Спектакль «Последнее лето», в котором принимают участие Вениамин Смехов, Юлия Пересильд и Иван Добронравов, станет первой премьерой нового сезона.
Театр Наций дал спектакль в Екатеринбурге, чтобы поддержать фестиваль в Каменске-Уральском
24 и 25 апреля на сцене Екатеринбургского театра юного зрителя показали спектакль «Последнее лето». На малой сцене Театра Наций прошли премьерные показы нового спектакля режиссера Данила Чащина. Первая премьера: «Последнее лето» Данила Чащина с Вениамином Смеховым и Юлией Пересильд. Первая мировая, предчувствие революции и попытки спрятаться от самих себя. 24 и 25 апреля на сцене Екатеринбургского театра юного зрителя показали спектакль «Последнее лето». Спектакль «Последнее лето» московского Театра Наций прошёл в ТЮЗе.
"Сити": новый спектакль "Последнее лето" появился в репертуаре Театра Наций
Первый спектакль смогли по приглашениям посетить заслуженные работники промышленных предприятий, билеты на второй были доступны в свободной продаже. Все собранные средства — точнее, аналогичную сумму — благотворительный фонд худрука Театра Наций Евгения Миронова перечислит каменск-уральскому театру «Драма номер три», которому в этом году исполняется сто лет. Деньги пойдут на покупку сценического оборудования и организацию первого всероссийского фестиваля профессиональных театров «ГиБрИд». На мероприятие, которое состоится в июне-июле 2024 года, уже заявились десять коллективов из разных регионов.
Благотворительные гастроли в Екатеринбурге — часть проекта «Интеграция», совместной программы Благотворительного фонда Евгения Миронова «Театральные инициативы» и Фонда поддержки и реализации культурных инициатив Синара. Евгений Миронов, художественный руководитель Театра Наций: — «Интеграция» — это многоплановый культурный и благотворительный проект. Мы запустили его в 2023 году, чтобы познакомить зрителей в российских регионах с лучшими театральными постановками — и одновременно помочь местным театрам.
Этот благотворительный вектор для нас очень важен. Первые гастроли в рамках «Интеграции» прошли весной 2023 года в Калуге, куда Театр Наций привез спектакль «Метод Гренхольма».
Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
С 25 по 27 сентября в Театре наций состоятся премьерные показы нового спектакля «Последнее лето».
Режиссер Данил Чащин поставил на сцене киносценарий «Куоккала» Анны Козловой - автора популярных сериалов «Садовое кольцо», «Медиатор» и «Самка богомола». Действие спектакля происходит во время Первой мировой войны в курортном поселке, популярном у петербургской интеллигенции. Герои проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух стихи и устраивают спиритические сеансы.
ТМК поддержала благотворительные гастроли Театра Наций в Екатеринбурге
Премьера в Театре Наций. Режиссер Данил Чащин поставил спектакль "Последнее лето". автора популярных сериалов «Садовое кольцо», «Медиатор» и «Самка богомола». «Последнее лето» в Театре Наций. Следите за афишей Театра Наций! Спектакль «Последнее лето» нагадывает будущее на сто лет вперед. Спектакль «Последнее лето» московского Театра Наций прошёл в ТЮЗе.
Премьера спектакля «Последнее лето» режиссёра Данила Чащина в театре Наций
13 Апреля пройдет спектакль Последнее лето в Театр Наций, купить билеты на который вы можете уже сегодня на нашем сайте. Театр наций сообщил об отмене показов спектакля Андрея Могучего «Сказка про последнего ангела» с участием Лии Ахеджаковой 26 и 27 апреля. Первой премьерой Театра Наций в этом сезоне станет спектакль Данилы Чащина «Последнее лето» по киносценарию «Куоккала» Анны Козловой — автора, необычайно востребованной отечественной сериальной индустрией. «Последнее лето» в Театре Наций. Первой премьерой сезона в Театре Наций станет спектакль Данила Чащина «Последнее лето» по сценарию «Куоккала» Анны Козловой. Действие происходит во время Первой мировой войны в курортном поселке.
Ренессанс советской кинодраматургии и грядущий юбилей Пушкина
Дачи под Санкт-Петербургом, где проводит летние дни интеллигенция - как у Чехова или в ранних фильмах Михалкова. Куоккала - финское название поселка Репино. Там было принято жить размеренной дачной жизнью, играть на рояле, пить чай и иногда шампанское, устраивать поэтические вечера. Но отчего же на декорациях к этому дачному действу бабочки черные, и пол на сцене имитирует застывшую грязь? Первым появляется на сцене Ве ниамин Смехов в очках и уютном жилете, и мы узнаем, что все случившееся - его воспоминания - то, что происходило, когда он был маленьким мальчиком. Смехов делает то, что он прекрасно умеет: читает стихи. Так, спектакль начинается со стихотворения Да вида Самойлова " Выезд". Вначале спиритический сеанс, а затем - карты Таро, с помощью которых маленький мальчик Ники юный актер Андрей Титченко предсказывает будущее.
Сердце съеживается в комок в узнавании зрителем этого будущего, которое принес ХХ век, и невозможности ничего изменить. А еще - в проекции этого будущего на настоящее.
Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком. А ещё про память о счастливом времени, которое герои тщетно пытаются удержать, а оно истончается и испаряется. Оно было предложено режиссёру спектакля Вениамином Смеховым и стало своеобразным камертоном всей постановки, тем более что в одной из ключевых сцен «Последнего лета» герои устраивают чтецкое сражение за звание «Арбитр изящества».
Они читают стихотворения из модного сборника, голосуют за лучшее произведение, горячо спорят о стиле и уровне выразительных средств, а сбить накал дискуссии решают раскладом на картах Таро — шутка заходит слишком далеко, в итоге напуганные гадающие озвучивают неправдоподобно чудовищные предсказания о будущем своих любимых поэтов, частых гостей Куоккалы: Сергея Есенина, Ивана Бунина, Николая Гумилева, Осипа Мандельштама, Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского… Чтобы глубже понять атмосферу дачной жизни начала XX века, актеры и режиссер спектакля посетили село Репино.
Можно писать об этом спектакле, отмечая игру Юлии Пересильд и Михаила Тройника, восхищаясь Вениамином Смеховым и чудесным маленьким мальчиком — интеллигентным, в очках. А какой Виталий Коваленко в роли врача!
Кажется, ему стоит переиграть всех чеховских героев, и везде он будет на своем месте. Можно пожурить молодого режиссера за нарочитое использование Вертинского и молитвы, введенные в спектакль, что совсем уж «на разрыв». То есть сделать все, как положено, по жанру рецензии.
Но почему-то хочется взяться за голову и, как одна из героинь второго плана — прислуга-повариха в «Куоккале», кричать долгое и беззвучное, протяжное и глубокое, в надежде, что никто это не увидит и не услышит. Потому что, как говорится в этой постановке, люди ничего слышать не хотят. Спектакль обязательно стоит посмотреть.
Терапия этой постановки совершенно очевидна. Она «прорабатывает» травмы, нанесенные любым военным временем.
Режиссеру важна эта игра со зрительской памятью и опытом, приводящая в действие цепь ассоциаций. Доктор Федор Гаврилыч, в белом дачном костюме — Виталий Коваленко схватывает в этой роли отчасти и благородного тургеневского Ракитина с его любовью к хозяйке имения, и чеховского Дорна с его знанием жизни и женщин, и всех умных и слишком проницательных докторов разом. Это сильный, цельный человек, парализованный бесполезностью своего яснозрения. И основная дуга напряжения между ним — все знающим наперед и безнадежно пытающимся предложить спасение, и лучезарной Анной. Эти две стихии — поэзия и война — и есть ядро спектакля. Пусть немного наивно и прямолинейно, поданные как традиционный дачный конкурс стихов, а затем предсказание на картах, звучат со сцены сначала стихи Серебряного века, потом — сведения о судьбе авторов.
Герои спорят о Цветаевой и Бунине, а выразительнее всех звучит Гумилев. Гумилевские слова, как пророчество о себе и стране, звучат так живо, так страшно и сильно, что заставляют воздух в зале густеть от резонанса с сегодняшним днем. Что же за страшная эпидемия разразилась в России, как же они смотрели ей в лицо и ничего не могли поделать — и те, кто понимали, и те, кто ничего не хотели и не могли понять. Музыка, стихи, взлетающие под порывами ветра белые шторы, распахивающиеся в пустоту створки, а все вместе — образ шквала, сметающего всю прежнюю жизнь. Поэзия образует в тексте спектакля словно бы обугленные дыры, откуда свистит настоящее. Есть в этом доме выразительный чужак — новый денщик Владимира Прохор. Василий Бриченко и в нем играет собирательный образ ловкача из низов, принюхавшегося к смерти, для которого и война — мать родна, и дом хозяина — место, где приноравливается если не ухватить чужого, так начать хотя бы прислугой командовать, а то и хозяина припугнуть, застав его с револьвером в минуту отчаяния. Не злодей, не отъявленный мерзавец, а лишь готовый к метаморфозе человек, из тех последних, что скоро станут первыми.
Спектакль Последнее лето
| Последнее лето. Театр Наций | Постановка режиссёра Данила Чащина «Последнее лето» на сцене Екатеринбургского театра юного зрителя состоится 25 апреля. Приобрести билеты можно на сайте Театра Наций. |
| На малой сцене Театра Наций появится спектакль про лето 1916 года — STYLE in the CITY | Отсюда и название – “Последнее лето””. Между тем. Чтобы глубже понять атмосферу дачной жизни начала XX века, актеры и режиссер спектакля посетили село Репино. Такие творческие командировки стали традицией для Театра Наций. |
| Театр Наций дал спектакль в Екатеринбурге, чтобы поддержать фестиваль в Каменске-Уральском | Афиша Plus - 15 июня 2023 - Новости Санкт-Петербурга - |
Спектакль «Последнее лето» в Театре Наций
Замечание худрука Вениамин Борисович принял — он с особым артистизмом вглядывается в зрителей в представителей СМИ на пресс-показе , когда читает в этом спектакле стихи. Постановка начинается со стихотворения Давида Самойлова «Выезд», описывающего сборы семьи и спешный отъезд из родного дома. Оно было предложено режиссеру спектакля Вениамином Смеховым и стало своеобразной «красной нитью» всего действа. Первая часть спектакля большая практически по Чехову: с его фабулой, интонациями и жизненными смыслами. Второе действие вдвое короче — стремительное, с предельным накалом страстей и страшной развязкой. Много слов - мало слов, тихая жизнь — буря эмоций, любовь — эгоизм, неопределенность - предчувствие катастрофы: на таких «качелях» и происходит жизнь героев постановки. Мы все узнали, какая судьба ждет каждого из героев. Мы не видим, что они находятся в активном поиске пути, как выйти из этого, они просто остаются в этом. Это, наверное, сближает чеховские пьесы [со спектаклем], он никогда не дает ответов на вопросы. Здесь тоже все остается в подвешенном состоянии: какие-то бабочки, какая-то дача, а дальше - бездна и пустота. И что будет - неясно», - философски подводит итог показа Юлия Пересильд.
И про те самые карты Таро.
Идеальный, казалось бы, мир рушится на глазах. Добрым и беспечным его помнит только мальчик Коля.
Его подростка и пожилого на одной сцене играют сразу двое. Юный артист и очень популярный. Кстати, именно Вениамин Смехов ради большего драматизма попросил режиссера добавить в спектакль стихи.
Вениамин Смехов, актёр: «У каждого есть своя кинолента воспоминаний, и вот она происходит как будто бы с моим героем.
Фото: пресс-служба Театра Наций Юлия Пересильд, ведущая актриса Театра Наций, заслуженная артистка РФ, исполнительница главной роли спектакля: — Я еще никогда не играла таких персонажей. Анна — это женщина-бабочка, которая не умеет жить рационально, крепко стоять на ногах. Она не может что-то поменять и выстроить свою жизнь так, как хочет. В жизни я совсем другая. Наверное, поэтому мне и было так интересно сыграть эту роль. Первый спектакль смогли по приглашениям посетить заслуженные работники промышленных предприятий, билеты на второй были доступны в свободной продаже. Все собранные средства — точнее, аналогичную сумму — благотворительный фонд худрука Театра Наций Евгения Миронова перечислит каменск-уральскому театру «Драма номер три», которому в этом году исполняется сто лет. Деньги пойдут на покупку сценического оборудования и организацию первого всероссийского фестиваля профессиональных театров «ГиБрИд». На мероприятие, которое состоится в июне-июле 2024 года, уже заявились десять коллективов из разных регионов.
Многие мои коллеги участвуют в различных благотворительных проектах, и поэтому идея благотворительных гастролей, возможность не только показать спектакль в Екатеринбурге, но и поддержать местный театр, оказалась нам очень близка», — рассказала актриса Юлия Пересильд. Театр Наций впервые показал «Последнее лето» за пределами Москвы. Гастроли стали частью проекта «Интеграция», который организует Фонд поддержки и реализации культурных инициатив Синара.
Последнее лето
В Театре Наций состоялась премьера спектакля "Последнее лето". Действие разворачивается в начале ХХ века, перед началом Первой мировой войны. По сюжету офицерская семья отдыхает в небольшом курортном поселке под Петроградом. Действие спектакля с участием Вениамина Смехова разворачивается в разгар Первой мировой войны. 7 сентября в Новом Пространстве Театра Наций состоялась презентация сезона 2023-2024 гг., а следом на основной сцене прошла третья церемония вручения Премии. В основе постановки «Последнее лето» – киносценарий Анны Козловой («Краткий курс счастливой жизни», «Медиатор»), который режиссер Данил Чащин («Райцентр») решил превратить в театральную постановку. Официальные билеты на спектакль Последнее лето в. Фото и видео спектакля, отзывы, рецензии и вся информация.
Театр Наций представил премьеру спектакля «Последнее лето»
Первая премьера: «Последнее лето» Данила Чащина с Вениамином Смеховым и Юлией Пересильд. Первая мировая, предчувствие революции и попытки спрятаться от самих себя. «Последнее лето». киносценарий «Куоккала» Анны Козловой, который оказался идеальным текстом для сценического воплощения, наследуя традицию пьес Чехова и горьковских «Дачников» с их. Билеты на спектакль Бег в театре Ленком. Театр наций сообщил об отмене показов спектакля Андрея Могучего «Сказка про последнего ангела» с участием Лии Ахеджаковой 26 и 27 апреля.
Театр Наций привезет в Петербург «Мастера и Маргариту» Лепажа и спектакль Тимура Бекмамбетова
В Куоккале Данила Чащина живут по всем приметам ушедшего времени: вслух читают стихи на литературных посиделках, спорят о вкусах в поэзии, обсуждают последние новости и гадают на картах. Именно карты в один из литературных вечеров подсказываю героям, что их идиллистический мир находится под угрозой вторжения больших перемен. Спектакль о красоте былого века ставит Данил Чащин — дважды номинант на «Золотую маску» за спектакли «Загадочное ночное убийство собаки» в пермском Театре-театре и за «Молодость» в Тюменском драмтеатре. Над спектаклем вместе с режиссёром работал художник Максим Обрезков, который принял участие и в постановке «Последнего лета».
Там было принято жить размеренной дачной жизнью, играть на рояле, пить чай и иногда шампанское, устраивать поэтические вечера. Но отчего же на декорациях к этому дачному действу бабочки черные, и пол на сцене имитирует застывшую грязь? Первым появляется на сцене Ве ниамин Смехов в очках и уютном жилете, и мы узнаем, что все случившееся - его воспоминания - то, что происходило, когда он был маленьким мальчиком. Смехов делает то, что он прекрасно умеет: читает стихи.
Так, спектакль начинается со стихотворения Да вида Самойлова " Выезд". Вначале спиритический сеанс, а затем - карты Таро, с помощью которых маленький мальчик Ники юный актер Андрей Титченко предсказывает будущее. Сердце съеживается в комок в узнавании зрителем этого будущего, которое принес ХХ век, и невозможности ничего изменить. А еще - в проекции этого будущего на настоящее. Можно писать об этом спектакле, отмечая игру Юлии Пересильд и М ихаила Тройника, восхищаясь Вени амином Смеховым и ч удесным маленьким мальчиком - интеллигентным, в очках. А какой Вита лий Коваленко в р оли врача!
В начала XX столетия это было популярное дачное место. В спектакле описаны летние вечера, напоминающие чеховские.
На даче собрались главная героиня Анна, её внезапно вернувшийся с фронта муж, сын, сосед-врач, родственники и прислуга.
Но спектакль не ограничится красивой оберткой, а представит историю любви, политическую сатиру, пародийную комедию и фантастическую сказку, а главное — останется манифестом, осуждающим конформизм и воспевающим свободу творчества и любви. Спектакли пройдут 29, 30 июня и 1, 2 июля в 18:00. И автор, и режиссер создают антиутопию о якобы доброжелательном и счастливом обществе, на самом деле пропитанном страхом, агрессией и показным безразличием к смерти. Одним из главных героев становится пулемет Саша, осуществляющий доброжелательную и неожиданную казнь преступников недалекого будущего. Это спектакль о социальной катастрофе и внутреннем мире человека, ожидающего смерти и живущего в мире общей государственной гуманизации. Это история о ностальгии, черно-белом кино, конце «оттепели», любви, ошибках и самом Шпаликове, которого называли «прелестный, но невыносимый раздолбай».