«Выставка, созданная в год 180-летия со дня рождения Ильи Ефимовича Репина, расскажет посетителям о том, насколько важна в искусстве роль наставничества. Новый Репин в Новой Третьяковке соразмерен гениям великой русской литературы второй половины XIX – начала ХХ века. А вот пейзажи у Репина почти не встречаются, по крайней мере, на выставке таких очень мало. В основу выставки легли три ключевых принципа работы Ильи Репина, которые дали названия блокам, представленным в музее: «Тело как тело», «Учитесь у природы».
Еще по теме
- В тени великого отца…Юрий Ильич РепинЖизнь и творчество - Музей Академии Художеств
- Работы Репина продемонстрируют на выставке «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма
- Что еще почитать
- Большая выставка Ильи Репина открылась в Русском музее
Весь Репин. В Русском музее открылась выставка к 175-летию художника
В экспозицию вошли более 100 работ художника и его последователей. В основу выставки легли три ключевых принципа работы Ильи Репина, которые дали названия блокам, представленным в музее: «Тело как тело», «Учитесь у природы», «Идите своим собственным путем». Куратор проекта Ксения Новохатько добавила, что каждый посетитель сможет не только насладиться изысканными полотнами художников, но и эмоционально погрузиться в творческий путь Репина, прочувствовать его драматургию.
На выставке интересно угадывать, где чья работа.
Там — «Обнаженная» Сомова, здесь — Серова, рядом — Кустодиева. Как говорится, найдите пять отличий — на выставке именно этим и надо заниматься. Можно еще сравнить портреты Репина друг с другом и его автопортретами или портреты генеральской дочери Софьи Драгомировой, написанные одновременно учителем Репиным и учеником Серовым.
Ксения Новохатько: «По воспоминаниям Софьи они сохранились , когда она позировала Репину, в комнату вошел неизвестный молодой человек, что-то прошептал на ухо мастеру, тот спросил у нее разрешения ему присоединиться. Это оказался Серов, он получил это разрешение и присел с другого ракурса. Здесь мы можем понять, как они сидели, кто с какой стороны сидел».
И это все тоже очень по-репински. Учеников он не только учил, но и иногда кормил — буквально.
В музее Л. Толстого уточнили, что китайские коллеги были заинтересованы в том, чтобы представить подлинные работы и предметы, и запросили для выставки несколько живописных работ Репина, которые дополнены рукописями Толстого, а также рисунками Татьяны Сухотиной-Толстой, которая училась у Репина. Всего в экспозицию вошел 41 предмет.
Принимающая сторона гарантировала безопасность и сохранность всех вещей, при транспортировке экспонаты были помещены в специальные климатические ящики, груз оформлен как особо ценный.
Как признается директор галереи Алена Даценко, ей до сих пор не верится, что задуманный два года назад проект получился. Такие даты всегда отмечаются центральными музеями. Выставки его работ прошли в Третьяковской галерее, Русском музее, затем в галереях Парижа и Хельсинки. После возвращения картинам обязательно нужно "отдохнуть", поэтому мы задумали привезти их к нам в 2022 году. Стали обсуждать работы, которые хотели бы представить, понимая, что доставить, например, "Садко" или другие большие полотна не сможем: это сложно и дорого. Картины выбирали в каталогах выставок, выпущенных Русским музеем и Третьяковкой: экспозиция должна выстраиваться хронологически и затрагивать все темы, которых касался художник, - историческую, крестьянскую, революционную. Конечно, мы хотели показать портреты - Репин был величайшим портретистом своего времени.
Затем стали вести переписку с музеями. В нашей выставке участвуют полотна из десяти музеев и Научного архива Российской академии художеств. Изначально список был больше, но со всеми договориться не удалось. Алена Даценко: Мы хотели видеть у себя знаковые вещи, например, картину "Нищая" раннего, французского, периода художника. Ее планировал купить для своей коллекции Павел Третьяков. Но его опередил сибирский купец Владимир Сукачев, чье имя сегодня носит Иркутский областной художественный музей. Дома эта картина не была почти два года, немного подумав, мы все-таки решили ее попросить. Директор музея Наталья Сергеевна Сысоева после обсуждения с коллегами пошла нам навстречу.
Знаю по себе, когда ты получаешь такое письмо, сразу напрягаешься: что это за музей, чего он хочет. У кого-то мы просили портрет, но нам настойчиво предлагали этюды. Мы отказались: этюды, причем к знаменитым картинам "Запорожцы" и "Иван Грозный и сын его Иван", у нас уже были. Многое строится на личных связях.
Еще по теме
- В Петербурге открылась масштабная выставка с 250 работами Ильи Репина | Blog Fiesta
- Читайте также
- Неизвестный Репин: новые открытия в Третьяковской галерее - DELARTE Magazine
- Цикл «Учитель-ученик» представит выставку «Репин и Бродский»
- Другие новости раздела
В Русском музее покажут всего Репина: о картинах "рассказывает" сам художник
Новый Репин в Новой Третьяковке соразмерен гениям великой русской литературы второй половины XIX – начала ХХ века. В Приморской краевой картинной галерее открылась выставка «Репин. В Приморской государственной картинной галерее проходит масштабная выставка "Репин.
Selected media actions
- В Приморской галерее рассказали, как организовали выставку картин Ильи Репина
- Другие новости раздела
- В Китае открылась выставка о дружбе Толстого и Репина
- Газета «Суть времени»
В Музее-заповеднике «Новый Иерусалим» открылась выставка «Илья Репин и его ученики», - События
Третьяковская галерея планирует провести ретроспективу Ильи Репина в Китае в 2025 году. Ольга Голодец приняла участие в открытии выставки «Репин» в Третьяковской галерее. Выставку картин одного из лучших, классических русских художников Ильи Репина рекомендую всем. 17 марта 2023 года в Белгородском художественном музее открылась выставка «Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина: ученики и наставники». До 28 июля четыре картины из нашего собрания можно увидеть на выставке «Мастер Репин. Выставку картин одного из лучших, классических русских художников Ильи Репина рекомендую всем.
В Музее-заповеднике «Новый Иерусалим» открылась выставка «Илья Репин и его ученики», - События
В рамках выставки будут продемонстрированы произведения из собрания Государственного музея изобразительных искусств ГМИИ имени Пушкина, Государственного Русского музея, Государственного музея Востока, ряда федеральных и региональных российских музеев, а также частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга, сообщает агентство городских новостей « Москва ». Также стало известно , что в экоцентре «Цветоводство» на ВДНХ будет открыта выставка современных российских художников «Цветы...
Главная Новости В Белгородском художественном музее открылась выставка «Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина: ученики и наставники» 17 Мар 2023 18:18 В Белгородском художественном музее открылась выставка «Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина: ученики и наставники» 17 марта 2023 года в Белгородском художественном музее открылась выставка «Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина: ученики и наставники». На выставке представлены более семидесяти работ как руководителей мастерских станковой живописи, так и дипломные работы выпускников факультета живописи и скульптуры. Экспозиция размещена на двух площадках: живопись и скульптура в выставочном зале, графика — в фойе второго этажа. Академия художеств по сей день является крупнейшей в мире художественной школой.
Бывают заказы, от которых невозможно отказаться. Именно Репину было поручено запечатлеть юбилейное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года — в день столетия со дня его учреждения. Таково, собственно, и название огромной картины, изобразившей это событие.
В дворцовом актовом зале художник с протокольной точностью разместил до сотни персонажей, участвовавших в заседании. Какой неимоверной трудности была эта работа: предстояло не только достичь портретного сходства в каждом случае, но и отобразить в многочисленных лицах торжественность момента. Сколько было написано и переписано эскизов, сколько часов проведено на подмостках перед этим гигантским полотном! Тем не менее Репин работал быстро — всего три года. Сравним: средних размеров картину «Не ждали» он писал четыре года, а «Запорожцев» — целых одиннадцать лет. Приходилось и льстить сановникам — сама тема обязывала. Надо было ещё никого не обидеть: всех разместить по возможности фронтально, если не лицом к публике, то в профиль или полупрофиль. Адова задача даже для такого мастера композиции, как Репин.
В итоге почти все были удовлетворены. Но вот примерно в те же годы Репин работает над портретом императора Николая II. На фоне парадного зала для приёмов стоит как бы случайно зашедший сюда человек с рассеянным взглядом — какой-то странный царь, «не от мира сего», существующий сам по себе в пустоте своих покоев. Таким увидел художник «самодержца», уже обречённого на гибель. Однако тесное общение с сильными мира сего не проходит даром. Репин не изменил своим демократическим убеждениям, но отошёл от радикалов, стал умереннее и терпимее. Столичная суета его не привлекала, он поселился на своей даче в финском местечке и постепенно ушёл в частную жизнь. Этому способствовали и Первая мировая война, и Октябрьская революция, которую он не принял.
Но ещё задолго до этих событий его кисть словно бы утомилась, потеряла свою правдивость и свежесть. Были и удачи, напоминающие о былых достижениях, но подлинный Репин остался в России. Много лет художник прожил в изоляции, не желая возвращаться на Родину, и это тоже губительно сказалось на его творчестве. Тем не менее он продолжал работать до конца своих дней. В последней картине «Гопак. Танец запорожских казаков» он словно вернулся в лучшие годы своей творческой жизни, обрёл свою прежнюю энергию и те краски, которые называли репинскими. Он родился в царствование Николая I и, пройдя через несколько эпох, пережил год сталинского Великого перелома. Его творчество так же разнообразно, как и его жизнь; в нём можно отыскать проявления самых разных художественных интересов и направлений.
Если сам он считал, что главным посылом к работе, определившим на долгие годы все его интересы, было передвижничество, то некоторые современные искусствоведы в духе нынешнего времени пытаются исказить мировоззрение художника, глубоко народную направленность его творчества. Репин шагает уже в XXI век. С ним к нашим современникам приходит искусство больших мыслей и чувств. В этом художнике и впрямь есть нечто шекспировское: интерес к ярким, крупным характерам, острым драматическим событиям, тонкий психологизм и народный юмор. Главное — не снижать уровень восприятия замечательного художника, видеть его место в мировой культуре, в созидании великого русского искусства.
На выставке представлено более ста работ великого русского художника. Масштабное полотно «Король Альберт» является центром экспозиции Самарского художественного музея, а трогательная и нежная «Нищая» — одно из любимых полотен у посетителей Иркутского художественного музея. На выставке можно увидеть и уникальный — неожиданный и даже немного шокирующий, на первый взгляд, портрет Льва Толстого, теплый и ласковый портрет дочерей Ильи Репина Веры и Нади в юном возрасте; этюды к таким известным работам Ильи Ефимовича, как «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», «Бурлаки на Волге», «Заседание Государственного совета» и другим. Выставка будет работать до 22 января.
Во Владивостоке открылась выставка работ Ильи Репина
Выставка связана с проведением масштабных ретроспективных выставок Репина в 2021–2022 годах в Финской национальной галерее (Художественном музее Атенеум) в Хельсинки и. одна из самых масштабных за последние 25 лет. 28 апреля в Музее-квартире Исаака Бродского (пл. Искусств, 3) откроется выставка, которая расскажет о Репине-преподавателе. Новый Репин в Новой Третьяковке соразмерен гениям великой русской литературы второй половины XIX – начала ХХ века. Выставка, приуроченная к 180-летию художника Ильи Репина, открылась в историко-художественном музее "Новый Иерусалим" в подмосковном городском округе Истра.
Картины из коллекции музея участвуют в выставке «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников»
Высокое гражданское чувство и стремление отражать жизнь в её революционном развитии привели его в Товарищество передвижных художественных выставок. И хотя аскетизм раннего передвижничества в выборе художественных средств был ему чужд, он быстро определил свою задачу: соединить гражданское содержание с яркой и выразительной живописной формой. Прекрасный рисовальщик, он прибегал к этому своему дару для создания острой, впечатляющей композиции. Началом начал стала картина «Бурлаки на Волге», написанная в годы академического обучения. Всё сошлось в этом полотне: талант художника и гражданский темперамент, общественные интересы и личные пристрастия. По сути говоря, картина была вдохновлена поэзией Некрасова, оказавшего большое влияние на всё репинское окружение. Само название картины «Бурлаки на Волге» — это посвящение Некрасову, хотя своих героев художник впервые встретил на берегах невских притоков. Вот где в полной мере раскрылся дар художника! Его наблюдательность и проникновенность, его способность живописать личность, характер.
Искусствоведам все они известны по именам — это имена подлинные. Репин любил и ценил своих натурщиков, послуживших драгоценным человеческим материалом для искусства. Он умело подбирал тех, кто помог бы ему воплотить на полотне некрасовские образы. Вспомним хотя бы последнего из повязанных бечевой — молодого бурлака, повисшего на лямке: «Когда бы зажило плечо, тянул бы лямку, как медведь. А кабы к утру умереть — так лучше было бы ещё». Социальный заряд этой картины надолго определил путь художника. Репин пришёл к передвижникам, потому что искал пути в народ. В ту пору, когда для сотен честных людей народничество становилось образом жизни, каждый честный художник стремился по-своему откликнуться на этот зов времени.
Репин, пожалуй, активнее всех искал своих героев среди «новых людей», бросивших вызов царскому режиму. Вспомним хорошо известные нам с отроческих лет, можно сказать, хрестоматийные картины: «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди», «Арест пропагандиста». Каждая композиция, будто одномоментно схваченная острым карандашом и затем перенесённая на полотно, поражает своей выразительностью. В центре её всегда человек — мыслящий, страдающий, достойно несущий бремя своего выбора. В этом — весь Репин с его сочувствием к борцу и ненавистью к угнетателю. По выражению своего друга художника Крамского, он двинулся «к свету, краскам и воздуху». Его страстная натура потребовала новых сюжетов и новых форм. Он обратился к русской истории с её незабытыми человеческими драмами — опять-таки искал для воплощения на полотне яркую личность.
Образ царевны Софьи, опальной, но внутренне сильной, не сломленной ещё монашеским постригом, вдохновляет его на создание картины, по праву вошедшей в исторические хрестоматии. Репин одним из первых среди передвижников в полной мере почувствовал себя живописцем: эстетическая сторона в его произведениях никогда не превалировала над смыслом, идеей, но приобретала всё большую самоценность. Примером тому, пожалуй, самая знаменитая его работа. Выставку неожиданно для многих открывает белый прямоугольник размером 199,5х254. Здесь могла бы экспонироваться картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года». В этом шедевре художник достиг такой живописной силы, что трагическое событие давно минувшего дня обрело новую реальность. Но при всём при том такой оказалась сила репинской кисти, что в былые времена самые впечатлительные зрители теряли перед картиной сознание, а склонные к насилию испытывали желание уничтожить это живописное свидетельство давнего преступления как разоблачительный документ, обличающий мировое зло. В минувшем веке картина уже подвергалась нападению.
Подробности на сайте. Губернатор Московской области Андрей Воробьев напомнил, что на сайте welcome. Сейчас там уже можно найти активности на Масленицу. Новости Подмосковья можно обсудить в «Суперчате 360».
Кардовский, Б. Кустодиев, Ф. Малявин, А.
Остроумова-Лебедева, К. Сомов, Н. Фешин и другие. Одним из самых любимых учеников мастера стал Исаак Бродский, который привлек его внимание незаурядными способностями, упорством и одержимостью искусством. Достаточно быстро между ними установились теплые дружеские отношения, продолжавшиеся до самых последних дней жизни Репина. Впоследствии многих поражало, что Бродский был совершенно непохож на своего учителя и ничего не унаследовал от него в технике письма и композиционных решениях. Он прежде всего был пейзажист и как таковой сумел очень своеобразно определиться задолго до революции», — писал П.
Однако можно с уверенностью сказать, что взгляды учителя на искусство всецело были восприняты Бродским и заложили прочный фундамент для формирования его творческого мировоззрения. Влияние Репина сказалось в стремлении к простоте, к достижению правдивости, точности и строгости в передаче натуры, в презрении ко всякой приблизительности, случайности приема, к формальным ухищрениям. Бродский вспоминал об учителе: «Достоинства Репина как педагога заключались в том, что он на деле показывал, как нужно работать.
Оценить На выставке «И. К 175-летию со дня рождения» представлены более 250 живописных и графических работ. Это и признанные шедевры, и мало знакомые широкому зрителю произведения Репина, а также мемориальные предметы.