Новости Томска и области. Компания ведёт свою деятельность в сфере Театры Томска, доступную в нашем каталоге организаций. YouTube. Томский театр драмы 11 августа открывает очередной театральный сезон. ТОМСК, 25 апр – РИА Томск, Эльмира Тятигачева. Другие новости Томска. Персонажи театра кукол «2+КУ» выступят на томском стенде на ВДНХ. В Томске разгорелся скандал из-за спектакля «Сережа очень тупой», анонс которого появился на местном театре драмы.
Покупка билетов
| Стиль жизни — импровизация | «Так Себе Театр» — первое в Томcке полностью импровизационное юмористическое шоу. |
| Театр Версия - история театра, стоимость посещения и график работы - как добраться | Томский театр юного зрителя открывает 44-й театральный сезон спектаклем «Скверный анекдот» по мотивам одноименного рассказа Фёдора Достоевского. |
Импровизированное шоу в Томске "Так себе Театр". Специальный гость Александр Гудков.
Афиша театров Томска, билеты в театр, спектакли в Томске | МТС Live. Культура - 29 апреля 2023 - Новости Перми - Не прошло и пяти лет, как я сходила на концерт шоу импровизаций «Так себе театр». Афиши спектакля недавно появились на Томском драматическом театре, но 24 июля их почему-то сняли. В соцсетях моментально распространилась новость, будто убрать баннер приказал губернатор Сергей Жвачкин. Культура - 29 апреля 2023 - Новости Перми - Томский областной театр драмы 25 марта запускает акцию "Театральная неделя", которая продлится до 1 апреля.
10 лет! Импровизационное шоу «Так Себе Театр». Гость Антон Шастун
Вечернее шоу "Томск Live"В гостях:Импровизационное шоу "Так Себе Театр"Музыкальный гость: Guntanomo ft. Томский областной театр драмы 25 марта запускает акцию "Театральная неделя", которая продлится до 1 апреля. Вечернее шоу "Томск Live"В гостях:Импровизационное шоу "Так Себе Театр"Музыкальный гость: Guntanomo ft.
Томский ТЮЗ собрал на своей сцене коллективы театров Томска и Северска
Пробила мне голову, пришлось ехать по скорой в травмпункт. Врач, пока мне рану зашивал, спросил: «Военный, что ли? А через какое-то время в Томск приехала моя знакомая из Санкт-Петербурга и говорит: «У вас есть какой-то спектакль, там артиста убили. Весь Питер по этому поводу гудит. Как бы мне на эту постановку попасть?
Сначала интерес подогревали полярные отзывы о спектакле: от восторга до полного неприятия. Потом прошла информация о том, что постановку запретили к показу французы. А когда «Амели» вернулась в афишу, в первых рядах побежала на спектакль — вдруг опять отменят. Олеся Кондратьева: — Когда вокруг спектакля возникает какая-то история, это всегда будоражит.
Премьера сама по себе не событие. В роддоме рожают детей, в пекарне пекут хлеб, а в театре выпускают спектакли. Должна быть какая-то интрига. По городу пошли разговоры, потому что томские театры в номинацию не попадали уже много лет.
Не скажу наверняка, но подозреваю, что именно поэтому последние показы «Панночки» прошли с аншлагами. Вот такая радиоактивность… — Давайте пофантазируем о том, как видоизменится и каким станет театр через 50—150—200 лет. Игорь Савиных: — Вряд ли это будет что-то принципиально новое. Меняются только выразительные возможности театра — свет, звук, декорации.
Но до тех пор, пока в зрительном зале сидят люди, а не роботы, суть этого вида искусства останется прежней — театр будет изучать жизнь человеческого духа. Почему, однажды придя в театр, люди расстаться с ним уже не могут? Анна Асатрян: — Может быть, прозвучит высокопарно, но это какая-то необъяснимая химия. Когда ты выходишь на сцену и начинаешь взаимодействовать с публикой, когда понимаешь, что можешь управлять эмоциями и настроением зрительного зала, тебя охватывает настоящая эйфория.
Ни в какой другой жизненной ситуации получить подобные эмоции невозможно. А отказаться от них, испытав однажды, очень непросто. Олеся Кондратьева: — Мне кажется, что театр — какая-то отдельная реальность, окунувшись в которую, выныривать оттуда уже не захочешь. Все актеры, и кукольники в особенности, азартные и по-хорошему сумасшедшие люди.
Ты и сам становишься таким очень скоро. Андрей Сидоров: — Ленивые мы просто, потому и не уходим никуда улыбается. Не хочется пробовать что-то еще в жизни и начинать все с нуля. Андрей Сидоров: — Не само актерское ремесло, но профессия выручала.
Я должен был вести праздник в аэропорту. Мчусь по Нахимова на более чем приличной скорости, и тут меня гаишник тормозит. Я начинаю ему что-то судорожно объяснять. На елочку я опаздываю, понимаешь?!
В отчаянии вывалил ему последний довод: «Я — артист! Игорь Савиных: — А у меня забавный случай был в военкомате. Во время прохождения комиссии меня неожиданно узнал психиатр.
Потом доросли до большого зала «Театро» и привозили звёзд. Потихонечку коллектив менялся и рос: кто-то уезжал, кто-то уходил, брали новых.
И в итоге вот так всё случилось, что в какой-то момент нас стало четверо: я, Руслан Мирзаханов, Евгения Гольц и Сергей Слесаренко. Они тоже все КВНщики, тоже все поиграли в разных лигах вместе-не вместе. Я с Серёжей в одной команде играл и с Женей тоже. С Русланом только не играл, но в итоге в «Театре» мы образовались вот так вот. Почему этот жанр?
Это такой знаменитый достаточно человек, он потом стал сценаристом, написал сценарий для, по-моему, «Легенда семнадцать», «Движение вверх», «Я худею». И вот у него был такой театр первый импровизационный, и нас. Конечно, это сильно увлекло, потому что да, это был прямо глоток свежего какого-то воздуха юмористического направления. И мы решили пробовать и, конечно, очень большое было отличие от юмора, который мы привыкли писать. Который сидишь, пишешь часами — выписываешь шутку, чтобы она стала легендарной, идеальной.
Тут же всё рождается буквально на ходу, не нужно готовиться, но по факту, как бы это в кавычки возьмем — «не нужно готовиться», потому что на самом деле к импровизации нужно очень, очень сильно готовиться. Различается написание юмора в разных жанрах: там ты сидишь и делаешь какие-то разгоны, выписываешь юмор. Здесь же ты нарабатываешь инструменты, которые потом применяешь на сцене — инструменты импровизации. Ну и сиюминутный юмор, он как-то как будто бы всегда смешнее, потому что к нему больше кредита доверия, он рождается здесь и сейчас, и люди на него более живо всегда реагируют. А когда, допустим, ты смотришь выступление команды КВН или стендап-комика, ты думаешь: ну да, это ты придумал, молодец, подготовился, но как-то на меня это не повлияло.
Когда же ты смотришь импровизационное какое-то действо, ты как будто участвуешь как будто вместе с импровизатором. Живешь в этом моменте, и поэтому у тебя всё веселит намного больше. Сложнее, потому что это импровизация: нет никакого сценария, ты выходишь на сцену и не знаешь ни слова из того, что через секунду будешь произносить. А чтобы расти, надо выбирать то, что сложнее. Но вообще, второй аргумент для нас более действенный — не нужно ничего придумывать заранее.
Не надо учить никакие слова! Готовить реквизит, шить ростовой костюм бобра в ночь перед игрой.
Однако, получая подарки, мало кто из представителей сильного пола задумывается о том, откуда появился этот важный праздник и почему его отмечают именно в холодном феврале. Четыре раздела проекта «Читай! В первом разделе «Читай! Цель проекта — сохранения памяти о подвиге наших солдат в Великой Отечественной войне.
Первый прошел классно.
Мы очень любим, когда к нам кто-то приезжает. Но из-за эпидемической ситуации сейчас это нецелесообразно. На концерте будет чистая импровизация. Мы сыграем наши любимые форматы и попробуем экспериментальный жанр. Будут и сюрпризы. Как тогда понять, когда импровизационный концерт подходит к концу? С: Это очень сложный момент.
Иногда актеры интонационно приводят его к концу.. Мы очень сильно соскучились по сцене и зрителю, так, что на прошлом концерте на 40 минут растянулась одна импровизация, получился целый спектакль. Но реакция зрителя была сильная все это время, поэтому не стали сворачивать, и доиграли до конца. От чего пришлось отказаться, участвуя в съемках шоу? С: «Послетали» некоторые свадьбы, которые я должен был вести. Ж: У меня были моменты с работой. У меня вообще девиз по жизни: «Хотите, уволюсь?
У меня работы меняются друг за дружкой. После КВН звезд отбирают в редакторы, других — в сценаристы. Куда зовут классных импровизаторов? С: У нас так случилось с «Минскими». Очень смешная команда. Они выиграли первый сезон и их пригласили в креативную группу проекта «Импровизации». Это было правильное решение.
Ребята были готовы к переезду в Москву. Что будет дальше, пока не знаем. По факту, после второго сезона было пару чемпионских концертов. Может, будет какая-то концертная деятельность, приглашения в жюри или в качестве рефери импровизационных батлов. Я езжу на «Импровизацию», потому что это невероятно крутой опыт. Там все ребята классные, веселые, с нестандартным мышлением. И никогда на будущее не загадываю.
В новый сезон пойдете? С: Да, будем проходить отбор. Потому что, в теории, даже победитель может не попасть в сезон. Ж: Как только мы приезжаем, начинается школа-кастинг перед съемками. Если ты приедешь, и ты никакой, то зачем тебя выпускать в телевизор?
В Томске сняли афишу спектакля «Сережа очень тупой»
Сегодня инклюзивный театр в Томске – важная составляющая реабилитации людей с инвалидностью. От создателей первого за Уралом Импровизационно-юмористического шоу «Так Себе Театр» впервые в Томске! ТОМСК, 25 апр – РИА Томск, Эльмира Тятигачева.
В Томском театре объяснили снятие афиши спектакля «Сережа очень тупой»
Ну что, дорогие подписчики канала . Да! 14 марта новый «Так Себе Театр» в Томске. По традиции гость легендарный! Актёр сериала «Патриот» на ТНТ, ведущий шоу «Натальная карта», один из самых ярких комиков и просто наш товарищ и даже коллега! 19 февраля в Томске. Афишу спектакля «Сережа очень тупой» сняли со здания Томского драматического театра, потому что премьеру перенесли на более поздний срок, заявил директор театра Виталий Волочинков, 25 июля сообщает сайт департамента по культуре Томской области. Афиши спектакля недавно появились на Томском драматическом театре, но 24 июля их почему-то сняли. В соцсетях моментально распространилась новость, будто убрать баннер приказал губернатор Сергей Жвачкин.
Ян Сибряев: "Нас учат не играть кого-то, а присвоить себе боль героев".
В своих миниатюрах театральные коллективы поразмышляли над вопросом, стоит ли вообще идти в эту профессию и что она в себе таит», - рассказал режиссер и сценарист фестиваля Игорь Савиных. Как отмечает председатель Томского регионального отделения СТД РФ Андрей Сидоров, традиционно каждый год к фестивалю присоединяется новый любительский коллектив.
Постановку создали по авторским заметкам из зоны особого риска писателя Monoporn и экспериментальной поэзии эстонского поэта Алексаса Кяушаса, все это будет сопровождать живая музыка. С 29 октября с 10:00 до 20:00 ежедневно будет проходить совершенно необычный для Томска формат — спектакль для одного зрителя. Называется работа «V. В нем не получится увидеть других зрителей, так что ты останешься наедине с собой и сможешь найти ответы на все волнующие тебя вопросы. Предварительно вас встретит куратор и подготовит к спектаклю.
Андрей Сидоров: — Никакой жесткой конкуренции у нас нет.
Так сложилось, что каждый театр занял свою нишу и обзавелся своими поклонниками. Например, те, кто любит томский ТЮЗ, редко ходят в драму. И наоборот. Своя аудитория сформировалась у кукольников и Северского музыкального театра. Хотя, конечно, есть небольшой процент зрителей, которые ходят на все томские премьеры. Антон Завьялов: — Зато абсолютно у всех есть проблемы с количеством зрителей. Как раз потому, что города наши небольшие и далеко не все люди, как мы понимаем, являются театралами.
В музыкальном театре, например, самый большой зрительный зал — 800 мест. Если три премьерных показа прошли с аншлагом, значит, постановку посмотрело полгорода. И начиная с четвертого спектакля артисты после второго звонка выглядывают из-за кулис: если заполнено ползала — это уже счастье. С детскими спектаклями еще печальнее. Иногда приходится играть для 20—30—40 зрителей. А у нас в некоторых спектаклях заняты по 100 человек: это и хор, и солисты, и оркестр, и балет. Ощущения для артистов, как вы понимаете, не очень комфортные.
Закир Валиев: — Хорошо, что сейчас появилась возможность приглашать на наши спектакли томичей. Желающие могут заполнить анкету на сайте театра и сделать временный пропуск в Северск. Но нужно позаботиться об этом заранее — на оформление документов уходит несколько недель. Есть и другая проблема — в принципе заманить людей в театр. А для этого нам не хватает рекламы. Раньше, например, в ЦУМе стоял ларек, где можно было купить билеты на спектакли всех томских театров. И была единая сеть распространителей.
Сейчас все это, к сожалению, рухнуло. И еще, на мой взгляд, происходит нарушение технологии продаж. Нужно не навязывать людям билеты, а заинтересовывать их. Например, большой интерес зрителей вызвал наш проект «Дыши свободно». Мы предложили людям неформатное знакомство с театром. Они могут побывать в самых недосягаемых его местах: на чердаке, за кулисами, в творческих цехах. В каждом пространстве проходят разные мероприятия: читка пьесы, показ эскиза спектакля… У зрителей есть возможность пообщаться с актерами в неформальной обстановке.
Андрей Сидоров: — Между прочим, это важный момент. Было поколение артистов — Лебедева, Долматова, Мохов — их зрители знали в лицо и по именам. Знали, чем они увлекаются и чем живут вне театра. Могут ли похвастаться такой же популярностью актеры сегодня? Не уверен. У меня есть классная история на эту тему. Когда я в 1986 году пришел в драму, там работал артист Миша Крылов.
Мы будем устраивать для тебя читки пьес, концерты, перформансы, выставки, образовательные программы, лаборатории и даже запустим нашу собственную газету », — комментирует создатель театра Вета Яцына. Первая постановка увидит свет уже 22 октября в 18:00 , она станет открытием первого театрального сезона театра «Лаборатория». Это будет литературно-поэтический спектакль «Ничего не значащая история о стульях, за которые иногда получается зацепиться». Постановку создали по авторским заметкам из зоны особого риска писателя Monoporn и экспериментальной поэзии эстонского поэта Алексаса Кяушаса, все это будет сопровождать живая музыка. С 29 октября с 10:00 до 20:00 ежедневно будет проходить совершенно необычный для Томска формат — спектакль для одного зрителя.
Томский ТЮЗ собрал на своей сцене коллективы театров Томска и Северска
Для них это возможность раскрыть свои эмоции, быть ближе к людям. Происходит социализация, социокультурная реабилитация и реализация себя как личности», — подчеркивает директор Союза родителей детей-инвалидов. Фото предоставлено Ассоциацией «Союз родителей детей-инвалидов» Сейчас инклюзивный театр вынужден репетировать в съемных помещениях, однако в администрации города проекту пообещали помочь с постоянным местом. Вторая премьера намечена на сентябрь: особая труппа готовится выступить на большой театральной сцене. Поддержите работу АСИ!
Баннер решили снять из-за того, что премьеру спектакля перенесли на 26 сентября, а на нем были напечатаны устаревшие данные о датах, пояснил он. С середины августа мы начинаем показ спектаклей»,— говорится в комментарии Волочинкова, поступившем в РБК. В пресс-службе администрации Томской области в ответ на просьбу РБК пояснить, имелли губернатор отношение к снятию баннера, заявили: «Фейки не комментируем». Замысел пьесы возник у Данилова после звонка курьера, который собирался доставить посылку и закончил разговор фразой: «Прекрасно!
При этом Александр Борисов отмечает, что отношение труппы к СВО ему было давно известно, он упоминает, что один из актеров покинул страну в период мобилизации. Кроме того, он подчеркивает, что собственных взглядов не скрывает с 2014 года: по его словам, тогда он отказался играть в спектакле по пьесе Людмилы Улицкой в московском театре — и его попросили написать заявление по собственному желанию. Минкульт: театр работает над тем, чтобы вернуть постановку в репертуар Мы попросили прокомментировать ситуацию в управлении культуры города Чайковского, к которому непосредственно относится театр, но в ответ нам сказали, что разговаривать не могут, так как «готовят очень важный документ для правительства». Ситуацию согласилось прокомментировать Министерство культуры Прикамья. RU в министерстве. По информации учредителя театра, всё не так, как подает ее уволенный руководитель. Вопрос не в тематике спектакля. Актеры готовы играть данный спектакль, но с другим режиссером. Сейчас театр работает над тем, чтобы вернуть постановку в репертуар.
Открыла «Версия» свои двери для зрителей 5 декабря 2006 года. С ними проходят творческие вечера, мастер-классы для актеров. Мои впечатления о «Версии» В театр однозначно стоит сходить, чтобы составить мнение самому. Это очень красивое здание со своим особым благородным интерьером: массивные лестницы, фигуры известных персонажей и творцов, резные стулья и столы. И все это сделано из дерева. Когда я сюда привела будущего супруга, он был в восторге. Для него это был тоже первый театр в Томске. Зрительный зал тут маленький и уютный — всего лишь на 160 мест. Благодаря этому актеров и всю постановку видно даже с последних рядов. И тут я всегда вспоминаю, как ходила на спектакли с Алисой Фрейндлих в Санкт-Петербурге: билеты были куплены на балкон, а потом из-за того, что было плохо видно, мне приходилось стоять. Но что говорить, Алиса Фрейндлих действительно стоит этого:. В основе репертуара «Версии» комедии. Однако есть даже психологические детективы. Видимо, этого требует публика:. Я бы даже сходила посмотреть, как это — детектив на сцене театра:. Но есть люди, которые остаются разочарованными после посещения «Версии». Возможно, это неоправданные ожидания: ведь шикарный интерьер и роскошное здание заставляют верить, что увидишь что-то потрясающее. Но, к сожалению, это не всегда так.
Театр "Версия"
Его здание расположено напротив администрации Томской области, которую возглавляет губернатор Сергей Жвачкин. Жители Томска, а также драматург и театральный критик Артур Соломонов предположили в соцсетях, что история со снятием афиши по распоряжению из администрации, скорее всего, чья-то шутка. Но журналисты выяснили, что афиша все же была, и ее действительно сняли. На самом деле, есть версия, что было обращение по этому поводу замгубернатора, но мы не получили по этой теме подтверждений ни от кого. Есть реальная пьеса, она проходила в некоторых театрах.
Татьяна Угрюмова: — Публику цепляют спектакли, которые могут одновременно развеселить и разбередить душу. Людям нравится театр, когда они там могут не только посмеяться, но и всплакнуть. Потому что слезы, оброненные в зрительном зале, очищающие, после них жить становится легче.
В этом и заключается миссия театра. Хотя предлагать людям легкие комедии тоже нужно. Просто это более грубая пища. Александр Постников: — По поводу грубой пищи поспорю… Зрители приходят на комедию с настроем отдохнуть, посмеяться. И никому даже в голову не приходит, сколько легкой и воздушной пищи можно получить на таком спектакле. А не происходит этого, потому что жизнь нынче тяжелая и будни серые заели. Людям хочется просто отключиться от проблем, хотя бы на пару часов, пока идет спектакль.
Если не настоящий, то хотя бы придуманный… Андрей Сидоров: — Скандал помогал театрам во все времена! В 1990-е годы у нас шел спектакль «Аномалы». В нем меня убивают. Однажды пистолет дал осечку и выстрела не произошло. Моя партнерша Люда Павлова не растерялась: подбежала ко мне и со всей силы засандалила пистолетом по макушке. Пробила мне голову, пришлось ехать по скорой в травмпункт. Врач, пока мне рану зашивал, спросил: «Военный, что ли?
А через какое-то время в Томск приехала моя знакомая из Санкт-Петербурга и говорит: «У вас есть какой-то спектакль, там артиста убили. Весь Питер по этому поводу гудит. Как бы мне на эту постановку попасть? Сначала интерес подогревали полярные отзывы о спектакле: от восторга до полного неприятия. Потом прошла информация о том, что постановку запретили к показу французы. А когда «Амели» вернулась в афишу, в первых рядах побежала на спектакль — вдруг опять отменят. Олеся Кондратьева: — Когда вокруг спектакля возникает какая-то история, это всегда будоражит.
Премьера сама по себе не событие. В роддоме рожают детей, в пекарне пекут хлеб, а в театре выпускают спектакли. Должна быть какая-то интрига. По городу пошли разговоры, потому что томские театры в номинацию не попадали уже много лет. Не скажу наверняка, но подозреваю, что именно поэтому последние показы «Панночки» прошли с аншлагами. Вот такая радиоактивность… — Давайте пофантазируем о том, как видоизменится и каким станет театр через 50—150—200 лет. Игорь Савиных: — Вряд ли это будет что-то принципиально новое.
Меняются только выразительные возможности театра — свет, звук, декорации. Но до тех пор, пока в зрительном зале сидят люди, а не роботы, суть этого вида искусства останется прежней — театр будет изучать жизнь человеческого духа. Почему, однажды придя в театр, люди расстаться с ним уже не могут? Анна Асатрян: — Может быть, прозвучит высокопарно, но это какая-то необъяснимая химия. Когда ты выходишь на сцену и начинаешь взаимодействовать с публикой, когда понимаешь, что можешь управлять эмоциями и настроением зрительного зала, тебя охватывает настоящая эйфория.
Так что если говорить об оценке юмора, то лучше бы его не оценивали, но я понимаю, что это принципиально невозможно. А проще было бы, если этих кнопок совсем не было? Просто бы в конце сказали, кто лучше, а кто хуже? С: Было бы еще хуже!
Ж: Что бы мы тогда делали с этой неизвестностью?! У вас 8 января будет концерт «Так себе Рождество». Раскройте секрет, разве можно построить мероприятие полностью на импровизации? С: Это крест всех шоу-импровизаций, что даже друзья не верят, что это придумывается здесь и сейчас. У «Так себе театра» был концерт, когда мы первый раз сделали рэп. Участники в какой-то момент переходили с разговорной речи на рэп. Нам даже друзья не поверили, что это была не заготовка. Первый прошел классно. Мы очень любим, когда к нам кто-то приезжает.
Но из-за эпидемической ситуации сейчас это нецелесообразно. На концерте будет чистая импровизация. Мы сыграем наши любимые форматы и попробуем экспериментальный жанр. Будут и сюрпризы. Как тогда понять, когда импровизационный концерт подходит к концу? С: Это очень сложный момент. Иногда актеры интонационно приводят его к концу.. Мы очень сильно соскучились по сцене и зрителю, так, что на прошлом концерте на 40 минут растянулась одна импровизация, получился целый спектакль. Но реакция зрителя была сильная все это время, поэтому не стали сворачивать, и доиграли до конца.
От чего пришлось отказаться, участвуя в съемках шоу? С: «Послетали» некоторые свадьбы, которые я должен был вести. Ж: У меня были моменты с работой. У меня вообще девиз по жизни: «Хотите, уволюсь? У меня работы меняются друг за дружкой. После КВН звезд отбирают в редакторы, других — в сценаристы. Куда зовут классных импровизаторов? С: У нас так случилось с «Минскими». Очень смешная команда.
Они выиграли первый сезон и их пригласили в креативную группу проекта «Импровизации». Это было правильное решение. Ребята были готовы к переезду в Москву.
Я надеюсь иметь свою территорию. Вы человек основательный, у вас должно получиться. Ян довольно кивает. С Яном хотелось беседовать долго, но, увы, впереди был прогон, на котором позволили присутствовать и мне. Удивительно, но буквально спустя 10 минут после окончания интервью этот радостный и веселый человек уже плакал на сцене, скрипя зубами, рассказывая о том, как при бомбежке погибла его сестра. А спустя три часа был спектакль. Третий, самый сложный показ.
Очень хорошо сказала одна из зрительниц: Каждую сцену хочется пересматривать и переосмысливать. Нельзя с ней не согласиться. И это не последняя работа Яна в этом сезоне. Заставка к спектаклю "Завтра была война". Фото: сайт МДТ имени Пушкина. Непосредственно перед Днем Победы уже на Большой сцене театра имени Пушкина состоится премьера спектакля "Завтра была война". В спектакле в массовых сценах участвуют студенты курса Евгения Писарева. Для Яна и для многих других — это будет дебют на большой сцене.
Инклюзивный театр в Томске выступил с премьерным показом
Что это значит? И почему именно в Томске? Ответы на эти вопросы — в интервью с Ветой Яцыной. Со слов мамы, театр казался для меня чем-то большим, недостижимым. Мама рассказывала, как они с папой постоянно ездили на гастроли по стране, делали много разных интересных вещей — всё это казалось крайне сложным.
Однако я все же пошла учиться на режиссуру. Как у вас появился интерес к нему? Для уточнения: вы не из Томска? Нет, я из Кемерово.
Живу в Томске с июля, приехала делать театр. Я планировала переезд в Санкт-Петербург, но мне было не принципиально, куда переезжать: проект в любом случае мне пришлось бы делать с нуля. Сейчас я определилась, с чем хочу работать и какой театр мне близок. В Кемерово я работала в театральной школе для взрослых, потом делала независимые проекты, ставила спектакли, занималась перформансом.
Мне очень нравится работать с документальным текстом. То есть полотно спектакля создается из реальных историй , собранных через интервью.
В 1990-е годы у нас шел спектакль «Аномалы». В нем меня убивают. Однажды пистолет дал осечку и выстрела не произошло. Моя партнерша Люда Павлова не растерялась: подбежала ко мне и со всей силы засандалила пистолетом по макушке.
Пробила мне голову, пришлось ехать по скорой в травмпункт. Врач, пока мне рану зашивал, спросил: «Военный, что ли? А через какое-то время в Томск приехала моя знакомая из Санкт-Петербурга и говорит: «У вас есть какой-то спектакль, там артиста убили. Весь Питер по этому поводу гудит. Как бы мне на эту постановку попасть? Сначала интерес подогревали полярные отзывы о спектакле: от восторга до полного неприятия.
Потом прошла информация о том, что постановку запретили к показу французы. А когда «Амели» вернулась в афишу, в первых рядах побежала на спектакль — вдруг опять отменят. Олеся Кондратьева: — Когда вокруг спектакля возникает какая-то история, это всегда будоражит. Премьера сама по себе не событие. В роддоме рожают детей, в пекарне пекут хлеб, а в театре выпускают спектакли. Должна быть какая-то интрига.
По городу пошли разговоры, потому что томские театры в номинацию не попадали уже много лет. Не скажу наверняка, но подозреваю, что именно поэтому последние показы «Панночки» прошли с аншлагами. Вот такая радиоактивность… — Давайте пофантазируем о том, как видоизменится и каким станет театр через 50—150—200 лет. Игорь Савиных: — Вряд ли это будет что-то принципиально новое. Меняются только выразительные возможности театра — свет, звук, декорации. Но до тех пор, пока в зрительном зале сидят люди, а не роботы, суть этого вида искусства останется прежней — театр будет изучать жизнь человеческого духа.
Почему, однажды придя в театр, люди расстаться с ним уже не могут? Анна Асатрян: — Может быть, прозвучит высокопарно, но это какая-то необъяснимая химия. Когда ты выходишь на сцену и начинаешь взаимодействовать с публикой, когда понимаешь, что можешь управлять эмоциями и настроением зрительного зала, тебя охватывает настоящая эйфория. Ни в какой другой жизненной ситуации получить подобные эмоции невозможно. А отказаться от них, испытав однажды, очень непросто. Олеся Кондратьева: — Мне кажется, что театр — какая-то отдельная реальность, окунувшись в которую, выныривать оттуда уже не захочешь.
Все актеры, и кукольники в особенности, азартные и по-хорошему сумасшедшие люди. Ты и сам становишься таким очень скоро. Андрей Сидоров: — Ленивые мы просто, потому и не уходим никуда улыбается. Не хочется пробовать что-то еще в жизни и начинать все с нуля. Андрей Сидоров: — Не само актерское ремесло, но профессия выручала. Я должен был вести праздник в аэропорту.
Мчусь по Нахимова на более чем приличной скорости, и тут меня гаишник тормозит. Я начинаю ему что-то судорожно объяснять.
Improv Show Tomsk «Так себе театр» Не прошло и пяти лет, как я сходила на концерт шоу импровизаций «Так себе театр». Суть представления в том, что участники до начала выступления не знают, какое именно задание предложит им выполнить ведущий. Поэтому в центре каждого выступления всегда только первая реакция и первые ассоциации. Например, вчера участники разыгрывали первое свидание и знакомство с родителями. Пытались уместить разговор между пациентом поликлиники и регистраторшей в определенное количество слов на одну букву.
Угадывали, кто есть кто, по поведению персонажей. Импровизировали, как могли, в общем. Не могу сказать, что для меня это было прям ха-ха. В основном шутки на уровне студенческого КВНа, что и понятно: все участники шоу вышли из него.
Также Андрей Сидоров вручил членские билеты Союза театральных деятелей молодым актёрам.
Театр "Версия"
Жители Томска удивились нестандартной игре Панкратова-Чёрного на сцене театра. Официальные билеты на мероприятия, проходящие в Томский драматический театр, Томск, город Томск, площадь Ленина, дом 4. Скоро в театре: 19.01. «Томские новости» неровно дышат к театрам, поэтому мы не могли остаться в стороне. Как и у других частных театров в Томске история «Версии» началась с Драмтеатра. «Так Себе Театр» — первое в Томcке полностью импровизационное юмористическое шоу.