экранизация одноименного романа Баку Юмемакура (Baku Yumemakura). На веб-сайте АнимеБит вы найдете самую обширную коллекцию полнометражных аниме всех времен и народов, доступных для просмотра с русской озвучкой.
Top 100 Anime Of All Time !!!
| Amedia Onl - Смотреть аниме онлайн | Все публикации об Аниме: новости, статьи, обзоры, видео, гайды и прохождения игр от игрового портала |
| ТОП-10 лучших аниме – список самых популярных аниме в мире | Читайте на Эльдоблоге | топ подборка Афиши. |
| Аниме новинки | Началась работа над адаптацией аниме "Ванпанчмен", а состав продюсерской команды обещает фанатам взрывную смесь экшена и комедии. |
Вы не понимаете, это искусство: лучшие и самые ожидаемые аниме 2024 года
Вдобавок ко всему для исправления ужасного будущего герою нужно предотвратить убийство главаря вражеской банды. Производством сезона снова занимается студия Liden Films с режиссёром Коити Хацуми. В 2023 году на Crunchyroll. История о безработном отаку, который после смерти переродился в фэнтези-мире под именем Рудеус Грейрат. Чтобы не повторять ошибок прошлого, Рудеус с самого детства не сидит на месте — прилежно изучает магию и искусство меча, заводит друзей и отправляется в приключения длиною в целую жизнь. Возвращение главного исекая. В конце прошлого сезона герои разбираются с последствиями инцидента, телепортировавшего многих жителей Фиттоа в разные точки мира. Вернувшись с демонического материка, Рудеус обретает новую цель — найти свою мать, пропавшую после инцидента. Также герою скоро придёт весточка от академии магии Раноа, куда Рудеус давно хотел поступить.
Все интересные идеи он стал записывать в свой список желаний.
Кадр из мультфильма «Предсмертный список зомби», 2023 г. В первом сезоне мужчина, который вел затворнической и, откровенно говоря, жалкий образ жизни, умер и переродился в фэнтези-мире. Там у него появился шанс начать все заново. Его новые родители дали ему имя Рудиус. Сам мужчина стал изучать магию — в этом деле он однозначно совершал успехи. В новом сезоне он пытается найти свою мать, которая пропала после магического бедствия — параллельно он обучается в академии для магов и решает проблемы со своим здоровьем. Кадр из мультфильма «Реинкарнация безработного». Студия Studio Bind, 2023 г. Собственно, все действия происходят именно там.
По-прежнему главными героями остаются Танджиро Камадо и его сестра Нэдзука.
Достучаться до тебя 3 сезон Фото Кадр из аниме «Достучаться до тебя» 15-летняя Савако Куронума — милая и мягкая девушка, желающая людям только добра. Но судьба и родители наградили ее внешностью героини пресловутого «Звонка». Одноклассники считают, что даже просто столкнуться с героиней — дурная примета, а стоит заговорить с ней — будешь проклят навеки.
Трейлер к третьей части «Достучаться до тебя» выпустили еще в 2014 году, и фанаты отчаянно ждали продолжения, которого так и не последовало. Зато после молчания в девять лет, в сентябре 2023 года было объявлено, что Netflix возобновит работу над сериалом, который, предположительно, выйдет уже в январе! Блич: Тысячелетняя кровавая война 3 часть Фото Кадр из аниме «Блич: Тысячелетняя кровавая война» Авторы аниме «Блич: Тысячелетняя кровавая война» представили трейлер и дату выхода третьей части сериала. Арка под названием «Конфликт» прибудет на экраны зрителей уже в 2024 году!
Вторая часть, в свою очередь, рассказывает о том, как уцелевшие Квинси во главе с императором Яхве атакуют Общество Душ. Между двумя фракциями разгорается тотальная война, прекрасно анимированная Studio Pierrot. Всего зрителей ожидает четыре части «Тысячелетней кровавой войны». Они, если ничего не изменится, все будут состоять из 12 эпизодов.
Премьера второй состоялась 8 июля 2023 года — иными словами, вполне вероятно, что финал «Блича» зрители смогут увидеть только в 2025 году. Этот замечательный мир! Очнувшись, парень понимает, что жив и здоров, а перед собой видит девушку по имени Аква, представившуюся Богиней. Она с ходу начинает ему объяснять правила игры, по результатам которой нужно победить злобного Владыку и спасти мир.
Героиня разрешает ему взять с собой любую вещь или способность, а Кадзума, недолго думая, решает выбрать именно ее.
Это лучшее из жанра аниме. Оно поднимает знакомые нам проблемы, подвигает на философские размышления. Но кроме этого, оно идеально: потрясающий сюжет, логичные начало и конец, глубоко проработанные персонажи, сложнейшие диалоги, красивое музыкальное сопровождение. Ему нет равных.
Сюжет захватывает с двух серий намертво.
Аниме 2024 года: главные премьеры
Тринадцать богов будут бороться с тринадцатью сильнейших людей из разных эпох. И победа будет за теми, которые выиграют первые семь поединков. Люди не живут, а выживает на Тенмаку. Человечество понимает, что им осталось немного существовать в бедности, а потом произойдут глобальные перемены. И, правда, все может изменить встреча героев из двух разных сословий — мальчика Кайна, который обитает на Тенмаку, и принцессы Лилихи из маленького государства Атланд в Великом снежном море. Мицуха Ямано, потеряв всю семью, случайно падает со скалы.
И благодаря этому несчастному случаю она попадает в другой мир, похожий на средневековую Европу. Здесь, сражаясь с волком, Мицуха узнает, что в любой момент может вернуться на Землю. Она, подсчитав стоимость своего бытия, понимает, что ей нужно заработать 80 000 золотых монет в средневековой Европе, чтобы вернуться в родные края и прожить там в богатстве до старости. Теперь Мицухе Ямано нужно придумать, где она сможет заработать такую внушительную сумму денег.
Оно стало более изящным, и при этом производители увеличили средства на его создание. Широкое распространение получил стиль « каваий » [77].
Одним из первых сериалов в этом стиле стало аниме Fushigi no Umi no Nadia яп. В данном аниме имеет место полная зависимость главного героя Якумо от девушки Пай, которая вернула ему жизнь — в японской культуре подобное положение дел считается позором для мужчины [78]. Появился также новый вид — аниме, созданное по мотивам игр [80]. В начале 1990-х годов в Японии возрос интерес к произведениям жанра фэнтези. Мир данного художественного произведения был создан под влиянием творчества Джона Р. Толкина и японских легенд о древних героях и чудовищах.
Внешность эльфийки Диидлит стала образцом облика эльфа в манге и аниме [81]. С 1991 года начали выходить в свет фильмы серии Arslan Senki яп. Вышедший в 1992 году OVA-сериал Bastard!! Сеттинг данного аниме отличался сложной системой магических заклинаний, которая впоследствии легла в основу многих аниме в жанре фэнтези. Также в сериале используется типичный элемент аниме и манги, когда персонаж при использовании боевого приёма произносит его название вслух [83]. В OVA Dragon Half 1993 сочетались фэнтези и современность; данное сочетание сыграло большую роль в дальнейшем развитии стилистики аниме [84].
Подъём жанра киберпанк прекращается в связи со снижением популярности, однако соответствующие аниме всё ещё продолжают выпускаться: Cyber City Oedo 808 яп. В 1995 году выходит анимационный фильм « Призрак в доспехах », завоевавший большую популярность [53]. Продолжали выходить аниме жанра сёдзё: Kingyo Chuiho! Кингё тюи:хо! Золотая рыбка! Одним из важнейших событий в истории данного жанра стал выход в 1992 году анимационного сериала Bishoujo Senshi Sailor Moon яп.
В этот же период в свет вышел сёдзё-сериал « Мальчик-мармелад » яп. Данное аниме отличается реализмом — костюмы персонажей рисовались по образцу достижений подростковой моды того периода [87]. Тэнти муё:! Megami-sama яп. Хаяо Миядзаки и Исао Такахата продолжали создание полнометражных анимационных фильмов на студии «Гибли»: « Ещё вчера » 1991 , « Порко Россо » 1992 , « Помпоко: Война тануки » 1994 [89]. После всплеска популярности предыдущих лет к началу 1990-х годов аниме переживало кризис финансирования [90].
Бюджеты занижались и многообещающие проекты сворачивались за недостатком средств. Снижалось качество аниме-сериалов и фильмов, связанное с возвратом к проверенным временем сюжетам и конструкциям; сериалы становились короче — нормой стали аниме из 13 или 26 серий, хотя ранее эта цифра считалась минимальной [91] [92]. Продюсеры не хотели рисковать, поддерживая дорогостоящие экспериментальные фильмы. В 1995 году выходит ставший впоследствии культовым телесериал « Евангелион » [91]. Его режиссировал Хидэаки Анно из студии Gainax. Сериал продолжает развитие концепций жанра меха — присутствующие в нём роботы сочетают в себе как механические детали, так и биологическую материю; в сюжете также есть намёки на божественное происхождение Евангелионов [31].
В сериале сочетаются идеи и мотивы, интересные как поклонникам аниме, так и более широкой аудитории [93]. В том же году вышли два других сериала — « Рубаки » режиссёра Такаси Ватанабэ, повествующий о приключениях волшебницы Лины Инверс, и Bakuretsu Hunter яп. Во всех трёх сериалах отсутствует чёткая грань между Добром и Злом — каждый из героев имеет свои недостатки и преследует личные цели [94]. Вначале размещённый в детский таймслот , «Евангелион» был крайне непопулярен, несмотря на принадлежность ко вполне симпатичному детям меха. Несколько серий спустя временной интервал трансляции был изменён, и в новом качестве «Евангелион» неожиданно завоевал внимание публики. В короткие сроки сериал стал невероятно известен в Японии, а вскоре и среди поклонников аниме по всему миру.
Рассказанная сумбурно, скомкано, с использованием множества артхаусных приёмов история бегущего от реальности Синдзи Икари оказалась принята так хорошо, что десятки лет спустя объёмы продаж сопроводительных товаров — фигурок героев, коллекционных предметов — всё ещё достаточно велики. Влияние «Евангелиона» на аниме-индустрию было столь велико, что породило даже ряд так называемых «пост-Евангелион» сериалов. Большинство из них также относятся к жанру меха и имеют какой-либо религиозный, философский или психологический подтекст. Ещё одна порождённая «Евангелионом» — или, по крайней мере, получившая благодаря этому сериалу второе дыхание, — стилизация сериалов — это «психоделика», странные или крайне необычные, спорные сериалы. После выхода аниме « Эксперименты Лэйн » 1998 полуночное телевидение стало плацдармом для многих экспериментальных сериалов. В разделе не хватает ссылок на источники см.
Информация должна быть проверяема , иначе она может быть удалена. Вы можете отредактировать статью, добавив ссылки на авторитетные источники в виде сносок. Аниме стало повсеместно популярным за пределами Японии, вызвав развитие соответствующей субкультуры во многих странах. Выросло как число дистрибьюторов аниме, так и количество компаний, его выпускающих. Объём их выпускаемой продукции возрастает, причём зачастую не в ущерб качеству. Повышается общий уровень качества анимации, для создания аниме и манги активно используются компьютерные технологии.
Несмотря на то, что первые фирмы, лицензирующие и распространяющие аниме на территории США, появились задолго до этого, конец 1990-х и начало 2000-х годов ознаменовались усилением позиций этих компаний и увеличением их количества. На американском рынке ситуация с лицензированием аниме стала такой, что большая часть аниме-продукции лицензируется и издаётся в пределах года с момента её выхода на экраны в Японии. Подобная заинтересованность в аниме сказывается на его финансировании в Японии: многие дистрибьюторы, например Geneon , спонсируют создание отдельных аниме-сериалов и фильмов. Ситуация с лицензированием аниме в России также изменилась в лучшую сторону: в те годы фактически с нуля возникли несколько крупных российских компаний, закупающих лицензии и распространяющих аниме. С развитием технологий в аниме всё чаще используется компьютерная графика. Например, в сериале Gantz 2004 года.
В современном аниме изображение переводится в компьютерный формат, либо рисуется сразу при помощи графических планшетов. Вся работа по комбинации изображений, созданию анимации, наложению звука и музыки проводится в цифровой форме. С увеличением числа производимых сериалов повышается и количество нестандартных, экспериментальных лент. Обычная для аниме свобода творчества режиссёра даёт возможность воплощать в жизнь самые неожиданные идеи. Однако не убывает и число традиционных сериалов, сделанных по всем канонам жанров. Часто такие произведения даже вырождаются в шаблонное творчество, не представляющее собой, по мнению многих, ничего стоящего.
Тем не менее некоторые сериалы, выглядящие полностью стереотипно, оказываются в итоге весьма необычны и обретают немалую популярность. Таковы Love Hina 2000 и School Rumble 2005. Растущая популярность, с другой стороны, стала причиной возникновения такого явления, как аниме, направленное исключительно на аудиторию отаку. После невероятного успеха «Евангелиона» 1990-х годов многие студии пробовали себя в создании сериалов, которые могут стать для поклонников японской анимации «классикой». Другое направление развития, активно используемое в последнее время — фансервис. В видеоряд такого аниме встраивают кадры эротического содержания или даже посвящают эротике целиком весь сериал, сохраняя при этом некий сюжет.
Примерами аниме с ярко выраженным фансервисом такого рода могут служить « Жаркое лето » 2003 и Hand Maid May 2003. Иногда аниме базируется на популярных японских эротических видеоиграх в жанре «симулятор свиданий», однако такие экранизации могут быть и вполне серьёзными работами, как например Kanon 2002. Ещё один вариант фансервиса — упоминание в сериале культуры отаку, в некоторых случаях — демонстрация их «необычности» и «отстранённости от остального мира». Зародившееся ещё в 1980-е годы с Otaku no Video студии Gainax направление в последние годы пополнилось несколькими достойными работами, подчас исследующими отаку на вполне серьёзном уровне. Например, Genshiken 2004 целиком посвящён субкультуре поклонников японской развлекательной продукции. Хаяо Миядзаки в 2000-е годы выпустил три фильма: « Унесённые призраками » 2001 , получивший премию «Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм , « Ходячий замок » 2004 и « Рыбка Поньо на утёсе » 2008.
Необычным феноменом этих лет стал японский аниматор Макото Синкай , создавший свои первые короткометражные аниме-фильмы « Она и её кот » 1999, 5 мин. Получив, таким образом, внимание общественности и финансирование, в 2004 году он выпустил полнометражный полуторачасовой фильм « За облаками » Beyond the Clouds, the Promised Place. Другим примером «ручной» работы над фильмом стало творчество лауреата «Оскара» за 2009 год Кунио Като. Его фильмы имеют философский подтекст и предназначены для взрослой аудитории. Ярким явлением стали фильмы режиссёра Мамору Хосоды « Девочка, покорившая время » и « Летние войны ». Зрители предпочитают фэнтезийные аниме вроде Granblue Fantasy The Animation , а на картины, подобные « Берсерку », спрос ограниченный, поэтому сложился замкнутый круг: ниже рейтинги — меньше денег — хуже анимация — ещё ниже рейтинги.
Аниме-индустрия переживает кризис [99]. В 2014 году Studio Ghibli прекратила регулярный выпуск полнометражных мультфильмов. В 2015 году Хидэаки Анно заявил, что через 20 лет «ситуация в Японии не позволит беззаботно заниматься созданием аниме, ни о чём не думая». По его мнению, центром производства станут Тайвань и другие страны Азии [100]. Среди них назывались также Таиланд , Малайзия и Вьетнам , в которых много молодых энергичных аниматоров, прошедших обучение в западных компаниях [101]. С 2018 года Китай, ранее бывший партнёром японских студий, активно сосредоточился на производстве собственной анимации.
Tommy - 01. Anjali - 31. Смотрите также: Чжан Исин представил девичью группу, которая будет соревноваться с иностранными... Annette Lie - 23. В то время как по всему острову Парадиз...
Annette Lie - 22. Аниме основано на одноименной манге Юкинобу Тацу. В видео прозвучала новая версия музыкальной темы эндинга аниме "Городской охотник"... Annette Lie - 19. Таз Скайлар, актер, сыгравший Санджи в первом сезоне сериала "One Piece" от...
Tommy - 18. В июле 2023 года Tezuka Productions объявили о создании аниме-адаптации хита "Басня" авторства Минами Кацухисы. Tommy - 15. Первый сезон успешной адаптации манги Эйитиро Оды "One... Найта Шьямалана может быть тому причиной.
Эмили Радд, чье имя стало известно благодаря...
Вообще, чистокровные и реалистичные молодежные комедии, где никто не спасает и не разрушает мир, — нечастые гости в аниме-мире. Но «Необъятный океан» вполне достойно представляет свой жанр и живописует приключения молодых ребят, которые мнят себя «дайверами», но предпочитают разгульные вечеринки подводным экспедициям.
Факт В 2020 году в японский прокат вышла игровая версия «Необъятного океана». Зачем смотреть: чтобы присоединиться к похождениям пьяных студентов 97. Поэтому, когда будущая писательница Кейко Нагита в детстве потеряла отца, она придумала себе вымышленных американских друзей, навеянных её любимыми романами, и начала описывать их приключения, чтобы отвлечься от грустных мыслей.
Годы спустя эта затея перетекла сперва в роман, а затем в популярный комикс, созданный Нагитой совместно с художницей Юмико Игараси. Когда комикс превратился в аниме, он нашел поклонников за пределами Японии, где тоже знали американскую литературу и где были готовы к японскому мультфильму в стиле западной «мыльной оперы», которая начинался как роман воспитания и постепенно перетекал во взрослое любовное повествование на фоне драматичных исторических событий. Факт «Кэнди-Кэнди» было одним из первых телевизионных аниме, которые добрались до российского ТВ и завоевали любовь зрителей.
Зачем смотреть: чтобы умилиться трогательной романтической сагой 96. Исходный комикс публиковался 20 лет, а сериал на его основе выходит уже почти 30 лет, потому что откровенно дурацкие и глупые шутки в Японии пользуются огромной популярностью. Так что «Син-тян» — настоящее культурное явление.
Иностранцы могут либо смотреть адаптированные версии сериала, заточенные под зарубежную публику, либо штудировать «Син-тян» в оригинале, чтобы постигнуть японское чувство юмора. Факт Выход комикса «Син-тян» завершился в 2010 году, когда его автор Ёсито Усуи погиб, сорвавшись со скалы. Так как комикс был исключительно успешен, друзья художника продолжили эпопею, но уже под названием «Новый Син-тян».
Зачем смотреть: чтобы оценить все грани глупого японского юмора 95. Созданный по мотивам комикса Юто Цукуды и Сюна Саэки сериал «Кулинарные поединки» — свежий представитель этого жанра, который подходит к изображению приготовления блюд и состязания поваров с той же серьезностью, с какой другие аниме показывают смертельные схватки. Впрочем, комичного в этом шоу тоже немало, и оно достаточно сбалансировано, чтобы не отбить у зрителей желания попросить добавки.
Факт Консультантом сериала была Юки Морисаки — шеф-повар и профессиональная модель, часто появляющаяся на японском телевидении. Зачем смотреть: чтобы проникнуться японским уважением к кулинарии 94. И даже сейчас, когда основные японские земли напрочь урбанизированы и густо заселены, в стране ещё можно найти уголки, которые радуют сердце и успокаивают душу.
Этому и посвящен уютный сериал, основанный на комиксах Afro. Он рассказывает простые и забавные истории о туристках, которые получают искреннее удовольствие от выездов на природу и передают зрителям свою преданную любовь к японским ландшафтам. Факт Создатели сериала выезжали на природу в те края, которые показаны в шоу, чтобы увидеть их своими глазами и сделать необходимые фотографии и зарисовки.
Зачем смотреть: чтобы захотеть все бросить и уехать отдохнуть на природу 93. В сатирической комедии по мотивам комикса Кодзи Куметы эту роль выполняет школьный учитель. Он пытается объяснить детям, как несправедлив мир и как нелепо устроена Япония, в то время как ученицы возражают или соглашаются, оценивая его слова со своих точек зрения.
При этом каждая из девочек отражает ту или иную грань проблем японского общества, от общения исключительно с помощью SMS до запредельного, неестественного оптимизма. Чтобы в полной мере оценить все нюансы этого оригинального шоу, нужно неплохо знать современную Японию, но многие затрагиваемые темы актуальны и в других странах, в том числе у нас. Факт Хотя действие сериала развивается в наши дни, в нем много стилистических отсылок к Японии времен императора Ёсихито 1912-1926.
Это была самая либеральная эпоха в довоенной истории Японии, схожая с нашим «серебряным веком». Зачем смотреть: чтобы получить прививку от японского оптимизма 92. Сериал «Очень приятно, Бог», созданный по мотивам комикса Джульетты Судзуки, предлагает ликбез по религии синто под соусом веселой мистической комедии с романтическим привкусом героиня получает привлекательного духа-служителя в комплекте со святилищем, которое становится ее новым домом.
Конечно, это не тот сериал, после просмотра которого можно сдать экзамен на священника синто. Но он вполне может заинтересовать зрителей. А уж как они распорядятся этим интересом — это их личное дело.
Факт Создательница «Очень приятно, Бог» Джульетта Судзуки начинала как автор фантастики, но переключилась на мистику и фэнтези, поскольку нашла мир фантастики слишком пугающим. Ведь научная фантастика описывает то, что может случиться, и её видения порой слишком депрессивны на вкус Судзуки. Зачем смотреть: чтобы увидеть, как японцы шутят по поводу своей религии 91.
Поэтому сельское хозяйство Хоккайдо ближе к нашему, чем к тому, которое тысячелетиями складывалось в окрестностях Токио или Киото. Тем интереснее в России смотреть японскую аниме-драмеди о горожанине, который осваивает азы агрокультуры и осознает, что «крутить хвосты коровам» куда сложнее, чем кажется на первый взгляд. К счастью для него, новые друзья помогают ему освоиться и вжиться в сельский быт.
В основу сериала был положен комикс Хирому Аракавы. Факт До того, как переехать в Токио и стать художницей комиксов, автор «Серебряной ложки» Хирому Аракава выросла на молочной ферме на юге Хоккайдо. Некоторые из персонажей комикса основаны на людях, которых художница знала в детстве.
Зачем смотреть: чтобы почувствовать запах японской сельской жизни 90. Но, к счастью, это далеко не единственное достоинство лихо закрученного и непредсказуемого шоу, которое предлагает нестандартный подход к криминальным историям в стиле классического Голливуда и позднейших американских лент. В исходных книгах действие развивается в нескольких эпохах, но сериал обеспечивает относительное единство места и времени, что упрощает изучение намеренно хаотичного на первый взгляд повествования.
После этого он прочел множество книг об Америке 1930-х, чтобы лучше воссоздать её на бумаге. Зачем смотреть: чтобы оценить японский взгляд на Америку 1930-х 89. Не сдавайся!
Вместо «срывания покровов» они предлагают романтизированное представление о мире искусства, которое призвано убедить юных читательниц и зрительниц поверить в свои силы, найти свое место в жизни и ни в коем случае не вести себя как коврик, о который наглецы будут вытирать ноги. Пожалуй, эти уроки ценнее, чем конкретные советы, как пробиться в сериал или на эстраду. Ведь звездами становятся немногие, а строить жизнь приходится всем.
Факт У «Не сдавайся! Зачем смотреть: чтобы перестать идти на поводу у других 88. Школьники и студенты отвлеклись от видеоигр и принялись изучать стратагемы с тысячелетней историей.
Когда же комикс обзавелся экранизацией, го заинтересовались ещё и поклонники аниме за рубежом. Все потому, что авторы «Хикару и го» предложили удачное сочетание спортивного повествования с дотошными разъяснениями тонкостей го. В то время как обычные спортивные шоу лишь позволяли следить за приключениями состязающихся героев, сериал о го не только увлекал, но и обучал, и ребята могли немедленно применить усвоенные ходы на практике.
Факт Комикс и сериал консульствовала профессиональный игрок в го Юкари Ёсихара. В то время она была лишь известным игроком, но в дальнейшем три года, с 2007-го по 2009-й, удерживала женский чемпионский титул. Зачем смотреть: чтобы загореться одной из самых сложных настольных игр в мире 87.
Среди его сольных творений главное — вольная экранизация «Графа Монте-Кристо», которая сохраняла основную сюжетную канву романа Дюма, но перенесла действие в космическое будущее, добавила в сюжет мистику и поставила в центр повествования виконта Альбера де Морсера, сына Фернана Мондего. Пуристам такого «Графа» лучше не показывать, а вот для ценителей авторского аниме это впечатляющая работа с уникальным визуальным стилем, соединившим аниме-графику, классическую японскую ксилографию и живопись европейских импрессионистов. Однако продюсеры не смогли договориться насчет покупки прав, и Маэда решил экранизировать «Графа Монте-Кристо», который лег в основу американской книги.
Вот почему действие аниме разворачивается в космосе — это отсылка к Бестеру. Зачем смотреть: чтобы оценить стильное переосмысление классического романа. Но зачем воевать, если можно дружить?
В добродушном сериале по мотивам комикса Юки Мидорикавы заглавный герой стремится решить проблемы миром и разрушать магические контракты, которые некогда заключала его бабушка, чтобы подчинять духов своей воле. И хотя конфликты с темными силами у Нацумэ тоже случаются, в целом это умиротворенное зрелище для тех, кто находит обычные мистические или приключенческие аниме слишком жестокими. Факт Художница комиксов Юки Мидорикава выросла в сельской местности, где уважение к духам природы сильнее, чем в японских городах, и она создала «Тетрадь дружбы», чтобы передать это уважение городским читателям.
Зачем смотреть: чтобы проникнуться миролюбием и добротой 85. Например, он отлично умеет пить, что в Японии важно для карьерного продвижения. Приключение с таким зачином предсказуемо оказывается залихватским и динамичным, а ещё достаточно несерьезным, чтобы русская нанимательница героев или, скорее, антигероев носила прозвище Балалайка.
Где вы еще увидите сериал, в котором японец и американцы работают на русских? Факт Комикс «Пираты черной лагуны» был отчасти вдохновлен реальными пиратскими «подвигами» в Южно-Китайском море, а отчасти — фильмами Джона Ву и Квентина Тарантино. Зачем смотреть: чтобы испытать прилив восторга и патриотизма 84.
Художницу Киёхико Адзуму признали мастером этого стиля, как только она начала выпускать цикл зарисовок о забавных моментах из женской школьной жизни, который получил название «Адзуманга» то есть, «комикс Адзумы». Вскоре после этого комикс удостоился аниме-экранизации, и над невинными и уморительными историями из жизни эксцентричных японских девочек и девушек стали смеяться зрители всего мира. Факт Чтобы передать повествовательный стиль исходного комикса, сериал «Адзуманга» был разбит на пятиминутные минисерии, которые в дальнейшем были собраны в стандартные для японского телевещания 25-минутные эпизоды.
Так что, фактически, в этом шоу 130, а не 26 серий. Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над повседневной школьной жизнью 83. Его придумал художник комиксов Сюити Сигено.
Зачем смотреть: чтобы насладиться настоящим японским дрифтом 82. Это была страшнейшая катастрофа, которая унесла почти 150 тысяч жизней, оставила без крова более миллиона человек и перекроила японскую политику, проторив дорогу ко Второй мировой войне. Что будет, если землетрясение такой же силы вновь ударит по самым густонаселенным районам страны?
Для Японии этот сериал — драматичная тренировка, для нас — напоминание, что окружающий мир может разрушиться в любую секунду, и не только от подземных толчков. Факт Создатели сериала использовали компьютерное моделирование, чтобы предположить, как будет выглядеть нынешний Токио после землетрясения в 8 баллов. Также они опрашивали выживших при землетрясениях.
Зачем смотреть: чтобы задуматься о том, как мы поведем себя в экстремальной ситуации 81. Duel Monsters 2000-2004 Жанр — приключения, спорт, мистика, фантастика Режиссер — Кунихиса Сугисима Продолжительность — 224 серии О чем: школьник становится мастером коллекционной карточной игры с мистической подоплекой Создатели знаменитой американской карточной коллекционной игры Magic: The Gathering еще только грозятся выпустить анимационный сериал по её мотивам, а в Японии аналогичное шоу уже давно существует. Правда, коллекционная игра Yu-Gi-Oh!
Дело в том, что Такахаси придумал игру как часть сюжета, она была выпущена в реальной жизни, и уже после этого был нарисован сериал Кунихисы Сугисимы, который основывался как на комиксе, так и на фактически существующей игре. Как бы то ни было, «Югио» — яркое детское зрелище, где карточная игра представлена с таким обилием приключений, спецэффектов и фантастических и мистических сюжетных завихрений, что трудно поверить, что сюжет вращается вокруг карточек с картинками. Факт В оригинальном комиксе карточная игра — лишь одна из игр, в которую главный герой играет по ходу действия.
Однако она оказалась настолько интереснее прочих придумок Кадзуки Такахаси, что её сделали основой экранизации. Зачем смотреть: чтобы поразиться тем, как эффектно можно подать карточную игру 80. Как и фильм Ёсиаки Кавадзири, сериал Фумитомо Кидзаки состоит из череды эффектных схваток между колоритными воинами, некоторые из которых наделены сверхспособностями.
Однако это не только боевик, но и трагедия, поскольку не все участники противостояния кланов хотят сражаться, а двое из них и вовсе надеются пожениться. Но приказ повелителя превыше всего, и ниндзя не могут опозорить свой род отказом от поединка. До «Василиска» было ещё две комиксные версии этой книги.
Зачем смотреть: чтобы познать силу и слабость «воинов-теней» 79. Когда же японцы думают о вымышленных котах, они вспоминают Дораэмона — заглавного персонажа популярнейшего комикса Фудзико Фудзио и обладателя бесконечного числа футуристических гаджетов. Этот персонаж появился на свет в 1969 году, и истории о его фантастических приключениях вместе с мальчиком Нобитой и его друзьями выходили вплоть до 1996 года.
В свою очередь, самая продолжительная из трех существующих на данный момент экранизаций просуществовала в течение рекордных 1773 серий — невероятный результат даже для аниме-индустрии. Некоторые исследователи считают, что Дораэмон — самый любимый в Японии рисованный персонаж, и это очень похоже на правду. Факт Из-за своей колоссальной популярности в Японии Дораэмон считается опасным персонажем в Китае.
По мнению китайских чиновников, кот-робот столь обаятелен, что может привить детям нежелательную любовь к Японии. Зачем смотреть: чтобы подружиться с самым обаятельным японским котом 78. Для заглавной героини, которая была одним из солдат, это новое начало и возможность наконец-то разобраться в себе и в мире.
И она получает уникальную профессию — автора писем для тех, кто не умеет писать или правильно подбирать слова. Обычно эту работу выполняют особые роботы, однако Вайолет сама как робот. И чужие чувства и мысли, воплощенные в её словах, помогают ей обрести человечность.
Это оригинальное и тонкое произведение для тех, кто ценит искусство слова и ставит проникновенность выше сюжетной динамики. Факт Вышедшее в 2020 году второе полнометражное продолжение сериала стало первым аниме-фильмом, показанным в Японии в премиальном формате Dolby Cinema, конкурирующим с IMAX. Зачем смотреть: чтобы прочувствовать магию и силу слов 77.
Но все слухи о нем преувеличены и перевраны. В реальности Ваш — душка-пацифист, который уважает любую жизнь и никогда никого не убивает, а оружие обычно применяет для того, чтобы обезоруживать преступников. Огромный зазор между мифом о Ваше и реальным Вашем обеспечивает львиную долю юмора в этом фантастическом вестерне, который ухитряется быть одновременно увлекательным и уморительным.
Факт До того, как начать профессионально работать над комиксами, создатель «Тригана» Ясухиро Найто несколько лет трудился риэлтором в Токио и рисовал в свободное время. Зачем смотреть: чтобы насладиться нетипичным вестерном о стрелке-пацифисте 76. Если, конечно, их авторы смогли придумать сыщиков, за приключениями которых будут следить столько лет.
Художник комиксов Госё Аояма — один из таких счастливчиков. Его молодой персонаж, сражающийся с преступностью под псевдонимом Конан Эдогава, — один из самых удачных героев в истории японского шоу-бизнеса, поскольку это гениальный сыщик, который столь же уязвим как обычный ребенок. Парадоксальная природа Конана позволяет делать его похождения комичными, драматичными, необычными — какими угодно, по желанию автора.
Благодаря этому «Детектив Конан», как комикс, так и аниме-сериал, не приедается публике больше четверти века. Зачем смотреть: чтобы погрузиться в увлекательный мир детских расследований 75. Поскольку юная героиня ловит карты с самыми разными магическими способностями и после этого может использовать эти способности в дальнейшем, ни одна экранная схватка не похожа на другую — в отличие от тех аниме, где персонажи раз за разом используют одни и те же коронные приемы.
Параллельно с волшебными приключениями повседневная жизнь Сакуры идет своим чередом, и следить за развитием её отношений с родными и друзьями не менее занятно, чем наблюдать за ловлей магических карт. Факт В отличие от большинства аниме-персонажей, Сакура постоянно меняет наряды. Это было принципиальное решение художниц из группы Clamp.
Они решили, что их героине будет скучно всё время носить одно и то же. Зачем смотреть: чтобы пережить увлекательное детское приключение 74. Но любой, кто начнет смотреть шоу, быстро поймет, что сёги в «Мартовском льве» на втором месте, хотя этой игре, схожей с шахматами, уделяется немало внимания.
В первую очередь, сериал — психологическая зарисовка об одиноком парне, который после утраты родителей с трудом налаживает новые отношения и балансирует на грани депрессии. А так как городское одиночество в наши дни — тема исключительно актуальная, то «Мартовский лев» может зацепить далеко не только тех, кто интересуется логическими играми и профессиональным спортом. Факт Название сериала — отсылка к британской поговорке «Март приходит как лев и уходит как ягненок».
Речь идет о весенней погоде, которая на Британских островах налаживается быстрее, чем в холодной России. Зачем смотреть: чтобы оценить одиночество человека, окруженного людьми 73. Но это тот случай, когда мастерство творцов проявляется не в оригинальности сюжетной канвы, а в том, с каким талантом и смаком они прорабатывают каждую деталь произведения: от нестандартных и причудливых дизайнов роботов до своеобразного мира сериала и от ярких персонажей до динамичного повествования.
Есть здесь и сценарные сюрпризы, и смешные шутки, и трогательные моменты, и зрителям совершенно не обязательно быть поклонниками шоу о гигантских роботах, чтобы получить удовольствие от «магии» сериала. Факт Благодаря успеху «Гуррен-Лаганна» режиссер сериала Хироюки Имаиси смог основать собственную студию Studio Trigger, которая, среди прочего, недавно участвовала в работе над диснеевским аниме-сериалом «Звездные войны: Видения».
Самое первое аниме в мире
Оперативные новости из мира аниме, рецензии на аниме-фильмы и сериалы, обзоры, аудио-подкасты и даже больше на «КГ-Портале». В российский прокат после нескольких переносов все-таки выходит «Ину-о: Рождение легенды» — историческая почти что рок-опера, новое полнометражное аниме Масааки Юасы и его. На веб-сайте АнимеБит вы найдете самую обширную коллекцию полнометражных аниме всех времен и народов, доступных для просмотра с русской озвучкой. Среди новинок аниме 2023 года громких названий не так уж и много, а вот с продолжениями совсем другое дело. Постер к аниме Мастер льда и пламени 2.
Эмоции от статьи
- ТОП 100 самых лучших китайских аниме 2023 года
- 30 лучших аниме-сериалов | Афиша – подборки
- Анонсы аниме 2024 года и 2023 года
- Аниме 2024 » Смотреть аниме онлайн бесплатно
- Аниме 2024 смотреть онлайн. Лучшие аниме новинки 2024 года бесплатно
- «Убийца богов 2» ТВ-2
Полнометражные аниме и сериалы 2023–2024: топ-10 проектов
Аниме дайждест. Итоги 2023 года! гиннтами афегенное аниме с юмором черным с породией здесь есть романтика предонность борба предательства мистика дружба политика. Читайте последние новости мира аниме, манги, ранобэ и японии. Рейтинг лучших Топ 100 аниме по версии сайта AniMedia Online. Смешные аниме моменты №1 | Собирался сделать что-то неприличное.
Аниме в 2024 года: список новинок и анонсов
Значительная часть аниме создается для подростков и взрослых. Это довольно замкнутая экосистема со своей целевой аудиторией, но она хорошо известна за пределами страны Восходящего солнца. Например, аниме-фильм режиссера Хаяо Миядзаки «Унесенные призраками» получил в 2002 году высшую награду «Золотой Медведь» Берлинского кинофестиваля как фильм, а не как мультфильм. Крутой учитель Онидзука 22-летний бывший главарь байкерской банды решает стать самым крутым школьным учителем. Преградами к этой цели становится его необразованность и незнание собственных предметов - истории и социологии. Но все недостатки школьного учителя компенсируются его простотой, педагогическим талантом и энтузиазмом.
Призрак в доспехах Будущее. Киберимпланты, искусственные тела, взлом мозга и «призраки» личностей. Культовое аниме, ставшее предтечей «Матрицы». Борьбой против кибертерроризма занимается 9-й спецотдел полиции. Его задача - поимка хакера под псевдонимом «Кукловод».
Но хакера самого интересует деятельность отдела и, в частности, майор Мотоко Кусанаги. Евангелион Мир, в котором подростки пилотируют боевые машины под названием «Евангелион», против таинственных «Ангелов».
Факт Главного героя сериала озвучил Масато Хагивара — не только известный актер, но и профессиональный игрок в китайскую азартную игру маджонг. Зачем смотреть: чтобы ощутить азарт, не тратя лишних денег 71.
Этот рекурсивный жанр в нашем перечне представляет сериал, созданный по мотивам комикса Цугуми Обы и Такеси Обаты. Конечно, кое-что в «Бакумане. Факт Фигурирующая в сюжете смерть от переработки — не преувеличение авторов, а вполне реальное явление в восточной культуре. В языках Японии, Китая и Южной Кореи есть специальные термины для смерти от переутомления на работе.
Зачем смотреть: чтобы узнать, как выглядит изнутри японская комикс-индустрия 70. Заглавный герой положенных в основу сериала фантастических романов Хитоси Ёсиоки начисто лишен многих из тех качеств, которые люди ожидают увидеть у капитана военного звездолета. Но у Тайлора есть свой подход к жизни, и он оказывается неожиданно полезен во время войны, когда шаблонные правила порой ведут к поражению, а непредсказуемость — к победе. Факт Капитан Тайлор является вариацией на тему персонажа, которого в комедиях 1960-х играл популярный японский комик и музыкант Хитоси Уэки.
Герой Уэки был безответственным служащим, который делал карьеру, несмотря на «неяпонское» отношение к работе. Зачем смотреть: чтобы посмеяться над задорными космическими похождениями 69. Дело в том, что создательница «Кролика» Юми Унита в поздних выпусках увела сюжет в такие дебри, куда подобным историям лучше не заглядывать. Сериал же сосредоточился на ранних выпусках комикса и получился короткой, цельной, сравнительно реалистичной особенно по меркам аниме и исключительно обаятельной повестью о мужчине, который становится приемным отцом-одиночкой и перекраивает свою жизнь ради «тети».
Факт Одновременно с аниме-экранизацией «Брошенного кролика» в Японии вышел игровой фильм по мотивам комикса. Он также опустил вторую часть повествования и довольствовался ранними выпусками «Кролика». Зачем смотреть: чтобы умилиться истории об очаровательной семейке 68. Автор романов цикла «Re: Zero» Таппей Нагацуки скрестил перемещение в параллельный мир со способностью поворачивать время вспять точнее, перерождаться в недалеком прошлом после смерти , добавил ложку воображения и создал неожиданно свежее повествование о современном японце, который попадает в иной мир и становится местным героем — ценой того, что он помнит все свои болезненные смерти и все альтернативные развития событий, которые переиграл после перерождения.
А так как умирать парню приходится регулярно, то смерти и воспоминания влияют на его психику и поведение. Вообще, «Re: Zero» отличается тщательной проработкой психологии и мотивации персонажей, что вкупе с интригующим сюжетом делает экранизацию книг Нагацуки увлекательной как для подростков, так и для взрослых. Факт Книжный цикл «Re: Zero» изначально писался для публикации в Интернете, после чего был основательно переработан для книжного издания. Так, первый роман был сокращен в несколько раз, поскольку автор-дебютант слишком много места посвятил описанию мира, вместо того чтобы давать подробности по мере развития сюжета.
Зачем смотреть: чтобы оценить мрачный взгляд на историю о «попаданце» 67. Но могут лишь 6 мультфильмов сравниться с 78 сериями японской аниме-экранизации? Ответ зависит от того, как сильно ваш ребенок любит муми-троллей, и как долго он готов следить за их простодушными приключениями. Стоит отметить, что экранизация начала 1990-х была третьим обращением японских аниматоров к книгам Янссон, но лишь она стала всемирно известной и популярной — после того, как её одобрила сама писательница, которая ранее сочла мультсериалы конца 1960-х и начала 1970-х неудачными.
Факт В Японии «Приключения муми-троллей» пользовались такой зрительской любовью, что многие японцы после выхода этого сериала заинтересовались Финляндией, до которой им прежде не было дела. Зачем смотреть: чтобы упиться многосерийной эпопеей о сказочных симпатягах 66. Кино — просто наблюдатель, и она нигде не задерживается дольше чем на три дня, потому что считает, что этого достаточно, чтобы понять, чем живут местные жители. Поэтому Кино едет из страны в страну, а перед глазами зрителей проносится череда притчеобразных зарисовок, с политическим или социальным уклоном.
Это философское шоу из тех, которые заставляют задуматься о мире, в котором мы живем, и о том, что нами движет, когда мы строим этот мир и порой сами возводим для себя клетки. Он наделил героиню цикла своей любовью к оружию и мотоциклам. Зачем смотреть: чтобы поразмыслить о темных сторонах человеческой натуры 65. Его смерть стала шоком для миллионов поклонников комикса, некоторые из которых следили за приключениями персонажей с 1989 года, когда «Берсерк» дебютировал.
К несчастью, комикс остался незавершенным, и, вероятно, мы так и не увидим его финал, поскольку японские проекты такого рода редко передаются от автора к автору. С другой стороны, это сделало менее ущербной экранизацию конца 1990-х, которая перенесла на экран лишь первые главы комикса и завершилась жирным многоточием. И если раньше это аниме можно было рекомендовать лишь с оговорками «Читайте комикс, если хотите узнать историю целиком» , то теперь можно сказать, что оно достойно передает бескомпромиссный дух комикса и предлагает достаточно продолжительную часть повествования, чтобы можно было понять, почему у «Берсерка» столько страстных фанатов. Факт За время своего существования «Берсерк» вдохновил множество схожих по настроению проектов, от видеоигр серии Dark Souls до недавнего американского мультсериала в аниме-стиле «Кастлвания».
Зачем смотреть: чтобы оценить одно из самых темных фэнтези в истории жанра 64. Японские сериалы о гигантских пилотируемых роботах начались с комикса Го Нагая «Мазингер Зет». Он начал публиковаться в 1972 году и почти мгновенно был перенесен на экран и превращен в аниме-шоу, который ближе к концу показа ставило рейтинговые рекорды. Кажется, все японские мальчишки того времени были восторге от старшеклассника Кодзи, который из байкера превратился в первого в истории аниме и японских комиксов пилота боевого робота.
Разумеется, это был куда более примитивный сериал, чем те, которые начали выходить десятилетия спустя. Но в своем роде это было замечательное героическое шоу, вдохновившее множество подражателей и ставшее японской классикой. Факт Робот Мазингер Зет не был первым вымышленным гигантским роботом в истории Японии, но он был первым пилотируемым роботом. Ранее такими роботами управляли дистанционно, что было не так драматично, поскольку пилот не рисковал погибнуть вместе с машиной.
Зачем смотреть: чтобы узнать, откуда взялись идеи, до сих пор влияющие на сериалы о боевых роботах 63. Аниме-триллер по мотивам комикса Хитоси Ивааки рассматривает схожую, но более сложную ситуацию. Его главный герой заражен паразитом, однако монстр изолирован в руке персонажа, и потому герой сохраняет свой разум и независимость, однако получает возможность поговорить с паразитом и узнать его точку зрения на людей и человечество в целом. Вот почему заголовок сериала гласит «Учение о жизни».
Это не только напряженное фантастическое шоу, но и размышление о том, что представляет собой мир, который центральный персонаж пытается спасти. Факт Голливудская студия New Line Cinema в 2005 году приобрела права на игровую экранизацию «Паразита», но так и не выпустила картину. Зато существует двухсерийная японская игровая экранизация. Зачем смотреть: чтобы задуматься, заслуживает ли человечество спасения 62.
Руки прочь от кинокружка! Легко понять, почему человек с таким пониманием анимации и с такой любовью к искусству взялся перенести на экран комикс Сумито Авары о девушках, которые делают первые шаги в воплощении фантазий и которым приходится отстаивать свой проект, искать на него средства и набирать помощников. Он затрагивает многие проблемы, с которыми сталкиваются начинающие творцы, и находит выразительные способы передать любовь к анимации с помощью самой анимации. Факт Русское название сериала — не ошибка.
Хотя героини рисуют аниме, их клуб называется «кинокружок» по соображениям конспирации родители одной из девушек не хотят, чтобы их дочь становилась художницей. Зачем смотреть: чтобы почувствовать, как сильно аниматоры любят анимацию 61. Этот драматичный временной период стал очень популярен в японском кино и литературе. Комикс Нобухиро Вацуки «Бродяга Кэнсин» и его аниме-экранизация — пожалуй, самое известное и успешное графическое отображение тех лет, хотя действие произведения разворачивается не в разгар боевых действий, а в период затишья.
Однако мы из собственной истории знаем, что гражданские войны не заканчиваются, когда об этом объявляется официально, и наследие конфликта ещё долго определяет судьбы людей и приводит к вспышкам насилия. Поэтому «Бродяга Кэнсин» обеспечивает зрителям драматичное повествование, где хватает как боевых сцен, так и антивоенного и примирительного пафоса. Факт Чтобы больше не проливать кровь, заглавный герой «Кэнсина» пользуется мечом с заточкой на обратной стороне лезвия. Прежде в Японии такие мечи не выпускались, но сейчас их можно купить — их начали производить специально для поклонников сериала.
Зачем смотреть: чтобы изучить один из самых примечательных периодов истории Японии 60. Однако он взялся перенести на экран популярный комикс Юки Кодамы, когда узнал, что это история о любви к джазу действие «Аполлона» развивается в 1960-х, когда джаз ещё не был «музыкой из прошлого». Так этот комикс получил самую прочувственную экранизацию, которой только могла удостоиться ностальгическая история об отношениях и взрослении двух очень разных подростков, которые впервые в жизни находят настоящих друзей и переживают приливы страсти к музыке и девушкам. Факт Чтобы в точности изобразить игру на музыкальных инструментах, создатели сериала засняли на видео молодых музыкантов, исполняющих джаз.
Они не работали с опытными профи, чтобы не наделить юных персонажей отточенными движениями маэстро. Зачем смотреть: чтобы восхититься тем, как отличная музыка сближает людей 59. Однако те, кто примут вызов, брошенный создателями цикла «Когда прячут цикады» из видеоигровой студии 07th Expansion аниме создано по мотивам их видеоигр , оценят хитроумное внутреннее устройство шоу и его не слишком предсказуемое действие — даже с учетом того, что конкретные события порой повторяются. Факт 07th Expansion — любительская студия, основанная японским госслужащим, который в юности мечтал стать профессиональным творцом, но не пробился в шоу-бизнес.
Тем не менее, созданные им и его друзьями игры стали всемирно известными, в том числе благодаря их аниме-версии. Зачем смотреть: чтобы ужаснуться изощренному аниме-хоррору 58. Это искусство рассказывать смешные или печальные истории анекдоты , изображая голосом нескольких персонажей и помогая себе жестами. Ракуго возникло столетия назад в средневековой Японии, и оно счастливо жило, пока не начало испытывать сильное давление со стороны нового массового искусства.
Выживание ракуго в современном мире — одна из ключевых тем сериала «Сквозь эпохи», основанного на комиксе Харуко Кумоты. Исследуя непростые отношения опытных и начинающих исполнителей и их связь с древним искусством, шоу задает интригующие вопросы и дает немало поводов для размышления и сопереживания. Факт Первыми исполнителями ракуго были буддийские монахи. Поскольку им надо было проповедовать людям, которые не слишком хотели их слушать, они вставляли в свои выступления короткие комические номера.
Зачем смотреть: чтобы познакомиться с искусством ракуго и его мастерами 57. Однако двухчасовая картина не могла охватить все грани грандиозного космического приключения в поисках бессмертия, которое придумал мэтр японских фантастических комиксов 1970-х Лэйдзи Мацумото. Поэтому тем, кто заинтересовался причудливым странствием на поезде, летящем от звезды к звезде, стоит обратить внимание на телеэкранизацию «Экспресса», где можно увидеть все остановки состава, которая из которых по-своему удивительна и интригующа. Факт Лэйдзи Мацумото позаимствовал идею летящего по небу поезда из японской хрестоматийной мистической книги Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на Серебряной реке».
Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее звездное путешествие 56. Тем не менее, они пользовались большой популярностью, и «Инуяся» и сейчас представляет собой удачный пример приключенческого исторического фэнтези, которое гармонично соединяет в себе черты «мужского» и «женского» повествования — то есть, эффектные сражения и эмоциональные переживания. Также «Инуяся» серьезнее и «взрослее», чем ранние творения Такахаси, но художница изменила бы себе, если бы не включила в действие комические моменты, не позволяющие шоу скатиться в мрачную «готику». Факт Название сериала и имя главного героя Инуяся буквально переводится «пес-демон».
Главный герой родился в семье полноправного пса-демона и земной женщины, благодаря чему получил боевые сверхспособности. Зачем смотреть: чтобы насладиться странствием по мистической средневековой Японии 55. Однако у этих произведений нет почти ничего общего, кроме того, что речь в них идет о злобных духах «мононоке» , а действие, в основном, разворачивается до прихода в Японию современной цивилизации. В то время как Миядзаки создал размашистый блокбастер, команда Накамуры нарисовала мистический хоррор, в котором главный герой сталкивается с чудовищными событиями и проводит расследование, выявляя их подоплеку и определяя, которую роль сыграли люди, а какую — демоны.
Помимо пугающего и захватывающего сюжета, «Мононоке» выделяется своим уникальным графическим стилем на стыке модерна, авангарда и классической японской живописи. Факт Сериал является ответвлением чуть менее удачной аниме-антологии «Аякаси: Классика японских ужасов» 2006 , которая в основном предлагала экранизацию классических японских сверхъестественных историй. Зачем смотреть: чтобы впечатлиться нестандартным мрачным аниме 54. Все они в детстве смотрели не только футбольные матчи, но и японский сериал по мотивам комикса Ёити Такахаси.
И юный футболист по имени Цубаса стал для них таким же вдохновляющим героем, как реальные чемпионы того времени. Его футбольная страсть была столь заразительна, что заставила Страну восходящего солнца куда серьезнее относиться к футболу, который до 1980-х был в Японии едва заметен на фоне бейсбола. Он сделал главными героями младших школьников, дабы достучаться до самой впечатлительной аудитории и на всю жизнь заразить ее интересом к спорту. Зачем смотреть: чтобы разделить с великими футболистами их любовь к классическому аниме 53.
И как бы это отразилось на людях, которые мне дороги? Конечно, не у каждого в прошлом была такая трагедия, какую пережил герой сериала. Но лишь немногие могут похвастаться тем, что ничего не захотели бы изменить. И это делает «Город» увлекательнее, чем те детективные шоу, которые заинтриговывают, но и не берут за душу.
Факт Главный герой сериала живет в городе Тиба неподалеку от Токио и переносится на прошлое на остров Хоккайдо, поскольку что создатель «Города» Кей Санбе родился на Хоккайдо и вырос в Тибе. Зачем смотреть: чтобы задуматься о связи прошлого, настоящего и будущего 52. Шоу по мотивам комикса Наоси Аракавы заметно меняет своё настроение и даже жанр по ходу действия и гарантирует зрителям возможность испытать широкую гамму чувств. Но, какие бы повороты ни делал сюжет, «Ложь» остается исключительно обаятельной и трогательной историей о том влиянии, которые люди могут оказать друг на друга, если решатся сделать первый шаг и предложить свои непрошенные, но необходимые услуги.
Факт Художник Наоси Аракава изначально планировал создать комикс о двух скрипачах, но обнаружил, что правдоподобно рисовать игру на скрипке очень трудно, и превратил «Ложь» в историю о скрипачке и пианисте. Зачем смотреть: чтобы проникнуться искренним желанием помогать людям 51. В противном случае для него нельзя будет придумать адекватных противников, и не получится выстроить драматичное повествование. Это хорошее правило — если вы стремитесь писать драматично.
Если же нет, то вы можете поступить как создатель комиксов с псевдонимом ONE, который нарисовал уморительную супергеройскую сатиру, где вся соль шутки в том, что Ванпанчмен может победить любого противника одним ударом или одним «серьезным» ударом , но не вполне понимает, что делать с такой силой. В свою очередь, окружающие по-разному реагируют на его мощь — кто-то бросает ему вызов, кто-то хочет стать его учеником, а кто-то не может поверить, что довольно комичный молодой человек — сильнейший воин в Галактике. Всё это порождает нелепые, а порой и трагичные ситуации, и дает повод задуматься о том, что мы делаем с нашими способностями. Факт ONE создал «Ванпанчмена» как любительский комикс для интернет-публикации, но со временем у комикса появилась профессиональная версия, созданная в паре с опытным художником Юсуке Муратой.
Мурата в то время тяжело болел, и решил, что он не простит себе, если умрёт, не поработав над «Ванпанчменом», который Мурата очень ценил. Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над нешаблонным изображением супергеройства 50. Книжный цикл Исуны Хасекуры «Волчица и пряности» как будто бы вдохновлен этим замечанием, поскольку его персонажи из фэнтези-мира не вершат судьбы империй, а занимаются мелкой торговлей. Но это и в наши дни не самое легкое дело, а в былые времена торговцы были не трусливей рыцарей и рисковали не меньше.
Так что цикл Хасекуры и сериал Такео Такахаси не проигрывают в занимательности и выигрывают в оригинальности у тех фэнтези-эпопей, чьим авторам не хватило храбрости вырваться за флажки жанровых штампов. Факт Хотя Исуна Хасекура много пишет об экономике, он никогда не изучал её в университете. Писатель заинтересовался средневековым бизнесом, когда изучал крестовые походы и наткнулся на популярную книгу о древней торговле специями. Зачем смотреть: чтобы оценить тяготы и приключения средневекового купца 49.
Поэтому художник комиксов и режиссер Лэйдзи Мацумото не просто так сделал «Ямато» заглавным героем своего самого известного аниме-сериала, отчасти вдохновленного событиями Второй мировой войны. Это был прозрачный намек, что Япония восстала из пепла и вновь претендует на лидерство — только уже не на море, а в промышленности и в массовой культуре. Правда, японские зрители поначалу не оценили пафос «Линкора», и из-за низких рейтингов сериал пришлось сократить с 39 до 26 серий. Но в скором времени сага Мацумото о полетах и сражениях «Ямато» и о его бравом экипаже стала культовым шоу, вдохновившим не одно поколение аниме-фантастов.
Факт До того, как пригласить Лэйдзи Мацумото, продюсеры хотели привлечь Тосио Масуду, сорежиссера международного военного фильма «Тора! Однако Масуда в то время был слишком занят. Тем не менее, он участвовал в создании киноверсии «Ямато», вышедшей в 1977 году. Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом национального возрождения 48.
А поскольку над аниме-экранизацией «Бека» работал режиссер Осаму Кобаяси, который начинал как создатель анимированных видеоклипов, то и телеверсия комикса вышла удачной и отозвавшейся в сердцах многих зрителей — особенно тех, кто сами пытались или пытаются пробиться на сцену. Факт Хотя в «Беке» звучит музыка разных вымышленных групп, каждая из которых играет в своем стиле, все песни для сериала записала японская инди-рок-группа Beat Crusaders. Саундтрек «Бека» стал её первым мейнстримным успехом. Зачем смотреть: чтобы вдохновиться на создание собственной рок-группы 47.
Вместо того чтобы сосредоточиться на противостоянии и превозмогании, как это часто делают эпические повествования для парней, «Таинственная игра» ставит во главу угла развивающиеся отношения между персонажами — как между главными героинями, так и теми представителями волшебного мира, которые оказываются в их антуражах и сражаются за их честь. Это делает сериал прочувствованным и глубоко эмоциональным не только в романтическом плане и не мешает ему быть увлекательным и размашистым зрелищем, вдохновленным военными легендами Древнего Китая. Факт Героини попадают в волшебный мир благодаря книге, которую они находят в Национальной парламентской библиотеке. Это крупнейшая библиотека Японии, работающая по тем же принципам, что Российская государственная библиотека.
Ребеночек им достался просто лапочка. Зовут его Хитори и он такой хороший! Причем, во всем.
Только радость от долгожданного обзаведения собственным чадом настолько застлала счастливым приемным родителям глаза, что они предпочитают не замечать небольших странностей в том, как их ангелочек Хитори себя ведет. А надо было бы. Ведь на самом деле Хитори — это не один человек, а целых два.
Причем, зовут этих странных близнецов Миги и Далли. И у них, похоже, на будущее есть собственные тайные планы. Которых, по всей видимости, стоило бы опасаться.
Рон Камонохаси: Невменяемый детектив 2 октября, премьера Далее идет осеннее аниме 2023 года, которое готовится посоперничать с прочими тайтлами по линейке детективов. А следствие в нем будет вести детектив полиции одного из полицейских участков Токио — Тотомару Иссики. Хотя, даются ему его расследования весьма и весьма туго, ведь в с дедукцией и сообразительностью, равно как и с интуицией у него настолько все плохо, что ему в пору бы улицы патрулировать, а не ребусы разгадывать.
Но он старается изо всех сил, даже невзирая на то, что прекрасно понимает порой, что находится не на своем месте. Понимает это и его начальство, которое вот-вот турнет его в другой отдел. И решает наш герой поискать решения проблемы на стороне.
Он отправляется за помощью к бывшему великому детективу пенсионеру Рону Камонохаси, чтобы получить от него совет и парочку уроков. Только то, что он увидел придя к супердетективу, ему не особо понравилось. MF Призрак 2 октября, премьера В 20-х годах текущего века создатели этого аниме прочат миру тотальный переход автомобильной промышленности на электроприводы.
Более того, вскоре, по их мнению, и водил-то больше не нужно будет. Все авто, невзирая на то частные они, общественный транспорт или автомобили, обсуживающие хозяйства или прочие рода деятельности, вскоре будут оснащаться системами автопилотирования, за счет чего, как утверждается, количество ДТП и несчастных случаев на дорогах станет чуть ли не на 90 процентов меньше. Но, все же, есть ниша, в которой пока еще находится место и для бензиновых авто и для собственно, водителей, которые ими управляют.
Место это называется «автогонки MFG», в которые и пытается прорваться наш герой Каната Ливингтон, англичанин с японскими корнями, который, отучившись в гоночной школе в Британии, пребывает в Японию для того, чтобы состязаться с лучшими из лучших на гоночных трассах упомянутых состязаний. А заодно он планирует найти тут своего пропавшего отца. Обычный мужчина средних лет и его журнал активности в VRMMO 3 октября, премьера Обычно с попаданием в параллельные или игровые миры везет именно офисным клеркам.
Но тут полного исекая не получится. Хотя, здешний офисный служащий Дайти Танака, будучи мужчиной средних лет, и будет в основном находиться «за рулем» своего аватара по имени Эрт, которого он создал в многопользовательской VR-игре под названием «Моя Следующая Вольная Жизнь Онлайн». Причем, навыки он себе тут понаоткрывал до такой степени нестандартные, что прочим игрокам только изумляться от его тормознутости и странного индивидуального подхода осталось.
Но нашему герою начхать на их мнение. Он просто тащится от того, чем занимается, и получает от этого удовольствие на полную катушку. Стесняшка 3 октября, премьера А этот супергеройский сериал расскажет про героя слегка нестандартного характера.
Нет, за делом он еще какой герой, суперспособности и все такое — все при нем. Но в жизни… В жизни он настолько робкий, что по сравнению с ней да, наша героиня — девушка Питер Паркер — просто безудержный мачо. Нашей героине все ни по чем.
Она, что называется, и в огне не горит, и в воде не тонет, спасая людей в любых ситуациях с любыми степенями сложности обстановки. Но как только доходит до того, что дело сделано, она снова превращается в робкую стеснительную девчушку, которая от внимания к своей особе трясется так, что воздух вокруг рябить начинает. Отсюда вопрос: наберется ли наша героиня когда-нибудь смелости завести дружбу с парнем, который ей очень нравится?
Удивительно, но его релиз остался почти незамеченным — все из-за невероятно насыщенной премьерами осени. Несмотря на это, сериал достоин внимания. В нем яркий и изобретательный экшен. Например, главный герой использует регенерацию для того, чтобы носить внутри тела катану и летать на потоках крови. Создатели смело экспериментируют с визуальным стилем. А первая серия начинается с необязательной короткометражки, полностью срежиссированной и анимированной одним человеком — постановщиком Таики Конно.
Печальные новости - КОНЕЦ ЛЕГЕНДАРНЫМ АНИМЕ
Мы собрали самые популярные аниме 2023 года, которые уже вышли и выйдут в одной подборке и сделали топ лучших аниме 2023. Легенда о северном клинке. Мы собрали самые ожидаемые аниме-новинки 2023 года и продолжения культовых тайтлов, мимо которых пройти почти преступно. Так Япония получила культовое шоу, ставшее прототипом для позднейших экранизаций «Люпена III» и многих других криминальных аниме-сериалов. Среди новинок аниме 2023 года громких названий не так уж и много, а вот с продолжениями совсем другое дело. Так Япония получила культовое шоу, ставшее прототипом для позднейших экранизаций «Люпена III» и многих других криминальных аниме-сериалов.
Полнометражные аниме и сериалы 2023–2024: топ-10 проектов
Недавно на Netflix состоялся релиз игровой версии культового аниме «Ковбой Бибоп», которую прохладно приняли как фанаты оригинала, так и пресса. Новые аниме 2024 года смотреть онлайн на AnimeOne. Одно из самых известных ранобэ может наконец-то получить аниме. По выбранным вами критериям аниме отсутствуют. О чём будет последняя работа Миядзаки и как он создавал культовые аниме без сценария, но с карандашом и секундомером в руках — в материале