18 и 25 ноября 2021 года в Катя IOWA исполнит роль Ангела в первом в мире иммерсивном танцевальном шоу «Превращение», вдохновленном произведением литературного классика Франца Кафки.
Иммерсивное шоу «Вернувшиеся»
Мигель закрывает шоу «Вернувшиеся» Успейте посмотреть иммерсивное шоу! Спектакль «Вернувшиеся» создан по мотивам пьесы известного норвежского драматурга Генрика Ибсена «Приведения». Впервые особняк Дашкова, где происходит действие «Вернувшихся», открыл свои двери зрителям 1 декабря 2016 года. Всего за три года проекта разгадать таинственную историю решились более 75 000 гостей.
Несовершеннолетние в сопровождении взрослых также не допускаются. Билет можно предъявить в электронном виде с экрана смартфона. Вход в особняк осуществляется по времени, указанному на билетах. Мы оставляем за собой право отказать нарушителям правил в посещении шоу без возмещения стоимости билета. Общая продолжительность шоу — до 2,5 часов в зависимости от времени входа на билете. Мы рекомендуем всем гостям путешествовать в шоу поодиночке для максимального погружения в атмосферу особняка.
В шоу используются современные световые и звуковые эффекты. Они могут стать причиной сильного эмоционального потрясения, поэтому мы не рекомендуем посещать шоу беременным женщинам и лицам, страдающим от клаустрофобии и эпилепсии. Во время проведения шоу строго запрещена любая фото-, аудио-, кино- и видеосъемка. Вся техника включая телефоны, смартфоны, планшеты, фото- и видеокамеры должна быть отключена. Мы рекомендуем сдать все электронные устройства в гардероб до начала шоу. Выбирайте удобную и безопасную одежду и обувь.
Шоу, в котором действие разворачивается одновременно в десятках комнат исторического особняка. Эти уникальные эмоции нужно испытать каждому». Кристина Асмус.
Почему был выбран именно этот особняк на Дворцовой набережной? У каждого была своя причина или проблема, по которым мы не могли сделать постановку в них. Изначально мы должны были открыться на улице Рубинштейна. Я до сих пор помню этот особняк, сейчас он стоит пустой.
Но так сложились обстоятельства, что остановились именно в особняке на Дворцовой набережной. За три месяца до премьеры мы начали подготовительную работу, предпродакшн. Месяц мы потратили на поиски дома, и даже уже в это время начали репетиции. Мы примерно представали дату премьеры нашего спектакля, и понимали, что времени осталось очень мало.
И когда нашли этот особняк, приступили к ремонту — мы вернули ему тот исторический вид, который был еще при Петре I. Это была самая большая сложность при подготовке к шоу. Мы репетировали в формате ремонта. Фактически половину шоу мы поставили именно в этих условиях.
Мы были вынуждены надевать защитные костюмы, маски, потому что из-за ремонтных работ пыль была повсюду. Первая сложность, с которой мы столкнулись, — само понятие «иммерсивное шоу». Иммерсив — такого слова вообще не было в России, никто не знал, что это такое, как это вообще может быть. Хотя этот жанр существовал давно и слово, в принципе, хоть и иностранное, но довольно известное.
Было сложно объяснить людям, куда и зачем они должны прийти. Ведь многие боятся всего нового и им нужно изначально знать, какой у спектакля будет сюжет, что они увидят, что получат, посетив спектакль. Это было нелегко. Но мне очень нравится то, что мы сейчас уходим из Петербурга с замечательным результатом — билеты практически на каждое шоу всегда были раскуплены.
Это значит, что люди в России готовы к подобным форматам, и они им нравятся!
Вернувшиеся: Иная реальность
Как оказалось, там состоится финал, которые должны увидеть все. В финальной сцене сошлись основная и немая линия, и было бы хорошо, чтобы у зрителей была возможность двигаться по комнате, чтобы осмотреть действие со всех сторон. Но нет, при таком количестве зрителей, заняв место в первом ряду уходить уже никуда не хочется, иначе можно все пропустить. Сцена вносит некоторую ясность в том, что происходило до этого, по крайней мере пришло понимание смысла немой линии спектакля. Но также и совершенно отчетливо понимаешь, почему «одного раза недостаточно». С первого раза вы просто ничего не поймете. Создатели говорят, что не нужно всем смотреть одно и то же, что одновременно происходит несколько сцен, каждый выбирает, что смотреть.
Но все же, в отрыве от основного сюжета все это какие-то непонятные куски, вырванные из контекста: вот девушка переодевается у зеркала, вот парень пачкает лицо глиной, вот девушка тряпку качает как младенца. Что это, зачем это, про что это? Без основного сюжета ты из зрителя превращаешься в вуайериста, который как будто подглядывает без особого смысла, потому что нравится подглядывать. Мне кажется, если бы организаторы выбрали другое произведение, например, «Мастера и Маргариту», то это бы существенно улучшило восприятие. И уж тем более сделало бы постановку действительно мистической, а не так, как вышло в итоге, где из мистического были только слова в анонсе. Кстати вы можете приобрести VIP-билет за 20 000 рублей.
За эти деньги вас проведут по всему сюжету так, чтобы вы ничего не упустили, даже сцену с полуобнаженными телами. По итогу осталось ощущение, что это не театр, а от искусства там только декорации и игра актеров, однако не общая концепция.
Вскоре спектакль в новом формате по достоинству оценили многочисленные зрители, став завсегдатаями Особняка; шоу было номинировано на театральную премию «Золотая маска». Действие разворачивается одновременно во всех пространствах четырехэтажного особняка. Зритель становится активным наблюдателем с полной свободой перемещения, вольный выбирать собственный путь, создавать уникальную историю и с каждым новым визитом в Дом семьи Алвинг переосмысливать происходящее через призму постоянно меняющегося личного опыта.
Профессиональные актеры, работающие в особой технике, воссозданные интерьеры начала XX века, насыщенные огромным количеством значимых деталей, ароматы, световое и звуковое оформление - всё это создает внутри Дома иную реальность, в атмосфере которой разворачивается действие. Гость имеет возможность полностью погрузиться в происходящее. Что ждёт зрителей внутри? Этот спектакль — глубокое художественное произведение и в то же время эксперимент по развитию самосознания, где зритель взаимодействует с героями и пространством, может увидеть свою жизнь со стороны и испытать сильные личные переживания. Погружение в атмосферу действия начинается с момента, когда гость попадает в особняк.
Автор пьесы Генрик Ибсен - основатель новой драмы, направления в драматургии рубежа XIX-XX веков, которое заостряет внимание не на внешних обстоятельствах, а на внутреннем мире героев. Язык новой драмы близок к разговорному, а её проблематика затрагивает те моменты социальной жизни, о которых не принято говорить. Ибсен - один из самых востребованных драматургов на современной сцене.
Нам очень интересно внести что-то новое в шоу, какие-то изменения, и мы уже планируем сделать это. Например, ввести персонаж молодого Освальда с невероятной сюрреалистичной историей. Дайте какую-нибудь небольшую подсказку зрителям, как себя вести, может, на что обратить внимание, чтобы после первого посещения «Вернувшихся» не уйти с кашей в голове и полным непониманием, что произошло. Миа: Вам должно быть все время любопытно, не надо постоянно ходить за большинством зрителей. В отдаленных уголках особняка таится много секретов, которые стоит раскрыть, они ждут вас.
Проследите за одним героем в течение одного просмотра, или хотя бы регулярно проверяйте, как он, тогда вы сможете понять его собственную историю. Виктор: Наше шоу можно смотреть по-разному: вы можете пройти за одним героем, чтобы полностью проследить за его историей, увидеть, как влияет на выбор героев то, как они пересекаются друг с другом. Вы можете остаться в одной комнате и понять, что дом — тоже персонаж, рассмотрите историю с этой точки зрения. Мои советы: будьте открытыми. Будьте щедрыми. Чем больше вы отдаёте в таких работах, чем больше вы обнажаете душу, тем больше вы получите в ответ. Что посеешь — то и пожнешь. Вы намеренно не взяли в постановку известных актеров?
И почему? МИа: Мы приехали с абсолютно свежим взглядом на таланты Москвы, поэтому мы не всегда искали традиционны артистические качества в тех, кто сможет передать наше видение. Мы искали людей с особой силой притяжения, харизмой, тех, кто абсолютно естественно мог бы рассказать историю с помощью зрительного и тактильного контакта. Виктор: На кастинге мы работаем, четко представляя себе баланс между тем, что требует этот жанр, и тем, что необходимо для постановки. Непринужденность при контакте, особая притягательность, умение рассказать историю с помощью тела… нас всегда притягивают люди, которые заходят в комнату и от них уже невозможно отвести взгляд. По счастливой случайности, именно это мы и нашли в неизвестных артистах, и, честно говоря, их неизвестность нас устраивает. Нам хочется, чтобы зритель почувствовал, что он в другом мире. В процессе работы какие-то сцены будут меняться, может, даже добавится что-то новое.
Если зрители, которые видели постановку в начале декабря, вернутся на шоу в январе, они увидят уже сильно изменившееся шоу?
Проследите за одним героем в течение одного просмотра, или хотя бы регулярно проверяйте, как он, тогда вы сможете понять его собственную историю. Виктор: Наше шоу можно смотреть по-разному: вы можете пройти за одним героем, чтобы полностью проследить за его историей, увидеть, как влияет на выбор героев то, как они пересекаются друг с другом.
Вы можете остаться в одной комнате и понять, что дом — тоже персонаж, рассмотрите историю с этой точки зрения. Мои советы: будьте открытыми. Будьте щедрыми.
Чем больше вы отдаёте в таких работах, чем больше вы обнажаете душу, тем больше вы получите в ответ. Что посеешь — то и пожнешь. Вы намеренно не взяли в постановку известных актеров?
И почему? МИа: Мы приехали с абсолютно свежим взглядом на таланты Москвы, поэтому мы не всегда искали традиционны артистические качества в тех, кто сможет передать наше видение. Мы искали людей с особой силой притяжения, харизмой, тех, кто абсолютно естественно мог бы рассказать историю с помощью зрительного и тактильного контакта.
Виктор: На кастинге мы работаем, четко представляя себе баланс между тем, что требует этот жанр, и тем, что необходимо для постановки. Непринужденность при контакте, особая притягательность, умение рассказать историю с помощью тела… нас всегда притягивают люди, которые заходят в комнату и от них уже невозможно отвести взгляд. По счастливой случайности, именно это мы и нашли в неизвестных артистах, и, честно говоря, их неизвестность нас устраивает.
Нам хочется, чтобы зритель почувствовал, что он в другом мире. В процессе работы какие-то сцены будут меняться, может, даже добавится что-то новое. Если зрители, которые видели постановку в начале декабря, вернутся на шоу в январе, они увидят уже сильно изменившееся шоу?
Миа: Хотя само представление кажется неизменным в том, что касается атмосферы и истории, мы постоянно адаптируем и развиваем его, чтобы оно всегда было чем-то новым. Камерность истории ощущается еще сильнее благодаря тому, что актеры каждый вечер идут на определенный риск, так что если шоу станет «комфортным», мы снова адаптируемся и перейдем на новый уровень. Мы верим, что в этой истории есть еще много недосказанного и что каждый герой еще может развиться и вырасти, как и каждый из нас в жизни.
Ожидайте новых персонажей, новых сцен и движений и других потрясающих элементов, на которые нас вдохновит эта история в ближайшие месяцы. Виктор: Обычно, иммерсивные постановки довольно специфичны, поэтому художественное видение одновременно вдохновлено местом и адаптируется к нему.
Иммерсивное шоу "Вернувшиеся" покидает Петербург
В первый день зимы семья Алвинг после двухлетнего перерыва вернется в тот самый Особняк Дашков, 5, где шесть лет назад обрел форму и был представлен публике непривычный для российского зрителя жанр иммерсивного спектакля. «Вернувшиеся» иммерсивное шоу Иммерсивное шоу в старинном особняке в центре Москвы. Домой Стили жизни Иммерсивное шоу «Вернувшиеся» открыло новый сезон со звездным составом. Режиссер, продюсер и хореограф шоу «Вернувшиеся» — о перспективах развития иммерсивного жанра в России.
Привидения вернулись в особняк
Каждый, кто попадает в это пространство, становится активным наблюдателем с полной свободой перемещения, вольный выбирать собственный путь, создавать уникальную историю и с каждым новым визитом в Дом семьи Алвинг, переосмысливать происходящее через призму постоянно меняющегося личного опыта. Кристина Асмус, актриса: «Я помню своё первое впечатление от просмотра шоу. Такого сильнейшего эмоционального опыта я не переживала больше нигде. Шоу, в котором мечтают работать тысячи людей.
Шоу, где актёры играют среди зрителей на расстоянии вытянутой руки, крупным планом. Шоу, в котором действие разворачивается одновременно в десятках комнат исторического особняка. Эти уникальные эмоции нужно испытать каждому».
Результат нашей работы: Нейминг и позиционирование в медиа Разработка и наполнение сайта Премьера тизера спектакля в социальных сетях — аудитория более 50 миллионов человек Поиск и ведение информационных партнеров: «Афиша», «Сноб», Love Radio, OK!
Мигель, продюсер и режиссер «Создание иммерсивного репертуарного театра в Петербурге было моей мечтой, и я безмерно рад, что она осуществилась. Эти 4 года для нас — целая эпоха, которая навсегда останется в наших сердцах, и я уверен, в сердцах 115 000 зрителей, которые побывали на наших шоу. Эпоха подходит к концу. Что я чувствую? Да, безусловно. Сейчас у вас есть счастливая возможность впервые или еще раз пережить эти эмоции и попрощаться с Особняком и его обитателями».
Однако жадность и тяга к роскоши ее погубили: шпионка запросила слишком высокую цену за свои услуги. Семь месяцев подряд в тюремной камере ей твердили, что именно сегодня — день казни, но надежда на оправдательный приговор не покидала Мату Хари. Когда же тот роковой день настал, у шпионки было лишь одно желание: отправить ответное письмо молодому русскому офицеру. Кажется, она впервые влюбилась по-настоящему и поверила, что одиночество не вечная пытка. Но карательный процесс французской системы уже было не остановить. Поль Верлен «Нет более богов, стал богом человек, Но без любви сей бог — калека из калек». Любовную связь двух поэтов называют страстной, губительной, «неправильной». Поль Верлен — человек тонкой душевной организации, легко поддавался чужому влиянию, Рембо — юный гениальный негодяй. Социальные рамки, постоянная борьба рационального и чувственного, расстояние — между двумя гениями было много барьеров.
Но ни один не смог разрушить их душевную связь. Их роман продлился около двух лет и закончился в жарком пьяном споре, когда Верлен направил на Рембо пистолет.
Иммерсивное шоу «Вернувшиеся»: спектакль в особняке XIX в.
Действие иммерсивного спектакля, поставленного по мотивам пьесы Генрика Ибсена «Привидения», происходит сразу на четырех уровнях старинного особняка XIX века в центре Москвы. С 1 декабря мистического шоу «Вернувшиеся» смогут посмотреть все желающие. Иммерсивное шоу "Вернувшиеся". Уникальное шоу Вернувшиеся, поставленное по мотивам пьесы Генрика Ибсена «Привидения», возвращается в репертуар иммерсивного театра!
Идти нужно обязательно
- Приглашаем на иммерсивное шоу «ВЕРНУВШИЕСЯ: Иная реальность»
- Читайте также
- Знаменитости первыми посмотрели иммерсивный спектакль «Вернувшиеся: Иная реальность»
- Обновленную версию иммерсивного спектакля «Вернувшиеся: иная реальность» снова показывают в Москве
В Петербурге представят новое иммерсивное шоу «Вернувшиеся»
Доказательством успеха иммерсивного театра может служить и неостывший с годами интерес зрителей к шоу «Вернувшиеся». В первый день зимы семья Алвинг после двухлетнего перерыва вернется в тот самый Особняк Дашков, 5, где шесть лет назад обрел форму и был представлен публике непривычный для российского зрителя жанр иммерсивного спектакля. Помимо иммерсивного шоу "Вернувшиеся" в репертуарном театре "Особняк" на Дворцовой набережной, 20 проходят и другие спектакли: шоу-променад "Письма" и иммерсивный мистический балет "Превращение".
Иммерсивный спектакль «Вернувшиеся»: стоит ли шоу своих денег?
Драматическое действие было самого высочайшего актерского и режиссерского уровня. Я предполагаю, что игра актеров, когда они не отделены от публики вообще — я находился рядом с ними на расстоянии не то что вытянутой руки, а зачастую просто вплотную — в их игре не было ни малейшей фальши. Естественно, это производит очень сильное чисто сенсуальное впечатление, уже не как театр, не как текст, а как некая музыка. Я бы людям, которым искусство вообще интересно и для которых шесть-семь тысяч далеко не последние деньги, в данном случае, скорее, посоветовал бы. Там нет ничего страшного, ничего мистического. Вы сами должны поймать это действие, и для того чтобы его поймать, лучше общую канву знать заранее». Руководитель другой радиостанции холдинга ибсеновскую канву заранее знал, но действие не поймал. Своими впечатлениями делится генеральный продюсер радио «Шоколад» Илья Ефимов: Илья Ефимов генеральный продюсер радио «Шоколад» «Мы ехали в машине с друзьями, естественно, почитали либретто произведения Ибсена. Нам это не помогло вообще.
Категорически никому из друзей не понравилось.
Период работы: сентябрь 2016 — май 2017 В декабре 2016 года в Москве состоялась мировая премьера иммерсивного шоу «Вернувшиеся». Американские режиссеры Виктор Карина и Мия Занетти привезли в Россию уникальные технологии работы с актерами и пространством: иммерсивное действие, поставленное по мотивам пьесы Генрика Ибсена «Привидения», происходит на расстоянии вытянутой руки в старинном особняке в центре Москвы.
Можно все время попадать в обратном порядке, идти в противоход и видеть углы, иллюстративные моменты и так и не наткнуться на само драматическое действие. Драматическое действие было самого высочайшего актерского и режиссерского уровня.
Я предполагаю, что игра актеров, когда они не отделены от публики вообще — я находился рядом с ними на расстоянии не то что вытянутой руки, а зачастую просто вплотную — в их игре не было ни малейшей фальши. Естественно, это производит очень сильное чисто сенсуальное впечатление, уже не как театр, не как текст, а как некая музыка. Я бы людям, которым искусство вообще интересно и для которых шесть-семь тысяч далеко не последние деньги, в данном случае, скорее, посоветовал бы. Там нет ничего страшного, ничего мистического. Вы сами должны поймать это действие, и для того чтобы его поймать, лучше общую канву знать заранее».
Руководитель другой радиостанции холдинга ибсеновскую канву заранее знал, но действие не поймал. Своими впечатлениями делится генеральный продюсер радио «Шоколад» Илья Ефимов: Илья Ефимов генеральный продюсер радио «Шоколад» «Мы ехали в машине с друзьями, естественно, почитали либретто произведения Ибсена. Нам это не помогло вообще.
Нет, не согласилась бы. Я один раз оставалась после спектакля, когда мне нужно было рано на поезд. Если вы хотите знать, получила ли я какой-то мистический экспириенс, — не получила. Это просто неудобно. Весь свет можно включить только из одного места в доме. Горячей воды нет… Наверняка за время, пока идет шоу, у вас появились поклонники среди зрителей.
Не было случаев, когда пытались познакомиться на улице, потому что видели вас в «Вернувшихся»? Часто пишут в личку, иногда это просто благодарность за шоу, иногда приглашают встретиться, на улице тоже узнавали не раз и всегда очень неожиданно. Когда меня первый раз узнали, я испугалась и в зажиме убежала, буквально меня унесли ноги от страха. Потом мне стало жутко неловко. Я хотела вернуться и извиниться. Вернулась к тому кафе и увидела через окно тех людей, сидящих за столиком, но потом подумала, что это будет еще более глупо. Какую сцену сложнее всего играть в спектакле? Я не делю на сцены, а воспринимаю всё как один поток. Но, если все же сделать выбор, я бы сказала что, это финал, где расставание с капитаном и потом передача ребенка Якобу.
Это всегда эмоциональный пик. Я не чувствую каких-либо сложностей. Я просто получаю удовольствие от существования в том мире, в котором я нахожусь эти три часа шоу. Шоу всегда проходит одинаково или бывают различия? Может, кто-то начал импровизировать, а остальные подхватили? Или внезапно открылась форточка? Шоу всегда проходит по-разному. Импровизация как актеров, так и пространства бывает и всегда увлекает за собой. Часто и во многом шоу зависит от зрителя и от того, какой общий настрой у него сегодня.
Иногда мы заходим и все, как один, говорим, что сегодня был очень тяжелый зритель и нам приходилось с ним бороться и отстаивать себя. Иной раз наоборот: сливаешьсяс о всеми людьми и домом в первые секунды и на этом вайбе проходит всё шоу. Всегда по-разному. Здорово, что мы можем быть абсолютно внутренне свободны в заданном режиссером рисунке. Так что каждый раз рождаются новые грани смыслов.