30 и 31 марта Молодежный театр Республики Коми представил театральное искусство региона в рамках Международной выставки «Россия» в Доме культуры ВДНХ. В Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева (ул. Руставели, 19) отметят 95-летний юбилей советского и киргизского писателя Чингиза Айтматова, который был другом театра. Московский молодежный экспериментальный театр В. С. Спесивцева работает по адресу улица Руставели, 19 в Москве. ТЕАТРАЛЬНЫХ КАСС: 24. Праздник жизни ожидает театралов Ставрополья: в краевую столицу впервые с гастролями едет Российский академический Молодежный театр, сообщает корреспондент «АиФ-СК».
© Российский государственный академический молодежный театр, 2023
- Материалы с меткой «Российский академический молодежный театр» – Москва 24
- Басманные вести
- В Уфу для просмотра спектаклей Молодежного театра приедет московский театровед Татьяна Тихоновец
- "Творцом спектакля должен быть и зритель": Спесивцев рассказал секрет популярности театра
- Тамбовский молодежный театр выступил в Москве! | Новости
Свыше 500 детских и молодежных театров вошли в Содружество школьных театров Москвы
Фото предоставлены пресс-службой театра «Гамлет» Спесивцева — это очень необычный, очень интересный взгляд на трагедию Шекспира. Спектакль берет за душу, вовлекает в себя каждого, кто сидит в зале. Зритель не просто сочувствует страданиям «безумного» Гамлета, зритель становится участником спектакля, он как бы втянут актерами в действие, причем втянут незаметно для себя. Прекрасные костюмы, превосходная игра актеров — в роли Гамлета артист Станислав Никулин, в роли Офелии — актриса Карина Ермолова, в остальных ролях — ведущие актеры и Московского Молодежного театра, и студенты курса профессора Вячеслава Спесивцева.
На новый сезон уже есть планы — Алексей Бородин рассказал, что репетирует спектакль по роману Алексея Варламова «Душа моя Павел». Театр с такой долгой историей поколение за поколением прокладывает свой путь в сердца простых зрителей и насмотренных критиков. И у них потрясающая труппа. Когда меня спрашивают, на какой спектакль стоит пойти, я советую в одном театре посмотреть одно, в другом нечто другое. А в РАМТе, на что ни придешь, все будет достойным. Также к столетию выпустили 10 000 карт «Тройка», а в театре — юбилейную медаль.
Спесивцев — создатель и основоположник студийного движения, и до сих пор при театре работают студии, в которых обучают актёрскому мастерству, сценическому движению, хореографии, акробатике. Попасть туда может любой желающий, в возрасте от восьми до восемнадцати лет. Особенная мечта Спесивцева — никого не обмануть: ни зрителя, ни студийца, ни студента. Как говорит он сам: «. Чтобы никто в конце жизни не сказал: «Господи, как же это меня так надули?! Это моя задача.
Эксперты считают, что такая арт-терапия позволяет начать большинству осужденных новую жизнь. Сегодня в России в воспитательных колониях отбывают наказание без малого 1900 человек. Из колонии - на сцену. Средство массовой информации, Сетевое издание - Интернет-портал "Общественное телевидение России".
NEWSchool 1416
Фото: Роман Балаев Художественный руководитель Московского молодёжного театра в Бутырском районе Вячеслав Спесивцев отметил юбилей. Глава директорской ложи театров Москвы, директор театра «Ленком Марка Захарова» Марк Варшавер во время пресс-конференции, посвященной открытию в Московском дворце молодежи нового театрального пространства «Маска». Для просмотра и обсуждения спектаклей Молодежного театра с 8 по 11 ноября в Уфу приедет Татьяна Тихоновец — театровед, ведущий театральный критик России, заслуженный работник культуры России, председатель экспертной комиссии премии «Золотая маска» (2022), автор.
Последние новости
- Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева
- В Московском молодежном театре дебютирует «Рождественская песнь»
- Правила комментирования
- Московский молодёжный театр под руководством Вячеслава Спесивцева
- Московский молодёжный театр под руководством Вячеслава Спесивцева
- "Творцом спектакля должен быть и зритель": Спесивцев рассказал секрет популярности театра
Мультиформатное пространство «Молодежь Москвы»
Семьи с детьми, молодежь, ветераны охотно фотографировались, рассматривали интерьеры и афиши театра, общались между собой. При поддержке "Содружества школьных театров" в Московской театральной школе Олега Табакова откроются курсы повышения квалификации: "Азы школьного театра". Театральная площадь, 2. 6 февраля военного 1943 года в Москве появился на свет Вячеслав Спесивцев — актер, режиссер, основатель Театра-студии на Красной Пресне и Московского молодежного театра, экспериментатор, реформатор, педагог.
«Снегурочка» в Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева
Московский молодёжный театр, его создатель и художественный руководитель – Вячеслав Спесивцев, давно ставший уникальной фигурой в театральной Москве. В Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева представят спектакль «Снегурочка» по пьесе Александра Островского. Художественный руководитель Московского Нового драматического театра. Для просмотра и обсуждения спектаклей Молодежного театра с 8 по 11 ноября в Уфу приедет Татьяна Тихоновец — театровед, ведущий театральный критик России, заслуженный работник культуры России, председатель экспертной комиссии премии «Золотая маска» (2022), автор. При поддержке "Содружества школьных театров" в Московской театральной школе Олега Табакова откроются курсы повышения квалификации: "Азы школьного театра".
Российский академический молодежный театр
Дистанционный формат понравился зрителям. Руководитель театра отметил, что в планах — постановка спектакля по книге Чингиза Айтматова «Плаха», которая затрагивает вопросы молодежи и единения народов. Также артисты театра готовят спектакли по произведениям Пушкина, Есенина, Шекспира.
Cоздатель и художественный руководитель — Вячеслав Спесивцев , который за свою жизнь создал три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках , Молодёжный театр-студия «На Красной Пресне» и Московский экспериментальный театр. Однажды лауреат Нобелевской премии по литературе Габриэль Гарсия Маркес посетил репетицию спектакля Спесивцева «Осень патриарха», по своему одноимённому роману. После этого он дал разрешение Спесивцеву ставить на сцене спектакли по всем своим романам: [2] Разрешаю Вячеславу Спесивцеву делать с моими произведениями всё, что угодно, но только ему, в его театре.
Экспериментальность театра выражается в том, что в спектаклях задействованы представители разных возрастных категорий: не только профессиональные актёры, но и студенты театральных вузов России, и дети. При театре работают студии, в которых актёрскому мастерству, сценическому движению, вокалу, сценической речи, фехтованию, хореографии, акробатике обучают детей и подростков в возрасте от 8 до 18 лет.
Щепкина, занимается актерской и режиссерской деятельностью. Среди его постановок — «Очарованный странник», «Герой нашего времени», «Повести Белкина», «451 по Фаренгейту» и др. Фото: JiMar618.
Мы позвали как можно больше ребят, которые нуждаются в такой поддержке, — отметил главный редактор газеты «Петровка, 38» и исполнительный директор одноимённого фонда Александр Обойдихин. Здесь детям прививается любовь к искусству, культуре. Надеемся, что ребятам понравится постановка». Организаторы старались сделать все, чтобы юные гости испытали чувство радости и настоящего волшебства с первых минут пребывания в театре.
Другие новости раздела «Культура»
- День Отца в Московском молодёжном театре Вячеслава Спесивцева
- Post navigation
- Московский молодежный театр
- В Уфу для просмотра спектаклей Молодежного театра приедет московский театровед Татьяна Тихоновец
- Вадик поёт свою музыку
"Большие гастроли" Донецкого РАМТа завершатся в Москве в начале апреля
Мероприятие прошло во Дворце культуры и спорта «Тамань». Провели две читки.
Анастасия Ракова, заместитель мэра Москвы по социальным вопросам: «Мы стараемся создавать в образовательных учреждениях как можно больше возможностей для всестороннего развития всех детей, в том числе творческого. Руководствуясь этим, мы объединили отдельные театральные кружки в Содружество школьных театров города Москвы. Благодаря его созданию каждый учащийся сможет попробовать свои силы на театральных подмостках».
Школьники и студенты смогут перенимать опыт у деятелей культуры и искусства, они будут учиться у настоящих мастеров своего дела. Также создается площадка для обмена творческими и педагогическими идеями между начинающими режиссерами и наставниками.
Специально для вас и ваших возлюбленных мы покажем прекрасный музыкальный спектакль о любви — «Повести Белкина» по произведению великого русского поэта А.
Пушкина Режиссер — Семен Спесивцев Начало спектакля в 18. Труднее и сложнее профессии учителя нет, и не будет на всем белом свете, ведь вы даете ученикам не только знания, но и своим примером воспитываете новое поколение, и во многом от вас зависит — каким будет это поколение, которому мы передадим с рук на руки Россию. Поздравляем вас, желаем вам вместе с вашими учениками достигать самых невероятных вершин, иметь крепкое здоровье, надежный семейный тыл, и главное — чтобы у всех нас было мирное небо над головой.
Сегодня мы приглашаем учителей на спектакль «Ромео и Джульетта» по пьесе У. На сцене, в разных ролях, вы увидите очень много своих учеников — как бывших, так и нынешних. Начало спектакля в 19.
Эта постановка вызвала в моей душе настоящую бурю, состоящую из восторга, ощущения участия в чем-то необычном и поистине гениальном, приобщения к великому и бессмертному. Спесивцев заставил всех нас, зрителей спектакля, взглянуть на «Гамлета» по-новому. Шок — подходящее слово для тех чувств, что я испытал, глядя на сцену.
Наверное, то же самое творилось с ценителями изобразительного искусства, когда они увидели картины Рембрандта после реставрации. Мастера-реставраторы сняли множество слоев лака, которым на протяжении нескольких веков покрывали произведения великого голландца, и взору зрителей предстали полотна, наполненные яркими красками, четкими линиями и невероятным жизнелюбием. А ведь всем было привычно, что картины Рембрандта — темные, суровые, отчасти брутальные.
Точно так же, сняв с шекспировской трагедии слои лака, Спесивцев, мастерски сломав стереотипы, дал миру совершенно неожиданного, пылающего яркими красками «Гамлета». Мы так привыкли к «Гамлету» черно-белому, традиционному — благодаря многочисленным зарубежным постановкам, и нашим, отечественным — Козинцева и Любимова, что поначалу спектакль Спесивцева слегка выбивает зрителя из колеи. Но проходит пять, десять минут, и уже невозможно оторвать взгляда от сцены, уже не кажутся странными наряды главных героев и совсем не удивляет музыка, которую режиссер выбрал для постановки — это песни соотечественников Шекспира, знаменитой «ливерпульской четверки» - «The Beatles».
Перед началом спектакля мэтр Спесивцев обращается к зрителям с небольшой речью, в которой он дает глубокий анализ истории мирового театра. В частности, он упоминает и тот факт, что зрители шекспировского театра «Глобус» смотрели спектакли стоя. Да, стоя, ведь то было время старой, доброй, веселой Англии.
И вот это короткое историческое вступление, которое является, по сути, частью спектакля, во время просмотра «Гамлета» помогает понять, почему так пестро одеты артисты, приглашенные в замок Эльсинор, почему Тень отца Гамлета в белом одеянии, почему так органично звучит музыка битлов в спектакле и многое, многое другое. Да, именно такой — эмоциональный, захватывающий, ироничный и одновременно серьезный средневековый детектив с удовольствием смотрели современники Вильяма Шекспира. Постановка будто переносит зрителя из века в век, из нашей эпохи в эпоху Шекспира, а потом вдруг остро чувствуется другое время, время великих свершений ХХ века… Вячеслав Спесивцев создал спектакль в спектакле, который сам находится внутри спектакля.
Я иногда ощущал себя там, на туманном Альбионе, несколько столетий назад, и мне хотелось встать, и стоя смотреть эту бесподобную постановку. Один мой знакомый из Министерства Обороны РФ, после общения с Вячеславом Семеновичем, сказал мне: «Вот у меня теперь нет сомнений, что Спесивцев — настоящий Народный артист! Я и сам это прекрасно знал, но после «Гамлета» я считаю художественного руководителя Московского Молодежного театра одним из главных философов и строителей нового русского театра, наравне с К.
Станиславским, Ю. Любимовым, М. Сколько смыслов заложил в своей новой постановке Спесивцев, невозможно сразу подсчитать — полагаю, каждый зритель для себя это сам решит.
Но финал спектакля, решенный под песню о желтой подводной лодке, заставит любого зрителя понять, в чем главный тайный посыл режиссера зрителю — все мы живем на одной планете, и плывем на ней во Вселенной сообща, и если нам не хватит ума прекратить междоусобицы, войны и другие смертоносные «шалости», нам и погибать придется вместе, как это происходит при гибели подводной лодки, и спасти нас может только любовь. Трудно не согласиться с Мастером. Мне хотелось в этой статье дать сравнительный анализ современных постановок в самых знаменитых наших столичных театрах с постановкой Спесивцева.
Но этого сделать невозможно, потому что ничего равного его спектаклю я не видел несколько десятилетий. А может, и вообще никогда не видел. А смотреть в прошлое, вспоминать любимовского «Гамлета» на Таганке с В.
Высоцким… Зачем? Тем более тут можно отметить одно: связь времен не разорвалась, ведь сам Вячеслав Семенович Спесивцев играл в том самом «Гамлете». После спектакля, показанного мэтром только «для своих» я переговорил с некоторыми артистами, занятыми в спектакле, и мгновенно сообразил, что они, блестяще воплотившие на сцене замысел Спесивцева, еще сами не до конца поняли, в каком гениальной постановке заняты.
Думаю, что спустя какое-то время они это поймут, просто нужно время, чтобы осмыслить всё. Мне понадобился месяц, как я упоминал выше, чтобы собраться и сесть за стол, включить компьютер и изложить свои мысли. Когда эту статью прочтут артисты, игравшие в «Гамлете» Спесивцева, им будет легче осознать, что они, с легкой руки Вячеслава Семеновича, вошли в историю нового театра России, который только-только возрождается из пепла.
Спектакль «Гамлет» в постановке Спесивцева очень скоро появится в репертуаре нашего театра. Этот спектакль, безусловно, оставит свой след в душе любого зрителя, спешите заранее приобрести билеты! Спесивцева 22.
После отпуска мы впервые собрались все вместе сегодня, 22 августа, и не успели еще поделиться новостями, похвастаться, кто, где и как провел летние каникулы, а наш Мастер, наш художественный руководитель Вячеслав Семенович Спесивцев, уже собрал все службы и актерскую труппу театра в зале для дачи первых установок на предстоящий сезон. Мэтр указал на важность работы со студиями при театре — а у нас их три — младшая, средняя и старшая, коротко рассказал нам о планах постановок на предстоящий год: будут новые сказки, новые спектакли в копилку «Патриотического проекта», возвращение к русской классике и советской фантастике. А еще наш любимый Шеф поздравил всех с началом театрального сезона.
Как видите, нам всегда есть, что предложить разному зрителю», - говорит Вячеслав Спесивцев. Вячеслав Семенович Спесивцев сотрудничал с современными писателями-классиками: Валентином Распутиным «Прощание с Матёрой» , Василием Шукшиным «Я пришел дать вам волю» , Борисом Васильевым «В списках не значился» , Чингизом Айтматовым «Плаха» , Михаилом Задорновым «Кофточка» - все эти авторы были людьми сложными, непростыми, но режиссеру Спесивцеву всегда удавалось воплотить на сцене их произведения по-своему, при этом сохранив с писателями самые хорошие, дружеские отношения. Лауреат Нобелевской премии, колумбийский писатель Габриэль Гарсия Маркес, однажды побывавший на репетиции спектакля Спесивцева «Сто лет одиночества», дал режиссеру уникальное право инсценировать все свои романы: «Разрешаю Вячеславу Спесивцеву делать с моими произведениями все, что угодно, но только ему, и в его театре». В стенах Московского Молодежного театра родилась новая театральная династия Спесивцевых. Двое сыновей Вячеслава Семеновича — Семен и Василий — закончили театральные ВУЗы, и стали сначала актерами театра, а теперь занимаются режиссурой.
Спектакль «451 градус по Фаренгейту», который поставил Семен Спесивцев, уже стал культовым среди московской молодежи, а на спектакль «Василий Теркин» в постановке режиссера Василия Спесивцева всегда аншлаг. Много наград за свою творческую жизнь получил Вячеслав Семенович Спесивцев.
Свыше 500 детских и молодежных театров вошли в Содружество школьных театров Москвы
Главный праздничный вечер будет в сентябре. Работа в театре идет интенсивно. Актеры рады такой насыщенной творческой жизни. Многие из них относятся к театру как к семье, как к дому. На новый сезон уже есть планы — Алексей Бородин рассказал, что репетирует спектакль по роману Алексея Варламова «Душа моя Павел». Театр с такой долгой историей поколение за поколением прокладывает свой путь в сердца простых зрителей и насмотренных критиков.
Как отметил худрук театра Вячеслав Спесивцев, за это время удалось подготовить сразу несколько премьер, которые будут представлены уже этой осенью. При этом художественный руководитель обратил особое внимание на один спектакль, поставленный по роману Чингиза Айтматова «Плаха». Вячеслав Спесивцев напомнил, что автор поднимает в своем произведении ряд важных проблем, в частности, единение народов, молодежь в современном мире и наркомания. По мнению артиста, об этом сегодня крайне важно говорить.
Молодежная тематика постановок острая, актуальная и злободневная. По мнению русского режиссера, целью спектаклей является правдивое отражение сложной, даже трагической человеческой жизни, реальности молодых людей и подростков. При этом необходимо подсказывать зрителю правильные решения самых сложных и злободневных проблем, возникающих в современном обществе. Афиша молодежного театра Спесивцева: Апрель 2024 Репертуар театра Спесивцева На сегодняшний день в репертуаре театра существует 57 спектаклей для всех категорий зрителей. В театре есть несколько уникальных проектов, которые несут образовательную и просветительскую функцию, они нацелены на детей и молодежь.
Это «Классика в классе», «Библия для детей», «Сказки народов мира». Ставит спектакли вся династия Спесивцевых, ведь вместе с отцом, Вячеславом Спесивцевым, в театре работают его сыновья: Василий и Семен. Детские спектакли Молодежный театра Спесивцева: «Щелкунчик» — музыкальная сказка, по мотивам повести «Щелкунчик и Мышиный король» Эрнста Гофмана.
Толстого, И. Все наши спектакли интерактивны: зритель принимает непосредственное участие, а не просто смотрит.
Интерактивность позволяет нам сделать текст понятным для зрителя, который чувствует себя внутри произведения. Именно это может подтолкнуть к прочтению книги, что главное для нас, ведь во главу угла мы ставим все-таки пользу, а не только развлечение. Когда мы привозим спектакль, мы стараемся сделать так, чтобы школа стала театром. Мы хотим также развернуть школьника к театру, потому что театральная эстетика — это совершенно другой мир. Театр предлагает зрителю сопереживать, быть сопричастным, видеть, как страдают герои, и внутри себя переживать этот катарсис.
И наша задача — приучать школьника к театру, потому что очень часто родители не водят ребенка в театр и не ходят туда сами, что ужасно. Для них артисты — неживые марионетки, а театр — что-то ненужное, нафталиновое, старый бабушкин сундук, лежащий на антресоли. А это, конечно, не так. При нашем театре есть театральная студия, куда мы приглашаем всех желающих. Это уникальная возможность непрофессиональным актерам прикоснуться к профессиональному театру.
Безусловно, у нас есть дисциплина, которая очень строго действует. Театр работает как часовой механизм: вынешь один болтик, и все развалилось. И раз ребята приходят к нам, то с них спрос такой же, как с профессиональных артистов. Они должны любить то, что делают. Что они получают взамен?
Они получают творчество. И это очень важно, потому что в школе они получают знания, но есть еще и другая планида. Вот, возьмем, например, спорт. Есть две крайности. Есть допинговые скандалы, никому не нужные после тридцати лет спортсмены, букмекерские конторы и люди, делающие на этом деньги — есть вот такой мир, которого касаться не стоит.
А есть стремление к победе, волевое усилие над собой, дух соперничества, олимпийские ценности. И вот два таких разных мира сочетаются в одном понятии спорт. Тоже самое можно сказать про театр, ведь это не нечто идеальное, а такая же работа, как и любая другая. Это постоянное жертвование своего времени, отсутствие праздников, небольшая зарплата. И это та самая негативная часть, но работаем мы ради другого: ради зрителя, улыбок, аплодисментов, ради того, чтобы каждый унес с собой какой-то вопрос.
Когда я ставлю свои спектакли, я стремлюсь к тому, чтобы зритель уходил с вопросом или хотя бы с многоточием. Тогда театр, помимо развлекательной и образовательной, достигает и третью функцию — воспитательную. Она не менее важна, и, раз мы называемся молодежным театром, нам приходится брать ее на себя, хоть мы и не должны это делать.
В Московском театре худрук подрался с осветителем сцены
30 и 31 марта Молодежный театр Республики Коми представил театральное искусство региона в рамках Международной выставки «Россия» в Доме культуры ВДНХ. В столице после вынужденного перерыва из-за пандемии коронавируса возобновил работу Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. Сын театрального режиссера Вячеслава Спесивцева Василий пострадал в результате драки в этом учреждении культуры, соруководителем которого является. Организаторы старались сделать все, чтобы юные гости испытали чувство радости и настоящего волшебства с первых минут пребывания в театре. Московский молодёжный театр под руководством Вячеслава Спесивцева — государственное учреждение культуры города Москвы. Официальный сайт Московского молодёжного театра Вячеслава Спесивцева. Вчера, 24 января, Тамбовский молодежный театр открыл фестиваль тамбовских театров в ЦДА иной в Москве.