Сборник популярной музыки "Из советских фильмов". Музыкальные подборки, коллекции хитов под настроение, событие, жизненную ситуацию. А есть фильмы, где сюжет строится на основе песен, как было с фильмом «Через Вселенную» Джули Тэймор, где диалоги и все события происходят на основе песен The Beatles. Песни из фильма "Офицеры". Песни из фильмов и сериаловВстреча. О музыке в кино говорят, что она тогда хороша, когда ее «не слышно».
Актриса Яна Поплавская обвинила бардов Никитиных в финансировании ВСУ
Но существует множество песен из сериалов и кино, которые невозможно выкинуть из головы. Мы собрали подборку самых узнаваемых кинопесен. Душевные песни из известных фильмов. На вы можете послушать саундтреки Из советских фильмов онлайн и насладиться mp3 музыкой бесплатно! Песни к фильмам, ставшие известней самих фильмов (часть третья). На вы можете послушать саундтреки Из советских фильмов онлайн и насладиться mp3 музыкой бесплатно! Встречайте любимые советские фильмы, наполненные музыкой и песнями с положительным зарядом!
Песни и музыкальные темы из советских фильмов
Музыка из фильмов. Рейтинг: 4 / 5. Звезда активна Звезда не активна. Обзор песен, начитанных известными личностями, и небольшие интервью с авторами такого вот монтажа. — Новости кино и шоу бизнеса. Эту песню в данном фильме исполняет Нина Бродская, а музыку к песне написал Александр Зацепин.
Ставим на репит! Самые крутые саундтреки из фильмов
Гораздо чаще в эфире звучит проникновенная песня из этого кинофильма — «Маленький принц». Романтичные вечера на берегу моря и у артековского костра вдохновили автора песни на создание этой волшебной мелодии. В фильме песню исполняют трижды — сначала Елена Камбурова, затем в одном из эпизодов певица Татьяна Покрасс и, наконец, юная актриса Татьяна Горячкина. Судьба песни оказалась намного счастливее и продолжительнее судьбы фильма. Она стала настоящим рекордсменом по перепевкам. Для певицы и режиссёра Елены Камбуровой песня стала визиткой. Экранизацию одноименного романа Владимира Обручева в 1974 году посмотрели более 41 миллиона зрителей. Изначально на главную роль Крестовского был назначен Владимир Высоцкий, который привёл в картину и жену Марину Влади. Сюжет актёру очень понравился, и он даже написал три песни для будущего фильма: «Белое безмолвие», «Баллада о брошенном корабле» и «Кони привередливые».
В это же время на радио «Немецкая волна» прошла передача с песнями Высоцкого. Актёра и барда представили слушателям как диссидента и борца с властью. Любопытно, что на одну из ролей в «Земле Санникова» приглашали Муслима Магомаева. На роль беглого каторжника утвердили Сергея Шакурова, который чуть было не разрушил картину. Известный актёр посчитал дуэт начинающих режиссёров дилетантским и подключил к противостоянию Олега Даля и Владислава Дворжецкого. Артисты-бунтовщики требовали заменить непрофессионалов, но руководство «Мосфильма» предпочло заменить Сергея Шакурова на Юрия Назарова. Картина удалась, но по иронии судьбы всё-таки вошла в список тех киноработ, которые вспоминаются в основном в связи с прекрасной песней. Обе песни, звучащие в фильме, были записаны в исполнении актёра Олега Даля, но при сдаче картины худсовету киностудии было решено их переозвучить, в результате чего хит вошёл в историю в исполнении певца и актёра, обладателя удивительного тембра, Олега Анофриева.
Этим же авторам принадлежит и вторая известная песня из того же фильма «Всё пройдёт», любимая и исполняемая до сих пор. Наивная история о том, как чабан Юрий стал известным баскетболистом и влюбился в не менее известную певицу Нину, солистку популярной музыкальной группы, забылась бы окончательно, если бы не Алла Пугачёва. Певица очень хотела сыграть в этом фильме роль Нины, но не прошла пробы.
Но вот к композитору Рамину Джавади практически ни у кого претензий нет. И заслуженно. Продюсеры хотели, чтобы тема к сериалу не копировала другие фэнтези, и попросили Джавади создать мелодию без использования флейт и вокала. Так и получилось , и музыка очень органично влилась в историю. И сейчас фильм без этого музыкального сопровождения представить не просто сложно, а вовсе невозможно: Рота смог создать непревзойденную атмосферу Италии и драмы. И это с Джаредом Лето и Дженнифер Коннелли в главных ролях. Главная тема написана композитором Клинтом Мэнселлом а не Моцартом, как многие ошибочно считают.
Позже музыка использовалась и в других фильмах, например в 2002 году ее переписали для трейлера второй части «Властелина колец». Альбом с саундтреком выиграл престижную французскую кинопремию «Сезар» за лучшее музыкальное сопровождение к фильму. Нам оказалось очень сложно выбрать самую запоминающуюся композицию, и мы остановились на двух: знаменитом вальсе и мелодии для фортепиано. Ведь они, как ничто другое, погружают нас в атмосферу Монмартра, откуда родом главная героиня. Автор саундтрека — американский композитор Алан Сильвестри.
Музыке Трудно в это поверить, но оригинальный 18-минутный! Это монолог протестующего против войны во Вьетнаме музыканта Арло Гатри, основанный на его личной истории: его арестовали за незаконный выброс мусора — впоследствии из-за судимости его не взяли в армию США. Режиссер Артур Пенн после успешного байопика «Бонни и Клайд» решил экранизировать песню, а на главную роль позвать самого Гатри. Фильм не снискал той же славы, которую получила песня, зато Пенна номинировали на «Оскар» за режиссуру.
Рождество на двоих Слушайте Last Christmas — Wham! Она утверждает, что в основе фильма лежит известная композиция Джорджа Майкла Last Christmas. Он попросил заложить в основу фильма некоторые моменты, которые были для него очень важны, например, чтобы в нем обязательно появились бездомные. Кейт работает в магазине рождественских товаров, злоупотребляет выпивкой и давно бросила переживать из-за собственной жизни. Но всё меняется после знакомства с милым и очаровательным Томом.
Согласно которому песня должна быть как бы одновременно и про любовь, и однозначно передавать боль от того, что все пошло не так, как планировалось. Легран и Бергманы, естественно, справились с задачей блестяще: трудно представить что-то более прекрасное, воздушное и вместе с тем фатально печальное. Стинг , Барбра Стрейзанд , Фрэнк Синатра не дадут соврать. Тот случай, когда песня популярнее самого фильма — типичный такой в хорошем смысле шлягер 1980-х, заставляющий уши таять от нежности. Оригинальное исполнение — Джеймса Ингрэма и Патти Остин. Впоследствии композиция, как и многие другие нетленки Леграна, стала общепризнанным стандартом. Вот, например, кавер Селин Дион. Вот — Барбры Стрейзанд , опять же. А вот для разнообразия версия Джорджа Бенсона.
Hopelessly devoted to you
- Мишель Легран: Главные хиты великого кинокомпозитора
- Знаменитые песни Максима Дунаевского - 7Дней.ру
- Треки из популярных фильмов и сериалов, которые вы должны послушать
- Комментарии
7 самых известных песен на музыку Марка Фрадкина
Поэтому замечательных песен из наших фильмов — очень и очень много. Эта песня возглавила музыкальные чарты по всему миру, собрала множество наград, в том числе «Оскар» и «Грэмми», и стала одной из самых популярных и узнаваемых композиций за всю историю музыки. 15 главных песен из нашего кино. Но существует множество песен из сериалов и кино, которые невозможно выкинуть из головы. Мы собрали подборку самых узнаваемых кинопесен. Музыку к культовой гангстерской драме Фрэнсиса Копполы написал известный итальянский композитор Нино Рота, прославившийся также композициями к фильмам Федерико Феллини.
Песни Из Фильмов
Ничего не получится — аккорды, по темпу и драматичности напоминающие партитуры Рахманинова, будут сливаться с авиаударами и звуками разбитой посуды. Настолько же выразительной и бурной будет музыка во время знаменитых сцен гибели и попытки самоубийства — чтобы потом в конце смениться на спокойную, но лишённую романтики мелодию. Всё безвозвратно изменилось — но надо жить дальше. Григорий Поженян, комп. Микаэл Таривердиев, 1966 Единственный режиссёрский опыт поэта Поженяна был основан на его собственной жизни, а именно участии в битве за Севастополь — достоверность событий не особенно пришлась по вкусу зрителям, которые не смогли разглядеть за противопоставлением мирной Ялты и военного Севастополя что-то ещё.
Зато в истории осталась музыка, написанная для фильма — речитативы Таривердиева на тексты Поженяна. На первый взгляд, они относятся к мирной части фильма, но на деле говорят о войне куда больше многих военных песен — композитор, чередующий спокойную интонацию с откровенно надрывными строчками, временами запинается, резко замолкает, напоминает о том, что всё остаётся с тобою навеки: и мирное небо, и война, и испытание человеческой воли, и дельфины, и сосны. Станислав Говорухин, комп. София Губайдулина, 1969 Как и дебютный фильм Говорухина «Вертикаль», «Белый взрыв» рассказывал о восхождении — но здесь группа альпинистов преследовала совсем иную цель — обрушить лавину на лагерь нацистов.
Величественность гор Кавказа у Губайдулиной передана вовсе не помпезной музыкой — здесь ощущается воспетое Лондоном и Высоцким белое безмолвие. Поначалу музыка вкрадчива и совмещает в себе приветливую, чаще всего обманчиво безмятежную мелодию с маршевыми ритмами — позже возрастает напряжение, которое подготавливает зрителя к тому, чтобы он принял очевидное: в опасном деле не обойтись без самопожертвований.
Фрэнк Синатра же записал композицию с новой аранжировкой в 1979 году, но с тех пор именно в его исполнении эту песню и вспоминают чаще всего. Причем не только как главную тему фильма, который так и не получил большого успеха, но и как одну из лучших песен о Нью-Йорке всех времен и народов. Это интересно: Лучшие сайты, где можно найти новую музыку для плейлиста Одри Хепберн — Moon River Вряд ли бы эта песня стала так любима во всем мире, если бы не знаменитый кинофильм «Завтрак у Тиффани» 1961. Она была написана специально для фильма, причем так, чтобы ее наиболее хорошо и выигрышно смогла исполнить исполнительница главной роли Одри Хепберн. Да, именно ее вокал мы слышим в кадре, а не какой-либо другой певицы. Всего 1,5 минуты проникновенного пения Одри и игра на гитаре — и мы получаем одну из самых известных баллад в Голливуде, которую отметили и «Оскаром», и «Грэмми».
Необычен он тем, что довольно простой мелодраматический сюжет был подан исключительно в музыкальной форме — все персонажи разговаривали только песнями. Примечательно, что исполнительницей песни является не Катрин Денев, которая «поет» ее на экране, а французская певица Даниэль Ликари. Nancy Sinatra — Bang Bang История этой песни очень любопытна. Вторую волну популярности в глазах современных поколений она получила, прозвучав в фильме популярного голливудского режиссера Квентина Тарантино «Убить Билла» 2003 , однако очень успешной она была и в прошлом столетии, когда и появилась на свет. Ее написал автор песен и певец Сонни Боно для своей жены, которой на тот момент была певица Шер. Ходили слухи, будто сначала песня ей не понравилась, но когда Сонни отдал ее Нэнси Синатре, Шер послушала новую версию и передумала, и первенство исполнения вернули ей. С того момента эту песню перепело множество исполнителей, например, Далида, Мина, Клифф Ричард, Иван Каттанео, Поль Мориа инструментальная версия — список действительно огромен. Есть версии на итальянском, французском и русском языках.
Но сейчас, благодаря фильму Тарантино, слушатели в основном воспринимают ее как песню Нэнси Синатры — и, надо сказать, ее исполнение действительно считается одним из лучших. Как рассказывает сам певец, смысл в песне спрятан не так глубоко, как это кажется фанатам: она рассказывает о человеке, который любит карточные игры, но играет в них не ради денег, а чтобы найти разгадку самой игры, понять, кому и когда улыбается фортуна. Впрочем, если песня действительно хороша, то она в сюжет любого фильма впишется — что и случилось с этим безусловным хитом.
Впрочем, в его карьере множество фильмов, которые достойны внимания: так, именно он написал музыку к «Играм разума», «Джуманджи», «Идеальному шторму» и «Храброму сердцу». Он является создателем эпического саундтрека для трилогий «Властелин колец» и «Хоббит». Также Шор написал музыку для таких культовых лент, как «Молчание ягнят» и «Авиатор». Одним из секретов его успеха является то, что для записи саундтреков он всегда выбирает лучшие оркестры и создает музыку вместе с ними: благо бюджеты картин дают ему возможность реализовывать даже самые смелые фантазии. Музыку к ленте написал Майкл Данна, который также является автором композиций для столь успешных фильмов, как «500 дней лета», «Капоте» и «Маленькая мисс Счастье». Так что Джастин Гурвиц заслуживает самых высоких похвал: музыка для «Ла-Ла Ленда» стала одной из немногих масштабных работ для него в качестве композитора — и сразу такой успех! Ему удалось мастерски передать атмосферу «старого» Голливуда, в эпоху которого хотел бы пожить любой из нас.
Поначалу музыка вкрадчива и совмещает в себе приветливую, чаще всего обманчиво безмятежную мелодию с маршевыми ритмами — позже возрастает напряжение, которое подготавливает зрителя к тому, чтобы он принял очевидное: в опасном деле не обойтись без самопожертвований. Также музыка идеально сочетается со звуками, казалось бы, совсем не музыкальными: с ударом альпинистского молоточка, с рёвом самолета, с грохотом камней. При этом они не сливаются в одно целое с окружающим миром, а умело сочетаются с ним, делая его как будто объёмнее. Лариса Шепитько, комп. Альфред Шнитке, 1976 Экранизация повести Василя Быкова «Сотников» далась Ларисе Шепитько нелегко — фильм планировали утвердить с многочисленными правками, здоровье её подводило; в итоге благодаря первому секретарю ЦК компартии Белоруссии Петру Машерову историю о предательстве среди пленных партизан приняли, ничего в ней не меняя. Вопросы у цензоров вызывала и музыка Шнитке — не в последнюю очередь из-за колокольных звонов религиозные отсылки считались совершенно неприемлемыми. Если в начале фильма, в лесу, музыка скорее звучит как некий таинственный шум, то при попадании главных героев в город в ней проявляется мелодия, появляется нерв, она крепнет — и в кульминационной сцене оборачивается трубным зовом, движением к свету, резко переходящим после смерти в неразборчивый гул. Колокола, звонящие в самом конце, вовсе не несут радостную весть — они, наоборот, оплакивают измену: Родине, однополчанам, другу, себе.
Альберт Мкртчян, комп. Тигран Мансурян, 1982 Фильм, рассказывающий о жизни труппы провинциального театра во время войны, начинается 22 июня 1941 года, поэтому радостная вступительная увертюра в этом контексте не сбивает с толку, а, наоборот, смотрится вполне уместно и более чем уместно её повторение в самом конце. Мансурян, известный как кинокомпозитор в первую очередь по «Цвету граната» Параджанова, тут сумел найти грань между национальным и всемирным — в его композициях можно услышать ноты армянской музыки, при этом когда сама народная мелодия звучит в фильме, она гармонично работает как часть целого саундтрека.