Алексеевича. Очень скоро она понимает, что блага, на которые рассчитывала,— мираж: муж скуп, холоден, практичен и не намерен помогать родственникам жены. Наступает Рождество, а вместе с ним и праздничный бал, на котором Анюта покоряет своей молодостью, умом и красотой присутствующих мужчин. Богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам его сиятельство увлечены Анной Петровной. От успеха, такого неожиданного и скоропалительного, у Анюты кружится голова. Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют ее забыть обо всем: о ненавистном, тупом и глупом, как ей уже кажется, муже, о спивающемся отце, о несчастных братьях, живущих впроголодь, о недавно еще любимом студенте.
Модест Алексеевич сразу же понимает, какую выгоду можно извлечь из успеха своей жены, и поощряет "амуры" супруги. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов. Очень скоро он получает орден святой Анны и с нетерпением ожидает новых милостей от покровителей своей жены. Петр Леонтьевич запивает все сильнее, его объявляют несостоятельным должником. Немногое оставшееся имущество описывают, а его самого с двумя мальчиками выгоняют на улицу в морозную предновогоднюю ночь.
Партия Анюты создавалась Васильевым специально для его супруги, легендарной отечественной балерины Екатерины Максимовой.
Как рассказал сам Васильев, в каждом городе есть девочки, похожие на Екатерину Сергеевну и отчасти приближающиеся к мастерству исполнения этой партии знаменитой примой. По его словам, во всех театрах, где идет этот балет, также оказывается и хороший исполнитель партии Модеста Алексеевича. Впрочем, перейдем к самой премьере. Генеральный прогон спектакля, состоявшийся за день до премьеры, был фактически первым и последним перед постановкой. Владимир Васильев несколько раз останавливал действо и просил повторить некоторые эпизоды, настаивал на более артистичном исполнении танцорами своих партий. По части артистизма на репетиции были заметны некоторые недоработки.
Оставалось только дождаться премьеры и посмотреть, как будет исполнена «Анюта» перед широкой публикой. Ожидалось, что в первом премьерном спектакле будет танцевать и сам Васильев, который вышел на сцену в финале генерального прогона в роли отца Анюты Петра Леонтьевича, но мастер, ввиду плохого самочувствия, решил не принимать участия в спектакле. К сожалению, и на репетиции, и на самой премьере было много технических накладок, к счастью, не связанных с исполнением артистами своих партий. Оркестр под руководством нового дирижера оперного театра Виктора Куликова выглядел значительно лучше, чем во время постановки «Спящей красавицы», но неоднократные огрехи в игре давали понять, что проблемы в оркестре по-прежнему существуют. Гораздо более отчетливо проявились проблемы с технической стороной спектакля. В одной из сцен во время репетиции из-за зависшего компьютера вовремя не поднялась декорация.
К счастью, этого не произошло на следующий день. В принципе, подобное может произойти с техникой в любой момент, независимо от уровня театра. Известен случай, когда в Токийской опере вынуждены были начать спектакль с получасовым опозданием из-за зависшего большого занавеса. Что же касается освещения «Анюты», как и во время осенней серии гала-концертов, осталось ощущение, что люди, управляющие системой, проводят эксперименты во время самого спектакля. Причем проблемы со светотехникой были как на генеральной репетиции, так и на премьерном спектакле. Это отмечали и зрители, и даже фотографы, снимавшие балет.
Вызывает недоумение, что реконструированный оперный театр , имеющий новейшую дорогостоящую аппаратуру, по уровню освещения нередко оставляет ощущение провинциального ДК. Впрочем, не будем о грустном и вернемся к самому балету. В самом начале спектакля чувствовалось, что артисты, среди которых были и учащиеся хореографического училища, очень сильно волнуются — все-таки не каждый день приходится выступать в авторской постановке Васильева. Чувствовалась некоторая неуверенность по сравнению с генеральным прогоном, в связи с чем некоторые из первых сцен оставляли ощущение отдельных балетных номеров, было немного нарушено непрерывное течение спектакля. Однако артисты быстро почувствовали уверенность в своих силах и с увлечением продолжили исполнять свои партии. Среди артистов, несомненно, выделялись два главных персонажа — Анюта в исполнении Екатерины Первушиной и Модест Алексеевич, роль которого исполнял Дмитрий Голубев.
Первушина и по танцу, и внешне действительно напоминала свою легендарную тезку — Екатерину Сергеевну Максимову. Легкость, с которой она исполняла танцевальные номера, и в особенности любимую всеми «Тарантеллу» во втором акте балета, заслуженно вызвала возгласы «Браво! В свою очередь, очень эмоционально играл свою роль Дмитрий Голубев. Он как никто другой подошел на роль Модеста Алексеевича со свойственной ему живой мимикой и театральностью. Артистам удалось передать неповторимую атмосферу васильевского спектакля.
В основе сюжета — история любви между двумя молодыми людьми. Балет затрагивает темы любви, страсти, соперничества и сложных внутренних переживаний. Сценарий "Анюта" основан на реалиях советской эпохи, но в то же время он универсален и может быть понятен и воспринят в любом времени и обществе. Музыка: Музыка к балету сочетает в себе различные стили и направления. Гаврилин включил в нее элементы русской народной музыки, классики, джаза и танцевальной музыки.