Из более позитивных новостей: этот пост Екатеринбуржцам! В 12 лет Стивен Спилберг впервые принял участие в юношеском конкурсе любительских фильмов и победил. Американский режиссер Стивен Спилберг получит почетную награду — «Золотого медведя» 73-го Берлинского международного кинофестиваля. 19-летняя блогер Александра Балковская, более известная как Саша Спилберг, выступила в Госдуме. Видеоблогер-миллионник Саша Спилберг, взбудоражившая общественность своим недельным исчезновением, нашлась.
Короли банановых фейсбуков
- САША СПИЛБЕРГ – Telegram
- Спилберг, Стивен
- Спилберг, Стивен - читайте бесплатно в онлайн энциклопедии «Знание.Вики»
- Спилберг, Стивен - ПЕРСОНА ТАСС
- Самое популярное
- Саша Спилберг в Госдуме. Как получилось, что блогеры учат жизни депутатов | Аргументы и Факты
Биография Стивена Спилберга
За первый уик-энд проката в США данный сиквел собрал более 100 млн долл. К работе над сценарием фильма на разных этапах привлекались Джеффри Боэм и М. Найт Шьямалан. В мае 2002 года был подписан договор на написание сценария с Фрэнком Дарабонтом , написанный им сценарий был одобрен Харрисоном Фордом и Стивеном Спилбергом, однако в 2004 году был отклонён Джорджем Лукасом.
В 2005 году для написания сценария был приглашён Джефф Натансон, доводкой написанного им сценария занимался Дэвид Коэпп под надзором Спилберга и Лукаса. Картина снималась не на цифровую камеру, а на пленочную. Стивен Спилберг отказался и от большей части компьютерных спецэффектов в пользу классических трюков.
К работе над фильмом были привлечены звукорежиссёр, композитор и многие другие люди, которые работали над предыдущими фильмами. Вышедший фильм возглавил рейтинг фильмов 2008 года с наибольшим числом киноляпов и нестыковок [2]. Кинокритики их насчитали 64.
Инопланетянин Основная статья: Инопланетянин фильм В 1982 году на американских экранах начинает демонстрироваться лента « Инопланетянин », которой было суждено стать одной из лучших фантастических лент за всю историю мирового кинематографа. Сценарий к картине Спилберг вместе с Мелиссой Мэтисон начал писать ещё во время съемок первой части трилогии об Индиане Джонсе. Фильм снимался в течение восьми месяцев, а в мае 1982 года состоялся первый просмотр «Инопланетянина», ставший стартом победного шествия этого фильма по киноэкранам мира.
Новые эксперименты 1980-е годы для Спилберга были своего рода площадкой для новых экспериментов и создания картин совсем другого плана. Он также много продюсирует, являясь владельцем созданной им в 1984 году кинокомпании «Эмблин» Amblin Entertainment , которая в свою очередь помогла выйти к широкому зрителю таким ныне известным режиссёрам, как Джо Данте, Дж. При участии Спилберга было выпущено более ста фильмов — « Назад в будущее » 1985 , и « Кто подставил кролика Роджера » 1988 , снятые Робертом Земекисом , а также « Гремлины » 1984 , «Смерч» 1996 , « Люди в чёрном » 1997 , « Столкновение с бездной » 1998 , « Маска Зорро » 1998 и многие другие.
Цвет пурпура, Империя солнца и Всегда Основные статьи: Цвета пурпура фильм , Империя солнца фильм , Всегда фильм Сам же Спилберг начинает снимать фильмы, лишённые внешней развлекательности, авантюрности, без использования современных компьютерных трюков. Это такие картины как « Цвета пурпура » 1985, по роману Алисы Уолкер , « Империя Солнца » 1987, по автобиографическому роману Джеймса Балларда , « Всегда » 1989. Интересно, что фильм « Цвета пурпура » отмечен в Книге рекордов Гиннеса как картина, имевшая наибольшее число номинаций и ни одной премии « Оскар » вместе с картиной «Решающий момент», США, 1977.
Обе ленты выдвигались по 11 номинациям, но премии так и не получили. Помимо этого, картина Спилберга « Империя Солнца » чуть ли не впервые принесла убыток лишь 10 миллионов долларов в США при бюджете свыше трёх десятков миллионов. Капитан Крюк и Парк юрского периода Основные статьи: Парк юрского периода фильм , Затерянный мир: парк юрского периода фильм , Капитан Крюк фильм Возврат к зрелищному кино произошёл в римейке полнометражного диснеевского мультфильма «Питер Пэн» 1953 — картине под названием « Капитан Крюк » 1991 о злобном одноруком пирате Крюке.
С этого фильма начался новый взлёт популярности Стивена Спилберга, который был закреплён историей о парке динозавров , восстановленных в наши дни по генетическому коду. Вышедший летом 1993 года фильм « Парк юрского периода » становится ещё одной сенсацией. Одни лишь кассовые сборы по всему миру принесли около миллиарда долларов, а поступления от продажи видеокассет принесли ещё половину этой суммы.
Сиквел « Затерянный мир: парк юрского периода » 1997 продолжающий историю парка динозавров собрал «лишь» 230 миллионов долларов. В третьей части — « Парк юрского периода 3 » 2001, режиссёр Джо Джонстон — Стивен Спилберг выступает лишь как продюсер. Наконец-то Спилберг получает заветную статуэтку и притом две сразу — за фильм и режиссуру.
К этой картине режиссёр шёл с 1983 года, всё никак не решаясь приступить к съёмкам. Он был снят в том же 1993 году в чёрно-белой палитре и рассказывал о горькой судьбе евреев в годы Второй мировой войны. Фильм стал самым дорогим чёрно-белым фильмом XX века — бюджет составил 25 миллионов долларов.
Он снимал много и постоянно. Первое, что снял маленький Стевен — крушение своего игрушечного поезда. Всего через год мальчик победил на школьном конкурсе со своей первой киноработой под названием «Побег в никуда». Будучи студентом университета Калифорнии, Стивен продолжал снимать. Тогда и появилась короткометражка «Эмблин», благодаря которой Стивена заметили на киностудии Universal. Для того чтобы работать со студией, Спилбергу нужно было бросить учебу в университете, что он, без раздумий, и сделал. Уже в 1974 году режиссер создал свой первый серьезный фильм «Шугарлендский экспресс». Эта работа сразу была одарена множеством положительных отзывов от самых серьезных кинокритиков и зрителей со всего мира.
Через год он получил первую кинематографическую награду за военную драму «Побег в никуда» Escape to Nowhere , где играли его друзья, родители и братья с сёстрами. А в 16 лет Спилберг снял короткометражный фильм Firelight, который спустя десять лет стал основой для «Близких контактов третьей степени». Долгожданный прорыв в режиссёрской карьере молодого Стивена Спилберга происходит в 1968-м. Тогда он, уже студент Калифорнийской школы, идёт на неоплачиваемую стажировку в монтажный отдел Universal Pictures. Спустя некоторое время усердного труда Стивену предлагают сделать свой короткометражный фильм — и он этот шанс не упускает. Спилберг снимает короткую историю без диалогов о двух автостопщиках, которых судьба сводит где-то посреди бескрайней американской пустыни. В следующем десятилетии Спилберг строит карьеру успешного телевизионного режиссёра — двадцатилетнего вундеркинда нанимают для работы над сериалом «Коломбо», а после Universal подписывает с ним контракт на четыре полнометражных фильма для ТВ. Настоящим полнометражным дебютом Спилберга принято считать «Дуэль» — фильм о человеке, которого на междугородней трассе начинает преследовать странный грузовик, едущий, судя по всему, без водителя. Они спонсируют кинотеатральный дебют Стивена — «Шугарлендский экспресс», историю о матери, которая похищает своего мужа из тюрьмы, чтобы вместе с ним отправиться на другой край страны и не дать приёмным родителям усыновить их ребёнка. После успеха «Экспресса» — фильм четыре раз отбил собственный бюджет и получил награду за лучший сценарий на Каннском кинофестивале — Браун и Занук приглашают Стивена Спилберга снимать хоррор-триллер «Челюсти» об огромной акуле, терроризирующей курортный городок. Что произошло дальше, все знают: «Челюсти» стали не просто коммерческим хитом — это был первый в истории «блокбастер» в современном понимании слова. Спилберг установил новую планку качества для развлекательного кино как в художественном отношении, так и в коммерческом: при бюджете в семь миллионов долларов его фильм собрал 260 миллионов, и это только в США. В 1977 он выпускает научно-фантастическую драму «Близкие контакты третьей степени», историю о восхищении человека перед невероятным и оду всем увлечённым и увлекающимся. Главный герой, сыгранный Ричардом Дрейфуссом Стивен не раз называл актёра своим «альтер-эго» , в попытке угнаться за таинственными летающими объектами и понять их суть бросает семью, работу и друзей. В нём несложно увидеть самого Спилберга, для которого, особенно в ранние годы карьеры, увлечение кино занимало центральное место в жизни.
Стивен начинал следить за точкой на экране и отрубался практически моментально, вспоминал его отец в интервью интернет-изданию Jewish Journal. Когда Стивену было три года, родители переехали в Хэддон Нью-Джерси. Еще через три года родители переехали в Феникс Аризона , где Спилберг пошел в школу и всерьез заболел киносъемкой. Началось все со случайности. Чтобы получить очередной знак отличия бойскаута, ему надо было сделать серию фотографий. Фотокамера отца была сломана, зато в доме была восьмимиллиметровая кинокамера. Вожатый обещал поставить зачет за фильм, Спилберг принес ему вестерн. Чтобы все было совсем как в жизни, Спилберг показывал свои фильмы в устроенном дома импровизированном кинотеатре. Билет стоил 25 центов, сестру подряжали торговать попкорном. Когда будущей знаменитости было 13 лет, его 40-минутный фильм «Побег в никуда» о войне в Африке взял приз на местном конкурсе любительских фильмов. А в 16 лет он снял свою первую полнометражную — 140-минутную — любительскую ленту «Небесные огни» о похищении людей инопланетянами. Стыдно за деда Приглашать друзей в домашний кинотеатр Спилберг стеснялся, пишет Смит в своей книге. Из-за религии в школе Стивен периодически подвергался насмешкам и даже избиениям. Когда Спилберг был старшеклассником, в 1965 г. Там Спилберг окончил три последних класса школы, там над ним, как никогда прежде, издевались одноклассники. Он не хотел селиться в еврейских кварталах, где его личная жизнь стала бы предметом соседских пересудов, а в итоге сын оказался белой вороной. В 2001 г. Спилберг, несмотря на звание скаута-орла, демонстративно покинет консультативный совет скаутов в знак протеста против дискриминации тех, кто отличается от большинства. Дело в том, что скауты не терпят в своих рядах гомосексуалистов. Как дети заставляют учиться Дважды Спилберг безуспешно пытался поступить в школу театра, кино и телевидения Университета Южной Калифорнии. Позже, когда он прославится, этот университет присвоит ему почетную степень, отмечает Смит в книге. А пока Спилберг пошел учиться в Университет штата Калифорния в Лонг-Бич, но через три года бросил его.
Стивен Спилберг - биография
Помимо видеоблогинга, Спилберг активно записывает песни и снимает клипы. Спилберг рассказала депутатам о себе и своем видении молодежной политики. Я никогда не чувствовала ее на себе до сегодняшнего дня. И от своих коллег и подписчиков подобного термина я тоже никогда не слышала. Значит, мы просто не знали о существовании друг друга. Теперь знаем. И моя миссия — помочь наладить диалог между государством и сообществом, к которому я принадлежу", — сказала Саша в своей речи перед депутатами. Многие написали, что хотят больше узнать о президенте Путине, когда он был в нашем возрасте, какие у него были проблемы, конфликты, и как он их решал.
Думаю, что любая моя картина, в которой герой подвержен какой-либо опасности, отображает мои собственные страхи. Любовь — это международное понятие. И переоценка ненависти — международное понятие. И стремление быть принятым в каком-то обществе — тоже международное понятие. Каждый год мы разные люди. Я не думаю, что всю жизнь мы остаемся одним и тем же человеком. Если ты собираешься в один прекрасный день создать что-то великое, помни: один прекрасный день — это сегодня. Я никогда не чувствовал себя комфортно с самим собой, потому что я никогда не была частью большинства. Раздутые бюджеты разрушают Голливуд — эти картины вытесняют все остальные фильмы из Голливуда. Это ужасно. Я не пью кофе. В жизни ни разу его не пробовал. Ненавижу этот запах еще с детства. Ничто из того, что я делаю как режиссер, не мотивировано призами. Может показаться, что призы — это глазурь на торте, но для большинства из нас глазурь просто выполняет свою работу.
В первом «Индиане Джонсе» сложно не вспомнить момент с расплавленными лицами нацистов — представьте, насколько вероятно, что сейчас чему-то подобному могли бы дать рейтинг «для всех возрастов». Спилберг понимал, что из-за таких сцен у него будут проблемы — и действительно, многие критики тогда отмечали, что «В поисках утраченного ковчега» слишком мрачен и жесток для своей целевой аудитории. Но постановщик шёл на этот риск, потому что понимал детей куда лучше, чем любые напыщенные студийные продюсеры. По словам самого Спилберга, его раздражало, что создатели детских фильмов и ТВ-шоу унижают интеллект детей, смотрят на тех свысока, считают, что без условных плюшевых зверушек и песен каждые пять минут ребёнок не способен ничего воспринимать. Он чуть ли не первым заговорил с детьми на равных, дал им то кино, которое сам бы хотел видеть, будучи ребёнком. В «Инопланетяне», несмотря на всю его простоту и душевность, волшебные сцены полётов на велосипедах и возвышенный саундтрек Джона Уильямса, тоже есть вполне очевидная тёмная сторона. В глубине это фильм о щемящем одиночестве — теме совсем не детской, но многим детям так понятной. И если на некоторые темы фильм говорит открыто и чересчур наивно, внутренняя драма героя здесь раскрыта очень тонко — и именно поэтому работает так хорошо. Через год после «Гремлинов» Спилберг придумает и спродюсирует ещё один фильм, который сформирует тот образ детского кино, который мы сейчас привыкли ассоциировать с восьмидесятыми. Речь о картине «Балбесы» Ричарда Доннера, автора оригинального «Супермена» и франшизы «Смертельное оружие». Сокровища им очень нужны — злобный загородный клуб вот-вот лишит дома двух из друзей, а их родителям не хватает денег, чтобы выкупить недвижимость обратно. Одну из главных ролей в фильме сыграл Шон Астин на кадре второй слева — будущий Сэмуайз Гэмджи из трилогии «Властелин Колец» На пути ребят к сокровищам встаёт семья мошенников Фрателли, которые на протяжении всего путешествия будут преследовать «балбесов» и пытаться прибрать добычу себе. Нет дела до богатства только одному из Фрателли — Слоту, глупому, но добродушному двухметровому уродцу, чьи явные физические и умственные отклонения фильм объясняет тем, что мама пару раз роняла Слота в детстве. Но даже здесь есть та острота, которую сейчас ни за что не встретить в кино, ориентированном на детей. Например, фильм открывается сценой, где один из злодеев весьма убедительно симулирует собственное повешение. Да и решение сделать положительным персонажем странного недоразвитого мутанта — не самое очевидное для подобного кино. Раньше были фильмы для детей и фильмы для взрослых. Теперь Спилберг нашёл нишу посередине, для молодых тинейджеров, которые хорошо знакомы с хоррорами. Его метод состоит в том, чтобы взять тринадцати- или четырнадцатилетних детей и заставить их вести себя, как будто они старше. Это куда более свежий подход, чем у Disney, которые берут персонажей любого возраста и заставляют их вести себя, как будто им двенадцать. Из рецензии Роджера Эберта на «Балбесов» В «Балбесах» наиболее ярко раскрыты архетипы героев, которые с тех пор стали клише для историй о приключениях детей в американской провинции. Майки — мечтатель, погружённый в свой особый мир. Чанк — тучный и неуклюжий, вечно думает о еде. Маус Mouth — «рот» — хвастливый болтун. Дата — герой-изобретатель. Легко увидеть, как влияние «Балбесов» отразилось на современных сериалах вроде «Очень странных дел» или фильмов по типу «Лето 84». А ещё здесь есть совсем молодой Джош Бролин — вот он, сверху, с красной повязкой на голове Конечно, формируя этот новый образ фильмов для детей, Спилберг не мог обойти стороной анимацию. В 1986-м он продюсирует мультфильм «Американская история» в других переводах — «Американский хвост» легендарного аниматора Дона Блута. Десятью годами ранее Блут ушёл из Disney как раз потому, что хотел возродить классический, более смелый подход к историям в анимации. Его фильмы часто называют «мрачной версией Disney», так что неудивительно, почему он легко нашёл общий язык со Спилбергом. Но уже по ту сторону океана он случайно теряется — и весь фильм пытается найти родных в этом новом хаотичном мире. Сотрудничество Дона Блута и Стивена Спилберга сразу принесло обоим успех: фильм долгое время оставался самым прибыльным не-диснеевским мультфильмом. Конечно же, авторы решили продолжить сотрудничество. Его результатом стал ещё больший коммерческий успех — мультфильм «Земля до начала времён». Он рассказывает о динозавре Литтлфуте, который после гибели матери отправляется в далёкий путь до полумифической Великой Долины, рая для всех травоядных. Отличные кассовые сборы «Американской истории» и «Земли до начала времён» побудили Спилберга открыть студию Amblimation — анимационное подразделение Amblin Entertainment. К сожалению, после «Земли до начала времён» пути Спилберга и Блута разошлись — Amblimation в итоге отметилась лишь трёмя мультфильмами, самым заметным из которых стал «Балто». После этого студию закрыли, а большинство сотрудников перешло в DreamWorks, новую анимационную компанию, открытую Спилбергом. Блут же без поддержки Стивена выпустил «Все псы попадают в рай» — мультфильм, после которого начался затяжной ряд провалов великого аниматора. Режиссёр-эскапист После «Инопланетянина» и «Храма судьбы» Спилберг наконец вступает на поле серьёзной академической драмы с фильмом «Цветы лиловые полей», экранизацией одноимённого романа Элис Уокер о тяжёлой жизни афроамериканской девушки на юге США начала XX века. Фильм стал актёрским дебютом для молодой Вупи Голдберг «Цвет лилового» — пожалуй, один из самых незаметных и мало обсуждаемых фильмов в карьере Спилберга, несмотря на его приличный кассовый успех и 11 номинаций на «Оскар». И не зря: хоть это и хорошая картина сама по себе, всё же по большей части она выступила упражнением для режиссёра в новом жанре. Кажется, что Спилберг, в попытке показать всем свою состоятельность как драматического режиссёра, ушёл слишком далеко и банально перегрузил фильм. Тут вам и проблема домашнего насилия, инцест и педофилия, сексизм, гомосексуальность и, конечно же, расизм. Выйди такой фильм сейчас, критики бы сказали, что он «снимался специально под Оскар». В «Цветах лиловых полей» видны зачатки того уникального драматического почерка, который позволит Спилбергу снимать убедительные драмы вроде «Амистада», «Линкольна» и, конечно же, «Списка Шиндлера». Главное, что сделал этот фильм — показал миру, что режиссёр способен снимать не только увлекательные приключения и детскую фантастику, но и нечто гораздо более сложное. Куда важнее для творчества постановщика следующий после «Цветов» фильм — тоже драма и тоже основанная на известном романе. Это «Империя солнца» по полуавтобиографической книге Дж. Фильм о мальчике, попавшем в японский военный лагерь во времена Второй мировой войны. И снова актёрский дебют, в этот раз для двенадцатилетнего Кристиана Бейла Здесь, в истории разделённого с семьёй мальчика, наиболее ярко — даже ярче, чем в «Инопланетянине» — из всего Спилберга 80-х раскрывается тема эскапизма, постоянная проблема в творчестве режиссёра. Чтобы не сойти с ума и отвлечь себя от ужасающей реальности вокруг, герой создаёт собственный мир, пытается убедить себя в том, что и в состоянии постоянного голода и лишений можно остаться человеком и, что куда важнее, остаться ребёнком. Спилберга часто критиковали за излишне инфантильный подход к проблеме эскапизма. За то, что он якобы оправдывает уход героев от реальности. Но правда в том, что герои Спилберга никогда не убегают от мира просто ради того, чтобы убежать. По его собственным словам, персонажи в его фильмах убегают «вместе с миром», чтобы вдали от него разобраться в себе и вернуться совсем другими. Его герои обычно — не самые социально активные люди, им сложно находить общий язык с остальными. Но всё же, уходя от реальности в вымышленные миры, они всегда возвращаются обратно. Спилберг не поощряет эскапизм как самоцель — для него он лишь метод изменить что-то в себе самом. В «Империи солнца» он невероятно тонко и чувственно раскрывает тему эскапизма как вынужденной меры не ухода, а скорее примирения с реальностью вокруг. Через неё он показывает глубокую трагедию персонажа, который никогда уже не станет таким, как прежде. В финале главный герой Джим издали видит вспышку от взрыва атомной бомбы в Нагасаки, а мы понимаем, что сколько бы он не убеждал себя, что «мир, в котором можно играть с самолётами, не так уж плох», его детство закончено, и Джим уже никогда не будет прежним. В своем последнем фильме эпохи восьмидесятых, романтической мелодраме «Всегда», Спилберг подводит итог своему отношению к эскапизму. Это фильм о лётчике Пите Сэндиче, который погибает во время одного из заданий. Но его призрак остаётся блуждать по Земле, чтобы, как позже объяснят герою, стать своеобразным ментором новому летчику, Теду Бейкеру. Проблема в том, что Тед влюбляется в невесту Пита, Доринду, и покойный пытается помешать их разгорающимся чувствам. Сама картина — ремейк ленты «Парень по имени Джо» 1943 года, которая, по признанию режиссёра, помогла ему пережить развод родителей. Выходит, что возвращаясь к этой истории, Спилберг препарирует не столько эскапизм героев, сколько свой собственный. Режиссёру было настолько важно снять этот фильм — который, к слову, и сейчас остаётся единственным ремейком в его карьере — что он даже отказался от работы над «Человеком дождя».
Гендиректор DreamWorks Animation Джеффри Катценберг шутил пару лет назад, что у Спилберга наконец-то появилось столько свободного времени, сколько не было уже десятки лет, — дети наконец подросли, старшему 32 года, а младшей — 21. Стиль жизни Но свободного времени не хватало и у молодого Спилберга. Одновременно с учебой он устроился стажером в Universal Studios. Работать приходилось порой без выходных, заниматься всем — от помощи при монтаже до участия в массовках, денег студия почти не платила. Но давала возможность познакомиться с людьми из кинотусовки. В 1968 г. Спилберг сумел найти финансирование и снял 26-минутный фильм «Эмблин» по своему сценарию — о паре влюбленных, идущих через пустыню к морю. Когда его увидел вице-президент Universal Studios Сидни Шейнберг, Спилберг сразу получил долгосрочный контракт и стал режиссером телесериалов. В 1981 г. Один из первых его фильмов рассказывал про дружбу инопланетянина и земного мальчика. В 1969 г. Universal решила отправить 22-летнего режиссера снимать современное прочтение старой сказки, где Белоснежка в ожидании Принца коротает время в квартире в Сан-Франциско с семью молодыми людьми. Студия отказалась от проекта. А первым полным метром Спилберга стала «Дуэль» — его герой едет по Калифорнийской пустыне на автомобиле, когда его начинает преследовать грузовик. В 1974 г. Спилберг был режиссером и одним из сценаристов другого успешного фильма, «Шугарлендского экспресса». Основанный на реальном событии, он рассказывает про побег из тюрьмы ради того, чтобы забрать сына у приемных родителей. Эта лента сделала Спилбергу имя в Голливуде, но настоящим прорывом для него стал выход «Челюстей» 1975. Историю о противостоянии акулы и охотников называют первым блокбастером в американском кино. Кроме того, картина изменила традиции киноиндустрии. После ее выхода студии принялись запускать блокбастеры летом, что раньше считалась провальной идеей. Тинтин — предок Индианы Джонса «Я всегда говорил, что больше всего удовольствия в жизни доставило мне создание этих трех фильмов», — сказал Спилберг The Telegraph о саге об Индиане Джонсе в 2002 г.
Сашу Спилберг позвали в Госдуму — теперь уже работать
| Почему Спилберга отчислили из киношколы. К 75-летию мастера | Список лучших фильмов режиссера Стивена Спилберга с высоким рейтингом: «Парк Юрского периода», «Индиана Джонс», «Список Шиндлера» и другие фильмы. Самые известные картины в фильмографии Стивена Спилберга — в нашей подборке. |
| Биография Стивена Спилберга | В разделе представлена информация о самых интересных последних новостях Стивена Спилберга из личной жизни и карьеры. |
| Творческий путь Стивена Спилберга | Стивену Спилбергу – 75! Внук эмигрантов из России и Украины, знаток русской культуры, мастер хэппи-эндов, один из самых влиятельных кинематографистов в мире отмечает свой юбилей. |
| Кто такая Саша Спилберг и почему влогер выступает в Госдуме - Афиша Daily | Знаменитый американский режиссёр Стивен Спилберг рассказал, что сожалеет о правках, которые внёс в свою ленту «Инопланетянин» для юбилейного переиздания в 2002 году — тогда с помощью компьютерной графики он стёр оружие в руках спецагентов. |
| В Сети обсуждают пропажу блогера Саши Спилберг (18 фото) | Отец — инженер Арнольд Меер Спилберг — один из изобретателей ранних компьютеров GE-200. |
Стивен Спилберг
Стивен Спилберг — американский режиссер, продюсер и сценарист. Родился 18 декабря 1946 года в городе Цинциннати (штат Огайо) в ортодоксальной еврейской семье. один из самых успешных режиссёров мира, неоднократный лауреат премии «Оскар». Человек, который подарил миру много хороших блокбастеров. Смотрите видео онлайн «Творческий путь Стивена Спилберга» на канале «Вечерняя Москва» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 18 декабря 2023 года в 16:57, длительностью 00:03:24, на видеохостинге RUTUBE. Ps Это кто такая то хоть вообще.
Режиссёр Стивен Спилберг сожалеет о правках, внесённых в «Инопланетянина»
Краткая справка о Стивене Спилберге. Стивен Спилберг (Steven Spielberg) — режиссер, продюсер, сценарист американского происхождения, сооснователь кинокомпаний Amblin Entertainment и DreamWorks. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Часть семьи Спилбергов, те, кто остались на Украине и в Польше, погибла во время Холокоста. Знаменитый американский режиссёр Стивен Спилберг рассказал, что сожалеет о правках, которые внёс в свою ленту «Инопланетянин» для юбилейного переиздания в 2002 году — тогда с помощью компьютерной графики он стёр оружие в руках спецагентов.
Стивен Спилберг. Человек, создающий миры
На Литрес В прошлый раз мы говорили о творчестве Мартина Скорсезе. Второй «жертвой» Кенворти стал Стивен Спилберг — режиссер, постоянно ставящий перед собой различные «препятствия» и с честью преодолевающий любые сложности. Он снимает фильмы на любую понравившуюся ему тему и давно доказал, что может себе это позволить. Спилберг, которому идет восьмой десяток, до сих пор не боится экспериментировать. И всегда готов снимать дольше и больше, если это порадует как детей, так и взрослых.
Без сомнения, это один из самых изобретательных режиссеров своего поколения. Часто используя одни и те же технические приемы, он умело ими жонглирует, что позволяет создавать совершенно непохожие друг на друга картины, объединенные одной Вселенной — его воображением. Сюжет Стивен Спилберг известен как создатель впечатляющих блокбастеров. Он любит ставить своих героев перед сложным выбором.
В картине в качестве главных действующих лиц «снялись» два автомобиля: миниатюрная легковушка и большой бензовоз, который всё время преследует малышку, стремясь её уничтожить. Режиссёрским дебютом Спилберга на большом экране стал фильм « Шугерлэндский экспресс » 1974 , получивший хорошие отзывы критиков. Челюсти Основная статья: Челюсти фильм Следующий фильм принёс ему мировую известность и признание. В 1975 году Спилберг снимает фильм-катастрофу « Челюсти », принесший её создателям огромную прибыль. Лента стала третьей в прокате по итогам 1970-х годов, собрав 260 миллионов долларов.
История небольшого американского городка, который терроризирует огромная белая акула -людоед, нашла свое продолжение ещё в трёх фильмах: « Челюсти 2 » 1978 , режиссёр Джэннот Шварц , « Челюсти 3 » 1983 , режиссёр Джо Элвис и « Челюсти: Месть » 1987 , режиссёр Джозеф Сарджент. Близкие контакты третьей степени Основная статья: Близкие контакты третьей степени фильм В 1977-м следующий сюрприз — серьёзный, «интеллигентный» по точному замечанию Леонарда Молтина научно-фантастический фильм « Близкие контакты третьей степени » о попытке установления непосредственных контактов с внеземной цивилизацией. Перед созданием картины Спилберг тщательно изучил многие доклады, любые доступные сведения о НЛО , лично встречался с людьми, которые, по их словам, сталкивались с пришельцами. В 1980 году выходит «специальная редакция» этого фильма. Она на три минуты короче, но с изменениями в финале: земляне всё-таки входят в космический корабль пришельцев, где видят ниспадающий «божественный» свет и смутные очертания инопланетного существа.
Фильм также стал суперхитом и одной из самых кассовых лент того периода. Тысяча девятьсот сорок первый Основная статья: Тысяча девятьсот сорок первый фильм Фильм « Тысяча девятьсот сорок первый », снятый в 1979 году , провалился в прокате и стал одной из очень редких неудач Спилберга. Однако, несмотря на неудачи в прокате, фильм номинировался на «Оскар» в трёх номинациях — за лучшую работу оператора, за лучшие визуальные эффекты и за лучший звук. Индиана Джонс Основная статья: Индиана Джонс Четыре года спустя Спилберг картиной « Искатели потерянного ковчега » 1981 начинает свою знаменитую серию об Индиане Джонсе — учителе археологии одного из американских колледжей 1930-х годов и его фантастических путешествиях в отдалённые уголки нашей планеты прообразом которого стал немецкий археолог и писатель Отто Ран. Эти три «комикса» ещё более упрочили репутацию режиссёра как создателя зрелищного и кассового кино.
Остальные фильмы серии — « Индиана Джонс и храм судьбы » 1984 , « Индиана Джонс и последний крестовый поход » 1989 и " Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа " 2008. На съёмках второй части серии об «Инди» так окрестили американцы Индиану Джонса режиссёр близко сходится со снимавшейся в фильме Кейт Кэпшоу. Но лишь 12 октября 1991 года они поженились, и молодая актриса ради мужа почти отказалась от своей карьеры. Бывшая супруга Спилберга Эми Ирвинг также актриса, на которой Спилберг женился в 1985 году в результате развода в 1989 году потеряла мужа, но приобрела 100 миллионов долларов «отходных». Интересно, что по условиям брачного контракта Кейт может получить 20 миллионов долларов, если пожелает развестись после пяти лет совместной жизни.
Последняя часть Индианы вышла в 2008 году. За первый уик-энд проката в США данный сиквел собрал более 100 млн долл. К работе над сценарием фильма на разных этапах привлекались Джеффри Боэм и М. Найт Шьямалан. В мае 2002 года был подписан договор на написание сценария с Фрэнком Дарабонтом , написанный им сценарий был одобрен Харрисоном Фордом и Стивеном Спилбергом, однако в 2004 году был отклонён Джорджем Лукасом.
В 2005 году для написания сценария был приглашён Джефф Натансон, доводкой написанного им сценария занимался Дэвид Коэпп под надзором Спилберга и Лукаса. Картина снималась не на цифровую камеру, а на пленочную. Стивен Спилберг отказался и от большей части компьютерных спецэффектов в пользу классических трюков. К работе над фильмом были привлечены звукорежиссёр, композитор и многие другие люди, которые работали над предыдущими фильмами. Вышедший фильм возглавил рейтинг фильмов 2008 года с наибольшим числом киноляпов и нестыковок [2].
Кинокритики их насчитали 64.
На канале Саши появилось видео, в котором она беседует с Мединским в Министерстве культуры. А в марте Спилберг вместе с другими представительницами Z-Agency Юлией Пушман и Кариной Каспарянц была на встрече Мединского с популярными блогерами, где они обсуждали проблемы образования в молодежной среде. Помимо видеоблогинга, Спилберг активно записывает песни и снимает клипы. Спилберг рассказала депутатам о себе и своем видении молодежной политики. Я никогда не чувствовала ее на себе до сегодняшнего дня.
И от своих коллег и подписчиков подобного термина я тоже никогда не слышала. Значит, мы просто не знали о существовании друг друга. Теперь знаем.
Немалую часть детства девушка провела в Европе. Вернувшись обратно в Россию, Саша в 2010-м году открыла для себя YouTube и начала выкладывать англоязычные каверы на популярные песни. Уже позже она переквалифицировалась на традиционный женский лайфстайл блогинг: косметика, походы по магазинам, летсплеи The Sims и все в этом духе. Когда на Сашу обрушилась первая популярность, а рекламодатели стали обращаться с предложениями, за дело взялся ее отец Александр Балковский. В 2015 году он совместно с режиссером Тимуром Бекмамбетовым основал агентство Z Agency как часть кинокомпании «Базелевс». Под уютным крылом агентства, кроме самой Саши, по словам Балковского , сегодня находятся 10 из 30 самых популярных видеоблогеров России. Александр Балковский При этом об источниках своих доходов в 90-х Балковский предпочитает не распространяться и скромно называет себя «одним из основателей рекламной индустрии в стране». Саша при этом еще и продюсировала фильм. При бюджете в 35 млн рублей, по данным «Кинопоиска» , картина сумела собрать 7,6 млн. После провала фильма Министр культуры РФ Владимир Мединский даже инициировал проверку эффективности использования бюджетный средств, в результате которой назвал фильм «творческой неудачей». Александр Балковский же называет картину «замечательной попыткой сделать кинозрителями зрителей YouTube», которая не совсем удалась. Саша поступила немного проще — запостила в Facebook Барта Симпсона без штанов.
Кто такая Саша Спилберг и почему власть заинтересовалась видеоблогерами
| Режиссёр Стивен Спилберг сожалеет о правках, внесённых в «Инопланетянина» | Популярная блогерша Саша Спилберг, об исчезновении которой ранее сообщила ее менеджер, обратилась к своим поклонникам. |
| Новый уровень хайпа: почему россиян возмутила история с пропажей Саши Спилберг | WOMAN | В эти выходные поклонники видеоблогерши Саши Спилберг забили тревогу: девушка пропала и не выходила на связь. |
| Кто такая видеоблогер Саша Спилберг, которая выступила перед депутатами Госдумы? | Из более позитивных новостей: этот пост Екатеринбуржцам! |
| Стивен Спилберг - Деятель искусств - Биография | Компания Carlʼs Jr анонсировала выпуск специальных бургеров, посвященных премьере фильма Стивена Спилберга «Первому игроку приготовиться». |
СТИВЕН СПИЛБЕРГ
Александр Балковский же назвал картину "замечательной попыткой сделать кинозрителями зрителей YouTube", которая не совсем удалась. Но в апреле этого года связи между агентством по раскрутке блогеров и Министерством культуры были вновь установлены. На канале Саши появилось видео, в котором она беседует с Мединским в Министерстве культуры. А в марте Спилберг вместе с другими представительницами Z-Agency Юлией Пушман и Кариной Каспарянц была на встрече Мединского с популярными блогерами, где они обсуждали проблемы образования в молодежной среде. Помимо видеоблогинга, Спилберг активно записывает песни и снимает клипы. Спилберг рассказала депутатам о себе и своем видении молодежной политики. Я никогда не чувствовала ее на себе до сегодняшнего дня. И от своих коллег и подписчиков подобного термина я тоже никогда не слышала.
В мрачной черно-белой картине Спилберг рассказывает реальную историю немецкого бизнесмена и члена нацистской партии, спасшего более тысячи евреев от гибели во время Холокоста. Для душераздирающих, отрезвляющих эпизодов режиссер использует свой фирменный стиль: Амон Гёт, расстреливающий еврейских заключенных из винтовки, или безжалостная ликвидация еврейского гетто. Лишь иногда в фильме просачивается сентиментальность, словно напоминание, что среди всех ужасов найдется место для добра. Бизнесмен Оскар Шиндлер Лиам Нисон прибывает в Краков в 1939 году, чтобы разбогатеть на только что начавшейся Второй мировой войне. Вступив в нацистскую партию в первую очередь из политической выгоды, он укомплектовывает свою фабрику еврейскими рабочими по тем же прагматическим причинам.
На нем видно, что девушка не прочитала множество сообщений с просьбами ответить, а последний раз была онлайн 11 октября. Картина дня.
Почему никому не сказала, что у тебя перезагрузка? Причем максимально тупым способом», «Если бы просто хотела отдохнуть, то сказала бы менеджеру и отцу», «Слишком уж отец был спокойный… Не верю я в эту историю», «Про нее все забыли и решила похайпить», — возмущаются поклонники Саши на ее фан-странице. Однако есть и те, кто с попытался с пониманием отнестись к ее проблеме. Дело в том, что какое-то время назад Саша пережила нервный срыв. Ей пришлось проходить длительный курс для восстановления собственного ментального здоровья. К тому же, сейчас на ее странице есть загадочное объявление, в котором она пообещала рассказать подробности своего состояния. А мы все-таки надеемся, что на данный момент с девушкой и правда все хорошо и совсем скоро общественность простит ей это недельное исчезновение! Саша Спилберг.
Биография Стивена Спилберга
Но как Саша Балковская настоящее имя видеоблогера. Она пообещала рассказать, что произошло, как только придет в себя. Ранее менеджер блогера-миллионника Саши Спилберг сообщила, что та уже несколько дней не выходит на связь , и выложила скриншот переписки со Спилберг.
Одну из главных ролей в фильме сыграл Шон Астин на кадре второй слева — будущий Сэмуайз Гэмджи из трилогии «Властелин Колец» На пути ребят к сокровищам встаёт семья мошенников Фрателли, которые на протяжении всего путешествия будут преследовать «балбесов» и пытаться прибрать добычу себе. Нет дела до богатства только одному из Фрателли — Слоту, глупому, но добродушному двухметровому уродцу, чьи явные физические и умственные отклонения фильм объясняет тем, что мама пару раз роняла Слота в детстве. Но даже здесь есть та острота, которую сейчас ни за что не встретить в кино, ориентированном на детей. Например, фильм открывается сценой, где один из злодеев весьма убедительно симулирует собственное повешение. Да и решение сделать положительным персонажем странного недоразвитого мутанта — не самое очевидное для подобного кино. Раньше были фильмы для детей и фильмы для взрослых.
Теперь Спилберг нашёл нишу посередине, для молодых тинейджеров, которые хорошо знакомы с хоррорами. Его метод состоит в том, чтобы взять тринадцати- или четырнадцатилетних детей и заставить их вести себя, как будто они старше. Это куда более свежий подход, чем у Disney, которые берут персонажей любого возраста и заставляют их вести себя, как будто им двенадцать. Из рецензии Роджера Эберта на «Балбесов» В «Балбесах» наиболее ярко раскрыты архетипы героев, которые с тех пор стали клише для историй о приключениях детей в американской провинции. Майки — мечтатель, погружённый в свой особый мир. Чанк — тучный и неуклюжий, вечно думает о еде. Маус Mouth — «рот» — хвастливый болтун. Дата — герой-изобретатель.
Легко увидеть, как влияние «Балбесов» отразилось на современных сериалах вроде «Очень странных дел» или фильмов по типу «Лето 84». А ещё здесь есть совсем молодой Джош Бролин — вот он, сверху, с красной повязкой на голове Конечно, формируя этот новый образ фильмов для детей, Спилберг не мог обойти стороной анимацию. В 1986-м он продюсирует мультфильм «Американская история» в других переводах — «Американский хвост» легендарного аниматора Дона Блута. Десятью годами ранее Блут ушёл из Disney как раз потому, что хотел возродить классический, более смелый подход к историям в анимации. Его фильмы часто называют «мрачной версией Disney», так что неудивительно, почему он легко нашёл общий язык со Спилбергом. Но уже по ту сторону океана он случайно теряется — и весь фильм пытается найти родных в этом новом хаотичном мире. Сотрудничество Дона Блута и Стивена Спилберга сразу принесло обоим успех: фильм долгое время оставался самым прибыльным не-диснеевским мультфильмом. Конечно же, авторы решили продолжить сотрудничество.
Его результатом стал ещё больший коммерческий успех — мультфильм «Земля до начала времён». Он рассказывает о динозавре Литтлфуте, который после гибели матери отправляется в далёкий путь до полумифической Великой Долины, рая для всех травоядных. Отличные кассовые сборы «Американской истории» и «Земли до начала времён» побудили Спилберга открыть студию Amblimation — анимационное подразделение Amblin Entertainment. К сожалению, после «Земли до начала времён» пути Спилберга и Блута разошлись — Amblimation в итоге отметилась лишь трёмя мультфильмами, самым заметным из которых стал «Балто». После этого студию закрыли, а большинство сотрудников перешло в DreamWorks, новую анимационную компанию, открытую Спилбергом. Блут же без поддержки Стивена выпустил «Все псы попадают в рай» — мультфильм, после которого начался затяжной ряд провалов великого аниматора. Режиссёр-эскапист После «Инопланетянина» и «Храма судьбы» Спилберг наконец вступает на поле серьёзной академической драмы с фильмом «Цветы лиловые полей», экранизацией одноимённого романа Элис Уокер о тяжёлой жизни афроамериканской девушки на юге США начала XX века. Фильм стал актёрским дебютом для молодой Вупи Голдберг «Цвет лилового» — пожалуй, один из самых незаметных и мало обсуждаемых фильмов в карьере Спилберга, несмотря на его приличный кассовый успех и 11 номинаций на «Оскар».
И не зря: хоть это и хорошая картина сама по себе, всё же по большей части она выступила упражнением для режиссёра в новом жанре. Кажется, что Спилберг, в попытке показать всем свою состоятельность как драматического режиссёра, ушёл слишком далеко и банально перегрузил фильм. Тут вам и проблема домашнего насилия, инцест и педофилия, сексизм, гомосексуальность и, конечно же, расизм. Выйди такой фильм сейчас, критики бы сказали, что он «снимался специально под Оскар». В «Цветах лиловых полей» видны зачатки того уникального драматического почерка, который позволит Спилбергу снимать убедительные драмы вроде «Амистада», «Линкольна» и, конечно же, «Списка Шиндлера». Главное, что сделал этот фильм — показал миру, что режиссёр способен снимать не только увлекательные приключения и детскую фантастику, но и нечто гораздо более сложное. Куда важнее для творчества постановщика следующий после «Цветов» фильм — тоже драма и тоже основанная на известном романе. Это «Империя солнца» по полуавтобиографической книге Дж.
Фильм о мальчике, попавшем в японский военный лагерь во времена Второй мировой войны. И снова актёрский дебют, в этот раз для двенадцатилетнего Кристиана Бейла Здесь, в истории разделённого с семьёй мальчика, наиболее ярко — даже ярче, чем в «Инопланетянине» — из всего Спилберга 80-х раскрывается тема эскапизма, постоянная проблема в творчестве режиссёра. Чтобы не сойти с ума и отвлечь себя от ужасающей реальности вокруг, герой создаёт собственный мир, пытается убедить себя в том, что и в состоянии постоянного голода и лишений можно остаться человеком и, что куда важнее, остаться ребёнком. Спилберга часто критиковали за излишне инфантильный подход к проблеме эскапизма. За то, что он якобы оправдывает уход героев от реальности. Но правда в том, что герои Спилберга никогда не убегают от мира просто ради того, чтобы убежать. По его собственным словам, персонажи в его фильмах убегают «вместе с миром», чтобы вдали от него разобраться в себе и вернуться совсем другими. Его герои обычно — не самые социально активные люди, им сложно находить общий язык с остальными.
Но всё же, уходя от реальности в вымышленные миры, они всегда возвращаются обратно. Спилберг не поощряет эскапизм как самоцель — для него он лишь метод изменить что-то в себе самом. В «Империи солнца» он невероятно тонко и чувственно раскрывает тему эскапизма как вынужденной меры не ухода, а скорее примирения с реальностью вокруг. Через неё он показывает глубокую трагедию персонажа, который никогда уже не станет таким, как прежде. В финале главный герой Джим издали видит вспышку от взрыва атомной бомбы в Нагасаки, а мы понимаем, что сколько бы он не убеждал себя, что «мир, в котором можно играть с самолётами, не так уж плох», его детство закончено, и Джим уже никогда не будет прежним. В своем последнем фильме эпохи восьмидесятых, романтической мелодраме «Всегда», Спилберг подводит итог своему отношению к эскапизму. Это фильм о лётчике Пите Сэндиче, который погибает во время одного из заданий. Но его призрак остаётся блуждать по Земле, чтобы, как позже объяснят герою, стать своеобразным ментором новому летчику, Теду Бейкеру.
Проблема в том, что Тед влюбляется в невесту Пита, Доринду, и покойный пытается помешать их разгорающимся чувствам. Сама картина — ремейк ленты «Парень по имени Джо» 1943 года, которая, по признанию режиссёра, помогла ему пережить развод родителей. Выходит, что возвращаясь к этой истории, Спилберг препарирует не столько эскапизм героев, сколько свой собственный. Режиссёру было настолько важно снять этот фильм — который, к слову, и сейчас остаётся единственным ремейком в его карьере — что он даже отказался от работы над «Человеком дождя». Но в этой чересчур сентиментальной мелодраме есть одна сцена, очень важная для понимания её автора. В финале, когда Пит наконец примиряется с мыслью, что его время прошло, и надо дать другим людям шанс обрести счастье, он, залитый небесным голубым светом, уходит в закат. Пит здесь — визуальная репрезентация эскапизма как некой фантомной силы, которая может помочь справиться с реальностью, но не способна её заменить. Режиссёр-ментор Спилберг как человек, попавший в большое кино из кино любительского, хорошо понимал, насколько сложно начинающим режиссёрам пробиться в Голливуд.
Поэтому он старался помогать молодым постановщикам, в которых видел потенциал к чему-то большему. В 1978 году вышел фильм «Пираньи» — чёрная хоррор-комедия, очевидно вдохновлённая «Челюстями» Спилберга. Universal, обладавшие правами на франшизу «Челюсти», хотели засудить режиссёра Джо Данте и продюсера Роджера Кормана за плагиат, но для этого им нужно было согласие Спилберга как создателя серии. Он же, посмотрев «Пираний», отказался заводить дело против их создателей. Напротив, фильм настолько ему понравился, что Стивен пригласил Джо Данте поработать вместе. Их первый совместный проект — полнометражный фильм «Сумеречная зона», основанный на одноимённом сериале шестидесятых. Картина поделена на четыре сегмента, у каждого из которых свой режиссёр: позже такой же подход используют Тарантино и Родригес для «Четырёх комнат».
Главные роли картины были отданы одноклассникам.
В общегосударственном конкурсе этот фильм получил первую премию. Подростком Спилберг снял около пятнадцати «приключенческих» фильмов на 8-мм киноплёнку [2]. Успехи в кино В 1968 году по заказу Universal Стивен снял короткометражный фильм на 35-мм киноплёнку для показа в кинотеатрах. Фильм был отмечен наградами, произвел впечатление на вице-президента студии Universal, после чего со Спилбергом был заключен семилетний контракт. Через год Спилберг бросил учёбу и начал работать в Universal. В 2002 году Стивен все же получил степень бакалавра искусств в области кино и электронных средств массовой информации. В начале 1970-х годов Спилберг писал сценарии совместно с другими сценаристами, снимал телевизионные эпизоды к сериалам. В период с 1975 по 1983 годы были созданы такие фильмы, как «Челюсти», «Близкие контакты третьей степени».
За «Близкие контакты третьей степени» Спилберг получил свою первую номинацию на « Оскар » за лучшую режиссуру [6]. В двух номинациях одержал победу— за лучшую операторскую работу и лучший звуковой монтаж. Далее был снят фильм «1941» про калифорнийцев, готовящихся к японскому вторжению после нападения на Перл-Харбор. Вторую номинацию за лучшую режиссуру и фильм Спилберг получил за динамичный боевик «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега». Через год Спилберг выпускает научно-фантастическую оскароносную картину «Инопланетянин».
Давайте делиться рекомендациями в комментариях. Какой ваш любимый Российский бренд и почему? Еду к вам с DJ сетом на этих выходных!
Хочу подарить тебе и твоим друзьям 10 билетов на backstage: вместе тусоваться за мной, за DJ пультом! Просто отметь в комментариях тех, с кем хотел а бы пойти!
Стивен Спилберг: вечный ребенок, изменивший кинематограф
Отец — инженер Арнольд Меер Спилберг — один из изобретателей ранних компьютеров GE-200. Спилберг снимает короткую историю без диалогов о двух автостопщиках, которых судьба сводит где-то посреди бескрайней американской пустыни. Сти́вен А́ллан Спи́лберг — американский кинорежиссёр, продюсер и сценарист. Одна из ключевых фигур эры Нового Голливуда. Последние новости. Смотрите видео на тему «Sasha Spilberg» в TikTok (тикток). Везде алгоритм анализировал временные и пространственные координаты отдельных событий и обнаруживал закономерности для прогнозирования будущих преступлений. Описание сильно напоминает фильм «Особое мнение», снятый Стивеном Спилбергом в 2002 году по мотивам.