«Не только любовь» – первая опера Родиона Щедрина, написана в 1961 году и посвящена Майе Плисецкой.
Спектакль «Не только любовь» в Санктъ-Петербургъ Опера
Так уж вышло, что в далеком 1961 году произведение не приняли и даже освистали в Большом театре, назвав его бездарным. Ну что ж, когда-то в Петербурге отвергли и «Силу судьбы» Верди, в Париже не поняли и подняли на смех постановку «Весны священной» Стравинского, которую осуществил гениальный Вацлав Нижинский. Таков, очевидно, один из законов искусства, состоящий в том, что некоторые сочинения должны быть выстраданы не только автором, но и временем, и публикой, живущей в нем. Так, к счастью, случилось и с советской оперой Родиона Константиновича Щедрина. Казалось бы, ну что тут особенного? Неприметный сюжет из колхозной жизни — герои переживают любовную историю на фоне картин народных гуляний, кутежей, танцев и драматических сцен. Однако, по определенным причинам композитор назвал именно эту постановку Юрия Александрова лучшей за все полвека существования оперы на сцене. Вот что сам режиссер говорит о спектакле: «Тема любви вечна и актуальна всегда, независимом от того, разворачивается ли она в привычных романтических декорациях или в советском колхозе. Мы вместе с художником Вячеславом Окуневым старались уйти от привычной сельской бутафории, сделать так, чтобы помимо унылого колхозного пейзажа показать еще прелесть и красоту простой жизни». Самая сильная сторона спектакля — это музыка.
Мастерство режиссера и постановочной группы заключалось именно в том, чтобы бережно переработать критично «скучные» затянутые места либретто, состоящие из сухих диалогов и наполнить это время новой динамикой.
Несмотря на то, что опера изначально предназначалась для Большого театра, Щедрин стремился уйти от принятых тогда на этой сцене монументальных массовок со знаменами в камерную сферу, к переживаниям обыкновенных людей. Но хотя, премьерный спектакль оформлял художник Александр Тышлер, а дирижировал Евгений Светланов, переломить обычаи академического театра композитору, все же, не удалось. Поэтому важной вехой стало появление оперы «Не только любовь» на новой театральной сцене — Московского камерного музыкального театра режиссера Бориса Покровского, в качестве первого спектакля этого театра 1972. Несколько лет опера неоднократно исполнялась в Москве и провинции, но, постепенно исчезла с репертуарной страницы и в дальнейшем была незаслуженно забыта.
Великолепный оркестр. Андрюша, деревенский дурачок - очень трогательный. Ходила на лекцию - встречу, это помогло в восприятии оперы. Сообщество Музыкального театра.
Их ирония, бойкость, азарт задают тон спектаклю. Страсти большой оперы, героиней которой предстает Варвара Васильевна, музыкальная наследница раскольницы Марфы и Катерины Измайловой, сталкиваются с опереттой, на языке которой говорит ее визави — водевильный франт Володя. В одном действии — концерт-капустник доморощенного деревенского ансамбля на танцах, в другом — яростный монолог героини о надежде и невозможности счастья, где Варвару, как мухи-эринии, жалит невидимый хор, твердя ей: «Нет, нет, нет!
«Не только любовь» Театр «Санктъ-Петербургъ Опера»
- Другие события раздела
- В МАМТ представят премьеру оперы Родиона Щедрина "Не только любовь"
- Опера «Не только любовь»
- Не только любовь, Мариинский театр: афиша и отзывы о спектакле в Санкт-Петербурге
- Что еще почитать
Не только любовь
Описание. Петербургская премьера оперы «Не только любовь» всемирно известного композитора Родиона Щедрина стала знаковым событием. «Не только любовь» – первая опера Родиона Щедрина, написанная им еще в 1961 году и посвященная супруге композитора Майе Плисецкой. В концертной практике большую популярность получила симфоническая сюита, сделанная на материале оперы в 1964 году. Самую первую оперу Щедрина – «Не только любовь» (1961) – в Мариинском поставили последней. Получился достаточно неожиданный спектакль. Share Flag Next Entry. Несколько антисоветских мыслей, навеянных просмотром оперы Р. Щедрина "Не только любовь". 6-8 марта в МАМТ прошла премьера оперы Родиона Щедрина «Не только любовь» в постановке главного дирижера театра Феликса Коробова и худрука МДТ имени Пушкина Евгения Писарева.
Андрей Максимов - о премьере оперы Родиона Щедрина "Не только любовь" в МАМТ
Действие оперы происходит в советской колхозной деревне после Великой Отечественной войны. Там прошла премьера оперы Родиона Щедрина «Не только любовь». На нее приехал сам композитор вместе с супругой Майей Плисецкой. Новости. Календарь. И вся опера не столько о любви и об отношениях, сколько об изломанности души сильных людей, ее задушенности обстоятельствами, но неубиваемости. Описание. Петербургская премьера оперы «Не только любовь» всемирно известного композитора Родиона Щедрина стала знаковым событием. Купить официальные билеты на оперу Не только любовь в музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко. Бумажные и электронные билеты, лучший выбор мест, доставка по Москве в день заказа.
Опера не только любовь краткое содержание
Сегодня, художественный руководитель театра «Санктъ-Петербургъ Опера» — Юрий Александров вдохнул новую жизнь в эту оперу. Юрий Александров: «Родион Константинович, когда узнал о планах нашего театра, сказал, что будет с волнением и радостью ждать премьеры постановки, ведь у этой оперы очень сложная сценическая судьба». А сам композитор признается, что всегда стыдился оперы «Не только любовь». Хотя казалось бы, что в ней особенного? Неприметный сюжет из колхозной жизни — герои переживают любовную историю на фоне картин народных гуляний, кутежей, танцев и драматических сцен. Но в далеком 1961 году произведение не приняли и даже освистали в Большом театре, назвав бездарным, как когда-то в Петербурге отвергли «Силу судьбы» Верди, в Париже не поняли и подняли на смех постановку «Весны священной» Стравинского, которую осуществил гениальный Вацлав Нижинский. Очевидно, по одному из законов искусства, некоторые сочинения должны быть выстраданы не только автором и временем, а и публикой, живущей в нем.
Бабочка оказалась многодневной, даже многолетней.
Мечта осуществилась. И вот на прошлой неделе случилась премьера. Я беру программку, читаю краткое содержание. Оно совсем невелико - несколько абзацев буквально. Читаю: "…она принимает решение отказаться от своего чувства. Вместо объяснения в любви она дает Володе инструкции по ремонту коровника". Это что такое?
Это вот об этом мечтал знаменитый дирижер? Но чем глубже я входил в эту оперу, тем больше понимал Коробова. Да, грандиозная музыка: Родион Щедрин - живой классик. Я не умею оценивать работу оркестра, но, уверен: если зритель понимает, что музыка прекрасна, значит, оркестр работает хорошо, а дирижер сумел мощно воплотить свою мечту. Но и сама история… Когда про оперу говорят - это "синтетический жанр", как правило, имеют в виду, что в ней есть все: и музыка, и драма, и танцы. Это так. Но в опере Щедрина есть еще и все жанры - от фарса до драмы, а, может быть, даже трагедии.
По сути, это история про любовный треугольник, случившийся в советском колхозе в 60-е годы прошлого века. А любовь, как известно, это такой жанр жизни, в котором есть и трагедия, и фарс, и комедия… Да все отыщешь! Так вот и в этой опере - есть любовь, в которой есть все. Мне кажется, надо быть не только талантливым, но и очень смелым режиссером, чтобы осуществить оперу Щедрина настолько открыто и, я бы сказал, бесшабашно.
А он просто написал оперу на рассказы Сергея Антонова. Родион Щедрин, народный артист СССР, композитор: «Наоборот, я и в этой постановке и в этих артистах, которые это исполняют, ощущаю огромную порцию любви и симпатии к людям той поры». Считается, что постановочная судьба оперы неудачна именно из-за либретто.
Ничего не выходило. Первый делал Тышлер художник. Ничего не вышло. Дирижер был Светланов. И ничего не получалось. Плохое либретто».
Я понял это только на самом спектакле, буквально в первые же пять минут. Что называется, накрыло.
Опера оказалась в том же ряду… Сейчас постараюсь объяснить. Про все преступления коммунистов уже написано-переписано тут всё понятно. Но у них была ещё одна фенечка, на которую почему-то никто не обращает внимания - это подмена реальности. Я уже когда-то об этом писал, поэтому буду совсем краток. О том, что Звёздные войны времён Рональда Рейгана, угрожавшие нашей родной империи Зла, всего лишь детский фильм, я узнал значительно позже и для меня это было шоком. Эмоциональным, не информационным. Когда в Ассизи в 80-х, ещё советских годах, я увидел монахиню, которая пила из банки спрайт, моё внутреннее я вздогнуло от несовместимости этих явлений. Ему этому "я" хватило половины секунды, чтобы понять, что женщина просто пьёт воду, потому что жарко, но оно также и отфиксировало собственную искорёженность.
Пару лет назад в Финляндии в комиссионке, которая там называется kirppis, я видел виниловые диски Битлз. Как тогда. Я не купил. Я же помню эту совковую тягомотину, эти пожарные шланги, выкрашенные под берёзки и висящие на сцене среди зеленоватых полупрозрачных занавесов, эти полупустые залы, потому что кому охота убивать вечер на драму о любви между коровником и машинно-тракторной станцией. Это я прорисовываю субъективный взгляд массового и моего в нём сознания. Это при том, что я музыкант, и даже иногда соображаю, бывает.
На сцене «Санктъ-Петербургъ Опера» состоялась премьера оперы Родиона Щедрина «Не только любовь»
Сам композитор признается, что всегда стыдился оперы «Не только любовь». Share Flag Next Entry. Несколько антисоветских мыслей, навеянных просмотром оперы Р. Щедрина "Не только любовь". Представляем Вам новую премьеру оперы "Не только любовь", которая перенесет вас в атмосферу советской колхозной деревни после Великой Отечественной войны. |. Щедрин написал свою первую оперу «Не только любовь» в 1961 году на либретто Василия Натаняна по мотивам рассказов Сергея Антонова. подробная информация, 12+. Мариинка представляет первую оперу Родиона Щедрина, увидевшую свет в 1961 году.
Евгений Писарев ставит в МАМТе «колхозного “Евгения Онегина”»
Частушку — жанр коротенькой припевки, ходячего фельетона, сатирического плаката, не укладывавшегося в советский официоз, — Щедрин-острослов заприметил еще в годы обучения в Московской консерватории, когда студентом побывал в фольклорной экспедиции на Вологодчине. Частушечные мотивы оперы разнообразны по характеру, изобретательны по мелодическим и ритмическим контурам: здесь есть лирические страдания, приближающиеся к протяжным народным песням, и более скромные напевы с нарочито чувственными интонациями. Высмеивая советское мракобесие, Щедрин вкладывает в уста одного из персонажей представителя колхозной самодеятельности сакраментальный заголовок «Правды» 1936 года: «За дураков считаешь? Свистишь да мычишь? Сумбур вместо музыки!
Спектаклем дирижировал Евгений Светланов, сцену оформлял Александр Тышлер. Опера прозвучала всего четыре раза.
И только сильная воля помогла ей преодолеть это чувство. Несмотря на драматическую ситуацию, в которую попадает героиня, в опере много веселых песен, плясок, есть комические сцены.
По сравнению с концертом жанр частушки занимает в опере ведущее место, хотя подлинных частушечных мелодий в опере всего три. Но тексты всех частушек народные. Создавая свои собственные мелодии, Щедрин тонко проникает в особенности склада народных песен. Вместе с тем своеобразные гармонии и оркестровка, острые ритмы придают частушкам современное звучание.
Типичные для творчества композитора аккорды с наслоениями секунд создают жесткие, терпкие созвучия. Острота звучания частушек у Щедрина отличает их от традиционного исполнения в быту. Очень красочно звучание оркестра там, где даны необычные соединения классических инструментов или вводится новое звучание в паузах песни бригадира трактористов Федота из первого действия слышится, например, автомобильный гудок! В итоге получилась современная по сюжету и народная по языку русская советская опера.
Покровским, в Музыкальном театре имени К. С, Станиславского и Вл. Открывается опера женским хором. Это лирические девичьи частушки в духе русских протяжных песен-страданий: Привольно льется простодушная мелодия.
Легкий разбег к вершине сменяется плавным движением в обратном направлении с характерными нисходящими задержаниями. Типично для песен-страданий и глиссандирующее сползание голоса к последнему звуку фразы. Мелодию хора сопровождают легкие, отрывистые аккорды струнных pizzicato , имитирующие звучание балалайки. Композитор насыщает аккорды секундовыми сочетаниями побочных тонов, что придает музыке остроту и своеобразную задиристость.
Сцена из второго действия оперы «Не только любовь» в постановке Музыкального театра имени К. Станиславского и Вл. Квартет трактористов из оперы «Не только любовь» Плавная мелодия частушек чередуется с резкими и угловатыми ходами на широкие интервалы, с затактом на fF — это реплики играющих в домино мужчин. В целом же музыка хора легкая, изящная и по-весеннему прозрачная.
Этому способствует и светлая тональность ля мажор, тихое, замирающее в конце звучание 49. Четвертый номер оперы — оркестровая картина, изображающая дождь, которая затем переходит в невеселый квартет трактористов. Не случайна поэтому и такая сумрачная тональность си-бемоль минор. Картину дождя композитор остроумно изображает в оркестре в виде фуги, почти целиком звучащей отрывисто, в живом темпе Allegro ma поп troppo: Фуга трехголосна.
Сначала в экспозиции тема звучит у кларнета, у первых скрипок, виолончелей. Поочередное вступление голосов с темой создает впечатление непрерывности дождя. Затем в разработке тема проходит в различных тональностях, дробится; что еще больше оживляет движение. Реприза начинается со стреттного изложения темы у виолончелей и первых скрипок в основной тональности.
Впечатление монотонности, нескончаемого сумрака усиливает небольшое заключение: на фоне ниспадающей интонации басового кларнета начальной тематический оборот проходит в виде канонической имитации. Следующий эпизод — квартет трактористов: Восходящая квинта вначале и нисходящий по секундам оборот, завершающий тему, придают музыке заунывный характер. Неизменная в своих интонациях, тема многократно повторяется в далеких тональностях, благодаря чему музыка приобретает своеобразную окраску. Большое выразительное значение имеют продолжительные фигурации у низких струнных инструментов, которые по сравнению с основной темой значительно хроматизированы.
Это составляет резкий контраст мелодике вокальных партий. Шум дождя имитируется вибрирующим движением маленькой металлической метелочки между двумя подвешенными тарелками piatti sospensi. А в конце непрерывность тихого гула дополняет длительный органный пункт у литавр и струнных инструментов. В своей восторженной песне Володя выражает переполняющую его радость встречи с родными местами, с близкими и дорогими людьми.
Не случайно все четыре куплета песни родственны между собой. Каждый из куплетов начинается со звука ми второй октавы: Молодежь окружает Володю. Частушка моментально отмечает его городской наряд: «Все ребята в картузах, а мой милый в кепке. Проклятая кепка привлекает крепко».
Но не всем по душе независимый, несколько развязный характер приехавшего парня. Насмешки переходят в оскорбление, начинается драка. И лишь появление председателя колхоза Варвары Васильевны прекращает столкновение. Снова начинается дождь.
Первое действие обрамляет начальный девичий хор.
Благодаря этому, сюжетная линия становится еще более выразительной и эмоциональной. Спектакли в Театре Станиславского и Немировича-Данченко всегда пользуются огромным успехом и, несомненно, это будет прекрасная возможность окунуться в мир красоты и глубины оперного искусства. Мы уверены, что после прочтения этой новости вы не устоите перед желанием приобрести билеты на эту прекрасную опера. И делать это стало проще простого! У нас на сайте вы сможете быстро и легко приобрести билеты на премьерный показ оперы «Не только любовь».
В спектакле задействована вся труппа. Как артистам удалось показать архаичную колхозную жизнь и что из этого вышло? На премьере побывала Александра Ли — ее репортаж менее чем через час.