Музей ведет просветительскую работу по знакомству посетителей с историей Санкт-Петербурга и творчеством ювелирного дома Фаберже. Музей Фаберже в Санкт Петербурге имеет удобный режим работы, музей открыт каждый день с 10:00 до 20:45. Цена посещения выставок музея Фаберже зависит от наличия льгот и возраста посетителей. К слову этот музей она выбрала как первый для посещения в «Культурной столице» нашей родины. Да, эти 9 пасхальных яиц, сделанные в качестве подарков на Пасху мастерами Фаберже для последних двух императоров Александра III, Николаю II, императрице Александре Федоровне, императрице Марии Федоровне, составляют высочайшую ценность коллекции.
Фаберже Музей Санкт-Петербург 2024 – яйца Фаберже
В прошедшие выходные мы побывали на конкурсе по бальным танцам. Об этом я писала, ну и после конкурса мы конечно не могли просто уехать домой. Решено было поехать в музей Фаберже! Первое что мы увидели это красивейшая парадная лестница. Далее роскошные залы, с красивым оформлением - лепнина, вазы, камины, зеркала. Сам музей небольшой, всего 8-10 залов, но экспонатов много.
Во всех залах музея очень красиво, ведь это дворец!!! С первых секунд меня поражает музей Фаберже, столько красивых вазочек, салатников, супниц, кружечек, ложечек. Вот эта самая ложечка меня покорила. А волшебные шкатулки, от них невозможно отвести взгляд. А чайные сервизы...
Красная гостиная действительно красная по цвету, с красивыми вазами и часами, стоящими на камине. Пока я шла по залам с экскурсией, просто подстроилась в одну из групп, Славик с мужем выполняли задания. В музее как раз началась неделя "Музей с детьми", так что они усердно отвечали на вопросы, а я усердно слушала экскурсовода. Невероятной красоты кофейные и чайные сервизы.
На стенах зала находятся барельефы, изображающие сцены Отечественной войны 1812 года, а эскизы к ним создал Федор Толстой-Американец, один из прототипов Федора Долохова из романа "Война и мир". Военная тематика объединяет акварели Карла Пиратского и Петра Балашова, а также изделия из фарфора и серебра. Серебряные супницы-терины были изготовлены в 1760-х годах по заказу Екатерины Великой и подарены офицерам Пажеского корпуса. Ручки этих супниц выполнены в виде военных регалий, таких как щиты, шлемы и артиллерийские орудия. Каждый сосуд установлен на четырех фигурных ножках и украшен орнаментами, популярными в то время, такими как волны, завитки и цветочные гирлянды. Серебряный набор чарок в форме ведерок для кормления лошадей принадлежал офицерам лейб-гвардии Конного полка и на каждом предмете сохранилась гравировка с именем его владельца. Эти чарки часто дарили офицерам в качестве сувениров и использовались на офицерских собраниях, где проходили внестроевые мероприятия полка. Этот набор чарок был создан на ювелирной фабрике братьев Грачевых, одной из крупнейших фирм того времени, имевшей статус поставщика императорского двора. Фабрика Грачевых специализировалась на изготовлении золотых и серебряных изделий, некоторые из которых украшались филигранью и цветной эмалью. Серебряный ковш в стиле неорококо был подарен офицерам Кавалергардского полка князем Владимиром Оболенским, гофмаршалом при дворе Александра III, близким другом императора и его адъютантом до коронации. Ковш был изготовлен Юлием Раппопортом, главным мастером серебряных изделий в петербургском филиале фирмы Фаберже. Он был украшен растительным орнаментом, а на завитке ручки помещен такой же орел, какой украшал шлемы кавалергардов в то время. Красная гостиная Из Рыцарского зала вы перейдете в Красную гостиную, где представлены серебряные изделия известных российских ювелирных фирм, таких как Карл Фаберже, Игнатий Сазиков, Никольс и Плинке, братья Грачевы. В 1899 году, на Всероссийской художественно-промышленной выставке в Нижнем Новгороде, князь Лев Голицын был награжден Николаем II за вклад в развитие российского виноделия. Император подарил ему серебряный ковш с памятными надписями и вставками из красной эмали, украшенный фигурками серебряных орлов на ручках. Этот наградной сосуд был изготовлен Юлием Раппопортом, мастером фирмы Фаберже, который был известен своими скульптурными изображениями животных и птиц. Еще одним произведением фирмы Фаберже, представленным в Красной гостиной, является порткарандаш "Иван Калита". Эта серебряная емкость для хранения карандашей выполнена в виде литой фигуры московского князя Ивана Калиты, который держит мешок для денег калиту в руках. Мешок служит подставкой для карандашей, а корона князя украшена вставками из розовых сапфиров и изумрудов. Пресс-папье, созданное ювелиром Игнатием Сазиковым, было предназначено для удерживания важных бумаг на письменном столе и одновременно служило украшением. На малахитовой плитке этого пресс-папье размещена серебряная скульптура ямщика, ведущего тройку лошадей. Это изделие входит в коллекцию из 19 предметов, на которых изображены сцены из крестьянской жизни, такие как молочники, кувшины и серебряные кубки. Синяя гостиная Следующая комната в музее - это Синяя гостиная. Здесь вы увидите настоящие сокровища коллекции, а именно уникальные пасхальные яйца, которые Карл Фаберже изготавливал специально для российских императоров Александра III, Николая II, и других членов императорской семьи. Эти яйца являются истинными произведениями искусства и ювелирного мастерства. Они украшены драгоценными камнями, эмалью и удивительно тонкой ручной работой. Посещение этой комнаты позволит вам окунуться в мир роскоши и изысканности, который царил в российской империи в начале XX века. Золотая гостиная Из Синей гостиной вы перейдете в Золотую гостиную, где представлены так называемые фантазийные предметы фирмы Фаберже, включая камнерезные фигурки, миниатюрную мебель и предметы быта. Здесь также можно увидеть официальные императорские подарки, в основном, золотые кабинетные табакерки и портсигары. Одна из самых обширных коллекций портсигаров принадлежала Николаю II, которые дарили ему члены семьи, члены придворных и послы из других стран. В 1898 году императрица Александра Федоровна подарила своему супругу золотой портсигар, крышка которого украшена миниатюрными портретами их дочерей, Ольги и Татьяны. Эти изображения были вставлены в алмазные рамки в форме двух цветов. Работу по созданию портретов выполнил известный художник Константин Маковский. Нефритовое блюдо с золотой отделкой и личными гербами императорской пары было подарено кронпринцу Вильгельму и принцессе Цецилии на их свадьбу в 1905 году. Это самое крупное блюдо, созданное фирмой Фаберже, с золотыми ручками, украшенными эмалью и бриллиантами, формирующими монограммы Николая II и Александры Федоровны. Миниатюрная каменная скульптура, изображающая каменного крестьянина, относится к "фантазийным предметам" фирмы Карла Фаберже. Николай II приобрел это изделие в 1910 году за 850 рублей. Каждая часть фигурки вырезана из разных видов камня: лицо и руки из розового кварца, борода из уральской яшмы, тело из агата и пурпурина. Детали были соединены специальным клеем, а глаза мужчины изготовлены из сапфиров. Единственной драгоценной деталью в этой скульптуре является золотой пояс, выполненный из золотой проволоки. Аванзал В Аванзале Музея Фаберже вы сможете ознакомиться с коллекцией ювелирных украшений, часов и других драгоценных аксессуаров, включая броши, фоторамки с портретами членов императорской семьи, шкатулки и другие ценные предметы. Императрица Мария Федоровна регулярно закупала подарки у Фаберже для своих многочисленных родственников. Эти работы мастера высоко ценились императрицей Александрой Федоровной, ее сестрой, великой княгиней Елизаветой Федоровной, а также младшей сестрой Николая II, великой княгиней Ксенией Александровной. Эти личные подарки имели менее официальный характер, и их выбор чаще всего зависел от вкусов родных и семейных традиций. В треугольной серебряной рамке с гравировкой и чеканкой размещено фото великой княгини Ксении Александровны и ее мужа Александра Михайловича, одетых в русские костюмы, созданные специально для придворного бала в честь 290-летия дома Романовых, который состоялся в 1903 году. В 1908 году фирма Карла Фаберже изготовила настольный набор для представителя одной из самых богатых банкирских династий мира — барона Леопольда фон Ротшильда. В этот комплект входили коробка для сигар, письменные принадлежности, часы, нож для бумаг и печать, все украшенные эмалью в темно-синем и желтом цветах, отражающими цвета жокеев, участвующих в королевских скачках от семьи Ротшильд. Позднее эти цвета стали официальными для данной банкирской династии. Золотую брошь "Аллегория зимы" создал ювелир Альберт Хольмстрём. В центре этого украшения находится изображение Купидона, держащего в руках угасший факел, символизирующий приход зимы.
Верхняя буфетная В Верхней буфетной собраны произведения искусства от русских и французских художников конца XIX — начала XX века, включая импрессионистов и неоимпрессионистов. В этом помещении также находятся образцы русского фарфора, включая дворцовую вазу с росписью, выполненной Федором Красовским. В это время художник предпочитал использовать в своих работах нежные пастельные оттенки и мягкие переходы между цветами. Такой стиль был характерен не только для его пейзажей, но и для портретов, натюрмортов и жанровых сцен. Холст "Лето в Гурзуфе" представляет автопортрет художника Константина Коровина, одного из наиболее известных представителей русского импрессионизма. Это произведение было создано Коровиным на его даче в Крыму, где он проводил много летних месяцев. Портрет выполнен широкими мазками, с использованием насыщенных ярких цветов, которые передают атмосферу крымского лета. Дворцовая ваза с цветочной росписью была изготовлена в 1859 году на Императорском фарфоровом заводе. Эту вазу заказал император Александр II в качестве рождественского подарка для своего брата, великого князя Константина Николаевича, и его супруги Александры Иосифовны. Роспись вазы была выполнена Федором Красовским, одним из наиболее известных мастеров Императорского фарфорового завода, представителем знаменитой династии художников. Красовские были известны своим искусством изображения живых цветов на фарфоре, их работы часто характеризовали как "совершенство". В дополнение к цветочному узору, вазу также украшает орнамент, напоминающий кожу акулы. Бежевый зал В Бежевом зале музея Фаберже представлена русская эмаль и коллекция посуды, которая была в употреблении в императорской России. Здесь посетители могут оценить разнообразие форм и дизайна посуды, которая отражает мастерство обработки серебра и украшения эмалью. Кроме того, в этом зале вы найдете портсигары, которые также демонстрируют различные техники художественной обработки материалов. Посещение этого зала позволит вам окунуться в атмосферу роскоши и изысканности, характерной для времен империи. Пасхальные яйца Фаберже В Синей гостиной музея Фаберже представлена великолепная коллекция пасхальных яиц, созданных фирмой Карла Фаберже. Всего собрано 13 пасхальных яиц из общего числа 54, изготовленных фирмой в своей истории. В коллекции можно увидеть как первое изготовленное пасхальное яйцо "Курочка", так и последнее "Орден Святого Георгия". Пасхальной яйцо «Курочка» Пасхальное яйцо "Курочка" было создано специально для императрицы Марии Фёдоровны к пасхе 1885 года. Это яйцо, на первый взгляд, выглядит скромно, покрыто белой эмалью, имитирующей скорлупу. Внутри же скрывается настоящий сюрприз: желток из матового золота, а внутри желтка - золотая курочка с рубиновыми глазами, а в её короне - миниатюрная алмазная императорская корона. Даже внутри короны находится золотое кольцо, которое позже было заменено на кулон с рубиновыми глазами. Этот подарок пришелся по вкусу императрице Марии Федоровне и стал отправной точкой для ежегодных заказов Фаберже на создание пасхальных яиц. Пасхальное яйцо «Коронационное» В 1896 году, в честь коронации Николая II, фирма Фаберже изготовила пасхальное яйцо "Коронационное" для императрицы Александры Федоровны. Это яйцо изготовлено из разноцветного золота, украшено зеленовато-желтой, чёрной и синей эмалью, бриллиантами и подкладкой из белого бархата. Внутри яйца находится сюрприз - миниатюрная копия кареты, в которой Александра Фёдоровна прибыла на церемонию коронации. Кроме того, внутри кареты был подвешен миниатюрный изумрудный или бриллиантовый кулон. Это было последнее из пасхальных яиц, которые он подарил, так как в том же году император ушел из жизни. Яйцо выполнено в форме шкатулки из прозрачного голубовато-молочного агата, а основание имеет овальную форму и изготовлено из золота. Шкатулка украшена вставками из рубинов и алмазов, а на верхней половине покрыта бриллиантами и имеет гравированную дату создания. Ручки шкатулки выполнены в виде золотых скульптурных львиных голов с кольцами в зубах. Сюрприз, который изначально находился внутри яйца, считается утерянным. Несмотря на это, многие исследователи предполагают, что им могло быть пасхальное яйцо «Воскресение Христово». Пасхальное яйцо «Воскресение Христово» Пасхальное яйцо «Воскресение Христово» изготовлено из горного хрусталя и оформлено бордюром, усыпанным алмазами. Внутри этого яйца находится скульптура Христа и двух ангелов, стоящих на коленях с обеих сторон гробницы. Подставка украшена пятью жемчужинами. Считается, что это яйцо было создано как сюрприз для пасхального яйца «Ренессанс», так как их внутренние размеры совпадают. Кроме того, в яйце «Воскресение Христово» использовался жемчуг, который отсутствовал в оформлении последнего. Это яйцо покрыто прозрачной эмалью цвета земляники и украшено символами любви и прочности брака, такими как стрелы из алмазов, лиственные гирлянды и венки из зеленоватого золота. Внутри яйца спрятан бутон розы, который покрыт желтой эмалью. При нажатии на маленькую кнопку на стебле, лепестки цветка раздвигаются. Внутри бутона находились золотая корона с бриллиантами и рубинами, а также кулон с рубином. Оба сюрприза были утеряны. Пасхальное яйцо «Весенние цветы» Считается, что это пасхальное яйцо было даром для Марии Фёдоровны от одного из её друзей и не имеет императорского происхождения. Внешне яйцо покрыто красной эмалью и украшено золотыми завитками. Раздвижные створки оправлены алмазами и открываются с помощью алмазной защелки. Внутри находится сюрприз — букет весенних цветов, включая подснежники, чьи лепестки и пестики выполнены из редких минералов. Дата создания яйца и имя его дарителя, остаются тайной. Яйцо выполнено из розовой эмали и украшено ландышами — любимыми цветами императрицы.
Это не просто ювелирные изделия, но и сложнейшие произведения микро-инженерии, воплощающие в себе эстетическую красоту и инновационные технологии. Эти изысканные предметы были созданы на заказ российских царей для представления их супругам в качестве пасхальных подарков. Всего было изготовлено 71 такое яйцо. Каждое из них — это уникальное творение, в котором сочетаются самые разные материалы: от драгоценных металлов и камней до эмали и фарфора. Мастерство, с которым были созданы эти яйца, поражает воображение. Внутри каждого из них находится «сюрприз» — механические произведения искусства, такие как миниатюрные корабли, царские кареты или даже точные копии российских дворцов и монументов. Эти «сюрпризы» демонстрируют невероятное внимание к деталям и высокое мастерство Фаберже и его команды ювелиров. В музее Фаберже хранится девять из пятнадцати сохранившихся императорских яиц. Это бесценная коллекция, которая позволяет посетителям познакомиться с уникальным искусством, культурой и историей того времени. Секреты яиц Фаберже «Секреты» или «сюрпризы» яиц Фаберже — это важная составляющая этих великолепных ювелирных изделий. Внутри каждого из них находится уникальное миниатюрное творение, часто сложное механическое устройство, являющееся малым произведением искусства. К примеру, внутри «Яйца с курочкой», созданного в 1885 году, находится золотая курочка, внутри которой — медальон с короной и кольцо. Самым знаменитым «секретом» считается миниатюрная модель корабля, которая находится внутри яйца «Память Азова», созданного в 1891 году. Корабль изготовлен из золота и платины и украшен бриллиантами и рубинами. Эти внутренние сюрпризы подчеркивают мастерство и творческий подход Карла Фаберже и его команды, а также их умение удивлять и восхищать своими изделиями. Секреты яиц Фаберже — это главная причина, по которой эти произведения до сих пор остаются объектом восхищения и источником вдохновения для многих ювелиров и коллекционеров по всему миру. Самые интересные экспонаты Музей Фаберже в Санкт-Петербурге может похвастаться богатой коллекцией, среди которой особенно выделяются следующие экспонаты: «Курочка» 1885 год. Первое императорское пасхальное яйцо, созданное Карлом Фаберже. Снаружи оно выглядит довольно просто, выполнено из золота с белой эмалью, напоминая обычное куриное яйцо. Однако внутри него скрыта золотая курочка, внутри которой — медальон и корона. Это яйцо олицетворяет идею сюрприза, ставшую знаковой для всех последующих работ Фаберже. Одно из самых сложных и детализированных яиц Фаберже. Сделанное из золота и покрытое розовой эмалью, оно декорировано драгоценными камнями и изображает бутон розы. Созданное по заказу Николая II в честь его коронации, это яйцо является символом величия и роскоши Российской Империи.
'+obj.error+'
Естественно, Вексельберг нам помогал всегда и по возможности помогает и сейчас, он уделяет огромное внимание своим социальным обязанностям, содержит и помогает многим, самым разным институциям, связанным с культурой, искусством и кинематографом. Но сейчас из-за санкций все на самом деле сильно усложнилось. Я сейчас немного про другое: на рынке есть крупные компании с устоявшимся именем в нашем случае условные Эрмитаж или Русский музей и на рынок выходит кто-то небольшой или начинающий соответственно, вы. Логично, что новичок ставит низкие цены, для того чтобы привлечь гостей. Вы же этого не делаете — у вас входной билет как во все главные музеи страны. Мы частное предприятие, могли бы делать все, что мы захотим, но мы добровольно на себя взяли все социальные обязательства, мы даем нашим посетителям те же льготы, которые дают государственные музеи. И для студентов, и для инвалидов, и для пенсионеров, и для блокадников, и т. А музей должен стараться сам себя окупать. Вексельберг сделал великую вещь: он собрал выдающуюся мировую коллекцию. Это уже огромный вклад в российскую культуру и историю российского искусства.
А теперь музею нужно существовать в рамках рынка, зарабатывать, это обязан делать любой музей. Честно говоря, мы даже не мечтали достичь того, чего мы уже достигли. Мы в 2018 г. National Geographic назвал нас третьим обязательным к посещению музеем в Петербурге. Поэтому естественно, что у нас платные билеты. У нас лучшая коллекция Фаберже в мире. Почему его не сделали в благостные времена? В общем-то мы все годы существовали и в таком режиме совершенно нормально. Мы же про искусство.
Часть бюджета — это всегда собственный заработок. Я стараюсь сделать музей в этом смысле ни от кого не зависимым. Пока это не очень возможно, но я по природе бизнесмен, поэтому надеюсь, что мы сможем поставить работу музея как бизнеса. Сейчас от этих идей отказались? Оказалось, что он тут никому не нужен. То, как все повернулось, меня поразило. Мы были готовы строить здание на свои деньги, я хотел открыть музей в Москве именно в новом здании. Хотел пригласить талантливого архитектора, мировую звезду, построить современное здание. Я люблю контрасты, мне казалось, что будет очень интересно: современное здание и наша коллекция — иконы, Фаберже, русское искусство.
И мы это обсуждали еще при [тогдашнем министре культуры Москвы Сергее] Капкове, он нам давал разрешение на строительство в районе «Музеона», там тогда еще ничего не было. Но тогда не успели, потом Капков ушел, и с тех пор, когда мы возвращались к этому разговору, нам предлагали такие места под строительство, что строить расхотелось... В конце февраля в «Новой газете» вышла большая публикация о том, что реконструкция Западного флигеля XIX в. Члены президиума петербургского отделения Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры ВООПИиК Анна Капитонова и Александр Кононов оспаривают в суде ряд решений по этому вопросу, в том числе исключение комитетом по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры Западного флигеля из состава предметов охраны памятника [дворца Шувалова]. Защитники архитектуры утверждают, что строительство на месте Западного флигеля может негативно сказаться на шести исторических соседних зданиях. Вас лично как директора музея, призванного сохранять предметы старины, это беспокоит? Что тут сказать? Нашего обвинителя мы считаем либо мало осведомленным, не пожелавшим вникнуть в суть дела, либо предвзятым... На самом деле это странно: в 2018 г.
Но вот один остался при своем особом мнении и, невзирая на официальную позицию своей же организации, пошел в суд. Мы, безусловно, будем отстаивать свою точку зрения и уверены как в нашей юридической правоте — проект прошел все полагающиеся инстанции, получил одобрение государственных уполномоченных институтов, — так и в безупречности нашей мотивации! Согласитесь, не так часто в городе строится что-то направленное исключительно на развитие культуры и искусства. Мы не собираемся строить ни банк, ни деловой центр, ни парк развлечений... Мы хотим подарить Санкт-Петербургу, к которому относимся с глубочайшим пиететом, еще одно музейное пространство. И мы точно сможем наполнить его выставочной и просветительской программой высокого, мирового уровня. Поэтому я считаю, что в этом суде мы отстаиваем не только и не столько свои интересы, сколько интересы жителей Санкт-Петербурга, его гостей, его студентов и пенсионеров... Наш проект еще в прошлом году поддержал экспертный совет Всемирного клуба петербуржцев, а Михаил Борисович Пиотровский присвоил Музею Фаберже золотой знак соответствия — это значит, что наш музей вошел в «Белую книгу» Санкт-Петербурга как удачный проект по созданию нового музея, соответствующий высочайшим стандартам Северной столицы. Может, есть смысл отказаться от реконструкции в такой форме?
Она действительно необходима? Во-первых, мы с вами начали разговор с выставок — наши выставки, которые, как я убежден, обогащают культурную жизнь города, да и страны в целом, требуют масштабных, а главное, современных и профессионально приспособленных площадей. Да, мы научились делать выставки и в исторических залах Шуваловского дворца, достигая эффекта полностью автономного, специально созданного под выставку пространства и при этом сохраняя бережное отношение к историческим интерьерам. Но поверьте — и выставка Фриды и Диего в Манеже тому подтверждение, — современная живопись, не говоря уже о скульптуре и инсталляциях, в десятки раз выигрышнее смотрится в современном, нейтральном, полностью трансформируемом пространстве. Это базовая истина в современном выставочном деле. Так вот, проект реконструкции западной части дворца позволит сделать две важнейшие вещи — во-первых, мы воссоздадим часть дворца, утраченную в годы Великой Отечественной войны, сохранив исторический облик ее фасада, а во-вторых, избавим исторические залы и нашу постоянную экспозицию от неудобств временных выставок, построив внутри западного крыла современное выставочное пространство. Вторая причина связана с нашей постоянной экспозицией — она требует большего пространства, даже если не принимать во внимание новые поступления, которые хоть и редко, но продолжают иметь место. В наших витринах предметы стоят слишком плотно, так, что зачастую зритель не видит замечательных, но потерявшихся среди других предметов. Нам бы очень хотелось иметь несколько дополнительных залов для нашей коллекции эмали и серебра, не говоря уже об императорском фарфоре и русской живописи, — эти крайне ценные части собрания у нас вообще «дискриминированы», обделены пространством.
И наконец, третья причина — ничуть не менее важная! Шуваловский дворец, его парадные и господские залы представляли собой каре — можно было пройти все залы и выйти к исходной точке. Сейчас благодаря военным разрушениям парадные залы имеют конфигурацию буквы П. Из-за того что экспозиция имеет тупиковые залы, пропускная способность музея резко уменьшается. Реконструкция западной части дворца позволит восстановить справедливость, и музей начнет принимать больше посетителей ежедневно. Как состоялся ваш переход из бизнесмена в деятели культуры? Потом с 2014 г. На московском рынке сейчас сохранились бутики, которые держат сами производители, продолжает работать прекрасная компания Mercury, которая продает, по сути, те же глобальные бренды. А в целом бизнес ювелирный пострадал очень сильно.
Потому что покупательная способность упала, пропала даже.
Лишь в России иконопись занимала столь важное место в жизни общества — не только в Средние века, когда сложился ее художественный язык, но и в XVIII-XIX столетиях, вплоть до революции 1917 года. К сожалению, в годы советской власти погибло множество икон, а их оклады отправились на переплавку. Тем более радуют удивительные сокровища, чудом избежавшие этой печальной участи и любовно собранные организаторами выставки для посетителей. Живопись — 1894 Москва. Оклад — 1894 Москва. Мастерская Я. Дерево, левкас, темпера; серебро, жемчуг, полихромная эмаль по скани, выемчатая эмаль, чеканка, гравировка, гильошировка, золочение Дар императору Николаю II от старообрядцев Рогожской общины, 1894 Собрание Музея Фаберже Немало представленных на выставке экспонатов связаны с императорской семьей.
Ефимова в 1840 году, а купол возведен в 1859 году по проекту Р. Фото Игорь Сычев Рассказать историю Фаберже, а тем более достойно ее представить, — задача трудновыполнимая. Шкатулкой для этих драгоценностей мог стать лишь великолепный Шуваловский дворец, полный своих историй и героев, славившийся балами, где бывали Пушкин, Карамзин, Жуковский и Александр I. Здание в своем сегодняшнем неоклассическом блеске стало роскошным подарком на свадьбу Софии Нарышкиной и Петра Шувалова — дворец обрел эффектные интерьеры, воздушный купол, стройную колоннаду лестницы и великолепную коллекцию искусства. Фирма Карла Фаберже, мастер Михаил Перхин. Табакерка — дипломатический подарок по случаю коронации. Фирма Карла Фаберже, мастер Август Хольмстрем. Фото Золотая гостиная. Экспозиция драгоценных подарков и objets de fantaisie Фото Игорь Сычев С прекрасного подарка, приуроченного к годовщине свадьбы, началась и большая история Карла Фаберже — наследника отцовской фирмы, сделавшего свое имя нарицательным — символом изящества и совершенства.
Этим подарком стало драгоценное яйцо «Курочка». Оно было создано по заказу императора Александра III и подарено императрице Марии Федоровне на Пасху 1895 года, положив начало традиции пасхальных подарков Фаберже.
Чат-боту нужно всего полчаса для генерации изображения, в то время как для создания оригинального яйца мастерам фирмы Фаберже требовалось не менее года. Фото предоставлено телеканалу «Санкт-Петербург» организаторами Чтобы получить собственное фамильное яйцо, необходимо подписаться на сообщество музея «ВКонтакте» fabergemuseum, написать в личные сообщения, и бот Фаберже поможет создать ваш уникальный предмет цифрового искусства. Нейросеть генерирует изображения на основе ответов пользователя, поэтому повторить результат невозможно. Новая история великого Фаберже пишется с вашим непосредственным участием. Он позволяет каждому попробовать себя в роли заказчика фирмы Фаберже, акцентируя внимание на индивидуальности подхода к созданию каждого произведения — основе философии фирмы Фаберже.
Яйца раздора: как выглядят подделки и «сомнительные» экспонаты выставки Фаберже
Работает музей Фаберже с 10:00, экскурсии уходят каждый час, лучше отправляться с гидом, ибо не подписан практически ни один экспонат. Цена посещения выставок музея Фаберже зависит от наличия льгот и возраста посетителей. 2 отзыва от посетителей о Шуваловском дворце (Музее Фаберже) рейтинг, фото и другая информация о Шуваловском дворце (Музее Фаберже), наб. р. Фонтанки, д. 21. Музей Фаберже расположился в отреставрированном Шуваловском дворце и является частным музеем прикладного искусства 18-19 веков. только по предварительным заявкам.
Музей Фаберже в Шуваловском дворце.
Не наблюдала подобного подхода ни в одном музее. А что касается посуды, табакерок и шкатулок, украшений и пасхальных яиц, то у каждой вещи хочется задержаться на часок-другой, а может быть, написать о ней стихи... Чудесный музей, планирую туда снова сходить и на этот раз взять аудиогид. Там же за каждой вещью - история. Александра Санина.
Яйцо «Коронационное» , являющееся символом фонда «Связь времён», — одно из самых известных творений мастера Михаила Перхина и фирмы Фаберже. Яйцо, посвящённое торжествам по случаю коронации Николая II и Александры Федоровны, было подарено императором императрице на Пасху 1897 года. Уникален сюрприз яйца — точная копия коронационной кареты, созданной при Екатерине II. Модель кареты была собрана молодым мастером фирмы Фаберже — Г. Штейном, в мельчайших деталях воссоздавшим дизайн оригинала.
Модель получилась настолько точной, что специалисты Государственного Эрмитажа, занимавшиеся реставрацией коронационной кареты, ориентировались на её миниатюрную копию, содержащуюся в яйце «Коронационное». Модель кареты увенчана золотыми двуглавыми орлами по углам и миниатюрной бриллиантовой короной. Яйцо состоит из двух соединённых шарниром частей. Скорлупа яйца покрыта прозрачной жёлтой эмалью, наложенной на гильошированный фон резных лучей, а накладные эмалевые орлы соединены ветвями из золота. Как и яйцо «Бутон розы», яйцо «Коронационное» снизу и сверху украшено двумя алмазами. На верхней части находится алмаз с вензелем императрицы, а сквозь алмаз на нижней части читается дата «1897». Императорское пасхальное яйцо «Ландыши»[ править править код ] Императорское пасхальное яйцо «Ландыши» из коллекции Музея Фаберже в Санкт-Петербурге. Яйцо «Ландыши» было изготовлено в 1898 году мастером Михаилом Перхиным и стало очередным пасхальным подарком императора Николая II императрице Александре Фёдоровне.
Дальше накидаю цветовые подборки предметов, выполненных с применением эмали. Нежно-розовая семужная подборка. Для себя отметил этот набор, как символ назревшей революции и косяк царя, как управленца, взявшего ответственность за огромную страну. Пока одни горбатились по 14 часов в не сильно человеческих условиях, у других была лопаточка для нанесения воска на ноготь и эмалевый утюжок от Фаберже для его разравнивания. И на эту возню уходило по несколько часов. Еще несколько подборок. Нежно фиолетовая, салатовая, бордо, голубая и чертовски красивая жемчужно-перламутровая. United colors of Faberge И напоследок пара яиц. Самое сохранившееся - с максимальным комплектом, даже ключик есть. В остальных чего-то да не хватает.
А Аида 20 июня 2023 Индивидуальная экскурсия - это всегда немножко рискованно: вдруг гид попадется занудный и будет скучно перечислять факты и даты… … Но нам очень повезло на экскурсии "Сага о ювелире" - материал был настолько интересным, а изделия Фаберже настолько красивы, что два с половиной часа пролетели совершенно незаметно! Экскурсовод вела повествование неспешно, увлекательно, получилось так, что еще больше заинтересовала нас темой. Ирина 8 июня 2023 Добрый день! Спасибо огромное Ирине за удивительную экскурсию. Интересная и оригинальная подача огромного материала! В музее Фаберже бывала не один раз, но после рассказа Ирины многие вещи и детали стали восприниматься с иного ракурса. Наш чудесный гид сумела окунуть нас в жизнь царской России.
Музей Фаберже. Сокровища императорской России
Музей Фаберже Музей Фаберже. В Музее Фаберже хочется надеть длинное платье, заколоть волосы и с царственно поднятой головой не спеша ходить от витрины к витрине, наслаждаясь произведениями искусства. Музей Фаберже частный музей в Санкт-Петербурге, расположен во дворце Нарышкиных-Шуваловых. Музей Фаберже посетить советую однозначно, но наверное с более взрослыми детьми. Музей Фаберже находится в Шуваловском дворце — одном из петербургских архитектурных памятников XVIII–XIX столетий. С первых секунд меня поражает музей Фаберже, столько красивых вазочек, салатников, супниц, кружечек, ложечек. Прочитать отзывы клиентов о Музей Фаберже. Здесь вы можете оставить свой отзыв о работе сотрудников, товарах и услугах компании.
Музей Фаберже в Шуваловском дворце.
| Музей Фаберже в Санкт Петербурге часы работы 2022, адрес, цена билета и фото | Не впечатлил Музей Фаберже, часть залов закрыта, на стендах нет описания, без аудиогида тоскливо. |
| Эрмитаж представляет выставку ювелирных шедевров Фаберже | На выставке в Музее Фаберже из зарубежных собраний есть только вещи, которые уже находились в России, — что-то новое привезти не удалось. |
Эрмитаж представляет выставку ювелирных шедевров Фаберже
История создания Музея Фаберже в Петербурге является столь же захватывающей, как и те прекрасные произведения искусства, которые он хранит. В главном музее страны с гордостью напоминают: Фаберже стал тем, кем он стал, благодаря Эрмитажу. В главном музее страны с гордостью напоминают: Фаберже стал тем, кем он стал, благодаря Эрмитажу. Музей Фаберже в Санкт-Петербурге: практическая информация для посещения.
Экскурсия в Музей Фаберже
Сразу оговорюсь, сфотографировать всё просто невозможно, ведь хочется ещё успеть всё рассмотреть, послушать экскурсовода, да и просто не мешать другим людям наслаждаться этими прекрасными изделиями. Изделия, которые имитируют бересту, соломку и другие исконно русские материалы. Русскую тему продолжают и такие чудесные изделия из серебра. Этот сервиз выполнен по случаю бракосочетания великого князя Константина Николаевича и великой княжны Александры Иосифовны.
Налюбовавшись серебром, мы пошли в главную сокровищницу музея - Синюю гостиную, где представлена коллекция императорских пасхальных яиц. А это подобное яйцо сделано для Кельха по мотивам Курочки. Портрет пусть Вас не обманывает: на момент создания яйца цесаревич Алексей ещё не родился, так что это более поздняя «подделка», что бы выдать яйцо за императорское.
Первый подарок — яйцо - так понравился императрице, что такие презенты стали ежегодными. Каждое яйцо — это произведение искусства, которое «готовилось» целый год. Ещё одно яйцо — «Ренессанс».
Представляло собой шкатулочку, в которой находился сюрприз. Яйцо — «Бутон розы». Лепестки цветка раскрывались, и в цветке, как можно догадаться, опять же был сюрприз — маленькая корона.
Яйцо — «Коронационное». Карета - точная копия коронационной кареты Александры Федоровны, создающейся годом ранее. Кстати, настоящую карету реставрировали именно по этой модели.
Яйцо «Часы» Николая II, подаренное матери. Его изюминка — маленький петушок, который кукарекал и бил крыльями. Яйцо "Шантеклер" выполнено по мотивам яйца "Часы".
Создано оно уже не для императорской семьи, а для промышленника Кельха, который подарил его своей жене. По-моему, оно более грубоватое. Это яйцо — «Пятнадцатилетие царствования».
Здесь изображены главные события жизни семьи Николая II, при этом это не фотографии, а миниатюры. Яйцо — «Лавровое дерево» с миниатюрной птичкой. Яйцо — «Орден Святого Георгия», создано во время Первой мировой войны, поэтому очень простое.
Больше по теме Безусловно, это один из знаковых музеев страны, где собрана богатейшая коллекция русского ювелирного искусства. Сюда я прихожу для того, чтобы ознакомится с творениями самых известных ювелиров дореволюционной России: Фаберже, Рюкерта, Марии Семеновой, Клингерта, Сазикова, братьев Грачевых, и других великих мастеров. Предметы потрясают красотой и величием. Но хочется выразить свое недовольство.
Я понимаю, что цифровизация захватила всё и вся, и считается, что это максимально удобно. Видимо это работа И. Но это не точно, так как никакой информации под экспонатом нет Видимо это работа И. Но это не точно, так как никакой информации под экспонатом нет Но для меня и многих других - это не так.
По экспозиции: красиво, но не соответствует по цене билета. За 450 руб. Подписи или какие-либо таблички под экспонатами отсутствуют. Если хочешь что-то узнать, нужно брать аудиогид и долго слушать роботётю, что в общем не удобно. Для сравнения - за 300 руб. Еще из минусов - невозможно купить билет по интернету в день посещения. При входе нарвались на такое хамство, что они даже с трудом мне об этом рассказали. Их не пускали, совершенно недопустимым образом, и по их словам, охранник их отказывался пропустить, заявляя что "это его решение". Потом выяснилось, что охранник счел, что посетитель пьян. Этот вывод он сделал исходя из того, что мужчина не очень твердо шел, будучи инвалидом.
Очень не красивая история, для любого человека, а в этом случае речь еще шла о владельцах крупного туристического бизнеса, о людях, которые присылают в Россию группы французский туристов. Залов немного, витрины расположены близко друг к другу, людей - не протолкнуться, знаменитых яиц совсем немного. Стоимость билета в 450 рублей считаю слишком завышенной: смотреть особо нечего - всю выставку обошли за 20 минут. Возможно, с экскурсией было бы интереснее, но свободных мест ближайшие несколько часов не было. Рекомендую заранее покупать электронный билет. На весь просмотр достаточно меньше часа.
В 1898 году императрица Александра Федоровна преподнесла супругу золотой портсигар, крышку его украшали миниатюрные портреты их дочерей — Ольги и Татьяны. Изображения были помещены в алмазные рамки, которые имели форму двух цветков.
Эти портреты написал известный художник Константин Маковский. Золото, алмазы, нефрит. Это самое крупное блюдо, выпущенное фирмой Фаберже. Его золотые ручки украшены эмалевыми вставками и бриллиантами, которые образуют монограммы Николая II и Александры Федоровны. Фигурка пляшущего мужика. Золото, сапфир, кварцевый песчаник, яшма, пурпурин, агат, кость. Это изделие в 1910 году купил Николай II за 850 рублей. Каждая часть фигурки вырезана из разных видов камня: лицо и руки — из розового кварца, борода — из уральской яшмы, тело — из агата и пурпурина.
Отдельные детали соединяли при помощи специального клея. Глаза мужика выполнены из сапфиров, единственная деталь из драгоценного металла — пояс, скрученный из золотой проволоки. Аванзал Аванзал В Аванзале Музея Фаберже вы увидите коллекцию ювелирных украшений, часов и других драгоценных аксессуаров. Здесь представлены броши, фоторамки с портретами членов императорской семьи, шкатулки и другие ценные предметы. Рамка треугольная с фотографией великокняжеской четы Александра Михайловича и Ксении Александровны.