Спектакль «Лавр» на сцене МХАТ им. Горького по одноименному роману Евгения Водолазкина Фото. Что говорят звезды после просмотра спектакля «Лавр» в Новом театре, премьера которого состоялась 5 и 6 октября 2023 года: что больше всего понравилось, кто из актеров запомнился, отзывы Дины и Арины Авериных, Андрея Бледного и Нелли Кобзон. 5 и 6 октября 2023 года на сцене Театра Российской армии в Москве состоится премьера в новой редакции спектакля «Лавр» по роману Евгения Водолазкина. Новый Театр представил премьеру спектакля «Лавр» на сцене театра Российской армии.
Премьера спектакля «Лавр» в Новом Театре: что говорят звезды после просмотра
5 и 6 октября 2023 года на сцене Театра Российской армии в Москве состоится премьера в новой редакции спектакля «Лавр» по роману Евгения Водолазкина. В московском Центральном академическом театре Российской Армии состоялся показ спектакля Магнитогорского академического драматического театра имени Пушкина «Лавр»(18+) Столичные гастроли прошли в рамках Фестиваля театров малых городов России. Спектакль «Лавр» на сцене МХАТ им. Горького по одноименному роману Евгения Водолазкина Фото. Новый Театр представил премьеру спектакля «Лавр» на сцене театра Российской армии. Программа посвящена Центральному академическому театру Российской армии, а точнее, – его Большому залу, где с осени 2023 года идет спектакль Нового театра "Лавр" по. В спектакле МХАТа Арсения-Устина-Амвросия до превращения в Лавра играет Евгений Кананыхин — играет милого, простодушного человека, никаким тайнам и смыслам слишком очевидно непричастного.
«Лавр»: МХАТ. Доказательство от противного
Архаический быт оборачивается мегаполисом, старославянский язык переплетается с современным сленгом, прошлое, настоящее и будущее существуют в единстве, глубокая религиозно-мировоззренческая тема покаяния раскрывается с позиций сегодняшнего человека, отстаивающего свое право на духовную победу в буре мировых и личных катастроф. Вряд ли найдутся те, кого это не касается. Вместе с тем, это предельно простая история жизни праведника, и чтобы понять ее, вовсе не обязательно вникать в филологические споры. Лавр всё время путешествует. Он как бы борется с пространством — и доходит до Иерусалима, чтобы попросить Бога о своей возлюбленной Устине. И там старец говорит ему, что свои слова к Богу он мог обратить, не покидая Кирилло-Белозерского монастыря: в монастыре есть возможность преодолевать не только пространство, но и время. Старец предлагает Лавру не очень-то увлекаться горизонтальным движением и отдавать предпочтение движению вертикальному. Такого рода путешествия возможны в любой точке. Разумеется, полностью уйти от мира и его проблем современный человек не может да и не должен , но напомнить ему еще об одном направлении движения — это, на мой взгляд, полезно», - сказал Евгений Водолазкин, писатель, автор романа «Лавр». В 2021-ом году первая версия «Лавра» стала самым продаваемым спектаклем в Москве.
За полгода проката его посмотрели более 35 тысяч зрителей.
Воилкова , О. Вяликова, П. Герага, О.
Герасимова, А. Глазкова, Е. Глушенко , Л. Голубкина , И.
Гришенков, А. Данилюк, К. Денискин, И. Дёмина, О.
Дзисько, А. Дик, Л. Добржанская , П. Должанов, А.
Домогаров , А. Егоров, В. Зельдин, Д. Зеркалова, А.
Инжеватов, О. Кабо, А. Каминский, В. Капустина, Л.
Касаткина , А. Киреева, Е. Климова, Г. Кожакина, Н.
Козак, С. Колесников, С. Комаров, Ю. Комиссаров, Г.
Крынкин, А. Крыченков, Л. Кукулян, Н. Курсевич, А.
Кутепов, Н. Лазарев, И.
Мне было гармонично увидеть лицо ребёнка, смотревшего в свое будущее, и в этот момент я был очень рад, что вместе со мной то же самое ощущают все зрители прекрасного зала с глубокой сценой, талантливыми актерами, фантастической режиссурой и очень глубокой мыслью, которая дает возможность каждому задуматься, почувствовать и быть. И выходить из зала в молчании.
Минтусов Игорь Евгеньевич российский политолог, председатель совета директоров компании «Никколо М»: Я оказался под сильным эмоциональным впечатлением от спектакля. В основе сюжета — история жизни человека, живущего в XV веке, судьба которого была тяжелой, который в молодости совершил грех и всю оставшуюся жизнь вымаливал прощения у Бога. Он при жизни был исцелителем, затем юродивым, а после смерти был канонизирован Русской церковью и стал святым. Раскрывая тему веры, всегда есть опасность, с одной стороны, сделать их вульгарными, а с другой — популистскими, на потребу широкой публике.
Но спектакль оказался очень деликатным. Он сделан с тонким художественным вкусом, без ненужной экзальтации и религиозного пафоса. Хотя сама по себе история главного героя - очень эмоциональная, и можно было легко перейти эту грань. За счет высококлассной игры молодых актеров, в частности Амины Синагатуллиной и Владимира Антонова этого не произошло.
В какой то момент я поймал себя на мысли, что захотелось прочитать сценарий, чтобы зафиксировать для себя некоторые точные и мудрые суждения главных героев. Суждения, которые дают пищу для дальнейших размышлений о смысле жизни, смерти, долге и других экзистенциальных вопросах бытия.
За полгода проката его посмотрели более 35 тысяч зрителей. Возвращение спектакля ставит его на новый уровень — «Лавр» 2023 года впитает в себя новую энергию и новые приемы — как постановочных средств, так и режиссерских решений. Масштабность спектакля проявляется на разных уровнях: от глубины философских идей до проработки исторического материала пусть подзаголовок автора «неисторический роман» не вводит в заблуждение — историзма там хватает ; от высокотехнологичной сценографии, световых эффектов, видеоинсталляций и костюмов до живой музыки и многоликого актерского ансамбля с героем-лидером во главе. Как бы не выглядело это оксюмороном, новое прочтение «Лавра» еще более смело интегрирует приемы «высоких» жанров, коими являются житие, эпос, драма с эффектностью мультимедийного шоу. И в этом — проявление эстетической программы Нового Театра, направленной на синтез традиции и современного театрального языка, глубинных смыслов и актуальных форм их выражения.
Эдуард Бояков, режиссер-постановщик, автор инсценировки: Первая версия «Лавра» имела несомненный успех у зрителей. Возвращая его на сцену, мы не ставим задачу повторить этот успех — нельзя, да и неинтересно входить в реку дважды. Мы относимся к нашим достижениям, как к трамплину, который может вывести постановку на новый уровень. Продолжая работать с исполнителями главных ролей Дмитрием Певцовым, Леонидом Якубовичем, Валентином Клементьевым, мы включаем в актерский ансамбль новых артистов на роли важнейших персонажей. Они встречаются с главным героем на его маршруте, который, как стрела, пронизывает не только пространство от Кирилло-Белозерского монастыря до Иерусалима, но и время от средневековья до наших дней. Эти встречи — важнейших вехи на пути обожения, то есть, приобщения человека к божественной жизни.
Спектакль Лавр в театре Российском Армии
Все они так же становятся рассказчиками, оказываясь внутри одной из рамок, находящихся в глубине сцены фрески. Стоит отметить прекрасную работу художника-постановщика Александра Цветного и режиссера Сергея Глазкова. Выразительные средневековые костюмы, которые хотелось разглядеть до мельчайшей детали художника по костюмам Алисы Меликовой, изобретательный свет, усиливающий акценты спектакля — работу художника по свету Алексея Наумова, а также великолепную музыку группы Лавра, сочетающую фольклор и электронику. Он стал другим, и мы рады, что он выходит на сцене театра Российской армии, которая является не только символом русской культуры, но и олицетворяет гордостью за прославленные победы и русского духа», - сказал Бояков после завершения премьерного спектакля, которому зрительный зал аплодировал стоя. Еще по теме:.
Притча, житие, мелодрама, комедия, трагедия интегрированы в высокотехнологичное представление с фантастическими декорациями, светом и оригинальной музыкой. Русский аутентичный фольклор в исполнении известной певицы Варвары Котовой, пение которой сопровождают гусли, колесная лира и бас-гитара, органично сочетается с электроникой. Сценография Александра Цветного использует принцип «жития в клеймах»: декорация — своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события.
Декорации трансформируются то в корабль, то в многоэтажный дом, то в пещеру святого старца.
Дина и Арина Аверины, многократные чемпионки мира, Европы, России по художественной гимнастике. Дина: Необычность спектакля в том, что мы не просто наблюдаем за тем, как играют актеры, но погружаемся в то, о чем они нам рассказывают. Возникает ощущение, что читаешь книгу. Поэтому игра актеров более всего впечатляет — то, как они говорят, как выражают эмоции, проживают эти сильные чувства, пропуская через себя сложнейший текст и рассказывая его с такой энергетикой.
Интересно решение главного героя, которого играют три артиста разных возрастов. Образ его развивается — и за этим наблюдаешь со вниманием. Арина: Меня впечатлили все, кто играл в спектакле. Ведь я хорошо понимаю, как это сложно. У нас в художественной гимнастике надо выражать эмоции, и мы над этим работаем ежедневно, на каждой тренировке.
Поэтому мне очень близко, то, с какой отдачей артисты играют, показывают, проживают все через себя, чтобы зритель понял их и был в их мире, в их теме.
В постановке такое переплетение времен показано буквально: сложная театральная машинерия перемешивает сцены из жития Христофора, деда Арсения в 15 веке и обитателей советской квартиры в Пскове. Совершенно удивительно. Это безумно сложный материал, и здесь надо было подходить как-то «неевклидово». Это не могло быть в традиционном смысле «пьесой» и даже «инсценировкой».
То есть это и есть инсценировка, но совершенно особая». Для решения столь сложных театральных задач на сцене возвели огромный вращающийся металлический каркас, разбитый на квадраты.
Новая жизнь в Новом театре: «Лавр» возвращается на московскую сцену
| "Лавр" - возвращение к духовным истокам | Спектакль "Лавр" Нового театра, поставленный по одноимённому роману Евгения Водолазкина, возвращает зрителей к духовным истокам. |
| Историю святого поставили в мультимедийных декорациях - МК | купить билеты на трагикомедию в Москве 2024. Театр Российской Армии - Большой зал. |
| ✨ Спектакль «Лавр» в Москве, 10.04.2024 – информация о мероприятии | Архив | 5 и 6 октября 2023 года на сцене Театра Российской армии в Москве состоится премьера в новой редакции спектакля «Лавр» по роману Евгения Водолазкина. |
| МХАТ показал премьеру спектакля «Лавр» — фоторепортаж | | Новости. Лавр по роману Евгения Водолазкина Режиссёр Эдуард Бояков В главной роли Дмитрий Певцов Премьера 5 и 6 октября. |
| Билеты на спектакль Лавр - Театр Армии, купить онлайн | И вот Новый театр в режиссуре Эдуарда Боякова и с обновленным составом артистов представил на сцене Театра Российской армии новую версию «Лавра». |
Премьера спектакля «Лавр» в Новом Театре: что говорят звезды после просмотра
| В Новом Театре состоялась дискуссия о спектакле "Лавр" | Обновленную версию постановки показали в Театре Российской армии. |
| Возвращение «Лавра» | Премьера спектакля «Лавр» Эдуарда Боякова по роману Евгения Водолазкина была с успехом представлена на сцене театра Российской армии 5 октября 2023 года. |
| Спектакль "Лавр" магнитогорского театра покорил Москву. - городские новости | 12 декабря МХАТ им. М. Горького представил премьеру спектакля «Лавр» по одноименной книге Евгения Водолазкина. |
В Новом Театре состоялась дискуссия о спектакле "Лавр"
Программа посвящена Центральному академическому театру Российской армии, а точнее, – его Большому залу, где с осени 2023 года идет спектакль Нового театра "Лавр" по. В октябре «Новый Театр» Эдуарда Боякова представит новую редакцию спектакля «Лавр», а также начнет свою концертную программу «Летать – так летать!» народный артист России Александр Розенбаум. За спектакль он меняет несколько имен, и его исполняют три актера: отрока Арсения играет Никита Кашеваров, Устина и Рукинца — Евгений Кананыхин, а Амвросия и Лавра — Дмитрий Певцов. Театр Российской армии 146. Московский театр мюзикла 42.
Более трех тысяч зрителей стали свидетелями возвращения «Лавра»
В свою очередь, Народный артист России Дмитрий Певцов, исполнитель роли Арсения, отметил, что спектакль «Лавр» — это рассказ о русском святом. Который — врач и молебельник. Исцеление невозможно без молитвы. Все чудеса — по воле Божьей, — сказал Дмитрий Певцов. Фото: Владимир Ештокин А исполнитель роли Никандра Народный артист России Леонид Якубович подчеркнул, что спектакль просветительский и на него нужно водить детей. Такой спектакль нельзя отнять у зрителей. На него надо водить детей. Они начнут задавать вопросы, ответы на которые можно получить только из книг.
Подлинность билетов Мы работаем с исключительными билетными операторами, которые гарантируют подлинность продаваемых ими билетов, в том числе, в случае эксклюзивной продажи билетов на мероприятия, либо, в случае вторичной продажи на основе партнерских и договорных обязательств. Пользователь получает гарантированно подлинный электронный билет, дающий право на посещение мероприятия в указанное время и в указанном месте. Официальная цена Операторы-партнеры реализуют билеты на основе договорных отношений с организаторами мероприятий, в связи с чем, стоимость на билеты является официальной и гарантированной.
Для отдельных мероприятий комиссия может быть как выше, так и быть равной нулю. Быстрая доставка Заказывая билеты, пользователь может, по желанию, оформить доставку. Для этого необходимо в процессе оформления выбрать удобный способ доставки билетов.
И вот Новый театр в режиссуре Эдуарда Боякова и с обновленным составом артистов представил на сцене Театра Российской армии новую версию «Лавра». Для воплощения жития древнерусского святого была найдена точная форма: рассказчик Дмитрий Певцов , он же монах Амвросий и схимник Лавр в финале, проведет вас по четырем книгам романа, заостряя внимание на судьбоносных встречах героя в разные периоды авторы инсценировки Эдуард Бояков и Алексей Зензинов. Спектакль идет в сценографии Александра Цветного, построившего на сцене многоэтажную конструкцию в стиле хай-тек, на которую проецируются видео Даниила Кутузова, и через возникающий портал мы попадаем в разные века.
Смешение стилей налицо: древнерусская изба, в которой живет отрок Арсений Климентий Кривоносенко с дедом Христофором Валентин Клементьев , а потом юноша Арсений Евгений Кананыхин с Устиной, выполнена в реалистическом стиле, а в ячейках-клеймах видим красочное многообразие трав и цветов, птиц и орнаментов, а также крупные планы главных героев и музыкантов. Трогательную рыжеволосую Устину играет Амина Синагатуллина. Молодых людей связывает глубокое чувство, но Арсений не ведет Устину к венцу, не приводит к ней повитуху, откладывая все на потом, и она погибает. Старец Никандр Леонид Якубович дает Арсению строгий наказ — пройти жизненный путь за Устину и попытаться спасти ее душу, потому он и берет имя — Устин — в своих странствиях. Многие зрители в отзывах признаются, что в некоторых сценах им застилали глаза слезы: вместе с Арсением каждый получал наказ старца задуматься о грехах своих и встать на путь праведный. Спектакль оказывает сильнейшее воздействие на чувства зрителей благодаря яркому вокалу Варвары Котовой, исполняющей аутентичные древнерусские распевы, в сочетании со звучанием гуслей и колесной лиры.
В трио исполнителей живой музыки входят Сергей Калачев Гребстель с его бас-гитарой и Илларион Брусс с маримбой и ударными. Эта таинственная музыка зовет каждого припасть к истокам, вспомнить, кто ты, от кого произошел и на какой земле живешь, подумать, что доброго сделал для этой земли, чтобы детям и внукам твоим было хорошо на ней. Главная удача постановки в том и это заслуга рассказчика , что зрители ни на минуту не теряют из виду идущего вперед Арсения-Устина, в холщовой сумке которого только берестяные грамоты Христофора с рецептами трав и остались.
Многие зрители в отзывах признаются, что в некоторых сценах им застилали глаза слезы: вместе с Арсением каждый получал наказ старца задуматься о грехах своих и встать на путь праведный. Спектакль оказывает сильнейшее воздействие на чувства зрителей благодаря яркому вокалу Варвары Котовой, исполняющей аутентичные древнерусские распевы, в сочетании со звучанием гуслей и колесной лиры. В трио исполнителей живой музыки входят Сергей Калачев Гребстель с его бас-гитарой и Илларион Брусс с маримбой и ударными.
Эта таинственная музыка зовет каждого припасть к истокам, вспомнить, кто ты, от кого произошел и на какой земле живешь, подумать, что доброго сделал для этой земли, чтобы детям и внукам твоим было хорошо на ней. Главная удача постановки в том и это заслуга рассказчика , что зрители ни на минуту не теряют из виду идущего вперед Арсения-Устина, в холщовой сумке которого только берестяные грамоты Христофора с рецептами трав и остались. После успешной борьбы с мором на землях Белоозера Арсений-Устин переживает настоящий мор внутри себя — и хлад, и глад, и побои от нечестивцев, ночевки в загонах для скота, на голой земле, на могильных плитах. Арсений идет вперед, и людское море, колышась, обтекает его. Помимо главных героев в спектакле заняты несколько десятков второстепенных персонажей — от грабителей до лиц духовного сана, и каждый крайне важен для постановки, но яркой выпуклости достает не всем. Особо запоминаются лишь юродивые Фома Михаил Кабанов и Карп Кирилл Анохин , которые разделили Псков на две территории и теперь знай себе дерутся то друг с другом, то с калачниками да гуляют по водам.
А вот итальянский монах Амброджо Чеслав Головинец , важнейший персонаж, уходит куда-то в тень… В спектаклях о Средневековье всегда хочется уловить особенности черт жителей, интересно увидеть, от кого мы произошли, но опереться не на что, и авторам приходится многое придумывать, в том числе то, что касается «одежи», сапог и лаптей художник по костюмам Алиса Меликова. Никто не знает в точности, какой была одежда жителей Древней Руси, но, похоже, народ это был степенный, основательный, с природой друживший, и когда древнерусские кутюрье создавали модели своих рубах, сорочек, понев и портов, как в зеркало, смотрели в сердцевины цветов и деревьев. Народ в «Лавре» своими нарядами, ритмичными танцами и величавой поступью вносит яркие краски в спектакль.
Комментарии
- Консервативная революция или свето-представление. «Лавр» в МХАТ им. Горького
- Спектакль «Лавр» в ЦАТРА – билеты на Ticketland
- ✨ Спектакль «Лавр» в Москве, 10.04.2024 – информация о мероприятии | Архив
- МХАТ показал премьеру спектакля «Лавр» — фоторепортаж
Новый Театр представит премьеру новой редакции "Лавра" на сцене театра Российской Армии
| Спектакль "Лавр" - Театр Российской Армии | Спектакль «Лавр» в постановке Эдуарда Боякова был хитом театрального сезона 2020-2021 и теперь снова возвращается на сцену. |
| Дмитрий Певцов и Леонид Якубович в «Лавре» по роману Евгения Водолазкина | В Московском художественном академическом театре имени Горького состоялась премьера спектакля «Лавр» по одноименной книге Евгения Водолазкина. |
| 17 Отзывов. Лавр. Театр Российской армии | новаторский спектакль «Лавр», основанный на романе Евгения Водолазкина. |. |
| В Театре Российской Армии прокомментировали спектакль по Достоевскому | Главная • Театры • Центральный академический театр Российской Армии • Лавр. |
| Спектакль «ЛАВР» | В Театре Российской Армии состоялась Мастерская молодой режиссуры «Достоевский рядом». |
Спектакль Лавр
Кому рекомендовать спектакль Лавр в Театре Российской Армии? В первую очередь, если у вас есть друг, что начинает тянуться к Богу, Православию, осмыслению жизни. Главная» Новости» Театр российской армии лавр спектакль. Спектакль проходит на сцене Театра Российской Армии — Суворовская пл., 2. "Лавр" – спектакль в Театре Российской Армии. Билеты на спектакль "Лавр" без наценки, по ценам организаторов, можно забронировать и купить в РедКасса (RedKassa) и по телефону +7 (495) 665-9999.
Новый Театр представит премьеру новой редакции "Лавра" на сцене театра Российской Армии
В трио исполнителей живой музыки входят Сергей Калачев Гребстель с его бас-гитарой и Илларион Брусс с маримбой и ударными. Эта таинственная музыка зовет каждого припасть к истокам, вспомнить, кто ты, от кого произошел и на какой земле живешь, подумать, что доброго сделал для этой земли, чтобы детям и внукам твоим было хорошо на ней. Главная удача постановки в том и это заслуга рассказчика , что зрители ни на минуту не теряют из виду идущего вперед Арсения-Устина, в холщовой сумке которого только берестяные грамоты Христофора с рецептами трав и остались. После успешной борьбы с мором на землях Белоозера Арсений-Устин переживает настоящий мор внутри себя — и хлад, и глад, и побои от нечестивцев, ночевки в загонах для скота, на голой земле, на могильных плитах. Арсений идет вперед, и людское море, колышась, обтекает его. Помимо главных героев в спектакле заняты несколько десятков второстепенных персонажей — от грабителей до лиц духовного сана, и каждый крайне важен для постановки, но яркой выпуклости достает не всем. Особо запоминаются лишь юродивые Фома Михаил Кабанов и Карп Кирилл Анохин , которые разделили Псков на две территории и теперь знай себе дерутся то друг с другом, то с калачниками да гуляют по водам.
А вот итальянский монах Амброджо Чеслав Головинец , важнейший персонаж, уходит куда-то в тень… В спектаклях о Средневековье всегда хочется уловить особенности черт жителей, интересно увидеть, от кого мы произошли, но опереться не на что, и авторам приходится многое придумывать, в том числе то, что касается «одежи», сапог и лаптей художник по костюмам Алиса Меликова. Никто не знает в точности, какой была одежда жителей Древней Руси, но, похоже, народ это был степенный, основательный, с природой друживший, и когда древнерусские кутюрье создавали модели своих рубах, сорочек, понев и портов, как в зеркало, смотрели в сердцевины цветов и деревьев. Народ в «Лавре» своими нарядами, ритмичными танцами и величавой поступью вносит яркие краски в спектакль. Эта постановка — современное восприятие старины. Не изобретая и не отрицая ничего, передаем ощущения от собственных эмоций и предлагаем свой язык».
В центре сюжета история человека, сменившего четыре имени на протяжении своего пути — от мальчика-сироты к врачевателю, от юродивого и бродяги до отшельника и святого. Каждое из этих имен соответствовало четырем эпохам его жизни. Они настолько разные, что в какой-то момент герой не улавливает связи между ними. События происходят в разные исторические периоды по всему свету, ибо все существует всегда и везде.
Архаический быт средневекового отшельника оборачивается бурлением современного мегаполиса.
Путь главного героя сопровождается чередой утрат близких ему людей. В течение своей жизни Лавр меняет несколько имен, и саму роль главного героя исполняют три актера: отрока Арсения прекрасно играет Климентий Кривоносенко, Устина и Амвросия проникновенно исполняет Евгений Кананыхин, а Лавра с глубиной чувств и переживаний — Дмитрий Певцов.
Все они так же становятся рассказчиками, оказываясь внутри одной из рамок, находящихся в глубине сцены фрески. Стоит отметить прекрасную работу художника-постановщика Александра Цветного и режиссера Сергея Глазкова. Выразительные средневековые костюмы, которые хотелось разглядеть до мельчайшей детали художника по костюмам Алисы Меликовой, изобретательный свет, усиливающий акценты спектакля — работу художника по свету Алексея Наумова, а также великолепную музыку группы Лавра, сочетающую фольклор и электронику.
Он стал другим, и мы рады, что он выходит на сцене театра Российской армии, которая является не только символом русской культуры, но и олицетворяет гордостью за прославленные победы и русского духа», — сказал Бояков после завершения премьерного спектакля, которому зрительный зал аплодировал стоя.
Все, кого не оставил равнодушным роман или спектакль приглашаются! Следите за новостями! Узнать о деятельности клуба можно подробнее по тел.
Новый Театр представил премьеру спектакля «Лавр» на сцене театра Российской армии
И сюжетную линию, и двоемирие, где сквозь ткань средневековья проступают, как нижние слои иконы, черты будущего своего рода обратный палимпсест ; и иронию с иногда скабрезным юмором. По сути, МХАТ перенес на сцену даже не столько произведение, сколько саму книгу, осмысленную в русле нео-жития. Не отраженными остались, пожалуй, только натуралистические крайности романа как в эпизоде родов Устины — но их, допустим, отчетливо читает рассказчик Певцов. Этот синтетический продукт, состоящий из литературы, диафильма, мюзикла и драматического театра стремится покрыть максимум из той высоты смыслов и эмоций, которые провоцирует «Лавр». В формальном смысле «сверхамбициозную» установку Боякова стоит считать выполненной — да, «Лавра» поставить можно. В том числе и как яркое шоу о святости в пост-святую эпоху. Однако, бьет ли с той же пронзительностью, что и «Лавр» литературный? И что важнее — становится ли «большой стиль» подобного рода — родом театра…современного театра.
В своё время Немирович-Данченко осмелился поставить «Братьев Карамазовых» и тоже решил сохранить в спектакле его литературную основу — с чтецом и в логике «монтажа» сцен. Но это была одна из сложнейших ролей Качалова Иван Карамазов в театральном значении этого понятия. Примеров адаптации прозы на отечественной сцене несть числа: и Додин, и Фоменко, и Женовач по-своему подходили к проблеме «перевода». Все это был театр прежде всего. На мхатовском «Лавре» в какой-то момент начинаешь забывать, на какой вид искусства ты пришел: ни один из элементов феерии не берет на себя функции локомотива. И это при в целом достойных актерских работах — другое дело, что игра, существующая тут больше в виде трансляций и раскрашиваний текста, воспринимается добавкой к свето-декорационной основе.
Волшебная музыка Варвары Котовой, сопровождаемая звучанием гуслей, колесной лиры и бас-гитары, является уникальным сочетанием русского фольклора и электроники. Сценическое представление от Александра Цветного создает впечатление «жития в клеймах», где декорации преображаются и превращаются в различные сюжеты, будь то корабль, многоэтажный дом или святая пещера. Алиса Меликова, художник по костюмам, воплотила в жизнь уникальные образы для каждого персонажа, объединяя в них стиль средневековой одежды и современные дизайнерские элементы.
Спектакль о каждом из нас — Лавр, удивительное произведение, в котором зритель может увидеть отражение себя. Продолжительность: 3 часа с одним антрактом.
Все становится масштабнее, в том числе и реквизит: например, кульминационная сцена в Иерусалиме, приобретает 60 дополнительных лампад, опускающихся из-под колосников. Мы усиливаем принцип парадоксальности сосуществования реалий разных эпох. В романе герои в XV веке идут по лесу, натыкаясь на пластиковые бутылки. В переводе на язык театра это может быть сочетание архаичных, «старомодных» атрибутов типа пучков настоящей соломы или обычного веника с самыми высокотехнологичным световыми и сценографическими эффектами, придуманными художником по свету Алексеем Наумовым и сценографом Александром Цветным, в творческом багаже которого оформление шоу «Алые паруса».
Сегодня духовное послание «Лавра» приобретает особую внятность: еще больше испытаний, еще больше драматизма и боли выпало современному человеку. Еще острее звучит тема искупления роковых ошибок, преодоления фатума, поиска выхода. И тем больше человеку нужен единственно верный ответ, закодированный в «Лавре»: только работа с собственной совестью составляет истинный смысл жизни. Евгений Водолазкин один из нескольких современных русских писателей, которым удалось вернуть в литературное поле жанр настоящего большого романа. Театру это дает возможность формировать слаженную труппу — то, к чему мы стремимся, создавая репертуарный театр. Постановочная группа:.
Чего стоит один корабль на сцене, построенный в натуральную величину, и по сюжету попадающий в шторм. Или воссозданная на сцене река, на фоне которой разворачиваются народные гуляния во Пскове. Отрок Арсений играет на сцене… с живым волком, а святой Иерусалим появляется перед зрителями, словно из зыбучих песков Великий град перед средневековыми крестоносцами. Каждый, я уверена, найдёт для себя что-то близкое и родное, то, что отзовётся в душе и оставит после себя то самое послевкусие, ради которого мы все и приходим в различные храмы искусств. Следующие спектакли запланированы на 7-8 ноября в Театре российской армии, далее по расписанию. Сцена з спектакля "Лавр"Источник фото: пресс-служба Нового театра.